通过舞蹈创编课有什么认识与提高
提高幼儿园集体舞教学的有效性，要求教师应在教学中、教学前作好充分的准备。
就集体舞的要素来看，集体舞主要包括音乐、动作和队形三大要素。
因此，在为幼儿选择集体舞活动的材料时，要分别从这三个方面来考虑：1.选择适合幼儿的音乐音乐是否被幼儿接受和喜爱是幼儿集体舞教学的第一重要环节。
因为人的生命运动本身是有规则、有秩序、有节奏的。
因此，节奏清晰、旋律优美、结构工整的音乐，能激发幼儿进行集体舞活动的欲望，教师在选择集体舞音乐时要考虑节奏鲜明，结构简单的曲子，速度以中速为主，最好有明显的前奏、间奏和尾奏，便于留足时间让幼儿考虑什么音乐时做什么动作，利用前奏、尾奏交换舞伴，变换队形等。
特别是初学时可选择一些幼儿较熟悉和喜爱的儿童歌曲、中外名曲，因为幼儿已感受过它们音乐的风格、旋律和节奏，学习时合拍、踩准舞步对幼儿来讲就容易多了。
如《青春舞曲》，是四四拍的新疆维吾尔族音乐，其鼓点节奏清晰，速度适中，很适合幼儿跳集体舞。
2.设计简单易学的动作动作是集体舞教学中的另一个要素。
教师在编排时应考虑幼儿年龄特点和动作的难易程度，一般来讲，动作应该是简单、重复的，一个集体舞中选择一两个基本动作，每个动作至少重复进行一个八拍以上为宜，这样可以减轻幼儿的记忆负担。
如《青春舞曲》，舞步以垫步为主，手的动作以手腕转动为主，只是在手腕转动的不同方位进行变化，动作简单幼儿易接受，而且多次重复，幼儿很快就掌握了。
3.编排循序变换的队形集体舞活动的前提条件是整齐而有秩序的舞蹈队形，而队形变换是集体舞教学中的一个难点。
变化集体舞队形可以激发幼儿进一步思考，同时也增加了幼儿跳舞的热情，但不宜过于频繁地变化队形。
例如，学习圆圈舞蹈队形时，教师可先进行“单圈”舞蹈的教学，待幼儿熟练掌握后再进行“双圈”舞蹈的教学。
“双圈”舞蹈也有一个由易到难的过程，一开始可以是内外圈向同方向平行行进，接着可以是内圈和外圈各自向相反的方向平行行进，再接着可以是内外圈向同方向交叉行进，最后可以是内圈和外圈各自向相反的方向交叉行进。
集体舞教学的几种有效策略在幼儿园集体舞教学中，要提高教学的有效性，除了作好各项准备之外，更要讲究教学的策略，笔者在长期的幼儿园集体舞教学实践中，不断拓展创新教学方法和教学策略，探索和建构集体舞学习的基本常规，萌发幼儿学习集体舞的兴趣，提高了集体舞教学的有效性，以下是几种有效的策略：1.巧用游戏法在集体舞教学活动中，可以巧妙地借用游戏这种幼儿喜爱的形式，引起幼儿的学习兴趣。
以游戏为活动的组织形式幼儿易接受又喜欢，它不但可以为幼儿营造一个充满乐趣和智慧的学习氛围，使幼儿置身于故事化的情境中，还可以赋予教学内容以游戏的“生命”，从而使教学目标这一外部要求内化为幼儿行动的愿望和动机。
例如在集体舞《十个印第安小朋友》活动中，幼儿需要学会在圆圈上走“S”型路线，并连续钻进钻出数次。
这样的舞蹈队形对幼儿来说，是具有一定难度的。
如若能根据舞蹈材料内容创设游戏情境，寓教于无形，使“走队形”真正成为幼儿感兴趣的活动，则能获得较好的教育效果。
为此，笔者曾设计一个“蚂蚁搬豆”的游戏情境，并为“蚂蚁找豆”的经历配一首诙谐有趣的小儿歌：小蚂蚁!钻出来，后面看一看——太瘦了!(提示幼儿从内圈钻出来，站到外圈幼儿的背后)钻出来，前面瞧一瞧——太小了!(提示幼儿再次钻进内圈，站到外圈幼儿的面前)钻出来，后面看一看一一长歪了!(提示幼儿从内圈钻出来，站到外圈幼儿的背后)绕一圈，好好瞧一瞧——找到了!(提示幼儿围绕舞伴转一圈)在儿歌的帮助下幼儿很容易按规定路线正确行走，并迅速找到自己的“小豆子”。
因此，创设适合 幼儿的舞蹈游戏情境可以最大限度地激发幼儿的兴趣，变被动学习为主动学习，促进幼儿迅速掌握舞蹈。
集体舞《田纳西摇摆》，是一个双圈的圆圈舞，要求里外圈的幼儿互相配合、互相移位，具有一定的难度，为此笔者把这个完整的集体舞细化成三个游戏，取得了很好的效果。
首先借鉴体育游戏“老狼老狼几点钟”的玩法，音乐开始，两个小朋友手拉手，唱到句末时幼儿停住，两人对视接着玩“照镜子”游戏，重点引导幼儿两人之间的动作一模一样，并逐步加深难度，启发幼儿创编不同动作；最后我们结合“找朋友”的游戏，利用语言提示“找左边的朋友”“找右边的朋友”，“跑跑，握握手”以及结合手花道具，顺利完成交换舞伴的难点，整个活动以游戏来贯穿，用情景的创设，用幼儿喜欢的音乐形象，将音乐动作、队形整合到一起，赋予音乐直观有趣的生命力，为幼儿能更好的表现、表达作品创造了条件。
