龙生九子都是谁
古代传说中龙生有，都不像龙，各有所好。
龙生九子个版本。
中国古代传说中龙生有九子，都不像龙，各有所好。
版本一： 好重者：赑屃(音毕喜),最喜欢背负重物,所以背上驮一块石碑. 好望者：鸱吻(音吃吻),最喜欢四处眺望,常饰于屋檐上.参见中国古建筑的岔脊上的装饰小兽 飸餮(音滔帖),最贪吃，能吃能喝，常饰于鼎的盖子上。
因它能喝水，也有装饰在桥栏板的，防止大水将桥淹没。
生性好杀者：睚眦(音牙自),嗜杀喜斗,常饰于兵器刀环,剑柄. 狴犴(音毕岸),最憎恶犯罪的人,所以常饰于监狱的门楣上. 好烟火者：狻猊(音酸泥),性好烟火,常饰于香炉盖子的盖钮上. 好水者：趴蝮(音八夏)位于桥边的最喜欢水,常饰于石桥栏杆顶端。
在后门桥的四个角上趴蝮，造型非常优美。
性情温顺者：椒图,最反感别人进入它的巢穴,常饰于大门口。
好鸣者：蒲牢,最喜欢音乐和吼叫,常饰于大钟的钟纽上。
版本二： 1、赑屃(bi,xi)：形似龟，好负重。
一冲在各地的宫殿、祠堂、陵墓中均可见到其背负石碑的样子。
在龙子的各类说法中赑屃一般都排在九子之首。
2、螭吻(chi,wen)：喜欢东张西望，经常被安排在建筑物的屋脊上，做张口吞脊状，并有一剑以固定之。
3、蒲牢(pu,lao)：有摇滚气质，爱好音乐，也爱吼叫。
古代乐器编钟顶上就用它来装饰，寺庙大钟上的钟钮上也可见到他的身影。
4、狴犴(bi,an)：掌管刑狱。
常被装饰在死囚牢的门楣上，因其形状似虎，所以民间又有虎头牢的说法。
5、狻猊(suan,ni)：身有佛性，喜好香火，于香炉盖上可见。
而且狻猊还是文殊菩萨的座骑，在供奉文殊菩萨的寺庙中均可见到。
在文殊菩萨的道场五台山上还建有供奉狻猊的庙宇。
因狻猊为龙的五子，所以庙名为五爷庙，在当地影响颇大。
一冲曾游过此庙，香火极为旺盛。
6、饕餮(hao,tie)：美食主义者，性贪吃。
夏商时期出土的青铜器上经常可见饕餮纹，为有首无身的狰狞怪兽。
7、睚眦(ya,zi)：性情凶残易怒，喜欢争杀。
民间成语睚眦必报所讲即为此物。
通常在一些武器的柄上，或是尾端的环上上面可以见其雕像，以加强杀气。
8、淑图(shu,tu)：形似螺蚌，性情温顺，有点自闭症。
所以将他安排在门上衔着门环，免得宵小光顾。
9、貔貅(pi,xiu)：在南方及东南亚一带都称其为龙的第九子，大嘴无肛，只进不出，深为赌徒所喜。
澳门赌场便摆了一只玉貔貅，予意嘴大吃四方，只挣不赔。
版本三： 龙生九子古时民间有龙生九子，不成龙，各有所好的传说。
但九子是什么，说法也不同。
《中国吉祥图说》谓： 九子之老大叫囚牛，喜音乐，蹲立于琴头； 老二叫睚眦(ya zi)，嗜杀喜斗，刻镂于刀环、剑柄吞口； 老三叫嘲风，平生好险，今殿角走兽是其遗像； 四子蒲牢，受击就大声吼叫，充作洪钟提梁的兽钮，助其鸣声远扬； 五子狻猊(suan ni)，形如狮，喜烟好坐，倚立于香炉足上，随之吞烟吐雾； 六子霸下，又名XX(bi xi)，似龟有齿，喜欢负重，碑下龟是也； 七子狴犴(bi gan)，形似虎好讼，狱门或官衙正堂两侧有其像； 八子负质，身似龙，雅好斯文，盘绕在石碑头顶； 老九螭(chi)吻，又名鸱尾或鸱(chi)吻，口润嗓粗而好吞，遂成殿脊两端的吞脊兽，取其灭火消灾。
《诸神由来》一书说《升庵外集》记载龙之九子是：品质，形似龟好负重，即碑下龟；螭吻，形似兽，性好望，站屋脊；饕餮，好食，立鼎盖；蚣蝮，好立，站桥柱；椒图，似螺蚌，性好闭，立于门首；金猊，形似狮，好烟火，立于香炉；再加上蒲牢、狴犴、睚眦三个，恰为龙之九子。
龙生九子考略 中国人称自己是龙的传人，以龙为祖先。
龙的历史在中华大地源远流长，遍及南北。
在北方内蒙古的三星他拉于1971年发现了玉雕的猪龙，据专家考证大约距今6000-7000年前；西安半坡仰韶文化遗址中，出土有陶壶龙纹；远隔千里之外的江苏吴县良渚文化出土的器物上，刻有一种似蛇非蛇的勾连花纹，即是古越人的龙图腾崇拜的象征。
这说明，至少在在新石器时代中期就有了关于龙的图腾崇拜。
龙的形成起点大约在新石器时代，经过商、周的发展，到秦汉时便基本成形，脱离自然界中的具体动物形象，成为集诸种动物灵性与特长于一身的特殊动物。
到唐代，龙成了天子的专利。
龙纹只能用于皇帝的衣服器物，龙成为皇权的象征。
宋之后，关于龙的历史与家族有了更多的传说。
龙在其形象形成过程中，曾海纳百川的汇集了多种怪异的兽形象。
到后来，这些怪异兽像在龙形象发展的同时糅合了龙的某一种特征，形成了龙生九子各不相同的说法。
但龙之九子为何物，究竟谁排老大谁排老二，并没有确切的记载。
民间也有各种各样的说法，不一而同。
据说一次明孝宗朱佑樘曾经心血来潮，问以饱学著称的礼部尚书李东阳：朕闻龙生九子，九子各是何等名目
李东阳竟也不能回答，退朝后七拼八凑，拉出了一张清单。
按李东阳的清单，龙的九子是：趴蝮、嘲风、睚眦、赑屃、淑图、螭吻、蒲牢、狻猊、囚牛。
不过在民间传说中的龙子却远远不止这几个，狴犴、貔貅、饕餮等等都被传说是龙的儿子。
只要知道龙生九子的形成过程，就不难理解为什么龙生九子有这么多的说法。
所谓龙生九子，并非龙恰好生九子国古代传统文化中，往往以九来表示极多，而且有至高无上的地位。
九是个虚数，又是个贵数，所以用来描述龙子。
如果非要选出九子来的话，也应该选出其中在民间影响最大的九个。
李东阳也是一时急于交差，所提之名单并不具代表性。
一冲查阅了一些资料，并结合在各地旅行中所见的民间习俗，按民间影响、出现频率等因素重新列出了龙生九子的名单。
赑屃：形似龟，好负重。
一冲在各地的宫殿、祠堂、陵墓中均可见到其背负石碑的样子。
在龙子的各类说法中赑屃一般都排在九子之首。
螭吻：喜欢东张西望，经常被安排在建筑物的屋脊上，做张口吞脊状，并有一剑以固定之。
蒲牢：有摇滚气质，爱好音乐，也爱吼叫。
古代乐器编钟顶上就用它来装饰，寺庙大钟上的钟钮上也可见到他的身影。
狴犴：掌管刑狱。
常被装饰在死囚牢的门楣上，因其形状似虎，所以民间又有虎头牢的说法。
狻猊：身有佛性，喜好香火，于香炉盖上可见。
而且狻猊还是文殊菩萨的座骑，在供奉文殊菩萨的寺庙中均可见到。
在文殊菩萨的道场五台山上还建有供奉狻猊的庙宇。
因狻猊为龙的五子，所以庙名为五爷庙，在当地影响颇大。
一冲曾游过此庙，香火极为旺盛。
饕餮：美食主义者，性贪吃。
夏商时期出土的青铜器上经常可见饕餮纹，为有首无身的狰狞怪兽。
睚眦：性情凶残易怒，喜欢争杀。
民间成语睚眦必报所讲即为此物。
