求《艺术及体验》的读后感一篇
呵呵 你可以这样写 罗姆（Erich Fromm）是人们所熟悉的现代心理学家。
最近看了他那本流传已久的经典之作，作为的代表人之一，其在心理学发展史上的地位举足轻重，而作为他集心理、人类、伦理、宗教、社会学等学术菁华和几十年于一身，被列为当今心理学的必读之作。
（《The art of love》）从人类最关注的爱情话题着手，探讨了爱的本质、爱的历史以及爱在现今时代所遇到的价值和精神危机。
爱，是人类社会最普遍而恒久的话题，千百年来无数智者和哲学家都希望拔开它罩在世人头上的谜雾，但至今仍无人能全面地阐述。
但人们仍孜孜不倦地探索，如果的那句名言“永恒的女性引导我们向上”，那么，在对爱的不懈探索中：“爱领导人类进步”则表明了爱在关乎人类自身发展与文明创造方面的不可动摇的作用。
爱所以被这样郑重其事的提出来是因为“爱”关乎人生的最主要命题，不仅涉及到每一个人，也维系着每一家庭，并最终决定着人类社会的演进和发展。
爱是每一个人的生命中不可或缺的基本元素，人类社会正是有了爱才能存在、进步和发展，爱与每个人的日常生活、与整个社会的日常活动密不可分，从这个意义上来说，爱就在我们心中。
而另一方面，人类文明五千年的历史，也就是一部爱的历史，如果说是种族和语言的不同和差异让世界充满纷争，那么正是爱让来自五湖四海的人们结成团结和友谊，所以说爱是联结国家、种族、民族和人人的桥梁和纽带。
现今的事实是，对爱的问题的解答不但从来没有获得过圆满的成果，在21世纪文明高度发展的今天，对爱的困惑却从来没有像今天这么强烈地困挠着每一个人。
而正是先知先觉的领会到现代人的这一迷惑，这篇发表于上世纪50年代的经典佳作，是作者洞悉现代人精神危局后凭借自己的专业成就而精心烹调的心灵鸡汤。
在书中，不仅考察了“爱情”这两个字通常所指的两性的爱，更多地考察了人类所有的其它意义上的爱，包括母爱、博爱、性爱、自爱和神爱。
这些对不同类别爱的意义和在人类日常社会生活中的现实作用的阐述，组成了本书的主要内容。
在具体论述时，弗罗姆则通过对比、分析、归纳和引用等多样化的写作手法，对爱的性质、表现、现实意义、生理学心理学价值等作了深入浅出的论述，清晰的思路、晓畅干练的文字、扎实的学术和理论功力、循循善诱的解说，整部书读来让人感觉轻松自如。
为了进一步帮助读者理解各类爱在人类精神世界中的作用，作者对一些与自爱相近或相关的概念进行了辨析，比如自爱和利己、自爱与忘我的关系，通过对自爱的辨证和说明，为在现代心理学中有积极意义的“自爱”正名，指明爱自己与爱他人并行不悖而不是此消彼长。
在性爱一节里，则重点地批判了情爱的性本能决定论，指出了爱情与性爱的地位和关系，这也是后时代，对弗洛伊德性学理论的最主要修正和扬弃。
从心理学上对爱的心理需求的分析，让我受益良多，这是弗罗姆作为的代表人物之一，想通过书本宣传精神分析学派主要学术思想的重要领域。
爱这个虚幻的神来之物，原来始终寄宿在人们生物需求的底层，不再是那么虚幻和不可捉摸，而是与人的整个生物特性密不可分。
将爱的生物学肇始与个体的人与生俱来的身份认同感联系起来，从而引证出爱的朴素来源，如果西方人说“上帝与我同在”，那么爱也是始终与我同在。
通过阅读，进而联系到平时切身的人生感悟和思考，这部分的阐述无疑让自己平时对爱的理解更深入和接近客观实际。
其实，爱就是世界的灵魂，爱让这个世界充满和谐和幸福。
爱其实就是埋藏在每一个人心中的种子，与我们与身俱来，可以说爱就是人类的基因和图腾。
现代人吝啬于爱的给予，其实是爱的缺位和衰弱。
一切莫不与爱的缺失和漠视有着直接的联系。
在没有爱的地方，战争、杀戮、仇恨和敌对就肆无忌惮的横行、恣意妄为，人类的痛苦的灾难也和文明一样一代一代地传承下来。
所以解释爱的问题，也就是来进一步思考人类文明所面临的现实问题，为进一步寻求解决之道开了一个必要的好头。
对爱情的要素分析，爱情中几个不可或缺的基础因素（或者说是感情）：关心、责任心、尊重、了解。
在每一份爱心中，回味一下都有四者的存在，正是这四种爱的元素，缔造了人类爱的基调，使社会生活呈现出多姿多彩；爱的这四个元素也是每个人在内心衡量自身爱的能力、感受爱的能力的无形标尺，人性的圆满、爱情的获得和维持都必须始终有各元素的参与和结合。
这四者其实是一个理想的人本主义学者在对的一次综合诉求。
在书中，作者不仅从自己专属的心理学来分析爱情，而进一步阐明了社会意识形态对个人爱情具有渗透、影响和调节的作用。
人类社会发端以来，人从本质意义上来讲都是社会中的一分子，所以爱情作为一种人与人的关系形态，就不再是简单的心理学范畴，故而作者在分析爱的时候需要引入当时的社会发展形态、社会意识形态。
这种思想就是人本主义心理学与弗洛伊德式的、纯粹的分析学派最大的区别。
在行文基调中，给人印象最深的是全书的字里行间充满了浓厚的元素。
对爱的原始渊源的考察让我置身于的神奇海洋，对我来说是一次很好的西方美学的洗礼和熏陶。
比如伦理学范畴中爱情与个人羞耻的那一段论述就把西方宗教学观念引入进来，从伊甸园寓言中的亚当和夏娃因初尝智慧之果而萌生的疏离感和羞辱感，讲到上帝对人类父权式的不容置疑和置否的爱，讲到上帝让约拿去尼尼微为其宣示神谕的故事……。
所以阅读本书收获的不仅是心理学知识，还能得到大量的古典文艺方面的滋养。
作者能综合诸人文学科的功力，特别是作者深厚的理论实力和人文素养更是让我从心底里钦佩这位心理学大师的风范和广博学识。
沉浸在字里行间，作者就仿佛是与一个智者作了一次精彩的美学对话，醉心于每一行甚至每一个文字的同时，给人持久的回味和灵魂的净化，阅读的愉悦莫过于此吧
最可贵之处，不在于书本能为每个读者切实解决生活中的现实问题，而是通过对爱的阐发矫正现代人心底对爱的误认，让人们重新拾起爱的关怀，重建对于爱的信心。
这一点是我读过本书后最大的收获。
当然，任何书都有局限性，本书的美中不足之处是作者对现代爱情困局的解说只是引出了一个头，在阐释问题的更深层次原因方面分析得不够透彻和详尽。
囿于社会主义的角度来理解当代爱的缺失，可能比较武断，弗罗姆只指出资本主义中人的异化以及爱与性的分离是当今资本主义世界中爱面临全面危机的主要原因，但我个人认为爱并不是一个意识形态差别或种族差别的而特有的问题，有人类社会不断发展的存在、有精神世界与物质世界的冲突存在，就会有爱的问题的发生。
爱是人类始终必须面对的核心问题，将始终伴随着人类文明的各个脚步。
同时，在提出问题的解决方法时，本书显得特别单薄，没有提出有创见性的、前瞻性的措施和手段。
当然这只是我个人的一点批判
求《艺术与文化》的读后感，抄袭的不要 追分50
生活与哲学是知识点吧，没有读后感配上内容导航《生活与哲学》重点知识复习提纲2012-03-20 | 乐文静心斋 | 转藏(209) 第一单元 马哲基本概念、关系 复习提纲一、基本概念：哲学、世界观、方法论、唯物主义、唯心主义（以下有下划线斜体者即为其含义）二、基本关系：1、哲学与生活的关系：（1）哲学就在我们身边。
①哲学的智慧产生于人类的实践活动；②哲学源于人们对实践的追问和对世界的思考；③哲学总是自觉或不自觉的影响我们的学习、工作和生活。
（2）哲学是指导人们生活得更好的艺术。
①真正的哲学可以使我们正确地看待自然、社会和人生的变化与发展，正确地看待社会进步与个人发展，正确对待集体利益与个人利益的关系，正确对待进与退、得与失、名与利，从而为生活和实践提供积极有益的指导；②哲学的任务，就是寻找光明，在人类生活的路途上点起前行的明灯，指导人们正确的认识世界和改造世界。
2、哲学与世界观的关系：（1）区别：①哲学是关于世界观的学说，是系统化、理论化的世界观；世界观是人们对整个世界以及人与世界关系的总的看法和根本观点。
②世界观人人都有，但一般人自发形成的世界观还不等于哲学。
哲学是哲学家依据一定的自然知识、社会知识和思维知识，把不自觉的、不系统的世界观加以理论化、系统化而形成的思想体系。
（2）联系：哲学关于世界观的学说，是系统化、理论化的世界观。
3、世界观和方法论的关系：（1）区别：世界观是人们对整个世界以及人与世界关系的总的看法和根本观点。
