
野草复仇读后感
《复仇》,应当属于“怒其不争”。
鲁迅说:“最高的轻蔑是无言,而且连眼珠也不转过去。
”所以,鲁迅这里的复仇就是:“有他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
”年龄性别皆无。
然而我们知道这是年轻的一男一女。
他们对立,既不见相亲,也不见互刃,围观的人们原以为:“他们将要拥抱,将要杀戮... ...”。
事情却是这样:“路人们从四面奔来,密密层层地,如槐蚕爬上墙壁,如马蚁要扛鲞头。
衣服都漂亮,手倒空的。
然而从四面奔来,而且拼命地伸长脖子,要赏鉴这拥抱或杀戮。
他们已经预觉着事后自己的舌上的汗或血的鲜味。
鲁迅的《复仇》读后感
是个完美主义者,他终生都在追求理想的完美、人格的完美、道德的完美。
他论敌的议论,总是锋芒毕露,直入对手骨髓。
在、两篇散文诗中,复仇的矛头却直指百姓——那些他一心想唤醒、想拯救的人。
的这种“复仇”精神,是对愚昧百姓“怒其不争”的体现,也是为了“引起疗救的注意”。
鲁迅在的英文译本的译序中说:“因为憎恶社会上旁观者之多,作。
”所谓的“旁观者”及那种看客心态,在他的几个小说中屡有描摹,但这文章里面的被看者,倒是有些特别。
“他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
”“裸着全身”,是指向爱,指向全身心的偎倚、接吻、拥抱;“捏着利刃”,当然是指向杀戮,是恨的体现。
他们复仇的方式非常奇特:既不拥抱也(本文章来源于“文秘114”!)不杀戮,即实现了复仇。
看客们由失望到绝望,终于“面面相觑,慢慢走散”,这时,干枯而立于旷野的男女则反过来赏鉴路人的干枯与死亡,而且因为生命的飞扬而大喜。
这首散文诗所写的故事情节和细节,均取材于,但鲁迅竭力把手足被钉的痛楚,同玩味着被钉杀的可悲悯可诅咒的人们的欢喜,作了鲜明而强烈的对照,这就使宗教神话故事获得了新的意蕴。
在散文诗的主体部分,一共八次出现了“”的字样,反复渲染耶酥是“神之子”,到散文诗的结尾,突然来了一个大转弯,说出了他是“人之子”。
人们钉杀的是“人之子”,而“钉杀了‘人之子’的人们身上,比钉杀了‘神之子’的尤其血污,血腥”,这是文章真正的意蕴所在。
《复仇》表现了他对庸众的几乎没有复仇的复仇,是鲁迅式的,则借用宗教神话故事,表现先觉者在被他希望拯救的庸众迫害的大痛楚中,以对庸众的悲悯和诅咒来作为复仇,他痛得“柔和”和“舒服”,都因为这玩味——复仇之故。
这种复仇当然更没有复仇意味,只是牺牲自己以期庸众将来的醒悟。
《复仇》与《复仇(其二)》在思想上是统一的,但在艺术上却呈现出迥异的风采。
《复仇》是一幅几乎静止,几乎无声的艺术画面。
《复仇(其二)》却充满动感和声响,就连复仇的大悲悯和大诅咒,也是通过“他腹部波动了”的肢体形象和喊出“我的上帝,你为什么离弃我”的声音形象来表现的。
鲁迅希望用自己的笔去唤醒民众,他坚信自己的笔总有一天能划开那厚重的乌云。
朝花夕拾和野草的读后感
《朝花夕拾》读后感月城实验小学六(1)班 严崎烨手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》,品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真,神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子.《朝花夕拾》,正同于它另类的名字一样,这本脍炙人口的巨作,是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的.老了,累了,回味起童年时的点点滴滴,心中还是会有当初的味道,想必还别有一番滋味吧.清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩,到了夕阳西下时分去摘取,失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲,晚霞的照射却使它平添了一中风韵,那若有若无的清香在风的导送下,让人浮想联翩.像是在尝一道佳肴,细细咀嚼,幼年时童真的味道留在心头,慢慢漾开.鲁迅先生是一派大作家,他的童年并不乏味.他是乡下人,却能和城里人一样去读书.少了乡下孩子的粗狂,多了一份知书达理.少了城里孩子的娇气,多了一种大度气派.