欢迎来到一句话经典语录网
我要投稿 投诉建议
当前位置:一句话经典语录 > 读后感 > 史蒂芬金闪灵读后感

史蒂芬金闪灵读后感

时间:2017-11-09 08:33

大家怎样看待史蒂芬·金的小说

我觉得变态得有点失常的说

对于史蒂金(Stephen King)这个,早已不陌生了。

任何一个美乐界影响力 榜,或者每一年的文艺界富豪榜上都有他的大名,而且必然名列前茅。

年初,这位当今全 球最成功的畅销书作家在接受《洛杉矶时报》采访时却表示,在完成手边的写作计划后, 年底将正式封笔。

这个消息虽然令众多读者泄气,但并不令人震惊,史蒂芬.金欲收山的 意图曾不止一次向新闻界透露过。

其最大原因是想在颠峰时终止写作生涯,而不是在状态 、销量、名声一路下滑时“恶梦般的结束”。

当然史蒂芬.金在内心深处仍有无法言说的 心事,那就是他十分渴望成为马克.吐温式的大作家,但不管他如何努力,人们总是称他 为“恐怖小说家”——无疑,这令他异常沮丧。

史蒂芬.金的离去,我们不仅将读不到他的小说了,而且也将看不到根据他的新作改编的 电影了。

以往,他的每一部小说几乎都曾搬上过银幕。

据说,论原著被改编为影视剧的比 率,史蒂芬.金可以排第二,第一则是莎士比亚。

的确很多人虽然没读过他的书,却为他 的电影痴迷过,其中最著名的是《肖申克的救赎》,最伟大的是《闪灵》,还有许许多多 ……本文将对根据史蒂芬.金小说改编的经典影片,沿着主题的线索做一个巡礼许也 可当作你观看“惊悚片”和“悬念片”一个藏宝图。

【1】 1973年的春天,妻子妲碧莎从家里的垃圾堆中捡到史蒂芬.金遗弃的一叠旧稿,她觉得故 事很不错,于是劝说丈夫润色一下拿到出版社试试。

结果这本处女作总共卖出了230万册, 从此辞掉中学教师的工作,成为职业作家。

这本名为《魔女嘉莉》(Carrie)的小说紧接 着被效法希区柯克的大导演布莱恩.德.帕尔玛拍成了电影,这也是史蒂芬.金第一次与 影视沾上边。

主角嘉莉是一个晚熟、孤僻的女孩,母亲的宗教狂热使她备受邻居与同学的 歧视和嘲笑,然而谁也不知道她是一个拥有魔力的孩子。

初潮使得嘉莉受到严重惊吓,母 亲认定邪恶降临,强迫她认罪,嘉莉的压抑与悲愤在学校舞会上彻底爆发。

为了捉弄他, 同学与老师特地邀请鼓励她站到舞会皇后的舞台上,却被一盆猪血临头洒下。

嘉莉忍无可 忍终于魔性大发,将舞会化作火海,所有向那些嘲弄过她的人开始了无情报复。

在史蒂芬.金的故事里,常以受到社会与家庭不公对待的孩子为主人公,这完全来自其本 人的经历。

史蒂芬三岁时父母离异,与哥哥由母亲抚养成人,而收入仅是母亲在一家智障 收容所的工作所得。

故此,史蒂芬贫困凄惨的童年在他日后的创作中屡屡出现,也可想见 他本人在少年时代对外部世界是怀着一种惊恐与怨恨的心态。

1984年,琳达.汉密尔顿出 演了由史蒂芬.金的得意之作改编的《玉米田的小孩》(Children of the Corn),影片 里一群邪教的青少年,专门杀害成年人,用他们的血祭奠自己的神。

这个故事也来自于未 成年者对成人世界的反抗、报复心理。

恐怖片大师约翰.卡彭特在1983年执导他的作品《 克里斯汀》,同样也是讲述高中生阿尼因呆板懦弱经常被同学欺负,在买下一辆名叫克里 斯汀的不祥的老车后,他开始变得暴烈,向以往亏待过他的人实施报复,最终因罪恶走向 毁灭。

