这草金得什么病了 全身都是长这个白点10条鱼都基本上有
这是白，是小瓜虫造成的，在鱼身上较为常见，偶见冷水温度较低造成，只要用加热棒至30度左右就会好了（不过要慢慢升，不然鱼会受不了）要不在水中加黄粉就好了，病好了之后再换水（每次不超过三分之一，慢慢换，不要直接用自来水，一般要困水36小时以上的水）但是药三分毒，建议用上一种方法，
玉米几个叶打药最好
阿维菌素是生物农药，生物农药可以和多种杀虫剂混用，或加入少量洗衣粉，这样容易湿润菌粉和加水稀释，并能增加其黏着力，提高药效。
不能和杀菌剂混用：生物农药大多数为菌类，和杀菌剂混合后，它的主要成分——菌类也会被杀菌剂杀死，农药也就失去了效果。
不能与碱性农药混用：药中的菌类大部分生活在酸性环境条件下，与碱性农药混用，就破坏了这些微生物的生存环境，引起菌类失活，农药失效。
博雷家书的读后感5篇
范文一：《傅雷家书》读后感这个网络世代,人们仿佛已经和书写渐行渐远. 书信已经被大多数人遗忘.现在是视频聊天的时代,可是人与人之间距离不见得比旧时代近多少,反而生出很多的隔膜和冷漠. 亲爱的孩子,你走后第二天,就想写信,怕你嫌烦,也就罢了.可是没一天不想着你,每天清早六七点就醒,翻来覆去的睡不着,也说不出为什么.好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里,想起孩子童年一幕幕的形象一样,我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事.——这一类的话我们不知有多少可以和你说,可是不敢说,你这个年纪是一切向前往的,不愿意回顾的；我们噜哩噜苏的抖出你尿布时代的往事,会引起你的憎厌.孩子,这些我都很懂得,妈妈也懂得.只是你的一切终身会印在我们脑海中,随时随地会浮起来,像一幅幅的小品图画,使我们又快乐又惆怅.雷先生这段文字让我了解了什么是细致入微,无微不至的关怀,也感到的是一种另一番教诲,不是老师的教导,不是长者的叮嘱,而是父母对儿女的关切,是不同于我的父母的关爱,却不失被细心呵护的感觉,我似乎找到了另外一种父母之爱,这也是大多数子女所体会不到的.这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧.是那一封封家书,就象一次次珍贵的谈心,拉近了我们的距离,我像一个乖孩子在感受着,聆听着,用心铭记着.翻译家傅雷在儿子傅聪留学海外的过程中,先后写了近百封家书给他,教导他立身行事、爱国成才,把中华民族的优秀道德融入了对儿子的谆谆教诲中.由这些信件汇集而成了《傅雷家书》——是一本教导中国孩子如何做人的书.静静翻开《傅雷家书》,如深沉父爱一样,有许多足以令我感动的细节.譬如,身为父亲的傅雷为了弥补爱子因远离故土而产生的诸多对祖国传统文化的日渐陌生的因素,不顾重重的困难,坚持给孩子邮寄有关的书籍,从《诗经》、《楚辞》到宋词、明曲,还有自己的译作.在信笺中他阐述着民族的文化哲学思想,不止一次给儿子纠正用错了的字词,为的是让儿子明白：作为一名炎黄子孙,他是足以骄傲的,因为祖国有着无尽的文化财富,一代又一代在所有中国人的血脉里传承着!用心诠释什么是父爱,用文字诠释父爱,并不是每个人都能享受如此父爱,但是我想他说出了世上所有父亲想说却又埋藏在心里的那份真爱.父爱就是一本书,值得你一辈子用心去读.范文二：傅雷家书读后感我初中是在另一个城市上的,离里上百公里,只能住校.