谈歌小说《桥》读后感
谈歌小说《桥》读后感要不是有网友三线城市在网上开骂，还不知道谈歌先生有小说《桥》，还被收入了课本。
三线先生似乎对《桥》深恶痛绝，说：这样的文章比三聚氰胺对孩子的毒害更大……，又诚恳地说：对了，俺还是想请问一下《桥》的作者，谈歌先生：这几天俺的孩子正在上《桥》这一课，您能谈谈您在创作这个文章的时代背景，故事原型，创作灵感，心得等等，或者告诉俺的孩子应该怎么样学习这篇文章，这对俺辅导孩子可是太有帮助了，真诚的请教，俺是为了孩子。
谢谢阿辉刚读了《桥》，谈谈读后感。
小说用简练的语言，通过桥和洪水，把读者一下子带进了这样的情景思考中：面对死亡，面对有限生的机会，人应该是一窝蜂地逃命去也，还是先把生的机会留给别人。
显然，面对死亡，人类的本性是恐惧与贪生。
可人性的美，人格的伟大，却恰恰在于让别人先走。
这个美，不同的时代，不同的文化，有不同的诠释。
佛说，我不入地狱，谁入地狱
佛为何要入地狱，不知道进地狱受罪吗
知道，为什么还如此
为了普渡世人。
耶稣基督，为了拯救世人，宁愿自己被钉死在十字架上，为何
以自己的鲜血来洗净人类灵魂里的罪。
中国近代史中，确实有也是人的共产党人，为了理想为了信仰，为了解救受苦受难的人民，抛家舍业，舍生忘死。
也许三线先生对《桥》反感的原因，是小说的主人公是党支书。
现实中一些贪污腐败的党员败类，确实令人泄气。
但这丝毫无损于小说中支书老汉的人物美感和人物价值。
到底如何教育我们的后代
到底应该教给我们的孩子些什么
在他们幼小的心灵里，是植入人性美的影子，还是植入人性肮脏部分的因子呢
无疑，大爱、分享、挺身而出，所有人性中美好的部分，是熏陶孩子们心灵最好的养料。
您说呢
《桥》更深层次的内涵，似乎是在诠释这样一个人类社会的悖论：人的本能反应是自私、恐惧、逃避……，而恰恰是这些本能，却会引领人类走向整体的毁灭。
假设在那样的生死关头，没有那样挺身而出的老人，不管他是佛，是神，还是党支书，制止住愚蠢的人类的自私与恐惧，理智地面对人类共同的生死难题，可能后果是整体灭亡。
那些看似不真实的，在现实中少见的人性中光辉的部分，恰恰是上天赐给人类得以延续的密码。
阿辉好事，在谈歌先生小说的基础上，稍作修改，立意便已大大不同，小说的审美价值更是大大地不同了。
详见下文，算是做个反面的思考教材，供列位看官对照反思。
这大抵是现实生活中的真实写照吧。
你经常在堵得水泄不通的交通路口中，绝望地仰天长叹的时候，可能会希望有个老人站出来，却忘了自己如果肯让一步，如果每个人都肯让一步，路口便不会堵塞。
阿辉赞赏课本编辑者的审美水准和社会责任心，选择了谈歌先生的《桥》来教导孩子。
尽管阿辉改编版的《桥》道出了人性的真实，直言了人类的悲剧，但这样的文字，却绝对不能进课本。
你绝对不应该希望你孩子纯洁的心灵，被这样的东西来污染。
应该先告诉他们什么是美，让他们从小确立对美的鉴赏力。
至于人性的自私与罪恶，不需要你教，他们的遗传基因里就有
我们人类罪恶的基因，都已经通过你，通过我，遗传给了我们不幸的孩子们，不是吗
也许我理解的不对。
大家讨论。
求《欧亨利短篇小说》读后感，500-600字
读《麦琪的礼物》有感 《麦琪的礼物》是欧·亨利写的一篇有趣的文章。
它主要讲述了圣诞节的前一天，住在公寓里的贫穷的德拉想给丈夫吉姆一个惊喜，可是她只有一元八角七，她知道这点钱根本不够买什么好的礼物，于是她把引以自豪的褐色瀑布似的秀发剪下来，卖了，换来了20美元。
找遍了各家商店，德拉花去21美元，终于买到一条朴素的白金表链，这可以配上吉姆的那块金表。
而吉姆也想给老婆一个惊喜，他同样卖掉了引以自豪的金表，买了德拉羡慕渴望已久的全套漂亮的梳子作圣诞礼物。
从这篇文章里，虽然表面上看他们极不明智地为了对方而牺牲了他们家各自最宝贵的东西，但我深深地感到，他们彼此深爱着对方。
他们能牺牲自己最贵重的物品，为的是给对方买来最好的礼物。
可是双方卖掉了自己贵重的物品，那么对方的礼物已经不适合自己了，而他们做这些事的时候，都是为了对方着想，根本没有考虑自己。
正是因为他们互相爱着，而且是深深地爱着对方，才会有这样有趣的结局。
读完这篇文章，我懂得了我们要去关爱别人，这样别人才会爱我们，正是有了爱，人与人之间才会相互理解，人与人之间才有温情。
人与动物之间也是因为有了爱，动物才会信任人类，不伤害人类，与人类和平相处。
爱的力量真的是很伟大的，有一首歌里面就唱到了：只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。
在去年印度洋海啸发生的时候，就有全世界各国的人民伸出援助之手，捐款捐物帮助受难的灾民重建家园，使失散的亲人团聚，从这件事中，我感受到了各国人民之间的纯洁友谊。
我相信：只要我们心中充满爱，我们的世界会有更加美好的明天 最后一片叶子》读后感 因这我想看到最后一片叶子掉下来，我等得不耐烦了，也想得不耐烦了，我想摆脱一切飘下去，飘下去，像一片可怜的，疲倦了的叶子那样。
——引自《最后一片叶子》 其实，我想对你们说，别再这样无聊下去了，学点吧，至少让你们觉得并非无事可做。
我想对你们说，抓住青春吧，别让它从你身边飘走。
初中三年，应该是残酷的三年，因为它只来一次，而它来的时候，我们还不懂得人生，还没有做好迎接它的准备。
我不想你们在走出这个大门后，回首的瞬间，有着太多的失落、后悔与心酸。
或许因为一次次地失败，你们对学习失去了信心，你们认为这一切太难太难。