他怀念在百草园无忧无虑的日子,与小虫子们为伍,仿佛这样的童年才够味儿.趁大人们一愣神,以神不知,鬼不觉的神速,钻进百草园.油蛉在这里低唱,蟋蟀也会来伴奏,鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的.枯燥,乏味,是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释.稍稍偷懒一会儿,也会被寿镜吾老先生的一句:人都到哪里去了 喊回来,整天除了读书还是读书,闲来无趣.从书卷里散透出的天真烂漫,不经意间似乎也把我感染了,或许鲁迅的文章真有什么魔力吧,他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心,引起了我的共鸣.有人说:要看一个人是不是真的会写文章,最主要还是看他的文章里有没有感情.老师也曾说过:只有情感才能把文章变成有血有肉的.我不得不承认鲁迅确实厉害,他的一切话语虽然平淡朴实,炽热的情感却展露无疑.他希望与大自然真正拥抱在一起,憧憬在山水间流连,向往与小虫子们打成一片的日子.读着读着,仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子,身上散发着阳光般的气息.小的时候,自己也曾拥有过那样的光辉世纪.喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过,颁着手指头细数一只,两只......;喜欢奔跑在林间小道,抛开心中的不愉快,尽情去笑,不用管礼数是否;还喜欢躲在一个隐秘的地方,看着同伴进进出出找自己的忙碌身影,最后因为自己躲的技术太高超,无奈,只得向我低头认输.想到这里,心中有种窃喜的感觉,说不上来是什么.好象是一个小小的阴谋得逞了,又象是躲过了一场小小的灾难.我们的童年渐行渐远,留下的是一个美丽的回忆.《朝花夕拾》,去领略一下鲁迅的童年,慢慢体会其中的幸福童年味儿吧.琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现,不一样的年代,一样的快乐,童年,惹人怀念啊.《朝花夕拾》读后感鲁迅的名字,是家喻户晓的.读到他的文章,却是在课本里,课文叫做《从百草园到三味书屋》,是散文集《朝花夕拾》中的一篇文章.鲁迅在我的心目中,一直以来都是高不可攀的偶像,加上他是家喻户晓的世界上都有名气的大作家,更是有点恐惧,不敢轻易读他的书.怕读不懂,自己太俗了.但自从读过鲁迅那《闰土》,《从百草园到三味书屋》,一下子,似乎把我和偶像的距离拉近了.朴实的文笔,细腻的情感,使我感到像在一位和蔼慈祥,平易近人的爷爷交谈.首次捧起鲁迅的《朝花夕拾》,从目录,细细品读下去...... 鲁迅的文笔绵密细腻,真挚感人,犹如小桥流水,沁人心脾.它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历,追忆那些难以忘怀的人和事,抒发了对往日亲友和师长的怀念之情,生动地描绘了清末民初的生活风俗画面.鲁迅与闰土的童年,可以说是人间比地狱.因为是当时社会的黑暗,政治的腐朽,使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难.而鲁迅正家境不错,所以过上了相对比较幸福的生活,但却不及闰土的生活有乡土乐趣.而今,我们生活的21世纪.再与鲁迅的生活相比,可谓是天上人间啊!生活条件好了,不用在下雪天受冻,有暖气;不用在大热天流汗,有空调.可以吃到很多鲁迅哪个时候有的人一辈子也无法吃到的东西.但想一想,比起《百草园》的生活,我们的生活真是毫无乐趣可言啊!没有端详过麻雀,不知道什么是叫天子,何首乌似乎听说过……被吓唬到的神话故事总算是听到过几个,但是却再也想不起来.至于雪天中的拍人印.更是连想都不敢想.即使有纷飞的大雪,也是不敢妄想的.我们南方现在是难得看到飘雪的.记得小时候,上海的某一年冬天,下过一场大雪,一场有积雪的大雪.能想象得到当时出家门的时候,一定是手上戴着手套,头上顶着帽子,裹得严严实实的.那年,抵抗不了上海的寒冷,生病了,要去医院.却似乎没有沾到半点雪.印象里是出租车窗外绿化带上的一层雪.还有初次见到的雪花,只是不能碰,刚快碰到就被一旁的大人拦下来.这是不乖的表现.回想起来,如果现在的我,仍能想起当年的冰凉,哪怕是透过手套得来的湿嗒嗒的冰凉,或许也能像鲁迅先生一样,成为落笔的资本.