2.妙用“舞谱”法幼儿期，由于信号功能和象征功能的出现，幼儿开始从具体动作中摆脱出来，凭借象征性格式在头脑里进行“表象性思维”。
因此，在集体舞教学中可根据幼儿这一思维特点，以“舞谱”、“舞画”或者“舞图”为手段，营造师幼共同学习的良好氛围，提高集体舞教学的有效性。
首先，在学习舞蹈动作中活用“舞画”。
舞图的运用为每个孩子以自己的方式观察、理解提供了条件，保证了孩子富有个性化地学习。
如在集体舞《邮递马车》活动中，我把“进退步”的舞步画成舞画分解图，孩子通过观察图上的动作符号做动作，便于幼儿理解和加深动作的印象。
其次，在队形变化中巧用“队形谱”。
队形变化是集体舞的核心。
通过队形谱，使动态的变化转化为静态的图示，让不好控制的变化转化为方向线路分明的图谱，较好地解决了幼儿学习集体舞的难题。
例如集体舞《青春舞曲》，有双圈的队形变化。
教学前先出示队形谱让幼儿进行观察和讨论：外圈与内圈的孩子是一一对应的，内圈的孩子有箭头，而外圈则没有任何标志。
幼儿观察后得知，在双圈上舞蹈，而且内圈孩子静止不动，外圈幼儿按照箭头方向行进，等到音乐结束，一号的孩子移动到二号的对面，依次前进一个位。
观察理解之后，把队形变化逐渐内化，运用到自己的舞蹈中，教师只需要对个别孩子进行辅导，增强了幼儿自我观察学习的能力。
运用“队形谱”这一无声的老师来提示孩子，在幼儿心中逐渐产生集体舞队形变化中的“法”的意识。
让“法”来约束孩子的行动，规范孩子的动作，达到集体舞的学习要求，提高了集体舞教学的有效性。
为什么都说幼师女开放，幼师 开放，学幼师的女生乱吗
对的，幼师还有护士，这俩种一般都很骚
怎么教儿童歌曲
如何让幼儿愉快的唱歌摘要：“兴趣是最好的老师”。
一首歌曲是否适合幼儿唱，首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。
在幼教杂志及教材上，有好多幼儿歌曲。
但并不一定都适合孩子们学唱。
关键词：唱歌 兴趣 欲望 玩 好奇 唱歌是人们表达情感的一种方式,尤其是孩子,当他们高兴时就会情不自禁的唱起歌来,用以表达自己愉悦的心情。
然而，在多年的教学活动中，我发现孩子们在唱歌时表现的很被动，只是在老师的带领下一边又一边的唱；虽然在老师问“喜欢不喜欢唱这首歌”时，孩子们能条件反射似的给予回答：“喜欢”，但仍表情默然，在老师的言语提醒下虽有所表示，但这些不是孩子发自内心的喜悦。
这种“师教我学、师说我听”的教学模式已很不适应当前教育发展的形式。
“玩是幼儿的天性” “要发现、保护和引导幼儿固有的天性” “引导幼儿能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。
可见，倡导孩子主动学习，让孩子成为学习的主人，采取一些生动活泼、富有儿童情趣的活动来调动幼儿学唱歌曲的主动性，便能收到事半功倍的效果。
重新审视歌唱教学活动，我认为应该打破传统的歌唱教学模式，注重的协调统一。
一、选择幼儿喜欢的歌曲，激发幼儿学唱的好奇性“兴趣是最好的老师”。
一首歌曲是否适合幼儿唱，首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。
在幼教杂志及教材上，有好多幼儿歌曲。
但并不一定都适合孩子们学唱。
如表现为：歌词陈旧复杂、幼儿难于理解，还有的歌曲内容孩子很陌生，这样就影响孩子学唱歌曲的兴趣。
因此歌曲的选择，对孩子的学唱有着很大的影响。
所以，我们应有的放矢的选择歌曲。
我认为只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。
如、（欢快的）、（优美的）、（诙谐的）……二、由动作引导进行新歌教学活动由动作引导的新歌教学活动，就是组织幼儿做动作开始活动。
这种教学方法主要适用于词曲简单、多重复，歌词内容有直接描述动作过程，赋予动作性。
如，在进行歌曲较长活动时，先让孩子进行“蝴蝶找花”的游戏，让孩子分别扮演“蝴蝶”和“花” ，借歌词内容进行游戏，并利用游戏活动学习伴随歌词朗诵，再进行学习唱歌和相关的游戏活动。
这样不仅使幼儿学唱兴趣浓，而且还能够使平淡的新歌教学活动变得生动活泼，富有情趣。