但即使如此，我们就可以放弃吗
不，为什么要放弃
一直以来，我就以为自己的命运就得自己来主宰；一直以来，我就认为这世上的每一个生命都有权力活出自己的精彩；一直以来，我就把自己当作一个勇士，任何的惊险，我都要去尝试；一直以来，在每一次失落、失败后，我命令自己勇敢地站起来
对自己的未来负责，你们想过吗
不需要别人来画上那一片叶子，让我们自己对自己说：永远都不放弃，在任何时刻
选择：给我自己 贝尔门，一个伟大的画家。
虽然他的大半生都穷困潦倒，走得是一条失败之路。
但他始终有个响亮的目标——画一幅“伟大的杰作”。
四十年，他都没有因自己的失败而放弃作画，他一直等待着时机。
与把自己的生命寄托于一片飘摇的叶子琼西相比，贝尔门更像一个失败的英雄。
面对他，和他用生命画成的“杰作”，我们任何人都不得不肃然起敬。
然而，如果冷静地思考一下，像贝尔门这样几乎盲目的执着却并非可取。
若没有最后的偶然，他将是一个彻头彻尾的可怜虫。
在这个世界上，物竞天择，适者生存，既然他在画画方面没有什么天赋，不可能有更大的发展，那就应该明智些，在活下来的前提下，更换一种新的生存方式 ，努力使自己活得更出色，而不必拘泥于那没有发展的绘画。
学习，就像一棵树——或许生活也是。
我们不可能将每片叶子、每件事都做得很好。
就像我，不可能完全地参加所有竞赛，不可能把我曾经喜爱的笛子、二胡练得样样精通，也不可能和每一个同学交成好朋友。
于是，我选择放弃，我放弃了许多的叶子，放弃了二胡、笛子，放弃了我不能取得成功的数学竞赛，但我不放弃自己。
放弃一些叶子，只是为了让有限的水分和养料开出我想要的花，结出我想要的果，只是为了让自己的根枝长得更粗壮，让自己有一个更有发展余地的未来。
于是，我放弃我应该放弃的，但绝不放弃自己。
《警察与赞美诗》读后感 当人们真正想要努力去做了，上帝偏偏又开始吝啬了，反悔了，赖皮了。
不可否认，机遇是不等人的，它不是被动的，不会等着你去分析这，分析那，考虑这，考虑那等一系列琐碎的事件后，再决定去做。
或许它本身就是个稍纵即逝的“精灵”，它考验的是我们的勇气与胆量，智慧与灵魂。
但也不是说，所有的事都不应该经过深思熟虑，周密安妥的进行，如果是这样，那么我们与远古时代又有何分别
当然机遇也是需要珍惜的，需要好好利用的，碰到机遇已经是很“困难”的，要充分地彻底地去利用，却是“难上加难”。
怎样去更好地“完善”它，是个重点。
那位警察，不是已经给了索比多次机会吗
而索比并没有为此去认识到什么，只是一味地无休止地不停地为着他心中所谓的“目标”继续扮演着生命的“小丑”，乐此不疲。
而幸运的他，总在“舞台”上有写“失足”，但终究被当作“笑料”，一笑置之。
一场“戏剧”的结束，意味着另一场“戏剧”的开演。
对警察而言，只是去例行公事；对读者而言，只是将近结尾；对生活而言，只是个小插曲；对编剧而言，是个不错的情节；对观众而言，只是对得起一张票；对索比而言，是对生命的新想法地靠近，是为他先前的“无知”付出的代价，是为他不懂的珍惜从他手中逃脱，也许可以扭转他命运的“机遇”而对其藐视所得到的教训的最终结果。
如果他会怪任何人，那么证明他的确活该；如果他只怪自己，那么他就能大声地对自己说：“三个月，也不算太久，我会珍惜并且把握住每一天的光阴。
幸福，其实并没走远，只是我忽略了。
等着吧……” 幸福，其实并没走远。
没错，主宰幸福的有很多，机遇是其中的一个。
不要等到上帝不耐烦了，毕竟他也有喜怒哀乐，给你个下马威，到那时，就好象太没“人情味”了。
受苦的可是自己。
珍惜周遭的人或物，它们每天都在改变，只是我们太忙，没看见。
机遇，就好比是遇到的机会，是件好事。
好好把握，将它的好处发挥至极，则是一件“美”事。
一个人的生命中会有形形色色的状况，每一个状况所具有的意义却是截然不同，大相径庭。
选择不同的状况，就会有不同的人生，不同的命运，不同的变化……所以，我们要将机遇“透明化”，完全看清，这样，才不会误入歧途啦。
倘若相反，结局就会如同索比：惊恐地醒悟到自己已经坠入了深渊，堕落的岁月，可耻的欲念，悲观失望，才穷智竭，动机卑鄙。
机遇遇到却不把握，是蠢材；不遇机遇却懂得把握，是人才；既遇机遇又懂得把握，是天才。
《我的叔叔于勒》是莫泊桑的经典短篇小说之一，描写了一个破落家族寄希望于远走美国的“于勒叔叔”能够衣锦还乡带来财富，然而却在一次郊游中偶然发现，这位亲戚已经成了一名在游船上卖牡蛎的流浪汉，从而梦幻破灭的故事。
莫泊桑以娴熟的讽刺笔法，描摹了19世纪法国社会的市井百态，文字精炼而又颇为传神。
《两位感恩节的绅士》故事讲了两位美国绅士——其中一人根本不能称之为绅士，他只能说是一个常年受饥饿折磨的穷人。
在他们之间有个奇怪的约定——每年感恩节，穷人便会坐在联邦广场喷水池对面人行道旁边东入口右面的第三条长凳上，等待着老绅士的到来。
老绅士来了之后，会带这位饥肠辘辘的穷人饱餐一顿。
这就是他们之间神圣的约定。
对老绅士而言，一顿饭钱简直微不足道，但是，他却从其中找到了助人的乐趣。
而穷人的目的也并不完全是在于那顿丰盛的饭菜，更重要的是能使一位老人如自己所愿。
这个传统延续了九年之久，第十年的感恩节，穷人照惯例走在去约会地点的路上。
可出乎意料的事发生了。
半路上，穷人被一幢住宅的管家请进了门，并可以享受一顿丰盛的大餐。
原来住宅的主人——两位老太太，也有一个奇怪的传统——在正午把第一个饥饿的路人请进门，让他大吃大喝，饱餐一顿。
