先妣事略 全文翻译
归有光 先妣事略[原文]先妣周孺人，弘治元年二月十一日生。
年十六来归。
逾年生女淑静。
淑静者，大姊也。
期而生有光。
又期而生女、子，殇一人，期而不育者一人。
又逾年生有尚，妊十二月。
逾年生淑顺，一岁又生有功。
有功之生也，孺人比乳他子加健。
然数颦蹙顾诸婢曰：“吾为多子苦。
”老妪以杯水盛二螺进，曰：“饮此后，妊不数矣。
”孺人举之尽，喑不能言。
正德八年五月二十三日，孺人卒。
诸儿见家人泣，则随之泣，然犹以为母寝也。
伤哉
于是家人延画工画，出二子，命之曰：“鼻以上画有光，鼻以下画大姊。
”以二子肖母也。
[译文]先母周孺人，弘治元年二月十一日生。
十六岁嫁到我家。
第二年，生下女儿淑静。
淑静，就是我的大姊。
过一年，生下我，又一年生下一男一女，一个生下就死了，另一个也只活了一年。
又过了一年，生下有尚，怀孕十二个月。
第二年生淑顺，过一年生有功。
有功生下以后，先母哺养他比前几个儿女更费力。
于是她常常皱着眉头对几个女佣说：“孩子这样多，我真苦死了。
”有一个老婆子用一杯水盛着两个田螺送上来，说：“把这杯水喝了，以后就不会常怀孕了。
”先母举起杯，把水一气喝完，从此失声变哑，不能说话。
正德八年五月二十三日，孺人病故。
儿女都还小，看见家里大人哭，也跟着哭，但是还以为娘是睡着了。
真是伤心啊
接着，家里请来画工为先母画遗像，把两个孩子带到画工眼前，对他说：“遗像鼻子以上照有光画，鼻子以下照淑静画。
”因为这两个孩子面容象母亲。
先妣事略与项脊轩志的异同点
《项脊轩志》是归有光散文的杰作。
它通过记述“百年老屋”的几经兴衰，回忆家庭琐事，表现了物在人亡、三世变迁的感慨，表达了对祖母、母亲、妻子的深厚感情。
读了此文，读者无不为之动容。
《项脊轩志》之所以有如此感人的力量，就在于一个“情”字，文中洒泪泣血，一字一咽，一句一啼，事事关情，语语动情。
但归有光的生活遭遇和深沉的身世之感、浓厚的思亲之情以及内心伤痛并没有直接说出来，而是通过多样而高超的传情艺术淋漓尽致地表达出来。
作者对自己的书斋项脊轩的无限眷恋的感情，是贯穿全文的一条线索。
无论写景、叙事或抒情，看来似乎信手拈来、散漫无章，但实际上都与项脊轩息息相关，由状物而怀人而抒情，三者融为一体，做到了形散神不散，这是本篇组织材料、安排结构的一大特点。
或喜或悲之情，作者均善于通过选取富有特征的生活细节，曲尽其妙。
作者用家常语叙家常事而情意缠绵动人，尤其善于用简朴生动的人物对话、口语，尽传人物的神情、仪态。
归有光的《震川集》里有一篇很好的抒情文叫《先妣事略》。
作者列叙母亲的琐事，显出她的完美的人格，从而抒写他的爱慕的情怀。
解放以前，这篇文章常常被选入国文课本，给中学生当范文读。
我今天并不是要谈这篇文章写得怎么好，怎么动人；只就文章第一段所列叙的事实，配合当前某些情况，作为问题提出来谈谈。
文章开头说：“先妣周孺人，弘治元年（1488）二月十一 日生。
年十六 ，来归。
逾年，生女淑静——淑静者，大姊也。
期而生有光。
又期而生女、子：殇一人，期而不育者一人。
又逾年，生有尚，妊十二月。
逾年，生淑顺。
一岁，又生有功。
有功之生也，孺人比乳他子加健。
然数颦蹙顾诸婢曰：‘吾为多子苦。
’老妪以杯水盛二螺进，曰：‘饮此后妊不数矣。
’孺人举之尽，喑不能言。
正德八年（1513）五月二十三日，孺人卒”。
它首先告诉我们在封建时代，地主阶级为要子孙满堂，大都是早婚的。
归有光的母亲十六岁出嫁，实际还不满十六岁，因为我们中国人一向算年龄是不算足岁的。
归有光的母亲从出嫁到死整整十年当中做了六次产，其中一次而且是双胞胎。
这就告诉我们，妇女的生育过多早已成为问题了。
在目前，早婚问题已经解决，因为婚姻法规定“男二十岁，女十八岁，始得结婚”。
但是妇女生育过多的问题倒比以前更加严重，因为现有的妇女跟封建社会时代的妇女不同，她们跟男子一样参加各项建设工作，生育过多不但影响健康，而且影响工作。
于是乎，种种避孕的方法都拿出来作公开宣传了。
其中也有单方。
邵力子先生两个月前在全国人民代表大会会议上发言的时候，就介绍了一个据说是“灵验、稳当，又不费钱”的单方：“用春天产生的蝌蚪虫，在冷开水中冲洗干净，行经后三四日活吞十四条，次日再吞十条，可以避孕五年之久，以后倘仍要避孕，续吞二次，可以永久不受孕”。
这就使我联想到归府上的“老妪”向归太太介绍的那个避孕单方：活吞两个田螺。
“以杯水盛二螺”，而又可以“举之颈（一口吞下去）。
那两个田螺当然是不带壳的，而且也可能用水“冲洗干净”了的，至于是不是用的冷开水，那我们就不知道了。
那个单方当时一定在民间很流行，所以那“老妪”才很有把握地告诉归太太说，“饮此后妊不数矣”。
但是吞下去的结果怎么样呢
“喑不能言”，而且从此一命呜呼了
那个好心肠的“老妪”当时怎么样表示，归有光的文章里没有写出来，但可以想象得到，一定是悔恨万状的。
据我的看法，这两个避孕单方是同源异方，因为田螺跟蝌蚪同是水生动物，而且照中医的传统说法，这两种动物都是属于“寒凉”的。
当然邵力子先生介绍这个避孕单方要比归府上的那位“老妪”慎重得多。
他说明这个单方是中医先进者叶熙春代表告诉他的；又告诫我们，“民间秘方”“有的还难免危险，不好随便尝试”；他希望卫生部加以研究，并且“早日公布研究的结果”。
他并不模仿那“老妪”，以杯水盛十 四条活的蝌蚪，送到产妇嘴边，轻轻地说，“饮此后妊不数矣”。
但是邵先生没有想到，卫生部如果用实验方法来作研究，要等到五年以后才能公布研究的结果。
谁能担保“为多子苦”的妇女同志们都能够耐心等待五年，而不去“随便尝试”呢
假如这个单方跟那活吞两个田螺的单方一样“难免危险”的话，有人“随便尝试”而发生了类如归太太那样的“危险”，邵先生不是也要悔恨万状吗
邵先生这几年来为要给妇女同志们解决“多子苦”的问题，宣传各种避孕方法真可谓不遗余力，这样的一付好心肠谁也会感动。
但是，如果因为急不择方而居然发生了意外，那么好心肠倒反得不到好结果了。
——殷鉴不远。
就是十六世纪十年代江苏昆比县归府上的那个“老妪”。
读项脊轩志有感
读《项脊轩志》有感 学习累时，斜倚桌前，顺手捞过一本文集，顺手翻至某页，再顺手看去：归有光，《项脊轩志》。
高中时就念到耳熟能详的，后来每次想到写家居亲情，感叹生死聚散的小品文的时候，第一个跳进脑子里的，却还是这篇了。
归家百年老宅中有一间阁子，名为“项脊轩”，它留下了归有光祖母、母亲、妻子三代寻常女性的踪迹。
她们带给他的至爱亲情令其思之动容，令我每每回忆皆感怀良久。
“项脊轩，旧南阁子也。
室仅方丈，可容一人居。
百年老屋，尘泥渗漉，雨泽下注，每移案顾视，无可置者。
又北向，不能得日，日过午已昏。
余稍为修葺，使不上漏；前辟四窗，垣墙周庭，以当南日；日影反照，室始洞然。
又杂植兰桂竹木于庭，旧时栏楯，亦遂增胜。
借书满架，偃仰啸歌，冥然兀坐，万籁有声。
而庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去。
三五之夜，明月半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱。
” 多麽幽雅静谧的气氛，多么怡然自得的田园之乐。
狭小的、漏雨的、不朝阳的房子，可以“稍为修葺”，可以“日影反照”，可以“兰桂竹木”；在这样的小室中“借书满架，偃仰啸歌”，闲来白日看小鸡啄食，夜晚看“明月半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱”。
那丝丝静谧的气氛就在心间弥漫。
谁说内心的富足安详一定要有物质的堆积
谁说只有每日的熙攘往来追名逐利才是充实的人生
安宁、祥和、平静、快乐，只在自心。
“然余居于此，多可喜，亦多可悲。
先是，庭中通南北为一，迨诸父异爨，内外多置小门墙，往往而是。
东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅。
庭中始为篱，已为墙，凡再变矣。
家有老妪，尝居于此。
妪，先大母婢也，乳二世，先妣抚之甚厚。
室西连于中闺，先妣尝一至。
妪每谓余曰：“某所，而母立于兹。
”妪又曰：“汝姊在吾怀，呱呱而泣；娘以指扣门扉曰：儿寒乎
欲食乎
吾从板外相为应答。
”语未毕，余泣，妪亦泣。
余自束发读书轩中，一日，大母过余曰：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也
