泰戈尔诗选读后感300字的有没有
《金色的篇幅短小，意富。
表现了家庭之爱和天性的美好与圣洁。
假如我变成了一朵金色花了好玩，长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆，又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我吗? 第一段写的是一个假想，“假如我变成了一朵金色花”，由此生发想像——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”。
你要是叫道：“孩子，你在哪里呀?”我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
本段以一个调皮的孩子的口吻，以儿童特有的方式表现对母亲的感情，构成一幅儿童嬉戏的画面，为什么“我”那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱?因为“我”沐浴着母爱。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
专注的神情，正是表达对妈妈的爱。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗
这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。
散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。
他想让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。
孩子调皮又懂事的形象就表现了出来。
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然地再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子
” 妈妈不见了孩子，多么着急，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。
这句表现出妈妈惊喜的神情。
“我不告诉你，妈妈。
”这就是你同我那时所要说的话了。
孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。
这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。
这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那么一种亲昵，那么一种亲热。
“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。
爱是交流的，从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。
难点精讲 《金色花》 （1）作者为什么把孩子想像成一朵金色花? 我们中国喜欢用花朵比喻儿童，印度也一样。
泰戈尔把儿童想像成一朵金色花，最美丽的圣树上的花朵，赞美孩子可爱。
那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。
人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子回报母爱的心愿。
泰戈尔的想像实在新奇而美妙。
（2）孩子为什么想变成一朵金色花，而且一而再，再而三地不让妈妈知道? 看孩子为妈妈做了什么，就可以理解他的心愿。
孩子总想为妈妈做点事，变成一朵金色花，可以看着妈妈工作，可以让妈妈嗅到花香，可以投影在妈妈读书读到的地方。
