传统文化书籍读后感500字
中华传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。
中华传统文化以儒家为内核，还有道教、佛教等文化形态。
中华传统文化应包括：古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等；传统节日（均按农历）有：正月初一春节（农历新年）、正月十五元宵节、四月五日清明节、清明节前后的寒食节、五月五日端午节、七月七日七夕节、八月十五中秋节、腊月三十除夕以及各种民俗等；包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中华民族大家庭中的各地区、各少数民族的传统文化也是中华传统文化的组成部分中华文化是中华民族生生不息，团结奋进的不竭动力，而中华文化的传播媒介丰富，尤其在书中到处能看到中华文化的缩影。
文体中涵中华文化。
从古代到近代的中国文学著作，其文体大多为文言文形式，而这种形式至今仍被人们关注。
文言文的文章在教材中增多，而文言文也成为了一个人语文水平的重要方面。
书的这一文体，包含着深厚的中华文化，无论是《论语》、《史记》还是《红楼梦》、《聊斋志异》都从中渗透出一股源远流长的文化精髓。
诗歌也是一个很平常的文体，但中国的古诗另有一番文化的内涵。
无论是《诗经》、《楚辞》中的古体诗，还是《唐诗三百首》中的近体诗，都有一股浓浓的中国味道，文化也随之展现于世人眼前。
中国的文体多样，在书中，则能尽收眼底，从书中，使人不禁感受到“中华文化”的博大精深。
书中艺术涵中华文化。
艺术是一个反映文化的重要方式，而其载体之一，就是书。
《天工开物》，让人感叹年味的美妙；《衣装秘语》揭开了中国装饰的奥妙。
也许，在这些书中，艺术是主体，但不可否认的是，中华文化暗藏其中，工艺美术是中华文化，年画是中华文化，服饰也是中华文化。
不久前，听到一则新闻：一位上海女士，想将其设计的旗袍以及旗袍表演团队带到欧洲、美洲等地区。
但她没有考虑到旗袍早已在世界各地传播，唐人街上到处可以看到穿旗袍的蓝眼睛金发女郎。
而这一切不仅在于海外华侨的贡献，更多的在于书的作用。
书的传播使中华文化的传播更进一步，而中华文化的艺术魅力也会永藏于书中。
文化人传播中华文化。
读到文化人，很容易使人联想到中国历史上许多有名的诗人作家。
从《小说老子》、《说李白》到《鲁迅评传》、《余秋雨人生哲言》都可领略一代代文化人所折射出的中华文化。
人是一个国家的代表，璀璨的中华文化也像这些文化人一样不断发展完善。
中华文化，一个底蕴深厚的名词，而从书中，我们可以不断吸取文化的养料，懂得以中华民族传统文化修养自己，增强中华文化的认同感，建设中华民族共有的精神家园。
从书中，我们感受中华文化，我们理解中华文化，我们为中华文化而自豪。
学习书法的感悟800字
学书法之感书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养，是中国上下五千年的优秀文化传统，作为中华文化的精髓，书法倍受中华人民的喜爱与推崇。
书法的发展离不开汉字的发展历程。
汉字发展分线条化、图象化、笔画化。
书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，楷书结构的排列正好是中间阶段。
它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。
将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。
如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。
可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
楷书最为难学难掌握，但是楷书是书法规律的基础典范，所以从目前学习者绝大多数是从学楷书开始。
当你感觉怎么写也写不好的时候，一方面是楷书难写，另一方面是你在不断地进步着，你感觉写的不好，就会努力地去写好，因为你看到了差距。
我们在学习楷书时候也可以练习着行书、隶书、篆书等，这样可以有助于更好的练习楷书，也可以减少练习中的疲劳感。
书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。