只是现在,倒宁愿忘记那场雪了呢,因为没有乐趣,只有被约束的难受!与我们的生活相比,私塾里的生活,又或许要难过上许多倍.能在百草园烂漫多年,也许是好事,但是突然有一天,一天的大多时只能呆在书院里读书,会觉得多少的失落呢 其实,相对于以前的孩子,我们已经是站在金字塔的较上方了,无论是生活质量,还是思想品质.有朦胧的思想,看着实事的动荡,体味着生活给予我们的甘甜,我们的生命里也有无数的活力.又相对于那个封建的年代,现在生活是多么的宽松.可是,也不得不说,以孩子们当事人的眼光来看,中国的教育,仍然让人快乐不起来.我正接受,所谓更加全面的教育但没有一点兴趣,很累,很累.我不再能够体会,究竟什么才是我们的快乐.《朝花夕拾》的原名是叫做《旧事重提》,是对逝去岁月的回忆,有真挚的情怀,有无奈的感伤.欢快的时候,我感到有沁人心脾的馨香袭来;郁闷不乐的时候,我感到无名的寂寞前来吞噬.这一切,确实是能真切的感受得到的.读《野草》有感 野草》利用课余时间,我看了我国伟大的文学家、思想家、革命家——鲁迅写的散文诗集《野草》 。
我一看这本书就入了迷,爱不释手,一口气就将它读完了,其中有一篇我印象最 深的《雪》 ,这篇文章与众不同,写得十分优美,读完这篇文章后,让我不禁小小地惊叹了 一下,娇小嫩绿的野草有多大的力气啊
虽然上面有万般阻挠它的石块,没有大量的雨水供 他们吸收,但是他们还是用坚强的毅力和顽强的生命力挺了出来。
着阳光、向着蓝天、向着 白云,用那一般人看不见的生命力,那有弹性,能屈能伸,有韧性不达目的的不止的力,向 全世界的人喝彩。
《雪》这篇文章我觉得很有特色,与我们写得有很大的不同。
我们写雪的着 重点一般都是它的形状、颜色、落的样子等等,而鲁迅写得这篇《雪》的着重点 却是孩子们怎样塑雪罗汉。
依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。
“第 二天还有几个孩子来访问他,了他拍手、点头、嘻笑。
但他终于独立坐着了。
晴 天又来消释他的皮肤,寒夜又使他结一层冰,化作不透明的水晶模样,连续的晴 天又使他成为不知道算什么,而嘴上的胭脂也褪色了。
”这一段话里蕴藏着一个 道理:看似强大的事物却经不住一点点、小小的考验,就已经完全拜变了样,认 输了,低头了。
在我们身边也存在着这样的事情,们要去克服它,消灭它,不使 它成为你生活的累赘。
《雪》这一篇用了许多的修辞手法,将文章写得更加生动形象,让人读了以 后,眼前仿佛就出现了这个情景,如:“但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中, 有许多蜜蜂们忙碌地飞着,也听得他们嗡嗡地闹着。
”这一句话用了拟人的修辞 手法将蜜蜂飞来飞去,写作了忙碌。
蜜蜂一边飞一边发出嗡嗡的声音,这是很正 常的事, 而作者却把它们写成是在吵闹, 这更加突出作者之文采。
只要你一闭眼, 眼前就会出现书中所写的这一幕。
“雪”在我的脑海里是很美的,但在作者笔下的《雪》中觉得更加美丽,我想: 鲁迅能写出这样美的雪景他肯定是注入了自己不少的感情在里面, 不然是不可能 将雪写得如此美丽,我从中发现写作文最重要是要用真情实感去写。
我从这本书中获益匪浅。
这篇文章带给了人们很大的启示,我想每个人心中 应该有株野草,让它向着阳光,完成它的生之意志。
《野草》的读后感。
800字
从鲁迅的文章中感受那个时代的:血和铁,火焰和毒,恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界;一个撕去“屏风”的丑恶世界;一个麻醉封建的悲惨世界;一个苦厄循环的绝望世界。
但是,鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”,终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。
仅有一枝,却没有夸张的虚说希望不灭,而是如实的奉告,如实的描绘希望的脆弱与珍惜。
没有站在塔顶对人们号召:“站起来抗争吧
”也没有许下豪言:“我们的苦日子到头了
”只是平淡用沧桑的声音语道:“绝望之为虚妄,正与希望相同。
”太多的经历,太多的磨难,太多的期盼,在一场场血腥之后,留下的只有废墟和失望。
鲁迅就是在这样的绝望下,说出这样的话,却如此的真实,如此的踏实。
