世说新语读后感600字
中华文下五千年，历久，底蕴深厚。
在这浩历史长河中古典名著不计，但使我感触最深的是《世说新语》。
直到今年暑假我才把《世说新语》通读了一遍，读之不忍释卷，深深地被这本书吸引。
《世说新语》是我国最早的一部文言志人小说集，由刘义庆（南朝宋文学家）主持编写的是一部纪录魏国风流的故事集，其内容主要涉及汉末至东晋时期士族阶级的逸闻趣事。
《世说新语》所记载的虽是片言数语，但内容却异常丰富，对后世的笔记小说的发展有着深远影响，仿照此书体例而写成的作品更是不计其数。
书中不少的故事，成为后世戏曲小说的素材，成为后世诗文所常用的典故，在中国文学史上具有重要的地位。
“庾公乘马有的卢，或语令卖去，庾云: 卖之必有买者，即当害其主，宁可不安己而移于他人哉?昔孙叔敖杀两头蛇以为后人，古之美谈。
效之，不亦达乎?意思是：庾亮有一匹的卢马，有人劝他卖掉。
庾公说： 卖它就必定有人买它，那样也会伤害这位 庾公（庾亮）骑乘的买主，难道因为它对自己不安全，就可以嫁祸他人吗
从前孙叔敖为了后人而杀了两头蛇，被古人传为美谈，我效仿他的做法，不也算是通达事理吗
这是选自《世说新语》德行中的：庚亮不卖的卢，这其中反映了庚亮“己所不欲，勿施于人”的道德品行。
当我们做一件事时，我们应当为他人考虑，不要只因为个人的一己私利，而祸害到了他人。
这样即对自己不利，也对他人不利。
所以我们在做一件事时，我们要顾及他人感受。
“王子敬自会稽经吴，闻顾辟疆有名园，先不识主人，径往其家。
值顾方集宾友酣燕，而王游历既毕，指麾好恶，旁若无人。
顾勃然不堪曰:“傲主人，非礼也；以贵骄人，非道也。
失此二者，不足齿之伧耳!”便驱其左右出门。
王独在舆上，回转顾望，左右移时不至。
然后令送著门外，怡然不屑。
”意思是：王子敬从会稽郡经过吴郡，听说顾辟疆有个名园，原先并不认识这个名园的主人，还是径直到人家府上去。
碰上顾辟疆正和宾客朋友设宴畅饮，可是王子敬游遍了整个花园后，只在那里指点评论优劣，旁若无人。
顾辟疆气得脸色都变了，忍受不住，说道:“对主人傲慢，这是失礼;靠地位高贵而对人骄横，这是无理。
失去了这两方面，只是不值得一提的粗俗人罢了!”就把他的随从赶出门去。
王子敬独自坐在轿子里，左顾右盼，随从的人很久也不来。
然后顾辟疆叫人把他送到门外，对他但然自若，置之不理。
从这则故事中使我明白了人际关系的好坏直接影响到我们人生的成败。
所以，我们必须注重日常的礼仪文明，做到与别人交往有尺度，说话要有分寸，行为要有节制，既不狂妄自大也不阿谀奉承，给别人留下好的印象。
上有万仞之高，下有不测之深；上为甘露所沾，下为泉水所润。
认真品读这本书，我受益匪浅。
一桩桩小故事，一个个栩栩如生的人物，如行林荫道上姹紫嫣红令人目不暇接。
那一句句发言遣词，无不毕肖声口，寥寥数语，却能述说出一个个发人深思的道理。
我们作为21世纪的青少年，我们身上背负的不仅仅是中国的未来，我们中国的传统文化也需要我们去传承；让我们行动起来，让这条历史长河源远流长。
世说新语《德行》读后感
第一句：“谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。
”我对寒雪日的理解是某个节气，如大寒、大雪，在这一天谢家搞了一次家庭聚会，借这次聚会的机会老谢给晚辈们讲解诗词。
回想我们逢年过节也会一家人聚在一起，但无非就是吃顿饭，大人们打发小孩一边玩去，然后自己搓麻将什么的——这就是差距啊