三、在唱歌教学活动中创设良好的活动氛围在教唱活动中教师应给孩子们创设良好的环境氛围，寓教于乐，同时建立融洽的师生关系，以充分调动孩子参与唱歌活动的积极性，让孩子感受自然美，自发的模仿和学习，甚至以游戏贯穿整个教学活动，让孩子轻松的学唱歌曲。
如，歌曲是一首活泼、欢快、节奏性很强的歌曲。
在学唱歌曲前，我便有意识的在孩子们自由活动时播放这首歌曲，那欢快、跳跃性的旋律，以及那、跺跺脚等歌词，很快吸引着孩子们的兴趣，他们一边哼唱一边做起了相应的动作。
我故作惊讶地对孩子们说：“你们真了不起，老师没教就会唱了。
”孩子们在表扬和鼓励下，感受了成功的喜悦，自信心大增；一些平时不大表现的孩子也投入到了歌唱活动中，和大家一起“疯”了起来。
在进行歌场教学活动时，我尝试着不用琴来伴奏，而是让孩子们自由的拍手、拍腿，边拍边清唱歌曲，拥有节奏的拍打增强孩子们学唱的兴趣。
在教学中教师的教学态度、眼神、动作语调等也是营造教学氛围的重要因素；所以在中安排的一切活动都要富于感染力，建立轻松、相对自由的教学氛围，以及平等、友好的师生关系，能让每个孩子产生积极学唱歌曲的愿望。
四、引导幼儿创造性的唱歌，培养孩子的有位教育学家曾说过：“学会创造是培养现代人才的重要内容，教育有着开发创造精神和窒息创造精神的双重力量。
”在我们唱歌的教学活动中，不光强调唱歌技能、技巧方面的训练，还应引导幼儿表现美、创造美。
在教育过程中，我们要引导孩子大胆的创新，独立的思考。
培养创造能力并不是要摒弃模仿，因为模仿是最初的学习方法。
现在提供给孩子学习的歌曲一般都是开创性的，都留有给孩子探索船边的余地。
例如，创编歌词，在学唱活动中根据歌曲创编相应的歌词，在很大程度上促进了孩子创造性地发展。
根据歌词创编动作，也是对孩子创造性的很好的培养。
对于孩子的创造行为，我们应给予充分的肯定；在孩子已有的创造经验的基础上，我们应给予幼儿自主的创造和表现的机会，由浅入深的引导幼儿向更深层次发展，激励幼儿从自身的感受、体验出发，通过努力展示孩子的创造力。
五、唱歌教学活动中要善于发现孩子的学习过程在教唱活动中，有时一次活动下来大多数孩子记不清歌词，更不用说什么表情、感情了，但在中，如果一味的让孩子记歌词，而没有帮助孩子去理解歌曲的性质，没有教给孩子怎样唱好它的方法，那就没有什么意义。
在歌唱活动结束时，如果孩子没有记住歌词，那么经常性的播放这首歌曲，让孩子在无意识中学会歌曲。
其实同伴也是孩子最好的老师；有时一首歌教下来只有几个孩子会唱了，但过一段时间就会发现，已有大部分孩子都会唱了；因为孩子们在玩耍、游戏中会互相模仿、学习，就是“儿童教儿童”，它是教学方法的有益补充，随时可教、随处可教，有时比老师教的更有效。
所以在中，应注意的相互协调，重视孩子的学习过程。
在教唱歌曲前，我们还可以在日常生活、活动中给孩子播放歌曲听，用说儿歌和讲故事的形式帮助孩子记忆旋律、节奏和理解歌词内容，并吐字清楚的表达歌曲的内容和情感。
愿每个孩子都能愉快的歌唱
浅谈如何提高教师进行幼儿音乐创编活动的能力
（参考范文）一、幼儿园教师的音乐素质是关键根据研究显示,幼儿园教师的音乐素质对幼儿音乐创编教学活动有重要的影响,幼儿教师要做好幼儿音乐创编教学,所需要的音乐素质是综合的,幼儿音乐创编教学在实际音乐教学中难度较大,需要教师的音乐素质也较高。
教师除了要加强基本的乐理知识和演奏技能外,还应该有正确的教育观念,这些教育观念也是教师音乐素质的一部分,在幼儿音乐创编教学中,我认为教师应具备以下教育观念:1.给予所有幼儿平等的机会,发掘其内在潜能。
2.了解每一名幼儿的特点,为其制定符合其特点的目标,促进其在原有水平上发展。
3.掌握音乐艺术的表现规律,以多样化的音乐教育内容、方法和手段促进幼儿创造能力的发展。
一名合格的幼儿音乐教师要经常鼓励幼儿进行音乐创作表演。
音乐是表演的艺术,表演被称为“二度创作”,音乐的演唱、演奏是极富个性魅力的。
教师必须对音乐的美有充分的感受、认识和欣赏能力,了解音乐艺术的表现手段和特点,把握音乐艺术的表现规律,允许幼儿在音乐活动中以他自己个人化的方式来表达他对音乐的独特感受和体验。
只有教师充分认识到这一点,他才会充分尊重幼儿各自独特的艺术表现方式,才不会以自己主观的、唯一的、以成人为中心的“好”和“不好”的模式化标准去评价和衡量幼儿的艺术表现,更不会以此作为唯一的准绳去要求,甚至苛求幼儿。