让青年们感慨,坚守着。
《野草》——和他的名字一样,“野火烧不尽,春风吹又生。
”生长在恶劣的环境下,从危难的“墙壁”上,钻出一条缝来。
怀着坚守的“信念”,痛恨的“复仇”;理想的“恢复”;勇敢的“惊醒”;无畏的“教育”。
探出头来,虽是野草,却相信森林的到来。
火会经常光顾,但根犹在土中,灭不尽的,是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。
这就是它的含义:“只要有野草就会有森林。
”而书中的二十三篇散文诗,篇篇都有它独特的印迹;首首都有它深刻的含义;句句都有它幽深的神秘。
野草鲁迅怎么样复仇,目的
鲁迅在一篇英译野草的序文里说,复仇一,是有感于无聊的看客之多而写的。
所以两个主人公老死也不动手,让你无聊的人看什么
复仇二,救世主耶稣的身份改动了一下,这可是微妙的神来之笔。
我们知道圣经里,圣父圣子圣灵三位一体,耶稣既是神之子,又是人之子,他奇妙的双重身份,可以替人类赎罪而不死。
但鲁迅文末让耶稣只做得人之子,而非能够复活的神之子
——鲁迅分明是在写人,而非写神,那写的是怎样一个人呢
求鲁迅野草里《死后》读后感,2000字
关于《野草》 《野草》,于我们这类不曾仔细研读过鲁迅先生作品的人,无疑是个惊喜。
一直以来,以为先生的作品是“硬”的,铮铮的,大男子主义的。
时时与国家兴亡联系在一起,时时在谴责、反思和战斗。
然而读了《野草》后,有一些意外的收获——在愈加了解到先生的“阳刚”的同时,发现先生竟也有“阴柔”的一面。
有人说,《野草》是鲁迅先生的作品中最难懂的一部。
短时间的研究自然无法完全透析清楚,只能大致了解一些皮毛上的东西。
(一) 解读《野草》,首先从解“梦”开始。
在《野草》之前,鲁迅先生曾发表过一首题目为《梦》的诗。
很多的梦,趁黄昏起哄。
前梦才挤却大前梦时,后梦又赶走了前梦。
去的前梦黑如墨,在的后梦墨一般黑;去的在的仿佛都说,“看我真好颜色”。
颜色许好,暗里不知;而且不知道,说话的是谁
暗里不知,身热头痛。
你来你来
明日的梦。
《野草》大概可以算是鲁迅先生梦的影子。
下面便来看看先生的梦究竟是怎样的颜色。
在《野草》的二十四篇文章中,有七篇都是这样开头的:“我梦见自己……”其他的,也多是在或幻象或回忆中延展,或在“睡到不知时候的时候”开启。
可见,先生创作《野草》的灵感,来源于埋藏在灵魂深处的、最底层的思想感情。
可以想象,在创作过程中,他始终压抑着自己的情感,尽量保持头脑的冷静和内心的平静。
这些,我们从《我的失恋》、《好的故事》、《一觉》等文章中不难看出。
也有几篇,如《立论》、《聪明人和傻子和奴才》,乍看之下,它们似乎是平淡的,没有任何感情色彩的,表达方式也多是直截了当的叙述。
然而平淡背后却隐藏着一些激烈的、“蠢蠢欲动”的东西,仍然可以感到一种嘲讽与无奈混杂在一起的感情,并且分明是在肆意地抒情。
也有时,先生心底的激情和怒火达到了无法克制的程度,于是也有了《复仇》、《死火》和《死后》。
这样,我们大致可把这些“梦”分为三类。
一、 淡梦。
《野草》中的大多数“梦”都属于这一种,包括绝对平淡的(如《我的失恋》)、略微悲哀的(如《秋夜》)和略微炽烈的(《如颓败线的颤动》)。
其中,《我的失恋》是一首打油诗,是我所读过的为数不多的鲁迅作品中,最“波澜不惊”的。
“我的所爱在山腰;想去寻她山太高,低头无法泪沾袍。
爱人赠我百蝶巾;回她什么:猫头鹰。
从此翻脸不理我,不知何故兮使我心惊。
”“我的所爱在豪家;想去寻她兮没有汽车,摇头无法泪如麻。
爱人赠我玫瑰花;回她什么:赤练蛇。
从此翻脸不理我,不知何故兮——由她去罢。
” 它以一种近乎戏谑的慵懒而淡漠的手法讲述了一个平庸的青年失恋的全过程。
失恋本该是悲哀的,然而它竟给人一种啼笑皆非的异样感觉。
但我以为先生确是悲哀的。
《野草》中的文章,除此一篇外,其他的几乎都是抑郁且深沉的,大概先生不愿自己和读者长期处于这种状态之中,有意想要增添一点快意。
虽然可以写出“不知何故兮——由她去罢”,然而他真的可以如此轻易地释怀吗
他这样以笑掩悲,使人笑过以后不免又要陷入悲哀中。
当然,这只是我的猜测。
二、 玄梦。
这种梦,是在讲述一个故事后,并不发表任何感想和评论,然而却又引导着读者走近作者的思想。
这是一种耐人寻味的梦。
在这里,我觉得有必要品一下《立论》这篇文章。
我梦见自己正在小学校的讲堂上预备作文,向老师请教立论的方法。
