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初中美术教学心得体会5范17

时间:2013-12-30 22:10

初中美术教学工作总结

初中美术教学工作总结平阴县栾湾学校孙常青2017.12在本学期工作结束时,依据学校关于进行期末总结工作的要求,经过认真总结和回顾,现将个人在本学期的工作总结如下: 一、教学计划贯彻情况 学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。

教学中认真遵照教学大纲的要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作,但也有许多值得改进和反思的地方。

二、教学工作的总结 1、教学工作情况 教育教学是我们教师工作的首要任务。

本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。

”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教七年级八年级九年级美术课共12个班,一个班每周一节课。

在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。

课前认真做好充分准备,精心设计教学,并结合各班的实际,灵活上好每一节课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平,另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。

美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。

总之,不管

美术教师个人教学工作总结三篇

美术教师个人教学工作总结三篇  篇一  我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。

这不,暑假又快要到了,一学期又快要过去了,那到底收获的又是什么呢

今在此作一番的总结,以便择优汰劣,取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。

那现先仔细地回顾这个学期的工作吧:  一、教学计划贯彻情况:  学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

  二.教学工作的总结:  1.教学工作情况:  教育教学是我们教师工作的首要任务。

本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。

”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提升美术教学质量。

  我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。

在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。

课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提升学生的美术水平。

另外,授

初中美术教学如何引导学生在实际生活中领悟美术

———小学美术教学与生活实际相结合曹瑞芳小学《美术课程标准》的基本理念中指 出:“应将美术课程内容与学生的生活经验 紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学 生美化生活方面的作用,使学生在实际生活 中领悟美术的独特价值。

”这充分说明美术 教育不是知识的灌输,不是技能的克隆,而 是作为一种文化生活学习,它根植于生活, 表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给 生活以导向和启迪。

让小学美术走进生活, 从小培养学生对事物敏锐的观察能力,使他 们综合素质得到协调发展。

\\r1 创设生活情境,让学生感受美术在实际 生活中的实用价值\\r在美术教学中,我们要有意识地根据学 生的年龄特点和生活体验,有效地创设生活 情境,让学生体验自己生活中存在的美术, 让学生身临其境,去体验,去感悟,从而体会 到生活与美术的联系,感受到美术在实际生 活中的实用价值。

\\r1.1 将知识巧用于生活中。

知识起源于生 活,又应用与生活,作为教师要紧密联系生 活,让美术和生活亲密接触,这样,才能使学 生真切的感受到美术的实用价值。

在实践 中,我们发现巧妙的将知识寓于生活的环境 中,不仅使学生亲身感受到美术的实用价 值,而且还能激发学生学习热情,更好的学 习知识。

在《巧用对称形》一课中,我们结合 学习的内容,课前巧妙的利用黑板,创设了 与知识相关的生活环境,我们巧用对称的图 形做成挂饰、拉花,把黑板装饰起来,使学生 被黑板漂亮的布置所吸引,课上学生不仅学 到了知识,还亲身感受到所学的知识还可以 美化生活呢

即美术在实际生活中的实用价 值,从而更激发了学生学习知识的热情。

\\r1.2 将知识寓于有趣的游戏中。

学生的天 性是喜欢游戏,于是,我们巧妙的把知识寓 于有趣的游戏中,并与生活紧密相连。

在二 年级《实物拓印》一课教学中,我们采用了猜 猜看的游戏形式导入新课,教师用课件出示 生活中鞋底上拓印下来的花纹局部,让学生 猜像什么

是什么物体上的花纹

学生怎么 也想不到是鞋底的花纹,当教师将鞋底完整 拓印的花纹的展示出来,并展示出实物鞋 时,他们却意外发现这么美的花纹,就在我 们身边,从而体会到美术在实际生活中的实 用价值。

象这样创设生活情境进行教学,不 仅激发了学生的学习兴趣,贴近学生生活, 促使他们主动求索,更重要的是增强了学生 对生活之美的理解和感悟,体会到生活与美 术的联系,感受到美术在实际生活中的实用 价值。

