唐诗素描怎么样
在唐诗里旅行 ——冬散文集《唐诗素描》 汤文培 终相信，经典，能改个人的气质，能提拔一个人的人生。
可能每个人对经典作品的喜爱都有着属于自己的方式，比如有的人爱好给经典作品写读后感，有的人喜欢把经典作品认真誊写在自己的手抄本上，很显然，曾冬对经典作品的爱好方式是与众不同的，他首创了一种前所未有的崭新的文本形式——唐诗素描，用写意的形式诠释着自己对唐诗的一往情深。
《唐诗素描》与传统的关于唐诗的释义迥然不同，它以原诗为载体，在准确理解诗歌内涵的基础上，运用丰富的联想和富有表现力的语言，营造优美的意境，把凝练的诗词扩展成如画的散文，在散文化的形式下再现了唐诗的意境。
《唐诗素描》精选作者十年来创作的120篇优秀作品，从某种程度上讲，《唐诗素描》是对唐诗的再创作。
曾冬是一位诗人，他对文字的巧妙运用以及对感情的把握之准，简直让人无可挑剔。
作品中的语言既形象生动、含蓄蕴藉，又质朴自然，体现出一种厚重感和音乐美感，读来朗朗上口。
在选择词汇上和词汇的构成上作者也是别具匠心的，比如在选择词汇上，作者注重选择“阳光”“静谧”“远方”“温暖”等轻快且有深意的词语；在词汇构成上，作者擅长使用平实自然的叠词和叠字来丰盈作品的艺术形象。
字里行间，我能感受到作者根据自己内心情绪的变化而变换着语言的节奏，看似随意，其实饱含着作者充沛而复杂的感情，读之给人以极大的感染力。
作者的想象是大胆而且前卫的。
在《送友人》里作者如此阐释“挥手自兹去，萧萧班马鸣”：“终于要分手了。
一个人望着另一个人，不说话，只把一颗心，装在另一颗心的心里。
一匹马望着另一匹马，萧萧长鸣，眼里是无尽的哀伤。
挥手的刹那，有雨，打湿了春天的背景。
”凝练的几句话，将送别友人时留恋难舍的心情表达得淋漓尽致；在《马》里：“诗人突发奇想：什么时候，我能拥有一匹属于自己的骏马，一匹装束华丽的骏马，在这清凉如水的秋夜，在这无边无际的大漠，如鹰般飞快地驰骋，自由的奔跑，忘掉世间的一切束缚和烦恼。
诗人抬起头，望了望依然朦胧、依然空旷的远方，忍不住为自己天真的想法笑了。
”这就是曾冬的想象，既有天马行空般的不切实际，但内涵又如此贴近我们生活的本质、贴近我们的真切感受。
作者超常的想象和独特的视角，使他能在别人司空见惯的景观上悟出生命、文化和历史来，唐诗里的景观，他已熟知于心，他仿佛同唐诗里的山川景物、草木风情发生着强烈的共鸣：在《蜂》里，作者为蜜蜂打抱不平的同时，心里挂念着唐代勤苦的百姓：“蜜蜂啊，从你身上，我看到了唐代百姓的影子，勤心苦胝，豁达乐观。
虽一辈子劳苦，而果实，却总被那些不劳而获的人榨取。
”在《北青萝》里，作者领悟到“大千世界，全在微尘”的佛家境界：“人只不过是大千世界里一粒微小的无色的尘土，一朵清晨绽放又在风中突然消失的无影的花，又何必再去在乎那些金钱名利、爱恨情仇
” 我常常在暗地里独自庆幸，庆幸我们的祖先给我们留下了如此伟大而美丽的唐诗；读完曾冬的《唐诗素描》后，我不得不再次庆幸，庆幸我们这个喧嚣而浮躁的时代还有像曾冬这样诗情俊逸而心怀悲悯的诗人。
读《唐诗素描》，如同在唐诗里旅行。
在这场旅行中，我仿佛在一步一步走近唐朝的诗人们，我仿佛看到一个个鲜活的灵魂，一个个独具匠心的生命，纵然时空相隔，山遥水阔，却仍与千载而下的我们共享喜怒哀乐。
谁有林清玄《桃花心木》的赏析评语，越多越好。
急需
《桃花心木》是台湾作家林清玄的一篇哲理散文，作者从种树人怎样给桃花心木浇水的事实和与种树人的交谈中获得启迪，感悟人才成长的规律。
从生活小事入手，洞见人生智慧，是林清玄作品的基本特点。
教学时，应根据课文特点，引导学生感知事实，感悟道理，发表见解。
主要教学环节安排如下：一、充分地读1．初读。
扫清字词障碍，把课文读通顺，读流利，初步了解课文主要内容。
2．美读。
选择自己喜欢的段落，用自己喜欢的朗读方式或选择合作伙伴自由地朗读，在朗读中感受语言文字的优美，获得情感的愉悦。