“难
”老师从眼镜圈外斜射出眼光来,看着我,说。
“我告诉你一件事—— “一家人家生了一个男孩,合家高兴透顶了。
满月的时候,抱出来给客人看,——大概自然是想得一点好兆头。
“一个说:‘这孩子将来要发财的。
’他于是得到一番感谢。
“一个说:‘这孩子将来要做官的。
’他于是收回几句恭维。
“一个说:‘这孩子将来是要死的。
’他于是得到一顿大家合力的痛打。
“说要死的必然,说富贵的许谎。
但说谎的得好报,说必然的遭打。
你……” “我愿意既不说谎,也不遭打。
那么,老师,我得怎么说呢
” “那么,你得说:‘啊呀
这孩子呵
您瞧
那么……。
阿唷
哈哈
Hehe
he,hehehehe
’” 可以算是对圆滑、世故、庸俗的令人生厌的人们的讨伐。
发泄作者的沮丧,发泄他对不可救药的大众的厌恶和蔑视。
三、 炽梦。
这些梦中,给我印象最深的是《死后》。
《死后》是七篇以“我梦见自己……”为开头的最后一篇,因为已经“死”了,也就不会再有梦了。
文章的字句是活泼的。
然而活泼中,隐约感到一股逼人的寒气迎面袭来。
《鲁迅的生命哲学》一书对这篇文章进行了详尽而透彻的分析: 1、以死者的眼光最后一瞥人世的丑恶与可怕。
2、以死人的思想最后表示了对这个无情、无聊、无耻的世界之“愤怒”、“气愤”、“厌烦”。
3、是死的复仇:影一般死掉,谁也不知道,爱我者不为我伤心,仇我者得不到欢欣。
最后,是在这种复仇中快意,“在快意中要哭出来”。
对于《死后》,《鲁迅传》中这样写道:“一个人总难免有阴郁的念头,只要这是来自他的理智,那就不大要紧,困为它在他头脑中扎得还不深,改变起来也容易。
可是,如果这阴郁是来自他的情感深处,来自他的下意识,他的记忆、梦幻和联想,那就说明他的心地是真正黯淡,而且难以改变了。
鲁迅在一九二五年夏天会写出《死后》这样的作品,他对自已人生厄运的预感,实在已经是根深蒂固,难以摇动了。
” 《野草》中的梦,无论是平淡的,玄虚的,炽烈的,都溶入了鲁迅先生的人生哲学。
在醉生梦死中,感到令人窒息的悲哀。
梦,终是要醒的。
(二) 关于《野草》,就我本人,已感悟不出别的东西来了。
更深层次的体会,来源于相关的评论。
这里索性作一些摘录。
1 《鲁迅的生命哲学》一书中说:“生活告诉他,无知虽然无痛苦,但毕竟是形同动物的可怕的人生。
他虽然说过,对于睡着的人最好别叫醒他,但又不愿以愚民相待,所以虽然不能写,无从写,不愿写,但终究还是写。
不过这种写不是放笔直书。
这些矛盾和顾虑在文体上的表现,便构成了似自语又非自语的呢喃,亦实相亦虚幻的梦。
” 2 鲁迅先生对《野草》的自我评价是:“技术并不算坏,但心情太颓唐了,因为那是我碰了许多钉子之后写出来的。
” (出处不详) 3 鲁迅先生对朋友说过他的哲学都在《野草》里,然而他又说,并不希望青年人读他的《野草》,那是“为自己的”。
他说“我的思想太黑暗,但究竟是否真确,又不得而知”;而另一些文章是“为别人的”,或可以说为“慰藉那在寂寞里奔驰的猛士”以及“也如我青年时候似的正在做着好梦的青年,自觉地删削些黑暗,装点些欢容,使作品比较的显若干亮色”。
鲁迅希望青年读的是这些略显亮色的文章,他是要呵护青年正有的那一点好梦。
(出处不详) 4 只有很少作家有勇气、有能力这样赤裸裸地展示灵魂。
(出处不详) 5 《野草》是鲁迅个体生命顽强生长、艰难爬行的记录。
而不甘于在沉默中灭亡的生命,苦苦追寻生之意义的生命,在任何时代都将存在。
《野草》将因此而不朽。
(出处不详) 最后的一点感受—— 《野草》,是虚幻中彷徨出的真实,是黑暗中触及到的光明,是绝望中呐喊出的希望。
然而,它仅仅是一丛野草而已。
(三) 结论 通过以上这篇论文的议论、分析及证明,我们可以得到这样一个结论:鲁迅先生是一个外刚内柔的人。
他有着超乎常人的品性和意志,严峻而冷酷,他的敢于斗争和善于斗争使他成为一个受万众崇敬甚至信仰的先行者和战士。
然而,在这种锋芒的背后,掩藏着一个伟人的柔情。
他的彷徨,他的多愁善感,他的偶尔的不自信,他的挥之不去的悲哀,使得他不再是高高在上、遥不可及的神,而是一个活生生的,有血有肉、有喜有忧、有笑有泪、有爱有恨的人。
《死后》就曲折地反映了诗人在新的情势下的种种担心和焦虑。
他写道:“我先前以为人在地上虽没有任意生存的权利,却总有任意死掉的权利的。
现在才知道并不然,也很难适合人们的公意。
”在他和许广平的关系没有公开以前,鲁迅在不同的场合以不同的形式数次说过自己思想的变化。