学好书法也是需要花很多时间的，但经过两个多月的书法练习我也学到了很多，至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧，还能了解一些历代书法家和书法家的作品，特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。
学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。
我们起初接触到的是篆书，然后过度到隶书，接下来是楷书，每种书法字体都有它的特点.我觉得篆书的笔画是非常优美的，隶书是比较柔和的，只有楷书是挺拔有力，有气势的。
而且我个人比较偏爱楷书，特别是颜真卿的楷书，因为我能感受到它的神，所以每次我写的时候，都能胸有成竹的写好每个笔画的形，写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔，但只要心中有它的形就比较容易掌握了。
要真的学好某种字体，领略名家风采，模仿名家特色，形成自己风格，是比较难的。
首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。
其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景，只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。
学书法，重在临摹，精心读帖，有实临与虚临之分，不要随心所欲，不论法度。
最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。
要在追求美的风格中不断超越自我。
在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。
由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。
由此形成了各自不同的艺术风格，从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
“梅花香自苦寒来”。
我相信只要我们付出了努力就终有所获。
书法艺术是国人的骄傲，我们必当代代相传。
丰子恺《竹影》
丰子恺（1898—1975年）漫画家、作家、翻译家、美术教育家。
原名丰润，又名丰仁。
浙江崇德（现属桐乡）人。
1914年考入，从学习音乐、绘画。
1921年东渡日本，学西洋画。
回国后在浙江和上海立达学园任教。
1925开始文学创作并发表漫画。
1928年任开明书店编辑。
1931年出版第一本散文集。
以漫画著名艺坛。
并写作了以中小学生和一般音乐爱好者为对象的音乐读物32种。
文笔浅显生动，起了普及西洋音乐知识的启蒙作用。
50年代还从事介绍苏联的、音乐情况及翻译歌曲。
抗战爆发后，举家内迁，在任教的同时积极从事抗日文化活动。
抗战后返沪杭，居家从事创作和翻译。
后定居上海，曾任院长、中国美协上海分会主席、上海对外文化协会副会长、上海市文联副主席等职。
文学创作以散文为主。
主要有、、等。
漫画有。
译著有日本厨川白村的《苦闷的象征》、俄国屠格涅夫的《初恋》和日本古典名著《源氏物语》等。
出版有《丰子恺文集》（7卷）。
《中国书法史》哪个版本好
到目前为止，江苏教育出版社的七卷本《书法史》，无异是规模最大、作者阵容最强的一部书学史了。
中国书法史先秦秦代卷 从文俊中国书法史两汉卷 华人德中国书法史魏晋南北朝 刘涛中国书法史隋唐五代 朱关田中国书法史宋辽金 曹宝麟中国书法史元明 黄惇中国书法史清代 刘恒我拜读了宋辽金卷，受益不少。
请通读过这套书的老大，说说哪卷比较好
我看过中央美院王镛主编《中国书法简史》很不错，特别是刘彦湖撰写的“先秦秦代”部分尤好。
可惜，这套书只是作为高校教材，过于简单，要深入了解书史，光读这本书显然是不够的。
我还读过潘伯鹰先生的《中国书法史简论》和陆维钊的《中国书法史》及白蕉的《书法十讲》等，共同的特点是：文字晓畅，说理透彻，盖因作者既是作家或文史修养极高，又擅长书道书艺水平极高，所以能够循循善诱，切中要害，娓娓道来，深入浅出，读者自然如沐春风，受益非浅。
不像现在的一些史家书论，要么不擅书道，因而云山雾罩，搔痒不着，要么文字水平低，生搬硬套，文白夹杂，令人不忍卒读。
单本我比较喜欢祝嘉先生的《书学史》,虽然没有评论,但资料很丰富马宗霍《书林藻鉴 书林记事》也可当书法史读.