饥饿的穷人抵挡不住事物的诱惑，畅开肚子，吃了起来。
当他心满意足地走出住宅时，才想起了和老绅士的约定。
但他还是如约与老绅士碰了面。
老绅士将他带到了一处餐厅，穷人为了不扫老绅士的兴，只能装作饥饿难奈地狼吞虎咽起来。
尽管穷人那时只剩下挪动身子和呼吸的确力气了。
穷人吃完后，老绅士付了帐，两人便道了别。
故事的结局是——两人在回家的路上都晕了过去，被送进了医院。
穷人是因为吃得太撑，几乎撑破了胃，而老绅士，一位在前些日子还家财万贯的富翁则是因为三天三夜没有吃东西，身体脱虚，而在路上倒了下来。
读这篇文章就好像是在嚼一只橄榄，甜味中带了一丝酸涩，让人在漠然一笑之后，思索良久。
文中的主人公，充其量不过是两个“小人物”，然而反映初等推己及人，相濡以沫的人性魅力却是那些“大人物”，“权贵们”所无法匹敌的。
那位老绅士在身上只剩下一点钱的情况下，完全可以不去赴约，但是他看重的不是金钱，而是诚信，他宁可饿死也不愿意食言。
相比如今社会上一些只要自己利益受到损害就不择手段的人来说，老绅士的人性魅力显露无遗。
再看那个穷人，尽管吃不饱穿不暖，没有受什么教育，但是他比任何受过良好教育的“权贵”都充满魅力 ——那是人性的魅力，他可以对老绅士说自己已经饱了，可他为了圆老绅士的心愿，咬紧牙关，把饭菜吃得干干净净。
也许这很可笑，可是却是不是多么伟大，多么令人钦佩
读了这篇文章，我知道了人性的伟大力量，我也立志要像那两个绅士一样，不求活得轰轰烈烈，但求真真实实，充满意义，有所追求
天天阙歌读后感
从结构上看,一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点；二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价,也就是概括地谈谈对作品的总体印象；三是读后的感想和体会.即一是说明的部分,二是要有根据评价作品的部分,三是有感而发,重点在“感”字上.首要的一点是“读”.“读”是感的基础,“感”是由“读”而生.只有认真的读书,弄懂难点疑点,理清文章的思路,透彻的掌握文章的内容和要点,深刻地领会原文精神所在,结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”.所以,要写读后感,首先要弄懂原作.其次要认真思考.读后感的主体是“感”.要写实感,还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价.分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程,有了这个 分析和评价,才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点,避免脱离原作,东拉西扯,离开中心太远.所以,写读后感就必须要边读边思考,结合历史的经验,当前的形势和自己的实际展开联想,从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事,那些与书中相近、相似,那些与书中相反、相对,自己赞成书中的什么,反对些什么,从而把自己的感想激发出来,并把它条理化,系统化,理论化.总之,想的深入,才能写的深刻感人.第三,要抓住重点.读完一篇（部）作品,会有很多感想和体会,但不能把他们都写出来.读后感是写感受最深的一点,不是书评,不能全面地介绍和评价作品.因此,要认真地选择对现实生活有一定意义的、有针对性的感想,就可以避免泛泛而谈,文章散乱,漫无中心和不与事例挂钩等弊病 .怎样才能抓住重点呢?我们读完一部作品或一篇文章后,自然会受到感动,产生许多感想,但这许多感想是零碎的,有些是模糊的,一闪而失.要写读后感,就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想,反复想,反复作比较,找出两个比较突出的对现实有针对性的,再集中凝神的想下去,在深思的基础上加以整理.也只有这样,才能抓住具有现实意义的问题,写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来.第四,要真实自然.就是要写自己的真情实感.自己是怎样受到感动和怎样想的,就怎样写.把自己的想法写的越具体、越真实,文章就会情真意切,生动活泼,使人受到启发.从表现手法上看,读后感多用夹叙夹议,必要时借助抒情的方法.叙述是联系实际摆事实.议论是谈感想,讲道理.抒情是表达读后的激情.叙述的语言要概括简洁,议论要准确,抒情要集中.三者要交融一体,切忌空话、大话套话、口号.从表现形式上看,也有两种：一种是联系实际说明道理的.这是用自己的切身体会和具体生动的事例,从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性,把理论具体化、形象化,使之有血有肉,有事有理,以事明理,生动活泼.另一种是从研究理论的角度出发,阐发意义.根据自己的研究和理解,阐明一个较难理解的思想观点,或估价一部作品的思想意义.它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解.这一种读后感的重点仍在“感”字上,但它的理论性较强,一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点.