【读是感悟的基础，读得流利，读得有情有趣，感悟才有可能深入】二、深入地悟（一）对种树人言行的悟1．悟种树人浇水事实。
“树苗种下以后，……有时水浇得少。
”（指导要点：从时间不定、浇水量不定体会种树人浇水的没有规律。
）2．悟种树人如此浇水的道理。
“种树不是种菜种稻子，……长成百年大树就不成问题了。
”“如果我每天都来浇水，……也是风一吹就倒了。
”（指导要点：种树人的话有两层意思，一是说不定期定量浇水是模仿老天爷的下雨，是给树苗一个和自然相似的生长环境，对树苗生长有很大的好处。
二是说假如定期定量给树苗浇水，会带来什么后果。
以上两点都要引导学生感悟，要让学生明白两层意思表达同一个思想，从正反两方面说明无规律浇水的科学性。
）（二）对“我”所思所悟的悟1．“我”对种树人浇水行为的疑惑。
“我起先以为他太懒，隔那么久才给树浇水。
”“但是，懒的人怎会知道会有几棵树枯萎了呢
”“后来我以为他太忙，才会做什么事都不按规律，但是，忙的人怎会可能做事那么从从容容
”（指导要点：让学生设身处地地想一想，假如没读到这篇课文，也没看到有人这么给树浇水，自己会怎么想
从而明白作者的疑惑。
）2．“我”对在不确定中生活的感悟。
“不只是树，人也是一样，在不确定中生活的人，能比较经得起生活的考验，会锻炼出一颗独立自主的心。
在不确定中，深化了对环境的感受与情感的感知，就能学到把很少的养分转化为巨大的能量，努力生长。
”（指导要点：1．联系到“树”：浇水无规律，树根扎得深。
2．引申到人：在不确定中生活，锻炼独立自主的心。
要引导学生联系实际，理解什么是“生活的不确定性”，在不确定中生活有什么好处。
如学习中的不顺利，遇到难题自己做，能提高做题能力，如果一遇到难题就有人讲解，那么再遇到没做过的题型就做不出来；工作中的不顺利，会想办法克服困难，增长才干，假如别人给创造好各种条件，一有困难就有人帮忙，就不可能磨炼克服困难的意志，不能锻炼解决问题的能力。
）三、直率地说本组课文训练重点是“发表自己的见解”。
发表自己的见解，就是怎样想就怎样说，直率地说，不隐瞒自己的想法，不怕说错。
可以让学生自由选择下面的话题说，老师给予指点：1．读了这篇课文，你明白了什么道理
2．你希望学校或家庭用什么方式教育你
3．当你今后走上社会，可能会遇到什么挑战
如何提前做好准备
林清玄资料
王维诗歌赏析 一、王维简介 王维（701一761），字摩诘，盛唐诗人。
祁州（今山西祁县）人，后移居蒲州今山西永济）。
王维出生一个官僚地主家庭，多才多艺，不仅诗歌造诣很高，诗名很盛，而且精通书画和音乐。
开元九年（721）王维中进士，历任右拾遗、监察御史。
安史叛军攻入长安时被俘，被迫任伪职。
长安收复后，降为太子中允。
官终尚书右丞，世称王右丞。
世人称其为“诗佛”。
王维的山水田园诗可分为前后两期。
王维早岁春风得意，充满着建功立业的志向，又有着积极向上的生活态度，表现在山水诗上则是选取雄伟壮丽的高山大川来加以描绘，用以寄托他豪迈开朗的思想感情。
他后期过着一种亦官亦隐的生活，退出政治舞台，皈依佛门，栖身于山水田园的极乐世界，所以他后期创作的大量的山水诗，基本上是一种雅致的情韵，把大自然当作纯洁的理想王国，多是描绘幽静的山石和清澈的溪流，农村的田园风致，表现出流连光景的娱悦和高蹈出尘的满足，曲折地寄托了自己对黑暗官场的厌恶之情。
在他的笔下，劳动人民的生活多是悠然平淡、和谐平静的。
王维的田园山水诗直接继承了陶渊明明净淡泊而深远的艺术风格，以观察细致，感觉敏锐著称，“诗中有画”是王维诗的一个显著特点。
苏东坡曾言：“味摩诘之画，画中有诗，摩诘之诗，诗中有画。
”他的诗往往融诗情画意于一体，创造出耐人回味的艺术境界，风格清新淡雅，意境幽远。
王维晚年长斋奉佛，其田园山水诗也明显带有参禅悟道的气息。
有。