\\r2 让学生发现生活中的美\\r法国雕塑家罗丹说过:“对于我们的眼 睛,不是缺少美,而是缺少发现”。

美在于人 的发现,这里的发现是寻找生活中的美。

生 活与美术是一体的,生活是美术得以生长的 土壤,离开了生活,美术是无法进行“无土栽 培”的。

观察是人类认识世界的重要途径。

\\r2.1 整体特点观察。

在《巧用对称形》一课 中,我们注意引导学生观察知识在生活中的 巧妙应用。

教师是这样问的:在生活中,你见 过哪些地方巧妙地应用了对称形

引导学生 发现、观察生活中的实例,在此基础上进一 步引导学生观察,老师也找到了一些例子, 出示课件引导学生观察哪些地方应用了对 称形、是怎样巧妙应用的

通过引导学生观 察建筑物上、中式服装上、艺术品上、背包上 的对称形,了解了对称形在生活中的应用。

\\r2.2 层层递进观察。

在讲《色彩的强烈对比 和柔和对比》一课中,我们紧密结合生活,让 学生在观察、体验中感受。

首先让学生动手 实践,在比较中感受色彩之间的差别,引入 什么是色彩对比。

在此基础上观察生活中大 自然的图形,感受其色彩,引出什么是柔和 对比和强烈对比,接着观察色彩在色相环的 位置,找不同,总结规律,讲解知识。

然后出 示实物图片观察,体会色彩在生活中的应用 及对生活的影响。

接着让学生观察身边的生 活,找生活中的色彩对比,体验色彩在生活 中的应用,深刻的感到生活处处充满着美。

\\r3 让学生用美术语言表现生活\\r3.1 挖掘身边的创作素材,再现美好的生 活。

生活是丰富多彩的,它不仅丰富着人的 感情,也激发着人们的灵感和创作激情。

因 此教师要善于利用生活素材,拓展学生创作 的空间,以便展现每个学生对生活的独特认 识、体验和感悟。

在美术教学中,我们注意引 导学生挖掘身边的创作素材,把美好的生活 表现出来。

如在讲《多彩的秋天》一课时,为 了让学生切身体验秋天,表现好秋天,我们 让学生课前参观校园,找一找秋天,引导学 生仔细观察树、花、草、同学、老师都有什么 样的变化

通过学生有目的的观察,让学生 感知秋天的来临和季节的变化,在寻找中发 现生活美、自然美,培养学生有意识的发现 生活美的良好习惯。

在观察的基础上再创 作,学生所创作的作品不再是只用红色和黄 色去表现秋天的树叶,而用上了橙色、中黄、 赭石等色,画面色彩比以前丰富了。

\\r3.2 巧用所学的知识技能,创作美化生活。

新课程标准十分注重美术与现实生活的联 系,鼓励学生用学

学美术以后的心得体会100字左右

已毕业的美术学专业同学作答:学了四年美术,毕业的去向基本都是教师、影楼、设计室等,更多的是毕业转行,从事跟专业没有半毛钱关系的工作,画画真成了一个业余爱好了。

但美术真的能带给人快乐。

自己的作品画好之后自己装裱,自己拍照,心情好了就送给朋友们几张。

总之,没有经济基础的,还是先就业,美术就是玩玩。

人教版初中美术说课稿范文

初中美术课说课稿(模板) 敬的评委老师:  你们好

  今天我说课容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

  一、教材分析  本课是人教版初中美术( )册第( )课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于 设计.应用领域。

(地位与作用)。

  二、学情分析  依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。

初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际  三、教学目标必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。

  知识与技能目标:  过程与方法目标:  情感态度、价值观目标:  四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为:  教学重点:  教学难点:  五、教学准备  教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。

  学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。

  六、教学方法  依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。

另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。

  七、教学过程  依据美术新课程标准的理念来  组织课堂教学。

我的教学过程设置如下:  导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。

  时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。

  创设情景 导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与)  讲授新课 教师演示 (精讲演示,直观生动)  学生练习 教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求)  展示作业 评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)  课堂小结 拓展提高  本节学会了什么

体会是什么

你喜欢今天这堂课吗

  你会用今天学习的内容去美化生活吗

  通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。

  板书设计:  目的是再现过程,突出强调重点。

  依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

  我的说课完毕,谢谢

求一篇美术学习心得 200字左右

近几年来,随着课程改革不断深入,对于美术教学评价的要求越来越高。

因为评价是美术创作与美术鉴赏教学活动中不可或缺的重要环节,《美术课程标准》的评价建议中也提出:“美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。

”学生是一个充满个性、活泼、灵动的独特个体,每个人都有自己与众不同的生活经验、生命体验、情感世界,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力,从而去追求更为有效的美术课堂教学评价方式。