急求王安忆《长恨歌》的故事概要。
纯粹只要情节介绍，不要读后感、评论等。
详细一点，不少于2600个字。
四十年代，还是中学生的王琦瑶在小姊妹吴佩珍的游说下去了她表哥工作的片厂里玩，渐渐与导演熟了，于是被相邀去试镜。
然而“她开始依着导演的交代在脸上作准备，却不知该如何娇羞，如何妩媚，如何有憧憬又有担忧。
喜怒哀乐本来也没个符号，连个照搬都没地方去搬的。
红盖头搞起时，她脸上只是木着，连她天生就有的那妩媚也木住了。
导演在镜头里已经觉察到自己的失误，王琦瑶的美不是那种文艺性的美，她的美是有些家常的，是在客堂间里供自己人欣赏的，是过日子的情调。
她不是兴风作浪的美，是拘泥不开的美。
她的美里缺少点诗意，却是忠诚老实的。
她的美木是戏剧性的，而是生活化，是走在马路上有人注目，照相馆橱窗里的美。
从开麦拉里看起来，便过于平淡了。
导演不觉失望，他的失望还有一点为王殇瑶的意思，他想，她的美是要被埋没了。
后来，为了补偿，他请一个摄影的朋友，为王琦瑶拍了一些生活照，这些生活照果真情形大异，其中一张还用在了《上海生活》的封二，以‘沪上淑媛’为题名。
”照片而认识了程先生，王琦瑶也因为《上海生活》上刊登的照片而被全校师生所知，成了“名人”，后来被选为“上海小姐”，从此开始命运多舛的一生。
因为“李主任在‘上海小姐’的决赛上认识了王琦瑶，他本是为二小姐来捧场，结果手里的花却投在了王琦瑶的篮子里”，而后又因多方原因，王琦瑶做了军政大员李主任的“金丝雀”从少女变成了真正的女人。
上海解放，“一架北平至上海的飞机坠毁，罹难者名单上有位名叫张秉良的成年男性，其实就是化名的李主任”，大员遇难，王琦瑶成了普通百姓。
深受打击的王琦瑶去了幽静安宁的外婆家¬——邬桥，认识了阿二。
阿二在昆山读书，本想再去上海或者南京考师范，后因时局动荡，暑假后就耽搁了下来。
“阿二的装扮是旧时的摩登，戴眼镜，梳分头，学生装的领子外头围一条驼色围巾。
他对邬桥的女人看都不看一眼，和男人也不打拢，一个人躲在房里看书。
有时被阿爹差遣去送豆腐，便满脸的怨艾，郁沉沉的。
”在与阿二心中懵懂少年情感的影响下，王琦瑶回到了上海“住进平安里三十九号三楼”，“到护主教习所学了三个月，得了一张注射执照，便在平安里弄口挂了牌子。
这种牌子，几乎每三个弄口就有一块，是形形色色的王琦瑶的营生。
她们早晨起来收拾干净房间，穿一身干净衣服，然后便点起酒精灯，煮一盒注射针头。
” 开始了新的生活。
在这里，王琦瑶认识了严家师母，接着又认识了康明逊与萨沙。
一来二往，王琦瑶的心又活了，暗地里与康明逊开始了交往，虽是情投意合，两情相悦，但却是见不得光的一段恋情。
以致于两人同床共枕，王琦瑶怀上了孩子，康明逊却表示无法承担，不得以使心计找了萨沙当孩子的父亲但被识破。
没了萨沙的王琦瑶终没有勇气打掉孩子，于是决定生下来，在此期间遇上了一直深爱着她的程先生，在程先生的精心照顾下，王琦瑶平安生下了女儿薇薇。
然而，命运的轮船再次转动，“要走快走，已经够晚了。
他没有推敲这句话的意思，就站起身跨出了窗台。
窗户本来就开着，好像在等候程先生。
有风声从他耳边急促地掠过，他身轻如一片树叶……”“他一离开窗台，思绪便又回到他的身上。
他想，其实，一切早已经结束，走的是最后的尾声，可这个尾拖得实在太长了。
身体触地的一刹那，他终于听见了落幕的声音。
”程先生自杀了，在那个“打倒王小狗”的年代。
白驹过隙，到了1976年，薇薇到了“豆蔻年华”，当时的上海，依然时尚，在追随潮流时尚的薇薇时代，王琦瑶认识了女儿女朋友的男朋友长脚还有“老克腊”。
八十年代，薇薇与丈夫去了美国，内心的情感潮水却从未平息的王琦瑶已是知天命之年，仍与女儿的男同学发生畸形恋，在黄金的引诱下，最终被长脚杀死，命丧黄泉。
谈歌的《绝品》的赏析
为了引导学生进一步落实重点“理解小说中的人物形象”，继续追问“同学们的想法似乎只停留在这幅画上，文章能称之为绝品的还有什么，请结合文章具体内容用心分析”这一问题。
使学生从人物的角度，精神境界的层面分析绝品的内涵，使学生明确：常先生豪爽、豪气，自嘲、哈哈大笑、大杯痛饮，死前哈哈大笑，面色如常。
从“重重地”、“大步”和“并不回头”三个词语中我们能看到一个义无返顾走出门去，毫不犹豫的革命者，有着“，壮士一去兮不复还”的豪气。
愿意用自己的生命去换取正义，这正是一个革命党人身上所特有的舍生取义的精神。
（板书：视死如归，舍生取义） 刘三爷在好友死后，三爷睹物思人，用自己独特的方式去悼念常先生。
（板书：重情重义）他答应过常先生，会悉心藏之，给多少钱也是不能卖的。
他的品质其实正是古代文人身上所固有的仁义道德——一诺千金（板书：一诺千金） 王商人“饿死不卖收藏”的祖训，王商人本来是可以不把画退给三爷的，但他被二人肝胆相照的感情所感动着，而且将三爷送出门时还叮嘱三爷悉发生矛盾时，王商人选择了前者。
（板书：舍利取义，不忘祖训） 常先生、刘三爷、常刘的友情（板书：常先生、刘三爷，友情，肝胆相照） 为了突破本文的难点，实现“培养学生通过人物的语言、动作等分析人物形象的能力。
和仰慕并追随文中所塑造的人物，继承他们身上所具备的民族大义”的目标，我们将马氏的表现作为突破口。
文章围绕一幅唐代珍品刻画了三个可歌可泣的人物形象，除此之外，还有一个着墨不多的马氏，小说有哪些情节涉及马氏
这一形象在小说中有何作用
通过文中很多情节中，我们不难看出马氏是一个斤斤计较的人，但她所做的一切又都是人之常情，可以理解的。