二、文学作品赏析常识 1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”，对散文和诗歌来说就是意境，对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。
其中，对叙事诗歌来说，“人”“事”就是形象；对于抒情诗来说，形象就是抒情主人公，对于写景状物的诗歌来说，诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。
2、文学鉴赏作品的表达技巧 归纳：文学作品的表达技巧有三个层面的内容： ⑴、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等； ⑵、表现手法： 表达方式： 记叙、议论、描写、抒情。
抒情可分为直接抒情；间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。
描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐； 文艺表现方法： 赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想。
⑶、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。
3、文学作品的思想内容包括两个层面的内容： 板书：思想内容 ⑴、 书写个人际遇、遣怀即兴的内容。
主要的表达程式和用语有以下： 咏物言志、即事感怀抒怀、羁旅客心、伤春惜春、自伤迟暮、游子思归的乡愁、闺怨树奇、爱情诗； ⑵、抒写国家兴衰和百姓疾苦 边塞征战、怀古咏史抒怀、忧国忧民的爱国诗作 **作者的观点态度也包括两个层面内容： ①态度：同情、褒赞、激赏；贬斥、厌恶、冷漠 ②倾向性：人民性、封建性、民主性、专制性 历史性：唯物史观、唯心史观 三、诗歌赏析 观猎 王维 风劲角弓鸣，将军猎渭城。
草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。
忽过新丰市， 还归细柳营。
回看射雕处， 千里暮云平。
诗题一作。
从诗篇遒劲有力的风格看，当是王维前期作品。
诗的内容不过是一次普通的狩猎活动，却写得激情洋溢，豪兴遄飞。
至于其艺术手法，几令清人沈德潜叹为观止：“章法、句法、字法俱臻绝顶。
盛唐诗中亦不多见。
”（） 诗开篇就是“风劲角弓鸣”，未及写人，先全力写其影响：风呼，弦鸣。
风声与角弓（用角装饰的硬弓）声彼此相应：风之劲由弦的震响听出；弦鸣声则因风而益振。
“角弓鸣”三字已带出“猎”意，能使人去想象那“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”的射猎场面。
劲风中射猎，该具备何等手眼
这又唤起读者对猎手的悬念。
待声势俱足，才推出射猎主角来：“将军猎渭城”。
将军的出现，恰合读者的期待。
这发端的一笔，胜人处全在突兀，能先声夺人，“如高山坠石，不知其来，令人惊绝”（方东树）。
两句“若倒转便是凡笔”（沈德潜）。
渭城为秦时咸阳故城，在长安西北，渭水北岸，其时平原草枯，积雪已消，冬末的萧条中略带一丝儿春意。
“草枯”“雪尽”四字如素描一般简洁、形象，颇具画意。
“鹰眼”因“草枯”而特别锐利，“马蹄”因“雪尽”而绝无滞碍，颔联体物极为精细。
三句不言鹰眼“锐”而言眼“疾”，意味猎物很快被发现，紧接以“马蹄轻”三字则见猎骑迅速追踪而至。
“疾”“轻”下字俱妙。
两句使人联想到鲍照写猎名句：“兽肥春草短，飞鞚越平陆”，但这里发现猎物进而追击的意思是明写在纸上的，而王维却将同一层意思隐然句下，使人寻想，便觉诗味隽永。
三四句初读似各表一意，对仗铢两悉称；细绎方觉意脉相承，实属“流水对”。
如此精妙的对句，实不多见。
以上写出猎，只就“角弓鸣”、“鹰眼疾”、“马蹄轻”三个细节点染，不写猎获的场面。