方法论是人们用世界观作指导去认识世界和改造世界的根本方法。
（2）联系：哲学是世界观和方法论的统一。
世界观决定方法论，方法论体现着世界观。
4、哲学与具体科学的关系：（1）区别：哲学是人类对自然、社会和思维的各种知识进行概括、总结和反思的一门学问。
具体科学揭示的是自然、社会和思维某一领域的规律和奥秘，哲学则对其进行新的概括和升华，从中抽象出最一般的本质和最普遍的规律。
（2）联系：①具体科学是哲学的基础，具体科学的进步推动哲学的发展。
②哲学为具体科学提供世界观和方法论的指导。
5、哲学与时代的关系（1）哲学来源于时代，是时代精神的总结和升华。
任何哲学都是一定社会和时代的经济和政治在精神上的反映。
真正的哲学之所以是自己时代的精神上的精华，就是因为它正确地反映了时代的任务和要求，牢牢地把握住了时代的脉搏，正确地总结和概括了时代的实践经验和认识成果。
（2）哲学反作用于时代，是社会变革的先导。
通过对旧制度和旧思想的批判，更新人的观念，解放人的思想；预见和指明社会的前进方向，提出社会发展的理想目标，指引人们追求美好的未来；动员和掌握群众，从而转化为变革社会的巨大物质力量。
（哲学对社会变革的先导作用）三、基本问答：1、哲学的基本问题及其内容：（1）哲学的基本问题是思维和存在的关系问题，也就是意识和物质的关系问题。
（2）哲学的基本问题的内容：第一，思维和存在何者为第一性的问题。
对这个问题的不同回答，是划分唯物主义和唯心主义的唯一标准。
第二，思维和存在是否有同一性的问题，即思维能否正确认识存在的问题，对这个问题的不同回答，是划分可知论和不可知论的标准。
2、为什么思维和存在的关系问题是哲学的基本问题
（1）思维和存在的关系问题，是人们在生活和实践活动中首先遇到和无法回避的基本问题。
（2）思维和存在的关系问题，是一切哲学都不能回避、必须回答的问题。
（3）思维和存在的关系问题，贯穿于哲学发展的始终，对这一问题的不同回答决定着各种哲学的基本性质和方向，决定着它们对其他哲学问题的回答。
3、唯物主义和唯心主义的分歧：（1）唯物主义和唯心主义的分歧，是围绕物质和意识谁是本原的问题展开的。
（2）唯物主义认为，物质是本原的，意识是派生的，先有物质后有意识，物质决定意识；（3）唯心主义认为，意识是本原的，物质依赖于意识，不是物质决定意识，而是意识决定物质。
4、唯物主义和唯心主义的主要观点及其基本评价：派别基本形态主要观点基本评价唯物主义古代朴素唯物主义①否认世界是神创造的，认为世界是物质的；②世界的本原是金、木、水、火、土等具体的物质形态。
进步性：坚持了唯物主义根本方向，本质上是正确的；局限性：只是一种可贵的猜测，没有科学依据；把物质归结为具体的物质形态，把复杂问题简单化。
近代形而上学唯物主义①原子是世界的本原；②原子的属性就是物质的属性。
进步性：在总结自然科学成就的基础上，丰富和发展了唯物主义；局限性：具有机械性、形而上学性和历史观上的唯心主义等局限性。
辩证唯物主义和历史唯物主义世界的本原是物质，物质决定意识，意识对物质有反作用；社会存在决定社会意识，社会意识对社会存在有反作用。
等等进步性：正确地揭示了物质世界的基本规律，反映了社会历史发展的客观要求，反映了最广大人民群众的根本利益。
它是现时代的思想智慧，是无产阶级的科学的世界观和方法论，是我们认识世界和改造世界的伟大思想武器。
唯心主义主观唯心主义把人的主观精神（如人的目的、意志、感觉、经验、心灵等）看作世界的本原。
局限性：夸大了人的主观能动性；进步性：就局部范围而言，对人们认识的发展有一定的借鉴意义。
客观唯心主义把客观精神（如上帝、神、真主、理念、绝对精神等）看作世界的本原。
局限性：夸大了客观精神的作用；进步性：就局部范围而言，对人们认识的发展也有一定的借鉴意义。
第二单元 辩证唯物论和辩证唯物主义认识论 复习提纲一、辨证唯物论部分（一）基本概念：1、物质：物质是不依赖于人的意识，并能为人的意识所反映的客观实在。
2、运动：哲学上讲的运动是指宇宙间一切事物、现象的变化和过程。
3、静止：静止有两方面含义：一是指事物在它发展的一定阶段和一定时期，其根本性质未发生变化；二是指物体相对于某一参照系来说没有发生某种运动。
4、规律：事物运动过程中固有的、本质的、必然的、稳定的联系。
5、意识：意识是人脑对客观存在的反映。
6、一切从实际出发，实事求是：我们做事情要尊重物质运动的客观规律，从客观存在的事物出发，经过调查研究，找出事物本身固有的而不是臆造的规律性，以此作为我们行动的依据。
（二）基本关系：1、物质和具体的物质形态的关系：（1）区别：①哲学上物质概念概括了万事万物的共同本质。
既不能创造，也不能消灭。
具体的物质形态除了具有哲学上物质共性（客观实在性）之外，还具有自己的个别特性。
可以被改造，有生有灭。
既不能用物质代替具体的物质形态而看不到物质世界的多样性，也不能用具体的物质形态代替物质，看不到世界的真正统一性就在于它的物质性。
②哲学上物质概念和具体的物质形态的关系是共性和个性、一般和个别、抽象和具体的关系，而不是多数和少数、整体和部分的关系。
（2）联系：哲学的物质概念是从具体物质形态中概括抽象出来的，是万事万物的本质属性，只存在于具体的物质形态中，并通过具体的物质形态表现出来.无具体的物质形态，就无物质。
2、物质和运动的关系：（1）任何具体的物质形态只有在运动中才能保持自己的存在，即物质是运动的物质；运动是物质的根本属性和存在方式。
世界上不存在脱离运动的物质。
（2）运动是物质的运动，物质是运动的承担者。
脱离物质的运动是根本不存在的。
（3）物质和运动不可分割。
离开运动谈物质,或者离开物质谈运动，都是错误的。
3、运动和静止的关系：（1）区别：①含义不同:运动，是指宇宙间一切事物、现象的变化和过程。
静止，是运动的一种特殊形式。
它主要有两方面的含义:一是说事物在它发展的一定阶段和一定时期,其根本性质没有发生变化;二是说物体相对于某一参照系来说没有发生某种运动,或者说物体在一定条件和范围内没有进行某种特殊运动。
②所处的状态不同(特点不同)：运动是绝对的、无条件的、永恒的。
静止是相对的、有条件的、暂时的。
（2）联系：①运动和静止是辨证统一的，二者相互依赖、相互影响，在一定条件下可以相互转化；②物质世界是绝对运动和相对静止的统一，静止是一种特殊的运动。
（三）基本问答：1、为什么说物质决定意识，物质第一性，意识第二性?（1）从意识的起源看，意识是物质世界（自然界和人类社会）长期发展的产物；（2）从意识的生理基础看，意识是人脑的机能；（3）从意识的内容（本质）看，意识是客观存在的反映（主观映象）。
2、意识的作用（即意识的能动性）（1）人能够能动地认识世界。
①意识活动具有目的性和计划性；②意识活动具有主动创造性和自觉选择性；③意识活动的主动性和创造性，是人能够正确认识世界的重要条件。
（2）人能够能动地改造世界。
①意识对改造客观世界有指导作用；②意识对于人体生理活动有调节和控制作用。
3、为什么要一切从实际出发，实事求是
（1）物质决定意识，世界的统一性在于它的物质性，物质运动是有规律的，规律是客观的，又是可以认识和利用的，因此，一切从实际出发，实事求是，是马克思主义哲学的根本要求，是尊重客观规律和发挥主观能动性的基本要求。
（哲学依据）（2）这是我们做好各种事情的基本要求。
是无产阶级政党制定和执行正确的路线、方针、政策的前提和依据。
只有一切从实际出发、实事求是，才能保证改革开放和社会主义现代化建设的顺利进行。
（意义、作用）4、如何做到一切从实际出发，实事求是
（1）坚持一切从实际出发，实事求是，要求我们充分发挥主观能动性，坚持用科学的理论武装头脑，指导实践，不断解放思想，与时俱进，以求真务实的精神探求事物的本质和规律，在实践中检验和发展真理。
（2）坚持一切从实际出发，实事求是，要求我们把发挥主观能动性和尊重客观规律结合起来，把高度的革命热情同严谨踏实的科学态度结合起来。
（3）坚持一切从实际出发，实事求是，既要反对夸大意识能动作用的唯意志主义，又要反对片面强调客观条件，安于现状、因循守旧、无所作为的思想。
