摄影选修课心得体会
非常感谢学校给我们开设了《摄影技术》选修课。
尽管这学期课时不多，但自己的收获还是很大的。
以前在没有学习摄影之前，总是很羡慕那些手拿相机记录生活美好瞬间的人。
后来我才知道，摄影里面也是有好多技巧是需要我们掌握的。
通过这一个学期来的学习，让我不再是拿起相机就胡乱的拍摄，而是用心去取景、构图，再按动快门。
尽管目前我还不能拍出很高质量的照片，但我相信通过《摄影技术》选修课的学习，不断的把理论和实践相结合就一定会有好的作品。
在摄影课上，老师总是将自己所到之处拍摄的美景给我们做介绍，这不仅丰富了我们的地理常识，更让我明白了摄影作品的好坏还取决于我们的审美观，而这正是一件好的作品的魅力之处。
摄影这门课，让我对美有了一个新的认识，真正明白了；“现实并不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。
”也让自己永葆一颗美的心去审视我们的生活，对自己的身心健康也是有很大好处的。
我也相信，我会从此喜欢上摄影这门“艺术”，相机会伴随我一路走下去。
摄影心得1500字
学习这门课,起先只是无心的,但学了,我感到受益无穷.特别是授课老师对这门课的认真对待,让我印象尤为深刻,也正因为他我才端正了自己的学习态度,学到很多使用的摄影基础知识. 起先老师教我们认识各种相机, 从认识相机这个最基本的入手,再从各方面介绍摄影的要领及技术,还引用许多优秀的作品实例当场分析点评,让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课,让我们有了实践的平台,边实践边学习,更好的掌握所学的内容.通过学习我认识到一幅好的作品一定有其内在的魅力。
这种魅力主要来源于三个要素：一个鲜明的主题；符合一定的技术标准；能引起人的共鸣。
我们拍摄应该符合一定的技术标准。
曝光正确、构图完整、画面简洁这是应该达到的基本技术指标。
“摄影是发现的艺术”，而不是到处抓拍，如果在技术上达不到标准的照片不能称为好作品。
为什么在实习中面对同样画面，有些同学能拍出美丽动人的画面，而我拍出的照片却一塌糊涂呢
那是因为要掌握一定的摄影技术，拍摄时要符合一定的技术标准，才是拍好照片的前提之一。
“我拍摄的照片是给自己看的”，如果自己面对这张照片也毫无感情，如何去感动别人呢
例如拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。
很多人以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。
入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者的艰辛的工作写照。
民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。
如果对民俗摄影事业没有足够的认识和对事业的深厚感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。
把摄影当作茶余饭后消遣的，永远拍不出令人称道的好作品。
著名摄影师唐.麦卡林对摄影做过精辟的总结：“依我之见，摄影不是用眼睛去观察，而是用心灵去感受。
摄影师如果在镜头前无动于衷，那么他的作品也不可能让观众感受到心灵上的震撼。
”人像和其他摄影最大不同在于你的对象是有生命的，是有感情的.因此拍照时除了关心你取的角度及其他自身的事情之外,更须时时刻刻去注意到模特的心理状况,要及时和她进行沟通啊。
拍摄时，还要注意光线问题。
拍过人像时应该了解,光线对于表达任务的特点是很重要的。
灯光由头顶直下,会在眼下方凹处及鼻梁正下方出现阴影,让脸部看起来如黑白郎君，而且灯光炽热也会令人烦燥，影响拍照心情。
有一点必须注意的是:若要在早上进行拍摄，得事先叮咛模特要早点睡,否则黑眼圈还不要紧,若模特因睡不饱而把那股怨气发在你身上,那可真是冤枉啊。
摄影是一种独特的艺术,它可以以艺术的形式记录人生,把平凡的生活变得更美丽,更辉煌,更灿烂,更别致,更温馨,更富有激情……所以,摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!
