阅读泰戈尔《花的学校》,写一篇400字左右的欣赏心得
出自的，是一部著名的儿童散文诗集，当时，风华正茂的，正值春风得意。
他的第一个女儿刚好降生，事业上也不断取得成功。
温馨的家庭，锦绣的前程，使得青年诗人身心愉悦。
正是在这样的背景下，他写了这本著名诗集。
诗集问世之后，泰戈尔也因此被誉为“儿童诗人”。
正是沿着儿童这纯净善良的心灵轨迹，使读者的灵魂受到洗礼，得到人性真善美的升华。
泰戈尔自幼厌恶正规学校的教育，靠和刻苦自学度过。
在里不难看出泰戈尔对当时的教育现象不满，于是1901年，泰戈尔为改造社会创办了一所学校，从事实验。
他击破的想实施自己的教育理念。
在60余年的艺术生涯中，他继承了古典和民间文学的优秀传统，吸收了欧洲与的丰富营养，在创作上达到炉火纯青的地步，取得了辉煌成就，成为一代文化巨人。
诗里着力描绘的是一个个天真可爱的儿童，诗人致力讴歌的是人类生活中最为宝贵的东西――童真。
他以天才之笔塑造了一批神形兼备、的天使般的儿童艺术形象，描绘了孩子对自由的渴望，这是诗人对世界儿童文学的一大奉献
“花”--可以延伸为花儿、花朵，是娇嫩的、美丽的象征，有如孩子般的纯洁，所以我们时常把孩子比喻成。
初读，觉得里面呼喊的儿童有点朴朔迷离，与其说他们生活在现实生活中，还不如说是泥土里即将破土的苗。
“于是一群一群的花从无人知道的地方突然跑出来，在绿草地上跳着狂欢的舞。
”他们多么的渴望冲破那层束缚，多么渴望外面精彩的世界。
现实生活中的孩子有太多的压力，家庭、学校、自身，完全已经泯灭了他们该有的童真。
“如果他们想在散学以前出来游戏，它们的老师是要罚它们站壁角的”。
实施教育，自然是必然的，接受教育也是必然的。
但是，我们是否可以深思，是教育来牵引孩子，还是应该让孩子牵引教育。
孩子需要怎样的教育
孩子适合怎样的教育呢
教育难道就局限在那时间，那地点，那本书么
所以诗里的“雨”就成了孩子们的精神寄托，因为只有下雨了，他们就可以放假了，就可以在草地上跳着狂欢的舞了。
“树枝在林中互相碰触着，绿叶在狂风里飒飒地响，雷云拍着大手”，这是描写大雨来临前狂风大作的景象，激烈，但是在孩子眼中就成了“互相碰触”、“飒飒地响”、“拍着大手”，没有任何的畏惧，更多表达出来的是喜爱。
是啊，他们多么渴望这雨水，只有这雨水才能让他们破土、开花，“冲”出束缚，那么的迫不及待。
朴素的话语，真挚的感情，“它们的家是在天上。
在星星所住的地方”，这是孩子们对生活的渴望，天空是辽阔的，星星所住的地方是宽敞的，没有约束的，太阳妈妈对它们的爱是温和的。
诗中两个疑问句“你没看见它们怎样地急着要到那儿去么
你不知道它们为什么那样急急忙忙么
”使诗的感情得到了升华，孩子是多么希望能得到太阳般的温暖，天空般的自由。
“它们也有它们的妈妈，就像我有自己的妈妈一样。
”读到这里，我突然想起孩子经常唱的一首歌《天下的妈妈都是一样的》，或许在孩子们受委屈的时候，最想要的就是母亲的怀抱。
孩子依恋着母亲，似乎在暗示着孩子在厌恶那种无视个性的教育制度，厌恶远离自然的、牢笼般的教室，对教师的敌意态度和野蛮体罚更不能容忍。
他们喜欢的是校外的花园、池塘、春天和白云。
那以爱为核心的情思意蕴驱动的想象与幻想，创造了一个晶莹秀美的儿童心灵世界，但作品的旨意并不局限于描绘这诗意的理想国，而是要敦促人们从怀疑贪婪的功利桎梏中解放出来，返朴归真。
这就是花开的声音，充斥着教育者的耳朵，充斥着父亲母亲的耳朵，充斥着世界的每一个角落。
泰戈尔 诗选赏析
1. 泰戈尔 我每天把纸船一个个放在急流的溪中。
我用大黑字写我的名字和我住名在纸船上。
我希望住地的人会得到这纸船，知道我是谁。
我把园中长的秀利花载在我的小船上， 希望这些黎明开的花能在夜里被平平安安地带到岸上。
我投我的纸船到水里，仰望天空， 看见小朵的云正在张着满鼓着风的白帆。
我不知道天上有我的什么游伴把这些船放下来同我的船比赛
夜来了，我的脸埋在手臂里， 梦见我的船在子夜的星光下缓缓地浮泛前去。
睡仙坐在船里，带着满载着梦的篮子。
赏析：睡仙的篮子带着甜美的梦,在如同摇篮的船里摇曳. 船和篮子都是美好的象征.睡仙坐在船里，带着满载梦的篮子。
梦中有梦，在孩子的眼里，睡仙的篮子是可以装载无数的美梦的。
诗人以纸船为题，托物言情，赋予纸船特别的含义。
纸船象征漂泊无依的孤独，象征思念母亲思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁、美好的心愿。
期望能像纸船一样找到一个最终的家。
2.金色花 假如我变成了一朵金色花，为了好玩， 长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆， 又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我么
你要是叫道：“孩子，你在哪里呀
” 我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林阴， 走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香， 却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》。
那棵树的阴影落在你的头发与膝上时， 我便要将我小小的影子投在你的书页上， 正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去， 我便要突然地再落到地上来， 又成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子
” “我不告诉你，妈妈。
” 这就是你同我那时所要说的话了。
赏析：《金色花》无疑又是一首充满大胆新奇想象之作，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真。