通常在一些武器的柄上，或是尾端的环上上面可以见其雕像，以加强杀气。
淑图：形似螺蚌，性情温顺，有点自闭症。
所以将他安排在门上衔着门环，免得宵小光顾。
貔貅：在南方及东南亚一带都称其为龙的第九子，大嘴无肛，只进不出，深为赌徒所喜。
澳门赌场便摆了一只玉貔貅，予意嘴大吃四方，只挣不赔。
龙有九个儿子英语读后感怎么写
龙生九时民间有“龙生九子成龙，各有所好”的传但九子么，说法也不同。
《中国吉祥图说》谓：九子之1.老大囚牛，喜音乐，蹲立于琴头；2.老二睚眦(yá zì)，嗜杀喜斗，刻镂于刀环、剑柄吞口；3.老三嘲风，平生好险，今殿角走兽是其遗像；4.四子蒲牢，受击就大声吼叫，充作洪钟提梁的兽钮，助其鸣声远扬；5.五子狻猊(suān ní)，形如狮，喜烟好坐，倚立于香炉足上，随之吞烟吐雾；6.六子霸下（也有另一种名字，方框内的看成一个字，[虫八][虫夏]），又名赑屃(bi xi)，似龟有齿，喜欢负重，碑下龟是也；7.七子狴犴(bì’àn)，形似虎好讼，狱门或官衙正堂两侧有其像；8.八子负屃（fu xì），身似龙，雅好斯文，盘绕在石碑头顶；9.老九螭吻（chī wěn)，又名鸱尾或鸱(chi)吻，口润嗓粗而好吞，遂成殿脊两端的吞脊兽，取其灭火消灾。
《诸神由来》一书说《升庵外集》记载龙之九子是：屃赑，形似龟好负重，即碑下龟；螭吻，形似兽，性好望，站屋脊；饕餮，好食，立鼎盖；蚣蝮，好立，站桥柱；椒图，似螺蚌，性好闭，立于门首；金猊，形似狮，好烟火，立于香炉；再加上蒲牢、狴犴、睚眦三个，恰为龙之九子。
螭吻：也叫鸱吻、鸱尾、好望，等。
形状像四脚蛇剪去了尾巴，这位龙子好在险要处东张西望，也喜欢吞火。
相传汉武帝建柏梁殿时，有人上疏说大海中有一种鱼，虬尾似鸱鸟，也就是鹞鹰，能喷浪降雨，可以用来厌辟火灾，于是便塑其形象在殿角、殿脊、屋顶之上。
狻猊：又称金猊、灵猊。
狻猊本是狮子的别名，所以形状像狮，好烟火，又好坐。
庙中佛座及香炉上能见其风采。
狮子这种连虎豹都敢吃，相貌又很轩昂的动物，是随着佛教传入中国的。
由于佛祖释迦牟尼有“无畏的狮子”之喻，人们便顺理成章地将其安排成佛的座席，或者雕在香炉上让其款款地享用香火。
睚眦：相貌似豺，好腥杀。
常被雕饰在刀柄剑鞘上。
睚眦的本意是怒目而视，所谓“一饭之德必偿，睚眦之怨必报”。
报则不免腥杀，这样，这位模样像豺一样的龙子出现在刀柄刀鞘上就很自然了。
椒图：形似螺蚌，好闭口，因而人们常将其形象雕在大门的铺首上，或刻画在门板上。
螺蚌遇到外物侵犯，总是将壳口紧合。
人们将其用于门上，大概就是取其可以紧闭之意，以求安全吧。
囚牛：形状为有鳞角的黄色小龙，好音乐。
这位有音乐细胞的龙子，不光立在汉族的胡琴上，彝族的龙头月琴、白族的三弦琴以及藏族的一些乐器上也有其扬头张口的形象。
蒲牢：形状像龙但比龙小，好鸣叫。
据说蒲牢生活在海边，平时最怕的是鲸鱼。
每每遇到鲸鱼袭击时，蒲牢就大叫不止。
于是，人们就将其形象置于钟上，并将撞钟的长木雕成鲸鱼状，以其撞钟，求其声大而亮。
饕餮：形似狼，好饮食。
钟鼎彝器上多雕刻其头部形状作为装饰。
由于饕餮是传说中特别贪食的恶兽，人们便将贪于饮食甚至贪婪财物的人称为饕餮之徒。
饕餮还作为一种图案化的兽面纹饰出现在商周青铜器上，称作饕餮纹。
狴犴：又叫宪章。
相貌像虎，有威力，又好狱讼之事，人们便将其刻铸在监狱门上。
虎是威猛之兽，可见狴犴的用处在于增强监狱的威严，让罪犯们望而生畏赑屃：也称龟趺。
形状像乌龟，好负重。
长年累月地驮载着石碑。
人们在庙院祠堂里，处处可以见到这位任劳任怨的大力士。
据说触摸它能给人带来福气。
霸下([虫八][虫夏])：又名赑屃，样子似龟。
相传上古时它常背起三山五岳来兴风作浪。
后被夏禹收服，为夏禹立下不少汗马功劳。
治水成功后，夏禹就把它的功绩，让它自己背起。
故中国的石碑多由它背起的。
“龙生九子”的一个说法是来自明朝李东阳的《怀麓堂集》，龙的九个儿子分别为：老大囚牛（qiúniú）老二睚眦（yázì）老三嘲风（cháofēng）老四蒲牢（púláo）老五狻猊（suānní）老六饕餮（tāotiè）老七狴犴（bì’àn）老八赑屃（bì xì）老九螭吻\\\/鸱尾（chīwěn\\\/chīwěi）另有说法为：老大赑屃（bìxì）老二螭吻\\\/鸱尾（chīwěn\\\/chīwěi）老三蒲牢（púláo）老四狴犴（bì’àn）老五饕餮（tāotiè）老六趴蝮（bāxià）老七睚眦（yázì）老八狻猊（suānní）老九椒图（jiāotú）有的说法还把螭首、朝天吼（犼）、貔貅也列入龙子之一。
龙生九子之一·囚牛囚牛,是龙生九子中的老大，平生爱好音乐，它常常蹲在琴头上欣赏弹拨弦拉的音乐，因此琴头上便刻上它的遗像。
这个装饰一直沿用下来，一些贵重的胡琴头部至今仍刻有龙头的形象，称其为“龙头胡琴”。
龙生九子之二·睚眦睚眦，是老二，平生好斗喜杀，刀环、刀柄、龙吞口便是它的遗像。
这些武器装饰了龙的形象后，更增添了慑人的力量。
它不仅装饰在沙场名将的兵器上，更大量地用在仪仗和宫殿守卫者武器上，从而更显得威严庄重。
龙生九子之三·嘲风嘲风，形似兽，是老三，平生好险又好望，殿台角上的走兽是它的遗像。
这些走兽排列着单行队，挺立在垂脊的前端，走兽的领头是一位骑禽的“仙人”，后面依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、和行什。
它们的安放有严格的等级制度，只有北京故宫的太和殿才能十样俱全，次要的殿堂则要相应减少。
嘲风，不仅象征着吉祥、美观和威严，而且还具有威慑妖魔、清除灾祸的含义。
嘲风的安置，使整个宫殿的造型既规格严整又富于变化，达到庄重与生动的和谐，宏伟与精巧的统一，它使高耸的殿堂平添一层神秘气氛。
龙生九子之四·蒲牢蒲牢，形似盘曲的龙，排行第四，平生好鸣好吼，洪钟上的龙形兽钮是它的遗像。
原来蒲牢居住在海边，虽为龙子，却一向害怕庞然大物的鲸鱼。
当鲸鱼一发起攻击，它就吓得大声吼叫。
人们报据其“性好鸣”的特点，“凡钟欲令声大音”，即把蒲牢铸为钟纽，而把敲钟的木杵作成鲸鱼形状。
敲钟时，让鲸鱼一下又一下撞击蒲牢，使之“响入云霄”且“专声独远”。
龙生九子之五·狻猊狻猊，形似狮子，排行第五，平生喜静不喜动，好坐，又喜欢烟火，囚此佛座上和香炉上的脚部装饰就是它的遗像。