影片成为青春恐怖片的经典之作。

2001年9月,由史蒂芬.金的最新小说《亚特兰蒂斯之心》(Hearts in Atlantis)改编的影 片上映。

小说原本写了五个萦绕着越战回忆的故事串连起来,背景是令史蒂芬.金本人十 分着迷的五六十年代。

影片则取材于第一个故事,编剧是曾改编过史蒂芬.金作品《危情 十日》的威廉姆.古德曼。

同样,11岁小主人公鲍比来自一个单亲家庭,母亲刻薄自私从 不满足他小小的心愿。

然而他最终从由安东尼.霍普金斯扮演的神秘老人泰德那里找到了 属于自己的亲情。

在这位具有超能力的老人的帮助下,鲍比拜托了终日欺负他的大孩子, 并获得了女孩凯洛尔的好感。

尽管影片没有过多悬念,但突出的温情亲切倒正是史蒂芬. 金这位“恐怖小说之王”最被人忽略的另一面。

在此主题与风格下的“史蒂芬.金电影”中,《伴我同行》(Stand by Me)无疑是最优秀 的。

史蒂芬.金本人从不掩饰对这部影片的喜爱,他认为“这是罗伯.雷纳导演的最杰出 、最震撼人心的作品。

我喜欢它是因为看影片时,能感觉到当初写作时的心情。

”这部电 影改编自他的小说《尸体》(The Body),讲述日后成为作家的戈迪在12岁时与三个死党 克里斯、泰迪、维恩一起去寻找一具同龄男孩尸体的故事。

在两天的长途跋涉中,戈迪终 于找回了即将失去的自我。

值得注意的是,故事里的四个小孩的家庭都不幸福,他们都受 到学校、家庭,以及比自己年长的孩子的忽视或欺辱,这些无疑都是原著作者史蒂芬.金 的亲身体验。

影片的成功不仅来自风格清新自然,而且剧本改编也极为吸引人,片中五十 年代的流行歌曲也适当地烘托了时代气氛。

这也是最为特别的一部“史蒂芬.金电影”。

【2】 “灵异”无疑是史蒂芬.金中推动情节、渲染气氛的最重要因素,当然在寻常恐怖气氛中 ,他特别喜欢运用类似古典音乐中“华彩”的出奇片段。

他在点评1985年里维斯.提古执 导的自己原著的影片《猫眼》(Cat's Eye)时大发牢骚:“原本影片的第一个镜头是茱儿 .巴莉摩端着机关枪在房间里追杀她的猫。

太精彩了,绝对是神来之笔。

可导演坚持把它 剪掉

真是个败兴鬼

”的确里维斯.提古没能营造出太好的惊悚气氛,尽管这部三段式 影片每段故事都十分出众。

比如第一个讲述詹姆斯.伍德与一家戒烟公司签约,这家公司 的规矩是一旦签约绝无反悔,以后只要你吸一口烟,全家就会惨遭电击——究竟是这个公 司眼线四布,还是有灵异窥视,各种奥妙的确抓人。

1989年玛丽.兰博特导演了史蒂芬.金的《宠物坟场》(Pet Sematary),史蒂芬回忆说 “当时评论家恨透了它。

其实它完成了它所有的任务——吓死观众而已。

”这确实是一部 够下人的影片:克瑞德一家搬到郊区居住,在屋后有一处动物坟场,但没有人愿意谈起。

有一天,克瑞德的猫遇到车祸丧生,邻居才告诉他那片坟场有着起死回生的能力。

克瑞德 一家决定去尝试,果然,他们的猫活着回来了——但,回来不仅仅是一只猫。

影片运用“ 邪灵”的说法,制造恐怖情节,当然其中的寓意就是,人无论如何不能违背自然法则,不 如必遭报应。

加拿大人大卫.柯能堡是营造恐怖、惊悚效果的高手,而且很少运用刺激的视觉效果。

他 在1983年拍摄了史蒂芬.金的小说《死亡禁地》(The Dead Zone)。

主人公强尼发生车祸 ,昏睡五年后醒来发现自己拥有了超能力,他可以借助接触别人的手来遇见未来。

原本用 此来惩善除恶的强尼却发现自己必须独自背负着十字架生活下去。

同样一个主题出现在, 1999年的《绿里》(the Green Mile)中,在这部长大3小时的影片中,天性善良又洞察世 事的黑人,在运用超能力帮助世人之后,最终不堪忍受精神的折磨,自愿选择了死亡这一 解脱的方式。