一、尊重个性差异,注重情感的评价教师注重建立和谐的师生关系,关注不同层次、不同类型的学生的心理需求,从多个角度,以发展的眼光来评价学生,充分肯定他们所取得的点滴进步,激发他们的自信心,使之获得“我也行”的情感体验。

杜威曾说过:“每一个儿童来到学校的时候,除了怀有获得知识的愿望外,还带来了他自己的情感和感受的世界。

”怎样调动学生的情感,让学生感知教师的期望和评价,从而去充满热情地学习呢

我在执教《我们的双手会表演》一课时,先带领大家玩了手形游戏,用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。

这时,一位男孩子举手说道:“手指不仅可以做游戏,还可以传递信息,如一至十的数字、OK等手势,中国人拜年时做的恭喜的手势。

”说着,他还淘气地做了个“V”的手势。

在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。

我紧紧抓住这一契机,表扬了这位学生,并即兴带领大家来做一做相关手势。

小男孩看了看老师,兴奋的坐下,眼神中充满了自豪的表情。

《美术课程标准》指出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。

”人文性在本质上强调人的情感、人的体验。

美术课以画为载体,承载人的情与意,是学生、教师二者感情碰撞的空间,是一个丰富多彩的情感世界。

二、关注个体差异,注重评价结果的激励性具有激励性评价是培养和保护学生创新思维的条件,只有在宽松、愉悦、不断获得鼓励的环境中,学生的思维才会变得活跃。

教学中,教师关注个体差异,用鼓励性的语言,赞扬学生的每一次成功,及时抓住学生稍纵即逝的新奇、独特的想法,给予赞扬,让学生产生成功的体验,激励学生不断追求成功,使学生的创造性思维得以发展,让学生从内心体验成功,产生学习的动力。

《美术课程标准》中提到:评价要鼓励每个学生根据自己特点提高学习美术的兴趣和能力。

我在美术教学评价中,注重评价结果的激励性,调动学生的学习积极性,让学生敢于创新和勇于发展个性。

在上《秋天来了》一课时,我以“秋天的礼物”作为整堂课激励学生的评价手段。

课上只要善于倾听或者积极发言、补充的,画的有创意、构图饱满、色彩运用恰当的,都能获得一件老师准备的秋天的礼物:一片红色的枫叶、一朵黄色的菊花、一支金色的麦穗、一只诱人的苹果……这种生动富有激励性的评价给学生美好的遐想,既激发了他们表达与交流的欲望,又给他们一种艺术的享受,还再一次突现秋天景物的特点,可谓生动有效,拉近了评价者和被评价者之间的距离。

三、关注学习过程,注重评价的多维性教师不仅要关注学生的学习结果,还要关注学生求知、探究和努力的过程,注重鼓励引导学生积极主动参与评价,开展自评、互评活动。

同时教师要注重帮助学生自我认识,自我教育,促进学生主动、全面的发展,体现教师评价的目的是为了改进,而不是为了甄别,体现以多维性和多级性的教学评价方式促进学生发展的现代评价观。

1、肯定性评价美术课堂中的评价就是在教育孩子怎样做最好,肯定孩子的方法、能力等等,所以一定要有肯定性。

不能模棱两可,否则这样的评价孩子不知道该怎么取舍。

否定的评价容易打击孩子的积极性,因此使用时一定要委婉,因此尽量多鼓励,少批评。

当然不是说不批评,必要的批评也是给孩子指明方向的。

肯定优点就是放大优点,让缺点自动萎缩。

2、肢体语言评价:教师以满腔的热情、饱满的精神,对学生一个微笑、一个眼神、一个竖起大拇指的赞许、拍拍肩膀的激励、握握手的感激成为教师教育智慧和能力的一种表现。

这种评价,简便、直接、有效,对学生的成长起着重要的作用。

3、技巧性评价教师注重以多样的评价方法和技巧,满足学生求新求异的心理,为不同层次的学生创造获得鼓励和成功的机会,发挥了评价的促进功能,有利于激发学生进一步参与学习和评价活动的兴趣。

⑴我在执教《我心中的太阳》一课时,首先营造了很宽松的作画氛围,孩子们兴趣很浓,表现得无拘无束,有的学生创作出扎小辫的太阳,有的带帽子,有的瞪着大大的眼睛,有的穿着五颜六色的衣服……充满了儿童特有的气息。