通常人们写到孩子的童真和顽皮时，大概只能想到写他怎样的可爱，如何的淘气，怎样的在妈妈面前撒娇作痴，或故意做违拗之语，以引起妈妈更多的注意和关爱。
而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外，他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。
伟大的作家大多都具备这种才能，善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。
小孩子要跟妈妈来一次调皮。
他不采用别的方式，而单单要变作树枝上的一朵金色花，笑嘻嘻地跳着，摇摆着，俯视着他妈妈的一切工作，又让他妈妈找不见他。
变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的，千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。
他要让妈妈闻见花香，却不知这香气是从她孩子身上散发出来的；他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上，欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移，却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。
黄昏的时候，玩够了闹够了的孩子这才从树上下来，落到妈妈的面前，缠着要讲故事听。
而当妈妈责怪他跑到哪里去了时，孩子却神秘而又自豪地答了一句：“我不告诉你，妈妈。
” 他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩
没有什么比孩子的世界更可爱了。
没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。
这便是一个伟大诗人的高明之处。
3.对岸 我渴望到河的对岸去。
在那边，好些船只一行儿系在竹竿上；人们在早晨乘船渡过那边去，肩上扛着犁头，去耕耘他们的远处的田；在那边，牧人使他们鸣叫着的牛游泳到河旁的牧场去；黄昏的时候，他们都回家了，只留下豺狼在这满长着野草的岛上哀叫。
妈妈，如果你不在意，我长大的时候，要做这渡船的船夫。
据说有好些古怪的池塘藏在这个高岸之后。
雨过去了，一群一群的野鹜飞到那里去。
茂盛的芦苇在岸边四周生长，水鸟在那里生蛋；竹鸡带着跳舞的尾巴，将它们细小的足印印在洁净的软泥上；黄昏的时候，长草顶着白花，邀月光在长草的波浪上浮游。
妈妈，如果你不在意，我长大的时候，要做这渡船的船夫。
我要自此岸至彼岸，渡过来，渡过去，所有村中正在那儿沐浴的男孩女孩，都要诧异地望着我。
太阳升到中天，早晨变为正午了，我将跑到您那里去，说道：“妈妈，我饿了
”一天完了，影子俯伏在树底下，我便要在黄昏中回家来。
我将永不像爸爸那样，离开你到城里去做事。
妈妈，如果你不在意，我长大的时候，要做这渡船的船夫。
赏析：写儿童心理，写一种渴望与向往。
我”想象中的“对岸”，是恬美神奇的乐土。
人们在那里耕耘、放牧，各种飞禽走兽在那里自由自在地栖息生长，连长草在月光下也呈现出异彩。
在这令人神往的景象的描绘之中，寄寓着对大自然的热爱和对故土的眷恋之情。
从《对岸》的语句中，也可以深切地感受到泰戈尔对自然的挚爱和平民化的思想。
如：“我渴望到河的对岸去”，“我长大的时候，要做这渡船的船夫”等等。
至于母爱的主题，也是显而易见的。
4.职业早晨，钟敲十下的时候，我沿着我们的小巷到学校去。
每天我都遇见那个小贩，他叫道：“镯子呀，亮晶晶的镯子!” 他没有什么事情急着要做，他没有哪条街道一定要走，他没有什么地方一定要去，他没有什么规定的时间一定要回家。
我愿意我是一个小贩，在街上过日子，叫着：“镯子呀，亮晶晶的镯子!” 下午四点钟，我从学校里回家。
从一家门口，我看见一个园丁在那里掘地。
他用他的锄子，要怎么掘，便怎么掘，他被尘土污了衣裳。
如果他被太阳晒黑了或是身上被打湿了，都没有人骂他。
我愿意我是一个园丁，在花园里掘地，谁也不来阻止我。
天色刚黑，妈妈就送我上床。
从开着的窗口，我看见更夫走来走去。
小巷又黑又冷清，路灯立在那里，像一个头上生着一只红眼睛的巨人。
更夫摇着他的提灯，跟他身边的影子一起走着，他一生一次都没有上床去过。
我愿意我是一个更夫，整夜在街上走，提了灯去追逐影子。
赏析：职业就是几十年如一日，循规蹈矩地做的事情 学生厌倦了每天两点一线，按时上下学，按时睡觉的生活，所以向往其他任何一种职业，其实那些你羡慕的人也许也羡慕你的生活。
其实很多事情，都是要经历了，才能明白其中的艰难之处 你看到的，永远是别人衣着光鲜的时候。
5《榕树》喂，你站在池边的蓬头的榕树，你可曾忘记了那小小的孩子，就象那在你的枝上筑巢又离开了你的鸟儿似的孩子
你不记得他怎样坐在窗内，诧异地望着你深入地下的纠缠的树根么
妇人们常到池边，汲了满罐的水去，你的大黑影便在水面上摇动，好象睡着的人挣扎着要醒来似的。
日光在微波上跳舞，好象不停不息的小梭在织着金色的花毡。
两只鸭子挨着芦苇，在芦苇影子上游来游去，孩子静静地坐在那里想着。
他想做风，吹过你的萧萧的枝杈；想做你的影子，在水面上，随了日光而俱长；想到一只鸟儿，栖息在你的最高枝上；还想做那两只鸭，在芦苇与阴影中间游来游去。
赏析：在这首诗中，榕树成了那孩子的朋友。
诗人运用第二人称，生动描写那孩子对一棵高大的榕树的沉思和幻想。
“站在池边的蓬头的榕树”，“池边”是写榕树生长的位置，为下文进一步对话伏笔。
“蓬头”是状榕树的形态。
榕树，常绿乔木，树干分枝多，有气根，树冠大。
它生长在热带地方，在印度是一种常见乔木。
在文学作品中，榕树往往是故乡的象征。
所以，诗人把榕树想像成孩子的朋友，便于抒发思乡怀母的感情。