几乎美半个学期才回家一次,偶尔会主动和家里通电话,却从来没有写过一封家书.“烽火连三月,家书抵万金”,一开始,我并没有在意这句诗的妙处.等读了《傅雷家书》后,才觉得这句诗的深刻含义.《傅雷家书》是由傅家的185封家书组成,大部分是傅雷暨夫人写给远在大洋彼岸的儿子傅聪的信.读了《傅雷家书》之后,真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分.家书中大到事业人生艺术,小到吃饭穿衣花钱,事无巨细,无不关怀备至.为人父母的可以从中学习到教育子女的方法,学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法,对解放初期至文革这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解,而此书中对我印象最深的是加强个人修养.从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人,有些方面甚至有些刻薄自己的味道,傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍.爱子教子的精神令人感动.有些家书简短,有些家书洋洋洒洒上万字,但是无不体现了傅雷的对儿子、女儿鼓励、信赖、表扬、建议、关心和爱.通过书信,和儿子女儿交流感情,畅谈天下事.而反观自己,连电话都懒得打,更何况是写信了,好像自己也从来没有想父母,主动关心父母.读完后,我默默流泪,不仅是被傅家的书信感动,更是为自己疏忽父母的感情而留下了愧疚的泪水.我立刻拿起笔,给爸爸妈妈写上一封家书.范文三：每个人都体会过父母的慈子和教诲.当我读着这本家书,感到的是一种另一番教诲,我似乎找到了另外一种父母之子,这也是大多数子女所体会不到的.这也许是这十年对她子慕不减的原因吧.是那一封封家书,就象一次次珍贵的谈心,拉近了我们的距离,我像一个乖孩子在感受着,聆听着,用心铭记着.傅雷不愧是好父亲能以如此的心态和耐心来教育孩子.傅雷究竟是如何有这种力量呢这种伟大的父爱可以说影响了傅聪的一生为傅聪走向未来做出了铺垫打下了坚实的基础.因此傅雷所写的这些书信也就是非常重要的给傅聪上了一堂人生课让他知道如何在这个世界上生活.这真是教育子女的一本好书同时也应该是作子女的了解父母的一本好书.子女可以通过这本书了解自己的父母父母可以通过这本书了解自己的子女傅雷在信中所写的每字每句已经成为经典永垂不朽的经典.傅雷作为父亲对子女的情感是十分丰富的他对子女从不苛刻.而且他对傅聪的音乐事业十分的重视.傅聪事业的点点滴滴都非常的在乎这让傅聪十分的感动.其实我们身边的父亲也跟傅雷一样的平凡与伟大.我们的父亲也是经常为我们的生计为了我们的学习为了我们能上一个好的学校为了我们能拥有好的成绩使得自己的头发都白了费尽了心血这是真正的伟大这才是真正的父亲!傅雷可以说是千千万万个父亲中的一个杰出的代表他的对子女的充满爱心的心理使得他的子女可以健康的成长.傅聪的母亲在信中也扮演了重要的角色她也给她的儿女写了好几封信.信中充满了对子女的关心和怜爱.同样她对于傅聪的音乐事业也非常的在乎这也同样让傅聪十分的感动他也明白了母亲的爱对他有多重要.这本《傅雷家书》真的让我懂得了非常多的道理也让我更加了解父母的心理都在想着什么这让我可以更好的和父母沟通.我太感谢这本书了真正的父母的爱之书!PS：希望可以帮你!