（四）基本原理和方法论：1、世界的物质性（统一性）原理和方法论（1）原理内容：自然界是物质的，人类社会的产生、存在、发展及其构成要素，也具有客观的物质性。
人的意识一开始就是社会的产物，它是在劳动中伴随着人和人类社会一起产生的。
世界是物质的世界，世界的真正统一性就在于它的物质性。
（2）方法论：坚持一切从实际出发，主观符合客观；坚持唯物主义，反对唯心主义。
*2、物质和意识的辩证关系原理和方法论（1）原理：物质决定意识，意识对物质具有能动作用。
正确意识对事物发展促进作用,错误意识对事物发展起着阻碍作用。
（2）方法论：要坚持一切从实际出发；要重视意识的作用，自觉地树立正确的思想意识，克服错误的思想意识。
（3）错误倾向：反对夸大意识能动作用的唯意志主义和反对片面强调客观条件，安于现状、因循守旧、无所作为的思想。
*3、规律的客观性和普遍性原理及方法论（1）原理：规律是客观的，是不依人的意志为转移的，它既不能被创造，也不能被消灭。
规律是普遍的，自然界、人类社会和人的思维，在其运动变化和发展的过程中，都遵循其固有的规律。
没有规律的物质运动是不存在的。
（2）方法论：规律的客观性和普遍性要求我们，必须遵循规律，按客观规律办事，而不能违背规律。
一旦违背客观规律，人们就会受到规律的惩罚。
（3）错误倾向：反对否认规律的客观性和企图创造规律或消灭规律的唯心主义观点，反对不讲科学，不顾客观规律的冒险盲干的主观主义。
*4、规律的客观性和发挥主观能动性的辩证关系原理和方法论（1）原理内容：规律具有客观性和普遍性，必须遵循规律，按客观规律办事，而不能违背规律；在客观规律面前，人并不是无能为力的，人可以在认识和把握规律的基础上根据规律发生作用的条件和形式利用规律，改造客观世界，造福于人类。
（2）方法论：我们在想问题、办事情的时候，既要尊重客观规律，按规律办事，又要充分发挥主观能动性，把尊重客观规律和发挥主观能动性有机地结合起来。
（3）错误倾向：反对片面夸大人的主观能动性、否认规律的客观性、盲目蛮干的唯心主义错误；也要反对片面夸大规律的客观性，忽视人的主观能动性、无所作为的机械唯物主义错误。
二、认识论部分（一）基本概念：1、实践：实践是人们改造客观世界的一切物质性活动。
它有两层基本的含义：其一，凡是实践，都是以人为主体、以客观事物为对象的物质性活动；其二，实践是一种直接现实性活动，它可以把人们头脑中的观念的存在变为现实的存在。
2、真理：真理是标志主观同客观相符合的哲学范畴，是人们对客观事物及其规律的正确反映。
真理最基本的属性是客观性。
（二）基本问答：1、实践特点：（1）客观物质性。
实践活动中，不仅实践的构成要素是客观的，而且实践活动的过程及其结果也受到客观事物及其运动规律的制约，因而也具有客观性。
（2）主观能动性。
实践是一种有目的、有意识的改造客观世界的活动，在改造自然获取物质生活资料的实践中，人们创造出自然中原来没有的新的物质生活资料；在改造社会的过程中，人创造出新的社会结构和社会关系。
实践给客观世界打上了深深的人的活动的烙印。
（3）社会历史性。
实践不是单个人的孤立的活动，而是处在一定的社会关系中的人的活动，离开了他人和社会的纯粹个人的实践活动是根本不存在的。
人的实践活动是历史的发展着的。
在不同的历史发展阶段上，人类实践的内容、形式、规模和水平是各不相同的，都受到一定历史条件的制约，是一定历史条件的产物。
2、怎样理解真理的客观性、唯一性和真理面前人人平等。
（l）真理是人们对客观事物及其规律的正确反映。
（2）真理的客观性是指：①真理的内容是客观的，真理内容的客观性是由它所反映的对象及其规律的客观性决定的；②真理的检验标准是客观的，社会实践及其结果具有直接现实性和唯一性，不依任何人的意志为转移。
（3）坚持真理的客观性必须坚持真理的唯一性。
所谓真理的唯一性是指在特定条件下对特定对象的正确认识，只能有一个而不能有两个或多个。
（4）真理的客观性和唯一性决定了真理没有阶级性，在真理面前人人平等。
坚持真理的客观性和唯一性，就是在真理观上坚持唯物主义。
3、真理是具体的有条件的（1）真理是有条件的：任何真理都有自己适用的条件和范围。
如果超出了这个条件和范围，真理就会变成谬误。
（2）真理是具体的：任何真理都是相对于特定的过程来说的，都是主观与客观、理论与实践的具体的、历史的统一。
如果离开这一特定的过程，脱离一定的条件，真理就会转化成谬误。
4、认识具有反复性和无限性（1）认识的反复性：人的认识要受到各种条件的限制。
从认识的主体来看，人们的认识要受到具体的实践水平的限制，还要受到立场、观点、方法、知识水平等条件的限制。
从认识的客体来看，客观事物是复杂的、变化着的，其本质的暴露和展现也有一个过程。
这就决定了人们对一个事物的正确认识往往要经过从实践到认识，再从认识到实践的多次反复才能完成。
（2）认识的无限性：认识的对象是无限的变化着的物质世界，作为认识主体的人类是世代延续的，作为认识基础的社会实践是不断发展的，因此，人类认识是无限发展的。
追求真理是一个永无止境的过程。
（3）认识运动的反复性和无限性表明，从实践到认识、从认识到实践的循环，这种对真理的追求，是一种波浪式的前进或螺旋式上升的过程，真理总是在实践中不断发展，在发展中不断超越自身。
（三）基本原理和方法论：*1、实践和认识的辩证关系原理和方法论：（1）原理：①实践决定认识（实践是认识的基础）。
实践是认识的来源；实践是认识发展的动力；实践是认识的目的和归宿；实践是检验认识的真理性的唯一标准。
②认识对实践具有反作用。
正确的认识、科学的理论对实践有巨大的指导作用；错误的认识、不科学的理论则会把实践引向歧途。
（2）方法论：要求我们坚持理论和实践相结合的原则，做到理论和实践的具体的历史的统一。
2、真理的条件性和具体性原理和方法论（1）原理：真理是人们对客观事物及其规律的正确反映，但真理是具体的有条件的。
任何真理都有自己适用的条件和范围，任何真理都是相对于特定的过程来说的，都是主观与客观、理论与实践的具体的历史的统一。
（2）方法论：①真理的条件性和具体性要求我们，如果不顾过程的推移，不随着历史条件的变化而丰富、发展和完善真理，只是照搬过去的认识，或者超越历史条件，把适用于一定条件下的科学认识不切实际地运用于另一条件之中，真理都会转化为谬误。
②真理的条件性和具体性表明，真理和谬误往往是相伴而行的。
在人们探索真理的过程中，错误是难免的。
犯错误并不可怕，可怕的是不能正确对待错误。
3、真理的反复性和无限性原理和方法论（1）原理：认识具有反复性，由于受主客观条件的限制，人类追求真理的过程不是一帆风顺的，这就决定了人们对事物的正确认识往往要经过从实践到认识，再从认识到实践的多次反复才能完成。
认识具有无限性，认识的对象是无限变化的物质世界，作为认识的主体的人类是世代延续的，作为认识基础的社会实践是不断发展的，因此，人类的认识是无限发展的，追求真理是一个永无止境的过程。
（2）方法论：真理的反复性和无限性要求我们要与时俱进，开拓创新，在实践中认识和发现真理，在实践中检验和发展真理。
第三单元 唯物辩证法 复习提纲一、基本概念（基本关系、问答和原理中体现的概念，此处略）：1、唯物辩证法：它既是科学的世界观，又是指导我们认识世界和改造世界的重要思想方法。
联系的观点、发展的观点是唯物辩证法的基本观点，对立统一规律是唯物辩证法的实质和核心，矛盾分析法是我们认识问题的根本方法。
2、联系：是事物之间以及事物内部诸要素之间的相互影响、相互制约和相互作用。
3、整体：是事物的全局和发展的全过程，从数量上看它是一；4、部分：是事物的局部和发展的各个阶段，从数量上看它是多。
5、发展：是新事物不断产生，旧事物不断灭亡，新事物代替旧事物的过程。
6、新事物：是符合客观规律、具有强大生命力和远大发展前途的事物；7、旧事物：是违背事物发展的必然趋势，因而最终会走向灭亡的事物。
8、量变：指事物数量的增减和场所的变更，是一种渐进的、不显著的变化。
9：质变：指事物根本性质的变化，是事物由一种质态向另一种质态的飞跃，是一种根本的、显著的变化。