“就像那在你的枝上的鸟儿似的孩子”，诗人在这里把那孩子比作小鸟，以引起“榕树”的回忆。
“地下的纠缠的树根”本是看不见的，但从儿童的眼光来看，它是看得见的。
“树根”在这里语带双关，含有“寻根不忘本”的意思。
接着描写了三个日常生活画面：妇人汲水，日光跳舞，鸭子游涞游去。
这些生活画面都能勾起“榕树”对孩子的回忆。
6.世界上最遥远的距离世界上最遥远的距离 不是生与死 而是我就站在你面前你却不知道我爱你 世界上最遥远的距离 不是我就站在你面前 你却不知道我爱你 而是爱到痴迷 却不能说我爱你 世界上最遥远的距离 不是我不能说我爱你 而是想你痛彻心脾 却只能深埋心底 世界上最遥远的距离不是我不能说我想你而是彼此相爱却不能够在一起 世界上最遥远的距离 不是彼此相爱 却不能够在一起 而是明知道真爱无敌 却装作毫不在意 所以世界上最遥远的距离 不是树与树的距离 而是同根生长的树枝 却无法在风中相依 世界上最遥远的距离 不是树枝无法相依 而是相互了望的星星 却没有交汇的轨迹世界上最遥远的距离 不是星星没有交汇的轨迹 而是纵然轨迹交汇却在转瞬间无处寻觅 世界上最遥远的距离 不是瞬间便无处寻觅 而是尚未相遇 便注定无法相聚 世界上最遥远的距离 是飞鸟与鱼的距离 一个翱翔天际 一个却深潜海底赏析：这首诗又叫《飞鸟与鱼》 飞鸟与鱼的故事 有一条鱼生活在一片海域里，它每天就是不停的游来游去。
一天，有一只迷途的鸟儿飞过这片海域的上空，它很疲倦，低下头寻找海中的一片陆地，水里的鱼觉得水面的光线变得有些昏暗，就抬头望向天空，这样，鱼和鸟的视线交织到了一起。
孤独的鱼和迷途的飞鸟深深地彼此吸引着对方。
飞鸟给鱼讲辽阔的天空，讲广袤的大地，……鱼给飞鸟讲深邃的海洋，……它们为彼此打开了一扇未知的却又丰富多彩的窗； 它们还有好多共同的话题：每个早晨的朝霞，每个傍晚的落日，每个夜晚的星空，每分钟空气里的味道，树木的，土地的，海水的，春天的，夏天的，秋天的，冬天的，……它们彼此深深爱慕着对方，这样就过了好久，它们以为此生就这样斯守，飞鸟可以忘却飞翔的天空，鱼可以忘却深潜过的海底。
谁说鱼和飞鸟就不能在一起
一天，飞鸟看见别的鸟飞过，它想起了天空，它问鱼是否愿意和它一起感受风从身边掠过的自由，鱼看看自己的鳍没有说话；又是一天，鱼为了躲避暴风雨，深深潜入水中，在太阳重现的时候，它兴奋的问飞鸟是否能看到水中珊瑚的灿烂，飞鸟只能看着波光粼粼的水面苦笑。
它们知道了飞鸟与鱼是不可以在一起的，虽然彼此相爱，但是鱼终归是水里的鱼，飞鸟终于飞离了那片海域，永远的再也没有回来，它并不知道，鱼亦再没有游回这片海域，它们都在小心翼翼地躲避那段往事，那段飞鸟与鱼的故事。
我用了一个小时的时间找到了这些，希望对你有用。
看来你真的很喜欢泰戈尔的诗
加油
我一共帮你找了6首。
前几首都是课本上的，绝对的好
最后一首诗很著名的，也是大家耳熟能详的。
相信你也知道。
也相信我的努力不会白费。
求一篇泰戈尔《新月集》中的名篇，除了《金色花》《告别》《榕树》，再加上内容概括
玩具孩子,你真是快活呀,一早晨坐在泥土里,耍着折下来的小树枝儿.我微笑地看你在那里耍着那根折下来的小树枝儿.我正忙着算帐,一小时一小时在那里加叠数字.也许你在看我,想道:”这种好没趣的游戏,竟把你的一早晨的好时间浪费掉了!”孩子,我忘了聚精会神玩耍树枝与泥饼的方法了.我寻求贵重的玩具,收集金块与银块.你呢,无论找到什么便去做你的快乐的游戏,我呢,却把我的时间与力气都浪费在那些我永不能得到的东西上.我在我的脆薄的独木船里挣扎着要航过欲望之海,竟忘了我也是在那里做游戏了.金色花假如我变了一朵金色花,只是为了好玩,长在那棵树的高枝上,笑哈哈地在风中摇摆,又在新生的树叶上跳舞,妈妈,你会认识我么?你要是叫道:”孩子,你在哪里呀?”我暗暗地在那里匿笑,却一声儿不响.我要悄悄地开放花瓣儿,看着你工作.当你沐浴后,湿发披在两肩,穿过金色花的林荫,走到你做祷告的小庭院时,你会嗅到这花的香气,却不知道这香气是从我身上来的.当你吃过中饭,坐在窗前读<<罗摩衍那>>,那棵树的阴影落在你的头发与膝上时,我便要投我的小小影子在你的书页上,正投在你所读的地方.但是你会猜得出这就是你的小孩子的小影子么?当你黄昏时拿了灯到牛棚里去,我便要突然地再落到地上来,又成了你的孩子,求你讲个故事给我听.你到哪里去了,你这坏孩子?”“我不告诉你,妈妈.”这就是你同我那时所要说的话了.第一次的茉莉花呵,这些茉莉花,这些白的茉莉花!我仿佛记得我第一次双手满捧着这些茉莉花,这些白的茉莉花的时候.我喜爱那日光,那天空,那绿色的大地;我听见那河水淙淙的流声,在黑漆的午夜里传过来;秋天的夕阳,在荒原上大路转角处迎我,如新妇揭起她的面纱迎接好的爱人.但我想起孩提时第一次捧在手里的白茉莉,心里充满着甜蜜的回忆.我生平有过许多快活的日子,在节日宴会的晚上,我曾跟着说笑话的人大笑.在灰暗的雨天的早晨,我吟哦过许多飘逸的诗篇.我颈上戴过爱人手织的醉花的花圈,作为晚装.但我想起孩提时第一次捧在手里的白茉莉,心里充满着甜蜜的回忆.同情如果我只是一只不狗,而不是你的小孩,亲爱的妈妈,当我想吃你的盘里的东西时,你要向我说不么? 你要赶开我,对我说道:滚开,你这淘气的小狗么?那末,走罢,妈妈,走罢!当你叫唤我的时候,我就永不到你那里去,也永不要你再喂我吃东西了.如果我只是一只绿色的小鹦鹉,而不是你的小孩,亲爱的妈妈,你要把我紧紧地锁住,怕我飞走么?你要对我摇你的手,说道:怎样的一个不知感恩的贱鸟呀!整夜地尽在咬它的链子么?那末,走罢,妈妈,走罢!我要跑到树林里去;我就永不再让你抱我在你的臂里了.赠品我要送些东西给你,我的孩子,因为我们同是漂泊在世界的溪流中的.我们的生命将被分开,我们的爱也将被忘记.但我却没有那样傻,希望能用我的赠品来买你的心.
求十篇300字的读书笔记，要读后感的那种，不要摘抄 最好写上出自那本书那篇文章，谢谢