二、幼儿教师要把握好进行音乐创编的态度在音乐创编教学中,教师的态度对教学的作用是非常重要的,在教师的主导作用下,鼓励幼儿的创造行为,肯定幼儿的创造成果,充分调动幼儿的创造热情,激发幼儿的潜在能力,并使幼儿在创造中体验到成功的喜悦,促进了幼儿思维独特性和自信心的发展。
自信心是一个人对自身力量做肯定性评价的一种心理状态,它是进行创造性活动的巨大动力。
在进行音乐创造力教学中,通过有效的鼓励方式,调动幼儿的创造兴趣和热情,对激发幼儿的音乐创造潜能和发展创造性人格具有重要作用。
因此教师对音乐创编教学应该持积极的态度,要用鼓励的态度对待幼儿音乐创造活动。
三、幼儿教师应明确音乐创编的目的教师进行音乐创编活动,主要应该从幼儿出发,以培养幼儿的想象力和创造力为主要目的,重视幼儿的音乐体验,培养幼儿的审美情趣。
新《纲要》颁布后,把艺术教育定位在“审美教育”的范围内,强调对幼儿审美感受和审美情趣的培养,《纲要》指出:艺术领域的“目标”“内容与要求”“指导要点”三部分中蕴涵的基本理念是:幼儿艺术活动以幼儿为本,强调主动性。
所以我认为,教师应重新审视音乐活动,重新审视音乐活动中的幼儿,幼儿园的音乐活动应让幼儿真正享受到音乐的快乐。
四、教师应积极主动学习,积极探索。
加强交流教师应该积极主动地发现和搜集教学素材和道具。
在音乐区或者幼儿音乐创编活动中,各种乐器,表演服装,相关的玩具,纱巾,彩带,节奏棒等成为道具。
道具作为教学的辅助材料能提高幼儿的学习兴趣。
促进他们对音乐的理解。
有的教师提出现在所用的幼儿音乐和歌曲都较为陈旧,幼儿音乐创编可参考的案例确实不多,但是教师也不能简单依靠现有的素材和案例。
通过案例要举一反三。
自己根据歌曲的特点进行一些创编活动。
道具可以通过一些废旧品制作,比如打击乐器和音乐表演的装饰道具。
五、幼儿园应对教师提供园内支持对幼儿教师的音乐知识和技能进行再培训。
幼儿教师的音乐知识和技能基本是在学校进行学习,大部分教师的音乐知识和技能只是普通水平,特别是对音乐知识和新理念的了解,幼儿园应注意对幼儿教师音乐方面的知识和技能进行再培训,要注重教师各方面音乐能力的提高。
为了更好地提高教师音乐创编的各种能力,提高教师的主动性和积极性,幼儿园也可以在全园长期进行幼儿音乐创编方面的理论研究和教研活动,教师在参加这类课题的同时,也能增强对音乐创编的了解,所获得研究结果可以用来更好地提高音乐创编教学。
总之,教师要提高自己进行幼儿音乐创编活动的能力,是一个长期的努力的过程。
不仅要从自身出发,也要懂得寻求各种支持,多学习,多思考,多实践。
教师提高自身的能力和素养,就能更好地进行音乐创编教学,培养幼儿的创造性。
幼儿园操前舞蹈音乐有哪些
《 星星的 《我很不错》 爱住我家》 《果汁分你一 《小小兵》 《明日歌》 《稍息立正站好》
幼儿的艺术感受与欣赏，体现在哪些方面
一、课题的提出艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。
中明确指出了在艺术教育活动中，应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。
幼儿期是幼儿获得表现力的最佳时机。
我们反思目前幼儿艺术教育现状，发现仍然存在误区：在课程设置方面，艺术教育活动流于教授表面性的一些东西；在艺术创造方面，仍然偏重艺术知识和技法的教授，忽视幼儿对艺术的感受，评价重结果轻过程，等。
针对以上存在误区，结合我园幼儿艺术教育发展的实际状况，我们提出了“培养幼儿艺术表现力的研究”这一课题。
旨在通过研究，培养幼儿对艺术的兴趣，激发幼儿表现美、创造美的情趣，提高幼儿初步感受美和表现美的能力；促使教师通过参与研究自身获得发展，从而使我园的办园水平整体得到提高。
二、概念界定与研究目标（一）概念界定1、艺术：艺术是通过塑造具体形象，创造性地反映社会生活，表现一定的社会意识形态。
幼儿园的艺术教育主要是指对幼儿进行美术、音乐、文学的教育。
2、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。
3、幼儿艺术表现力：指幼儿通过认识和感受生活中的声音、色彩、符号、标记以及学习文学作品、音乐、舞蹈、美术等，运用多种方式，积极地、有个性地、创造性地表达自己所获得的情感和体验。