在一封通信中,他写道:“我本来不大喜欢下地狱,因为不但是满眼只有刀山剑树,看得太单调,苦痛只怕很难当。
现在可又有些怕上天堂了。
”(《厦门通信(二)》)在不久的另一封通信里,他又写道:“我先前只以为要饭碗不容易,现在才知道不要饭碗也是不容易的。
”(《海上通信》)后一句是辞去厦大教职赴穗前说的怪话。
野草具有象征性观后感
《野草》读后感鲁迅先生投笔从戎,便是誓为贫苦百姓的保护者,甘做刀笔吏,他对敌的议论,总是锋芒毕露,直入对手骨髓。
在《复仇》、《复仇(其二)》两篇散文诗中,鲁迅复仇的矛头却直指百姓那些他一心想唤醒、想拯救的人。
这是鲁迅对愚昧百姓怒其不争的体现,也是为了引起疗救的注意。
鲁迅在《野草》的序中说:因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》。
所谓的旁观者,即看客们,这类形象在鲁迅的作品中屡有刻画。
但在《复仇》中,鲁迅却直接将矛盾集中于当局者:他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
他们俩将要拥抱,将要杀戮...。
裸着全身,指的是全身心的依靠,是爱的表现;捏着利刃,却是指向杀戮,是恨的体现。
他们复仇的方式十分奇特。
之后看客出现了,出现了这极致的大欢喜的观看者,拼命地伸长颈子,要鉴赏者拥抱或者杀戮。
但是这样的拥抱或者杀戮迟迟不来,且不见有拥抱或杀戮之意。
于是,路人们就觉得无聊,觉得有无聊钻进他们的毛孔,觉得有无聊从他们自己的心中由毛孔钻出,爬满旷野,有钻进别人的毛孔中。
想象中拥抱和杀戮的生命飞扬的极致的大欢喜并没有到来,然而,看的对象却已经发生反转,由路人看杀戮者,变为杀戮者看路人:杀戮者以死人似的眼光,赏鉴这路人们的干枯...。
这样的反转构成了一重的复仇:不让庸众鉴赏,得以生命飞扬的大欢喜,却偏给观看他们的厌烦和无聊。
此外,还有一重复仇,这是将读者也算计在内的。
将杀戮的快感直接导向将读者,自然而然将读者引诱到看客面。
因而,如果被引诱至这种视角,则读者也沦为作者所批判的庸众。
鲁迅先生的矛头这回指向批判者自身,这是间接的和深层次的复仇。
《野草》是鲁迅先生创作中最薄的一本散文诗集,这本小册子自从诞生起到这天,一向让人们去言说,而又言犹未尽。
这本诗集包含了鲁迅的全部哲学,鲁迅正是透过这些构思的小故事,向人们传达他最深的生命体验。
《野草》可算作我们窥得鲁迅内心的窗口。
而《野草》中的两篇以复仇为题的作品,也昭示了鲁迅先生长久以来在许多作品中显示出的独异的个人与庸众的关系,映射到现实生活中,也是作为一个思想的启蒙者与未开化的人民之间的关系。
《野草;复仇》中的复仇是在独异的个人与庸众之间进行的。
而《野草》中的复仇的概念在《铸剑》中受到进一步的推广,构成了一个哲学好处上和美学好处上的复仇主题。
《野草》鲁迅的好句摘抄加赏析有哪些
《野草》 鲁迅散文诗赏析 题辞〔1〕 鲁迅 作 当我沉默着的时候,我觉得充实;我将开口,同时感到空虚。
〔2〕 过去的生命已经死亡。
我对于这死亡有大欢喜〔3〕,因为我借此知道它曾经存活。
死亡的生命已经朽腐。
我对于这朽腐有大欢喜,因为我借此知道它还非空虚。
生命的泥委弃在地面上,不生乔木,只生野草,这是我的罪过。
野草,根本不深,花叶不美,然而吸取露,吸取水,吸取陈死人〔4〕的血和肉,各各夺取它的生存。
当生存时,还是将遭践踏,将遭删刈,直至于死亡而朽腐。
但我坦然,欣然。
我将大笑,我将歌唱。
我自爱我的野草,但我憎恶这以野草作装饰的地面〔5〕。
地火在地下运行,奔突;熔岩一旦喷出,将烧尽一切野草,以及乔木,于是并且无可朽腐。
但我坦然,欣然。
我将大笑,我将歌唱。
天地有如此静穆,我不能大笑而且歌唱。
天地即不如此静穆,我或者也将不能。
我以这一丛野草,在明与暗,生与死,过去与未来之际,献于友与仇,人与兽,爱者与不爱者之前作证。
为我自己,为友与仇,人与兽,爱者与不爱者,我希望这野草的死亡与朽腐,火速到来。
要不然,我先就未曾生存,这实在比死亡与朽腐更其不幸。
去罢,野草,连着我的题辞
一九二七年四月二十六日,鲁迅记于广州之白云楼上 〔1〕本篇最初发表于一九二七年七月二日北京《语丝》周刊第一三八期,曾被国民党书报检查机关抽去,一九四一年上海鲁迅全集出版社出版《鲁迅三十年集》时才重新收入。