1 童年》 —读书笔记 今天我读了一本书，名字叫《童年》，它的作者是著名的作家高尔基。
这本书是是写了高尔基的童年。
我们的童年是美好的，是快乐的，想要什么有就会有，但高尔基的童年并不是那么快乐的，而是悲惨，凄苦的。
在这本书中，主人公阿廖沙(高尔基的小名)的父亲在他的童年去世了，而且死的很悲惨，这给阿廖沙幼小的心灵造成了很大的伤害。
失去了家庭的支柱，只的与母亲和外祖母相依为命，后来跟随外祖母来到外祖父的家里。
但在这，阿廖沙并没有过上好日子，他在这里看到许多丑是，舅父们为争财产而互相反目为仇，愚弄弱者，毒打儿童……。
但他却受到外祖母的同情，外祖母经常给阿廖沙讲许多好听的故事，阿廖沙受到外祖母所讲述的故事的熏陶，健康的成长，不像他的舅父们一样。
阿廖沙从小就喜欢读书，他渴望读书、拼命读书的精神使人感动，但他也为这吃了不少的苦头，经常为受到的屈辱、欺凌而落泪。
但他始终没有放弃，依然坚持读书。
与贫穷的劳动人民接触，深入社会，如饥似渴地从书籍中吸取知识养料使他真正成长起来，并最终成为一位文学大师。
从这本书中我觉得高尔基小时侯对小市民恶习的痛恨，对自由的追求，对美好生活的强烈向往，才会使他成为了伟大的文学家。
我们现在的生活是多么美好，和高尔基简直是天差地别，所以我们要珍惜现在美好的生活。
我觉得我们拥有一个比高尔基幸福的童年，我们一定也会有比高尔基更美好的未来，让我们一起好好学习吧! 2 《西游记》是中国四大名著之一.它是吴承恩先生的杰作,讲述的是一个泼猴和唐三藏及师弟八戒,沙僧去西天取经的故事,这本书我虽然看了一遍,但是以这本书编辑的电视机不知道看过多少遍了,它给人一种百看不厌的感觉,让人看了就喜欢上了它. 看完这部小说,有很大的感悟,我觉得学习唐僧的全心全意,孙悟空的不怕艰难险阻,勇往直前的精神. 这本书把一个从石头里蹦出来的泼猴勾勒得栩栩如生,写它从天不怕地不怕变为一个恭敬的猴子,为了师傅的安危他奋不顾身,他并不像猪八戒那样好吃懒惰,也不像沙僧那样憨厚,作者更是借助他这一点勾勒出孙悟空的大智大勇,自从唐三藏把孙悟空从五指山解救出来到取得了真经,这期间经理九九八十一难,每次劫难都是孙悟空全心全意去解救师傅的,最后才圆满的取回真经. 在打白骨精这一回里,他三次打死变为人形的白骨精,而被师傅气的念紧箍咒,唐僧是凡人他并不知道那是妖怪,悟空的解释他完全不听,而是念他的紧箍咒,疼的孙悟空满地打滚,最后唐僧还要和孙悟空断绝师徒之情,孙悟空被迫无奈,只好又回到花果山.但是孙悟空心理并没有怨恨师傅,更没有去报复师傅的想法,他把委屈全都藏在心理,而且心理总是想着师傅的安危,可见他对是师傅的真心.这一路上他们经历艰难险阻,不管多累,多饿,不管妖怪是多么的阴险狡猾他门都一一打败他们,把师傅从危难中救出来. 俗话说:读万卷书,行万里路.书读多了总是有好处的,在当今的社会里没有文化是不行的,会被社会淘汰,从我们呱呱落地,父母就教我门说话,识字,等大一点儿他们又教我们怎样做人,我们在学校里不仅是学知识,更重要的是学做人,只有学会了怎样做人,才能学会更多的知识,才能广交益友,可见书何其的重要. 从书中我们会悟出许多真理,所以我们应该多读书,读好书. 3 《三国演义》是四大名著之一，为罗贯中所编写。
这本书已家喻户晓，但是我初次拿着到这本书，看着看着，被里面的情节、人物深深吸引着，打动着，令我爱不释手。
孔明一生铺佐明君，为国家着想，任劳任怨，从来没有过什么要求。
他常常协助使自己的国家打了胜仗，是一个出色而又尽心尽力的军师。
可孔明真是不幸，偏偏遇上了一个软弱无能的阿斗皇帝，才到54岁就活活的累死了。
这个名副其实的无能阿斗皇帝，还把人害死了，真是不应该呀
刘备、关羽、张飞是在桃园结义的生死兄弟。
他们在讨伐黄巾起义军胜利后，却只得了一个小小的芝麻官，真是老天无眼哪
后来，靠公孙瓒大人他们才任平原县的县令。
他们三个人都是英雄豪杰。
刘备是皇室后代，父亲是中山靖王，他有心去投军，为天下百姓着想；关羽也是英雄，他因为愤愤不平，而杀了家乡的解良恶霸，所以也来投军；张飞虽然说是个急性子，但是他从不向无能的人投靠，对自己的结义大哥二哥听命是从，也为百姓着想。
所以，他们三人就像现代中人们的公仆，为人民服务。
其实，《三国演义》中的大人物、大豪杰、大英雄还有很多很多，多得触手可及。
这些人物很值得我们学习。
平时，我不太喜欢帮助别人，如果别人遇到了难题，我就不太喜欢帮助别人，但是我看了《三国演义》这本书之后，就不这么做了，好像自己变得开朗大方起来。
我觉得我们应该像英雄人物一样，全心全意帮助别人，保家卫国，无私奉献，具有大无畏的精神，做一个全面发展的好孩子，。
读了《三国演义》之后，我觉得我似乎长大了许多，成熟了许多，不再像以前那样自私自利了。
这本书真是知识的源泉
4 《水浒传》读书笔记（一）--醉打蒋门神 武松杀死了西门庆，就被发送了孟州充军，又在十字坡结识了张青和孙二娘。
但是这些都不够精彩，唯独这集里的武松醉打蒋门神最为精彩。
本集中，武松为了个人的友谊而去帮助施恩夺回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，这两点，就知道他有着放任一己的感情。
而他在打蒋门神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然后把蒋门神惹急，在狠狠的打他，这能证明武松是个粗中有细的人。
他在挑逗时还可分成几个细节，三次换酒，之后说让蒋门神的小妾陪他喝酒，酒饱不让，就和他们打了起来（这里包括蒋门神）。
他在禽了蒋门神之后，又怕他告官，在说要求蒋门神的第三件事时，却怕他告官和以后再把快活林夺回来，所以让他离开孟州，不得在此居住。
由此也可以开出武松多么的细心。
5 《水浒传》读书笔记(二)--沂岭杀四虎 李逵见宋江父子团聚后，也想念自己的老母，便去沂水县的百丈村接自己的母亲。