求一篇1000字的“从提到大学生文化修养角度谈中国书法的借鉴与启示”论文
ghmgh
很久以前在青年文摘上看见这样一篇文章。
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启功（1912~2005年） 中国当代著名教育家、国学大师、古典文献学家、书画家、文物鉴定家、诗人，满族，爱新觉罗氏，是清世宗的第五子和亲王弘昼的第八代孙。
北京人。
字元白，也作元伯。
幼年失怙且家境中落，自北京汇文中学中途辍学后，发愤自学。
稍长，从贾羲民、吴镜汀习书法丹青，从戴姜福修古典文学。
刻苦钻研，终至学业有成1933年经傅增湘先生推介，受业于陈垣，获闻学术流别与考证之学。
后聘为辅仁中学国文教员；1935年任辅仁大学美术系助教；1938年后任辅仁大学国文系讲师，兼任故宫博物院专门委员，从事故宫文献馆审稿及文物鉴定工作；1949年任辅仁大学国文系副教授兼北京大学博物馆系副教授；1952年后任北京师范大学副教授、教授。
中国人民政治协商会议全国委员会常务委员会委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、中国书法家协会名誉主席、北京师范大学教授、博士研究生导师。
九三学社顾问、国家文物鉴定委员会主任委员、中国书法家协会名誉主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。
2005年6月30日2时25分病逝于北京。
其主要著作《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》、《启功丛稿》、《启功韵语》、《启功絮语》、《启功赘语》、《汉语现象论丛》、《论书绝句》、《论书札记》、《说八股》、《启功书画留影册》。
生前非常崇拜明末清初著名的佛门巨匠、诗人、书法家破山禅师。
启功先生是当代著名学者、画家和书法家。
他著作丰富，通晓语言文字学，甚至对已成为历史陈迹的八股文也很有研究；他做得一手好诗词，同时又是古书画鉴定家，尤精碑帖之学。
??欣赏他的书法作品，我总要联想到他对碑帖的精深研究，因为他对碑帖的研究和他的书法艺术的成就有着不可分割的联系，碑帖之学是明清两代兴起的一门学问，这门学问现在随着地下墨迹的不断出土，开辟了新的境界。
他就是这片园地的开拓者之一。
这门学问除夸扬珍异、竞炫收藏的古董藏家不能算外，其路子约分为二类：一是研究其中历史资料，以碑刻文辞证史补事，或校读文辞；二是赏鉴、研究其书法艺术。
启功先生兼于两者，更精于后者，他在两者之间融合贯通，其方法突破前人藩篱。
“买椟还珠事不同，拓碑多半为书工。
滔滔骈散终何用，几见藏家诵一通”。
他写这首诗是有感于过去多少鉴赏家重视碑帖的书法，而对其中文辞则往往视而不见。
名家如孙承泽、翁方纲以及叶昌炽莫不有此疵病，而他且不放过文辞内容。
正因为这样，他把历来定论的《曹娥碑》驳得体无完肤。
因此，所谓王羲之小楷《曹娥碑》，也就不存在了。
更何况蔡邕的书丹。
??启功先生的书法理论著作，我最喜欢他的发比喻，时出妙语，对书法艺术以及书法史上的许多问题，有其独特的《论书绝句百首》，这是他数十年书法实践、研究的体会。
特别是诗中的自注，行文隽逸，阐见解。
我自己有些长期窒碍的问题，读了之后感到迎刃而解，有豁然开朗之感。
诸如考证《鶺鸰颂》出于开元翰林供奉之手；日本藤远后之临《乐毅论》以证明王羲之书体势之雄强；鉴定张旭书庚信《步虚词作》实为大中祥符以后宋之笔；以西陲晋人残纸证《阁帖》中索靖书法的本来面目。
这些都是翻书法史上成说的案，论据充分坚实有力，不得不令人信服。
此外如论蔡襄、祝允明书法之未成自己体段；柳公权、黄庭坚书法用笔尽笔心之力，结字聚字心之势。
而其中对历代著名书法家之特色，各时代书法的体势、风格，以至辨别书体源流，变迁原因，都是非常精辟的。