锦鲤疱疹病毒病症状以及如何防治
疱疹病毒几乎是绝症，不太好治的。
只能温度控制好让他发作。
所以养鱼是要在平时预防和处理好水质。
黄瓜一般用什么农药
各种病虫害很盛行，尤褐斑病和叶斑病常常在黄瓜叶片上形个一个小黄点，又称黄点病。
很多农民朋友反映打了很多次农药都不见效，要想根治黄瓜黄点病，方法很重要。
防治方法：要彻底治愈这种情况造成的小黄点，杀灭棚中孢子很重要，不能光依赖喷药。
要用烟雾剂熏棚和喷药相结合，才能有较好的效果。
因为只有烟雾剂才能将棚中地面、棚膜、墙壁、立柱等处病原孢子彻底杀灭干净。
可亩用百速烟剂400克，晚上熏药，白天喷用75%百菌清600倍混加50%的甲基硫菌灵500倍喷洒叶片，重点喷好叶子背面。
因此，不管是黄瓜黄点病还是其他病害，掌握防治方法和用对农药很重要，
李贺的《马诗》
马诗二十三首·其五唐李大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金，快走踏清秋。
译文：万里，在月光下像铺上一层白皑皑的霜雪。
连绵的燕山山岭上，一弯明月当空，如弯钩一般。
何时才能受到皇帝赏识，给我这匹骏马佩戴上黄金打造的辔头，让我在秋天的战场上驰骋，立下功劳呢
简析：李贺的《马诗》共有23首，名为咏马，实际上是借物抒怀，抒发自己怀才不遇的愤慨和建功立业的抱负。
这里所选的是第五首。
广阔的原野，沙白如雪，燕山新月初上，弯如金钩。
这边塞争战之处，正是良马和英雄大显身手之地；然而，何时战马才能配上金制辔脑，飞奔在清秋的大地上
本诗语言明快，风格健爽。
前两句写景，写适于骏马驰骋的燕山原野的景色；后两句抒情，自比为良马，期望自己受到重用，一展雄才大志。
李贺的马诗全部的
李贺诗歌的病态美 (发布时间：2006-04-17 15:54:09 作者: ) 点击次数： 1002 一 “李贺，字长吉，系出郑王后。
七岁能辞章。
韩愈，皇甫(氵是) 始闻为信，过其家，使贺赋诗，援笔辄就，自目曰《高轩过》。
二人大惊，自是有名。
贺每旦日出，骑弱马，从小奚奴。
背古锦囊，遇所得，书投囊中。
及暮归，足成之，率为常。
以父名晋肃，不肯举进士。
诗尚奇诡，绝去畦径，当能无能效者。
乐府数十篇，云昭诸工皆合之弦管。
仕为协律郎。
卒年二十七……“，这是《全唐诗》所记载的李贺生平。
他短短的一是生留下为数不多的诗篇。
“诗四卷，为集一卷”，像上空中倏忽飞逝的流星一样，强烈的光芒在人们头脑中留下了深刻的印象，对后世诗歌的发展，又是构成这种印象和影响的重要因素之一。
二 病态美就是一种不健康的美，如黛玉颦眉，西子捧心之类。
表现于诗歌，则举凡无批判地描写阴森，死亡，伤感，怪诞，色情等所产生的艺术效果都是属于病态美。
它是诗人用病态的心理观察世界的结果。
李贺诗歌大部分是有进步意义的，但也有不少诗歌存在着病态美。
诗人杜牧在《李长吉诗歌序》中说，李贺的诗歌“云烟绵连，不足为其态也；春之盈盈，不足为其和也；秋之明洁，不足为其格也；风樯阵马，不族为其勇也；瓦棺篆鼎，不足为其古也；时花美女，不足为其色也；荒国(阝多)殿，梗莽邱垄，不足为其怨恨悲愁也；鲸噬鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。
”后三种中，就包含了病态美的成分。
从李贺思想艺术整个倾向来说潜存着一种冷热两极转化的生动的精神力量。
由于他的出身，教养，生活遭遇和短促的生命，影响了他获得广阔的生活见识，他往往以跳跃性的幻想与多变化的感情色彩，去涂饰有限的外部世界，去安慰创痛的心灵。
这样，李贺诗歌的病态美是生动的，也是独特的。
首先，李贺相当一部分诗歌无批判地甚至是沉醉地描写了阴森和死亡。
正如王思任所云：“人命至促，好景尽虚，故以其哀激之思，变为晦涩之调。