10、矛盾的同一性：是矛盾双方相互吸引、相互联结的属性和趋势。
它有两方面的含义：一是矛盾双方相互依赖，一方的存在以另一方的存在为前提，双方共处于一个统一体中；二是矛盾双方相互贯通，即相互渗透、相互包含，在一定条件下可以相互转化。
11、矛盾的斗争性：指矛盾双方相互排斥、相互对立的属性。
体现对立双方相互分离的倾向和趋势。
12、矛盾分析法：是认识事物的根本方法。
主要是一分为二的观点，坚持两点论、两分法；坚持具体问题具体分析；善于抓重点，分清主流和支流，坚持两点论和重点论相统一。
二、基本关系（原理中体现的关系，此处略）：1、矛盾的同一性和斗争性的关系：（1）同一以差别和对立为前提，没有斗争性，就没有矛盾双方的相互依存和相互贯通，事物就不能存在和发展。
（2）斗争性寓于同一性之中，并为同一性所制约，没有同一性，就没有矛盾统一体的存在，事物同样不能存在和发展。
（3）矛盾双方既对立又统一，由此推动事物的运动、变化和发展。
三、基本问答：1、为什么要具体问题具体分析
（1）矛盾的特殊性原理，要求我们具体问题具体分析。
（哲学依据）（2）具体问题具体分析是马克思主义的一个重要原则，是马克思主义的活的灵魂。
（地位 ）（3）具体问题具体分析是我们正确认识事物的基础，是我们正确解决矛盾的关键。
（意义）2、坚持两点论和重点论相统一的方法论。
（1）哲学依据：主要矛盾和次要矛盾、矛盾的主要方面和次要方面辨证关系原理。
（2）区别：两点论，就是在认识复杂事物的发展过程时，既要看到主要矛盾，又要看到次要矛盾；在认识某一矛盾时，既要看到矛盾的主要方面，又要看到矛盾的次要方面。
重点论，就是在认识复杂事物的发展过程时，要着重把握主要矛盾，“牵牛要牵牛鼻子”；在认识某一矛盾时要着重把握矛盾的主要方面，要抓住主流。
（3）联系：两点是有重点的两点，而不是均衡论；重点是两点中的重点，而不是一点论。
（4）反对两种错误倾向：坚持两点论和重点论相统一的方法，反对形而上学的一点论和均衡论。
3、唯物辩证法和形而上学的分歧：（1）唯物辩证法主张用联系、发展、全面的观点看问题；形而上学基于它对世界的理解，用孤立、静止、片面的观点看问题。
（2）唯物辩证法和形而上学的分歧，主要表现在：①联系的观点与孤立的观点的对立；②发展的观点与静止的观点的对立；③全面的观点与片面的观点的对立。
（3）唯物辩证法和形而上学对立的焦点和根本分歧在于，是否承认矛盾，是否承认矛盾是事物发展的源泉和动力。
四、（唯物辩证法）基本原理和方法论：1、联系的普遍性原理及方法论（1）原理：联系是普遍的。
世界上一切事物都与周围其他事物有着这样或那样的联系；每一事物内部的各个部分、要素之间是相互联系的，世界是一个普遍联系的有机整体，其中没有一个事物是孤立存在的。
（2）方法论：要求我们要用联系的观点看问题，反对用孤立的观点看问题。
2、联系的客观性原理及方法论（1）原理：联系是客观的。
联系是事物本身所固有的，不以人的意志为转移。
（2）方法论：要求我们，要从事物固有的联系中把握事物，切忌主观随意性；联系是客观的，并不意味着人对事物的联系无能为力，人们可以根据事物固有的联系，改变事物的状态，调整原有的联系，建立新的具体的联系。
3、联系的多样性原理及方法论（1）原理：世界上的事物千差万别，事物的联系具有多样性。
（2）方法论：要求我们注意分析和把握事物存在和发展的各种条件。
一切以时间、地点、条件为转移。
4、整体和部分辩证关系的原理及方法论（1）原理：整体和部分是相互区别的。
整体和部分在事物发展过程中的地位、作用和功能各不相同。
整体居于主导地位，整体统率着部分，具有部分所不具备的功能；部分在事物的存在和发展过程中处于被支配的地位，部分服从和服务于整体；整体和部分又是相互联系、密不可分的。
整体是由部分构成的，离开了部分，整体就不复存在。
部分的功能及其变化会影响整体的功能，关键部分的功能及其变化甚至对整体的功能起决定作用。
部分是整体中的部分，离开了整体，部分就不成其部分。
整体的功能状态及其变化也会影响到部分。
（2）方法论：整体和部分的辩证关系要求我们应当树立全局观念、立足整体、统筹全局，选择最佳方案，实现整体的最优目标，从而达到整体功能大于部分功能之和的理想效果；同时必须重视部分的作用，搞好局部，用局部的发展推动整体的发展。
5、发展的普遍性原理及方法论；（1）原理：发展具有普遍性。
自然界、人类社会和人的认识都是发展的。
（2）方法论：发展的普遍性要求我们要用发展的观点去看问题。
6、事物的发展是前进性与曲折性的统一的原理及方法论（1）原理：事物发展的前途是光明的，而发展的道路是曲折的。
任何事物的发展都是前进性与曲折性的统一。
（或：事物发展的方向是前进的、上升的，道路是曲折的、迂回的。
任何事物的发展都是前进性与曲折性的统一。
）（2）方法论：我们既要看到前途是光明的，对未来充满信心，积极鼓励、热情支持和悉心保护新事物的幼芽，促使其成长壮大，又要做好充分的思想准备，不断克服前进道路上的各种困难，勇敢地接受挫折与考验，在曲折的道路上问鼎事业的辉煌。
7、量变和质变辩证关系的原理及方法论（1）原理：事物的发展总是从量变开始，量变是质变的必要准备，质变是量变的必然结果；质变又为新的量变开辟道路，使事物在新质的基础上开始新的量变。
事物的发展就是这样由量变到质变，又在新质的基础上开始新的量变，不断前进。
（2）方法论：我们做任何事情都要从一点一滴的小事做起，要脚踏实地，埋头苦干，积极做好量的积累，为实现事物的质变创造条件；在量变已经达到一定程度，只有改变事物原有的性质才能向前发展时，要果断抓地住时机，促成质变，实现事物的飞跃和发展。
8、矛盾即对立统一原理及方法论（1）原理：一切事物都包含着既相互对立，又相互统一的两个方面。
矛盾即对立统一。
（2）方法论：要求我们必须用一分为二的观点、全面的观点看问题。
等等
马克思哲学读后感
《马克思传》读后感（1873字卡亨利希·马克思，马克思主义的人，第一国际的组织者和领导者，也是全世界无产阶级和劳动人民的伟大导师。
马克思的一生是伟大的一生。
他和恩格斯共同创立的马克思主义学说，是指引全世界劳动人民为实现社会主义和共产主义伟大理想而进行斗争的理论武器和行动指南。
一提到马克思，人们往往便想到他伟大的贡献，深刻的思想以及崇高的精神，却忽略了他也是一个有血有肉有情感的男人，忽略了他成功的背后有一个不离不弃的朋友，一段长达一生的友谊。
马克思于1818年5月诞生于普鲁士莱茵省特利尔城的一个律师的家里。
青年马克思就有着改造社会的强烈愿望并付诸于行动，因而他受到反动政府的迫害，长期流亡在外。
1844年，马克思在巴黎认识了恩格斯，共同的信仰使彼此把对方看得比自己重要，马克思长期流亡，生活艰苦，常常靠典当维持生计，有时竟然连买邮票的钱都没有，但他仍然顽强地进行他的研究工作和革命活动。
恩格斯为了维持马克思的生活，宁愿经营自己十分厌恶的商业，把挣来的钱源源不断的寄给马克思。
不仅仅是在生活中，在事业上，他们更是互相关怀，互相合作。
他们同住在伦敦时，每天下午，恩格斯总到马克思家里去，一连几个小时，共同探讨各种问题;分开之后，他们几乎每天通信，彼此交换对政治事件的意见和研究工作的成果。
他们之间的关怀还体现在时时刻刻给予对方以帮助，都为对方事业上的成就而感到骄傲。
马克思答应给一家英文报纸写通讯稿时，还没有精通 英文，恩格斯便帮他翻译，必要时甚至代他写。
而恩格斯从事著述的时候，马克思也往往放下手头的工作，编写其中的某些部分。
马克思与恩格斯之间有很多感人的故事。
1863年初，马克思一家已经到了一贫如洗的地步。
马克思打算让大女儿和二女儿停学，找个地方工作，自己和妻子燕妮，小女儿搬到贫民窟去住。
恩格斯得知这个消息后，连忙打电报劝说马克思别这么做，又迅速筹集了一笔钱，汇给了马克思，使马克思一家暂时渡过了难关。
马克思在给恩格斯的信中写道:“亲爱的恩格斯，你寄来的100英镑我收到了。
我简直没法表达我们全家对你的感激之情。
”在恩格斯需要帮助的时候，马克思同样竭尽全力，毫不犹豫。