我们不妨想象一下当时的情景：大人小孩们围在火炉边，大人讲起三字经里的典故，亦或是结合自己游历名山大川的所见所闻给孩子们朗诵前人的佳作，孩儿们听得津津有味，不时地举手提问……这种家庭沙龙式的教学方式多么地温馨、随意而高效，这不正是我们所追求的自主学习、小班教学吗
第二句：“俄而雪骤，公欣然……”突降大雪，老谢高兴是为什么
难道只是喜欢看雪
我觉得更高兴的是这场雪给了他一个情景教学、现场教学的绝好机会：刚讲完了理论知识，该到了学以致用的时候了，利用这美妙的雪景即兴教学。
兄子胡儿曰：“撒盐空中差可拟。
”兄女曰：“未若柳絮因风起。
”刚开始我也以为侄女比侄子聪明。
但后来受到余老师的启发，只能说这两句诗表现出男孩女孩的性格差异而已，并无优劣之分。
男孩先说，表明男孩的性格较为爽快，其次他第一时间想到的是“撒盐空中”表现了男孩子的活泼、好动、贪玩；而女孩的回答则表现了女孩子的感性、温柔、心细。
“公大笑乐。
”既把自己的欣喜表露出来，同时微笑也是对别人最好的赞美和鼓励，另外也拉进了长辈和晚辈的距离，老谢对待晚辈并不是那种不苟言笑、高高在上，而是和蔼可亲、平易近人。
红楼梦林黛玉人物赏析
是中的女主角之一。
她是老太君贾母的外孙女，字颦颦（本无字，宝黛初见时贾宝玉所赠），海棠诗社别号潇湘妃子。
在大观园中是住在潇湘馆。
黛玉原是中的绛珠仙草，受神瑛侍者滴水之恩，陪其下人间还他一世的眼泪，转作人世。
黛玉祖籍姑苏，生于扬州，她极工诗词，所作之诗皆文笔与意趣俱佳，故有才女之称。
在高鹗续书中，因宝玉和宝钗成婚，最后气郁而死。
红学家周汝昌等认为，黛玉应该是泪尽，加之被赵姨娘和贾环等人诽谤，从而沉湖仙去，但原作结局尚待后人分析考据。
性格特点 黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。
她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。
笔者认为：正是由于身体上的先天虚弱，黛玉对事物的反应比较消极，什么事多从其反面来考虑，这也导致了黛玉在思维方式上极为消极和被动。
人的气质是和性格联系在一起的，某种气质更容易形成某种性格，如多血质人的容易形成乐于助人，活泼好动的性格，而黛玉属于抑郁质，这种气质为她性格的形成起了奠基的作用，这使得她“喜散不喜聚”、“喜静不喜动”。
大观园中的女儿们知道她天生气质如此，对她也就不过分地苛求了。
这些姐妹们喜欢宝钗的多于喜欢黛玉的，每次湘云来贾府总是爱找宝姐姐玩，而不会首先去找林妹妹，这使得黛玉与别人的社会性的交往逐渐减少，也促成了她更加忧郁的性格。
家道中落对黛玉造成的影响就是：敢爱而不敢言，只有把爱深深地放在心中，期待着别人能帮她一把，把自己的爱情寄托于别人的怜悯，形成了强烈的依赖感。
只把着了一个救命的稻草，信守爱情，正所谓，爱至深，伤也深。
最后，直至为爱情付出了自己的生命。
总括 是个内慧外秀，楚楚动人，惹人怜爱，多愁善感的女性。
林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。
黛玉天生丽质，气质优雅绝俗，“，病如西子胜三分。
”她有着父母双亡、寄人篱下的不幸遭遇，处在“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的贾府的恶劣环境，黛玉的生活正如探春所说，外头看着光鲜，其实十分难熬。