而汤姆.汉克斯也因长生不死而忍受着送走一个又一个亲友的痛苦。

史蒂芬 .金的观点仍然是自然法是无法抗拒的,不然是祸而非福。

【3】 《绿里》由于过分“神化”史蒂芬.金的小说,在人物刻划与情节铺垫上机心过重,使得 影片拖沓冗长难以忍受。

导演法兰克.德拉邦特据说是“史蒂芬.金专业户”,他在1983 年的处女作就是改编自史蒂芬.金的小说《房间中的女人》(The Woman in the Room)。

1994年他拍摄了第二部作品,《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption),又被翻 译为《刺激1995》(1995年在香港上映)。

史蒂芬.金说:“一切都很完美——我没像传 说的在影片结束时嚎啕大哭,但眼眶确实有点潮。

” 这的确是一部激动人心的作品,至今仍然是“影迷心中永恒的经典、电影论坛里不过时的 话题、影碟店内的畅销货、权威电影网站IMDB上的前三名。

”影片关于救赎的论点已经被 探讨的差不多了,而就普通影迷来说,《肖申克的救赎》不仅在结尾提供了一个伟大的悬 念,而且对人物的刻划、男性友谊的描绘,以及对希望永不磨灭的书写。

很多人甚至将堤 姆.罗宾斯在广播室播放莫扎特的片段当作讴歌美好人性的最伟大的场景。

影片中那个“ 太平洋上没有回忆的小岛”,也成为人们希望的象征地。

就一部通俗剧来说,产生如此之 大的影片不仅在导演叙事手法的娴熟煽情,而且史蒂芬.金的确提供了一个出色的模板— —一个囚犯在看守极其严密的监狱里,是如何利用一只小凿子,花19年时间挖地道逃出去 。

甚至由于《肖申克的救赎》过于轰动,史蒂芬.金曾信誓旦说,为保有美好记录,以后绝 不再写监狱小说。

然而过了几年,德拉邦特仍然没有影片拍,史蒂芬只得破例并一连写成 了六本有关“绿里”死刑狱所的畅销小说。

然而影片没有能够取得预期的效果,史蒂芬. 金在那一年也遇到了车祸,令他对人生改变了看法,逐渐萌生退意。

而德拉邦特也与“史 蒂芬.金的监狱”告别,去筹拍《电影人生》了。

用英文回答影片闪灵的观后感

The film the shining.I recently revisited many horror films, and the shining, is my first time to see, movies of the 1970s did make me surprised. Seventy years, the film left me the most impressive is the terminator and star wars, both in the visual effect to win. And the shining, I think is a photographic lens and create an atmosphere of the most successful, and so far, the horror movie, rarely seen to the lens and the atmosphere was so wonderful. I have a classic in mind.Story of the original author Stephen King, impressed me most is the film adaptation of his novel 1408 phantom space and dangerous love ten days. I frankly said, although I like to read the novel, but the horror master's literary works I have not seen. Only according to his novel adaptation of the film, so I know the master.The shining of the picture is quite depressed, one cannot escape repression. Mainly from the huge hotel space, empty footage has been to let the audience into the environment empathy. Psychologically, the director has been firmly in control of the audience's emotions. A flow of blood poured into the picture, but let the fear of sublimation. I believe that the work of Stephen Chow's Kung Fu, a friend, will not forget a scene. Stephen Chow to not normal research center fire cloud gods, after a corridor, a shares the bloody slumped, indicating the fire cloud gods once from here out will enable the rivers in the world. This scene, I know now that is from the shining copy. The original Kung Fu in addition to the Lord of the rings salute the matrix, and a shining.In addition, what I like most is the way of the film. Both the montage chase, has long shot with the film, and the shots is the key to the audience into the tense atmosphere. With shot especially impressed me, remember actor went to the hotel for an interview, black actor with the heroine in the kitchen to walk in a circle, a child riding in the hall turned laps, maze of hedges and other places are continuous with the shoot long shot. In my impression Tom Yum Goong and the adventures of Tintin, by a long shot is one of the most profoundly, Tintin simply take the A, live recording is impossible to beat out complex lens, chase unpopular scene hearty, let the audience 360 degree full range along with actor through this cry thirty seconds. This non-stop chase is the history of the classic! As long as the lens is not disconnected, the audience's heart will always follow the lens and hanging. To this point, the shining was very good!Whether it is the director's approach, or actor's performance, are perfect. The actor's performance, I think the success of the film which is a key, a eye movements, a hidden smile can foil film atmosphere of terror. Plus the soundtrack of the film is pretty good.电影《闪灵》观后感  我最近重温了不少恐怖电影,而《闪灵》是我第一次看,这部七十年代的电影的确让我吃了一惊。