”比去，以手阖门，自语曰：“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎
”顷之，持一象笏至，曰：“此吾祖太常公宣德间执此以朝，他日汝当用之。
”想念慈母。
是乳母的回忆：“某所，而母立于兹。
” “汝姊在吾怀，呱呱而泣；娘以指扣门扉曰：儿寒乎
欲食乎
吾从板外相为应答。
”一扣，一问，两个举动，两个细节，慈母最平常而又最深情的呵护便纤毫毕现。
怎能不“语未毕，余泣，妪亦泣”
怀念祖母，是老人家探孙读书的场面，老祖母说：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也
”语气亲切诙谐，又带着疼爱；临离开时又以手阖门，自语曰：“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎
” 顷之，持一象笏至，曰：“此吾祖太常公宣德间执此以朝，他日汝当用之。
”一个轻轻关门，几声喃喃自语，一番劝勉鼓励，平和而亲切，浅淡又真实，老年人的特点和官宦人家长辈渴盼儿孙有出息的心理跃然纸上。
所以，念及此，再“瞻顾遗迹，如在昨日，令人长号不自禁”。
想来写到上面这些文字的时候，熙甫已是呜咽抽泣，继而泪流满面，嚎啕大哭了吧。
这挚爱亲情让人唏嘘不已。
“轩东，故尝为厨，人往，从轩前过。
余扃牖而居，久之，能以足音辨人。
轩凡四遭火，得不焚，殆有神护者。
”写尽了对这阁子的喜爱之情，也写出了对这安静而扃牖的生活状态的喜爱。
既为此志，后五年，吾妻来归，时至轩中，从余问古事，或凭几学书。
吾妻归宁，述诸小妹语曰：“闻姊家有阁子，且何谓阁子也
”其后六年，吾妻死，室坏不修。
其后二年，余久卧病无聊，乃使人复葺南阁子，其制稍异于前。
然自后余多在外，不常居。
庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”这是最堪称道之处，便是此段对妻子的怀念。
妻子还在的时候，“时至轩中，从余问古事，或凭几学书”，红袖添香，伉俪情深。
妻子走了，他的精神便也跟着散了，便“室坏不修”；两年之后，才“复葺”，但又“其制稍异于前”，想来是看眼前物是人非，怕睹物思人，才稍稍做了改观，可即便如此，仍是“多在外，不常居”；但是啊，人虽不在，心却长牵，不信你看，“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣
”那一幕幕仿佛就在眼前，让人心酸不已。
转而念及苏轼“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”之句，潸然泪下。
有些记人叙事常常收集某人某事的大动静、大场面，以增加文章气势，且用语磅礴大气，字字如金珠玉矶，精雕细刻的痕迹处处可见。
写出来的文章如大山名川，景色迷人，却往往多因名气太大，人工雕凿太多而名不副实，缺少了一种天然的生气，原始的味道。
即算是大家，也免不了对文章做一粉饰，只不过能把修饰痕迹掩饰更加巧妙而已。
但归有光是个例外，他的文章纯粹天成，自然流畅，描写景物却以小处着眼，叙述情感也以小事为主，能够以小见大，将自身情感缓缓地注入其中，不急不多，随心而流，娓娓道来，读之如聆听潺潺流水，静赏音乐，不自觉中被打动，情感缠绵又悠长；如果说很多作家的文章如名山大川，那么归有光的散文恰如山中小泉，江中小洲，不光景色迷人，又能使人蓦然心动，悲从中来，不可抑制，引起无限的感慨和深思余地。
归有光的文章以情动人，使人欲涕的关键是写人之常情。
在《先妣事略》、《寒花葬志》等文中，同样能从生活小事入手，以简洁、流畅、诗意摹人写心。
这些有浓浓人情味的小品文，记叙家人之谊，朋友之情，感情真挚，神态生动，风韵悠远。
项脊轩志艺术特点赏析
《项脊轩志》是一篇出色的抒情散文。
作者：“借一阁以记三代之遗迹。
”（清人梅曾亮语）睹物怀人，悼亡念存，随事曲折，娓娓细谈，笔意极清淡，而感情极深至。
情，使这篇文章不事雕饰，而自然动人。
纵观全文，以项脊轩起，以项脊轩结，用一间旧屋作线索，将人物，事件联系在一起。
粗看，作者似乎是信手而书，无拘无束，漫无章法，实则经过精心的提炼和严密的构思。
内有身世之感和思亲之情贯串，外有项脊轩的变迁绾合，虽然全文所写的都是日常生活小事，追念的人又分属三代，（祖母、母亲和妻子）但读起来却没有一点散漫琐碎的感觉，反而显得非常凝炼和集中。
一、结构“关”情 文章先写轩的狭小、破漏与昏暗，继而写经过修葺之后的优美、宁静与恬适。
轩内积书，轩外花木；白日小鸟，月夜挂影；构成了一种和谐清雅的小天地氛围。
而居于这小天地中心的，正是作者自己。
他的清贫的生活，高洁的志趣，怡悦的心境，于不知不觉中自然而然的显露出来。
“多可喜，亦多可悲”几个字，承上启下，思路陡转。
“喜”字应上文，但“悲”从何而来
一是大家庭的分崩离析，表现了作者对家庭衰败的哀痛。
二是母亲对子女无微不至的关怀，表现了作者对母亲的怀念。
三是祖母对作者的牵挂、赞许和期盼，含蓄地表达了怀才不遇、功名未成、辜负了亲人的抚育和期望的无限沉痛的心情。
最后两节，补记亡妻在轩中的生活片断和轩在以后的变迁，抒发了作者怀念妻子的真挚情意。
平淡的文字，唱出了深沉的人生哀歌。
全文自首至尾，处处紧扣“项脊轩”来发挥，把各不相连的琐事缀合起来，抒发了一以贯之的深挚情感。
二、细节“撩”情。
善于从日常生活中选取那些感受最深的细节和场面，表现人物的风貌，寄托内心的感情，是归文的一大特色。
如写修葺后的南阁子，图书满架，小鸟时来，明月半墙，桂影斑驳，把作者的偃仰啸歌、怡然自得的情绪充分表现了出来。
环境固然清幽、谧静，充满诗意，然而作者更为怀念的是自己的亲人。
作者写祖母、写母亲、写妻子，只是通过一两件和她们有关联的事来叙述。
笔墨不多，事情不大，只留下人物的一些身影，但人物的音容笑貌跃然纸上。
如写母亲听到大姐“呱呱而泣”时，用手指轻轻叩打南阁子的门扉说：“儿寒乎
欲食乎
”极普通的动作描写，极平常的生活话语，生动地描写了母亲对孩子的慈爱之情，读来如见其人，如闻其声，倍感真切。
“语未毕，余泣，妪亦泣”，悲戚的感情是很自然的生发的。
林纾曾说：“震川之述老妪语，至琐细，至无关紧要，然自少失母之儿读之，匪不流涕矣。
”（《古文辞类纂选本、〈项脊轩志〉评语》这个评价是很恰当的。
再如写祖母的一段文字，简洁细腻，绘声传神，“大类女郎”，“儿之成，则可待乎”一两句话；“比去，以手阖门”，“顷之，持一象笏至”一两个动作，把老年人对孙子的牵挂、赞许、鞭策的复杂感情，描绘的惟妙惟肖。
写亡妻，只说：“时至轩中，从余问古事，或凭几学书。
”寥寥数笔，绘出了夫妻之间的一片深情。
末尾，作者把极深的悲痛寄寓一棵枇杷树。
“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”枇杷树本来是无思想感情的静物，但把它的种植时间与妻子逝世之年联系起来，移情于物；在“亭亭如盖”四个字的前面加上“今已”这个时间词，表明时光在推移，静物也显示着动态。
树长，人亡
物是，人非
光阴易逝，情意难忘。
由于想念人而触及与人有一定关系的物，便更添了对人的思念；再由对物的联想，又引发对往事的伤怀。
于是托物寄情，物我交融，进一步把思念之情深化了。
只说树在生长，不说人在思念，它所产生的艺术效果则是：不言情而情无限，言有尽而意无穷。
三、质朴“增”情。
文章动情的另一个原因是语言质朴，不加藻饰。
作者不大张声势，不故作惊人之笔，甚至也不采用色彩强烈的词藻来作恣意的渲染，而只是运用明净、流畅的语言，平平常常地叙事，老老实实地回忆。
但通俗自然之中蕴含着丰富的表现力，浅显明白的文字却能使景物如画，人物毕肖。
如写老妪叙述母亲之事，寥寥数语，老妪的神情、母亲的慈爱无不尽现纸上。
祖母爱怜的言辞、离去时的喃喃自语、以手阖扉以及持象笏的动作等，也都是通过通俗平淡的语言变现出来的，但平淡的文字，道出了人间的亲情。
此外，妻婚后来轩的往事，从娘家回来后转述的诸小妹语，亭亭如盖的枇杷树等细节，无一不是平时如话中露真情。
正所谓“所为抒写怀抱之文，温润典丽，如清庙之瑟，一唱三叹。
无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外”（王锡爵《归公墓志铭》）含而不露，以情动人，不去刻意追求强烈的效果，却取得了很好的效果，这确实是归有光散文的一个显著特色。
四、叠字“助”情。