相传这种佛座上装饰的狻猊是随着佛教在汉代由印度人传入中国的，至南北朝时期，我国的佛教艺术上已普遍使用，这种造型经过我国民间艺人的创造，使其具有中国的传统气派，后来成了龙子的老五，它布置的地方多是在结跏趺坐或交脚而坐的佛菩萨像前。
明清之际的石狮或铜狮颈下项圈中间的龙形装饰物也是狻猊的形象，它使守卫大门的中国传统门狮更为睁崃威武。
龙生九子之六·霸下霸下，又名赑屃，形似龟，是老六，平生好负重，力大无穷，碑座下的龟趺是其遗像。
传说霸下上古时代常驮着三山五岳，在江河湖海里兴风作浪。
后来大禹治水时收服了它，它服从大禹的指挥，推山挖沟，疏遍河道，为治水作出了贡献。
洪水治服了，大禹担心霸下又到处撒野，便搬来顶天立地的特大石碑，上面刻上霸下治水的功迹，叫霸下驮着，沉重的石碑压得它不能随便行走。
霸下和龟十分相似，但细看却有差异，霸下有一排牙齿，而龟类却没有，霸下和龟类在背甲上甲片的数目和形状也有差异。
霸下又称石龟，是长寿和吉祥的象征。
它总是吃力地向前昂着头，四只脚拼命地撑着，挣扎着向前走，但总是移不开步。
我国一些显赫石碑的基座都由霸下驮着，在碑林和一些古迹胜地中都可以看到。
龙生九子之七·狴犴狴犴，又名宪章，形似虎，是老七。
它平生好讼，却又有威力，狱门上部那虎头形的装饰便
家谱的内容主要包括哪些
家谱是一种特文献，亦称祖宗谱、族谱谱、支谱、系谱、统谱、家乘、私谱、谱传等。
自明清以来的家谱章节内容都大同小异，下面以 X氏家族最近一次修谱部分章节内容初稿作以介绍（详细内容从略），如果其他X氏后裔对修谱感兴趣，可互相交流修谱事宜。
X氏家谱目录......第一章 谱序谱序是每部家谱不可或缺的内容之一，家谱卷首应有数量不等的序文。
谱序包括新序、旧序、阖家或某几位族人撰写的序和当时名流、族外人写的赠序、客序，以及跋语等。
谱序的内容主要是介绍家族世系渊源、传承关系、修谱缘由和经过以及修谱任事人员等，是熟悉、研究一部家谱的直接切入点，是了解我X氏家族世系源流的重要资料。
主要说明了为什么要进行此次修谱以及如何组织此次修谱等内容。
【续谱时间】2012年。
【地点】XX省XX市XX县XXX镇XX村。
【续谱主持人】族长XXX及各支系长者等族人。
【执笔人】XXX等。
【说明】修谱小组说明：1.据2012年统计，XX村共有登记在册人口XXXX人，其中X氏总人口XXXX人，占全村人口的XX.X%，其中本支系共有XX户，人口XX人。
户口在外地、国外居住工作的人口约XX人，本支系合计有XXX人。
（此处以此次修谱具体人口统计数字为准）自XX二年X氏始祖由XXXX县XX迁徙到XX省XX县XX庄（现XX市XX县XXX镇XX村）XX多年来，世代繁衍，根深叶茂，现已繁衍到了第XX代，现在是X世同堂。
各分支系长者均参与了本次修谱事宜。
2.修谱有一个原则，即可以补叙、补遗、补新等，但不能对先人的修谱予以修改或评论，其目的是避免引起其支系后裔的异议，避免产生族群矛盾。
3.本次新修谱包括总目录、正文、后记总共XXXX字（标点符号在内），不包括书封计有XX幅照片、图片。
全谱用16开本印刷，共计XXX页（不包括所附空白页），共一卷。
此说明的目的是，一旦家谱遇到特别原因而破损，后人也能知道到底是部分散失还是大部散失。
【X氏家谱的修谱定义与内容结构】家谱是一种特殊的文献，亦称祖谱、宗谱、族谱、世谱、支谱、系谱、统谱、家乘、私谱、谱传等。
我X氏家族按始祖的习惯统称为家谱。
一部完整的家谱是一部宗族、家族史或宗族、家族的百科全书。
通过一部家谱，可以了解到我X氏家族的历史沿革、世系繁衍、人口变迁、居地变迁、婚姻状况；我家族成员在科第、官职等政治、经济生活中的地位、作用和事迹；我家族的经济情况和婚配、丧葬、礼典、家规、家法等典章制度等。
而家谱也正是将这些内容以书、图、史、表、志的形式记录下来，成为宝贵的文史资料。
家谱以文字内容为主，图片资料为副，不局限于文字记录，将好图片、地图、照片、合影、遗像、正面肖像画纳入家谱，更能反应时代风貌和精神气质，并节省许多文字描述，成为记载一个以血缘关系为主体的家族世系繁衍和重要人物事迹的历史图籍。
据现代有关资料统计，中国家谱保存至今较为完整的以清代和民国的为主，约占全部数量的将近90％。
尽管家谱有多种形式，其编纂内容有所不同，但其格式和重要内容大致相同，有章可循。
有的用图表裱制垂挂于中堂，也有的装订成册供家人翻阅。
历史上，官宦人家一般都是采用装订成册的家谱。
而平民百姓、经商士绅、豪门则多为中堂悬挂供后人供奉的、一目了然的图表式家谱。
二者各有所长，我X氏家族采用二者并存用的传统习惯。
图册家谱对逝者、健在人均有记载，由各支系长者珍藏，图表家谱只记载乘鹤之人供全族后裔供奉。
中堂又称堂幅，将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。
其画幅既宽又长，主要悬挂在堂屋正中。
条幅与手卷：条幅宽度不及中堂的直幅书画，可卷可挂。
手卷是把书画装裱成卷子形式，手卷有大有小，不可悬挂、只可展阅。
第二章 谱例与谱论谱例和目录是识谱的入门缘径。
谱例又称凡例，是用条文形式来阐明族谱纂修原则和体例以及类目安排的理由。
谱例强调家族血缘的纯洁性，维护以男子为中心的伦理纲常，表示继续遵循“信以传信，疑以传疑”的修谱原则。
谱论是先贤名儒阐述修谱方法及重要意义的谱说要点集锦，对修谱有重大指导意义，也是研究谱学的宝贵资料。
谱乃一家之史。
我X氏家谱是系统记述我X氏血缘世系族人及其有关情况的历史图籍。
X姓即是我族同宗共祖血缘关系的标识符号。
我X氏家谱的基本内容有谱序、姓的起源、氏族世系图表、字辈谱、氏族文化（艺文、宗规、字据、服制、习俗与禁忌）、名人传记图说和后记等部分。
X氏祖训有曰：三世不修谱为不孝，故谱不可不修。
望我后裔秉承遗训敬重修谱事宜，以尊祖、敬宗、睦族为宗旨进行自我约束，坚持伦理道德和优良传统，约定每15年周期续谱一次，不得中断，以通俗易懂的语言将我X氏家族的血缘关系和整体状况务求十分清晰地记载到家谱中。
记载时须以父系家族世系、人物为中心，简明扼要的记载同宗共祖血缘世系人物和事迹等要点，记载各个支系家族子孙的世系传承状况。
即使老的家族繁衍成许多新家族后，以及新家族再演变之后，务求各家族之间的血缘关系也必须记载清楚。
编写家谱要广泛收集资料，要从历史古书、现代各种媒体查阅本族古今各行各业的名人。
这一过程需要大量时间，要翻阅各类史稿，查阅各种人物辞典。
这些工作由修谱小组来负责完成。