有了马氏的反衬，我们就会发现刘三爷对常先生的信任承诺、重情重义是远远高于马氏这样的普通人的，刘三爷的品质是出类拔萃、冠绝当世的。
为了继续突破分析环境描写的作用这一难点，教师饱含深情的读最后一段，并随后提一问“置身与此景此情之中，顶着满天大雪，望着三爷远去的身影，最打动你内心的是什么
” 在万籁俱寂的天地之间，刘三爷虽已远去，但他留给我们的背影是高大的，他对朋友的一诺千金、常先生对民族的舍生取义、王商人的不忘祖训，使他们成为屹立天地间的一个大写的“人”，（板书：人）这才是我们中国的脊梁，是真正的绝品。
此时此刻，四野无声，雪落无痕，在这空气都为之凝结的寂静中，却有一股浩然正气屹立于天地之间，这就是义。
（板书：义）何为义
常先生对民族的大义凛然，刘三爷对朋友的义薄云天，王商人的舍利取义，以及常先生和刘三爷之间的肝胆相照的友情，都是义。
无论在哪个年代，我们都应坚守这份正义，对人如此，对一个民族更是如此。
学生通过这节课，可以感受到作者简洁而又颇具意蕴的，被一种平凡又伟大的精神所震撼。
为了学以致用，形成能力，我设置了以下作业。
回过头来再看“绝品”二字，既是独一无二，又是永不断绝。
因为在王商人的身后还有我们，乃至千千万万的中国人在传承着宝中之宝，在沿袭着民族精神，这正所谓“绝品不绝”
请你在历史或现实中找一位堪称绝品的人物，以百字进行推崇。
参考资料：
读《诗中的“秋”》读后感,最后一个段
[古典-《中华诗词》读后感]对于一个诗词的爱好者来说，能填出词、作出诗无疑是一件很兴奋的事情，古典-《中华诗词》读后感。
我始终认为，在一定范围的基础上，某些束缚是可以抛开的。
一辆火车发明出来之后，自第一辆到现在的火车，形貌已经大不一样；飞机如今也已经有了隐形的。
所以我认为，诗词，也可以改变旧体的模式。
诗词再怎么重要，也不能老停留在几百年前吧
我也相信，时隔几百年，也不可能再出一个苏东坡，也绝不会有第二个柳永。
事实上，发展的定律是不进则退，经过千年的引证，诗词也是这样发展过来的。
没有任何一个国家的文字会比汉子更博大精深更有内涵，但可惜的是，偏是本国人，却似乎不屑自己的文字。
在文化的前进之中，倒退几百年甚至几千年的事情，除了中国，没有任何一个国家做过这样的傻事。
遗憾的是，这种事情，依然还在发生。
就我个人愚见，如果有人用旧体写出一部足可与《三国演义》抗衡的小说出来，我也不会承认这部书的价值与辉煌。
几百年前就已经有人做到的事情，你几百年之后再重复一遍，还在那洋洋得意，我实在觉的那是很可耻的。
中华诗词学会会长孙铁青在第十七届中华诗词研讨会及中华诗词学会济阳工作会议的主题报告中指出：“《21世纪中华诗词发展纲要》提出以普通话作基础，实行声韵改革。
这是从语言发展现状出发，获得最大诗词效果，深受广大群众欢迎的必要措施。
《中华诗词》杂志去年公布了两种声韵改革简表，一边试行，一边听取意见，准备经过认真研究，综合为一种试行简表。
”我不知道这个消息会令多少人咬牙切齿，但无疑也有很多人感到欣慰。
前后差不多等了一百几十年，才有新韵的概念出来，我不知道是该哭还是该笑。
但有这个概念总比没有好。
其实也有人大叹生不逢时，因为许多古代的文人不拘一格的纵横无忌的用法也得到了今人的认可，抛却所有的格律模式，甚至韵体，依旧为人称道。
但是如果你是现代人，你也这样的话，就会被批判为不懂装懂，会为人不屑。
如果你跟我一样有点滑头的话，你当会说：“屁，老子写的是杂诗。
”可是，大多数人却会选择沉默，然后退避。
沉默，退避，这是普遍的现象。
牧狼人先生曾与我说过这样的事情，某君“指评”他的诗是不懂装懂，我听了当即火冒三丈：“告诉他，你写的是七古、杂诗。
”也许牧狼人的诗写的的确不好，但没有谁一开始就能弄个辉煌出来的。
李白写了多少诗
全是佳作吗
在我不按格律之时弄出过许多词，很多人置评时也是不屑之极，后有位朋友一针见血为我辩白：去掉词牌名，就是他妈的诗。
我当时要不是隔着个电脑，真想拥抱一下此君。
这，才是真正的懂、也明白诗词之人。
但是，这样的人太少。
旧体诗，没有什么不好，就我认为，所谓的旧体、新体、律诗、杂诗等等乱七八糟的，完全是凭个人喜好。
我喜欢吃辣椒，但浙江台州人不能吃辣，难道我能说他不懂吃
他喜欢吃海鲜，但是我几乎不碰这些东西，难道你能说我不懂吃
可笑至极的是，大多数人给的面子却是以自己的面子再给还自己。
《中华诗词》说道：创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。
但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。
为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。
一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。
但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。
而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。
我们认为，声韵改革是一件大事，不是一蹴而就的。
《简表》并不是十全十美的，通过一个阶段的试行，还要进行修订和完善。