但是她也有着青春少女的活泼热情，并非终日都只在哀愁之中。
林黛玉是曹雪芹包含着血与泪精心塑造的最成功的角色之一，也是一个具有一定叛逆思想的典型。
她出生于一个世袭侯爵的书香门第，但父母双亡，是一个自尊心极强，敏感的少女，她既不想改变自己的孤傲自许，又要时常提防别人对她的敌视，她永远也无法摆脱寄人篱下的阴影，大观园的热闹喧哗都会激起她的伤感情绪。
所以多愁善感是她的性格，眼泪成了她的知己，与宝玉的两小无猜，性格爱好相投，所以发展为生死相连的情人，只有与宝玉结合，才能改变自己寄人篱下的处境，才能幸福，但由于她自身存在的封建观念，封建家庭的压力，担心人言可畏，她不敢公开袒露对宝玉的感情，又不敢接受宝玉对她的表白，当然，这两个叛逆者的爱情不会得到两个封建家族的赞同。
判词 可叹停机德，堪怜咏絮才
玉带林中挂，金簪雪里埋。
这一首即是写林黛玉和薛宝钗的。
林黛玉 “可叹停机德”一句是说薛宝钗。
意思是薛宝钗有着合乎封建妇道标准的那种贤妻良母的品德，这是一般人难以做到的。
说，乐羊子远出寻师求学，因为想家，只过了一年就回家了。
他妻子就拿刀割断了织布机上的绢，以此来比喻学业中断，规劝他继续求学，谋取功名，不要半途而废。
“堪怜咏絮才”一句是说林黛玉。
意思是如此聪明有才华的女子，她的命运是值得同情的。
“咏絮才”，用晋代谢道韫的故事。
有一次，天下大雪，谢道韫的叔父谢安，对雪吟句说：“白雪纷纷何所似
”道韫的哥哥谢朗（“兄子胡儿”）答道：“撒盐空中差可拟。
”谢道韫接着说：“。
”谢道韫的比喻更形象、贴切，谢安一听，大为赞赏（见）。
“玉带林中挂”和“两株枯木，木上悬着一围玉带”是说林黛玉。
玉带林倒读即林黛玉。
林黛玉才华出众、性格温柔、相貌美丽，可以比喻为古代富贵公子围在腰间的华丽的玉带。
“树”在古代就经常被用来代指政治派系，“植树”就是培植自己的政治派系意思，“丛林”就是所有地方实力派的总称，“两株枯木”指两支即将消亡的政治派系，一支是以贾母为核心的与皇室真正亲近的政治派系，一支是以王熙凤为代表的以佛教为主要纽带的与皇室打擂台的政治派系。
由于身世原因，林黛玉在两个政治派系之间无依无靠。
成了悬在枯木上的玉带。
“金簪雪里埋”和“又有一堆雪，雪下一股金簪”是说薛宝钗。
前三字暗点其名，雪谐薛。
金簪比喻薛宝钗。
在里，贤妻良母的品德就像是光耀头面的首饰。
薛宝钗一方面具有这样的品德，另一方面她的身份却属于营造风刀霜剑政治气候的政治派系中的一支，注定不能让她的优良品德得以闪耀光芒，只能让金簪埋在雪堆里。
花签上的谶语“”是第63回 中林黛玉掣的花签上的诗句，这一句出自宋代欧阳修《明妃曲.再和王介甫》诗，原文是： “汉宫有佳人，天子初未识；一朝随汉使，远嫁单于国。
绝色天下无，一失难再得。
虽能杀画工，于事竟何益
耳目所及尚如此，万里安能制夷狄
汉计诚已拙，女色难自夸。
明妃去时泪，洒向枝上花；狂风日暮起，漂泊落谁家
红颜胜人多薄命，莫怨东风当自嗟。
” “汉计诚已拙”又作“汉计城已拙”，“明妃去时泪”又作“明妃去是泪”。
形象剖析 捧心西子病态美 林黛玉在通篇《红楼梦》中，作者对林黛玉的外在美描写并未花费太多笔墨。
然而就是那着墨不多的描写却给人留下了极其美丽形象。
我们可从开篇的“绛珠仙草”得“受天地之精华，复得甘露滋养，遂脱了草木之胎，换得人形”，这些句中体会到“仙草化身”一种超凡脱俗，得天地精华的清秀非凡之美。
一切自然造化都是美的，一草一木俱是，更何况是一株得受天地精华，甘露滋养的“仙草”了