和一般叠词一样，本文的叠词也是为了增加形象性和音乐美。
如用“寂寂”来烘托环境之清静，用“往往”来渲染门墙之杂乱，用“呱呱”来描摹小儿的哭声，用“默默”来状写作者攻读之刻苦。
又如写月下之树随风摇曳，用“姗姗”；写枇杷树高高耸立，用“亭亭”。
用叠词，摹声更为真切，状物更为细致，写景更为生动。
而且读起来，音节和谐，更富美感。
但短短一篇散文（全文不到800字），作者为何六用叠词，单纯是为了状物、写景、绘情
显然难于令人信服。
“随物以宛转”，“与心而徘徊”，刘勰老先生可谓一语中的。
写物关情，情景交融，这才是本文多处用叠词的真实用意。
如“寂寂”一词，既强调环境的清幽、静谧，又充满了对“项脊轩”的生活的怀念；“往往”一词既强调门墙到处都是，语言中又流露出作者对分家后出现的杂乱现象的不满和对家族衰败的哀痛。
再如“亭亭”一词，既使人想到树木高高耸立，又使人想到人之亭亭玉立，在这一笔中间，寄寓了作者对亡人的感慨和惆怅，读来富有余味。
黑格尔说：“在艺术里，感性的东西是经过心灵净化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。
”课文中的叠词用法这说明了这一点。
一．本文是一篇借记物以叙事、抒情的优秀散文。
特点一是善于用线索串连生活琐事，使文章形散而神不散。
项脊轩虽然狭小，破旧而阴暗，可它是作者长期生活的地方，在时过景迁，物是人非之时，唯有项脊轩才能唤起主人对过去经历的深长久远的回忆，因而作者自然对它怀有深挚的眷恋之情。
这种感情，正是贯穿全文的线索。
特点二为善于撷取生活中的典型细节和场面，运用委婉动人的语言，寥寥数笔，就使人物形神毕肖。
写母亲、妻子是这样，而写祖母尤为出色。
作者抓住了祖母看望和勉励孙儿的一个感人场面来抒写，令人动容。
二.本文在写景和叙事中，以至情言语点染细节，将喜和悲的感情抒发得委婉动人，是文章的学习重点，也是难点。
光说写景中的抒情。
本文前半部分着重写景，借景物描写抒发了作者“多可喜”的思想感情，文章先简洁地叙写项脊轩修葺后庭园的格局，室内的光线、陈设，又写了作者“偃仰啸歌”“冥然兀坐”的情态，其喜不自胜的情感已溢于言表。
更让人可喜的优美动人的景物是：“而庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去，三五之间，明月半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱。
”小鸟时来啄食，人至不去，项脊轩的环境确实宁静、和谐。
人以鸟为伴，鸟以人为邻，逗人无尽的遐想幅月夜桂影图，则更为迷人，把人引进了月白风清，花香袭人的美妙境界。
这些无一不是对项脊轩景物的生动描写，又无一不是作者内心喜悦得意之情的抒发，即“至情语言”。
作者把情感融化在景物之中，凭借景物的形象诉诸读者，蕴藉含蓄，委婉动人。
本文的叙事也是“至情语言”。
文章的后半部分主要是叙事，在事件的叙写中倾吐臫的感受-“多可悲”。
作者用亲人的一举一动，一言一语，造成一种至情至真，如歌如泣的氛围与情调。
比如写老妪述说母亲的往事，“室西连于中闺，先妣尝一至”，“某所，而母立于兹”，“娘以指叩门扉曰：“儿寒乎
欲食乎
”，“吾从板外相为应答”，这些似显平淡、平凡的回忆，饱含着作者对至亲刻骨铭心的哀思，“令人长号不自禁”。
对亡妻的怀念，尤堪称道：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”这里没有悲哀、悲伤一类的字眼，但悲伤眷恋之情溢于言表，此是无声胜有声!意味隽永：贤妻已死多年，作者无时无刻不在怀念她，人已死，物犹存，枇杷树是妻子对十拿九稳爱的延续，“亭亭如盖”的绿，誻妻子一片忠贞的爱，这种爱与作者的久远缅怀与眷恋融合在一起，是一个富有诗情画意的抒情镜头。
《项脊轩中说悲喜》 窦广娟 大学的时候得到这样一句话，说“少年读书，如隙中窥月；中年读书,如庭中望月；老年读书,如高台赏月。
”心里虽然知道这是人生的不同境界使然，却无从体会“庭中望月”“高台赏月”是怎样一番滋味，因而自己也常常会把“隙中”“窥”到的一线月色当成了满地皎洁的月光。
十几年过后，中年如期而至，再品《项脊轩志》时，那皓然如雪的月光，竟照得我通体雅素，心神合铄，肌骨俱爽。
似乎真得古人“标心于万古之上，送怀于千载之下”的情怀，深味文字“英华弥缛，万代永耽”之魅力。
首先说文章的题目。
以前看“项脊轩志”四个大字，头脑中反映出的无非就是归有光写他书斋的一篇文章而已。
再品此文，“项脊”二字赫然触目。
它固然含有怀宗追远之心，又有表示书斋狭小之意。
但联系震川生平，以及他的自号“项脊生”，我却看出了一种悲壮与苍凉，读出了他想“腾其姓氏，悬诸日月”的那份担当、责任与使命。
全文有两个字作为主线，一个是“喜”，一个是“悲”。
根据参考资料的意见，文章的第一段讲的是“轩之可喜”——主要通过修前的破、漏、暗和修后的美、明、趣来对比体现。
自己按照这样程式化的分析向学生破解了多年以后，再品此文，我却于字里行间发现了归有光深言背后的隐情。
那修前的破旧老屋，多像他那累世不第的寒儒家庭啊。
而他于残垣败堵中崛起，居然想通过修一室之举来整肃自己的心灵世界，鞭策自己尽最大的努力去支撑起业已中落的大族家脉，接过祖辈光耀门楣的火把，再把它熊熊点燃。
因此他修葺小屋时的最大盛举就是“前辟四窗”，他想把光明引进轩中，也扫一扫“我家读书久不效”的阴霾，为自己鼓劲，也冀希望于未来。
这里需要特别指出的是他在庭中“杂植”的诸多“兰桂竹木”。
在中国古典文学中，有这样一种文化暗含，那就是兰花象征幽居隐士，它“不为无人而不芳，不因清寒而萎琐。
”故也常被视为高尚人格的象征。
而竹子呢
古人常以“玉可碎而不改其白，竹可焚而不毁其节”来比喻人的气节，所以竹子也是高风亮节的代名词。
最能暴露震川心迹的当属那些桂树了，因为桂花象征是荣华富贵。
从晋朝开始，人们已经用“广寒宫中一枝桂、昆仑山上一片玉”来形容特别出众的人才了。
唐代以后，科举制度盛行，“蟾宫折桂”便用来比喻考中进士。
宋代杨万里也有诗曰：“不是人间种，移从月中来。
广寒香一点，吹得满‘山开’”。
后来词人洪适在自己的诗中又对桂花作了高度评价说：“谁为花王定等差，清芳瑞合佩金犀……只道幽香闻十里，绝知芳誉亘子乡”，由此桂花便定格为一种特定的意象。
至今在江南的不少地方还有这样的习俗，每当考试之年，应试者及其家属亲友都用桂花、米粉蒸成糕，称为广寒糕，相互赠送，取广寒高中之意。
由此我们不难理解，惜墨如金的归有光为什么会在本段之中不厌其烦地大写特写桂树桂影，写完白日桂树的盛景还不够，还要在“三五之夜，明月半墙”的场景之下，布置了“桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱”的近景镜头。
这分明就是那个“借书满架，偃仰啸歌，冥然兀坐，万籁有声”的读书郎想要成为家族顶天立地之脊梁的人间告白
从这种意义上讲，第一段的文字向我们展示的是一个“惊才风逸,壮志烟高”的少年先扫一室，后扫天下的乐观情怀；可是透过纸背，我却看到了一个落拓学子茕茕孑立、形影相吊的无边寂寞。
关于这一点，那“寂寂”的庭阶可以印证，那“三五”的夜月可以昭示，那“人至不去”的小鸟也可以申明。
《项脊轩志》的第三小节这样写道：“先是，庭中通南北为一。
迨诸父异爨，门外多置小门，墙往往而是。
东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅。
庭中始为篱，已为墙，凡再变矣。
”由此进入了第二自然段所说的轩之“可悲”阶段。
关于这一段，一些老师在串讲课文的时候也许会忽视掉对于文字的赏析，而我偏偏在熙甫看似琐屑的描写中发现了诸多细微的问题。
我们先看那些新建的“小门”与“墙”。
它们不仅生生把一个好端端的“南北为一”的“中通”之庭瓜分豆剖，让我们感受到了一个封建大家庭“忽喇喇似大厦倾,昏惨惨似灯将尽”的那种崩解速度；同时也让我们意识到骨肉同胞之间心灵交通断绝的无限悲情。
震川怕我们因迟钝而难尽其义，还特别在本段中以一“篱”字与“墙”对比，让我们体会曾经的亲人之间那种由灵犀相通而终于默契阻隔的心路历程。
然后再读“东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅”三句，直觉就有凌乱不堪之感。