（二）研究目标1、通过本课题的研究，力求引导幼儿主动地参与艺术表现，对周围生活环境美和艺术作品能产生敏锐的感受力、欣赏力和表现力，能大胆乐意地用自己的方式来表达自己的情感、意愿和思想，使艺术教育真正为幼儿的发展服务。
2、通过本课题的研究，积极探索幼儿园艺术教育的规律和方法，寻找培养幼儿艺术表现力的有效途径。
三、理论依据1、马克思的美育观：艺术对于形成人的感性的丰富性，发展人的潜力，具有无可争辩的意义。
2、心理学家马斯洛的需要层次说认为：人的需要可以分为五个层次，其中最高层次的需要就是“自我实现的需要”。
而人对美的需要就是一种自我实现的需要之一。
生活中总是只有少数人能够通过艺术创作活动，获得自我实现的需要，而大多数人只能通过艺术欣赏、艺术的陶冶和感染，使自我得以实现。
3、加德纳的多元智能理论： 多元智能理论的发现使当今教育把注意的焦点指向艺术教育，引起了对艺术教育的重视。
四、研究原则1、生活化原则；2、情感陶冶原则；3、普遍性原则；4、主体性原则 5、游戏性原则。
五、研究的内容和措施（一） 研究的内容：本课题主要从音乐、美术、语言这三大学科领域作为研究的突破口，对不同年龄段的幼儿在研究的内容和要求上各有侧重点，小班：愿意参加艺术活动，会运用已有生活经验进行简单的表现和创造。
中班：体验在艺术活动中进行交流、合作的快乐，能用语言、动作、表情等表达自己的理解、想象和情感。
大班：学习使用多种艺术手段，提高体验和表达艺术情趣的能力，使表现更具个性化。
（二）研究的主要措施1、创设艺术教育环境。
（1）营造艺术氛围。
（2）搭建表现平台2、采取多样化的教学策略（1）教学内容的多元化策略。
（2）教学手段的整合性策略。
（3）教学方法的灵活性策略。
3、引发、释放、发挥艺术感受力和表现力（1）发掘幼儿表现力的基础（2）激起幼儿表现欲望（3）开发幼儿表现创意（4）指导幼儿表现技巧。
（5）张扬幼儿表现个性（6）评价幼儿表现效果六、研究的对象和方法（一）研究的对象：全园幼儿（二）研究的方法：1、文献法 2、行动研究法 3、个案研究法七、研究的步骤本课题研究的时间为三年，实施时结合幼儿特点，层层推进，不断深化。
具体分以下几个阶段：第一阶段（2006.3---2006.6）确立课题名称，撰写方案，进行申报立项阶段；第二阶段（2006.9---2008.6）组织实施，进行研究阶段；第三阶段（2008.9 ---2008.12）评鉴，结题论证阶段。
八、研究的主要过程 本课题从制定方案到组织实施，在区教科室领导的指导下，方案前后进行了三次修改，在实施过程中，我们主要从以下几方面进行。
1、优美的艺术教育环境，为幼儿艺术表现力的培养创造了条件（1）营造艺术氛围，让幼儿感受艺术。
幼儿所生活的环境作为一种“隐形语言”，是对幼儿进行艺术教育的重要途径。
因此，我们挖掘周围环境中潜在的艺术教育的价值，充分利用幼儿园的各种环境因素，为幼儿创设一个充满艺术美的生活和学习环境。
幼儿园无论从大环境的创设到班级环境的布置，到处都充满着艺术的气息。
走进幼儿园，主题背景墙上“艺术童年，诗意家园”八个字点明了我们的课题，我们将“一本书（文学）、一支笔（美术）、一串音符（音乐）”三个子课题，巧妙的设计在主题背景墙和园标上。
在幼儿园的三个楼层层面也分别创设了不同的艺术环境：一楼是文学的世界，二楼是美术的殿堂，三楼是音乐的舞台。
在每个班级中，我行我“绣”（刺绣）、千“编”万化（编织）、变废为宝等“一班一品”特色氛围也非常浓郁。
在这样的环境中生活、学习，幼儿时刻都在感受艺术的美。
（2）搭建艺术表现平台，让幼儿大胆展示。
我们大家都知道，幼儿园艺术环境的创设很关键的是让幼儿成为环境的设计者和创造者，追求环境与幼儿之间的“对话”，因此我们充分利用幼儿园现有的空间为幼儿创造表现自我的平台。
首先在三个楼层中，我们在底楼设计了大嘴巴童话剧场、阅读长廊、成语故事和古诗天地，让幼儿细细地“品”；二楼开放各种手工作坊，每学期我们根据课题需要，设立了不同的区，如创作区（刺绣编织区、创意制作区）、绘画区—美术室，以及软包版面上老师精心辅导的体现美术中各种表现手法的幼儿作品等，我们在这些区域中根据主题投放了各种材料，让幼儿大胆地“绣”； 三楼的“乐器坊”、“大舞台”，也充分发挥了其功效，幼儿在这里能尽情地施展自己的才艺，尽情地“舞”。