本篇作于广州,当时正值蒋介石在上海发动“四一二”反革命政变和广州发生“四一五”反革命大屠杀后不久,它反映了作者在险恶环境下的悲愤心情和革命信念。
本书所收的二十三篇散文诗,都作于北洋军阀统治下的北京。
〔2〕一九二七年九月二十三日,作者在广州作的《怎么写》一文中,曾描绘过他的这种心情:“我靠了石栏远眺,听得自己的心音,四远还仿佛有无量悲哀,苦恼,零落,死灭,都杂入这寂静中,使它变成药酒,加色,加味,加香。
这时,我曾经想要写,但是不能写,无从写。
这也就是我所谓‘当我沉默着的时候,我觉得充实,我将开口,同时感到空虚’。
” 〔3〕大欢喜为佛家语,指达到目的而感到极度满足的一种境界。
〔4〕陈死人指死去很久的人。
见《古诗十九首·驱车上东门》:“驱车上东门,遥望郭北塞。
……下有陈死人,杳杳即长暮。
……” 〔5〕地面比喻黑暗的旧社会。
作者曾说,《野草》中的作品“大半是废弛的地狱边沿的惨白色小花”。
“绝望之为虚妄,正与希望相同。
” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引,不妨看作是《野草》全书的大纲,倘置换为鲁迅自己的说法,则是: 于浩歌狂热之际中寒,于天上看见深渊。
于一切眼中看见无所有;于无所希望中得救。
鲁迅的散文诗集《野草》凝聚着他在“五四”新文化运动退潮以后思想上处于彷徨时期对人生、对人的存在价值、对中国文化的特征和社会发展的深沉思考。
在鲁迅生命最痛苦的时候,“五四”运动高潮后的回落、“新青年”阵营的裂变、统治阶层的专横和欺压……一系列社会的矛盾让鲁迅陷入消沉抑郁的海洋、感受心灵苦闷的煎熬。
黯淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》的诞生。
这部作品是鲁迅以其独特的个性和方式同痛苦作“绝望的抗战”而催生的小花,是他灵魂深处流淌出来的心泉所化成的艺术瑰宝,是一部“心灵斗争的记录”。
鲁迅以他不可模仿的艺术才华,将自己微妙的感觉、情绪,难以言传的心理、意识,复杂万端的心态与情感,愤激与焦燥,感伤和痛苦,苦闷与彷徨,探索与追求,溶入这丛野草之中,从而把内心的痛苦转入《野草》,这是他建立在精神死亡之海上的墓志铭。
他的一生就是这样以绍兴人那一碗黄酒垫底的生命底气,以来自尼采权力意志哲学的那一派野力,绝望、反抗绝望、坚持绝望。
这种绝望的坚持尤其艰忍。
殷海光先生曾说,鲁迅既感觉到了生命的虚无,又要在为虚无的压迫下致力于求索一个民族,一个文明的新生之路。
这是一个极大的悖论。
更痛苦的是鲁迅在求索民族新生之路上又是这样四处碰壁。
这样的鲁迅我们可以把他描写成一位举着盾牌的战士,盾牌的后方是生命的虚无,盾牌的前方是出路的虚无。
战士要博击的是双向的虚无。
这种战斗就尤其惨烈。
这样的鲁迅才是一个够味的鲁迅。
这样的鲁迅才配称中国在二十世纪的精神高峰。
鲁迅毫不讳言现实在他看来乃是实有的黑暗与虚无,却又认为,不是没有可能从反抗中得救。
他一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯,一面依然抱着充沛的人文主义激情,这是他高出许多存在主义者的地方。
他说,他的哲学都包括在《野草》里面。
野草》的低沉阴郁、桀骜不驯,体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情,是作者真实的灵魂袒露;是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑;是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气,是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学。
哲理性,即思与诗的结合,是《野草》的一大特点。
它通过大量的象征,画面切割,即时场景的设置去表现,也有直接诉诸于一种箴言式的话语的。
而象征,又往往经由梦境的创造进行。
《野草》二十三篇中有九篇写到梦境,好梦如《好的故事》,恶梦如《墓碣文》,作者一面沉浸其中,一面又极力摆脱。
我们都生活在弗洛伊德说的露出海面的冰山之上,作者则经常潜入海底,明显地比我们多出一个世界,多出另一层冲突。
读者可以在梦幻中思考它精确而又众多的歧义,摸索它同现实的对应性联系,探测作者的灵魂的深度。
《野草》的语言风格也很有特色。