他们表现的就是自己内心的感受,我们可能会看不懂,不理解,甚至无法定出高低。

学生将完成的作品张贴在作业展示台上,然后提问,一是:“你认为哪位同学画的太阳既神奇又美丽

”这个问题是让学生自己做老师,从自己的审美角度去分析、评价自己或他人的作品,发现创造的价值。

其评述是对别人作品的一种全新诠释,也是一次口头的二度创作,既能提高学生的审美情趣,发展审美能力,又能锻炼学生的语言组织、表达能力,并且提高他们对美的鉴赏能力,使绘画者发现崭新的角度。

二是:“说说自己的小太阳有多美丽和可爱。

”这个问题我提供给动手能力相对落后一些的学生,让他进行自我评价,说说自己为什么喜欢这样去表现太阳。

通过学生说,教师知道他们的所思所想,以便教师能够了解他们绘画时的心理过程,以引导其心理向健康的方面发展,使作品的客观评价阐发出深刻的内涵,为学生的人格发展奠定基础。

在这个过程中学生积极地参与,从中可以认识自己的价值所在。

⑵同桌间交换作业,先对对方的美术作业在心里作一个大致的评估,并找出对方作业中的优、缺点,教师适当选出几幅有代表性作业在课堂的小结部分进行交流。

这样的作业评价方法能使学生在过了把“小老师瘾”的同时,提高学习美术的兴趣,加深对本堂课教学要求的理解。

4、优化作品评价:在作业评价的环节中,用我的面部表情“”“ ”“ ”“ ”“ ”等评价作品的方式来代替传统“A,B,C”的等级评价方式,并把这些表情画在学生作品中最与众不同并值得一提的地方。

老师喜怒哀乐的脸是种有趣并富有人情味的评价方式,在教学活动中深受学生们的欢迎,大大满足了学生的成就感。

每个表情代表作品中表现优秀的一个方面和需要努力的地方,每一个表情都是对学生的表现作出的评价。

5、立体动态化评价:通过建立“成长记录袋”的方式,收集起记录学生成长与进步的一件件实物,一幅幅作品,最满意的作业、失败的作品、自画像、与各科学习相关的资料、小制作、学习感受、家长反馈卡、小组评议等,让学生体会自己的进步。

而“作品集”、学习成果展览更是从情感、态度、能力等多方面展示学生的成绩,反映学生在达到目标过程中付出的努力与进步。

有效的美术课堂教学评价,它涵盖了教学的整个过程,囊括教学前的扎实准备,即时的教学评价在整个过程起到催化剂的作用。

只要老师多一份宽容、多一点等待,多一些发自内心的、真诚的、恰当的课堂评价,多一些充满人文关怀、饱含智慧与幽默、富有情趣的评价,就能使学生充满自信投入学习,使学生畅所欲言,使学生在宽松的环境下集思广益、获得灵感,使课堂气氛变得更加和谐。