其次，每班在游戏区域中都设立了幼儿展示自我的动手区、表演区。
这些平台的搭建，为孩子提供了展示自我、表现自我的平台，更为幼儿的创造性表现开拓了无限的空间。
2、多样的教学措施，为幼儿艺术表现力的发展提供了保障 （1）教学内容的多元化策略。
艺术来源于生活又高于生活，是对生活的一种表现。
为了体现教育既回归幼儿生活，又走向幼儿生活世界的理念，我们在选择艺术教育的内容时，除了注意思想性、艺术性、科学性之外，还注意做到以下几点：第一、内容的适切性，即选择的内容贴近幼儿的生活，满足幼儿的兴趣，引起幼儿的共鸣；第二、内容的系列性，首先根据不同幼儿的年龄特点选择不同的艺术活动内容。
小班选择了一些内容简单、主题鲜明的内容，而大班则选择一些表演性、操作性强、寓意深远的内容。
其次再根据作品内容的难易、目标的深浅循序渐进地安排。
在课程的设置中，结合课题需要：语言主要增加文学的欣赏和穿插一些经典的童话故事（如桃树下的小白兔、卖火柴的小女孩，梨子提琴、金色的房子、萝卜回来了等），尤其增加我国著名作家金波的幼儿文学作品，因为他的作品很具有感染力和表现力；美术主要是把一些民间艺术（剪纸、印染、编织、刺绣）引进我们的课堂，同时适当增加世界名画，进行“我与大师对话”“我和大师比一比”，如中班毕加索的、大班、马蒂斯的、梵高的。
音乐主要增加一些经典的具有民族特色的优秀作品、、引入我们的教学。
多元化的教学内容的选择设计，让孩子充分感受到了祖国文化的历史悠久和博大精深，大大开阔了他们的艺术视野，唤起了他们对作品的美好情感，为他们的表现、创作奠定了基础。
（2）教学手段的整合性策略。
人们常说：诗中有画、画中有诗，幼儿艺术教育强调的是艺术的综合，随着研究的不断深入，我们运用整合的理念，挖掘音乐、美术、语言等艺术形式中存在的共同因素，巧妙的综合在一起，如我园教师执教的大班音乐欣赏、大班的散文欣赏等，教师就充分挖掘了教材蕴含的内在价值，采取了多种教学手段，让幼儿在融入文学、美术、音乐等艺术手段的活动中，享受到艺术活动所带来的无穷乐趣。
同时，我们还注意将艺术活动与日常生活相结合，让一日活动的每个环节都留下艺术的痕迹。
如每天早上，我们会循环播放一些幼儿节奏欢快、明朗，幼儿又比较熟悉的儿童歌曲，让幼儿一踏进幼儿园就心情愉悦；幼儿午餐、午睡前，老师都会安排优美的音乐、动听的故事来调节幼儿的情绪。
通过这一系列轻松愉快的活动，让幼儿感受艺术的熏陶；此外、我们还将艺术活动与游戏相融合。
把游戏活动作为教学活动的拓展延伸。
每到游戏时间，“大嘴巴童话剧场”、星光大道，创作天地等游戏区域都是幼儿张扬个性、表现才华的最佳舞台。
（3）教学方法的灵活性策略 随着课题的深入研究，从2008年起，我们有意识地将研究的中心向教学方法灵活性策略方面迁移。
组织的幼儿艺术活动，以教师教，幼儿练为主的单一的、封闭的课堂教学组织形式和方法，转变成采用灵活多变的教学方法和教学策略进行。
A：自主学习：如大班舞蹈活动《花的联想》，活动目的是让幼儿能随音乐在不同情境下用肢体动作表现花的变化，教师就改变以往示范幼儿被动模仿的教学方法，而是通过让幼儿观察——感受——体验，建立动作的视觉形象与身体的关联，主动用肢体动作来表现。
B：合作学习：如大班文学活动《月亮》，教师在组织教学过程中最后增加了一个幼儿互相合作仿编诗歌的环节，整个活动因此特别亮眼，幼儿对诗歌的理解——感受——表现都在这环节中表现出来了。
3、开放的评价方式，为幼儿艺术表现力的提高起了推波助澜的作用。
加德纳的多元智能理论提出：每个人都蕴藏着不同艺术潜能，他的发展由于环境和遗传的影响都存在着差异。
那么如何让每个幼儿都获得成功感，并在原有的基础上有所提高，就需要教师运用多元的、开放的评价方法和策略，开发、释放幼儿的艺术潜能。
（1）制定幼儿艺术表现力评价指标，为课题研究的开展树立正确的导向。
在研究的过程中，我们注意将研究的落脚点放在幼儿的发展上，更多地在关注孩子在活动中是否得到发展，能力是否得到提高。
为此，我们按照三个子课题分别从音乐、美术、语言三方面，又根据大、中、小三个年龄段制定了9张幼儿发展评估表，摒弃了陈旧的“对不对，像不像”的评价标准，而把幼儿在艺术活动中是否始终处于自主、主动的位置，是否能充分享受到活动过程的乐趣，是否能对作品产生美的感受并进行表现与创造作为评价的主要依据。