具体而言，“东犬西吠”原为互文写法，表面的意思是说东家的狗朝着西家叫，西家的狗也朝着东家咬；深层展示的却是亲人之间互相伤害，兄弟隔膜、天伦不再的无限忧伤。
俗语曰“狗通人气”，一家的狗不咬一家的人。
可在这里我们看到的情况却恰恰相反，这种骨肉相残，窝里争斗的场面怎不让人心生悲戚之慨呢
中国人好客，本来家里来了客人，无论和谁关系私密，我们都会把他看成是全家盛情款待的对象。
然而“客逾庖而宴”却告诉我们，本来和全家都熟悉的客人却要像陌路人一样绕过这家的厨房到另一家去吃饭。
几许感伤凝结在作者笔端，挥之难去
而“鸡栖于厅”四个字让我们看到，那从前家中议论大事的庄严肃穆的厅堂，再也没有往昔的神秘尊贵；甚至鸡鸭鹅狗都可以驻足久留，栖息繁衍。
无限的荒凉破败真叫人郁闷难抒
由此，人事变迁，家道坎凛跃然纸上，原先那个完整和谐、井然有序、其乐融融的大家庭，如今已经分崩离析，变得混乱不堪了。
对于一个世家子弟来说，也许没有比家道中落，团圆难再更让他痛心疾首的了。
看到家族不是发展壮大，向外扩张，而是内部割据，反目成仇，年轻的归有光尽管怨恨却也无奈，这更加深了他要勤奋读书考取功名的念头，因为只有这样，才能改变家族的面貌，才会让家庭重新统一和谐起来。
亲人之间冷漠若此，难道这个家庭就是一片情感的沙漠了么
非也
接下来的“老妪叙旧”一节就将前面一段的悲情淡化，取而代之的是曾经环绕在这个大家族每一寸土地上的浓浓爱意。
先是一个忠贞的女仆对归家两代人的养育之情。
粗粗一看，以为老妪无非就是一个线索人物，作者是用她来牵出后文对于母亲和祖母的深切怀念。
事实上，作为震川压卷之作的此文没有一丝的闲笔浪墨。
“尝居于此”说的是老妪曾经居住在这个没有窗的房子中。
联系“室西连于中闺”这句关于项脊轩地理位置的交代，当年的老妪“尝居于此”的主要原因就是为了方便照顾婴孩和自己的主人，她不会去考虑这个房子北向开门，冷风必至，房间无窗，一定阴暗等物质上的不利条件。
明明是祖母的婢女，祖母去世以后，她作为仆人的任务已经完成。
可是当年的老妪却把祖母的爱延续下来，像祖母一样呵护疼爱着主人的后代。
这是怎样一种深沉的情感啊
也因为如此，她赢得了归家大小上下一致的敬重。
“先妣抚之甚厚”就是一种水到渠成的自然流露，而归家长孙对她无限的依恋更成了老妪在归家四分五裂、破败不堪之后依然不改初衷的执著理由。
据此我们可以这样推测：曾经，作为一个“昌明隆盛之邦,诗礼簪缨之族”的归家一定是每一个家族成员的精神驿站，能让每一个人，包括仆人都能得到自我效能感，这既是归家能够出现像“老妪”这样的“义仆”的先决条件，同时也更让我们对归家昔盛今衰的现状产生强烈的痛惜伤感之情。
这样，老妪这一形象就被赋予了两种属性，她既是归家兴衰的见证人，也是先祖之爱的延续者。
通过她的叙述，我们才能看到有光“先妣”作为上一代人对晚辈嘘寒问暖、周到备至的细腻情怀。
很多人都能感受到“儿寒乎
欲食乎
”这一细节所传达出的强烈母爱，却看不到这一句背后深藏着的母亲的无奈与无助。
从《先妣事略》中我们看到，“周孺人”一生“以多子为苦”，从十七岁开始几乎每隔一整年就生一个孩子。
那么这一节中“板内板外的应答”也许是在这样的背景下发生的：大姐淑静还没满一周岁，母亲已经妊娠有光。
从生理学的角度上说，怀孕妇女如果下一胎和上一胎的性别不同，那么下一胎就会早早剥夺上一胎的乳汁，将母亲的营养全部聚合来养育腹中的胎儿，俗语也叫做“夺怀”。
姐姐这个时候已经习惯了母亲的乳汁，可是母亲偏偏无力喂养，姐姐被老妪抱走后自然啼哭不已。
虽然母女连心，可为了让女儿尽早习惯非母乳喂养，闻声而至的母亲却不能露面，以免刺激女儿继续留恋母亲的怀抱。
这样，一块木板虽然隔挡了母亲的容颜，却阻不断母亲对女儿的疼爱。
“以指扣门扉”这五字，就传导了母亲的多少焦灼，多少急切，多少担忧与多少苦衷
做娘的恨不得替女儿去承受痛苦，可除了倾听女儿的啼哭，她又能做些什么
拳拳爱女之心，任是无情也动容
可是这样多情的母亲，这样深厚的母爱却早早地被命运夺走，作者想要品尝体味，还要从老妪的口中方可得知。
尤其是在大家庭土崩瓦解，亲人之间情薄如纸的此时，再与老妪“凄然相向，苦情重诉”，谈及半生操劳、温柔贤淑的母亲，作者岂能不泪如雨下，老妪岂能不抚今追昔，陪泪一旁
更让人倍感凄凉的是：对幼年失母的作者所有的疼爱体贴，只能发生在一个没有血缘关系的老妪身上，曾经那样让人难以忘怀的往事，都随着已故的亲人被彻底埋葬。
充斥在天地之间的唯有那浸透骨髓的寒意，和这寒冷之中奋发崛起的强烈愿望。
也唯有这一愿望的实现，才可以告慰母亲的在天之灵，也无愧于祖母对他的殷切希望。
谈到祖母对孙儿的疼爱，作者笔下又多了些许的柔和温婉。
也许母亲早逝以后，祖母的爱就成了他唯一的心灵慰藉；而年迈的祖母更是不时来到轩中，督促鼓励这个胸有大志的长孙。
“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也
”一句就将祖母的心事暴露无疑。
“久不见”三个字既是想念，同时也是祖母对孙儿的关注。
没有这样的聚焦，岂能发现孙儿“竟日默默在此”呢
“大类女郎”一句就是祖母的肯定与嘉奖了，虽然它似乎是以责备的方式来表达的。
而祖母离去时的“以手阖门”，总让我联想起方苞《左忠毅公逸事》中左公在古庙里看完史可法文章后“解貂覆生，为掩户”的细腻动作，虽然二者身份不同，却以相似的动作暴露出长辈对晚辈同样的疼惜、赞许、护爱和期待。
果然，在发出“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎
”这样的感慨之后，祖母拿来了先祖“太常公宣德间执此以朝”的象牙笏板，希望我“他日当用之”。
这一动作包含着祖母对自幼丧母的孙儿多少深切的关怀和不尽的希望啊
而写这篇文章的时候，作者至少已经经历了两次科考的失利，“瞻顾遗迹”，必然百感交集。
何时得遂自己的志向
何日能偿祖母的夙愿
功名未成，有负祖母，愧对先人，作者怎能不“长号不自禁”
世事沧桑难自料，人间至爱总飘零。
年轻的母亲离我而去，有祖母念我孤弱；而慈爱的祖母也遗我仙逝，可叫我在这冰冷的世界依傍何人呢
人生的浩劫一个接着一个，亲人的反目越来越让人心伤，但我对亲人的爱却不会因此而减弱半分。
震川的身体虽然寄放在项脊轩中苦读，但他的心灵却牵系着每一个亲人。
“久之能以足音辩人”这个细节足以说明，他对亲人的爱与对这个家庭的责任达到了怎样的一个高度
他“腾其姓氏，悬诸日月”的渴望有多么强烈
作者写这篇文章的时候还不到20岁，他虽然过早地经历了归家由小康坠入困顿的辛酸，因此不免显得少年老成，但他在人生长途上到底还只刚刚走了几步，所以虽然伤心“长号（嚎）”，对于前途并没有丧失信心，他还有些“少年心事当拿云”的豪气，于是接下来笔锋又一转，来讲“轩凡四遭火，得不焚，殆有神护者”的奇迹。
据我所知，这几句话常遭批判，一些资料中甚或将其作为归有光思想的局限性来加以否定。
然而考证作者的生平，我们发现了一个巧合：“轩凡四遭火”，写此文时，作者也经历了四次科举失败的惨痛教训。
可是轩得不焚，作者也不会被暂时的失败吓倒。
由此可见，写到这里，项脊轩已经不仅仅是作者的一个书斋，而成了他精神毅力的象征物，是他与祖先愿望合一的一个媒介物。
只要他这个归家长孙还在奋斗，项脊轩就永远不会倒塌。
一轩之内，我们不只看到了作者的温情与悲情，更看到了一个屡试不第的明代寒儒“屡败屡战”的豪情。
而下面的补记内容，还让我们看到了此轩之中那难得而短暂的爱情。
以下是不可忽视的两个细节：一是妻子“时至轩中，从余问古事，或凭几学书”。
让我们能够看到一个新婚妻子对自己有学问的丈夫的无限崇敬与无限依恋，也能看到一个细心的丈夫对妻子的无限体贴与无限柔情。
“问余古事”，“余”自然耐心解答；“凭几学书”，“余”自然手把手地去教。
耳鬓厮摩之际徒增几份情意，红袖添香之中产生多少爱恋，只有两个当事人内心明了。
虽是寥寥数笔，然而笔间透出的却是夫妻间琴瑟和谐的生活情形。
二是“吾妻归宁，述诸小妹之语”。
阁子内的爱情让“诸小妹”春心荡漾、艳羡不已，多希望自己的婚姻也能遭遇姐姐姐夫一样甜蜜的爱情。
他们哪里是对姐姐家的阁子感兴趣，分明是对阁子里居住的儒雅倜傥的姐夫心生向往——这可是他们未来夫婿的模型与标杆啊
可是人间好景不长久，六年后，“琴瑟双调,忽断弦而中折;鸳鸯初对,猛折翼而孤飞。
”百年恩爱付流水,一旦淹没隔幽冥。
“室坏不修”这一细节，囊括了妻亡一事对震川精神上的重创。
生平第一次，作者被残酷的生活击垮了。
整整两年的时间，作者沉溺在自己的痛苦中不能自拔。