希望这个《简表》能够对广大诗词作者和爱好者起到一定的帮助作用，希望诗坛能够涌现出一大批使用新声韵的好诗，这是我们公布这个简表的根本目的。
我虽然对旁人的看法不予置评，也不加理会，对其他人的规范、讲究也漠不关心，不过见《中华诗词》能说出以上的理念出来，却也忍不住有点点头示意之意。
这个理念是好的，至少可以将一些现代人从古代拉回来，重新做回现代人。
其实我在想，臧克家的《有的人》有没有讲究什么
某些人回答：那是诗歌，读后感《古典-《中华诗词》读后感》。
那诗歌是不是诗呢
既然要跟我辩论古典，那我就跟你辩论古典。
诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也——摘自赵缺《无咎诗三百序》。
诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。
陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。
在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。
在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”（不押韵者绝非诗歌）。
新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的舞台，甚至一度成为了诗界主流。
我想问问，西方人的诗能不能叫做诗
如果不能，我觉的，臧克家，不能称之为诗人。
你如果说，中国的诗，这是中国的特色，只谈中国人，不谈西方。
那也行。
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。
诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
《诗经》《楚辞》等够古典吗
是不是诗
诗歌发展经历了《诗经》→《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
现在的问题是，他妈的又倒回去了。
现代人，一心想做古代人。
但也有一些不甘寂寞的人。
比如说韵脚诗，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。
这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方文山流素颜韵脚诗。
出道于2000年之后。
方文山自栩为民族主义者，以拥有四分之一客家血统为荣，他的文字也常回到五胡乱华的年代，回忆民族历史上的苦难与辉煌。
除了创作歌词之外，方文山还从中国传统诗词中汲取养料，创造出了一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。
根据他自己的定义，所谓“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品。
“韵脚”是指每一行均须押韵，读来朗朗上口如同歌谣。
如 《泼墨山水》 篆刻的城落款在梅雨时节 青石城外一路泥泞的山水一笔凌空挥毫的泪 你是我泼墨画中留白的离别 卷轴上始终画不出的那个谁 《青春如酒》 彩虹尾端的香气是一缕弯弯曲曲的潮汐 飘上岸的距离有七种颜色可以横跨缤纷的过去 白鹭鸶在远方山头姿态优雅的被人用水墨画上瓷器 这场易碎的雨季用节奏轻快的鼓点在敲打过去 屋内泛潮的湿气在储存日趋发酵的回忆 我整箱倾倒出与你相关而颜色澄黄的过去 那些青春如酒的美丽芬芳满地不知道这种诗体是否属于大逆不道之流
就算古典，其实也是有“大逆不道”之流的。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。
换句话说，其实真正的古诗，在唐代以后，几乎灭绝了，那就是说，唐代以后的诗，其实也不是古典的。
那你还跟我谈什么古典
不亦快哉
酒来，吾且振臂高歌：十年痴笑乾坤醉，三千日月怜独行。
青丝未解炎凉客，剩花还谢秋凋零。
一抹飞絮何处觅
百尺扶云高危楼。
碧玉难全燕残缺，遍体余光孤室陋。
此生为欢有几何
岁月不羁任蹉跎。
前程两忘如烟水，今日少年已非昨。
沧海翻腾浪潮深，江湖苍茫多浮沉。
世事无常千古恨，别有怀抱伤心人。
呸呸呸，毋需寂寞如斯，执酒满樽，倾耳听我歌一曲：老骥雄心仍自在，志存高远历轻狂。
莫惧混浊涂文章，笔墨挥毫开盛唐。
漫步九州跌荡歌，放肆昆仑唯君语。
豪情无计穷天地，归来暮色倚风雨。
〔古典-《中华诗词》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
小学生50字的读后感 我要10篇
1.朱自清散文《春》读后感 春天来了，百花吐芽，百鸟齐鸣，春光明媚，春回大地，在这美好的日子里，重读朱自清的《春》，感受很深。
春天，就像“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼”。
春天是一年的开始，俗话说，一年之计在于春，春天是最富有活力的季节，想在秋季里获得好收成，就要在春季里辛勤地耕耘，播种。
作为一个在春天出生的女孩，我特别喜欢春。
因为春有一种令人向往的生机。
在这大好春光里，你别忘了一件事：耕耘与播种。
2.读《窗边的小豆豆》有感 《窗边的小豆豆》讲的是一个因为淘气而在一年级就被退学的小豆豆到了一所全新学校——“巴学园”后发生的故事。