在每一次的课题研究活动中，教师将幼儿在活动中的表现用艺术表现的标准有针对性地进行评估，挖掘出还有助于幼儿表现的点，如大班美术活动：“京剧脸谱”，教师在活动中让幼儿欣赏、感受了脸谱五官、图案的夸张，在评价的时候，有老师提出了还有色彩的夸张也是本次活动的一个重要内容，通过让幼儿感受脸谱色彩的夸张，让幼儿产生对色彩的敏感性，从而提高幼儿的审美能力。
评估表的制定为课题研究的开展树立了正确的导向。
（2）采用多元的评价策略，提高幼儿的艺术表现力A：互动型评价策略在传统的艺术教育中，教师过多地以评价者的身份出现，而忽略了幼儿作为评价者的作用。
因此，我们在评价的过程中重视师幼互动、幼幼互动的评价作用。
教师在引导幼儿进行反思与评价的过程中，能自己总结和发现一些符合幼儿兴趣特点，能够激发起幼儿主动参与热情的问题，并适时地抛出。
在幼幼互动的评价过程中，幼儿获得了更多的思考与表达自己的审美感受、与他人分享自己的创造的机会，能更多地对他人的艺术活动、艺术作品表达出自己的观点，发展了艺术欣赏和艺术批评能力。
B：引导型评价策略在研究中，我们发现，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的，因此，我们除了拓宽艺术教育的内容，给他们提供适宜的环境，还引导幼儿自由的充分地表现和创作，激发幼儿感受美、表现美的情趣，使之体验自己表达和创造的快乐。
如美术活动中，但教师观察到幼儿的画面欠缺丰富和新意时，能站在幼儿的角度思考问题，以幼儿的语气说出想法，像是自言自语，实际是对幼儿的一种暗示，问题的提出给幼儿留有很大的空间，帮助幼儿开阔了思路，丰富了作品的内容。
C：分享型评价策略艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，幼儿喜欢表现自己的作品，展示自己对周围世界的看法，他们希望得到同伴、老师的认可，并与他们分享这种快乐，因此教师的欣赏、好评是对他们最大的鼓舞，从老师积极的评价中，他们体验到了成功和快乐。
如：“我要上小学了”是大班末期的主题活动，幼儿用自己独特的方法（绘画、手工、唱歌）表达对幼儿园、对教师的留恋和真挚的感情。
这份感情是值得分享的，教师通过引导大家欣赏分享作品，进而让幼儿知道表达自己感情是有不同的方法的。
创作的完成并不是艺术活动的尾声，恰恰是幼儿之间分享各自的作品、相互欣赏、相互交流、共同提高的最佳时机。
这时的分享其实是教师在此基础上逐步引导幼儿从一般知觉向审美知觉过渡，这将使幼儿的欣赏与评价水平不断提高。
D：展示型评价策略在艺术活动中，我们注意将幼儿成功的作品、积极的行为表现直观、形象地再现给幼儿，使他们有身临其境的感觉，大班美术活动《跳舞的颜色》，教师将每一个幼儿的作品都展示出来，作品中他们不拘一格的新奇创意，大胆、无拘无束的表现出的童心、童趣，是成人无法想象的。
虽然稚气了一些，嫩拙了一些，但那才是幼儿自己的东西，我们都给予充分的肯定。
九、研究的主要成果和结论 通过三年来对该课题的研究，全面提升了教师从事教科研的理论水平和科研素质，幼儿在艺术活动中所表现的才华和能力都得到了很大的发展。
（一）理性成果：探索出了幼儿艺术表现力提升的心理过程。
表现创造 ↑ 激活欲望（表现欲） ↑ 内化建构 ↑ 兴趣激发 ↑ 感受体验 (幼儿艺术表现力提升的心理发展过程)在研究的过程中，我们发现幼儿艺术表现力提升是通过感受体验——内化建构——表现创造这样一个无限循环的过程不断提升的。
（1）感受体验：这是幼儿艺术表现的初级阶段，幼儿在充满艺术气息的环境里，在多元的艺术活动内容中，开阔了视野，陶冶了身心，感受到了艺术的魅力，萌发了参与艺术活动的兴趣和表现欲望。
教师又作为艺术教育活动实施者和引导者，与幼儿的心灵直接沟通，情绪上感染幼儿，让幼儿感受、体验、感动，悟出一个道理，这种模式的框架是：感知+体验+迁移。
(2) 内化建构：幼儿将感受到的外部信息通过消化吸收转化成内需的经验。
教师在这一过程中要善于观察幼儿的活动兴趣，激发儿童的艺术创造动机。
幼儿在建构经验的过程中，教师根据儿童的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。