同时,更能有效地提高美术课堂教学效率,提升学生的艺术素养,把美术课堂教学带入一个崭新的天地

如何让初中学生掌握一项艺术技能

对初中生而言,美术课是一门副课,可上可不上,又不列入中考成绩,但初中美术课是九年义务教育阶段的一门必修课,是对学生进行美育的重要途径。

对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生的全面发展,具有重要作用。

美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。

近几年来我们国家也非常重视美术教育,许多学校也取得了不少教学成果。

但也存在不少问题。

因为兴趣是学好一切的关键。

自主学习,自主探究,掌握方法,变被动为主动。

因此,培养学生学习的兴趣是激发学生创新能力的有效途径。

一,优化课程导入,有利培养学生学习美术的兴趣1,多种方法,巧妙设疑有学习兴趣才能使学习变得积极主动,从而获得良好学习效果。

因此,我在教学中经常采用一些比较能吸引学生注意了力的情景创设,或者进行有针对性的设问。

例如:在上卡通画内容时,学生都比较感兴趣。

我先布置学生回家把你最喜欢的卡通形象画出来。

学生们回家以后,都作了精心的准备。

画出了自己最喜欢的形象。

上课时我先请2位学生介绍一下,自己喜欢的卡通,为什么喜欢,卡通有什么特点等。

然后,我让学生们进行交流,每小组推派一名学生,作交流发言。

结果学生基本上能对卡通知识有比较共同的认识。

接着,我请每个学生把自己的作品拿出来进行展示,结果学生对自己先前的认识有了不同的看法。

体会到了卡通和绘画的要求是不一样的。

卡通有拟人、夸张、等特点。

我再进行了归纳。

通过这样的教学形式,使学生们感觉到很有趣,而且,学到了知识。

教师在教学中努力设计好教学的每一个环节,也是上好一堂课,培养学生兴趣的重要手段。

让学生学得主动,学有兴趣,乐意去作。

因此我在课堂教学中,鼓励学生在动手动脑实践中多观察,多思考,多想象,让学生感受美,欣赏美,创造美,在兴趣中学习相应的知识与技能。

通过课堂实践我觉得教师要勇于实践,勇于创新,从学生实际出发,从兴趣出发。

是有利于培养学生学好美术的关键,也是培养学生创新精神和创造能力的有效手段。

2,恰当应用媒体,解决实际问题在美术教学中,多媒体教学能帮助学生感知形状、色彩、声音等,比较直观。

如果能恰当的使用好多媒体,既能吸引学生的注意力,又能帮助学生学好知识。

有效的运用现代电教媒体,用直观、生动、形象等特点,以其鲜明的色彩,生动的形象、悦耳的声音使学生在感知美、鉴赏美、创造美方面有所培养。

同时将基础知识的传授、基本技能训练和美术教学中的美育教育融为一体。

是一个有效的教学载体。

如我在上初二年级“海报设计”之生态保护篇这一课,首先根据教学内容自制课件,通过课件展示,向学生传输视觉听觉信息,在学生的头脑中形成初步的印象,在观看中思考问题。

作为中学生我们可以为之做些什么

作为生态岛一员你能做什么

通过分小组进行讨论,学生努力找寻解决问题的办法,有的组说禁止乱砍伐树木是保护生态的唯一途径,有的组同学站起来反驳禁止不可能做到立竿见影的效果,况且有些人明明知道禁止乱砍伐,可他就不听你能拿他怎么办,我们认为应该多种树,还有的同学说要成立生态护卫队,从保护身边的生态做起,有的同学说我们认为可以通过画画的形式,张贴出来提示人们保护生态是我们每个人的职责等等。

最后大家一致同意通过绘画的形式是我们学生目前做的很好办法。

接下来每个组的成员又开始讨论设计图稿,学生的自主学习的积极性空前高涨,又培养了学生的创新能力,一幅幅生动的场景被学生描绘了出来。

从教材实际出发,从学生实际出发,结合地方资源。

恰当应用好多媒体,使得凝固在教材中的静态美利用电教手段和有趣的导入方法进行教学,激发学生的各种积极心理因素参与活动,从而培养学生的学习美术兴趣。

3,营造宽松愉悦的课堂氛围在课堂上,提供学生良好的学习氛围,宽松的学习环境,是美术学习的必要空间。

让学生更多地介入信息交流;让学生自由奔放和新颖地想象。

欣赏罗中立名作《父亲》这副画时,我出了一道作文式的题目假如我是-------,通过这种方式引导学生欣赏此画,学生经过激烈地争论后初步定下几个方案,一,假如我是父亲,学生自由组合演(农村老父亲)与(读大学儿子)的一段家常话,重点突出父亲说话的神态,来衬托父亲的饱经风霜和对美好生活的向往。

从而了解了具象美术作品的特点是来源于生活并且反映社会生活,并激发了学生感恩的情怀。

二,假如我是“竟拍买画的人”,学生和老师集体参加《父亲》这幅画的“拍卖会”,由一名学生扮演“竟拍师”,老师扮演“竟拍公证人”,其余学生扮演“竟拍人”根据自己的喜好“出价竟拍”三,假如我是主持人,学生组织“实话实说”节目现场,学生“嘉宾”在学生“主持人”的组织下分别阐述自己“竟买”艺术作品的初衷,及选择该作品的理由。

最后老师作为现场“嘉宾”作总结发言。

学生通过亲身感知、直接体验、主动观察、动手动口等方式,关注社会和生活,在“有意无意之间”潜移默化中认识、技能、情感、态度、价值观。

二,充分挖掘教学资源,激发学生的创新能力,培养学生自主学习美术的兴趣,美术材料是学生创造力借以发挥的载体,学生对于一些未尝试过的材料更感兴趣,这样就为学生充分发挥创造力提供了一个良好的基础前提。