“先妣”之死，留给他的是童年模糊的记忆，“先大母”之亡，带走的是长辈异性赐予他的人间温情，而“亡妻”之痛，却将他生命中来自女性的柔情一并褫夺。
实在是太残酷也太残忍了也
叫熙甫如何能够承受这生命之重
平复了两年，“余”虽仍然“久卧病”，却“使人复葺南阁子”了，只是“其制稍异于前”。
的确，耽溺于痛苦之中无异于向生活认输，“南阁子”的再被“修葺”意味着作者的精神开始复原。
生命也终于在这一阶段出现了一线曙光，那就是作者35岁的时候中了举人。
“然自后余多在外，不常居”。
作者距离项脊轩越来越远，距离他少年时候的愿望却越来越近。
因此，“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”一语就至少流露出这样三种意思：一是代表时光的流逝。
同时也寄托着作者“岁华虽摇落，芳意竟难成”复杂心境。
二是感慨自己的爱情。
对亡妻深沉的爱恋，不仅不会随着岁月老去枯萎，反而会因时光的流逝而更加郁郁葱葱
三是冀望未来的功名。
中年中举，多少给了他灰暗的人生一点亮色。
他多么希望自己的功名也能像庭中的枇杷树一样“亭亭如华盖”，留给后世子孙以更大的荫庇啊。
但综观震川辛酸的一生，“三场科举磨成鬼，两字功名误煞人”。
他用了整整四十五年的时间去追求功名，却终于在六十岁上中了进士。
也是六年以后，他于任上辞世。
岂不悲哉
岂不悲哉
全文一共才五百多字，写的是一间书房，两种情感，三位亲人，但它却深深打动了读者的心。
除了本文善用的细节描写外，就是清袁枚说过的空白艺术了。
他说：“凡诗文妙处，全在于空，譬如一室之内，若窒而塞之，虽金玉满堂，而无安放此身处，又安见富贵之乐耶
”文章中的空白，就好象音乐中的休止，电影中的空镜头，能给人不尽的想象。
古人所说的花开一半，月留半圆，缘尽半分，包含的也就是这种含蓄之美。
而赏析之要，也许就在于填出这些艺术的空白
项脊轩中说悲喜，人到中年好读书。
不亦乐乎
第三段即项脊生（作者自称）的一番议论。
作者以守丹穴的巴寡妇清和高卧隆中的诸葛亮，与处败屋寒窗之下的自身相比附，既自慨局促，又有自矜抱负之意。
故语末虽以“坎井之蛙”自嘲，又未尝不含有对凡夫俗子的反讽与孤芳自赏的意味。
最后是若干年后的补记。
续写项脊轩在妻死前后的变化，寓有新近的悼亡之情。
文中记妻生前琐事，亦平淡中见隽永，与前文格调毫无二致。
“不常居”三字似可收融一文，然文末又摇曳生姿，写到亡妻手植的一树枇杷“亭亭如盖”，寓睹物怀人、悼亡念存之思，较之“墓木已拱”之类的成语，尤觉余味无穷，饶有新意。
总之，此文在叙事上以白描见长，抒情亦以素朴为本。
老老实实地回忆，平平淡淡地叙述，其淡如水，其味弥长。
恰如王锡爵所说：“无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外。
”（《归公墓志铭》）这种以口头语说家常事的意境与笔墨，乃是归有光在唐宋八大家之后的一种创造。
所谓“豪华落尽见真淳”，是可以移评归文的。
行文散漫，似随口道来；然而无论写景、叙事、抒情，均围绕“项脊轩”这个中心，故能形散而神聚。
虽总以素笔为主，但也有变化。
如第一段稍具文采，与后文的质朴不同，却正与可喜可悲的情感变化、对照相吻合。
故不能说作者在写作时毫无“匠心”。
欧阳修的散文成就
欧阳修是北宋革新运动的领袖。
他的文学成就以散文最高，也最大。
他继承了古文运动的精神，在散文理论上，提出文以明道的主张。
他取韩愈“文从字顺”的精神，大力提倡简而有法和流畅自然的文风，反对浮靡雕琢和怪僻晦涩。
他不仅能够从实际出发，提出平实的散文理论，而且自己又以造诣很高的创作实绩，起了示范作用。
欧阳修一生写了500余篇散文，有政论文、史论文、记事文、抒情文和笔记文等，各体兼备。
他的散文大都内容充实，气势旺盛，具有平易自然、流畅婉转的艺术风格。
叙事既得委婉之妙，又简括有法；议论纡徐有致，却富有内在的逻辑力量。
章法结构既能曲折变化而又十分严密。
《朋党论》、《新五代史·伶官传序》、《与高司谏书》、《醉翁亭记》、《丰乐亭记》、《泷冈阡表》等，都是历代传诵的佳作。
欧阳修还开了宋代笔记文创作的先声，其《归田录》、《笔说》、《试笔》等都很有名。
欧阳修的赋也很有特色，著名的《秋声赋》运用各种比喻，把无形的秋声描摹得非常生动形象，使人仿佛可闻。
这篇赋变唐代以来的“律体”为“散体”，对于赋的发展具有开拓意义。
欧阳修的诗歌创作成就不及散文，但也很有特色，其中不少诗反映了人民疾苦，揭露了社会的黑暗；他还在诗中议论时事，抨击了腐败政治。
但他写得更多、也更成功的是那些抒写个人情怀和山水景物的诗。
他的诗在艺术上主要受韩愈影响。
总的来看，风格是多样的。
欧阳修还善于论诗，在《梅圣俞诗集序》中提出诗“穷者而后工”的论点，发展了杜甫、白居易的诗歌理论，对当时和后世的诗歌创作产生过很大影响。
他的《六一诗话》是中国文学史上第一部诗话，以随便亲切的漫谈方式评叙诗歌，成为一种论诗的新形式。
欧阳修也擅长写词，主要内容仍是恋情相思、酣饮醉歌、惜春、赏花之类，尤善以清新疏淡的笔触写景抒情。
还有一些艳词，虽写男女约会，也朴实生动。
欧阳修在经学、史学、金石学等方面都有成就。
他研究《诗》、《易》、《春秋》能不拘守前人之说，提出自己的创见。
史学造诣更深于经学，除参加修撰《新唐书》250卷外，又自著《新五代史》，总结五代的历史经验，意在引为鉴戒。
他勤于收集，整理了周代至隋唐的金石器物、铭文碑刻，编辑成一部考古学资料专集--《集古录》。
欧阳修在中国文学史上有重要的地位，他大力倡导诗文革新运动，改革了唐末到宋初的形式主义文风和诗风，取得了显著成绩。
由于他在政治上的地位和散文创作上的巨大成就，使他在宋代的地位有似于唐代的韩愈。
他荐拔和指导了王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等散文家，对他们的散文创作发生过很大影响。
他的平易文风，还一直影响到元、明、清各代。
欧阳修的著述，今存《欧阳文忠公全集》，其生平事迹，宋人胡柯撰《庐陵欧阳文忠公年谱》附录于全集。
另有清人杨希闵《欧阳文忠公年谱》、华孳亨《增订欧阳文忠年谱》
王曾祺简介
汪曾祺（1920－1997）江苏高邮我国著名小说家、家、戏剧家的小说《受戒》和《大淖记都曾获奖，一些作品还被翻译到国外。
他还曾创作和改编了京剧《范进中举》、《王昭君》及现代京剧《沙家浜》等。
如今，汪曾祺平中显奇，淡中有味的作品，备受众多读者的真心喜爱，并在海外产生越来越广泛的影响。
剧作家沙叶新评价他的作品是“字里行间有书香味，有江南的泥土芳香”，可见喜悦之情溢于言表。
锦绣江南，历史悠久，名城座座，人文荟萃。
汪曾祺在这片土地上生活过多年，对博大精深的吴文化尤感兴趣。
1947年，汪曾祺到上海一所中学教书，星期天除了听戏写作外，他最爱看戏考。
一日，他又兴致勃勃地翻看一本老戏考，上面有一段滩簧，其中有句唱词“春风弹动半天霞”，令他大为惊异，并夸道：“这是李贺的诗
”汪曾祺对昆曲也情有独钟。
《打虎游街》、《借茶活捉》诸戏，他百看不厌。
一日，汪曾祺去剧场看昆曲，一小丑在舞台上表演得非常出色，尤其是那小丑传神的苏白，使他听得心醉神迷，不时发出笑声。
不料，邻座是一个唱花旦的京剧女演员，听来听去不知所云，直着急，老问：“他说什么
说什么
”汪曾祺于是充当了那位京剧女演员的临时翻译。
汪曾祺曾说过：“一个作家读很多书，但是真正影响到他的风格的，往往只有不多的作家，不多的作品。
”那么，哪些作家的作品对汪曾祺产生过影响呢
他坦言，古人里是归有光，中国现代作家是鲁迅、沈从文、废名，外国作家是契诃夫和阿左林。
归有光是明代吴中著名散文家，名文有《先妣事略》、《项脊轩志》、《寒花葬志》诸篇，由于归有光“无意为文”，写得像谈家常话似的，其结构“随事曲折”，叙述语言与人物语言衔接处若无痕迹，汪曾祺的小说创作从中得益匪浅。
他觉得归有光是和现代创作方法最能相通，最有现代味儿的一位中国古代作家。
通过比较，他还认为归有光观察生活和表现生活的方法很像契诃夫，并说：“归有光是中国的契诃夫
” “能多掌握几种方言，也是作家生活知识比较丰富的标志。
”汪曾祺对吴语非常稔熟，颇知其传神妙处。
他在小说《星期天》、散文《安乐居》中，恰到好处地运用了上海方言，如“操那起来”、“斜其盎赛”等，既有地方色彩，又写活了人物，吴地读者赏来自有动人情趣。