此时作者虽然尚未直接描述黛玉之美，但在读者心里，早已对这株“仙草修成的女体”心仪已久了。
到此作者已经成功塑造了黛玉一种“清丽灵幻”的美丽形象。
黛玉初进贾府，作者也未直接着墨来描写她的外在美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来看出林黛玉的美。
心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹：“天下竟有这样标致的人物，我今日才算见了
”这话虽未直接写出黛玉的美丽，却给读者在心里留下了一个“绝美”的形象。
我们再从宝玉的眼来看看黛玉的形象：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”宝玉竟称她为“神仙似的妹妹”。
笔至此处，一个活生生的“绝艳”黛玉已跃然纸上。
这便是林黛玉的“外在美”。
然而她的“外在美”是“娇袭一身之病” “病如西子胜三分”的病态的美，就象是个“捧心西子”。
但我们也应该知道，“泪光点点，娇喘微微。
娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。
以自尊掩饰自卑 在这里，“惟恐被人耻笑去了”的自尊，已经变成了“惟恐被人小看了他去”的自卫。
这种自卫，是环境变迁与门第差异在黛玉心灵深处的细微折射。
从形景看，不是单冲着周瑞家的，实质是也是冲着薛姨妈与贾府的，她要借送宫花这件小事，称一称自己在皇室与侯门家庭称盘上的份量。
这就是问题的实质。
林黛玉 脂砚斋在批这一段时道：“今又到颦儿一段，却又将阿颦天性从骨中一写，方知亦系颦儿正传。
” “天性”云云，就是指这种偏执得令别人有点受不了的自尊。
最受不得别人伤害的黛玉，却最肆无忌惮的 伤害着别人。
然而这位贵族小姐却万万没有想到，冲着周瑞家的这个奴仆发泄，显然是有失身份的表现，她想得到的却恰恰是失掉的，这个细节无疑是黛玉性格底色的点睛之笔，所以脂砚斋才郑重指出“从骨中一写”。
人当然不能没有自尊，但她自尊心太强了，便会发展成为小心眼。
等到史湘云说唱小旦的戏子有点像她的时候，林姑娘的微嗔薄讥就变成了雷霆震怒了。
不过，她这一次注意到了身份，当时并没有发作出来，回到住处才连珠炮式地向贾宝玉倾泄：“我原是给你们取笑的——拿我比戏子取笑
”“这一节还怒得。
再你为什么又和云儿使眼色
你安得什么心
莫不是她和我玩，她就自轻自贱了
他原是公侯的小姐，我原是平民的丫头，他和我玩，设若我回了口，岂不他自惹人轻贱呢。
是这主意不是
这却也你的好心，只是那个偏又不领你的这个好情，一般也恼了。
你又拿我作情，倒说我小性儿，行动肯恼，你又怕他得罪了我，我恼他，与你何干
他得罪了我，又与你何干
”（第22回）在这里，林姑娘把人格价值与门第价值以及两者之间关系说得再也清楚不过了。
比作戏子犹可恕，而把湘云看得比她高贵则是不可忍的。
虽然这只是她的分析，宝玉并非此意。
不过我们不要被黛玉的强词夺理所迷惑，其实最不可恕的还是把她比作戏子。
她觉得自己的身份受到了耻辱，自尊心受到了伤害，所以才发泄了这么一大堆，这也正是她维护自尊心的一种鲜明的表现。
其实，对林黛玉来说，自尊与自卑原不过是一对孪生姐妹。
前者是后者的外化，后者是前者的内涵。
与贾府门第差异，又寄人篱下，使她产生了深深的自卑，她所以要时时刻刻在人前要极力维护她的自尊，是为了用自尊掩饰她内心的自卑。
追求真爱 林黛玉在贾府十分孤立无援，她唯一的知己是贾宝玉。