一则由于猎获之意见于言外；二则射猎之乐趣，远非实际功利所可计量，只就猎骑英姿与影响写来自佳。
颈联紧接“马蹄轻”而来，意思却转折到罢猎还归。
虽转折而与上文意脉不断，自然流走。
“新丰市”故址在今陕西临潼县，“细柳营”在今陕西长安县，两地相隔七十余里。
此二地名俱见，诗人兴会所至，一时汇集，典雅有味，原不必指实。
言“忽过”，言“还归”，则见返营驰骋之疾速，真有瞬息“千里”之感。
“细柳营”本是汉代周亚夫屯军之地，用来就多一重意味，似谓诗中狩猎的主人公亦具名将之风度，与其前面射猎时意气风发、飒爽英姿，形象正相吻合。
这两句连上两句，既生动描写了猎骑情景，又真切表现了主人公的轻快感觉和喜悦心情。
写到猎归，诗意本尽。
尾联却更以写景作结，但它所写非营地景色，而是遥遥“回看”向来行猎处之远景，已是“千里暮云平”。
此景遥接篇首。
首尾不但彼此呼应，而且适成对照：当初是风起云涌，与出猎紧张气氛相应；此时是风定云平，与猎归后踌躇容与的心境相称。
写景俱是表情，于景的变化中见情的消长，堪称妙笔。
七句语有出典，载北齐斛律光校猎时，于云表见一大鸟，射中其颈，形如车轮，旋转而下，乃是一雕，因被人称为“射雕手”。
此言“射雕处”，有暗示将军的膂力强、箭法高之意。
诗的这一结尾遥曳生姿，饶有余味。
综观全诗，半写出猎，半写猎归，起得突兀，结得意远，中两联一气流走，承转自如，有格律束缚不住的气势，又能首尾回环映带，体合五律，这是章法之妙。
诗中藏三地名而使人不觉，用典浑化无迹，写景俱能传情，至如三四句既穷极物理又意见于言外，这是句法之妙。
“枯”、“尽”、“疾”、“轻”、“忽过”、“还归”，遣词用字准确锤炼，咸能照应，这是字法之妙。
所有这些手法，又都妙能表达诗中人生远出的意态与豪情。
所以，此诗完全当得起盛唐佳作的称誉。
积雨辋川庄作 王维 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。
漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。
野老与人争席罢，海鸥何事更相疑
辋川庄，在今陕西蓝田终南山中，是王维隐居之地。
记载：“维兄弟俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血，晚年长斋，不衣文彩。
”在这首七律中，诗人把自己幽雅清淡的禅寂生活与辋川恬静优美的田园风光结合起来描写，创造了一个物我相惬、情景交融的意境。
“积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。
”首联写田家生活，是诗人山上静观所见：正是连雨时节，天阴地湿，空气潮润，静谧的丛林上空，炊烟缓缓升起来，山下农家正烧火做饭呢。
女人家蒸藜炊黍，把饭菜准备好，便提携着送往东菑——东面田头，男人们一清早就去那里劳作了。
诗人视野所及，先写空林烟火，一个“迟”字，不仅把阴雨天的炊烟写得十分真切传神，而且透露了诗人闲散安逸的心境；再写农家早炊、饷田以至田头野餐，展现一系列人物的活动画面，秩序井然而富有生活气息，使人想见农妇田夫那怡然自乐的心情。
颔联写自然景色，同样是诗人静观所得：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
”看吧，广漠空蒙、布满积水的平畴上，白鹭翩翩起飞，意态是那样闲静潇洒；听啊，远近高低，蔚然深秀的密林中，黄鹂互相唱和，歌喉是那样甜美快活。
辋川之夏，百鸟飞鸣，诗人只选了形态和习性迥然不同的黄鹂、白鹭，联系着它们各自的背景加以描绘：雪白的白鹭，金黄的黄鹂，在视觉上自有色彩浓淡的差异；白鹭飞行，黄鹂鸣啭，一则取动态，一则取声音；漠漠，形容水田广布，视野苍茫；阴阴，描状夏木茂密，境界幽深。
两种景象互相映衬，互相配合，把积雨天气的辋川山野写得画意盎然。
所谓“诗中有画”，这便是很好的例证。