各支系的族长要将X家修谱这一大事让各个家长知悉，并以户为单位按修谱要求的样表格式统计出来，务求真实，按时上报给修谱带头人，以便及时将原始资料汇总，以利顺利完成此次修谱大事。
家谱也正是凭借上述内容将家族的历史渊源、迁徙情况、历代英贤等保存下来，并流传后世。
家谱定稿后，书写或印制应选用质地良好的纸张或布料来制作，开本与图幅大小应适中并符合传统习惯，力求色彩永不掉色，以利珍藏并世代相传。
家谱修好后，在派发给族人前，应对每部谱加以编号，并签收。
为寻根问祖，继往开来，家谱要妥善保管，永不失传，使之成为增强我X氏家族凝聚力的纽带之一。
由于受到文革等因素的干扰，修谱事宜拖延，向祖宗致歉。
第三章 X氏的姓氏起源与历史名人【X姓的起源】【X姓的历史名人与典故】【X姓的读音、写法与释义】【“X”字的读音演变与成因分析】X姓的姓氏起源与历史名人第四章 族规与家训族规与家训是宗族家族成员共同制定的、用以约束和教化族人的宗族法规，是家谱中的重要组成部分之一。
其名称各异，种类很多，诸如家规、家约、家教、家法、家礼、家典、家仪、族规、族约、祠规、祠约、规矩、规范等。
始祖曰：无规矩不成方圆，没有一定的族规、家法和治家教子良策不行，要用一定的行为规范来约束族人和家人，启迪后人，维护族群、家庭团结和睦，遵守社会公德和法制秩序。
因此，家训、族规是每次修谱的重要内容之一。
1.此次修谱我X氏家族成员仍一致秉承老祖宗的遗训，继续大力提倡：尊祖敬宗，睦族兴旺，诚实自信，与时俱进。
2.此次修谱我X氏家族成员仍一致遵守老祖宗的遗规：为保证我X氏家族健康繁衍，直系亲属五世之内的男女严禁通婚。
（有家谱可查，这一严格族规已有XX多年历史且沿袭至今未变。
）3.我X氏家族的成人婚礼应坚持汉族人的婚礼习俗、典制。
伴侣若来自少数民族者则不受此限。
4.我X氏家族的父系所生育子女从父姓。
若从母姓、随继父姓、自行改姓将不受欢迎，即视为与本族脱离关系，后谱也不再记载。
5.坚持勤劳致富、精打细算、勤俭持家的光荣传统，一粥一饭，当思来之不易。
6.以身示范，合乎礼教，忠孝节义，孝敬赡养老人，尊敬长辈，教子成才，勤奋向上，知书达礼，报国尽忠。
7.尊重国法，礼仪廉耻，乐善好施，睦邻友好，家和万事兴。
8.历史在发展，族规也要与时俱进。
本次修谱，对原有女儿不能继承、只有儿子继承父母遗产的习惯做法予以修改。
现为：按照中华人民共和国继承法，本着男女平等的原则，只要尽到了赡养义务，子女均有权继承父母的财产，或在逯氏长者等人的调解下，本着友好协商的原则解决遗产继承问题。
9.出继子女的财产继承：按照继承法，继子女有权继承继父母的遗产，他人不能也无权剥夺或干涉。
10.关于墓地的问题：我X氏家族仍按老祖宗的习惯做法，各支系族人的长者在百年之后可以自由选择风水宝地入土为安，近亲属应参加祭礼。
墓碑、墓志由直系子女撰文并自费负责设立，以示明志。
墓志是介绍墓主的生平事迹的。
逝者墓地所在地一般不在族谱中记载，由祖辈口传或由支系族人自行记载地名、方位、界址、墓图等。
11.祠堂是记载宗族、家族祠堂修建的历史，介绍祠堂的建筑规模、地理位置，收录有关祠堂的碑文、诗文、祠联、祠匾、祠堂图，建祠捐资人名，记录祠堂内神位世次、配享、附享、祭祀情况等。
祠堂属于族产，族人有维护管理之责。
据称X氏祠堂因为历史上的战乱原因毁于一旦，至今未建。
供奉始祖之地是在本族长者的厅堂内。
第五章 家族世系图、表这是家谱中的主体部分，作为家谱中最重要的内容在所有的中国家谱中都有，也是家谱区别于正史、地方志的最明显的标志。
世系图表能反映出一个宗支的迁徙、发展、沿袭、变化的总体情况。
对于支系庞杂的大族、姓源不同的氏族，这部分非常重要。
无论是采用苏洵、欧阳修式图谱，还是宝塔图、垂丝图、牒记式图谱，简而言之，世系表就是清楚、真实记载祖先后裔每一个家族成员名字的易看易懂的图表，层序分明。
即某人的所承世系，属于何代、父子、兄弟间的相互关系。
第六章 谱系排行诗（字辈谱）又称作世序、排行、派行诗、派语、派引、行第等，专门登载族内成员姓名排行的字语。
承蒙天地厚泽，我x氏宗族世代旺盛繁衍，心连心，根连根，根深叶茂，人才辈出，衣冠争荣。
至今，本族X氏已繁衍到了XX代，排到了第x代是“x”字辈，第x代是“x”字辈，以此类推。
望我后裔秉承祖训将下述辈分排字予以传承。
以上辈分排行诗登载了我x氏族人的排行字辈。
虽然辈份诗在家谱中所占的篇幅极小，但非常重要，这是我族男性成员取名的依据，能直接反映出家族内部不同辈分成员之间纵向的称呼与前后相继的关系，以及横向的相同辈分成员之间按年龄大小称呼的关系。
我x氏家族排行诗写就是很有讲究的：1.为方便计算辈分，第一组诗采用的是五句四字诗，共xx个字分别代表xx个辈分。
第二组诗采用的是四句五字诗，又是共xx个字分别代表xx个辈分。
那么，继往开来的第三组诗则应采用四字五句诗写就，以此类推循环。
2.在写就排行诗时，要选择吉祥文字成诗，字字句句斟酌，力求完美，横看成诗，竖看成句，既上口又便于记忆。
我x氏家族男性成员的取名一般是三个字（乳名除外），即x+名字两个字，名字中其中定有一个字是表明其辈分的排行字，除姓必须放在第一位外，至于辈分排字在名字中的先后次序则由当代的族长与支系代表协商后决定，并周知大家。
第七章 x氏家谱的世系图解我x氏家谱的世系图解采用的是垂丝图，其寓意为我世系子孙根深叶茂、垂柳丝丝，绵延不绝。
世系图以五世为一图，下五世格尽另起。
始祖为第一世或第一派祖，尊占一行，以此序列图解，清晰可考。
以下是我x氏家谱的世系图解：（此处将新的世系图补上）（作为家谱中必不可少的世系表，将按家族辈份、长幼序列，各具派名、字号、生卒年、官阶爵次、婚配、子女情况列表）我x姓后裔人才辈出，自中华人民共和国成立至今，据不完全统计，已先后涌现出x名少将、x名厅级干部、x名县团处级干部，科级干部若干名......................（详文在此省略）第八章 五服图五服图又称服制图。
所谓五服，就是指古代丧服制度中的五种服色，即斩衰、齐衰、大功、小功、缌麻。
丧服是根据生者与死者的远近亲疏关系而穿着的一种服饰。
因五服本身就表明生者与死者的亲疏远近关系，同时又表明与死者同有关系的生者与生者之间的远近亲疏关系，所以不仅在执行丧礼时要涉及到，而且在执行宗族、家族事务及执行法律时也必须涉及，所以家谱中一般都载有五服图。