在上海，卖糖炒热白果的小贩在街头常吆喝道：“阿要吃糖炒热白果，香是香来糯是糯
”那句中的“糯”字，使汪曾祺竟“嚼”出细腻、柔软而有弹性的韵味来，他在形容女作家铁凝的小说《孕妇和牛》的语言风格时，便油然想起吴语里的这个字：糯。
他怕这位北方作家不能体会这种语感，就说：“什么时候我们到上海去，我买一把烤白果让你尝尝。
” 江南作家徐卓人在许多小说里保留了吴语的韵味，引起了汪曾祺的浓厚兴趣，赞不绝口。
他希望徐卓人在今后的创作中“能深入研究吴语的魅力，保持自己的特点。
”他还向她指出：“不要为了具有江南特点，过多地装点吴语的句式和词汇。
”此述堪称经验之谈，对于我们在写作中如何调理吴语颇有启发。
求项脊轩志 写作背景和鉴赏
《项脊轩志》是明代文学家归有光的名篇。
文章借项脊轩的兴废，写与之有关的家庭琐事，表达人亡物在，三世变迁的感慨，也表达作者怀念祖母、母亲和妻子的感情。
被编入多种版本的高中语文课本。
作者简介 归有光(1506～1571年 )。
明代散文家、文学家、古文家。
字熙甫，又字开甫，别号震川，又号项脊生，是“唐宋八大家”与清代“桐城派”之间的桥梁，与王慎中、唐顺之、茅坤并称为“唐‘宋’派”。
其文被称作“明文第一”，有“今之欧阳修”的赞誉，世称“震川先生”。
明代昆山（今江苏昆山）人，后徙居嘉定（今上海嘉定）。
早年从师于同邑魏校。
嘉靖进士，官至南京太仆寺丞 。
卒于官，卒年六十六岁。
文学上，归有光以散文创作为主，其散文继承欧阳修、曾巩的文风，文风朴实自然，浑然天成，无故意雕凿痕迹，是我国明代不可多得的散文大家。
《项脊轩志》是其散文的代表作，以几件小事表达其唯真、朴素、简洁的为官作风。
文章寄情于叙事之中，情之真，意之切，无不为之动容，实乃大家风范。
作品赏析 概述 项脊轩，归有光家的一间小屋。
轩，小的房室。
归有光的远祖曾居住在江苏太仓的项脊泾。
作者把小屋命名为项脊轩，有纪念意义。
“志”即“记”，是古代记叙事物、抒发感情的一种文体。
借记物、事来表达作者的感情。
撷取日常琐事，通过细节描写，来抒情言志。
他的风格“不事雕琢而自有风味”，借日常生活和家庭琐事来表现母子，夫妻，兄弟之间的感情。
此文是归有光抒情散文的代表作。
内容赏析 第一段 写项脊轩修葺前后的不同变化，以“喜”贯穿。
修葺前，项脊轩狭小、阴暗、破漏；修葺后，项脊轩明亮、幽雅、安静。
在这段，作者意在表现自己青少年时期读书生活过的书斋，可爱、可亲、可美，以表达自己深深的眷恋之情，而作者欲扬先抑，先极力叙述原来的项脊轩的旧、小、漏、暗，为下文写修葺后的项脊轩的优美可爱作铺垫。
修葺后的项脊轩迷人可爱，令人留恋之处，不仅仅表现在修葺后的明亮、不漏和安静等方面，更表现在作者的生活情趣上，与周围环境的自然融合上。
作者笔下修葺后的项脊轩，充满了诗情画意：原来阴暗的小屋变明亮了，是因为阳光照射在新修的围墙上，从新开的四扇窗户反射到室内；原来院前普通的围拦因主人在周围种植了兰花、桂树、修竹而增添了无限美景；白天，在小屋或仰或躺，或长啸或吟唱悠然自得；有时，静静地独自端坐，可以清晰地聆听大自然各种各样美妙的声音；庭院前幽静的环境，吸引着小鸟常来觅食，有人来了也不愿飞走；每当农历十五的晚上，皎洁的月光照亮了院前半截墙壁，桂树的影子交杂错落在墙上，有如一幅清淡优美的水墨画，而且是活的水墨画
——微风吹来，花影摇动，美丽可爱之极。
第二段 叙写项脊轩的变迁，回忆母亲和祖母的往事，用“悲”贯穿。
“多可喜亦多可悲”，家世之痛，思亲之情。
先回忆“诸父异爨”引起庭院的变化，反映家庭的败落，笔墨中无不浸透着作者无限的“悲”情；通过老妪忆母，再现了慈母的音容笑貌，使作者禁不住潸然泪下（“余泣”）；忆及幼年读书时，祖母来轩看望自己，那真挚感人的情景，那谆谆的嘱咐，那沉甸甸的期望，更是让自己忍不住要大哭一场。
这一段，作者情感由“悲”到“泣”，再到忍不住“大哭一场”，无不紧扣“亦多可悲”来写，回忆中隐含着作者对家庭变迁的悲叹，对亲人的深切怀念，对自己怀才不遇、有负祖母期望的深深感慨。
第三段 叙写自己闭门苦读的情景及小轩多次遭火未焚的事情，是写“悲”的进一步补充，同时，字里行间，又透露出作者埋头苦读，要实现理想的期望。
第四、五段 是补写，通过补叙，表达对亡妻的怀念之情。
这一部分意在写悲，却先极力叙写当年两人在轩内唱和相随的欢乐，以“喜”衬“悲”，衬托今日丧妻的悲哀。
最后，托物抒情，借亭亭如盖的枇杷树，寄托对亡妻深深的怀念之情。
三世变迁——文中作者是怎样描写归家三代变迁的情况的
此文通过记作者青少年时代的书斋，着重叙述与项脊轩有关的人 事变迁，借“百年老屋”的几经兴废，将与项脊轩有密切联系的往事交织成篇，以生活中的一桩桩琐事，尽现了祖母、母亲、妻子三代人与作者的情谊，同时也反映了归家中三世变迁的沧桑。
这里，重点从归家家庭衰落的一些表象描写中加以分析。
作者善于抓住富有特征性的细节，来描写一个封建大家庭的四分五裂之状，反映归家家庭的败落。
归家原本庭院南北相通，是一个整体。
自从“诸父异爨”后，设置了许多小门，墙壁到处都是（四分五裂之状）。
先用篱笆相隔，后来更用一堵堵墙壁阻断往来（“始为篱，已为墙”）。
尤其是“东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅（‘厅’非‘庭’也）”，寥寥几笔，将一个封建大家庭分家后所产生的颓败、衰落、混乱不堪的情状表现得淋漓尽致。
另外，写祖母到项脊轩来，鼓励作者读书求仕，光宗耀祖这件事，同样可透析出归家家道衰落的状况。
归有光祖母的祖父曾在宣德年间担任朝廷官员（太常寺卿），而如今，“吾家读书久不效”，儿辈们科举无望，反以分家为能事，闹得个钟鸣鼎食之家四分五裂，乌烟瘴气，只有把希望寄托在孙儿归有光的身上了。
最后一句 “庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”借物抒情，表现了作者对妻子深深的怀念之情，也表明了作者在项脊轩年日之久。
细节赏析 概述 项脊轩是作者成长的重要见证，《项脊轩志》以项脊轩为明线，以自己对亲人的深挚感情为暗线，展开叙事抒情，《项脊轩志》以第一人称叙事，翔实生动，如身临其境，运用动作、语言和景物描写，寄托了对“对自己人生成长有过深刻影响的女性”（如母亲）的诚挚缅怀。
前已有刘禹锡《陋室铭》。
《陋室铭》用韵文形式，主要抒发个人情趣志向，体式短小。
归有光的《项脊轩志》虽也有近似的感想（“项脊轩”在某种意义上说也是“陋室”），但作者却用散文形式，多叙家常，故别具风味。
作者因远祖归道隆住在太仓（今属江苏）的项脊泾，遂将自己的书斋命名为“项脊轩”。
《项脊轩志》这篇文章，是分两次写成的。
前三段写于十九岁时，是本文；“余既为此志”以下一段则是十余年后，作者览旧作而续写的。
故全篇合为四段。
从篇首到“风移影动，珊珊可爱”为第一段，记项脊轩修葺前后的情况。
是文中着意描写轩室环境的部分。
先记项脊轩的“前身”，旧时南阁子破旧的情景。
一是很小：“室仅方丈，可容一人居”。
二是很旧：“百年老屋，尘泥渗漉”。
三是漏雨：“雨泽下注”。
四是昏暗：“又北向不能得日，日过午已昏”。
总之，是一间不折不扣的陋室。
经作者添窗检漏，一番修葺之后，始得不漏不暗；又由于花木之置，小小轩室，居然成为胜境，成为幽雅的书斋。
此节在全文最具文采：“借书满架，偃仰啸歌，冥然兀坐，万籁有声；而庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去。
三五之夜，月明半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱。
”于景可爱，于情则可喜。
“然余居于此，多可喜，亦多可悲”一句承上段，同时又是一个转折，进入第二段。
从写环境转入写人事的变迁，由可喜转入可悲。
又分数层。
先一层写庭院的几经变故，即诸叔伯分居前后，庭院由通到隔（“始为篱，已为墙”）的经过，“东犬西吠”、“鸡栖于厅”等句写分居后的凌乱。
客观的叙说家庭琐事中，寓有人世沧桑之慨。
此可悲一也。
进而通过家有老妪说亡母旧事，写家庭人事变故。
须知作者生母去世时，他年龄尚小，所以母亲的形象在他是记不分明的（参《先妣事略》）。
而那位老妪既是祖母的婢女，又作过两代人的奶妈，通过老妪来追忆旧事，是自然入妙之笔。
她所说的，不过是先前母亲曾在何处站过，曾有过一些什么对话，然而就是这些平淡处，最为关情。
“儿寒乎
欲食乎