唐人李肇因见李嘉佑集中有“水田飞白鹭，夏木啭黄鹂”的诗句，便讥笑王维“好取人文章嘉句”（卷上）；明人胡应麟力辟其说：“摩诘盛唐，嘉佑中唐，安得前人预偷来者
此正嘉佑用摩诘诗。
”（卷五）按，嘉佑与摩诘同时而稍晚，谁袭用谁的诗句，这很难说；然而，从艺术上看，两人诗句还是有高下的。
宋人叶梦得说：“此两句好处，正在添‘漠漠’‘阴阴’四字，此乃摩诘为嘉佑点化，以自见其妙。
如李光弼将郭子仪军，一号令之，精采数倍。
”（卷上）“漠漠”有广阔意，“阴阴”有幽深意，“漠漠水田”“阴阴夏木”比之“水田”和“夏木”，画面就显得开阔而深邃，富有境界感，渲染了积雨天气空蒙迷茫的色调和气氛。
如果说，首联所写农家无忧无虑的劳动生活已引起诗人的浓厚兴趣和欣羡之情，那么，面对这黄鹂、白鹭的自由自在的飞鸣，诗人自会更加陶醉不已。
而且这两联中，人物活动也好，自然景色也好，并不是客观事物的简单摹拟，而是经过诗人心灵的感应和过滤，染上了鲜明的主观色彩，体现了诗人的个性。
对于“晚年惟好静，万事不关心”的王维来说，置身于这世外桃源般的辋川山庄，真可谓得其所哉了，这不能不使他感到无穷的乐趣。
下面两联就是抒写诗人隐居山林的禅寂生活之乐的。
“山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。
”诗人独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。
这情调，在一般世人看来，未免过分孤寂寡淡了吧
然而早已厌倦尘世喧嚣的诗人，却从中领略到极大的兴味，比起那纷纷扰扰、尔虞我诈的名利场，何啻天壤云泥
“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑
”野老是诗人自谓。
诗人快慰地宣称：我早已去机心，绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，还有谁会无端地猜忌我呢
庶几乎可以免除尘世烦恼，悠悠然耽于山林之乐了。
载：杨朱去从老子学道，路上旅舍主人欢迎他，客人都给他让座；学成归来，旅客们却不再让座，而与他“争席”，说明杨朱已得自然之道，与人们没有隔膜了。
《列子·黄帝篇》载：海上有人与鸥鸟相亲近，互不猜疑。
一天，父亲要他把海鸥捉回家来，他又到海滨时，海鸥便飞得远远的，心术不正破坏了他和海鸥的亲密关系。
这两个充满老庄色彩的典故，一正用，一反用，两相结合，抒写诗人澹泊自然的心境，而这种心境，正是上联所写“清斋”“习静”的结果。
这首七律，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致，是王维田园诗的一首代表作。
从前有人把它推为全唐七律的压卷，说成“空古准今”的极至，固然是出于封建士大夫的偏嗜；而有人认为“淡雅幽寂，莫过右丞《积雨》”，赞赏这首诗的深邃意境和超迈风格，艺术见解还是不错的。
（ 辛夷坞 王维 木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首。
这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。
作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。
“木末芙蓉花，山中发红萼。
”木末，指树杪。
辛夷花不同于梅花、桃花之类。
它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确的。
“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。
裴迪《辋川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。
诗的前两句着重写花的“发”。
