风景说不尽读后感!
写不尽的苏轼大唐的风烟已逝，连同大唐的繁华和大唐的那些曾经耀眼的星辰，大宋的帷幕拉开，时光流转，西蜀的山水间走来了一位风骨绝代的大家，顿时划亮了大宋王朝文化的天空。
他目光深邃，一脸冷峻，风神俊朗，一袭青衫，几缕美髯。
他就是苏轼。
天才的苏轼、灵动的苏轼、超逸的苏轼、多情的苏轼、别致的苏轼
千古大家绝千古 苏轼(1037-1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山(今四川眉山)人。
为了他的到来，巴山蜀水望穿了双眸，大宋文坛翘首了千年，是日月精华的一种成全吗
二十一岁刚过弱冠，便踏入京都，金榜提名，与其第同榜高中进士及第，让当时的文坛领袖欧阳修惊叹，宋仁宗惊喜
大宋何幸，得此奇才
难得的是苏轼是一座宝藏，时光是刀，世事如剑，在刀光剑影之中，腾挪飞跃的他练就了一身的才艺
历沧桑，逐逝水，那绝代的才华越是熠熠生辉，灼灼其华
横绝了千古难越的高度。
他绝在父子三人合称“三苏”，位列“唐宋八大家”。
在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。
但就整体的文学水平和社会影响来说，“三苏”才是独步天下的
他绝在挣脱了唐五代以来词的侬丽香艳，开创了豪放一派，屈子之浩然，陶翁之淡远，太白之超迈，杜叟之沉郁，纳之笔端，轻蘸淡墨，巨笔一点，就点出北宋的半壁繁华，与南宋的辛弃疾并称“苏辛”。
他绝在和欧阳修在散文上并称“欧苏”，在聆听了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的失意后，我们能够随着苏轼思接千古，情系一身，“寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。
哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，然人生短暂，世事无常，又有何防
“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”轻裘雕鞍，纵马轻狂的过往他已经忘了，只有这明月清风的此刻才是心之向往
他绝在诗歌创作方面，他又与江西诗派的黄庭坚并称“苏黄”，那“横看成岭侧成峰”远近高低各不同的无穷理趣，那“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的清丽，是诗坛的一道绝妙的风景。
天地古今齐集笔下，日月风流情满江河，胸中沟壑，笔底波澜，前人谓之“苏海”，能够象苏轼这样能够在诗、词、文方面都堪称大家，真可谓千古一绝，前无古人，后无来者
然而苏轼已经遨游了仙境，其人间遗文，只是其脚下浮云吗
无言诉说着千古的风流
而东坡的风流远不止于此，也许是文化方面的深厚积淀，文学和艺术从来都是相辅相成的，文学的个性从某种程度上来说可以成就艺术的个性，然而这种个性的形成又离不开个人的颖悟和灵慧。
他绝在斜执笔，用侧锋，笔挟伟力豪气。
置“书贵瘦硬方通神”的训则于不顾，用既肥又扁的字形，吐露萧散风神。
在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。
他的书法丰润、雄健、朴拙、凝重、端庄杂流丽，刚健含婀娜。
因此被尊为书法“宋四家”之首。
有“宋代第一书法家”之称，这无疑是他深厚的书法功力、高超的书法见解、强烈的个性、完美的人格，和精深博大的学养的一种外化，一种诠释，一种喷发。
他绝在以诗写画，以画蕴诗，摩诘之诗，“诗中有画”，苏轼之画，却是“画中有诗”
苏轼的画“取诸造物之炉捶，尽用文章之斧斤”，他没经过任何系统的绘画训练，所以绘画带有强烈的主观色彩，依靠厚实的书法功底，旺盛的诗意灵感，对宇宙万物的一点禅悟，寥寥数笔，一派生机，把平生心志托付与古木竹石，在北宋的画坛上，心有灵犀，孤鸿振翼，把一腔赤子的天真寄托于率性的画之逸趣中。
平远中自有一份超然的深远和高远。
和画竹名家文同同为“湖州画派”的代表人物。
他绝在不仅仅是这些，他还通音律，知稼穑，精品茗，谙歧黄之术，于天文、河治乃至烹调、酿造无不通晓。
一个人如果能够在其中的任何一个方面达到苏轼的高度就足以让人仰视了，然而苏轼却“诗、词、文、书、画”五绝天下，也许这些才是他人生的最重要的支点，使得他能够摆脱俗世之中那个“小我”，靠近那个超越了一己兴衰荣败的达观超脱的“大我”，做飘渺的孤鸿横渡人世的悲欢，做飘然的智者笑对蜗角虚名，做世外的高人斜睨人生沉浮，做红尘的过客留下千古风流。
急需
世说新语读后感500字左右
名与利往往是人的动心之处，举例来说，管宁和华歆有一天共同在菜园里翻土种菜， 他们看到地上翻出一块金子 管宁毫不动心，把黄金当作平常的瓦石一样的挥锄耕耘。
华歆却把金子拾在手中看了一看，才又丢弃。
后来有一次， 两人曾经共同读书，一位做官的人乘车而过，十分热闹。
管宁读书如故 而华歆却心慕虚荣，搁下书本，跑到门外去观看。
于是管宁拿刀割断草席，分开而坐，向他说：「你并不是我的朋友啊
」华歆为了一时的名和利，而失去他原有的德行，所以由此可看出一个人是否有高超的德行，并不是一天两天所造成，德行是日积月累所培养出来的。