去时，途上遇见李鬼扮成的假李逵威胁，李鬼战败求饶，说他尚有九十岁老母，杀他就是把他和他的老母一块杀了。
李逵可怜他，便饶了他，而且还给了他一锭银子，让他走了。
我觉得是作者很反感像李鬼这样的人，所以就让李鬼和李逵再次遇上，而且让李逵把他杀死。
一是作者可以出一下气，二是让那些读者也赞同他，并看完后有一种豪迈气质，似乎自己就是李逵。
李逵杀李鬼是很精彩。
但是后来的李逵背着老母过沂岭时杀虎的场景最为精彩。
先是去打水，然后发现老母不见了，又发现两只小虎和两条人腿，愤怒之下杀死小虎，公、母虎分别来寻仇都被杀。
只可惜杀了虎，还被人请到家里做客，后又被擒。
这让人看完之后，都想替李逵打抱不平，可见作者的用心良苦。
6 《水浒传》读书笔记（三）--抱怨狮子楼 武松在阳谷县坐了都头，又上京办事。
回来时，才知道哥哥武大郎死了，武松心疑便察得实情，去告官，谁知县馆已受贿，无奈下在狮子楼为武大郎报了仇。
其中，让人看得最热血沸腾的就是最后报仇时杀死西门庆的那一段，武大郎虽死，潘金莲和西门庆也得到了她该得到的恶果，而武松为民除害还被发配孟州。
我觉得这有可能是作者在讽刺当时的朝廷昏庸无道。
西门庆在这里被作者描写的简直是“臭不可闻”，几乎上谁看完都痛骂他一两句，这能体现作者是多么的会描写人物啊
7 《水浒传》读书笔记（四）--卖刀汴京城 杨志盘缠用尽，只得将宝刀卖去，赚些钱投奔他乡谋生。
谁知卖刀时，当地泼皮牛二百般凌辱，杨志忍无可忍便杀死牛二，再去报馆。
最后被判充军大名府。
最有趣的莫过于杨志卖刀时的情景。
先是问谁买刀，牛二来后，让他试刀，牛二百般阻挠和凌辱，最后被杀。
这告诉了我们当时的一些地痞流氓是什么样的。
而牛二被杀不仅为书中的老百姓们出气，而且另读者看完也出了口气，这也许就是作者抓住了读者的心理来写的吧。
8 《水浒传》读书笔记（五）--题诗浔阳楼 宋江到了江洲后，结识了神行太保等人。
一天在浔阳楼喝酒，乘着一时酒兴便在墙上题了一首反诗，还留下姓名。
最后被黄文炳看到打入死牢。
这件事把宋江写得让读者哭笑不得，不知该怎么说他，本集也没有什么精彩的环节。
只是作者能把宋江写到让读者看了说不出宋江什么的境界，真是了不起。
只能够说宋江太糊涂，提什么诗罢了。
而正是有了这一集，才能更好的衬托出下一集截法场的情景来。
用宋江题诗被抓着一段来衬托出后面截法场的情景。
的确，用宋江题诗被抓要比用其它的好。
一是让你说不出什么，二还可以把他们截法场的理由弄得更充分。
所以我觉得这集好。
9 名著读书笔记==一千零一夜 读书笔记 《一千零一夜》是世界各国人民熟知的阿拉伯经典文学作品。
大型舞剧《一千零一夜》便向观众讲述了这部杰作充满梦幻的诞生过程，而关于这个过程的故事在全世界已经是妇孺皆知：古时候，萨桑王国的国王山努亚因妻子背叛了他而万分仇恨女人。
因此，他每晚娶一个女人过夜后便杀掉。
三年后，宰相的女儿大胆入宫，并每晚给国王讲一个故事，在天亮时便停下来，第二天接着讲。
经过1001个夜晚，国王终于打消了杀女人的心思，世界名著《一千零一夜》也由此诞生。
》一千零一夜》是我非常喜欢读的书，《一千零一夜》又叫做《天方夜谭》，《一千零一夜》里面有好多非常古怪的故事，有《山鲁亚尔和山鲁左德》、《渔夫和魔鬼的故事》、《渔夫和四色鱼的故事》、《着摸王子的故事》、《白侯图的故事》等等，这里有幽默的、悲哀的、有趣的、可怕的、悲惨地种种故事，我觉得这《一千零一夜》里的故事有好有不好，比如说《渔夫朱德尔的奇遇》就属于不好，朱德尔是靠力量和运气来获得幸福的，但《阿拉丁神灯》就是属于好一类里的，因为阿拉丁靠的是一颗不气馁、勇敢的一颗心来夺得幸福的。
莎拉《一千零一夜》的故事要从阿拉伯讲起，故事中，女主人公莎拉对各国民歌和异域风光情有独钟。
就像中东热情的沙漠一样，莎拉也将自己热情的歌声散播到四方，对于莎拉来说，好故事一定要有听众一起分享，充满创意的独特构思、举世无双的天籁歌声，从《一千零一夜》里走来的莎拉，这就要把她的故事带到中国上海，看这位“月光女神”如何续写这段美丽的神话。
10 《哈姆雷特》读书笔记 莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如 剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局. 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇 而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑. 11 《基督山伯爵》读书笔记 爱也彻底,恨也彻底.报恩也彻底,复仇也彻底.这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受.中国有句俗语叫做君子报仇,十年不晚,报仇也是需要养精蓄锐的,并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的.而基督山伯爵,则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的.在经历十四年的地牢生涯后,他的人生要义就是找寻曾经的亲人,曾经的恩人和曾经的仇人.在确认了所要寻找的人以后,他并没有如我们在武侠小说里所见的那样,于恩人抱拳云赴汤蹈火,再所不惜,于仇人一剑刺死.他选择了他自己的方式.对曾经有恩于自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持着,以各种各样的方式,却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来.如果说他的报恩令人感动,那他的复仇则是如此的淋漓尽致,在我们也有几度的叫好后不免有点心惊.12 读《日日草》有感 今天读了一篇文章，我深有感触，大概内容是这样的：日日草觉得自己长得丑，没人去欣赏它，便祈求过路的老爷爷让它开出美丽的花，当满足自己的要求时，孩子们变用手去摘它，日日草疼得眼泪直流。