1848年11月，恩格斯逃亡到瑞士，由于走的时候很匆忙，身边没带多少钱。
还在病床上的马克思得知，连忙挣扎起来，到银行将自己仅有的钱取出，全部寄给了恩格斯。
然而，与普通人之间的友谊一样，马克思与恩格斯之间的友谊尽管伟大，也经历了一些小插曲。
1863年，恩格斯的妻子玛丽患心脏病突然去世。
恩格斯以十分悲痛的心情将这件事写信告诉马克思，信中说:“我无法向你说出我现在的心情，这个可怜的姑娘是以她的整个心灵爱着我的。
”第二天，马克思从伦敦给恩格斯写回信。
信中对玛丽的噩耗只说了一句平淡的慰问的话，却不合时宜的诉说了一对自己的困境:肉商、面包商即将停止赊账给他，房租和孩子的学费又压得他喘不过起来，孩子上街没有衣服和鞋子。
一句话，魔鬼找上门来了……生活的困境折磨着马克思，使他忽略了对朋友不幸的关切。
正在极度悲痛中的恩格斯，收到这封信，不禁有点生气了。
这次，一直隔了五天，恩格斯才给马克思回信，并在信中毫不掩饰地说:“自然明白，这次我自己的不幸和你对此冷冰冰的态度，使我完全不可能早些给你写信。
我的一切朋友，包括相识的庸人在内，在这种使我极其悲痛的时刻对我表示的同情和友谊，都超出了我的预料。
而你却认为这个时刻正是你表现你那冷静的思维方式的卓越性的时机。
那就听便吧!”波折既然已经发生，友谊经历着考验。
这时，马克思并没有为自己辩护，而是作了认真的自我批评。
10天后，马克思写信向恩格斯致以真诚的歉意。
出于对朋友的了解和信赖，收到回信的恩格斯立即原谅了马克思，还寄去了一张期票，以帮助马克思度过困境。
自此，两位同甘苦共患难的友人重修旧好，友谊得以延续。
马克思和恩格斯合作了40年之久，建立起了伟大的友谊，共同创造了伟大的马克思主义。
正如列宁所说的:“古老的传说中有各种各样十分动人的友情故事，后来的欧洲无产阶级可以说，它的科学是由两位学者和战友创造的。
他们的关系超过了古人关于友谊的一切最动人的传说。
”从马克思和恩格斯的故事中，我们看到一段并不强烈却始终深厚，不舍不弃的友谊。
其实再伟大的人也会拥有平凡而深刻的情感，也需要关心和帮助，也离不开友情的滋养。
在我们身边，一直有一些默默相伴，不离不弃以致常常被我们忽略了的朋友，以及一段段令人难忘，始终不变的友谊，在支持和激励着我们。
君子之交淡如水，淡淡的友情就如淡淡的茶香令人沉醉，让我们共同珍惜身边的人，安静感受这份静谧微暖的情感，用心经营我们离不开的友谊。
马克思传读后感2000字二：凡夫俗子马克思--《马克思传》读后感（2279字）读罢《马克思传》的学生时代这一部分，说实话，里面的很多内容我都没有看懂，可见我是一个多么浅薄的人。
对于哲学，我知道的少得可怜。
唯一一次接触有关哲学的书籍，就是大一是同学推荐我看的《苏菲的世界》，但很可惜，我看了差不多三分之一就放弃了。
读这本书的感觉就像在走迷宫，不停地绕啊绕却怎么也绕不出来似的。
这滋味并不好受，所以读《马克思传》，我也只读到了他的学生时代。
以前对马克思的了解除了一些基本的文化常识，可以说是零。
从小学到大学，所有老师都赞扬、崇拜马克思，都用“伟人”一词来形容他。
说他思想多么先进，见解多么独到，为整个社会人类进步做出了多大的贡献。
但是很少有老师对我们说一些马克思的生活琐事，好像他是一个圣人，高高在上。
麦克莱伦笔下的马克思不仅降低为凡人，而且也降低为凡夫俗子。
作者从思想、生活和性情等多个不同角度给人们展现了一个真实、生动且有血有肉的马克思形象。
马克思既是伟人，更是一个平凡的人，凡是平凡人所具有的七情六欲、喜怒哀乐，他都具备。
书中描写马克思孩童时代的情况就很少。
她的姐妹们说马克思早先的时候是“令姐妹们害怕的暴君。
他全力地奔跑着把她们当作他的马从特里尔的马库斯上坡上‘驱赶’下来，更坏的是，他坚持让姐妹们吃他用肮脏的生面团做成的而用更肮脏的手拿着的‘蛋糕’。
她们毫无怨言地忍受着‘驱赶’、‘吃蛋糕’，因为卡尔将会讲故事来酬劳她们的顺从”。
看到这里，我就觉得好好笑。
原来马克思小时候这么顽皮，甚至还有点邪恶，让姐们对他又爱又恨。
但不可否认，他也的确很聪明，知道如何让投其所好。
要明白，让他人顺从自己可不是一件简单的事情。
从这段话中，我也猜出马克思小时候一定读过很多书。
因为肚子里有东西，才讲得出很多生动有趣的故事。
调皮、聪明、爱读书，我想马克思小时候的性格应该就是如此的吧!等马克思上了中学，他的性格更是让很多人爱恨交织。
爱他是因为他可以随时开始男孩子式的玩闹，怕他是因为它能够毫不费力地写讽刺诗文嘲笑他的对手。
他曾轻蔑地谈到:“有一些农村来的笨人，他们准备投考教会学校，大多数人领取助学金。
”这一句话让我想起来上次在校内上看到某一位徐汇区同学的状态签名:“双休日过得真快，又要去松江那破地方见那些乡下人了。
”我想无论哪一个人看到，心里都会不舒服的吧!所以马克思在学校期间没有交到长久的朋友，这也怨不得别人吧。
马克思在离开学校前的一个行为让我很有共鸣。
他因为讨厌当时的副校长，所以在向所有老师辞别是唯独没有理睬那个校长。
其实作为学生，我们都有类似的经历。
因为不喜欢某个老师，所以他布置的作业老师马马虎虎地完成，上课也不会像其他课那样认真听讲，教师节也不会写张贺卡送给他。
也许这种行为看起来很幼稚，但这的确就是我们内心深处的抗议。
马克思也有很多缺点。
他只要一旦有了钱，便生活“奢逸”。
他不善于理财，对生活安排的没有条理，房间里十分杂乱、肮脏，充满烟草味。
年轻时的马克思酗酒，好打斗，曾被学校关禁闭。
而其中，挥霍是他最大的毛病。
他的母亲一直劝他适度地消费酒、咖啡和胡椒粉。
“我们可敬的儿子不顾一切协议，不顾一切惯例，一年花了七百塔勒，好像我们是阔佬，可是，就算是最富有的人花的钱也不超过五百。
”他的父亲如此埋怨道。
事实上，有关马克思大学生后的最后一份资料宣称他曾几次求债，并表明他在学校的五年中至少改了十次地址。
而他后半生的经济来源，也大都来自于恩格斯的帮助。
我也不明白他是如何养成爱花钱的习惯的，甚至不考虑家中的经济条件。
或许是因为参加了俱乐部，又或许是因为压力太大。
但有一点很肯定，马克思从来不曾想过如何节约一点生活开支。
马克思与他父亲之间的关系算是比较糟糕的吧。
除了经济方面的原因，思想方面也是有很大差异的。
马克思曾把一些诗歌献给他的父亲，但都不怎么附和父亲的口味。
老马克思甚至鼓励儿子努力写一首渗透德意志精神的颂诗。
但马克思的榜样是海涅，歌德和席勒。
他的诗歌包括了德国浪漫主义的，除政治上反进步和名族主义之外所有的著名主题。
老马克思也曾激烈地批评儿子“在昏暗的油灯下胡思乱想，蓬头乱发，虽不在啤酒中消磨放任，却穿着学者的睡衣放荡不羁;离群索居、不拘礼节甚至对父亲也不尊重。
与外界交往的艺术仅限于一间肮脏的房间，在那里，也许在异常混乱的情况下，燕妮的情书和父亲的可能是噙着眼泪写的、善意的告诫......难道在这么一个荒唐的、漫无目的的知识作坊里，你和你所爱的人神志清爽的果实能成熟吗?”可见他对马克思是失望透顶了。
尽管马克思与父亲意见并不合，而且玩世不恭，但马克思并没有与家庭断绝往来，也并没有因此而讨厌父亲，而是一直保持着对父亲的热爱。
爱琳娜道:“他从来都是不知疲倦的谈论他，他一直带着他父亲一张上了年纪的照片，从来不把照片给别人看，他说是因为它已经很不像原来的样子了。
”其实就像我们和父亲的关系一样，我们所选择的兴趣、职业、朋友也许不符合父母的要求，从而产生了误解和矛盾，但是，在各自的心里都还是深深爱着对方的。
只是各自的方式不同了。
谁也不能否认马克思是一个伟人，但谁也不能否认他只是一个凡夫俗子。
1841年4月15日，马克思被耶拿大学在缺席的情况下授予博士学位。
对此，作者甚至认为，耶拿大学比柏林大学级别低，比较容易拿到学位，加之那里又有熟人，所以拿到学位，并不费多大劲。
这不就是我们所说的耍小聪明的伎俩吗?我们不能太注重“伟人”这个光环而忽视了人性最真实的一面。
世上无完人，有瑕疵才会显得真实，才会让人有兴趣去深入了解。
我不知道我是否能把这本《马克思传》给读完，但是最起码我对马克思性格方面的了解又进了一步，这不也是一种收获吗?