我在上脸谱制作时,在之前我布置了学生一个任务每个学生都收集一个形似脸形的鹅卵石(大小不限),我拿了个特大的鹅卵石走进教室,同学们都把鹅卵石放在桌上很诧异地看着我,我象变戏法似的拿出一个已经画好脸谱的鹅卵石展示给学生看,学生这才恍然大悟,于是我宣布上课内容戏剧脸谱制作,通过课件形式把有些人物脸谱的展示出来有曹操的,张飞的,关羽,包拯的,孙悟空等等,让学生根据语文课上的知识来回答问题,例如这些脸谱人物通常在小说里充当什么角色

有些什么性格

在绘画中通常用什么色彩来表现这些人物的性格

通过这些连环的递进式提问,把学生自主性地调动起来从而根据现有的生活经验、所学知识串联起来来回答问题,设计脸谱,学生设计的脸谱五花八门的,有红脸的,白脸的,黄脸等人物活灵活现地展现在蟹壳上。

最后我问学生在我们生活中还有什么材料上面可以绘制脸谱,有的说竹片上,甚至有学生说在鸡蛋上,乒乓球上等。

引导学生结合生活实际,引用生活中的不起眼的材料,作到废物再利用,进行创新。

只要肯动脑是可以创造出赏心悦目的艺术作品来,因为生活中缺少的不是美而是发现。

所以,充分利用好资源也是培养学生兴趣的好内容。

综上所述,在当前素质教育中,培养初中学生学习美术的兴趣是学好美术的关键,教师要针对现代教学要求,认真备课,备学生,备教材,要及时关心、发现学生的喜好,搜集学生感兴趣的事物,应用与课堂。

优化课堂教学,开展创新型的美术教育,对提高学生的审美素质,发展学生的创新能力很有好处,起到很好的积极作用。

浅谈如何上好初中美术设计课

“欣赏、评述”是美术课程中的一个学习领域,它充分体现出人文性质,使学生自身的审美意识在作品欣赏中被唤醒,提高他们的审美感受、情感、想象与理解等心理能力,并使之相互协调,最终使学生具有敏锐的审美知觉及对美的欣赏力和创造力,形成健康的审美情趣和审美能力。

那么课堂教学中如何实施欣赏教学呢

一、感受环节感受是进行美术创作表现的基础和前提,学生表现活动缺少感官刺激,就不能获得感性认识和创造灵感。

直观知觉和理智分析是人类认识过程中的两个程序,美术课有利于两种认识相互配合发挥作用。

美术教学中一方面通过感知启发学生的美感潜能;另一方面,注意发展学生视觉认知能力和抽象思维能力。

通过直觉训练提高学生的感性知觉、审美知觉和思维能力,使学生具有敏锐的观察力、主动的创新意识、实践能力,以及运用美术创造性语言与人交流和合作的能力。

因此,欣赏教学也要从学生的自主感受入手。

学生对一些艺术作品知之甚少,但目睹这些艺术品,总会有所感受和感觉,而学生不知道的正是教师设置质疑的宝贵契机。

抓住这个契机,设法激起学生的兴趣,追求新的鉴赏知识,使审美由感性阶段向理性阶段上升。

二、赏评环节评论的内容包括作者介绍、作品的时代背景、作者和作品在美术史中的地位和价值,更重要的是对作品本身内容和形式的分析。

当然,评论的深度要依据学生的年龄特征和审美经验水平来确定。

同时,评论者可以是教师,也可以是学生。

赏评中学生的审美实践活动应包括听、读、说等等。

比如,在学生初步感受了白石老人精美作品的基础上,整理出白石老人的画作,让大家欣赏、分析、议论:“作品美在哪里

为什么那么惹人喜爱

”学生们可以分组讨论,教师以鼓励为主,让学生大胆说出自己的想法,大家纷纷发言,各抒己见。

有的学生说,白石老人的画与真的一样,很好看,都是活生生的,充满着生命和生机。

此时,教师应抓住机会加以点拨:这就是艺术家作品的动人之处,他把自然界中生物的形象同自己对大自然的感受和认识融为一体,抓住最能表现生命力的特征而删掉累赘的细节,把它的活力表现出来,这就是“妙在似与不似之间,但又形神兼备”。