第九章 传记家谱中的传记又称行状、行述、行实、事状、志略等，其体裁有传记、行状、寿文、贺序、墓志、祭文以及抄自史传中的资料，主要载录家族成员中“方行可书”的“忠臣孝子”、“节妇义夫”的事迹和传记资料。
一般家谱都有先祖像赞、小传，把本族先祖中有显赫身份的人绘成遗像载诸谱端，并附像赞。
撰写家谱要着力写好名人传记以荣耀家族，对本族有名望、有功德人列传志行。
对入谱人物，应如实摘用历史定论，但不要妄加评论。
传记部分应有恩荣录行述，包括功绩、著述、成果、冠礼、褒奖、诏命、赐谕、告身、祭文等。
主要记载县级以上政府及官员对家族成员的封赠、赐字、赐匾、赐诗、赐联、褒奖文字、奖励和表彰、重要荣誉称号与官阶、职称等内容。
使后代明了其对国家、民族、社会、地方、家族的贡献，（对家族的贡献包括出资修建词堂、祖墓、修谱、修建马路、桥梁等。
）反映本家族的地位和身份。
家传一般分为：列传、内传和外传等。
列传是记录家族中有功绩男子的传记；内传是记录家族中有品行女子的传记；外传是记录家族中已出嫁有品行女子的传记。
x氏家族的名人传记应包括女性内传和外传。
传记中可配有相关人物的画像或照片，让后代读来倍感亲切、生动。
其他家族成员则按世系图表中所列各人的先后次序编定。
分别介绍各人的字号、名讳、行次、时代、职官、封爵、享年、卒日、谥号、姻配等。
这些介绍性的文字要简明扼要，长者50余字，短者仅二三字，实际是人物小传。
这一部分所占家谱的篇幅较大。
传记应真实，以直叙为主，用词朴实，溢美之词可摘自权威评价并注明出处或物证。
契据文约是专门登载与记录和族产有关的契据文约、管理制度以及宗族、家族内部关于承嗣、婚姻、分家等的文书及契约。
记载族中公共坟地的情况，包括墓地图、坟向、祖坟及各支派墓地分布等。
名迹录是记载与本族或族中成员有关的山水桥梁、亭台堂舍、庵寺书院等。
任宦记是记载族中成员历代官宦名人事迹，其内容与传记部分大致相同，包括履历、科第、政绩、功勋、著作、学说等。
年谱是按照年、月、日专门记载一个人生平事迹的一种体裁。
艺文是收录家族、宗族成员的著述，包括奏书、殿试文、万言策、诗词和各式文章等。
纂修、捐资人名录：家谱的纂修或续修，是家族、宗族中的一件大事，涉及族中许多人员，且须动员全族成员捐款助修。
续后篇或称余庆录。
是指家谱修完后，专门留空白纸数页，留待后世子孙续写，寓意世系绵延不绝。
●氏族文化。
包括族人的著述和受奖；先祖留下的遗迹；祖先们用的命名序，族规、族训等。
并对中华传统美德赋以新的内容。
●领谱、修谱与捐款。
修谱是族人共同关心的一件大事，也是积善成德的好事，也是族人对修谱的认同和对后裔应负的责任，一定要敬重，还须族人捐款。
修谱要选德高望重之长者作为领谱人，组织各支系长者共同参与，并指定执笔人一至两名，待初稿完成后再一起讨论协商，提出修改意见和建议，最后定稿并付诸印刷或书写，分发给每个支系一本惠存。
●后记。
这部分包括成书过程，需要进一步查询的问题，感谢对修谱有贡献的人等内容。
故居、村庄图：除记述居址迁徙，还以精美的版图，印制出家族的庭院、楼阁、书斋、房舍等。
●风水图(祠堂图、墓图)祠堂是供奉先人的地方，在古代更是家族聚会之所，所以一般的家谱均有记载和刊载建筑物版图、描绘实状，有的还附有墓图与地理方位。
因祖先相信风水，认为一个家族的兴衰和祖辈所居住阳宅、阴宅有很大关系，所以也被称为“风水图”。
搜族谱网了解更多
台北故宫十大国宝的故事、由来
一、学者心目中的“台湾的中华十大国宝”1、散氏盘散氏盘，之所以珍贵，说白了就在于它的字多。
散氏盘共三百五十七字，记载的是西周晚期的土地契约。
如今，这个国之重器成为我们得以研究商周时期历史的宝贵钥匙。
秦始皇曾派千人水下寻九鼎，为了他的江山寻宝；1810年，阿毓宝在大雪中为嘉庆皇帝50岁生日送上寿礼散氏盘，由此当上两江总督，为前程献宝。
散氏盘造形与纹饰均呈现西周晚期青铜器简约的风格，文字线条宛转灵动，是研究西周金文重要的材料。
2、汝窑天青无纹椭圆水仙壶汝窑为北宋徽宗朝的官窑，以天青釉色著称于世。
天青釉又名雨过天青，是一种幽淡隽永的高温兰色釉，我国古代陶书描写的青如天，明如镜，正是这种釉色特点的形容。
宋汝窑天青，是一种淡淡的天青色，色调较稳定，多数釉面无光泽。
此盆高6.7厘米，深3.5厘米，长23厘米，宽16.4厘米，是精品中的精品。
汝窑传世作品不多，台北“故宫博物院”藏有约20件。
3、镀金镶珊瑚松石坛城坛城（Mandala）是藏传佛教用以象征宇宙结构的法器。
这件坛城是达赖喇嘛五世于清朝顺治九年（1652）送给顺治皇帝的礼物，高14.8厘米，直径32.4厘米，通体镀金，并以绿松石镶嵌，极为珍贵，由此可见清朝与西藏在政治宗教上的密切联系。
4、藏文大藏经藏文佛经的装帧形式不同于汉族人习惯用的佛教经本，而是以经叶、经版和经衣组成。
这种经本形式源自印度，为西藏佛教沿用，称为“梵夹装”。
此为清朝的收藏，泥金写本藏文甘珠尔经的经叶，正反两面均以金泥正楷书写，每函300~500叶不等，经叶依次序叠放后，边缘即呈现金泥彩绘的法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、吉祥结等8种图案。
5、帝监国说这是张居正为当时年仅10岁的明神宗（万历皇帝）所编的教科书，每段故事先录一段简短的史传记载，再翻译成当时通行的白话文，于文末提醒为政之方，通俗易懂。
“台北故宫”所藏《帝鉴图说》共两册，是清代内府的图绘写本，色彩鲜艳，制作精美。
依制作人员的年代判断，应该完成于咸丰十一年（1861）之后。
6、快雪时晴帖这张简洁的信经历了1000多年的时光，纸页早已泛黄。
雪仍然在下，仿佛下在书帖上。
据说每逢入冬初雪时候，乾隆皇帝一定要取出来看一看，并在裱框的四周写字赋诗盖章。
有一天，他心情特别舒畅，在帖的中央。
写了一个大大的“神”字。
1924年11月5日下午，溥仪出宫，桌子上还有没吃完的半个苹果。
路过神武门，军警和办事人员竟在包裹中搜出《快雪时晴》。
当时已经下班，各库门紧锁，而这三希堂第一号宝贝《快雪时晴帖》名声又太大。
竟无处可放。
有人立刻到市面上买了一个保险柜，诺大的一个铁柜，空荡荡地摆进这张纸页，放置在神武门的西值房。
如今的神武门每天无数游客出入，却很少有人知道，三希堂第一号宝贝就在这个小屋孤零零地度过了一个有惊无险的夜晚。
那之后，紫禁城改了名，叫故宫博物院。
庄严进了书画组。
但除了《快雪时晴》，另外的两稀却因为早被谨妃偷出宫卖了当而一直流落民间。