我觉得华歆不应为名和利所动心，它应该多学习管宁，不为名和利所动心。
管宁就好象王戎，因为王戎的父亲王浑所曾经任官过的州郡，由于感激他的德义，怀念他的恩泽德惠，于是相偕的致送赙仪达数百万，此时王浑已死，故由他的儿子王戎所收，但王戎完全不接受，如果是华歆的话就却不是如此。
有德行的故事还有许多，如情绪这方面，德行较不好的人常会已它个人的情绪为中心，心情好时大家没事，心情不好时大家得遭殃，古时就有一位不管快乐或失意，都不会表现于自己的情绪上，那个人就是稽康，王戎说我和稽康在一起相处二十年，从来没有见过他高兴或者生气的表情。
有时德行和孝顺亦可兼为，如王祥。
王祥侍奉后母朱夫人十分恭敬，他家有一棵李树，结的果实非常甜美，后母常派他去守着李树，有时遇到刮风下雨王祥便害怕死去，而抱住李树哭泣。
有一次，王祥曾经再另一张床上睡觉，后母趁机悄悄的暗中前往砍杀他，但王祥恰好起身便溺，因此只砍到被子，后母却一直遗憾不已，王祥于是跪在后母前面，请求后母杀他，后母这时才感动觉悟，从此疼爱王祥有如亲身儿子，有时人可以不用为了对方的讨厌而彼此互相憎恨，反而可以化悲愤为力量，进而互相欣赏对方，平等看待对方，我想这样会比互相憎恨还来的好。
人通常得到一个不好的东西，或遇到对自己有害的东西都会闪而避之，但是如果下一个人得到这一个东西，或者遇到这个东西也不是闪而避之吗
如果倒霉一点反而还会被那样东西所波及到。
瘐亮的坐骑中，有一匹叫的卢的凶马，有人劝告他派人牵去卖掉，瘐亮回答说：「卖它一定为有人买它，但这样又会害了别人；哪里可把对自己有害的东西转移到别人身上呢
从前孙叔敖杀了两头蛇，就是因为不让后人看见，从此他就成为古人乐于传颂的佳话，我效法他不也是合理的吗
梦幻小公主皇家学院派渡读后感700字以上
《傅雷家书》读后感“烽火连三月，家书抵万金。
”书信作为万里相隔的亲人之间维系感情的方式，自古至今有着不同寻常的意义。
无论名人巨子，还是凡人百姓，在谆谆叮嘱子女注意衣食寒暑、关心身体之外，更多的是告诫他们如何堂堂正正做人，如何刻苦学习，立志成才。
清代封疆大吏左宗棠常抽空写家书告诫儿子，务必勤学苦读，不要虚掷了宝贵的少年时光，务必保持克勤克俭的家风，不要忘本，不要骄横乡里，不得染上纨绔习气。
清末状元张謇，经常写信教导在外求学的儿子“人当有志气，志当存高远”。
而《傅雷家书》更是把一位对社会、对祖国、对人类尽自己责任的父亲的心灵展示出来，成为儿子的“镜子”、“手杖”和丰富的精神养料，震撼了千万读者的心。
儿子虽然已经长大，但在父亲的眼里，他永远是关爱的对象。
他的这些关爱，不光是对儿子幼时关爱的深情延续，更有着许多的延伸和扩展，每阅读一篇，总在感动之余，给人无限启迪。
《傅雷家书》并不是一本普通的家书。
傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累牍的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的，而是有好几种作用的。
第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
”字里行间不仅是拳拳的父子之情，还有更多的人生领悟，宛如一个忘年的老友，娓娓道来岁月的感受。
做父亲的在儿子别离后，翻然想念曾经的许多遗憾，其实孩子又何尝不是在别离后才更深的理解了那殷殷亲情。
人世的无奈就在于此，只有失去才更知其美好，所以小别更显得弥足珍贵字里行间不仅是拳拳的父子之情，还有更多的人生领悟，宛如一个忘年的老友，娓娓道来岁月的感受。
做父亲的在儿子别离后，翻然想念曾经的许多遗憾，其实孩子又何尝不是在别离后才更深的理解了那殷殷亲情。
人世的无奈就在于此，只有失去才更知其美好，所以小别更显得弥足珍贵。
正当傅聪远在国外，各方面逐渐成熟时，傅雷积极地以中国文化的精华予以熏陶，不时地和儿子大谈杜甫、李白、苏辛，并为儿子千里迢迢地寄上画册、字帖、拓片，并详加解说，引导儿子成为一能热爱中国文化的优秀知识青年，期许儿子的音乐造诣能像长江、黄河一样，席卷千万中国人的心：“中国正到了『复旦』的黎明时期，但愿你做中国的—新中国的钟声，响遍世界，响遍每个人心
滔滔不竭的流水，流到每个人的心坎里去，把大家都带着，跟你一块到无边无岸的音响的海洋中去吧
”耳际彷佛响起…黄河之水天上来，奔流到海不复回…无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来…的浩壮声响，也处处流露了傅雷对国家、民族、文化的责任感与光明磊落的读书人气节。
另外，在这些书信中，有很大份量，是父子俩的艺术对谈，一个翻译大家和音乐大家畅谈艺术，纵论人生，彼此分享对艺术境界的体验：从给你的译文中体会到，莫扎特的温柔妩媚，所以与浪漫派的温柔妩媚不同，就在于他像天使一样的纯洁，毫无世俗的感伤或是靡靡。
一切艺术品都忌做作，最美的字句都要出之自然，好象天衣无缝，才经得起时间考验而能传世久远，比如“山高月小，水落石出”，不但写长江中赤壁的夜景，历历在目，而且也写尽了一切兼有幽远崇高与寒意的夜景，同时两句话说得多么平易，真叫『天籁』。