对贾宝玉的爱情，是她生命之火，一旦失却这爱情，生命也就终结。
林黛玉不能离开贾宝玉，更不能失去贾宝玉的心。
但是，在初恋阶段，他俩若即若离，互相试探，都不肯把真心掏出来。
尤其是林黛玉，她在对贾宝玉的真心还没有充分了解之前，不肯轻易地流露出自己对贾宝玉的恋情，因为她很自尊自重。
这时的贾宝玉，对纯真圣洁的少女有一种泛爱，对才貌双全的薛宝钗、史湘云，更有着明显的感情波澜，这使林黛玉无法容忍，她直率地对贾宝玉说：“我很知道你心里有‘妹妹’，但只是见了‘姐姐’，就把‘妹妹’给忘了。
” 林黛玉的悲剧 林黛玉毕竟是单纯天真的少女，她幻想着与贾宝玉的爱情有朝一日获得统治阶级的认可，配上一个合乎封建礼教的形式，成为合理的存在。
但美好的幻想无所附丽，结局如何，林黛玉没有贾宝玉那样乐观自信。
她担心着“不知将来如何”，更多的是预感到这爱情的悲剧结局。
没有婚姻的爱情是不完整的，林黛玉正是在将爱情发展成为婚姻上碰到了更大的威胁，也更加显得无能为力。
事实是确实有一团不祥的乌云笼罩在宝黛爱情上空，而乌云的制造者就是贾府的最高统治者贾母和其儿媳王夫人。
如宝玉的亲信，王夫人就选中了袭人，袭人只是准备作为通房丫头给宝玉的，对宝玉妻妾的要求就更高了，选择自然更加慎重了。
林黛玉性格上的缺陷掩盖不了她叛逆思想的光芒。
当她的爱情幸福被扼杀时，表现得那样的勇敢、决绝，她以死向黑暗的社会表示强烈的反抗。
至此，她的叛逆性格到了高峰。
一个美丽、柔弱、勇敢、决绝的悲剧形象，便深深铭刻在读者心中，屹立在中国文学史上。
怎样理解王羲之《兰亭集序》的生死观
之《兰亭集序》既有良辰美景、赏心乐事的铺陈，又借题发挥，围绕生死的重大问题抒发感慨。
虽然文章内容比较艰深，却是对学生进行生死观教育不可多得的名篇。
其一在于第二段中作者引用的古训“死生亦大矣”。
这句话出自《庄子·德充符》：“常季曰：‘彼（王骀）兀者也，而王先生（王：超过），其与庸亦远矣。
若然者，其用心也，独若之何
’仲尼曰：‘死生亦大矣，而不得与之变；虽天地覆坠，亦将不与之遗。
审乎无假而不与物迁，命物之化而守其宗也。
’”庄子借孔子之口说，说明王骀这个残疾人在死生这样的大事上举重若轻，精神进入到一种无所依赖的境界，原因是他主宰着事物的变化而不因为外物的变化而改变自己的心境，所以庄子进一步地提出“方生方死，方死方生”（《庄子·齐物论》），“以死生为一条，以可不可为一贯”（《庄子·德充符》）。
就庄子来说，他实际上是以生死的虚无而否定世俗，对所处的现实社会进行了彻底的颠覆。
王羲之借此句只是表达“生”之难得、“死”之令人悲痛的观点。
一者人“欣于所遇”而“得于己”只是一时的快慰，“所之既倦，感慨系之”的感伤时刻终会到来。
二者“向之所欣”，“已为陈迹”只是“俯仰之间”，生命何其短促
三者人的生命长短完全听凭自然，人在自然伟力的面前何等渺小
正因为生命如此宝贵，人怎能怠慢有限的生命，怎能不用永恒的生命价值回报自然对人的恩赐
其二为“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”句。
东晋时期国势日衰，士大夫们大多不求进取，他们崇尚老庄，大该玄理，一时玄谈之风盛行。
庄子曾说：“莫寿于殇子，而彭祖为夭。
”东晋时期士大夫阶层对老庄哲学的膜拜，反映出崇尚虚无的思想倾向。
王羲之力斥老庄“一死生”、“齐彭殇”的看法为“虚诞”、“妄作”，一反东晋士大夫沉溺老庄唾余谈玄的时风，认为生是生，死是死，不能等量齐观。