七十年代,电影留给我印象最深的是《终结者》和《星球大战》,两者均以视觉效果取胜。

而《闪灵》,我觉得是摄影镜头和气氛营造最成功,而且是迄今为止,恐怖电影之中,极少见到能够把镜头和气氛做得如此出色。

我心目中又多了一部经典。

  故事原作者史蒂芬·金,我印象最深的是根据他小说改编的电影《1408幻影空间》和《危情十日》。

我坦白的说,虽然我很喜欢看小说,但这位恐怖大师的文学作品我是一本都没有看过。

唯独是根据他小说改编的电影,才让我认识到这位大师。

  《闪灵》的画面相当压抑,有一种逃不出去的压抑。

主要来自于偌大的酒店空间,空空荡荡,镜头一直让观众融入到这种环境之中,感同身受。

从心理上,导演已经牢牢控制住观众的情绪。

一股如潮涌的血水倾泻而入的画面,更是让这种恐惧升华。

相信看过周星驰导演作品《功夫》的朋友,一定不会忘记一个场面。

周星驰去到不正常人研究中心救火云邪神时,经过一道走廊,一股血水狂泻而出,预示着火云邪神一旦从这里出去将令世间血流成河。

而这个场景,我现在才知道是抄自《闪灵》的。

原来《功夫》除了向《指环王》《黑客帝国》致敬外,还有一部《闪灵》。

  另外,我最喜欢的是这部电影的镜头手法。

既有追逐时的蒙太奇手法,亦有长镜头跟拍,而这些镜头是把观众带入紧张气氛的关键。

跟拍镜头尤其让我印象深刻,记得男主角去到酒店面试的时候、黑人演员带着女主角在厨房走了一圈、小孩子骑着车在大厅里转了几圈、迷宫树墙等地方都用了连续跟拍的长镜头。

在我印象中《冬阴功》和《丁丁历险记》里的长镜头最为深刻,《丁丁历险记》简直拍出了一个,真人拍摄是不可能拍出来的复杂镜头,中间追逐火爆的一场戏酣畅淋漓,让观众360度全方位跟随着男主角渡过这惊魂三十秒。

这个不间断的追逐镜头绝对是影史上的经典

只要镜头没有断开,观众的心就会一直跟着镜头而悬着。

这一点,《闪灵》是做得非常好的

  无论是导演的处理手法,还是男演员的表演,都堪称完美。

男主角的表演,我认为是电影成功的其中一个关键,一个眼神动作,一个深藏不露的笑容都能衬托影片的恐怖气氛。

再加上电影的配乐也相当不错。

大家觉的史蒂芬.金的小说怎么样

对于史蒂芬.金(Stephen King)这个名字,早已不陌生了。

任何一个美国娱乐界影响力榜,或者每一年的文艺界富豪榜上都有他的大名,而且必然名列前茅。

年初,这位当今全球最成功的畅销书作家在接受《洛杉矶时报》采访时却表示,在完成手边的写作计划后,年底将正式封笔。

这个消息虽然令众多读者泄气,但并不令人震惊,史蒂芬.金欲收山的意图曾不止一次向新闻界透露过。

其最大原因是想在颠峰时终止写作生涯,而不是在状态、销量、名声一路下滑时“恶梦般的结束”。

当然史蒂芬.金在内心深处仍有无法言说的心事,那就是他十分渴望成为马克.吐温式的大作家,但不管他如何努力,人们总是称他为“恐怖小说家”——无疑,这令他异常沮丧。

史蒂芬.金的离去,我们不仅将读不到他的小说了,而且也将看不到根据他的新作改编的电影了。

以往,他的每一部小说几乎都曾搬上过银幕。

据说,论原著被改编为影视剧的比率,史蒂芬.金可以排第二,第一则是莎士比亚。

的确很多人虽然没读过他的书,却为他的电影痴迷过,其中最著名的是《肖申克的救赎》,最伟大的是《闪灵》,还有许许多多……本文将对根据史蒂芬.金小说改编的经典影片,沿着主题的线索做一个巡礼,或许也可当作你观看“惊悚片”和“悬念片”一个藏宝图。