”短短的两句，就惟妙惟肖地刻画出一个闻儿啼而动了怜爱的年轻母亲的形象。
这种追忆，无疑会引起过早地失去母爱的作者的伤心。
此可悲二也。
再有便是作者自己对祖母的追忆。
那段往事似乎也很平常，却同样洋溢着淳厚的人情味。
“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也”的垂问，和“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎”的自语，以及持象牙朝笏的一段勉励，生动地表现了老祖母对孙子的疼爱与厚望。
以上回忆，看来不过是家庭生活中一些鸡毛蒜皮的小事，然而“一枝一叶总关情”，而且是为中国人文化心理结构所决定的至深之情，即人子之思和伤逝之痛，难怪作者说“瞻顾遗迹，如在昨日，令人长号不自禁”。
以下又带过一笔叙轩中幽静与轩屡遭火而幸存，均关题意。
其中轩中关门读书，闻足音而辨人一节，不但善写日常细微感觉，而且还写出了一个耐得寂寞的读书人形象，为下段议论伏笔。
姚鼐说“震川之文，每于不要紧之题，广阔不要紧之语，却自风韵疏淡。
”本段即其例证。
第三段即项脊生（作者自称）的一番议论。
作者以守丹穴的巴寡妇清和高卧隆中的诸葛亮，与处败屋寒窗之下的自身相比附，既自慨局促，又有自矜抱负之意。
故语末虽以“坎井之蛙”自嘲，又未尝不含有对凡夫俗子的反讽与孤芳自赏的意味。
最后是若干年后的补记。
续写项脊轩在妻死前后的变化，寓有新近的悼亡之情。
文中记妻生前琐事，亦平淡中见隽永，与前文格调毫无二致。
“不常居”三字似可收融一文，然文末又摇曳生姿，写到亡妻手植的一树枇杷“亭亭如盖”，寓睹物怀人、悼亡念存之思，较之“墓木已拱”之类的成语，尤觉余味无穷，饶有新意。
总之，此文在叙事上以白描见长，抒情亦以素朴为本。
老老实实地回忆，平平淡淡地叙述，其淡如水，其味弥长。
恰如王锡爵所说：“无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外。
”（《归公墓志铭》）这种以口头语说家常事的意境与笔墨，乃是归有光在唐宋八大家之后的一种创造。
所谓“豪华落尽见真淳”，是可以移评归文的。
行文散漫，似随口道来；然而无论写景、叙事、抒情，均围绕“项脊轩”这个中心，故能形散而神聚。
虽总以素笔为主，但也有变化。
如第一段稍具文采，与后文的质朴不同，却正与可喜可悲的情感变化、对照相吻合。
故不能说作者在写作时毫无“匠心”。
（周啸天） 《项脊轩志》是一篇出色的抒情散文。
作者：“借一阁以记三代之遗迹。
”（清人梅曾亮语）睹物怀人，悼亡念存，随事曲折，娓娓细谈，笔意极清淡，而感情极深至。
情，使这篇文章不事雕饰，而自然动人。
纵观全文，以项脊轩起，以项脊轩结，用一间旧屋作线索，将人物，事件联系在一起。
粗看，作者似乎是信手而书，无拘无束，漫无章法，实则经过精心的提炼和严密的构思。
内有身世之感和思亲之情贯串，外有项脊轩的变迁绾合，虽然全文所写的都是日常生活小事，追念的人又分属三代，（祖母、母亲和妻子）但读起来却没有一点散漫琐碎的感觉，反而显得非常凝炼和集中。
一、结构“关”情 文章先写轩的狭小、破漏与昏暗，继而写经过修葺之后的优美、宁静与恬适。
轩内积书，轩外花木；白日小鸟，月夜挂影；构成了一种和谐清雅的小天地氛围。
而居于这小天地中心的，正是作者自己。
他的清贫的生活，高洁的志趣，怡悦的心境，于不知不觉中自然而然的显露出来。
“多可喜，亦多可悲”几个字，承上启下，思路陡转。
“喜”字应上文，但“悲”从何而来
一是大家庭的分崩离析，表现了作者对家庭衰败的哀痛。
二是母亲对子女无微不至的关怀，表现了作者对母亲的怀念。
三是祖母对作者的牵挂、赞许和期盼，含蓄地表达了怀才不遇、功名未成、辜负了亲人的抚育和期望的无限沉痛的心情。
最后两节，补记亡妻在轩中的生活片断和轩在以后的变迁，抒发了作者怀念妻子的真挚情意。
平淡的文字，唱出了深沉的人生哀歌。
二、细节“撩”情 善于从日常生活中选取那些感受最深的细节和场面，表现人物的风貌，寄托内心的感情，是归文的一大特色。
如写修葺后的南阁子，图书满架，小鸟时来，明月半墙，桂影斑驳，把作者的偃仰啸歌、怡然自得的情绪充分表现了出来。
环境固然清幽、谧静，充满诗意，然而作者更为怀念的是自己的亲人。
作者写祖母、写母亲、写妻子，只是通过一两件和她们有关联的事来叙述。
笔墨不多，事情不大，只留下人物的一些身影，但人物的音容笑貌跃然纸上。
如写母亲听到大姐“呱呱而泣”时，用手指轻轻叩打南阁子的门扉说：“儿寒乎
欲食乎
”极普通的动作描写，极平常的生活话语，生动地描写了母亲对孩子的慈爱之情，读来如见其人，如闻其声，倍感真切。
“语未毕，余泣，妪亦泣”，悲戚的感情是很自然的生发的。
林纾曾说：“震川之述老妪语，至琐细，至无关紧要，然自少失母之儿读之，匪不流涕矣。
”（《古文辞类纂选本、〈项脊轩志〉评语》这个评价是很恰当的。
再如写祖母的一段文字，简洁细腻，绘声传神，“大类女郎”，“儿之成，则可待乎”一两句话；“比去，以手阖门”，“顷之，持一象笏至”一两个动作，把老年人对孙子的牵挂、赞许、鞭策的复杂感情，描绘的惟妙惟肖。
写亡妻，只说：“时至轩中，从余问古事，或凭几学书。
”寥寥数笔，绘出了夫妻之间的一片深情。
末尾，作者把极深的悲痛寄寓一棵枇杷树。
“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
”枇杷树本来是无思想感情的静物，但把它的种植时间与妻子逝世之年联系起来，移情于物；在“亭亭如盖”四个字的前面加上“今已”这个时间词，表明时光在推移，静物也显示着动态。
树长，人亡
物是，人非
光阴易逝，情意难忘。
由于想念人而触及与人有一定关系的物，便更添了对人的思念；再由对物的联想，又引发对往事的伤怀。
于是托物寄情，物我交融，进一步把思念之情深化了。
只说树在生长，不说人在思念，它所产生的艺术效果则是：不言情而情无限，言有尽而意无穷。
三、质朴“增”情 文章动情的另一个原因是语言质朴，不加藻饰。
作者不大张声势，不故作惊人之笔，甚至也不采用色彩强烈的词藻来作恣意的渲染，而只是运用明净、流畅的语言，平平常常地叙事，老老实实地回忆。
但通俗自然之中蕴含着丰富的表现力，浅显明白的文字却能使景物如画，人物毕肖。
如写老妪叙述母亲之事，寥寥数语，老妪的神情、母亲的慈爱无不尽现纸上。
祖母爱怜的言辞、离去时的喃喃自语、以手阖扉以及持象笏的动作等，也都是通过通俗平淡的语言变现出来的，但平淡的文字，道出了人间的亲情。
此外，妻婚后来轩的往事，从娘家回来后转述的诸小妹语，亭亭如盖的枇杷树等细节，无一不是平时如话中露真情。
正所谓“所为抒写怀抱之文，温润典丽，如清庙之瑟，一唱三叹。
无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外”（王锡爵《归公墓志铭》）含而不露，以情动人，不去刻意追求强烈的效果，却取得了很好的效果，这确实是归有光散文的一个显著特色。
四、叠字“助”情 和一般叠词一样，本文的叠词也是为了增加形象性和音乐美。
如用“寂寂”来烘托环境之清静，用“往往”来渲染门墙之杂乱，用“呱呱”来描摹小儿的哭声，用“默默”来状写作者攻读之刻苦。
又如写月下之树随风摇曳，用“姗姗”；写枇杷树高高耸立，用“亭亭”。
用叠词，摹声更为真切，状物更为细致，写景更为生动。
而且读起来，音节和谐，更富美感。
但短短一篇散文（全文不到800字），作者为何六用叠词，单纯是为了状物、写景、绘情
显然难于令人信服。
“随物以宛转”，“与心而徘徊”，刘勰老先生可谓一语中的。
写物关情，情景交融，这才是本文多处用叠词的真实用意。
如“寂寂”一词，既强调环境的清幽、静谧，又充满了对“项脊轩”的生活的怀念；“往往”一词既强调门墙到处都是，语言中又流露出作者对分家后出现的杂乱现象的不满和对家族衰败的哀痛。
再如“亭亭”一词，既使人想到树木高高耸立，又使人想到人之亭亭玉立，在这一笔中间，寄寓了作者对亡人的感慨和惆怅，读来富有余味。
黑格尔说：“在艺术里，感性的东西是经过心灵净化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。
”课文中的叠词用法这说明了这一点。
写作特点 文章紧扣项脊轩来写，又用或喜或悲的感情作为贯穿全文的意脉，将生活琐碎事串为一个整体。
善于拮取生活中的细节和场面来表现人物。
不言情而情无限，言有尽而意无穷.