启功先生论著出版年表 1953年 《红楼梦注释》，人民文学出版社 1957年 《敦煌变文集》（与人合编），人民文学出版社 1965年 《古代字体论稿》，文物出版社 1977年 《诗文声律论稿》，中华书局 1981年 《启功从稿》，中华书局 1982年 《启功先生讲书法》（录像带），北京师范大学 1985年 《启功书法选》，人民美术出版社 《启功书法作品选》，北京师范大学出版社 《论书绝句》，商务印书馆（香港） 1986年 《启功书法作品选》（缩印本），北京师范大学出版社 《书法概论》，北京师范大学出版社 《书法概论参考资料》，北京师范大学出版社 《启功－宇野雪村书画展》，（日本印刷） 1988年 《书法教学》（录像带），北京师范大学音像出版社 1989 年 《启功韵语》，北京师范大学出版社 1990年 《论书绝句》，商务印书馆（香港）、三联书店 《启功草书千字文》，中国和平出版社 《启功书画展留影》荣宝斋（香港）有限公司出版 1991年 《汉语现象论丛》，商务印书馆（香港） 《说八股》，北京师范大学出版社 1992年 《启功论书札记》，北京师范大学出版社 《启功书画留影册》，北京师范大学出版社 1993年 《荣宝斋画谱－启功卷》，荣宝斋出版社 1994年 《启功絮语》，北京师范大学出版社 1995 年 《启功论书绝句一百首》，荣宝斋出版社 1997年 《启功书话》（即论书绝句一百首日文版），日本二玄社出版 《论书绝句》（再版），三联书店 1998年 《当代书法家精品集启功卷》，河北教育出版社、广东教育出版社 1999年 《古代字体论稿》，文物出版社再版 《启功赘语》，北京师范大学出版社 《启功丛稿》（论文卷、题跋卷、诗词卷），中华书局 2000年 《启功三帖集》，北京师范大学出版社 《说八股》，中华书局 《诗文声律论稿》，中华书局 2001年 《启功论书法》（宣纸本），文物出版社 《启功书画集》，文物出版社、北京师范大学出版社 《启功临帖册》，北京师范大学出版社 2002年 《启功书画絮语墨迹选》，上海书画出版社 《启功临怀素自叙贴》，荣宝斋出版社 《启功临王羲之十七贴》，荣宝斋出版社 《论书绝句》注释本，三联书店 《真茗阁藏名人书画－启功卷》，文物出版社 《诗文声律论稿》（墨迹本）（修订版），中华书局 2003年 《启功草书千字文》（再版），中国和平出版社 《启功草书千字文》，上海书画出版社 《启功书法论丛》,文物版社 2004年 《启功讲学录》《启功韵语集》《启功题画诗墨迹选》《启功口述历史》，北京师范大学出版社 2005年 《启功临兰亭续贴》，荣宝斋出版社 《启功书画集》（普及本）文物出版社、北京师范大学出版社 《启功楷书千字文》，北京师范大学出版社 《启功书画选集》（宣纸本），文物出版社 《启功书法选》（宣纸本），西泠印社 《坚净局丛帖－临写辑》，北京师范大学出版社 《启功给你讲书法》，中华书局 2006年 《启功题跋书画碑帖选》，文物出版社 1.家庭 启功是雍正皇帝的第九代孙，远祖是清朝雍正皇帝的第五子、和亲王弘昼，曾祖父、祖父都是科举出身。
启功幼年丧父，少年失学。
启功先生虽然是宗姓爱新觉罗，但他自认为“姓启名功”。
2.学业 曾经师从贾尔鲁先生（羲民）和吴熙曾先生（镜汀）学习书法丹青，从戴绥之先生（姜福）学习古典文学。
3.社会职务 中国人民政治协商会议全国委员会常务委员 中央文史研究馆馆长 “九三”学社顾问 国家文物鉴定委员会主任委员 中国书法家协会名誉主席 中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问 西泠印社社长 4.主要学术成就 “诗、书、画”三绝
日本的高中制度是怎么样的
普通高中课程模式：学科＋科目（必修＋选择必修＋任意选修） 1.简况日本《学校教育法》规定：“高中是在初中教育的基础上，适应学生的身心发展，以实施高等普通教育和专门教育为目的。