谁能帮我写一下关于《中国哲学史》的读后感啊
最好原创的，3500字左右。
再次拜谢啦啊
中国哲学起源于《易经》所以说我们是《易经》的民族，后来才有了《诸子百家》是历史上哲学思想的鼎盛时期，对以后的中国哲学都有深刻影响，后来留下的是儒家和道家成为主流思想，道家提倡无为，逍遥，讲的是形而上学，在那个战乱的年代，民不聊生，人们不知道活着还有什么希望，道家提出了人的最高境界真人，道家的老子讲的是道的本质，是超越时间，空间，独立而存在的，庄子的道更贴近生活，每个人都可以成为大鹏鸟，庄子的道让人们在贫苦的时候内心也能逍遥。
儒家更关心的是人本身，没有发展成形而上学，不过儒家思想更能适用于当时的社会需要。
求林语堂【生活的艺术】的读后感、
不想干活，想保持一份慵懒的心情，就像这些天偷闲般囫囵吞枣似的浏览完了林语堂的《生活的艺术》，脑子里一片空白。
不知道是不是我个人的现象，每次读完一本书，总是要发好长的呆。
尤其是一本能说到你心坎的书的时候。
哎，选书如选人，对于不能说到心坎的书，自己也是断然不会从书堆中拣起来。
就像这本书，记得初中的时侯，从一个同学家里偶然阅读了作者写的《苏东坡传》，竟给了自己莫大的人生指导，仿佛看到一盏明灯，在穿越了遥远的时代，那光芒照耀在自己的身上依旧温暖如故，伴随那清越的声音，每当自己困顿颓丧害怕卷曲成一团的时候，总能想到一个人曾经不卑不亢不盈不虚的生活在这个美丽又黑暗的世界。
用自己的从容，淡定，微笑，还有容纳着山与水，荣与衰，生与死的胸怀，舞蹈着一个丰满、优雅而美丽的灵魂。
我们总是寄望于从万万千千的书中找寻到那么一位作者，去与他交换灵魂的契约，从而得到自己独一无二的认同感，就如那幅常常映在我脑海中的山水画，一片飘渺雾茫的空旷，远处几处青黛的淡淡山影，从月光下往下望，一叶扁舟上两个孤独的人影，仿佛一个正是来自古代的知己、智者，一个正是观者自己，这样的景又怎么不让人沉醉，又怎么不让人砰然心碎。
然而这终究是本更适合老人的哲学，也正如别人所评论的，隐约间也能端倪出一丝小资的情怀。
而我本性中终究还是有一些不安分的脾性，有想享受闲适的心情，却没享受闲适的命。
也不知道自己的这份不安分的躁动来自何处。
有人说，男人象茶，二十岁的时候象雨花茶，至真至纯，色味清香；三十岁的男人是碧螺春茶，去除了浮躁又保持了香味，风格别具。
而我在这青黄不接的时代，可能真的是除了一身躁味就没有什么了吧
呜呼哀哉
一些摘录： 艺术应该是一种讽刺文学，对我们麻木了的情感、死气沉沉的思想，和不自然的生活下的一种警告。
它教我们在矫饰的世界里保持着朴实真挚。
人生真是一场梦，人类活像一个旅客，乘在船上，沿着永恒的时间之河驶去。
在某一地方上船，在另一个地方上岸，好让其他河边等候上船的旅客。
让我和草木为友，和土壤相亲，我便已觉得心满意足。
我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。
当一个人优闲陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像是在天堂一般。
事实上，他那六尺之躯，何尝离开土壤一寸一分呢
《什么是艺术》读后感
《什么是艺术》 美学上所有的“美”的定义归纳起来不外乎两种基本观点，第一种认为“美”是一种独立存在的东西，是绝对“完善”的表现之一，而绝对“完善”是指观念、精神、意志、上帝。
第二种认为“美”是我们得到的某种不以个人利益为目的的快乐。
接受第一种定义的有、谢林、、和研究哲理的法国人、如夫拉、拉维松等人，第二流的美学哲学家这里就不提了。
现代大部分有教养的人也都赞同这种客观而神秘的“美”的定义。
这种理解很流行，特别是在老一辈人中间。
第二种对“美”的理解认为“美”是我们得到的某种不以个人利益为目的的快乐，这种理解主要流行于英国美学家中间，但也为我们这个社会一半人所接受，主要是比较年轻的人。
由此可见，“美”的定义只有两种(此外不可能有别的结论)，一种是客观的、神秘的，它把“美”的概念同最高的完善，即同上帝融合为一，这是一种幻想的定义，没有任何根据。
另一种定义则相反，它是简单明了的、主观的，认为凡是讨人喜欢的东西都是“美”，我不给“喜欢”一词添加“没有目的、没有利益”等字样，因为“喜欢”一词本身就意味着不计较利益。
一方面，“美”被理解为某种神秘的、很崇高的，可惜并不明确的东西，因而它包含着哲学、宗教和生活本身。
例如谢林和的定义就是这样，他们的德国继承者和法国继承者的定义也是这样。
另一方面，应当承认，按照和他的的定义，“美”只不过是我们得到的一种特殊的、无私的快感。
这样“美”的概念虽然好像很清楚??可惜也不准确，因为它扩展到另一方面去了，即把由于饮食和接触柔软皮肤所得到的快感也包括在内，例如瞿渥和克拉利克等人就持这种看法。
的确，如果追溯一下“美”的学说在美学中的发展，那就可以看出，起初，即从美学初创时起，形而上学的“美”的定义占有优势。
可是年代越近，那种实验性的、在最近几年来带有生理学性质的定义就越加明显，于是甚至出现了像维隆和塞利那种企图完全避开“美”的概念的美学家。
但这种美学家成就很少，大多数民众和大多数艺术家与学者，仍坚持大多数美学著作对“美”所下的那种定义，即，或把“美”看成一种神秘的或形而上学的东西，或把“美”看成一种特殊的快乐。
那末，在我们这个社会和我们这个时代里，被人们用来给艺术下定义而顽强坚持的那种“美”的概念，实质上究竟是什么呢。
从主观方面来说，我们把使我们得到快乐的东西称为“美”。
从客观方面来说，我们把外界存在的某种绝对完善的东西称为“美”。
但是我们之所以认识外界存在的绝对完善的东西，并且认为它们完善，只是因为我们从这些绝对完善的东西的显现中得到某种快乐，所以，客观定义只不过是主观定义的另一种表示而已。
实际上，这两种对“美”的理解都可归结为我们所获得的某种快乐。
换言之，凡是能使我们喜欢而又不引起我们欲望的东西，我们都认为它美。
在这种情况下，艺术科学自然不会满足于根据“美”来给艺术下定义，即根据使人喜欢的东西下定义，而应探求一个普遍的、适用于一切艺术作品的定义，以便根据这样的定义来确定各种事物是否属于艺术范围。
但是读者在我前面援引的美学理论的摘要中可以看到，这样的定义是没有的。
如果他能费心读读这些美学文集原著，那末，这就更加清楚了。
想为绝对的“美”下定义的一切尝试，认为“美”是对自然的模仿，是适宜，是各部分的协调，是对称，是多样化中的统一等等……所得到的不外乎是以下两种结果，或者是什么定义也没有下，或者所下的定义只不过是指某种艺术作品的某些特点，而远远包括不了被所有的人当作艺术看待的一切东西。
“美”的客观的定义是没有的，现存的种种定义，无论是形而上学的定义或是实验的定义，都可以归结为主观的定义，而且，说起来也真奇怪，都可以归纳为这样的观点，凡是表现“美”的，就是艺术，凡是使人喜欢而不引起欲望的，就是“美”。
许多美学家觉得这样的定义是不能令人满意的，因此也是不稳固的。
为了给这个定义寻找根据，他们问自己，一件东西何以会讨人喜欢，于是他们把“美”的问题转变为趣味问题，赫奇逊、、等人就是这样做的。
但是读者从美学史中或者从经验中可以看出，一切想为趣味下定义的企图都不可能得到任何结果，而且我们找不到理由，也不可能找到理由来解释，为什么一件东西这个人喜欢而另一个人却不喜欢，反之亦然。