1933年，曾在大收藏家郭世五的家中看到一次。
随后 世道便越来越乱了。
庄严最惦记的三件的书法都不在这批箱子里——王羲之的《快雪时晴帖》、王羲之之子王献之的《中秋帖》，王羲之外甥王珣的《伯远帖》。
这就是乾隆皇帝最珍爱的“三希”。
7、国子监刊本（尔雅）此刊本由南宋最高学府——国子监刊印，保存完整。
国子监自五代开始刊刻经籍，但如今五代与北宋的刊本已不多见。
这部南宋时代的《尔雅》是孤本，也是研究五代刻书规模的重要物证。
值得一提的是，古书的字体与刊印形式也如艺术品一般有其风格演变的历史。
这部《尔雅》的字体端庄有力，版面宽大疏朗，又称为宋刻大字本，是难得一见的精品。
8、万壑松风图宫廷画家李唐画了一幅《万壑松风图》，描绘的就是万岁山建成后巨岩重岗，云雾缭绕的景象。
李唐喜欢用一种他自己发明的新笔法来画岩石，被称为“斧劈皴”，这使得这张画更具阳刚气质。
岩石下有一曲流动的泉水，在画面上流淌了几个世纪，800多年的风尘让白色的绢帛变成了古铜色。
松树干部的赭石颜色和松针的绿色都暗淡了。
画面的落款隐密地写在主峰左侧的一剑远峰之中。
9、早春图这是一幅北宋杰出的风景巨作。
作者郭熙是宋神宗时期的宫廷画师。
郭熙认为山水是有生命的。
在这张画里，他并没有像前辈范宽那样将山画的雄浑大气，而是让整个画面充满轻松的戏剧式风格。
据宋代邓椿《画继》记载，宋神宗对郭熙的画十分喜爱，甚至专门腾出一座宫殿用以悬挂他的作品。
从画中作者的签名可以看出，画家完成这幅画的时间是1072年，这正是画家在宋神宗身边享受皇恩的幸福时光。
然而，这样的好日子并没能持续多久。
神宗死后，旧党势力被继任的哲宗皇帝重新启用，以郭熙为代表的新派山水画也随即遭受劫运。
一次，邓椿的父亲进入宫中，发现擦桌案的抹布竟然是被撤换下来的郭熙作品，就小心地向朝廷请求得到这批退下来的画，没想到，第二天便得到了恩准。
或许，当年将要被改做抹布的那一批画中就有这幅《早春图》。
有趣的是，这幅画上还有当时大文豪苏轼的一首题诗:玉堂昼掩春日闲，中有郭熙画春山。
鸣鸠乳燕初睡起，白波青嶂非人间。
此时的苏轼还正值意气风发之时，他肯定不会想到，自己的一生的命运即将这张变得和这张画作一样画坎坷。
10、溪山行旅图这是一幅高2米6.3，宽1米3.3的巨大挂轴。
是一千年前北宋画家范宽的代表作品。
首先映入眼帘的是矗立在画幅正中央的一座高大的山峰，密如雨点的墨痕将饱经风霜的岩石刻画得十分生动。
细线般的瀑布在高山深壑间飞泻而下，隐没在云烟缥缈的深渊中。
一队商旅行进在摩天巨岩与深邃林莽间。
这幅画构图并不复杂，却将山峰高不可攀的气势烘托得极其生动自然。
当年徐悲鸿在北京故宫看到了这幅画，不禁赞叹道:“大气磅礴，沉雄高古，诚辟易万人之作。
”画的题跋是一代文人领袖明朝董其昌的亲笔。
几百年间，这一直是人们确认这幅画的主要依据。
二、另一种说法1、西周〔毛公鼎〕(铭文字数最多，造型古拙)这件西周的毛公鼎通高53.8厘米，系于清代末叶道光28年(公元1814年)前后，在陕西省岐山县出土。
毛公鼎出土后，经多次转手秘藏，抗战期间，险为日本军方所夺，抗战胜利，民间献鼎归公，现由本院典藏并展示。
铭文中有阳文网格线，是西周中晚期制铭的习惯，因此除了史料的价值外，毛公鼎在中国古文字学与书法艺术上也具有举足轻重的地位。
毛公鼎是中国二千八百多年前的一件宗庙祭器。
它的内壁铸有五百个字的长铭，是现存商周两代七千多件有铭文的铜器中，铭文最长的一件。
铭文的内容可分成七段，大意是说:周宣王即位之初，亟思振兴朝政，乃请叔父毛公为其治理国家内外的大小政务，并饬勤公无私，又令毛公族人担任禁卫军，保护王室，最后颁赠厚赐，毛公因而铸鼎传示子孙永宝。
由内容推测，毛公鼎应铸于周宣王元年(公元前827年)时，其铭文是可凌驾于〔尚书〕的一篇西周真实史料，是研究西周史最珍贵的文献，也因此毛公鼎可称是举世的瑰宝重器。
形作大口，半球状深腹，兽蹄形足，口沿上树立形制高大的双耳，浑厚而凝重，整个器表装饰十分整洁，显得素朴典雅，洋溢着一股清新庄重的气息，反映了西周晚期文化思想的变革。
铭文毛公鼎腹内，铸有铭文32行，计499字，为现存青铜器中铭文最长的一件。
鼎铭记述了周宣王的诰诫，是一篇完整的册命。
鼎铭表达了周宣王孜孜图治的决心，对研究西周晚期-历史很有参考价值，也是一篇金文（钟鼎文）书法的典范.全文道先追述周代国君君主文王武王的丰功伟绩，感叹现时的不安宁，接着叙述宣王同命毛公，委任他管理内外事务，拥有宣布王命的大权。
宣王一再教导毛王要勤政爱民，修身养德，并赐给他以一些器物以示鼓励。
毛公将此事铸于鼎上，以资纪念和流传后世。
这是一篇典型的西周册命铭文，但不拘泥于传统的册命体例，分五段，各段均为“王若曰”起，显然是出自当时(周成王时，公元前1115-1079年)史官之手。
其书法是成熟的西周金文风格，结构匀称准确，结体方长，较散氏盘稍端整。
线条遒劲稳健，布局妥贴，充满了理性色彩，显示出金文已发展到极其成熟的境地。
李瑞清题跋鼎时说:“毛公鼎为周庙堂文字，其文则尚书也，学书不学毛公鼎，犹儒生不读尚书也。
2、西周〔散氏盘〕(铭文字数多，铜质特佳)散氏盘应为西周晚期出品，它最引人注意的是盘内共三百五十七字的铭文，记载了西周时散国和邻国解决土地纠纷的协议。
散氏盘高:20.6公分，腹深:9.8公分，口径:54.6公分，底径:41.4公分；重:21312g；铭文:19行357字。
散氏盘流传有绪，根据张廷济的〔清仪阁题跋〕等数据，散氏盘在康熙间出土于陕西凤翔，嘉庆十一年由鹾使额勒布以重价购得，十四年进贡内府。
根据考证，十四年乃嘉庆皇帝五十寿辰，当时曾申命臣子不准进献珠玉等物，但书册字画等文物却是准许呈进的。
由此可知，额勒布进贡散氏盘，是为嘉庆皇帝的生日贺礼。
盘上的铭文共357字，记载的是西周晚期的土地契约。
位於今日陕西宝鸡凤翔一带的散国，被西北方的国侵占了土地，两国议和，戡定国界，国割地赔偿，过程与合约均铸在盘上，作为证明。
散氏盘造形与纹饰均呈现西周晚期青铜器简约的风格，文字线条宛转灵动，是研究西周金文重要的材料。
散氏盘又名“矢人盘”，是西周历王时期重器。
清乾隆初年陕西风翔出土，曾藏于乾隆内府。
以其长篇铭文著称于世。
散氏盘铭文铸于盘内底上，共三百七十五字。
是一件风格非常突出的作品。
其书法浑朴雄伟，字体用笔豪放质朴，敦厚圆润，结字寄奇隽于纯正，壮美多姿。
有金文之凝重，也有草书之流畅，开“草篆”之端。