王羲之的深刻之处在于，一方面他坦然承认生命的脆弱短暂，另一方面又看到了生和死的本质的不同，人不能庸庸碌碌如行尸走肉般地“生”，应该让自己的生命空间充实丰盈。
王羲之的这种对生的执著与热爱的积极的人生态度，某种程度上超越了前后期的诸多文化大家。
李白的《拟古十二首》之九说：“生者为过客，死者为归人。
”其中虽然不乏人生的豁达，但也并无多少豪迈振奋的成分可言。
王羲之的笔下则涌动着热爱生命的激流，启示着后人不断书写瑰丽的生命华章。
其三是抓住第三段的“后之视今，亦犹今之视昔，悲乎”句。
王羲之“悲”从何来
今人看待前人，总是把他们的是非曲直看得清楚分明，但旁观者清，当局者迷，今人在创造历史的时候，他们是否真正地吸取了前人的教训
他们对前人的看法有没有可能由自身所验证
如此说来，人类社会是很难达到认知的完美境界的，甚至会留下永远无法弥补的缺憾，这正是王羲之的叹惋之处
基于对人生的这种认识，王羲之不是安于现状，沉溺于无谓的感喟，而是“列叙时人，录其所述”，他要用优美的文字为当时的盛会写下浓墨重彩的一笔，也是为自己的人生写下灿烂的一笔
王羲之的感叹警醒着人们：如果听凭人生虚度，任其苍白荒芜，那就真的可悲了
一个人怎样活着才有意义，怎样看待死亡，王羲之从一次普通的宴游活动感悟人生，对这些问题作了精彩的回答。
《傅雷家书》全文
【赏鉴】王子安开篇极俗，以“豫章故郡，洪都新府”这样的陈词烂调来点题，虽不失风雅，但落于其时文人之俗套，未见新意，谈不上出色之举而泛泛起笔罢了。
但王子安何等样人也，俗中起妙笔，笔锋一转“星分翼轸，地接衡庐。
襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”。
给人以一种山穷水复疑无路，柳暗花时又一村之感。
此句接连上句，又为下句定位，可谓妙笔。
区区数十字，将南昌的地理位置描写的清清楚楚中，个中的大气，实非常人所能及，此为王勃此赋第一次佳句高潮。
此节从此而下，是王勃描述宴会盛况之笔，也对阎公极尽赞美之能事，更有自嫌。
结尾句“家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯”。
自喻童子，王子安自谦也。
“腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库”。
这二句引用得当，也可以说切中当时宴会文人墨客佳朋之盛，虽有过誉之嫌，但为行文，却也失于当时境况之佳引。
作为客人，王子安合赞诸客也在情理之中。
第二节以节气入篇，“时维九月，序属三秋”。
可谓与开篇“豫章故郡，洪都新府”的地名开篇相得益彰，而且遥相对仗，点题明确。
此节大部份描写近景，写出了滕王阁周边的近境。
名句“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”。
写出了节气中的山水之色，可见作者用心之细。
文采飞扬，让固定的文字而他的妙笔而充满动感。
如“尽、清、凝、紫”四字用的极妙，也让静态的山水变的动感十足。
“鹤舞凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即罔恋之体势”。
此结尾是准确的定位滕王阁的地理位置，写出了滕王阁的地势极佳，通过凫渚、岛屿的实景点出了滕王阁身处鄱阳湖畔。
桂殿兰宫，是对应节内文字说滕王阁的气势非凡，罔恋之体势，即指滕王阁依山临水。