孩子懂得，母爱的奉献是无私的，对母爱的回报也应该是无私的，他不图妈妈夸奖，但求妈妈生活得更加温馨。
所以他只是撒娇，总是瞒着妈妈。
（3）为什么妈妈见了面，说“你这坏孩子”? 上文说，妈妈叫道：“孩子，你在哪里呀?”可以想见，不见了孩子，妈妈多么着急，这种惶急的心情肯定与时俱增，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。
补充:金色花又译作:瞻波伽或占波圣诞圣树,木兰花属植物,开金色碎花
泰戈尔诗集《新月集》句子赏析，600字，如下
《新月集》是泰戈尔一名的散文诗集，也是他众多散文诗的第一 诗集里着力描绘的是一个个天真可爱的儿童。
诗人致力讴歌的是人类生活中最为宝贵的东西――童真。
他以天才之笔塑造了一批神形兼备、熠熠闪光的天使般的儿童艺术形象。
泰戈尔也因此被誉为“儿童诗人”、“孩子的天使”。
诗中儿童的形象之所以如此感人，主要得力于两个方面：一是诗人充满哲理的艺术思想，一是他非凡的想象力。
《新月集》诗中那些抒情的小主人公，似乎有些扑朔迷离。
他们与其说是生活在现实世界中，倒不如说是生活在云端里，大海边。
是大海与他们游戏，为他们唱迷人的歌曲；是新月和秋云在梦中送给他们最初的微笑。
他们是人，也是“神”。
弥漫于诗中这朦胧的神秘的色彩，对于刻画孩子们的形象很有好处。
使得他们从形态、性格、语言、行动、嬉乐，直至生活环境，都更像人们心目中的“天使”，更富有诗意和情趣，因而也就更为人们所喜爱。
这种艺术效果，是其他诗人所难以达到的。
泰戈尔之所以把孩子们写得这样似“神”非神，“神”人合一，并非故弄玄虚，而是与他当时所奉行的一种艺术思想――把艺术的最终目的视为揭示神或“梵”的世界――有密切关系。
它让作者将人的世界和神的世界紧密联系在一起，也赋予这些孩子比“人”更为可爱的形象。
体现诗人思想哲理又有助于表现孩子童真的，还有母爱。
在诗里，诗人不是将童真看成为独立的因素，而是让它与母爱紧紧联系在一起，加以讴歌、赞美，把二者看成为相辅相成的东西。
他这样做，不仅为表现孩子们的童心童真提供了一个更广阔的背景，而且还写出了童真赖以存在的感情基础。
在生活中我们会看到，没有母爱的孩子，是不大可能幸福的；而没有幸福的童年，则是黯淡无光的。
他的天真烂漫，他的无忧无虑，都将随之失去。
他的童心将是一颗被扭曲的，它有可能过早地被“成熟”所替代。
相反，只有在“母爱”的抚育之下，“童真之花”才会越开越艳丽。
泰戈尔正是深明个中哲理，才将“母爱”和“童真”，共同予以赞颂的。
这样做的结果，既使《新月集》别具思想特色，也使孩子们身上更富有感情色彩，更血肉丰满。
这部诗的孩子形象之所以如此可爱迷人，还与诗人的丰富联想分不开。
它从更高的层次上表现了孩子们金子般的童心。
孩子们大都好奇、富于幻想。
在这好奇和幻想的翅膀上，常常附丽着孩子们的思想、性格、爱憎，以及向往和追求。
因而诗人在诗作中，还让他们联想或者大胆幻想。
从而进一步丰满了孩子们的形象。
所以说，泰戈尔无愧于“孩子的天使”这一称号，他的诗将真实的孩子带如了我们的视野，使得读者也感同身受地与孩子们一起游戏、玩耍，他的“卓越的儿童心理学家”称号可能也是来源与此。
每每读到泰戈尔的作品，总有一种无比舒畅的感觉，似乎一股清新的风拂过面前，在他面前，任何欺骗和隐瞒都无法逃脱那双锐利无比的眼睛，在这样的眼睛面前，我们只有坦诚做人的选择。
你可以根据这个自己在改变一下，作者的中心思想就是这个。
泰戈尔诗选中的好词好句及赏析
世界上最的距离 生与死而是我就站在的 你却不知道我爱你 世界上最遥远的距离 不是我站在你面前 你却不知道我爱你而是明明知道彼此相爱 却不能在一起 世界上最遥远的距离 不是明明知道彼此相爱 却不能在一起而是明明无法抵挡这股想念 却还得故意装作丝毫没有把你放在心里 世界上最遥远的距离 不是明明无法抵挡这股想念 却还得故意装作丝毫没有把你放在心里 而是用自己冷漠的心对爱你的人掘了一条无法跨越的沟渠 泰戈尔名言 总会发生些情愿与不情愿、知道与不知道、清醒与迷误的那种痛苦与幸福的事儿。