三、表现环节本环节实践中,教师可以把一堂欣赏课的美术作品分成两组:一组是用于赏评,另一组是用于表现。

在赏评环节中通过欣赏第一组作品,使学生获得一定的审美经验和鉴赏能力。

因为审美是美术实践活动的源泉,美术教育的目的之一就是对学生进行审美文化教育。

在表现环节,可以让学生自由发挥表现,让学生在对第二组作品进行自由的感受和自由的赏评,鼓励个性发展。

没有个性就没有创造力。

个性发展唯一的目标是使个体活动自我满足、自我完成或自我实现,从而培养学生独立自主、勇于创新的精神和独立的分析思考能力。

教师主要起组织、启发和引导的作用,学生是学习的主体。

要使学生学会参与、学会选择、学会自主学习和发展。

表现是一种应用,在应用中去复习、巩固前两个环节的学习所得;表现又是一种开发,启发学生依靠直觉感受、想象和灵感,通过自由的表现去开发学生的审美创造力和思维能力。

表现的方式多种多样,可以是说、写,还可以是表现性地搞点小创作,让学生对范画作品的形式美特别是技法等形成更深刻的体验。

为每个学生提供充分表现并获得成功的机会。

教学要面向全体学生,鼓励和帮助学生树立学习信心,因材施教,使每一个学生都能体验成功喜悦和获得参与活动的乐趣。

写和作不必局限在课堂以内,而应该鼓励学生向课外延伸,让学生寻找感兴趣的主题,围绕主题去拓展阅读、拓展欣赏、创新构思、创新技法等。

这实际上就是美术课程标准所提倡的“研究性学习”。

四、总结环节这里所说的总结不同于其他教学模式中的评价环节,其目的不在于比较学生学习成果的优劣,而在于让每个学生认真归纳、概括本课学会了一些什么。

既要总结本堂课所欣赏的同类美术作品的共同艺术特征,又要总结所学习到的鉴赏知识,还有所获得的审美感受和审美经验。

总结不仅是教师讲、学生听,学生还应该说和写。

教师也可以借此机会向学生推荐好书、好的艺术节目等。

让学生课外去欣赏、看展览,去继续延伸学习。

总之,中学美术教育中应加强艺术欣赏,在美术欣赏教学中要力求体现人文性、自主性、创造性,最终在推进素质教育的过程中,发挥美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特作用,更好实现新美育中的新理念。

如何在初中美术课教学中培养学生的创新能力

创新教育也就是以培养学生具有独立性和自主性,引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,使学习成为在教师指导下主动的、富有个性的过程。

初中美术教学大纲明确指出:“通过美术教学,培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。

”创新教育是指发明和发现一种新方式用以处理某种事物的思维过程,它要求重新组织观念,以便产生某种新的产品。

培养创新思维就是要使思维具有积极的求异性、敏锐的观察力、创造性的想象力、独特的知识结构以及活跃的灵感五个的特征。

具有这五个特征的创新思维能使学生更顺利地解决对他们来说的新问题,能更深入地掌握知识,并能把这些知识广泛的迁移到学习新知识的过程中,使学习活动更轻松、更顺利。

在初中阶段的美术教育中,培养创新思维可以说是构建整个创新活动的智能结构的关键,是创新力的核心1 培养学生自主学习的创新思维意识1.1培养创新精神创新精神是创新素质培养的前提,创新素质表现为善于发现问题、求新求变、积极探究的心理取向。