了了几句，滕王阁的具体位置与雄伟气像尽展无遗。
由第二节入篇写景，至第三节由近及远，是为远景描写矣。
其第三节开首远近结合，先是说身处滕王阁之高，点出了滕王阁的高度，因为站在滕王阁上，可以轻易的俯视别人的屋背，也为以后的极目远望留下了伏笔。
写近而不近，文字的运用王子安收入自如也。
从“山原旷其盈视，川泽纡其骇瞩（远景），钟鸣鼎食之家（近）”；至“舸舰迷津，青龙黄雀之舳（近远结合，意会），云销雨雾，彩彻区明（远近结合，意会）”。
这种远近结合，远近意会的写法，让人在景色中迷离，赏其美感而存意会，实写作之妙法也。
接下去的绝世名句“落霞与孤婺齐飞，秋水共秋天一色”，可谓写景之作的前无古人、后无来者之妙笔。
落霞（静）、孤骛（动）、秋水（近）、长天（远）。
四个简单的景物，通过王子安的“齐飞”、“一色”点晴，整个都活了起来，可谓动静结合，远近相宜，将这四种物事有机的结合在了一起，并产生了强烈的视觉冲击感。
这在绘画技巧上，就叫活灵活现，将整个静态的画面整个的盘活了。
阎公当时有一感叹“全篇有此一句，足胜佳作数千矣”，可见一句妙句对全文的影响力是如何的巨大。
王勃的灵光乍现，也会我们留下了百思不觉乏味的好句也。
就此引入，“渔舟唱晚，响穷鼓蠡之滨；雁陈惊寒，声断衡阳之浦”，看似是画蛇添足，是上句的引申，实是助力之作，为上句增添饱满。
更是用二个地名，点出了滕王阁的中心地位，这种始终围绕滕王阁这个中心引申的写作方式，是散文写作的必备技巧，否则有离题之嫌。
第四节王勃开始借景抒怀，但未深入，主要是借远景而怀远，抒其时境况与当时心态。
全节全部用对比句，以加深自己的感触。
如写景：“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”。
“地势极而南溟深，天柱高而北辰远”。
写实：“遥襟甫畅，逸兴遄飞”。
“四美具，二难并”。
景情相融：“睢园绿竹，气凌彭泽之样樽”。
“邺水朱华，光照临川之笔”。
借景抒怀：“穷睇眄于中天，极娱游于暇日”。
“天高地迥，觉宇宙之穷；兴尽悲来，识盈虚之有数”。
“望长安于日下，目吴会于云间”。
心态实描：“关山难越，谁悲失路之人；沟水相逢，尽是他乡之客”。
“怀帝阍而不见，奉宣室以何年
”。
这样的对比句，目的就是加深王子安自己的感悟。
通过一个个对比，我们可以发现，王勃触景生情，由此深入怀悲，在感叹人生失意的同时，也对王室奉召以还抱有希望，这种失望与希望并存的心境，在全节的对比句中我们加深了印象，并为下文王勃的抒怀打下了很多的心理基础。
写景王勃由近及远近结合及远，层次分明。
写情同样也如此，由浅入深，先在第四节借景点情，逐渐深入，至尾句“怀帝阍而不见，奉宣室以何年
”而起高潮却戛然而止，实为第五节留下伏笔也。
第五节一开篇“嗟呼
时运不齐，命运多舛”。
直接点入主题，好像突兀，但有第四节辅垫，回味一瞬，亦觉自然，此中的视觉冲击感，让我们又不得不感叹王勃的善于制造高潮，往往转折的笔锋，能达到出乎意料的效果。
接下去“冯唐易老，李广难封。
屈贾谊于长沙，非无圣主；窜鸿梁于海曲，岂乏明时
”。
借古时名人鼓励自己，虽极尽无奈，却又存希望于圣主。
相信自己终究会有苦尽甘来的那一天。
“所赖君子见机，达人知命”，更是写出了他那种既存希望却又失望的无奈心态。
至此刻，王勃当时的迷惘心态可谓是一览无余。
“老当益壮，宁移白首之心；穷且弥益，不坠青云之志。
”此两句是王勃铭志之语，短短二十字，将他的高傲风骨，积极向上在危难之时不坠志向的心衷描写的极其到位。