但如果心里存在虔诚情感，那么在痛苦中也会得到安宁。
否则，便只能在愤怒争吵、妒嫉仇恨、唠唠叨叨中讨活了。
思想以自己的言语喂养它自己，而成长起来。
全是理智的心，恰如一柄全是锋刃的刀。
它叫使用它的人手上流血。
人生虽只有几十春秋，但它决不是梦一般的幻灭，而是有着无穷可歌可颂的深长意义的；附和真理，生命便会得到永生。
青春啊，难道你始终囚禁在狭小圈子里
你得撕破老年的蛊惑人心的网。
青春是没有经验和任性的。
泰戈尔诗集选编 当青春的光彩渐渐消逝，永不衰老的内在个性却在一个人的脸上和眼睛上更加明显地表露出来，好像是在同一地方久住了的结果。
人的青春时期一过，就会出现名象秋天一样的优美成熟时期，这时，生命的果实象熟稻子似的在美丽的平静的气氛中等待收获。
学习必须与实干相结合。
知识是珍贵宝石的结晶，文化是宝石放出的光泽 在你青春的无忧无虑的生涯里，你屋子里所有的门户始终洞开着。
一个人的青春时期一过，就会出现像秋天一样的优美的成熟时期，这时，生命的果实像熟稻子似的在美丽的平静的气氛中等待收获。
信仰是个鸟儿，黎明还是黝黑时，就触着曙光而讴歌了。
果实的事业是尊贵的，花的事业是甜美的，但是让我们做叶的事业罢，叶是谦逊地专心地垂着绿荫的 真理之川从他的错误的沟渠中流过。
在光明中高举，在死的阴影里把它收起。
和你的星星一同放进夜的宝盒，早晨，让它在礼拜声中开放的鲜花丛里找到它自己。
如果把所有的错误都关在门外的话，真理也要被关在门外了 真理之川从他的错误之沟渠中通过 永恒的献身是生命的真理。
它的完美就是我们生命的完美。
生活不是局限于人类追求自己的实际目标所进行的日常行动，而是显示了人类参加到一种宇宙韵律中来，这种韵律以形形色色的方式证明其自身的存在。
最遥远的距离赏析 ---读印度诗人泰戈尔的「世界上最遥远的距离」令我潸然泪下。
---是的，有一种比生与死更为遥远的距离，那不是时间上的跨越古今，也非空间上的囊括宇宙，而是一种最难逾越的距离，那是心与心的距离。
---生与死本是一种永远无法溶合的距离。
---而近在咫尺却形同陌路，那是与所爱的人更为遥远的距离。
---相爱却不能相处，有情人却不能成为眷属，是千古遗憾有情人之间的距离。
---明明深爱却装作毫不在意，是矛盾和痛苦、逆离真心的距离。
---可是比这些更为遥远的距离，你亦可知
---那是心的冷漠，是对爱的藐视，是面对爱自己的人断然掘上一条无法跨越的沟渠，把爱远远拒绝在自己世界之外的最为遥远的距离。
---距离原本可以产生美，但是这种世界上最为遥远的距离却是痛苦的。
---全诗以爱为主线，诗人敏感的字里行间，流露出痛苦而无奈的情怀，不能不令人为之动容。
---诗歌简短而齐整，全诗由四组“不是……而是……”构成，采取对比的手法，层层深入，把读者带到了那种遥远距离的意境之中，同时把诗人的伤感情怀感染给每位读者。
使人读至最后，世界上最遥远的距离实际上是心与心的距离之时，却已泪眼模糊。
泰戈尔诗《吉檀迦利》片断和赏析共600字（爱情诗除外）
拉宾德拉纳特·泰戈尔(1861-1941)，印度诗人、哲学家、艺术家、社会活动家，1913年因诗集《吉檀迦利》成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。
他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解，对泰戈尔来说，他的诗是他奉献给神的礼物，而他本人是神的求婚者。
泰戈尔的诗在印度享有史诗的地位，代表作有诗集《吉檀迦利》《飞鸟集》《新月集》《园丁集》，长篇小说《沉船》等。
《泰戈尔传》节选： 许多批评家说，诗人是“人类的儿童”。