激越、明快、泼辣、温润,它都具有;但是更多的是深沉悲抑,迂回曲折,神秘幽深。
作者表现的主要是一种悲剧性情绪,它源自生命深处,许多奇幻的想象,其实都是由此派生而来,因此,最富含热情的语言也都留有寒冷的气息,恰如冰的火,火的冰。
《死火》中描写死火:“一切青白冰上,却有红影无数,纤结如珊瑚网,”《野草》的语言,正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
作为一部灵魂之书,《野草》开辟的境界,在中国的精神史和文学史上,堪称“前无古人,后无来者”。
散文诗《野草》被许多评论者认为是中国20世纪文学的颠峰之作。
参考 林贤治 等人的文章《野草》简介 本书所收散文诗23篇〔包括一首打油诗和一出诗剧〕,最初都曾陆续发表于1924年12月至1926年1月的《语丝》周刊上,《题辞》最初也曾发表于1927年7月2日出版的《语丝》第138期,发表时署名均为鲁迅。
本书 于年1927年4月由作者亲自编定,同年7月由上海北新书局初版印行列为作者所编的《乌合丛书》之一。
此后印行的版本,除个别字和标点有所不同外,各篇文字大都和初版相同。
《题辞》在本书最初的几次印刷都曾印入;后来被国民党政府书报检查机关抽去〔鲁迅在1935年11月23日致邱遇信和1936年2月19日致夏传经信中,均提及此事〕,至1941年上海鲁迅全集出版社出版《鲁迅三十年集》时才重新收入。
《野草》的封面画系孙福熙所作,初版封面题字署“鲁迅先生”,后按鲁迅意思改为“鲁迅著”,鲁迅在1927年12月9日夜致章廷谦信中曾提及此事。
鲁迅 作《野草》时,适值“五四”退潮,正如作者在《〈自选集〉自序》〔《南腔北调集》〕中所说:“后来《新青年》的团体散掉了,有的高升,有的退隐,有的前进,我又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化”,在这种情况下,“有了小感触,就写些短文,夸大点说,就是散文诗,以后印成一本,谓之《野草》。
”编成本书的时候,如《题辞》篇末所记,正在蒋介石发动“四·一二”清党的稍后。
关于 书各篇作品,作者在1931年曾为本书的英译本写过一篇短序,作了一些说明,收在《二心集》中。
在1934年10月9日致萧军信中,鲁迅谈到《野草》时说:“我的那本《野草》,技术不算坏,但心情太颓唐了,因为那是我碰了许多钉子之后写出来的。
”。
在《华盖集续编·海上通信》中说:“至于《野草》,此后做不做很难说,大约是不见得再做了,省得人来谬托知己,舐皮论骨,什么是‘入于心’的。
”本书 《雪》、《风筝》等篇被选入中学语文课本。
--------------------------------------------------------------------------------《野 》英文译本序·鲁 ·冯Y S·先生由他的友人给我看《野草》的英文译本,并且要我说几句话。
可惜我不懂英文,只能自己说几句。
但我希望,译者将不嫌我只做了他所希望的一半的。
这二 多篇小品,如每篇末尾所注,是一九二四至二六年在北京所作,陆续发表于期刊《语丝》上的。
大抵仅仅是随时的小感想。
因为那时难于直说,所以有时措辞就很含糊了。
现在 几个例罢。
因为讽刺当时盛行的失恋诗,作《我的失恋》,因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇,又因为惊异于青年之消沉,作《希望》。
《这样的战士》,是有感于文人学士们帮助军阀而作。
《腊叶》,是为爱我者的想要保存我而作的。
段祺瑞政府枪击徒手民众后,作《淡淡的血痕中》,其时我已避居别处;奉天派和直隶派军阀战争的时候,作《一觉》,此后我就不能住在北京了。
所以 这也可以说,大半是废驰的地狱边沿的惨白色小花,当然不会美丽。
但这地狱也必须失掉。
这是由几个有雄辩和辣手,而当时还未得志的英雄们的脸色和语气所告诉我的。
我于是作《失掉的好地狱》。
后来 我不再作这样的东西了。
日在变化的时代,已不许这样的文章,甚而至于这样的感想存在。
我想,这也许倒是好的罢。
为译本而作的序言,也应该在这里结束了。
〔一 三一年〕十一月五日。
〔选 《二心集》〕-- -----------------------------------------------------------------------------《野 》题