因此，整个现存的美学并不在于可以向这种自命为“科学”的智力活动期待什么，即不是要确定艺术或“美”。
假定“美”是艺术的内容、性质和法则，或者确定趣味，假定趣味能解决艺术问题和艺术的价值问题的性质，然后根据这些法则而把与之相符的作品称为艺术，把与之不相符的作品摈弃不理，而是要——承认某一类作品是好的，因为它们使我们感到惬意，——制定出一套艺术理论，把某一圈子里的人所喜欢的一切作品容纳进去。
有这样一个艺术规范，按照这个规范，我们这个圈子里的人所喜欢的那些作品，菲狄阿斯、索福克利斯、、提香、、巴赫、贝多芬、但丁、莎士比亚、歌德等人的作品，被承认是艺术，美学的见解也应当概括所有这些作品。
在美学文献中，我们经常可以看到一些关于艺术的价值和意义的见解，这些见解并不是以我们衡量某一事物的好坏的某些法则为根据，而是以这一事物是否符合于我们所制定的艺术规范为根据。
最近我读过福格尔特的一部很不错的著作。
在讨论艺术作品的道德要求时，作者直率地提出，对艺术提出道德要求是不对的，为证明他的观点，他举例说，如果我们容许这种要求，那末莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》和歌德的《威廉，迈斯特尔》就不符合优秀作品的定义。
但是这两部作品既然都列入艺术的典范，那末，上述的要求就不对了。
因此，必须为艺术找出一个也能适用于上述两部作品的定义。
福格尔特把“重要”Bedeutungsvolles??的要求当作艺术的基础，用以代替道德的要求。
现有的一切美学体系都是根据这一意义组成的。
人们并不给真正的艺术下定义，然后再看一部作品是否符合于这个定义，以确定什么是艺术，什么不是艺术，人们只是把由于某种原因而为某一特定圈子里的人所喜欢的一系列作品认为是艺术，并想出一个能够适用于所有这些作品的艺术的定义。
不久以前我在一部很好的著作——谟特的《十九世纪艺术史》中见到了一个关于这种方法的极好的例证。
在讲到已被看作艺术典范的“拉斐尔前派”、“颓废派”和“象征派”时，作者不但不批判这种倾向，却反而竭力放宽自己的尺度，来容纳“拉斐尔前派”、“颓废派”和“象征派”。
在他看来，这些派别是反对自然主义的极端性的合理反应。
艺术中无论发生怎样的神志错乱，只要这种神志错乱一旦被我们这个社会的上层阶级所接受，??就立刻会有人编出一套理论来，为这种神志错乱加以辩解，并使它合法化，仿佛历史上任何一个时代里，那过后就被遗忘、并未留下丝毫痕迹的虚伪、丑恶和荒谬的艺术都能被某些特殊圈子里的人们所接受和赞许似的。
至于艺术的荒谬和丑恶可以到达什么程度——特别是当这种艺术被认为毫无缺点的时候，例如在现在，只要看看现在我们这个圈子里有些什么艺术活动就行了。
因此，美学中所阐述的、模糊地为一般人所信奉的那种以“美”为依据的艺术理论，只不过是把我们——某个圈子里的人们——在过去和现在所喜欢的东西认为是好的罢了。
要为人类的某种活动下定义，就必须了解这一活动的意义和作用。
要了解人类某种活动的意义和作用，首先就须根据这一活动的产生原因及其后果来考察活动本身，而不能单单根据它所给我们的快乐。
如果我们认为某一活动的目的只在于给我们快乐，因而只根据这种快乐来为这项活动下定义，那末，这样的定义显然是不正确的。
给艺术下定义的情况也正是这样。
…… 正如那样认为食物的目的和用途是给人快乐的人们不可能认识饮食的真正意义一样，那些认为艺术的目的是享受的人们也不可能认识艺术的意义和用途，因为他们把享受的这一不正确的、特殊的目的加诸于艺术活动，其实艺术活动的意义是在它和其它生活现象的关系上。
只有当人们不再认为吃东西的目的是为了享受时，他们才会明白，饮食的意义在于滋养身体。
就艺术来说也是这样。
只有当人们不再认为艺术的目的是“美”，即享受时，他们才会懂得艺术的意义。
把“美”或者说从艺术得来的某种快乐，看作艺术的目的，这不但无助于我们判定艺术是什么，反而把问题引入一个和艺术截然不同的领域——即引入形而上学的、心理学的、生理学的、甚至历史学的探讨。
为什么某些人喜欢这一作品，而不喜欢那一作品，为什么另一些人喜欢那一作品等等，因而使得给艺术下定义成为不可能。
正像讨论一个人为什么喜欢吃梨而另一个人喜欢吃肉决无助于判定营养的本质是什么一样。
讨论艺术中的趣味问题，关于艺术的讨论不知不觉地归结到趣味问题上，不但无助于我们弄清楚被我们称之为艺术的这一人类的特殊活动究竟是什么，反而会使我们根本弄不清楚这个问题。
艺术使得千百万人为它付出劳动、牺牲生命，甚至丧失道德，艺术究竟是什么
关于这个问题，我们从现有的各种美学理论中找到了一些答案。
这些答案可以归纳为以下几点：艺术的目的是“美”，而“美”是通过我们从它身上得到的快乐而被认识的，艺术享受是一桩好的、重要的事。
换言之，享受之所以好，就因为它是享受。
因此，被认为是艺术的定义，其实并不是艺术的定义，只不过是用来替人们为这想象中的艺术所遭受的牺牲作辩解的一种手段。
同时也是替现存艺术中那种自私的享受和不道德的行为作辩解的一种手段。
所以，说起来也真奇怪，虽然论述艺术的书堆积如山，但艺术的正确定义迄今仍未决定下来。
原因就在于艺术的概念是以“美”的概念作为基础的。
如果把那影响整个问题的“美”的概念撇开不管，那末艺术究竟是什么呢
下面是最近的几种最易理解的、不以“美”的概念为根据的艺术定义，艺术是一种在动物界就有的活动，它是从性欲和对游戏的嗜好产生的（席勒、达尔文、斯宾塞）；这种活动伴有神经系统的愉快的刺激（格朗特，阿伦），这是一种生理的、进化的定义。
还有一种定义是，艺术是通过人类能感受的线条、色彩、姿势、声音、话语、情绪而作的外部的表现（维隆）。
这是实验的定义。
塞利的最新定义认为，艺术是“某种永恒存在的物象或一时发生的动作所产生的结果，这一物象或动作不但给产生者以兴奋的快乐，而且还能给一定数量的观众以愉快的感觉，而与当时所得的个人利益完全无关。
” 虽然这些定义与那些以“美”的概念为根据的形而上学的定义相比有其优越处，但它们仍然很不精确。
第一种定义——生理的、进化的定义之所以不精确，是因为它所谈的并不是构成艺术本质的活动本身，而是艺术的起源。
那种根据对人的身体产生生理影响而下的定义之所以也不精确，是因为在这个定义里可以包括人类的许多其它活动，情况同新美学理论中碰到的一样，它们主张缝制美丽的衣服，制造芬芳扑鼻的香水，甚至烹调都算作艺术。
实验的定义认为艺术就是情绪的表达，这种看法之所以不精确，是因为一个人可以靠线条、色彩、声音、言词来表达自己的情绪，但他的这种表达可能并不对其他人起什么作用，这时候这种表达就不是艺术。
第三种定义，塞利所提出的，之所以也不精确，是因为“给产生者以快乐，并给观众或听众以愉快感觉，但无利可图的那些物象所产生的结果”，也可以包括表演戏法、体操以及其它不能算作艺术的活动；反之，许多可以使人感到不快的物象，例如诗中所描写的或舞台上所表演的阴沉和残酷的场面，却无疑是艺术。
所有这些定义之所以都不精确，是因为它们也都像形而上学的定义一样，认为艺术的目的就是从艺术得来的快乐，而不是艺术在个人和人类生活中的效用。
要想精确地给艺术下个定义，首先就不要再把艺术看作享受的工具，而把它看作人类生活的条件之一。
如果这样看待艺术，我们就不能不认为艺术是人们相互交际的手段之一。
每一部艺术作品都能使接受的人和曾经或正在创造艺术的人之间发生某种联系。