“巴学园”是一个与众不同的学校：它的教室是一个个废弃不用的电车车厢；它的校长在第一次见小豆豆时就微微笑着听小豆豆不停地说了四个小时的话，而没有一丝不耐烦，没有一丝厌倦。
“巴学园”每到午餐开始的时候，校长就会问：“大家都带了‘海的味道’和‘山的味道’来了吗
”“巴学园”的教育方法是自己从喜欢的课程开始学起。
“巴学园”的运动会是能够让学生自己选定的，让每个孩子都能发挥特长的稀奇古怪的项目。
在“巴学园”，如果上午把课程都学完了，下午还要组织大家集体出去散步，学习地理和自然；夜晚还在大礼堂里支起帐篷“露营”，听校长讲旅行故事……因此，“巴学园”里的学习内容是丰富多彩的，新鲜动人的，也是令人羡慕的。
小豆豆从一个“坏孩子”变成好学生，也是因为校长能坚持不懈地对小豆豆真挚的关爱，使小豆豆最终决定选择做一个好学生…… 总之，我读了《窗边的小豆豆》后，很希望我们的学校也能像“巴学园”一样，学习的内容是丰富多彩的，学习的环境是轻松的，学校里的老师像校长一样能懂得孩子，信任孩子，尊重孩子的。
3.《童年》读后感 每个人都有童年，并且每个人的童年是不同的，但是，我们每个人的童年有高尔基那么贫苦吗
不，我们没有，我们在家里是独生子，是父母亲的掌上明珠。
高尔基的童年没有我们幸福，家庭也没有我们美满。
童年这本书记载了高尔基儿时的一些故事，中间还夹着一点点的苦涩，还夹着做人的道理： 高尔基在这样艰苦的环境下也能成才，真让我佩服。
高尔基在小的时候就非常喜欢数学。
在一节数学课上，老师出了一个题目考在班上的同学，题目是：“1+2+3+4+……+100=
”这可为难了很多同学，他们一个个都很着急，只有高尔基算出来了，等于5050。
从此，老师不会再因为他们家穷而瞧不起他们，而是觉得他很有数学天赋。
我们要向高尔基学习，孔子说得好：“见贤思其焉。
” 4.《小王子》读后感 《小王子》所讲述的故事既美丽又伤感：飞行员“我”因为飞机出了故障，被迫降落在远离人烟的撒哈拉沙漠上，这时一个迷人而神秘的小男孩出现了，执拗地请“我”给他画一只绵羊。
他就是小王子，纯洁，忧郁，来自太阳系中某个不为人知的小行星，爱提问题，对别人的问题却从不作答。
在攀谈中小王子的秘密逐渐揭开了，他是因为与他的美丽、骄傲的玫瑰发生了感情纠葛才负气出走的。
他在各星球中间漫游，分别造访了国王、自负的人、酒鬼、商人、点灯人和地理学家的星球，最后降临到地球上，试图找到纾解孤独和痛苦的良方。
在《小王子》中，我学会了一种责任，叫做“驯养”。
当狐狸向小王子描述他的心声时说：“如果你驯养我，那我的生命就会充满阳光，你的脚步声会变得跟其他人不一样。
其他人的脚步声会让我迅速躲到地底下，你的脚步声则会像音乐一样，把我召唤出洞穴。
你看到那边的麦田了吗你有一头金色的头发，金黄色的麦子会让我想起你，我也会喜欢听风在麦穗间吹拂的声音”可是最后，小王子还是离开了狐狸，他说：“那你还是什么也没得到吧”“不，至少我还拥有麦子的颜色” 我们在得到的同时都会失去，可是当我们同一些事物“建立某种关系”后，得到与失去都已变得不再重要。
重要的是，以一种平和的心态去对待，无论结局是喜是悲，至少我们还拥有麦子的颜色。
5.查理与巧克力工厂读后感 故事大概是讲:威力`旺卡是世界上最伟大的巧克力发明家。
他发明了很多神奇的巧克力和糖果。
查理是个穷苦人家的孩子，他每年只能得到一块巧克力。
查理每天晚上都会去听约瑟夫爷爷讲旺卡工厂的神奇和奥秘。
他特别希望能到工厂里参观。
一天，旺卡先生发出了通知：我已把五张金奖券放进了五块普通的巧克力里面。
找到这些金奖券的那五位小朋友将由我本人带领参观工厂。
在只剩一张金奖券时，查理无意中找到了。
在参观的过程中，查理很乖，其他的小朋友一会儿摸摸这，一会儿摸摸那。
所以旺卡先生很喜欢查理。
参观完，旺卡先生竟把工厂送给了查理。
大家都吃了一惊，旺卡先生说他老了，快没有能力经营工厂了。
所以要把工厂送给最喜欢的一位小朋友。
《查理和巧克力工厂》这本书以科幻的方式告诉了我们在这个世界上有着许多奇特的地方
也有着许多不可思议的人
我们要怀着一种希望去发现他们
也告诉了我们做人要善良，不能太贪婪了否则会有与你期望中相反的结果
6.《假如给我三天光明》读后感 海伦凯勒原来是位健康活泼的小女孩，在19个月大时，因一场急病导致失明、失聪和失语，从此小小的海伦凯勒变得暴躁、任性和孤独。
直到七岁，，她在充满爱心与耐心、曾经接近失明、当时只有20岁的莎莉文老师费尽心思的引导下，走出了黑暗与孤寂，感受到了语言的神秘，领悟出了知识的神奇。
从此，海伦凯勒求知若渴，凭着自己惊人的毅力，在莎莉文老师的教育和帮助下，以优等的成绩完成了哈佛大学四年的学习，成为人类历史上第一位获得文学学士的盲聋人。
“假如给我三天光明”，海伦凯勒将仔细端详自己的莎莉文老师、亲人、朋友，还有环视自己生活的环境；到森林进行一次远足，放纵一下自己的眼睛；到博物馆对世界的历史与未来、人类进步的奇观作匆忙一瞥；看看黎明时由黑夜变成白昼的动人奇迹；到剧院或电影院享受色彩、优美和动作的完美结合；浏览城市中令人敬畏的建筑艺术；漫步在大街、公园，瞧瞧万花筒般五光十色的景象……“我的眼睛不轻易放过一件小事，它争取密切关注它所看的的每一件事物。
”“此后，我摸到每件物品，我的记忆都将鲜明地反应出那件物品是个什么样子。
” 这三天对于海伦凯勒真的是奢望。