它又在哭泣，当老人再一次路过时，，日日草祈求老人让它立刻长高，当满足自己愿望时，狂风大作，日日草被刮倒，浑身是伤。
它有在哭泣，当老人再一次路过时，日日草祈求老人变回原样。
老人满意得点头了。
这篇文章，是根据我们生活而写的。
比如说人。
每个人不是十全十美的，要想变美丽要经过风吹雨打。
有着富有的家庭有用吗
钱买不了一切。
如果想要成功，用钱是买不到的。
相反，家庭贫穷，要变富有起来，靠手段是不会的，得靠自己的本领。
一个很丑陋无比的人，要变得美丽，变不惜一切代价，做整容手术，买保养品等，有用吗
美丽不代表外貌，而是心灵美。
记住：心灵纯洁比任何美。
不求自己未有的，只求自己原本的。
泰戈尔诗《金色花》写作背景
这首诗选自《新月集》。
泰戈尔之所以有“儿童诗人”之称，是因为世界上再没有谁象他的《新月集》那样，去认真地钻心地表现儿童的世界。
我国著名诗人郭沫若，曾经被泰戈尔的《新月集》所迷醉，他曾说：“我来展读时，分外感受着清新恬淡的风味，和向来所读过的英诗不同，和中国的旧诗之崇尚格律雕琢也大有区别。
”他认为，“儿童文学所当含的愿望，儿童文学家所当表现的世界，”就是，《新月集》在文学中的地位，由此可见一斑。
泰戈尔一生喜欢儿童，曾有“儿童的天使“之誉，他23岁时与一位女子结婚，生有一子一女。
理想的婚姻给诗人带来了无穷的幸福和快乐，从那时起他就对儿童发生了浓厚的兴趣，在儿童身上发现了自从有儿童以来谁也没有发现的秘密：“我的孩子，让他们望着你的脸，因此能够知道一切事物的意义。
”1902年，泰戈尔创枷了一个“和平之院”——圣地尼克坦学校，他生活在儿童的世界里，儿童成了他的又一位大师。
他也因理解、教育和爱护儿童而被称为“儿童的天使”。
然而就在泰戈尔潜心于儿童教育的时候，他的爱妻不幸去世，翌年，一双儿女也相继夭亡。
这可怕的阴郁笼罩着诗人的心，他写道：“这蔓延的痛苦，因爱与欲望更深邃而成为人类家庭里的悲哀与快乐，这就是永远融合、流溢在我诗人心中发出来的歌声中的东西了。
”《新月集》所发出来的，就是这悲哀与欢乐的东西。
本诗展现在我们面前的，是一个天真活泼的孩子和美丽安详的母亲。
一朵“金色花”把母与子联系起来，一个游戏刻划出两个人的形象，这便是构思的妙处。
在现实生活中，母子捉迷藏是个司空见惯的现象，但正如法国著名雕塑家罗丹所说的：“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能发现出美来。
”泰戈尔即是这样的大师。
诗人依据儿童善于幻想的心理 ，让孩子变成一朵金色花。
金色花是印度的圣花，人花合一，不但使孩子有一副稚嫩、娇美，花一般美丽的外表，而且还有高尚圣洁天使般的心灵，使孩子这个诗中的主体形象得到凝聚和升华。
再由这个带有童话色彩的金色花与现实中的母亲作游戏，收到不同凡响的效果。
诗人在最后，又让花还原为人，这既是一个“出人意外”的戏剧高潮，又是一个“情理之中”的故事结局，首尾得到照应。
在这奇特而巧妙的构思中，诗的意境得到充分的展示。
通过“金色花”活泼的舞姿，袭人的芳香，和调皮的投影等一系列富有情趣的活动，把孩子天真、活泼，可爱的形象表现得活灵活现、呼之欲出。
在孩子的身上，体现着诗人对过去美好生活的回忆．而美丽安详的母亲，在沐浴、祷告、读书，喂牛和讲故事这些乎凡而琐碎的家务中变得丰满而伟大。
她的沉默和神秘的色彩，流露出诗人对亡妻的怀念之情。
随着孩子与母亲游戏的严开，出现了一个个生活场面，而每一个场面又构成了一幅幅独具特色的风俗画卷。
那老榕树与金色花的色彩，母亲沐浴与披肩长发的线条，祷告与读书的造型，同那扑面而来的印度乡村的泥土气息和农家生活的安乐气氛，有机地融为一体，诗的意境与画的绚丽达到了完美统一的境地。
让人目不忍移，手不忍诗人写儿童，是写给成人看的，用儿童的世界来净化成人的世界。
诗人在另一首诗中写道：“我的孩子，让你的生命到他们当中去，如一线镇定而纯洁之光，使他们愉悦而沉默。
”我们说，诗人的这一心愿已经实现了，正如郑振铎先生说的那样：“他把我们从怀疑、贪婪的罪恶世界，带到秀嫩天真的儿童的新月国里去了。
”试问，我们每一展读过《新月集》的成年人难道没有在诗中天国般的馨中受到灵魂的洗礼吗
[1] 《金色花》的两重解读(刘真福)《金色花》篇幅短小，而意蕴丰赡，是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。
写的是一个假想──“假如我变成了一朵金色花”(首句)，由此生发想像── 一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，构成一幅耐人寻味的画面，表现家庭之爱，表现人类天性的美好与圣洁。
这样一幅画面，可以从各种角度进行观照，揣摩各种不同的意味。
乍一看，在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。
画面的中心人物是“我”── 一个机灵可爱的孩子。
“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。
第一次嬉戏，是在母亲祷告时，悄悄地开放花瓣散发香气；第二次嬉戏，是在母亲读《罗摩衍那》时，将影子投在母亲所读的书页上；第三次嬉戏，是在母亲拿了灯去牛棚时，突然跳到母亲跟前，恢复原形。
“我”“失踪”一天，却始终与母亲在一起。
“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，惟有他母亲不知道，最后母亲问“到哪里去了”，他说“我不告诉你”，这是得意而善意的“说谎”。
细味之，“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋：散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。