散氏盘铭文并器全形拓，整幅托裱本，珂罗版原大精印，尺寸145\\\/81厘米。
四大国宝之一的西周散氏盘，原藏清内府，与毛公鼎、大盂鼎、虢季子盘并称四大国宝，原拓本极珍罕，海内学者争求而极难得。
散氏盘腹部饰夔纹，间以三浮雕兽首，高圈足上饰兽面纹。
铭文的字与字间隐约可见阳文直线界栏，是典型西周晚期铭文的风格。
3、颜真卿〔祭侄文稿〕(颜真卿真迹，天下排行第一或第二行书)《祭侄文稿》行草墨迹，颜真卿书。
纵28.2厘米，横72.3厘米，25行，共230字。
此帖本是颜真卿为自己的侄子写的一篇祭文草稿，他的侄子季明为叛军安禄山所残杀。
这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神采飞，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。
元代张敬晏题跋云:“以为告不如书简，书简不如起草。
盖以告是官作，虽楷端，终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。
”元代鲜于枢评此帖为“天下第二行书”。
在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。
原迹现藏台湾故宫博物院。
4、苏轼〔黄州寒食帖〕(苏轼代表作，后有黄庭坚跋，可与王羲之兰亭及颜真卿祭侄并列三大行书〕自我来黄州，已过三寒食。
年年欲惜春，春去不容惜。
今年又苦雨，两月秋萧瑟。
卧闻海棠花，泥污燕支雪。
暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。
春江欲入户，雨势来不已。
小屋如渔舟，蒙蒙水云里。
空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。
那知是寒食，但见乌衔纸。
君门深九重，坟墓在万里。
也拟哭途穷，死灰吹不起。
黄庭坚题跋:“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。
此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意。
试使东坡复为之，未必及此。
它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也”。
此外尚有诸名家及清乾隆皇帝题跋。
因为有诸家的称赏赞誉，世人遂将《寒食帖》与东晋王羲之《兰亭序》、唐代颜真卿《祭侄稿》合称为“天下三大行书”，或单称《寒食帖》为“天下第三行书”。
此帖先在民间辗转收藏，后被清廷收入内府。
到了近代，《寒食帖》的命运多舛。
清咸丰十年（1860年）英法联军火烧圆明园，《寒食帖》险遭焚毁，旋即流落民间，为冯展云所得，冯死后为盛伯羲密藏，盛死后被完颜朴孙购得，曾于1917年在北京书画展览会上展出过，受到书画收藏界的密切关注。
1918年转传到颜韵伯手中。
当年12月19日为苏轼生日，颜韵伯作跋记录此事本末。
1922年，颜韵伯游览日本东京时，将《寒食帖》高价出售给日本收藏家菊池惺堂。
1923年9月，日本东京大地震，菊池家遭灾，所藏古代名人字画几乎被毁一空，当时，菊池惺堂冒着生命危险，从烈火中将《寒食帖》抢救出来，一时传为佳话。
震灾之后，菊池惺堂将《寒食帖》寄藏于友人内藤虎斋中年年有余。
1924年4月，内藤虎应菊池惺堂之请，作跋以记《寒食帖》从中国辗转递藏至日本之大概情形。
第二次世界大战期间东京屡遭美国空军轰炸，《寒食帖》幸而无恙。
《寒食帖》流失海外，一直使华夏子孙耿耿于怀。
第二次世界大战刚一结束，国民政府外交部长王世杰私嘱友人在日本访觅《寒食帖》，当知下落后，即以重金购回，并题跋于帖后，略述其流失日本以及从日本回归中国的大致过程，千年国宝赖王世杰先生之力回归祖国，至今仍珍藏在台北故宫博物院内。
5、五代赵干〔江行初雪图〕(五代名家绘画真迹，李后主题字) 绢本水墨设色纵25.9厘米，横376.5厘米。
全卷描写长江沿岸渔村初雪情景。
天色清寒，苇业树林，江岸小桥，一片初白，寒风萧瑟，江水微波；渔人卫寒捕鱼，骑驴者缩瑟前进，表现出江南初冬渔民和旅行的生活情况，绘景画人均极传神。
图中树石笔法老硬，水纹用笔尖劲流利，天空用白粉弹作小雪，表现出雪花的轻盈飞舞。
图前题“江行初雪，画院学生赵干状”，应是南唐后主李煜的笔迹。
有宋宣和，金明昌，元天历，清乾隆，嘉庆诸印，以及柯九思，吴瑞，梁清标，安岐诸收藏印。
赵干，江宁人（今南京），南唐后主李煜时为画院学生。
善画山水林木，长于布景，多作江南景物。
画“楼观、舟船、水村、渔市、花竹，散为景趣，虽在朝市风埃间，一见便如江上。
”（《宣和画谱》）6、北宋范宽〔溪山行旅图〕(范宽真迹，有东方蒙娜丽莎美誉，台北故宫镇馆之宝)中国北宋画家范宽的绘画代表作品，画幅上诗堂处明董其昌题“北宋范中立溪山行旅图”。
本幅上钤“典礼纪察司印”半印、“祚新之印”、“墨农鉴赏”、“御口之印”及乾隆内府诸藏印多方。
裱边上钤“蕉林秘玩”、“观其大略”2印。
据此可知，此图在入乾隆内府之前，明洪武年间曾藏于内府，清初曾在耿祚新、梁清标处递藏。
《石渠宝笈•初编》、《故宫书画录》著录。
范宽传世作品，据《宣和画谱》著录的有五十八件，米芾《画史》提到所见真迹三十件，如:《溪山行旅图》、《关山雪渡图》、《万里江山图》、《重山复岭图》、《雪山图》、《雪景寒林图》、《临流独坐图》等。
此图描绘溪山行旅，气势雄伟，体现出北方山水画派坚凝雄强的特点。
画面由上而下分三段布局，分别代表前、中、后的距离，极富空间感。
《溪山行旅图》历来被称为范宽的代表作，树叶间有“范宽”二字题款。
历代评论家对此画称赞备至。
徐悲鸿曾高度评价此画:“中国所有之宝，故宫有其二。
吾所最倾倒者，则为范中立《溪山行旅图》，大气磅礴，沉雄高古，诚辟易万人之作。
此幅既系巨帧，而一山头，几占全幅面积三分之二，章法突兀，使人咋舌，”范宽（约950-1027），北宋人，名中正，字中立。
中国古代著名画家，善画山水，重视写生。
为人风仪峭古，磊落不拘世俗。
其作品大多气魄雄伟，境界浩莽，雄阔壮美，墨韵浓厚，笔力鼎健。
晚年卜居终南、太华，置身自然，尽得画意。
其画风对后世影响极大。
7、元黄公望〔富春山居图〕(黄公望代表作)《富春山居图》，纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。