喜用“鬼”字，“泣”字，“血”字，“死”字。
”（《昌谷诗解序》）例如《苏小小墓》：“幽兰露，如泣眼。
无物结同心，烟花不堪剪。
草如茵，松如盖。
风为裳，水为佩。
油壁车，夕相待。
冷翠烛，劳光彩。
西陵上，风吹雨”。
通篇从幻想的幽灵着笔。
上四句说墓旁的露水珠是死者的眼泪，没有可以绾结的同心，就连坟头的烟花也是不堪剪撷。
“草如茵”以下四句，从眼前的景物幻想到鬼的服用。
“油壁车”以后写磷火幽明，凄风冷雨，而心爱的人死后还在等待着他。
诗人给我们创造了一个凄幽的艺术境界。
类似的境界还有：“漆炬迎新人，幽旷萤拢拢”。
（《感讽》之三）“贵灯如漆点松花”。
（《南山田中行》）“思牵今夜肠应直，雨冷杳魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
”（《秋来》）“鲍焦一世披草眠，颜回廿九鬓毛斑。
颜回非血衰，鲍焦不违天，天思遭衔齿，所以致之然。
”（《公无出门》） 李贺常常想到死。
他认为“几回天上莽神仙”（《官街鼓》），“彭祖巫咸几回死”（《浩歌》），神仙是会死的。
他认为“津头送别喝流水，酒客背寒南山死”（《十二月乐词》）。
山也是会死的。
他认为对于人，只有死亡才是解脱：“帝遣乘轩灾自灭。
”（《公无出门》）这些诗句中不仅没有鼓舞人的力量，而且可能使人陷入人生生命的迷团，难以自拔。
李贺诗歌的病态美还表现在怪诞的境界。
朱熹说过，“李贺较怪些子，不如太白自在”（《朱子语类》）。
其实，李贺的怪诞，正是其独特的病态美。
在李贺之前，没有别的诗人用“白狐向月号山风”（《豁晚凉》）去表现深秋静夜，用“蛇毒浓凝洞庭湿，江龟不食衔沙立”（《罗浮山人与葛篇》）去形容酷暑炎天；也没有人用“背去八卦称神仙，邪鳞顽甲滑腥涎” （《拂舞歌辞》）去描写高洁的神仙；用“鬼灯如漆点松花”（《南山田中行》）去比喻闪烁的火光。
这些奇怪的境界，只有一个有异常心理的诗人才捕捉得到。
李贺诗歌的怪诞确实具有美的力量。
唐诗写音乐，白乐天《琵琶行》用珠落玉盘，急雨私语状琴声，为千古绝唱；而李贺《李凭箜篌引》用“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”比喻箜篌乐音，却焕发异彩。
其吸引人的奥秘，其别于乐天的匠心也就是怪诞。
表面上看，他是 以得于听感的碎，叫，泣，笑去形容听觉，其实不然。
试问，谁真正听过玉碎，凤叫，芙蓉泣，香兰笑呢
自然没有。
有的只是对这些事物视觉上的美感。
诗人以视觉状听觉，即以不可能有的听觉状现实的听觉，此是一怪。
昆玉、凤凰、芙蓉、香兰，事物极美好，声音却是碎、叫、泣、笑，极大的不协调，此是二怪。
类似这样的怪诞美的诗句是具有震撼人心的力量的。
李贺诗歌的病态美还表现为过分的伤感。
在景物上涂抹主观的伤感色彩。
这样的句子在五卷诗中比比皆是。
如：“兰脸别春啼脉脉”（《梁台古意》）；“山茔泣清漏”（《感讽》其五）“冷红泣露娇啼色”（《南山田中行》）即是。
“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）这样的千古名句，正是李贺以极度悲伤上午病态心理创作出来的。
李贺写自己的心境，也产生一种令人同情的病态美。
如“我当二十不得意，一生愁谢如枯兰”（《开愁歌》），“长安有男儿，二十心以朽”（《赠陈商》）之类，这些句子具有独特的美感，使人怜悯之心油然而生。
五卷诗中还有一些宫体艳情之作，如《恼公》，《花游曲》，《难忘曲》，《洛妹真珠》等。
内容空乏，风格卑下。
而且如“今朝醉城外，拂景浓扫眉。
烟湿愁车重，红油覆画衣。
舞群香不暖，酒色上来迟”（《花游曲》）等句还给人轻浮庸俗的感觉。