【1】1973年的春天,妻子妲碧莎从家里的垃圾堆中捡到史蒂芬.金遗弃的一叠旧稿,她觉得故事很不错,于是劝说丈夫润色一下拿到出版社试试。

结果这本处女作总共卖出了230万册,从此辞掉中学教师的工作,成为职业作家。

这本名为《魔女嘉莉》(Carrie)的小说紧接着被效法希区柯克的大导演布莱恩.德.帕尔玛拍成了电影,这也是史蒂芬.金第一次与影视沾上边。

主角嘉莉是一个晚熟、孤僻的女孩,母亲的宗教狂热使她备受邻居与同学的歧视和嘲笑,然而谁也不知道她是一个拥有魔力的孩子。

初潮使得嘉莉受到严重惊吓,母亲认定邪恶降临,强迫她认罪,嘉莉的压抑与悲愤在学校舞会上彻底爆发。

为了捉弄他,同学与老师特地邀请鼓励她站到舞会皇后的舞台上,却被一盆猪血临头洒下。

嘉莉忍无可忍终于魔性大发,将舞会化作火海,所有向那些嘲弄过她的人开始了无情报复。

在史蒂芬.金的故事里,常以受到社会与家庭不公对待的孩子为主人公,这完全来自其本人的经历。

史蒂芬三岁时父母离异,与哥哥由母亲抚养成人,而收入仅是母亲在一家智障收容所的工作所得。

故此,史蒂芬贫困凄惨的童年在他日后的创作中屡屡出现,也可想见他本人在少年时代对外部世界是怀着一种惊恐与怨恨的心态。

1984年,琳达.汉密尔顿出演了由史蒂芬.金的得意之作改编的《玉米田的小孩》(Children of the Corn),影片里一群邪教的青少年,专门杀害成年人,用他们的血祭奠自己的神。

这个故事也来自于未成年者对成人世界的反抗、报复心理。

恐怖片大师约翰.卡彭特在1983年执导他的作品《克里斯汀》,同样也是讲述高中生阿尼因呆板懦弱经常被同学欺负,在买下一辆名叫克里斯汀的不祥的老车后,他开始变得暴烈,向以往亏待过他的人实施报复,最终因罪恶走向毁灭。