当春天来到人间，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地绽开神秘的蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。
诗的后两句写花的“落”。
这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，随着时间的推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。
短短四句诗，在描绘了辛夷花的美好形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。
王维的《辋川集》给人的印象是对山川景物的流连，但其中也有一部分篇章表现诗人的心情并非那么宁静淡泊。
这些诗集中在组诗的末尾，象《辛夷坞》下面一首《漆园》：“古人非傲吏，自阙经世务。
偶寄一微官，婆娑数株树”就颇有些傲世。
再下一首，也是组诗的末章《椒园》：“桂尊迎帝子，杜若赠佳人。
椒浆奠瑶席，欲下云中君”就更含有《楚辞》香草美人的情味。
裴迪在和诗中干脆用“幸堪调鼎用，愿君垂采摘”把它的意旨点破。
因此，若将这些诗合看，《辛夷坞》在写景的同时也就不免带有寄托。
屈原把辛夷作为香木，多次写进自己的诗篇，人们对它是并不陌生的。
它每年迎着料峭的春寒，在那高高的枝条上绽葩吐芬。
“木末芙蓉花，山中发红萼”。
这个形象给人带来的正是迎春而发的一派生机和展望。
但这一树芳华所面对的却是“涧户寂无人”的环境。
全诗由花开写到花落，而以一句环境描写插入其中，前后境况迥异，由秀发转为零落。
尽管画面上似乎不着痕迹，却能让人体会到一种对时代环境的寂寞感。
所谓“岁华尽摇落，芳意竟何成”（陈子昂《感遇》）的感慨，虽没有直接说出来，但仍能于形象中得到暗示。
送沈子福之江东 王维 杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。
惟有相思似春色，江南江北送君归。
王维大约在开元二十八、二十九年（740、741）知南选，至襄阳（今属湖北）。
他集子里现存《汉江临眺》、《晓行巴峡》等诗，可见他在江汉的行踪不止襄阳一处。
沈子福，不详。
长江从九江以下往东北方向流。
江东，指长江下游以东地区。
看诗题和头两句的意思，这诗当是作者在长江上游送沈子福顺流而下归江东之作。
渡头是送客之地，杨柳是渡头现成之景。
唐人有折柳送行的习俗。
这里写杨柳，不仅写现成之景，更是烘托送别气氛。
行客已稀，见境地的凄清，反衬出送别友人的依依不舍之情。
第一句点明送别之地。
第二句醒出“归江东”题意。
罟（gǔ古）师，渔人，这里借指般夫。
临圻，当指友人所去之地。
友人乘船而去，诗人依依不舍，望着大江南北两岸，春满人间，春光荡漾，桃红柳绿，芳草萋萋。
这时，诗人感觉到自己心中的无限依恋惜别之情，就象眼前春色的无边无际。
诗人忽发奇想：让我心中的相思之情也象这无处不在的春色，从江南江北，一齐扑向你，跟随着你归去吧
“惟有相思似春色，江南江北送君归”，多么美丽的想象，多么蕴藉而深厚的感情
将自然界的春色比心灵中的感情，即景寓情，情与景妙合无间，极其自然。
状难写之景如在目前，便算是诗家能事。
这里藉难写之景以抒无形之情，功夫当然又深了一层。
写离情别绪哀而不伤，形象丰满，基调明快，这是盛唐诗歌的特色。
牛希济的《生查子》有这样的两句：“记得绿罗裙，处处怜芳草。
”写的是少妇对远行人临别的叮咛：记住我的绿罗裙吧
你无论到哪里，那里的芳草都呈显着我的裙色，都凝结着我对你的相思，你要怜惜它啊
——这话也讲得非常之含蓄，非常之婉转，非常之好。
与王维“惟有相思似春色，江南江北送君归”诗句比较，手法相同，思路相近，但感情一奔放一低徊，风格一浑成一婉约，各具姿态，而又同样具有动人的艺术魅力。