当幼儿面对活动要求不知所措时，教师作为幼儿艺术活动的引导者，给予耐心的启发；当幼儿有能力有愿望独立表现和尝试时，教师成为幼儿艺术活动的支持者和合作者，在幼儿需要时随时给予适当的帮助；当幼儿完全可以独立活动时，教师作为幼儿艺术活动的欣赏者和分享者，适时地给予幼儿一些支持性的鼓励，使幼儿感受到教师的信任和自己的成长。
这种模式的框架是：探索+交流+表现。
（3）表现创造：每个幼儿都具有表现和创造的潜能和天赋，艺术活动为幼儿提供了自我表现的最佳形式。
在活动中，幼儿大胆进行艺术表现和创造，作为教师，鼓励幼儿以自己方式多元创造与表达，让幼儿大胆地表露个性，张扬自我。
这种模式的框架是：欣赏+联想+创作。
（二）实践成果1、教师的教育理念、科研素质发生了深刻的变化。
通过研究，教师的教育理念有了很大的转变，设计和组织课堂教学的能力得到了显著提高，展示的语言教学活动《金色的房子》、《胖国王》获区级评课选优一等奖，音乐教学活动《小树叶》获区评课选优二等奖，老师执教的《棒棒糖》、《袜子》、《老狼整容》分别向苏州市、吴中区进行了公开教学。
课题的研究与实施，提高了教师总结反思的能力，三年来，教师撰写了优秀的艺术教育活动案例27篇，总结的课题研究文章8篇发表，40余篇在省、市、区级获奖。
2.幼儿的艺术表现力有了明显的提高。
通过三年的课题研究实践，我们惊喜的发现，艺术帮助孩子拓展了视野，提高了艺术审美能力。
优美的艺术环境，丰富多彩的艺术教育活动和优秀的艺术作品深深地吸引了每个孩子，她们对作品的色彩美、语言美、音乐美等多种形式的美表现出了由衷的喜爱，拥有了一双会发现美的眼睛。
艺术又给孩子带来了快乐，满足了他们的表现愿望，进一步推动了幼儿艺术表现力的发展。
在研究中我们在“发掘幼儿表现力基础、激发幼儿表现欲望、开发幼儿表现创意、指导幼儿表现技巧、张扬幼儿表现个性”几个方面进行了多方位、多途径的尝试和实践，通过搭建“文学的世界、美术的殿堂、音乐的天地”等表现平台；举办“呱呱杯”讲故事、“大嘴巴”童话剧、 “多多杯”美术创意、“百灵鸟”唱歌比赛等活动；开设 “一班一品”的特色建设，为每个幼儿都创造了表现才华的舞台，既满足了幼儿的表现愿望，又提高了幼儿的艺术表现能力，取得了显著的成效：2008年6月1日 “让艺术放飞童年，让童年收获快乐”开放式文艺汇演，以节目表演、幼儿作品版面展示的形式，不仅向社会、家长展示了我园的艺术特色和课题研究成果，更重要的是全面展示了孩子们高超的表现能力和艺术才华，孩子们精彩的演出赢得了家长们的阵阵掌声，得到了全体家长的一致称赞，也得到了社会各界的高度评价。
2008年10月幼儿园创编排演的童话剧《小丑鱼》获苏州市第二届童话剧比赛铜奖；师生共同布置的中班主题墙《圆圆的世界》获吴中区环境评比“最佳艺术表现奖”，幼儿创作的2幅美术作品获吴中区中小学校园文化艺术节一等奖，100多幅幼儿美术作品获江苏省早期教育举办的“多多杯”绘画比赛一等奖。
3、幼儿园办园水平有了全面的提升。
培养幼儿艺术表现力的实验研究，推动了我园的内涵建设，促进了办园水平的整体提升。
2007年10月，我们以优异的成绩跻身于江苏省优质幼儿园的行列。
如今，幼儿园已成为区幼教界教科研的排头兵。
近几年来多次为吴中区幼教专题研究提供了研讨现场，先后接待了吴中区众多姐妹园的参观、交流。
课题研究，也提高了教师的自身素质，多才多艺的教学基本功也成为我园教师的一大亮点。
创作的舞蹈《沉醉山塘》获苏州市优秀表演奖，评弹《最忆是长桥》已成为我们长桥街道的特色经典节目，教师也多次应邀参加各级各类的文艺演出，幼儿园还被列为吴中区文艺宣传队。
师生共同布置的主题环境墙《圆圆的世界》获吴中区教育局组织的环境评比“最佳艺术表现奖”称号。
两位教师书写的毛笔字、钢笔字获吴中区幼儿教师基本功比赛一等奖。
三字经里有句话叫“玉不琢，不成器”。
纵观三年来我们课题研究的整个过程，其实便是一个琢玉的过程。
虽然这块粗糙的玉石没有变成一件非常精美的玉器，但在这“琢”的过程中教师们取得的成果，幼儿得到的发展确是令我们无限欣慰的。
我园将至始至终以艺术教育为主旋律,积极营造“平等尊重的管理艺术，和谐民主的人文艺术，自由开放的环境艺术，积极互动的教研艺术，审美创新的课程艺术”氛围，利用艺术文化这股无形的力量来加强课程园本化的研究，不断反思，不断实践，茁壮成长。