影片成为青春恐怖片的经典之作。

2001年9月,由史蒂芬.金的最新小说《亚特兰蒂斯之心》(Hearts in Atlantis)改编的影片上映。

小说原本写了五个萦绕着越战回忆的故事串连起来,背景是令史蒂芬.金本人十分着迷的五六十年代。

影片则取材于第一个故事,编剧是曾改编过史蒂芬.金作品《危情十日》的威廉姆.古德曼。

同样,11岁小主人公鲍比来自一个单亲家庭,母亲刻薄自私从不满足他小小的心愿。

然而他最终从由安东尼.霍普金斯扮演的神秘老人泰德那里找到了属于自己的亲情。

在这位具有超能力的老人的帮助下,鲍比拜托了终日欺负他的大孩子,并获得了女孩凯洛尔的好感。

尽管影片没有过多悬念,但突出的温情亲切倒正是史蒂芬.金这位“恐怖小说之王”最被人忽略的另一面。

在此主题与风格下的“史蒂芬.金电影”中,《伴我同行》(Stand by Me)无疑是最优秀的。

史蒂芬.金本人从不掩饰对这部影片的喜爱,他认为“这是罗伯.雷纳导演的最杰出、最震撼人心的作品。

我喜欢它是因为看影片时,能感觉到当初写作时的心情。

”这部电影改编自他的小说《尸体》(The Body),讲述日后成为作家的戈迪在12岁时与三个死党克里斯、泰迪、维恩一起去寻找一具同龄男孩尸体的故事。

在两天的长途跋涉中,戈迪终于找回了即将失去的自我。

值得注意的是,故事里的四个小孩的家庭都不幸福,他们都受到学校、家庭,以及比自己年长的孩子的忽视或欺辱,这些无疑都是原著作者史蒂芬.金的亲身体验。

影片的成功不仅来自风格清新自然,而且剧本改编也极为吸引人,片中五十年代的流行歌曲也适当地烘托了时代气氛。

这也是最为特别的一部“史蒂芬.金电影”。

【2】“灵异”无疑是史蒂芬.金中推动情节、渲染气氛的最重要因素,当然在寻常恐怖气氛中,他特别喜欢运用类似古典音乐中“华彩”的出奇片段。

他在点评1985年里维斯.提古执导的自己原著的影片《猫眼》(Cat's Eye)时大发牢骚:“原本影片的第一个镜头是茱儿.巴莉摩端着机关枪在房间里追杀她的猫。

太精彩了,绝对是神来之笔。

可导演坚持把它剪掉

真是个败兴鬼

”的确里维斯.提古没能营造出太好的惊悚气氛,尽管这部三段式影片每段故事都十分出众。

比如第一个讲述詹姆斯.伍德与一家戒烟公司签约,这家公司的规矩是一旦签约绝无反悔,以后只要你吸一口烟,全家就会惨遭电击——究竟是这个公司眼线四布,还是有灵异窥视,各种奥妙的确抓人。

1989年玛丽.兰博特导演了史蒂芬.金的《宠物坟场》(Pet Sematary),史蒂芬回忆说“当时评论家恨透了它。

其实它完成了它所有的任务——吓死观众而已。

”这确实是一部够下人的影片:克瑞德一家搬到郊区居住,在屋后有一处动物坟场,但没有人愿意谈起。

有一天,克瑞德的猫遇到车祸丧生,邻居才告诉他那片坟场有着起死回生的能力。

克瑞德一家决定去尝试,果然,他们的猫活着回来了——但,回来不仅仅是一只猫。

影片运用“邪灵”的说法,制造恐怖情节,当然其中的寓意就是,人无论如何不能违背自然法则,不如必遭报应。

加拿大人大卫.柯能堡是营造恐怖、惊悚效果的高手,而且很少运用刺激的视觉效果。

他在1983年拍摄了史蒂芬.金的小说《死亡禁地》(The Dead Zone)。

主人公强尼发生车祸,昏睡五年后醒来发现自己拥有了超能力,他可以借助接触别人的手来遇见未来。

原本用此来惩善除恶的强尼却发现自己必须独自背负着十字架生活下去。

同样一个主题出现在,1999年的《绿里》(the Green Mile)中,在这部长大3小时的影片中,天性善良又洞察世事的黑人,在运用超能力帮助世人之后,最终不堪忍受精神的折磨,自愿选择了死亡这一解脱的方式。

而汤姆.汉克斯也因长生不死而忍受着送走一个又一个亲友的痛苦。

史蒂芬.金的观点仍然是自然法是无法抗拒的,不然是祸而非福。

【3】《绿里》由于过分“神化”史蒂芬.金的小说,在人物刻划与情节铺垫上机心过重,使得影片拖沓冗长难以忍受。

导演法兰克.德拉邦特据说是“史蒂芬.金专业户”,他在1983年的处女作就是改编自史蒂芬.金的小说《房间中的女人》(The Woman in the Room)。

1994年他拍摄了第二部作品,《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption),又被翻译为《刺激1995》(1995年在香港上映)。

史蒂芬.金说:“一切都很完美——我没像传说的在影片结束时嚎啕大哭,但眼眶确实有点潮。

”这的确是一部激动人心的作品,至今仍然是“影迷心中永恒的经典、电影论坛里不过时的话题、影碟店内的畅销货、权威电影网站IMDB上的前三名。

”影片关于救赎的论点已经被探讨的差不多了,而就普通影迷来说,《肖申克的救赎》不仅在结尾提供了一个伟大的悬念,而且对人物的刻划、男性友谊的描绘,以及对希望永不磨灭的书写。