而且也使接受者和所有那些与他同时在接受、在他以前接受过或在他以后将要接受同一艺术印象的人们之间发生某种联系。
语言传达人们的思想和经验，是使人们结为一体的手段，艺术的作用也正是这样。
不过艺术的这种交际手段和语言有所不同，语言被人们用来传达自己的思想，而艺术被人们用来传达自己的感情。
艺术活动所赖以进行的基础是，一个人用听觉或视觉接受他人表达感情时，能够体验到那感情表达者所体验过的同样的感情。
举一个最简单的例子，一个人笑了，听到这笑声的另一个人也高兴起来；一个人哭了，听到这哭声的人也难过起来；一个人生气了，另一个见他生气，自己也激动起来。
一个人用自己的动作、话音来表达蓬勃的朝气、果敢的精神，或相反地，用动作和话音来表达忧伤或平静的心情，这种心情就传达给别人。
一个人受苦，当他用呻吟或痉挛来表达自己的痛苦时这种痛苦就传达给别人。
一个人表达出自己对某些事物、某些人或某些现象的喜爱、崇拜、恐怖和尊敬时，其它人受到感染，也会对该事物、该人或该现象感到喜爱、崇拜、恐怖或尊敬。
艺术活动就是建立在人们能够受别人感性的感染这一基础之上的。
如果一个人在体验某种感情时直接用自己的神态或发出的声音感染另一个人或另一些人，在自己想打哈欠时引得别人也打哈欠，在自己不禁为某一事情而笑或哭时引得别人也笑起来或哭起来，或是在自己受苦时使别人也感到痛苦，这还不能算是艺术。
艺术开始于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志表达出来。
举一个简单的例子，比方说有个遇见狼而受到惊吓的男孩把遇狼经过叙述出来，以便在别人身上引起他所体验过的那种感情，于是他描写自己的经过，他在遇狼之前的情况、所处的环境、森林、他的轻松愉快的心情，然后描写狼的形象、狼的动作、他与狼之间的距离等等。
所有这一切——如果男孩子叙述时重新体验到他所体验过的感情，并以此感染了听众，使听众也体验到男孩所体验过的一切——这就是艺术。
如果男孩子从未看见过狼，但时常怕狼，他想在别人心里引起他的那种恐惧感，于是捏造出他遇到了狼，而且讲述得那样生动，以致在听众心里也引起了男孩想象中遇狼时所体验的那种感情，那末，这也是艺术。
如果一个人在现实中或想象中体验到受苦的可怕或享乐的甘美，他把这些感情在画布上或大理石上表现出来，使别人为这些感情所感染，那末，这也是艺术。
如果一个人体验到或者想象出愉快、欢乐、忧郁、失望、爽朗、灰心等感情，以及这种种感情的相互转换，他用声音把这些感情表现出来，使听众为这些感情所感染，也象他一样体验到这些感情，那末，这同样是艺术。
各种各样的感情——非常强烈的或非常微弱的，很有意义的或者微不足道的、非常坏的或者非常好的，只要他们感染读者、观众、听众，就都是艺术的对象。
戏剧中所表达的奋不顾身、以及顺从于命运或上帝等等感情，或者小说中所描写的情人的狂喜的感情，或者图画中所描绘的淫荡的感情，或者音乐中以庄严的进行曲所表达的爽朗的感情，或者舞蹈所引起的愉快的感情，或者可笑的逸事所引起的幽默的感情，或者描写晚景的风景画或催眠曲所传达的宁静的感情——这一切都是艺术。
只要作者所体验过的感情能感染观众或听众，这就是艺术。
在自己心里唤起曾经体验过的感情，而在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音以及语言所表达的形象把这种感情传达出来，使别人也能体验到同样感情，——这就是艺术活动。
艺术是这样的一种人类活动，一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人能被这些感情所感染，也体验到这些感情。
艺术并不像形而上学者所说的那样是某种神秘的观念、美或上帝的表现，并不像生理美学者所说的那样是人们藉以消耗过剩精力的游戏，并不是情绪通过外在标志的表达，并不是惬意事物所产生的结果，最重要的——并不是享乐，而是生活中以及个人和全人类向幸福迈进的进程中所必不可少的一种交际的手段，它用同样的感情把人们结成一体。
由于人能理解用语言表达的思想，因此任何人都能够知道全人类在思想领域内为他所做的一切，能够在现在借着理解别人思想的能力而参与别人的活动，而且能够借着这种能力把从别人那里得来的和自己心里产生的思想传达给同辈和后辈；同样，由于人能通过艺术而为别人的感情所感染，因此他就能够体会到人类在他以前在感情的领域内所体验过的一切，能够体会同辈正在体验的感情和几千年前别人所体验过的感情，并能把自己的感情传达给别人。
如果人们并不能理解前人心里有过的、用语言表达出来的一切思想，不能把自己的思想传达给别人，那末人们就好似禽兽或卡斯贝霍塞了①。
如果人们没有另一种能力——受艺术感染的能力、那末他们大概还会更加野蛮、而主要是，还会更加散漫，更加充满敌意。
因此，艺术活动是一项很重要的活动，像语言活动一样重要，一样普遍。
语言不仅通过布道、演讲和书籍来影响我们，而且还通过我们用以互相传达思想和经验的一切语言来影响我们；艺术也是一样，广义的艺术渗透了我们的整个生活，而我们只把这一艺术的某些表现称为艺术——狭义的艺术。
我们习惯于把“艺术”一词只理解为我们在剧院里、音乐会上和展览会上所听到和看到的东西，以及建筑、雕塑、诗歌、小说……所有这些只不过是我们在生活中用以进行交际的那种艺术的很小一部分。
人类的整个生活充满了各种各种的艺术作品——从摇篮曲、笑话、怪相、住宅装饰、服装和器皿直到教堂的礼拜、凯旋的行列。
所有这些都是艺术活动。
因此我们所谓的狭义的艺术，并不是指人类传达感情的整个活动，而只是指由于某种缘故而被我们从这整个活动中分离出来并赋予特殊意义的那一部分。
人们向来都特别注意可以表达出从人们的宗教意识所流露的感情的那一部分活动，并把整个艺术的这一小部分活动称为真正的艺术。
古代的人——苏格拉底、柏拉图、亚里斯多德就是这样认识艺术的。
希伯来的先知和古代的基督教徒也是这样认识艺术的，回教徒在过去和现在也都是这样理解艺术的，现在的宗教人士也是这样理解艺术的。
人类的几位导师，如柏拉图，在他所著的《理想国》里、最初的一些基督教徒、严正的回教徒，以及佛教徒等，往往还否认任何艺术。
现代的观点认为，任何一种艺术只要能给人以快乐，就是好艺术，而以相反观点来认识艺术的人，在过去和现在都认为，艺术和语言不同，语言可以不听，而艺术却能使人不由自主地受到感染，其危险性是非常之大。
如把一切艺术都取消，人类所受的损失也远比容许任何一种艺术存在要小。
这些否定一切艺术的人显然是错误的，因为他们否定了一种不可否定的东西——必不可少的交际手段之一，人类没有它就不能生活。
然而我们欧洲这个文明社会、这个圈子和这个时代的人们容许一切艺术，只要它们为美服务，换言之，只要它们给人们以快乐就行。
他们这样做也同样是错误的。
从前，人们担心艺术作品中偶然会有一些使人腐化的东西，就索性禁止一切作品。
可是现在人们只因为怕失去艺术给予人们的某种快乐，就袒护一切艺术。
我认为后一种错误比前一种错误严重得多，危险也大得多。
①卡斯贝霍塞即“纽纶堡的弃儿”??是1828 年5 月23 日在纽伦堡市场上被人发现的，看起来好像有十六岁光景。
他很少讲话，几乎连平常的事物都全然不知。
后来他告诉人们，他是被幽禁在地下室里长大的，只有一个人去看他，但他看到这个人的次数也不多。
——译自谟德的英译本注。