始画于至正七年(1347)，于至正十年完成。
该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。
被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”。
黄公望是元代画坛宗师、“元四家”之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。
这卷名画在此后的数百年间流传有绪，历尽沧桑。
从画上题跋看。
此画最初是为无用禅师所作。
一百多年后的明成化年间，为著名画家沈周所得。
至明万历年间，又归大书画家董其昌所有。
但不久就转手为宜兴吴之矩所藏。
吴又传给其子吴洪裕。
吴洪裕特意在家中建富春轩藏之。
吴洪裕爱此画若宝，临终之际，竟想仿唐太宗以《兰亭序》殉葬之例，嘱人将此画投入火中，焚以为殉。
幸得其侄子吴子文眼明手快，以另一卷画易之，将《富春山居图》从火中抢出，才免遭“火殉”。
但画的前段已烧去寸许，从此分为长短两段。
此后烧毁处较完整的一段单独装裱，人称《剩山图》，现为浙江省博物馆所收藏。
画的前段（短段）名为“剩山图”，最后到了画家吴湖帆的手里。
当时在浙博供职的沙孟海得此消息，心情颇不平静。
他想，这件国宝在民间辗转流传，因受条件限制，保存不易，只有国家收藏，才是万全之策。
于是数次去上海与吴湖帆商洽。
晓以大义。
吴得此名画，本无意转让。
但沙先生并不灰心，仍不断往来沪杭之间，又请出钱镜塘、谢椎柳等名家从中周旋。
吴湖帆被沙老的至诚之心感动，终于同意割爱。
后大段则一直深藏于清宫中，后被运往台湾。
后几百年来，此书一分为二，未再重合。
许多年来，两岸书家和有心之士多方努力，希望有朝一日能『破镜重圆』重新拼合此画。
画的后段（长段）从吴家流散后，曾经历多人收藏，于清乾隆十一年流人清宫。
有意思的是，号称风雅的乾隆皇帝居然不识宝，认定它是赝品，而对另一卷他人临摹的《富春山居图》大加赏赞，又是题跋又是钤印。
但也幸而如此，那卷真迹倒借此得以“全壁”，后在解放前夕运往台湾，归台北故宫博物院收藏。
8、北宋汝窑〔天青无纹水仙盆〕(汝窑无纹片的唯一传世杰作，造型优美)汝窑一向被人们列为宋代五大名窑之首。
在相当长的一个时期内，汝窑被认为在河南的临汝县，但一直没有找到遗址。
后经文物工作者的努力，终于在20世纪70年代，在宝丰县清凉寺找到了汝窑遗址。
汝窑原为民窑，北宋晚期开始为宫廷烧造高档瓷器。
所以，长期以来，文物部门一直有两种说法:一种说汝窑泛指古汝州所辖地区所烧造的青瓷系列产品的统称；另一种说汝瓷是指专门御用的那一部分官窑器物。
宋徽宗执政时期，汝窑是其烧造史的全盛时期，其产品胎质细腻，灰中泛黄，俗称“香灰黄”，汝瓷釉面有细微的开片，釉下有稀疏气泡；汝窑青瓷釉色淡青高雅，造型讲究，不以纹饰为重。
据说汝瓷釉中含有玛瑙，其主要成分是氧化硅，所以能呈现出纯净的天青色。
汝窑以温润的天青釉色被誉为青瓷之冠，风格独具。
因传世极少，弥足珍贵，目前全世界典藏不足70件，台北故宫收藏有21件。
汝窑青瓷无纹水仙盆，北宋宫廷御用瓷器，现藏台北故宫博物院。
高6.9cm，横23cm，纵16.4cm，口径23cm，足径19.3×12.9cm，重670g，椭圆形盆，侈口，四云头形足；周壁胎薄，底足略厚。
通体满布天青釉，极匀润；底边釉积处略含淡碧色；口缘与棱角釉薄处呈浅粉色。
裹足支烧，底部有六个细支钉痕，略见米黄胎色。
全器釉面宁静开朗，纯洁无纹片，据考证为传世仅存的一件。
9、北宋汝窑〔莲花氏碗〕(汝窑另一代表作)此碗呈十瓣莲花式，碗腹壁稍呈圆弧，直口稍敛，口缘花瓣流畅贯连，圈足稍高。
整件器物由底至口厚度均匀，釉薄不透明，釉色呈青蓝，有细开片。
全器满釉，圈足内底以五支钉垫烧，支钉点极细，支钉痕胎土呈灰黄色。
宋代“五大名窑”之一，为冠绝古今之中国瓷器名窑。
窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名。
汝窑以烧制青釉瓷器著称，宋人叶寘在《坦斋笔衡》中记载:“本朝以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝州为魁。
”可见汝窑是继定窑之后为宫廷烧制贡瓷的窑场。
其器物多仿青铜器及玉器造型，主要有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、樽、洗。
胎体细洁如香灰色，多为裹足支烧，器物底部留有细小的支钉痕迹。
釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之称。
釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”。
汝窑烧宫廷用瓷的时间仅20年左右，约在北宋哲宗元祐元年（1086年）到徽宗崇宁五年（1106年），故传世品极少，被人们视为稀世之珍。
汝窑莲花式温碗以莲花或莲瓣作为器物之纹饰及造型，随佛教之传入而盛行，尔后更取其出泥不染之习性，寓意廉洁，广为各类器所采用。
本器状似未盛开莲花，线条温柔婉约，高雅清丽。
原器应与一执壶配套，为一温酒用器，晚唐至宋所常见。
汝窑曾为宫中用器，因采覆烧的方式，故口有缺陷，因而有「宫中命汝州烧造青瓷」之举，汝窑之入选，支烧满釉应是原因之一。
支烧另一用处为防止器底塌陷，汝窑所用支钉细小，所留钉痕状似芝麻，器底五支钉痕即是，也就是俗称的「芝麻钉」。
釉面细碎纹路，更有「蟹爪痕」之美名。
莲花温碗，以其典雅造型，温柔不透明釉色，在传世不多之汝窑器中，更显珍贵。
10、清朝〔翠玉白菜〕(一般人眼中的玉之第一名品，知名度最高)翠玉白菜一直是台北故宫博物院的超人气明星，居国宝排行榜的第一名，跟肉形石一样「全年无休」，故宫不敢随意换展品，即使国外也有大博物馆想借展，故宫也都回绝。
许多岛内外游客一进故宫，就先问翠玉白菜放在哪里里，一定要看过翠玉白菜才觉得不虚此行。
翠玉白菜一体成型，深受喜爱，在翠绿的菜叶上有两只昆虫，体型较大的、伸长著后脚的是螽斯，位在上方、小只的则是蝗虫。
翠玉白菜原是清朝永和宫的陈设器，相传为光绪的妃子瑾妃的嫁妆之一。
白菜寓意清白纯洁，翠绿叶片上雕塑两只象征多产的螽斯，祈愿能多子多孙。
玉雕师运用玉石自然天成的色泽分布，琢碾出一棵鲜活欲滴的白菜。