而我们已经拥有了三千多天的光明，让我们反省一下，我们是否都充分利用这天赋的五官和四肢去感受大自然的美丽和生活的美好了吗
“善用你的眼睛吧，犹如明天你将遭到失明的灾难。
” 的确，我们太幸运了，我们拥有美好的一切——健全的体魄、良好的学习环境、优秀的老师……从今天起一定抓紧每一分一秒，不要让光阴虚度，不要等失去了才懂得珍惜，要像海伦凯勒那样，不埋怨、不放弃，好好珍惜自己所拥有的，奋发学习，以微笑面对厄运，以顽强的毅力克服困难，以杰出的成就显示生命的价值
7.牧羊少年奇幻之旅 一个名叫圣地亚哥的男孩,一次奇幻的旅行． 一个哥哥强烈推荐的书，一直都没好好看，之前放在包包里，在给学生做完辅导后，我会拿出来翻上几页.... 《牧羊少年奇幻之旅》的英文原名是「O Alquimista」也就是炼金术士的意思。
《牧羊少年奇幻之旅》是描述一位西班牙的牧羊人追寻梦想的故事。
他和我们大家一样，都有自己的天命，都有自己最想做的事。
在旅途中，他遇到了许多同伴以及帮助他的人，像是老人、水晶商人、炼金术士、英国人…… 是这样一个故事吗
昨晚我一口气把这本书看完了，难得我这么爱看书... 这是一本当你在迷惘时的指南针，天命、信仰、梦想、爱心、实践，是牧童少年探险终而如愿以偿的凭籍；生活在多变复杂的社会，很多时候我们忘了倾听自己内在的声音，而更多时候，我们听见了自已心里的声音，但却没有勇气去相信它、接受它；这本书鼓舞、增强人们探往自我内心的勇气，就像书中不断强调“当你真心渴望某样东西时，整个宇宙都会联合起来帮助你完成”。
“在生命的重要时刻，我们却对发生在自己身上的事物无能为力，只能听天由—这就是世界上最大的谎言。
” 在一个人的一生中，一定会拥有过无数个梦想，但这些梦想是否成真，就要靠自已怎么把这些梦想变成理想、目标，进一步的实现它们，在追寻梦想的过程中一定会碰到许多的障碍，我们应该要试着把阻力变成助力，不要只是把梦想当作白日梦，不要让梦想永远只是个梦想，要努力去实现它，这才是人生。
我的人生，上学整整18年，不多也不少，还在人已定性的时候去整了牙，人家说这叫时髦，痛苦的时髦～
不想说什么，年龄越大整这个越痛，每次的复诊，回来后我都痛的说不出话... 昨天，我见了两个医生，差点被他们说哭... 假如你能总是把握着现在，那你就会成为一个幸福的人． 8.《暮光之城》读后感 当一个人类对吸血鬼说“我要和你永远在一起”。
这样的爱情早已超越了人世的情愫~没有现实，没有伤害，没有一切凡事的纷扰。
一个只吃动物血完好控制自己的吸血贵家族，竟然会为了爱情要大开杀戒~ 为什么这么完美的爱情连不同物种的生物都可以美化的催人泪下
偏偏凡事中却丑陋无比，甚至是伤害至极~ 以为的科幻片最后变成了爱情片。
没有限制级的镜头，没有山盟海誓的对话。
往往一个深情的眼神就足以打动任何人~ 不光光是演员卓越的表现带领我入戏，更是因为我羡慕这样的爱情~这才叫爱情。
致生致死的爱情。
或许只是一个来生，或许最后人永远是人，吸血鬼永远是吸血鬼一样
“你现在是我的命”彻底征服在这句话上~ 眼泪是无忌惮的挥洒在脸上，不知道是我羡慕的哭泣，还是因为曾经这样的话也出现在我的生命中，现在却早已截然停止了呢
男主角那样深情的眼神，没有一丝的掺假。
再简单的不过的一句话，却是每个女孩子这辈子最想从心爱的人嘴巴里说出的一句话。
曾经的曾经，我也曾拥有过。
只不过那样的曾经早已灰飞烟灭，荡然无存~ 永远有多远呢
一个是生老病死的人类，一个是活了上千年都不会老去的吸血鬼。
却能爱的这么执着，第一次男主角带女主角爬树，一起飞，甚至是介绍她认识他家庭成员。
就像有些人说的，有些爱注定华丽，有些爱注定卑微
17岁的爱情故事。
高中时代的纯情往事~或许永远会牵扯着内心深处最最柔软的悸动~爱的没有伤害，爱的毫无保留，爱的至于只有责任，爱的不得不发狂
原以为我早已不知道什么是爱了` 很少哭了，不再是有或无的找依靠了~我以为自己一个人可以。
以为不会再羡慕谁。
可是这个电影明明就是童话故事，为什么偏偏击败了我坚固已久的心呢
是不是因为最近想太多了，我又装做一副无所谓的样子，明明很难过我却装坚强~ 或许谁都不懂谁，爱情谈何容易吖~ 爱是没有国界的。
更没有空间之别。
或许我在等爱，等那个可以深情真挚的告诉我“我是他的命”的人出现。
狠狠地被呵护疼爱着，我还会再一次执迷不悟的爱着
不是我不想拥有爱，只是我要我的爱 爱的纯粹 爱的毫无保留~ 9.读《卖火柴的小女孩》有感 今天，我读了《卖火柴的小女孩》这篇文章，它深深地感动着我的心，买火柴的小女孩悲惨的境遇告诉我：我多幸福。
在这个世界上，有我们这些生活在幸福而快乐的家庭里的孩子，我们有父母的疼爱，有老师的教导，有同学的关心，还有一个温暖的“被窝”在时刻温暖着我们。
我们是幸福的，我们要珍惜这幸福快乐的童年，好好地学习知识，学习本领，去圆我们五彩缤纷的梦。
10.《爱的故事》读后感《爱的故事》主要是以一篇篇小故事的形式讲述了母爱给予温暖、父爱促使坚强、师爱鼓励成长、博爱引导高尚、自然教会和谐、感恩带来快乐。
在每个主题里，每一个故事都是那么的感人，从字里行间，我感受到了母爱是多么伟大，就象一杯甜甜的奶茶，带给我们温馨；父爱是多么的深沉，让我们学会坚强；师爱是多么的真诚，让我们快乐的学习；博爱是多么的宽广，让我们感受到生活在一个爱的世界；自然是多么的神奇，让人类与动植物和谐相处；感恩就象一缕阳光，让我们内心时刻充满感激之情，感受到生活是多么的快乐