摄影创作体会和认识
谈谈摄影创作的体会和感受主要谈三个方面的话题一、摄影与摄影创作的关系二、摄影创作的体会和感受三、摄影创作的表现方法第一个话题，摄影与摄影创作的关系1．摄影是借助照相器材记录现实影像的一门专业技术，只要我们掌握了一定的摄影技术技法，就能够从事商业摄影、新闻摄影等专业职业。
在过去的胶片时代，对摄影技术的要求比较高。
因为在按下快门之前，需要预测现场光线，然后根据光的强弱，手动调整适当的快门速度和光圈大小，控制胶片感光量；其次是要目测照相机与被摄体的距离，然后手动调准镜头焦距。
这是胶片时代摄影者必须熟练掌握的基本功，不然就无法拍出一张曝光准确、影像清晰的照片。
进入数码时代，摄影成了一件人人都能操作、非常省力省心的事情。
只要拍摄者按下快门，所有以前那些专业性很强的摄影技术完全由照相机自动处理，拍摄者要做的仅仅只是把镜头对准被摄物体就能够拍出清晰度、影调、成像十分完美的照片。
所以有人说，数码时代人人都是摄影家。
2．摄影创作是一种复杂的审美认识活动和审美表现活动，它是摄影者借助照相器材料，从审美认识到审美表现、从艺术构思到艺术传达的过程。
摄影创作最终的结果就是摄影艺术作品。
通俗的说法就是，摄影创作就是从酝酿、构图到制作完成摄影作品的一系列活动及其过程。
因此说：摄影创作重要的不是照相器材如何先进，不是摄影技术如果精戡，最重要的是镜头后面的眼睛。
然而在现实中，却有不少摄影爱好者没有正确认识摄影与摄影创
有没有数码师改行做摄影的啊
谈谈感受啊
我也想改行做摄影师。
你是影楼后期吧
有是有的
有决心就可以
数码相机的摄影技巧
不管是胶片时代还是数码时代，摄影在视觉方面都有不可替代的作用，从互联网到我们的现实生活中都与我们息息相关。
如何用好自己的数码相机拍摄好的照片，我总结出一下几点：一、首先自己要有美学概念，它可以是通过专业学习去掌握，也可以通过自己留意生活中的点点滴滴来进步。
可以看看一些摄影网站优秀的作品，一些优秀的摄影杂志，精彩的电影（摄影和摄像有共通之处），好的绘画作品等。
二、掌握基本的摄影技巧，这个是打基础的时候。
具体的学习方向如下：1、对光的概念要有了解（通常说的是黑白灰,可以通过素描来学习），2、学习基本的构图，构图的概念是给人视觉上的冲击和享受这个最好是观看相关的作品，和系统的收集一些才好。
（主要有对角线构图，九宫格构图，黄金分割线构图等等）3、色彩的掌握，有冷暖色之说，对色彩影响的主要是色温，色温的基本概念：给你个绝对黑体加热，绝对黑体会随着温度的变化呈现出不同的颜色，我们记录对应颜色显示的温度 4、掌握基本的要素，主要有光圈、快门、感光度、档位等。
5、把控整个画面的意境，一张好的照片是有思想的，多阅读一些读物，增加自己的精神财富。
三、了解你的相机，从她的型号，到它各个键的作用。
要让你的相机成为你眼睛的延伸。
四、多跑跑，多拍拍。
这个是提高自己拍摄水平的最直观，也是最有效的办法。
（在这个过程中要反复和大师的作品进行比较，找出自己的不足，完善和提高自己）五、建议有能力的把照片给洗印出来，并且和你的朋友分享才可以。
不要让你的作品只是一堆电子数据，分享和听取别人的意见，你会达到一个新的高度。
【高分】现在的摄影网站的成功之处在哪
谁能总结一下。
你所说的成功指的是什么呢
人气高还是赚钱多
不过无论如何都和网站的实用性和内容的丰富全面专业创新有关。
如果你也想做成功这样一个网站或者论坛，那就不是简单的实用 丰富 专业的问题了，就像是一个企业你得去商业运作。
中专摄影总结500字 要怎么写啊
摄术，这样一个名词第一次进的眼帘是在各类杂志登过影作品，看着那些作品是那样的惟妙惟肖，那是多么激动人心啊，让人有种心潮澎湃的感觉。
也许是一种热情，也许是一种兴趣，也许是一时地心血来潮，也许是一种向往吧
我对摄影有了感情，自那时起，我就开始关注起了摄影。
在大学校选课时，我对自己还没有知道如何选择时，我的目光一闪，在校选课列表中我发现了一组字样“摄影技术”，是啊
有机会认识一下这门课程，只是不知道它是一门什么样的课程，它应该是与照相一样吧
回想过去自己看过的杂志里的画展，那是多么的优美，精妙地照片，那可是自己的梦想啊
心中的期盼、激动与那大的问号同时催动自己先选下它再说。
在还没有去上课前，和同学们讨论“摄影技术”究竟是学什么呢。
它是如此地神秘，让人不得不去探知它的详情。
2009年3月1日，摄影课的第一节，本是周末，但自己还是匆匆地赴往教室，老师精细的讲授课程的相关要求和事项，介绍了相机地使用方法，基本的使用常识，如相机地拿、拍照地方式等。
到这时才认识到自己的无知。
还有在课上讲述着她们的照片及那背后的故事，讲述他们在拍照过程艰辛与喜悦。
那情那景就仿佛是我们自己在那样真是好极了
随着课程的深入，老师讲得也越来越精细。
135相机，光圈，快门速度，焦距等。
这些都是以前从来不知道过的。
135相机是古董级别的，它的原理是利用光的成像的光学原理，没有电池。
对此，我们都很陌生，我也得到了亲手操练的机会。
那是我最难忘的记忆，也是记忆犹新，在拍照过程中，我发觉对焦是那样的难，就比如一朵花，你要如何才能将它突出来并且它的周围将它衬托，为此，我换了多种方式，我尝试看清镜头里地景物拍照，结果是照片效果都一样是实景；然后，我用地是看清一个圆，周围是模糊一遍，结果是全为虚景。
摄影课时间虽然短暂，但是，能学到很多东西，这就是很快乐了，数码相机对我们来说不是很陌生，每个人都可以按快门，但效果如何就不得而知了。
由于有了前面135相机的经验操作起来就容易多了。
又是实践课，回来给老师看（虽然不是自己的）但听老师的讲解同学的照片，我得到了充分的认识，了解错误地地方，进一步改进。
我知道，对于摄影还有很多要学，不经过这次的学习给我打下了一点基础，将来在这方面上再进一步学习就可以不在慢慢来了。
不论什样，对摄影技术这门课程也有了一定地了解，学习它，有了许多的收获，如在同学方面，由开始的不认识到相互认识，再到相互信任与合作，最后达到心灵的相通-------友谊老师的精心栽培、细心呵护，同学的和平共处、相互帮助、团结协作、这就是我学这门课程最大的收获最后衷心的感谢老师和同学们