但是 ，李贺的恋情、闺怨诗中有些并不庸俗也不丑恶。
反给人一种超然物外，羽化成仙的感觉。
这些艺术境界尽管是软弱无力的、是病态的，如《美人梳头歌》：“西施晓梦绢帐寒，香鬟堕髻半沉檀。
辘轳咿呀转鸣玉，惊起芙蓉睡不足，双鸾开镜秋水光，解鬟临镜立牙床。
一编香丝云撒地，玉钗落处无声腻。
纤手却盘老鸦色，翠滑宝钗簪不得。
春风烂漫恼娇慵，十八鬟多无气力。
妆成[髻下换妥（音我）][髻下换隋右（音妥）] 欹不斜，云裾数步踏雁沙。
背人不语向何处
下阶自折樱桃花”。
这首诗写美人情态，铺陈细腻，而兴寄很深。
有人评价说：“结尾‘樱桃花‘三字才点睛：花至樱桃，好春尽矣；深闺寂寂，亦复何卿
”“从来艳体，亦当以此居第一流。
”的确，这首诗的艺术造诣是很高的。
三 诗至中唐，白居易创通俗诗，韩愈创硬体诗。
韩派有很多名人，著名的有张籍、樊宗师、贾岛、孟郊、卢仝、李翔，李贺等人。
韩派为反对熟软，为求去陈立新，诸人都从一个方面寻找题材，如孟郊贾岛专为穷寒，卢仝专为怪奇，而李贺专为阴暗鬼趣，诸人穷搜苦索，各自成家。
李贺比诸人更为奇特的是他幼年就有文名，韩愈、皇甫是亲去面试，李贺当场赋诗一篇，题为《高轩过》，二人大惊，为之揄扬，李贺名大著。
李贺擅长乐府作歌诗数十篇，乐工无不讽诵。
但他负才不遇，非常轻佻傲慢，时人也合力排挤他，他愈被压抑思想愈孤僻，诗意也愈深刻，特别是说到荒墓野鬼这一类极端消极的事物上，诗句也就极端精彩。
李贺诗中用事丰富，是读了很多书的人，这和元白体诗人不必读书也能编造诗句、出口成章、满篇锦绣大不相同。
他每天骑驴出门游览，小奴背一个锦囊跟着走，大概愈是荒野古墓，萧瑟凄凉的地方他愈爱去游览，墓上的颓景和墓下的死骨，都是他苦吟索句的材料。
如在《秋来篇》：“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”。
他的想象力不亚于李白，不过李白满脑子神仙，神仙是最自由的幻想人物，因之李白的诗充满了飘飘凌云的快乐情绪，李贺却相反：“武帝爱神仙，烧金得紫烟。
厩中就皆肉马，不解上青天（《马诗》二十三首）。
”这一类反对求仙的诗在五卷诗中并不少见，他既不信天地间有神仙，承认死的不可避免。
他在死的方面还运用想象力，犹如李白在神仙方面，同样获得了成功，不过长生与死亡大不相同，二者的境界也就大异了。
李贺诗句 “飞香走红满天春，花龙盘盘上紫云”（《上云乐》）； “洞庭雨脚来吹笙，酒酣喝月使倒行”（《秦王饮酒》）； “端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”（《扬生青花紫石砚歌》）； “黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”（《雁门太守行》）； “衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）； 这些佳句并不比李白的佳句差。
朱熹评李贺诗说：“贺诗巧”，“巧”字用的非常恰当。
李贺的佳句大抵从实地观察中得来，又加以锻炼工夫，得句往往奇巧。
好似高手摄影师选择最适当的地点，摄取全部胜地的精华。
如《南山田中行》：“荒畦九月稻见牙，蛰萤低飞陇径斜。
石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花”。
写荒野景物，历历如在眼前，足见他确有实际经历，并非全凭臆想。
他不像一般人那样先有题目，然后作诗，并且拘泥于篇章格律。
他是在实际观察中遇有好题材既写成几句，回家后才凑足成篇，因之一篇之中常有警策句。
韩愈一派诗人都主张苦吟以去陈言，成绩最高的当推李贺，别人不能造新言以去陈言，李贺所作不就仅言语清新，而且立意也不同于流俗。