因为他们都是天真的，善良。
在现代的许多诗人中，泰戈尔（Rabindranath Tagore) 更是一个“孩子的天使”。
他的诗正如这个天真烂漫的天使的脸；看着他，就“能知道一切事物的意义”，就感得和平，感得安慰，并且知道真相爱。
著“泰戈尔哲学”S.Radhakrishnan说：泰戈尔著作之流行，之能引起全世界人们的兴趣，一半在于他思想中高超的理想主义，一半在于他作品中的文学的庄严与美丽。
泰戈尔是印度孟加拉（Bengal）地方的人。
印度是一个“诗的国”。
诗是印度人日常生活的一部分，在这个“诗之国”里，产生了这个伟大的诗人泰戈尔自然是没有什么奇怪的。
泰戈尔的文学活动，开始的极早。
他在十四岁的时候，即开始写剧本了，他的著作，最初都是用孟加拉文写的；凡是说孟加拉文的地方，没有人不日日歌诵他的诗歌。
后来他他自己和他的朋友陆续译了许多种成英文，诗集有《园丁集》、《新月集》、《采果集》、《飞鸟集》、《吉檀迦利》、《爱者之礼物》、与《岐道》；剧本有：《牺牲及其他》、《邮局》、《暗室之王》、《春之循环》；论文集有：《生之实现》、《人格》；杂著有：《我的回忆》、《饿石及其他》、《家庭与世界》等。
在孟加拉文里，据印度人说：他的诗较英文写的尤为美丽。
“不拒绝生命，而能说出生命之本身的他是我们圣人中的第一人，这就是我们之所以爱他的原因了。
” 诗集：诗集《暮歌》、《晨歌》、《心中的向往》、《两亩地》、《金帆船》、《缤纷集》、《故事诗集》、《素芭》、《摩诃摩耶》、《最后活着，还是死了》、《园丁集》、《飞鸟集》、《草叶集》、《金色花》和许多中、短篇小说。
他对英国殖民统治下的下层人民的悲惨生活和妇女的痛苦处境表示同情，谴责封建主义和种姓制度，描写帝国主义者和官僚的专横，同时也反映资产阶级民主思想与正统的印度教的抵触。
诗歌格调清新，具有民族风格，但带有神秘色彩和感伤情调。
还擅长作曲和绘画。
所作歌曲《人民的意志》，1950年被定为印度国歌。
20世纪初期的印度，是英国的殖民地。
政治上遭受压迫，经济上受到剥削，使这个古老国家的人民陷入贫穷、愚昧之中。
为了唤醒这个沉睡的巨人，两位伟人应运而生了。
一位是民族解放运动的领袖“圣雄”甘地，另外一位就是印度近代史上最伟大的文化巨匠罗宾德拉纳特•泰戈尔（1861-1941）。
泰戈尔多才多艺，才华超人。
既是作品浩繁的文学艺术大师、学识渊博的哲人、成就卓著的社会活动家，也是锐意革新的教育家。
他一生所有的贡献，不但在印度历史上具有着划时代的意义，而在国际上也产生了巨大影响。
泰戈尔在印度文化的各个方面都产生了广泛而深远的影响。
而他最突出的天才的表现，恐怕就是他惊人的创作量了。
他12岁开始写诗，在60余年的笔耕生涯中，创作了大量作品，其中有诗歌上千首，歌词1200余首，并为其中大多数歌词谱了曲；中长篇小说12部，短篇小说200多篇，戏剧38部，还有许多有关哲学、文学、政治的论文及回忆录、书简、游记等；此外还创作了2700余幅画。
他给印度和世界留下了一笔异常丰富的文化遗产。
1913年，“由于他那至为敏锐、清新与优美的诗篇；这些诗不但具有高超的技巧，并且由他自己用英文表达出来，便使他那充满诗意的思想成为西方文学的一部分”，泰戈尔被瑞典文学院授予该处度诺贝尔文学奖这一最高荣誉，成为第一个获得这项殊荣的亚洲作家。
漫长的55年后，日本的川端康成又一次夺取这一桂冠。
泰戈尔因此而蜚声世界。
他的诗歌体裁和题材丰富多彩，清新隽永；小说格调新颖、感染力强；戏剧种类繁多，富于哲理意味；歌曲或哀婉缠绵、或威武雄壮，不拘一格。
在人们的印象中，泰戈尔是以伟大的“歌手与哲人”的双重身份出现的。
让我们把目光转向西孟加拉的加尔各答，1861年5月7日，罗宾德拉纳特诞生在那里。
泰戈尔世家和拉比的童年泰戈尔家庭原姓塔克尔（孟加拉人的尊称，意为“圣”），泰戈尔是它的英文变称。