总之，“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。
作品虽短，但是有完整的情节，情节发展有波澜。
人物在情节的发展中各显现其性格：“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。
善良、善意，是母子两人性格表现的主旋律，而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”，产生一些微妙的变化，创造出浓浓的意趣。
品读至此，我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。
然而，泰戈尔创设诗意若仅限于此，那就不是大文豪泰戈尔了；泰戈尔高于普通诗人之处，正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步，进入妙悟的境地，进入“入神”的境界。
“诗而入神，至矣，尽矣，蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。
如果我们对《金色花》往更深更远处探究，我们会有更惊奇的发现。
在我们面前展现的，原来又是一幅神灵显形的画面。
画面的中心仍是“我”── 一个活泼可爱的小精灵。
这个小精灵有着无所不能的神性。
它一动意念，就变成了一朵金色花；金色花，是印度圣树上开着的，诗人吟咏此花，本来就含有对神的虔敬，创造了一种宗教氛围。
(另外，母亲是一个虔诚的宗教徒，保持着一种沉静、安详的性格，也给诗作带来了些许宗教氛围)。
小精灵可以忽上忽下，随意摇摆，随意跳舞，随意开花，随意散发芬芳。
最后一动意念，又变成人了。
它的所作所为有无限的自由，绝非人间肉身凡胎可以比拟。
当然它不光有神的能耐，也有神的品性──那就是如上文所述的善与爱。
这种善与爱既然出自小神灵──是来自高风绝尘的天国世界的小神灵，也就具有神秘性和崇高性。
从这个角度来解读，我们可以更深入地理解诗作的主题，以及诗人的思想感情，这就是颂神。
原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱──最高尚、最纯洁的爱。
宗教感情提升了诗的感情，宗教思想提升了诗作的主题。
这后一幅画面的意味更值得重视。
一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热；只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理，而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。
他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。
在这点上，他的诗也与西方诗大不一样。
西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响，但在进入现代社会以后，这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了，还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神，并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。
因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中，他是东方文化培养出来的诗人。
遍观泰戈尔散文诗，可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。
诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”，虽然不点明神灵的名字，但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。
因此可以说，颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题，也是《金色花》的深层主题。
我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗，但那样毕竟流于浅俗，而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合；如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读(尽管我们不是借此宣传宗教)，作品的意义将变得深宏，庶几能把捉诗人的情感与理念。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
专注的神情，正是表达对妈妈的爱。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗
这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。
散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。
他想让妈妈嗅到花香、让妈妈看书不伤眼睛。
表现了孩子调皮又懂事。
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便突然地再落到地上来，又变成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子
”妈妈不见了孩子，自然嗔怪孩子。
表现出妈妈惊喜的神情。