国画大师陆俨少生平简介
陆俨少（1909—1993），原名冈祖，字宛若，生于上海嘉定县南翔镇。
1926年考入无锡专科学校，1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。
抗战期间流寓内地，1946年回归故乡，在此之前，先生的作品大部分师对古代传统的消化和吸收。
返乡途径三峡的经历，引发了先生的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格，但在起初的10年中，仍处于探索之中。
1956年，先生任上海爱画院画师。
1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席。
在此期间，先生的个人风格得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。
陆先生在山水画中独创了两种新技法，一是“留白”，二是“墨块”。
所谓“留白”就是以水墨留出白痕，这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾，也可以被看成泉水、山径和浪花。
留白要以墨色反衬，所以陆先生又创“墨块”法，以浓墨积点成块。
陆先生还擅长用长线条描水勾云，他的水纹描绘写尽了江波万态。
他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面，以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。
另外，先生画石每每空勾无皴，只用一根起伏变化的线条表现山石的结构，往往起笔墨迹厚重，直到墨色淡干飞白，才蘸第二次。
陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家，同时兼擅梅花、竹石，是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。
他出版有《陆俨少自叙》、《山水画争议》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文，被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。
”[编辑本段]画家年谱 一九○九年（一岁） 六月六日（阴历五月九日）生于江苏省（今为上海市）嘉定县南翔镇，父亲陆韵伯继承祖业开设米店，母亲朱璇。
小名姬字，俨妙，号宛若。
一九一四年（六岁） 改名骥，字俨少，后以俨少为常用。
未识字即喜画画。
一九一五年（七岁） 取学名为同祖，入嘉定县第四国民小学读书。
一九二○年（十二岁） 入县立第二高等小学，未半年入翔公小学读书。
与表妹朱燕因订婚。
一九二一年（十三岁） 得石印本《芥子园画传》遂如饥如渴地临学。
一九二二年（十四岁） 高小毕业，入上海澄衷中学读书，课余参加绘画、书法、篆刻等课外组织。
由高晓山老师教习中国画。
同时研习古典文学。
一九二四年（十六岁） 学《论语》、《汉书·艺文志》，考试得奖品《畏庐文集》、《畏庐文集续集》。
一九二六年（十八岁） 中学毕业，进入无锡美专，专习中国画，未半年即缀学，与苏州王同愈订忘年交。
一九二七年（十九岁） 由王同愈介绍，拜上海冯超然先生为师。
冯师第一句告诫学画不可名利心太重，要有殉道精神，终身以之。
临戴醇士手卷。
一九二八年（二十岁） 临王东庄册页，冯师大加赞赏，谓可乱真。
一九二九年（二十一岁） 与朱燕因结婚。
每半个月去上海冯师处请益。
一九三○年（二十二岁） 在家自修。
读书、写字、画画三者齐进。
一九三一年（二十三岁） 常与燕因同至岳母家住。
一九三二年（二十四岁） 淞沪抗日战争爆发，义愤填膺，吟诗泄愤，但毕竟书生无补。
随父母暂避上海租界，路上感受风寒，咳嗽不止，种下气喘病根。
一九三三年（二十六岁） 父亲卒。
一九三四年（二十六岁） 经友人金守言介绍，得母亲同意，在浙江武康上柏山买地经营农场。
此时苏州费新我也来买地，隔涧为邻。
游天目山、黄山。
经徐州、曲阜、济南以至北平，住一个月。
历览长城、故宫等。
再去大同访云冈石窟，上妙峰山览太行山色，经天津、烟台而归。
一九三五年（二十七岁） 去南京参观第二届全国美展，饱览故宫藏品。
始作《梅花图》。
发枝取陈老莲，圈花取石涛，自创面目。
书法初学魏碑，继临《兰亭》、宋四家，后学杨凝式。
一九三六年（二十八岁） 上柏山中新居落成。
一九三七年（二十九岁） 奉老母率妻子入上柏山中，植梨千树、竹万竿，有学陶渊明之志，《七七事变》为避兵祸，率全家于宜昌僦屋而居，不十日再西行。
一九三八年（三十岁） 至重庆。
初就任第二十兵工厂秘书室，后至营缮科，最后去所属农场任事务员之职。
作画至百件，在重庆两路口举行个展。
认识沈钧儒、陈树人、陈之佛、常任侠、黄君璧、丰子恺等。
去成都举行画展。
一九三九年（三十一岁） 游青城山、峨眉山等地。
认识了彭袭明、王星北、朱光潜、马一浮。
得朱光潜好评。
一九四○年（三十二岁） 为兵工厂撰书迁建落成碑记。
一九四一年（三十三岁） 游马家店，白云在山、青林红树，宛然黄子久《秋山图》，大呼我师乎。
一九四二年（三十四岁） 书法变异，成为似隶非隶，不同于金冬心漆书。
山东王献唐先生极称之。
然冯超然先生斥为天书不好认为。
后厌之。
一九四三年（三十五岁） 画《瑞雪启春图》为母亲七十寿。
一九四四年（三十六岁） 王同愈卒，年八十七岁。
画《洛神图》、《蜀中留痕册》赠程景溪。
一九四五年（三十七岁） 抗战胜利，东归无日。
一九四六年（三十八岁） 二月全家搭乘木筏自重庆出发经历三峡，冲冒险水，出入盗匪窟穴，历时一月余。
于木筏上终日看山观水，并记在心，日后闻名于世的峡江险水皆出于此。
一九四七年（三十九岁） 秋天，在无锡举办个人画展。
一九四八年（四十岁） 在南翔东市创办圭白农场。
一九四九年（四十一岁） 游新昌大佛寺，观天台梁飞瀑。
嘉定解放。
一九五○年（四十二岁） 画《杜陵诗意画卷》后附五律六首，得冯老师赞赏。
母卒。
一九五一年（四十二岁） 迁往上海，参加连环画学习班。
一九五二年（四十四岁） 进私营同康书局任绘图员，画《牛虻》连环画。
参加新国画研究会。
一九五三年（四十五岁） 上海举办解放后第一次大型展览。
作品《雪山勘探》得好评，被美协收购并出版。
一九五四年（四十六岁） 在华东美协会晤黄宾虹。
宋文治来学习中国画。
冯超然卒，终年七十三岁。
一九五五年（四十七岁） 率宋文治去拜吴湖帆为师。
一九五六年（四十八岁） 安徽省文化局来上海物色国画家去合肥工作，遂约了孔小瑜、徐子鹤、宋文治同行。
画《杜陵诗意册》二十开赠姚耕云。
一九五七年（四十九岁） 从安徽回上海。
上海中国画院成立。
去浙东四明山下生活。
画《江路乘筏图卷》。
当选为上海市南市区人民代表。
一九五八年（五十岁） 去闽西写生，画革命历史画。
反右开始，在会上说了上海美协不挂中国画，像外国美协，被错划为右派分子。
一九五九年（五十一岁） 每天到画院劳动改造。
于余暇画成《山水画课徒画稿》二百幅。
画《杜陵入蜀诗册八开》赠谢稚柳。
一九六一年（五十三岁） 国庆摘去右派帽子。
为吴湖帆画《清萝吟巢图》青绿山水册页。
一九六二年（五十四岁） 受浙江美术学院院长潘天寿先生邀请，赴杭州任教大学四年级山水课。
画《人物图》两帧，开始画《杜甫读音画册》一百幅。
一九六三年（五十五岁） 肺有病。
老友任书博送进口药抵白粉服后即愈，画《感惠册》报之。
一九六四年（五十六岁） 参加画院组织的皖南写生。
见山丛林边缘，日光斜射，显出一道白光，遂由此创为留白之法。
一九六五年（五十七岁） 高教部规定，取消兼课制度回上海在青年宫等辅导国画山水。
画《峡江险水图卷》、《就新册》。
一九六六年（五十八岁） 文化大革命开始，初未受冲击，画《毛主席诗意画》二十四幅。
一九六七年（五十九岁） 因出身问题，开始被批斗。
一九六八年（六十岁） 至文化大革命后期，均被批斗，受画院造反派斥打。
一九七五年（六十七岁） 摘掉地主帽子。
去新安江淳安等地写生，回来后创留白法。
一九七六年（六十八岁） 粉碎四人帮，文化大革命结束。
画《秋日云开图》。
一九七七年（六十九岁） 去井冈山写生认识电影演员赵丹，画《井冈山五哨口图》。
一九七八年（七十岁） 画院宣布一九五八年是错划右派。
画成《名山图》十六幅。
一九七九年（七十一岁） 撤消地主分子的决定。
为周恩来故居画四尺整纸《梅花》，参加上海书法访日代表团至东京大阪。
为北京人民大会堂画《雁荡山》、《梅花》大幅。
为上海虹桥机场画大幅《大好河山》图。
任浙江美术学院国画系山水研究生导师。
一九八○年（七十二岁） 正式调任浙江美术学院教授。
在上海画院举办展览，并携至杭州展出，九月赴北京住颐和园藻鉴堂作画。
《山水画刍议》出版。
一九八一年（七十三岁） 五月去香港举办个人画展，并出版《陆俨少画集》、《中国名山胜景图》，上海书画出版社出版。
九月去北京参加中国画研究院成立并任院委。
一九八二年（七十四岁） 当选为全国人大代表，为金山宾馆作大幅《雁荡泉石图》，为和平饭店作《南雁荡》、《迎客松》，为人民大会堂作《雁荡泉石图》，画丈六《三峡》、丈二《南北雁荡》大画。
一九八三年（七十五岁） 为中南海会议厅画《层峦叠翠》图，高三米长九米半大来画。
画《高江急峡图》、《雪中西湖图》。
一九八四年（七十六岁） 将早年、中年、近年代表作品十四幅捐献上海博物馆。
被任命为浙江画院院长。
参加在西德举行之五人画展。
画《峡坼云霾图》、《谷虚云气图》、《杜陵诗意图》。
一九八五年（七十七岁） 选书《重建黄鹤楼记》刻碑树立楼前。
《山水画课徒稿》出版。
一九八六年（七十八岁） 《陆俨少自叙》、《怎样画云》、《怎样画水》出版。
一九八七年（七十九岁） 应邀去香港中文大学讲学。
画《云山赴集图卷》，其中人物有一百二十二人。
为其画人物最多的一卷。
上海人民美术出版社出版《陆俨少画集》。
一九八八年（八十岁） 画水墨抽象册页八十幅以贺八十岁寿诞。
六月率妻燕因、子亨、亶、学生沈明权等回故乡嘉定古漪园举行八十大庆并开个展。
一九八九年（八十一岁） 离杭州去深圳定居，临行借西泠书画院举办告别展。
任西泠印社顾问。
在怀柔县进行创作，补足因文化大革命所流失的《杜甫诗意图》一百幅。
十一月赴深圳，病，住医院。
一九九○年（八十二岁） 去南海游西樵山，题游龙入怀四个大字，刻于石壁上。
有《南陆北李》之称的李可染先生卒。
一九九一年（八十三岁） 元旦在深圳中国画廊举办回顾展。
展画一百二十幅，盛况空前。
故乡嘉定筹建陆俨少艺术展。
一九九二年（八十四岁） 回上海，住延安饭店，病住院。
一九九三年（八十五岁） 病住院。
重阳节卒，时年八十五岁。