凡后世怀才不遇者常以此两句作为励志之名言，就可见此心的高洁了。
“酌贪泉而觉爽，处涸辙而犹欢。
北海虽赊，扶摇可接。
东隅已逝，桑榆非晚。
孟尝高洁，空怀报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。
以上这些文字是上句的进一步诠释，也可以说是注释，他引用典故，表明了自己不因失意而失志，在逆境中奋起的高远志向。
犹其是“东隅已逝，桑榆非晚”之句。
更是说明了自己不因暂时的失意而失望，而是卧薪尝胆，以图他日东山再起。
从其对孟尝君与阮籍的怒其不争来看，王勃此次流放确实心存不甘，时时牵念复返长安，展自己凌云之志的良好愿望。
“勃，三尽微命，一介书生。
无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，爱宗悫之长风。
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”。
“杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭”。
第六节王勃以自我介绍开篇，说明了自己的境遇与志向。
一句“无路请缨，等终军之弱冠”，点明了自己的怀才不遇。
然后他并未就此深入，而是笔锋徒转，接以自嫌，再捧阎公等与坐长者，以明自己奉宴之心。
结尾更是以“钟期既遇，奏流水以何惭”赞阎公等人，与上句的“杨意不逢，抚凌云而自惜”的失望到“钟期既遇，奏流水何以惭”的知音之语相慰，足见王勃处世之老成。
这种对比句，无疑加深了赞誉的力度。
从景写情至抒怀再牵回近境宴会场面，王勃收入自如，处处不着痕迹，如此笔力，名列初唐四杰之首也就不足为怪了。
畅远而不忘中心本意，写散文者当注意也。
第七节是结篇，也是王勃全文的总结。
他以一声“呜呼”的叹息起笔，给人以一种又要大发失意之志的感觉。
谁知王勃岂是常人所能把握，他用字合情理，岂能作无谓之笔呢
接下去”胜地不常，筵席难再”。
犹如生花之笔，让人恍然大悟，原来如此。
可众人犹未回神，王勃却又转折笔锋“兰亭已矣，梓泽丘墟”。
自感叹而伤神，浑然一体，不着痕迹的将悬念折了又折，虽心意相同，然一愉一悲，更添其时宴、人之牵念。
“临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公。
敢竭鄙怀，恭疏短引”。
至此，王勃之意陡然明了。
非王子安不尽欢也，实是盛宴难离，知音难弃也，如此谦卑之语，当博其时宴上人之欢也。
可王勃一题二意，既拍了宴会上的人的马屁，也应了此赋是应景之作的原意。
更抒怀了他对人生的感悟，即好景不常，虽有意于好景，然天下又有几人能常留好景呢
此深深的感叹，应是王勃当时的实际心意。
“一言均赋，四韵俱成。
请洒潘江，各倾陆海云尔”。
最后的收尾，王勃有点自得，因为其作实名是〈秋日登洪府滕王阁饯别序〉，也即其时的引子。
他的意思是说，既然有了好的引子，相信其后的赋定是佳作。
然其序已冠绝古人，何人在此序下还敢献丑呢
“请洒潘江，各倾陆海云尔”。
王勃让宴会上的人作其赋，请洒潘江，各倾陆海云尔，金玉在前，非佳材何敢跟其赋，实多言矣。
吾不知其时宴上人等是否还作其赋，但世之留存，唯王子安之序也，常引之为憾，然莫可奈何也。
王勃以此语结句，像似歉逊，但傲然文人之气，跃然纸上。
以此收篇，并无不妥，只是苦了宴上诸人，不知其时何以为继。