“我不告诉你，妈妈。
”这就是你同我那时所要说的话了。
孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。
这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。
《金色花》无疑又是一首充满大胆新想象之作，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真。
通常人们写到孩子的童真和顽皮时，大概只能想到写他怎样的可爱，如何的淘气，怎样的在妈妈面前撒娇作痴，或故意做违拗之语，以引起妈妈更多的注意和关爱。
而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外，他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。
伟大的作家大多都具备这种才能，善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。
小孩子要跟妈妈来一次调皮。
他不采用别的方式，而单单要变作树枝上的一朵金色花，笑嘻嘻地跳着，摇摆着，俯视着他妈妈的一切工作，又让他妈妈找不见他。
变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的，千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。
他要让妈妈闻见花香，却不知这香气是从她孩子身上散发出来的；他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上，欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移，却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。
黄昏的时候，玩够了闹够了的孩子这才从树上下来，落到妈妈的面前，缠着要讲故事听。
而当妈妈责怪他跑到哪里去了时，孩子却神秘而又自豪地答了一句：“我不告诉你，妈妈。
”他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩
没有什么比孩子的世界更可爱了。
没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。
这便是一个伟大诗人的高明之处。
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泰戈尔诗选《新月集》随笔摘抄600字
1泰戈尔出生在一个什么样的家庭
接受过怎样的教育
生于加尔各答市一个具有深厚文化教养的家庭，父亲是著名的宗教改革家和社会活动家，六个哥哥也均献身于社会改革和文艺复兴运动。
泰戈尔自幼厌恶正规学校的教育，靠家庭教育和刻苦自学度过少年时代，1878年去英国学法律，后转入伦敦大学攻读英国文学，研究西方音乐。
2《被俘的英雄》是怎样一部史诗，叙述了什么样的史实
《被俘的英雄》是一部锡克教徒英勇斗争的史诗，它写于1900年10月，当时的印度由英国政府直接统治(1858～1947) 1858年后，在印度的最高机关是印度政府。
印度政府由印度总督及其执行委员会组成。
全印度分13省，其中五大省为孟加拉、孟买、马德拉斯、旁遮普、联合省。
（）而旁遮普省就是“五河环绕着的英雄之国”。
“响应古鲁的号召站起来了—— 不屈不挠，勇敢、坚强。
‘古鲁琪万岁’的欢呼 在旁遮普四方回荡；新觉醒的锡克 不转瞬地凝望着 清晨里新升起的太阳。
”泰戈尔在诗的开头就描写了锡克教徒斗争的地点，并把“新觉醒的锡克”与“清晨里新升起的太阳”联系在一起，表达了锡克教徒对胜利的渴望和诗人对锡克教徒斗争胜利的期待。
3《吉檀迦利》是有什么问写成的
代表泰戈尔的什么文学成就
吉檀迦利是什么意思
1901年，泰戈尔为改造社会创办了一所学校，从事儿童教育实验。
1912年，这所学校成为亚洲文化交流的国际大学。
由于英国在孟加拉推行分裂政策，1905年印度掀起民族解放运动的第一个高潮，泰戈尔积极投身于运动并创作了许多爱国诗篇。
这一时期是他创作的最辉煌时期。
他出版了8部孟加拉文诗集和8部英文诗集，其中《吉檀迦利》为诗人赢得世界性声誉(这是继《奉献集》之后又一部最优秀的宗教抒情诗集)。
这一时期重要的诗集还有《园丁集》（1913）、《新月集》（1915）、《飞鸟集》（1916）等。
1910年，泰戈尔又发表了史诗性长篇小说《戈拉》和象征剧《国王》等。
“吉檀迦利”是孟加拉的音译,原意是奉献。
诗人的诗歌是献给神的。
泰戈尔的英文诗集《吉檀迦利》获得了诺贝尔文学奖，最能代表作者的创作成就，它的思想内容和艺术特色上有以下几点：一 思想内容有两个方面： 1诗人日夜盼望与神相会，与神结合，以达到合而为一的理想境界，表现诗人虽强烈追求但却难以达到合而为一境界的痛苦。
诗人经过不懈追求，达到合而为一理想境界的欢乐。
2泰戈尔心目中的神，存在于现实生活之中，在最贫贱最失所的人群中歇足。
作者通过对神的礼赞，表达出自己的人生理想。
诗人笔下的神十分神秘，诗人正是借“泛神”的思想，来表现生活的真理。
它即可求，又飘缈；即实际，又神秘。
正是这种特征糅和在一起，构成了《吉檀迦利》的神秘色彩，反映出作家进行理想探索的矛盾心理与一切必归和谐的哲学观念。
二 在艺术上，《吉檀迦利》也独具特色。
1诗集充满哲理，但抒情意味很浓。
诗中泰戈尔对大自然最精彩的描述，春天、雨季纯然一幅幅清晰的画面。
2直述胸臆，似水中月，云中影，飘忽不定，可望而不可即，给人以朦胧之感。
3想象奇特，韵律幽雅，将哲学思想融合化在优美的诗行之中，神秘而不枯燥。
三 后期（政治性、战斗性突出） 《生辰集》：第十首视为泰戈尔一生创作中的纪念碑。