他敢于指责唐宪宗求神仙，对恶政一些不满的表示。
如《猛虎行》：“泰山之下，妇人哭声，官家有程，吏不敢听”。
又如《感讽诗》：“越妇未织作，吴蚕始蠕蠕。
县官骑马来，狞色虬紫须。
怀中一方板，板上数行书。
不因使君怒，焉得诣尔庐。
越女拜县官，桑牙今尚小。
会待春日宴，丝车方掷掉。
越妇通语言，小姑具黄粱。
县官踏餐去，簿吏复登堂。
”本诗讽刺催科的急暴，蚕事刚起，县官就亲自来催租，饱餐一顿黄粱饭去了。
接着簿吏又来催，自然也得饱餐一顿饭才走。
他不孟郊，贾岛等人多少有些政治见解，也多少有点独立精神。
《致酒行》说：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。
少年心事当拿云，谁念幽寒坐呜咽。
”“幽寒”当然是指孟郊贾岛一类人的苦寒诗，他自己有驽云的高远志向，不屑为“坐而呜咽”的幽寒人，但又深恶痛绝于元白等人的熟烂诗，这是最符合韩愈等人务去陈言的宗旨。
因此此派当推李贺为传衣人。
四 李贺某些具有病态美的诗歌是在憎恨现实却又无力改变现实，转而厌弃现实的情绪下创作出来的。
生活道路上的艰难险恶，家境的贫穷清寒，身体状况的百病缠身，生活面的狭窄限囿，使鬼才李贺心复凌云之志却又时时不得展其大鹏之翼。
李贺生活的年代正是唐朝由极盛急转而衰的阶段，统治集团的昏庸腐败，争宠夺权，相互倾轧，宦官专权，藩镇割据，使得战乱频频，生灵涂炭，民不聊生这正是诗人痛苦感叹的原因。
如《南园十三首》其六说：“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。
不见年年辽海上，文章何处哭秋风。
”同时由于朝廷屡兴边兵，重武生，轻文士使得斯文沦落，文人不幸。
这在其《南园十三首》其五中反映：“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯
”他把他的痛恨，悲伤，害怕，郁闷都淋漓尽致地展现在他的五卷诗集中。
王国维在《静安先生遗书》中说李贺的诗歌是：“以生活为炉，苦痛为炭，而铸其解脱之鼎”。
在这样的诗歌中存在病态美，自然是不足为怪的。
但我们也要认识到病态美只是李贺诗中的一个侧面。
李贺还有很多诗作热爱生活，追求理想，迸发出理想青年的火花。
尤其是以《老夫采玉歌》，《黄家洞》，《平城下》，《感讽之一》。
这些诗篇，比较直接地描写了被奴役者的疾苦，敢于对置人民于水深火热的凶恶的统治者展开无情的批判 ，在当时是难能可贵的。
一切所谓美的东西，都有形式的自然美。
而艺术家表现这个自然没的第二个形式—艺术美，又各有相同。
如些人和景物的相得。
孔稚圭在《北山移文》中假借北山英灵之口，些人在山则风物析遭知己，人出山则风物嗒如丧偶。
“使我高霞孤映，明月独举。
青松落阴，白云谁侣
涧户摧绝无与归，石径荒凉徒延伫。
”这里的艺术美，给人以悲凉的感觉，但却是人之常情。
而李贺《十二月乐辞 二月》则说：“津头送别唱流水，酒客背寒南山死。
”山里风物都僵死了。
这里的艺术美，给人以病态的感觉。
李贺诗歌的病态美，以其独特的感染力，唤醒人的麻木和粗俗，逼人仔细品尝生活的滋味，让人陷入深深的精神痛苦之中，得到美的享受。
就如在狰狞的黑夜里等待黎明的到来，在阴冷的雪夜里期盼炭火的温暖，让人对未来有很强的渴望，置于死地而后生。
无庸讳言，这种病态美是构成李贺诗歌独特艺术价值的要素之一，使他的五卷诗集跌宕起伏，摇曳生姿；给人以奇伟瑰怪，旖旎清新之美感我们不应拘泥于它所产生的不良影响。
难道仅仅因为效颦东施的之丑而否定捧心西子的美貌吗
最后，我想以杜甫的一首诗来结束对李贺的评价：“王扬卢洛当时题，轻薄为文哂未休。
尔曹身与名俱灭，不废江河万古流”。
李贺就是这样一个人，一个鬼才