罗宾德拉纳特的祖父德瓦卡纳特“王子”。
同时他也是一位思想家和文化名流，当时许多进步人士的改革运动都得到他有力的支持。
这位“王子”的继承人德本德拉纳特不同于父亲的热衷社交，他性格内省慎思，潜心于哲学和宗教著作的研究。
他兼具三种不同的气质：对宗教的笃信，对艺术的敏感，对实际工作的精明善断。
对名气更大的儿子，他的影响无疑是深远的。
他的温文尔雅、尊贵大方，博得了“玛哈希”（意为“大圣人”）的美称。
德本德拉纳特有个庞大的家庭。
他拥有15个子女。
女儿婚后，女婿也长住于他家的。
此外，还有一些亲戚和众多仆从。
子女匀是在充分的自由和严格的家教、对宗教的虔敬与对美妙生活的享受紧密结合的环境中成长起来的。
这个家庭继承了父亲所热爱的印度文化传统，又深受西方文化影响，常举行哲学和宗教讨论会、诗歌朗诵会，经常演戏，还有不时安排的音乐会。
著名诗人、演员、音乐家和学者常常成为座上客。
“玛哈希”让子女们自由发展各自的特长，充分发表各自的见解而不加限制，态度极开明。
罗宾德拉特就降生在这样一个环境中，在他的性格形成时期，从这个环境中饱吸了智慧和美的养份，“印度文艺复兴的急流潮涌从他的四周澎湃而过”。
由于是父母最小的儿子，被大家昵称为“拉比”的罗宾德拉纳特成为每个家庭成员钟爱的对象。
但他并不受互溺爱，恰恰相反，这个家庭的生活方式十分简朴。
鞋子和袜子要在儿女们长到10岁时才按宗教法规批准穿用。
拉比在中尔答进过4所学校，但他都不喜欢。
他厌恶那种无视个性的教育制度，厌恶远离自然的、牢笼般的教室，对教师的敌意态度和野蛮体罚更不能容忍。
他喜欢的是校外的花园、池塘、春天和白云。
后来他还进过东方学院、师范学院和在孟加拉学院读书，但都没有完成学业。
他后来致力于教育革新，与此不无关系。
相形之下，他的家庭给他的熏陶是极明显的。
拉比丰富的历史、文学和科学知识都源自于父兄。
泰戈尔家族对印度民族解放运动和复兴孟加冬天文艺具有很大贡献。
长史德威金德拉纳特才华出众，是诗人和哲学家，曾向印度介绍西方哲学。
另一位史长萨迪延德拉纳特是进入英属印度行政机构的第一个印度人，懂多种语言，翻译出版了许多梵文和孟加拉文古典著作。
姐姐斯瓦纳库玛丽是第一位用孟加拉文写小说的女作家。
五哥乔蒂林德拉纳特成为一位音乐家、戏剧家、诗人和新闻记者。
他长拉比13岁，对拉比的才干十分赏识并予以鼓励，还通过创办文学杂志《婆罗蒂月刊》直接引导拉比走上文坛。
另外，乔蒂林德拉纳特的妻子卡丹巴丽•黛薇，是一位丰姿绰约、优雅宽厚的女性。
她在拉比身上倾注了深深的爱，给他布置出一个精美优雅的环境。
她几乎成了拉比理想中的人物，两人之间有一种罗曼蒂克的眷恋。
拉比就在这样的家庭氛围里度过一生中最愉快安适的日子。
印度著名诗人、作家、艺术家和社会活动家，生于加尔各答市的一个富有哲学和文学艺术修养家庭，13岁即能创作长诗和颂歌体诗集。
曾赴英国学习文学和音乐，十余次周游列国，与罗曼•罗兰、爱因斯坦等大批世界名人多有交往，毕生致力于东西文明的交流和协调。
泰戈尔以诗人著称，创作了《吉檀迦利》等50多部诗集，被称为“诗圣”。
他又是著名的小说家、剧作家、作曲家和画家，先后完成12部中长篇小说，100多篇短篇小说，20多部剧本，1500多幅画和2000多首歌曲。
天才的泰戈尔还是一位哲学家、教育家和社会活动家。
1913年，泰戈尔以诗歌集《吉檀迦利》荣获诺贝尔文学奖。
泰戈尔是印度近代和现代最伟大的作家,诗人,小说家,戏剧家,美术家,音乐家.1913年以英文散文诗集《吉檀迦利》获诺贝尔文学奖。
我常常想，泰戈尔就像那天际的明星。
“在那里，心是无畏的，头也抬的高昂；在那里，智识是自由的；……在那里，话是从真理的深处说出；……在那里，心灵是受你的指引，走向那不断放宽的思想与行为”（吉檀迦利）这就是泰戈尔，像那启明星带引我们走向黎明。
泰戈尔的代表作是《飞鸟集》。