在美术教学过程中培养创新意识,应强化训练学生的观察能力和形象思维能力,引导学生自己看到现象,比较异同,找到联系,认识关系,总结规律,想出办法。

教师不能代替学生去看、去想、去做,只把现成的知识和技法生硬地塞给他们,让他们不用自己的眼睛去审视,不用自己的头脑去思考,只会机械地照描照抹。

对美的存在视而不见、头脑失去独立思考的功能,是不会有创造意识的。

1.2经常对学生进行发散思维训练发散思维是一种无规则、无限制、无定向的思维,具有灵活性、流畅性、多变性、新颖性和相对性等特点。

许多美术教学目标的达成,必须通过引导学生发散思维,启迪学生的创造想象和创作构思才可实现。

如命题创作画,在引导学生理解命题的含义后,就要启发他们对各种选材进行取舍、思考各种组织方式、各种表现方法,灵活地进行处理,以创作新颖、独特的作品。

在美术教学中,类似这样的发散思维训练,只要有意去做,内容比比皆是。

�2. 构建有利于培养学生创新思维的情景2.1创设开放的学习与探究氛围创设的前提是自由。

没有自由,就没有想象,没有大胆的假设。

心理学研究表明,学生在没有精神压力、没有心理负担、心情舒畅,精神饱满的情况下,注意力、想象力等心理活动处于积极状态,容易产生思想的火花。

为此,教师要求学生创造一个轻松愉快、有趣富有创新精神的学习环境和氛围,建立平等的师生关系,接纳、支持学生的兴趣和发展,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种娱乐,从而进入最佳学习状态,这样才有利于做出大胆的设想,萌发创新性思维。

2.2丰富想象,拓宽学生创新性思维黑格尔说“说到本领,我认为最重要的艺术本领就是想象”。

想象,从本质上说,就是把通过感受把握完整形式或大脑中储存的现成图形加以改造、组合、冶炼,重新铸成全新的意象的过程。

心理学告诉我们,想象与创造性思维有密切联系,它是人类创造活动中所不可缺少的心理因素。

初中美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象力,孩子们最大的乐趣也是在于幻想,每个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界,根据这一特点在教学中教师应着眼于童心的释放,鼓励学生大胆想象从而带动创造思维的发展,如在《画汽车》教学中,学生通过欣赏、同学介绍了解汽车的功能特点并说出自己喜欢的汽车,有一个学生迸发出未来汽车是怎样的设想,教师可抓住这个契机创造条件让学生大胆中闪烁出求新求异的思维火花,鼓励了学生大胆想象,学生的想象就会像鸟儿一样展开翅膀在联想的天空中无拘无束地翱翔。

�3. 建立科学的评价机制,鼓励和激发学生的创新思维3.1对学生的评价要科学合理性对学生的评价科学合理,可以促使和提高创新性思维。

教师应摒弃一切旧的,与时代发展不相适应的评估标准,淡化评估模式的单一性、支配性、权威性。

人们曾把美术称为“无错误科学”。

谁听话,谁守纪律,谁的作业洁净规矩,还有标准化测量,这些标准化固然有其可依据处,但学生的创造性在评估体系的哪个位置

没有,这是个很大的弊端,创新性思维只有在自由的氛围中才会开会结果。

评价的方面有很多,如:积极性、灵活性、动手能力、合作性、独立性等,评价的方式也可多样,如:语言、文字、数据;教师评价、学生自评、学生间互评等。

评价要鼓励探索与创新,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。

“作为美术教育工作者,要注意在自己教学活动中,努力培养学生创新意识和创造性思维,取消只有一个标准,一个答案只求共性,忽视个性的评价方法”。

3.2引进竞争激励机制,展现学生的创新能力现代社会的发展,需要有创新意识和创新能力的人才,如何培养学生的创新意识及能力,是一件复杂而艰巨的工作,所以要求教师必须也要有创新意识,在教育教学中,要根据学生实际能力,要敢于探索,大胆创新,所以我们将竞争引入课堂教学活动中,竞争意识是一种进取性和显示性的个性心理的表现,竞争就是争取超过别人而获得成功,这种意识可以调动人的内在积极因素,向成功的方向努力。

在美术课上,我常常将有创新思维,表现形式有创新的学生及作品,请到前面展示给其他学生观看,并给他们在美术课上选同桌学习的一次机会,作为奖励,并激励到:“还有哪位同学的作品更有创新思维的,老师还会请你到前面介绍自己作品,咱们来个小组比赛,看看哪个组想象丰富,表现的有新意”。

以激励其他学生积极思考,激活创新思维。

总之,现代教育给每位教师提出了更高的要求,在教育教学实践中,教师要不断创新,发扬创新精神,提高创新能力,掌握创新思维和创新方法,并善于向学生学习,儿童身上潜藏着巨大的创造力,破除惟我独尊师道尊严的传统观念,在教育教学中,对学生日积月累地进行创新教育,一定会能培养出具有创新意识和能力的人才注重创设宽松、民主、富于创新精神的教学氛围,尊重学生的选择,张扬学生的个性,热爱和关注学生,注意抓住一切时机激发学生创作的欲望,在教学中真正树立创新的意识,学生的创新意识才能得以培养,创新思维才能得到不断弘扬。

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