”高中教育的任务是进一步发展和扩充初中教育的成果，培养国家及社会的有用人才所应具备的品质；基于对社会必须履行自己使命的自觉，使之能够适应个性和未来的出路，并提高一般的文化教养，掌握专门技能；培养学生对社会具有广泛深入的理解和健全的批判能力，并努力确立他们的个性。
普通高中一般只设普通科，有的综合高中除普通科外加设职业科。
目前，普通高中约占44％，综合高中约占36％，职业高中约占22％。
日本高中同时实行学分制和学年制。
1课时50分钟。
上满35课时为1学分。
一个科目如每周上4课时，一年上35周，这个科目就有4学分。
日本的高中课程设置，大的方面有文部省规定，设置者可作若干补充规定，具体的安排则有学校负责。
各级分工大致如下： 文部省通过制定学校教育法实施规则和学习指导要领：提出普通高中开设的普通学科和科目，并规定每个普通科目的标准学分数；在各普通科目中规定必修科和选择必修科；规定全间授课周数和每周授课时数；规定高中毕业应取得的最低学分数。
设置者：根据实际需要提出开设文部省没有提到的科目；审批所属高中的课程安排。
学校通过制订教学计划：确定本校是否分科和设置哪些分科；确定本校各分科开设的科目及其开设年级，上级提出的有些非必修科目可以不开设，也可以开设上级没有体到的科目；确定各分科开设的科目中的必修科目、选择必修科目和选修科目；根据实际确定本校开设科目的学分；规定本校学生毕业时必须取得的学分。
可以看出，在课程设置上，日本高中是有很大的自主权的。
国立高中受文部省制约最大，公立高中和私立高中的自主权比较大。
日本高中课程采取这种分级管理的方式，其目的是既要保证高中教育有较高的水平，又要发挥学校的积极性，办出各有特色的高中。
2.课程设置 日本高中的课程，分学科和科目两个层次。
一个学科往往包含几个科目。
例如国语是一个学科，在1994年后现行的学习指导要领中包含国语Ⅰ、国语Ⅱ、国语表达、现代文、现代语、古典Ⅰ、古典Ⅱ、古典讲读等8个科目。
历年来日本普通高中的学科数为8-9个，科目数则不断增加，从1948年的20个增加到现在的60个。
科目分成必修、选择必修、选修三种。
选择必修的意思是在一组科目中必须选择学习一至二科。
日本高中就其模式来讲，主要有选科型和分科型两种，此外也有少数不分科也不选科，即全部是必修科的高中。
选科型的高中大致共同必修科占60学分以上，选修科为30学分左右。
其中有的以选择必修为主，有的以自由选择为主，前者选择必修约占20学分左右，后者自由选择约占20学分左右，分科型的高中多数在二年级或三年级开始分科。
从二年级开始分科的，在二年级只分文科班和理科班，到三年级又细分为上私立大学的、上国立公共大学的、上短期大学的文科班和理科班等。
分科型高中一般只开设必修科和选择必修科，即使有开设自由选修科的，也只占几个学分。
普通高中的课程由各种学科和课外教育活动构成，道德教育通过整个学校教育活动进行。
全部高中生的共同必修的学科是国语Ⅰ、现代社会、数学Ⅱ、理科Ⅰ、保健、体育、音乐Ⅰ、美术Ⅰ、书法Ⅰ、工艺Ⅰ、家政概论等。
选修学科中包括国语、外语、社会、艺术、家政、数学、体育、农业、工业、商业、水产、护理等。
普通高中或普通科与职业高中和综合高中职业科在课程上的区别不是主要体现在必修科目上，而是体现在选修科目上。
普通高中或普通科的学生主要是选修普通科目。
3.分析 日本高中教育受升学要求的影响很大，这不但表现在高中的课程设置有明显的升学导向、学校规定的毕业学分远远超出文部省的要求上而且还表现在私立高中的发达和补习学校的大量存在上。
目前，普通科授课时数大幅度增加，职业科授课时数下降。
在全日制普通高中中，普通课程占全部课程的70％以上，这反映了普通高中或普通科学生人数增加，高中毕业生升入大学和短期大学的人数增加。