很多人甚至将堤姆.罗宾斯在广播室播放莫扎特的片段当作讴歌美好人性的最伟大的场景。

影片中那个“太平洋上没有回忆的小岛”,也成为人们希望的象征地。

就一部通俗剧来说,产生如此之大的影片不仅在导演叙事手法的娴熟煽情,而且史蒂芬.金的确提供了一个出色的模板——一个囚犯在看守极其严密的监狱里,是如何利用一只小凿子,花19年时间挖地道逃出去。

甚至由于《肖申克的救赎》过于轰动,史蒂芬.金曾信誓旦说,为保有美好记录,以后绝不再写监狱小说。

然而过了几年,德拉邦特仍然没有影片拍,史蒂芬只得破例并一连写成了六本有关“绿里”死刑狱所的畅销小说。

然而影片没有能够取得预期的效果,史蒂芬.金在那一年也遇到了车祸,令他对人生改变了看法,逐渐萌生退意。

而德拉邦特也与“史蒂芬.金的监狱”告别,去筹拍《电影人生》了。

【4】1997年,马克.巴维亚这位年轻导演也借助史蒂芬.金的作品,成为引人注目的新锐导演,他改编的是《夜月风高》(Night Flier)。

一家小杂志的记者理查为了与同事竞争,决定追踪报道一名利用私人飞机连环杀人的凶手,然后他欲制造耸动效应的心理,促使他越来越怀疑那个凶手是吸血鬼……真相大白后,理查对人说“千万别相信你所写的事实,也千万别写你所见的事实”。

其实这是史蒂芬.金作为一个作家(他也曾是小报的撰稿人),对媒体的反讽,更重要的是,你可以看出一个作家面对生活压力,心理的无形恐惧如何逐渐化作来自外部空间的幽灵。

“魔由心生”的主题,是史蒂芬.金小说中并最为出色的设计。

而主人公的作家身份也常常出现在他的小说以及电影中。

《闪灵》(The Shining),这部最伟大“史蒂芬.金电影”在1980年,被斯坦利.库布利克这位“天才的混蛋”拍竣。

但史蒂芬.金甚至从来没有这样承认过这是一部“史蒂芬.金电影”,他认为库布利克完全窜改了他的原作,因为在影片最后,库布利克让主人公作家杰克杀死黑人厨师后,用利斧疯狂砍杀自己的妻儿,却被冻死在迷宫中。

而在小说中,杰克并未杀死任何人,留下一个光明的尾巴。

史蒂芬.金认为库布利克是在用他的小说“蓄意伤害观众”。

无论如何争议,《闪灵》作为一部艺术恐怖片,无疑是经典的。

他拍出了人类在生存压力下、彼此无法沟通下的精神变异,直至毁灭。

主人公杰克的身份是业余作者,正在为家庭生活和个人事业而苦恼——这也恰恰是史蒂芬.金曾几何时的真实写照。

库布利克在视听语言上的高超运用使得其它“史蒂芬.金电影”显得有些不足道。

尤其是用低机位高速摄像机追拍杰克的儿子在诡异无比的地毯上骑车的镜头显足了天才本色。

影片里最显露心理恐怖之处莫过于,妻子乍见杰克日夜打印的小说稿纸上竟然一行行全是“只会工作不会娱乐的杰克很快就要发疯”

观众的凉意怎么不从足底生起,而这恐怕也是史蒂芬.金在未成名前的焦虑、绝望心态的抒发。

而影片中与杰克喝酒的幽灵则可以当作是他创作出来的——作家由此受到内心与外界的双重折磨而终究崩溃。

与本片可对照观看的是有凯西.贝茨叹为观止的表演的《危情十日》(Misery)。

影片讲述的是作家与读者间的惊悚故事。

在1990年的《危情十日》里,书迷安妮在大雪中救起了她崇拜的作家保罗.希尔顿,并将他带回家修养腿伤。

希尔顿为写出真正的小说,让他连载小说的主人公米塞罗死去,安妮勃然大怒,烧毁了手稿,令无法行走的希尔顿重写。

当希尔顿发现她与小说中的人物描写有丝丝关联后,安妮更将他的踝关节敲碎

最终希尔顿终于将最后一部分写完,并让米塞罗死而复生。

当安妮欣喜若狂时,希尔顿自己将手稿烧毁以示报复……从这个故事里,不难发现史蒂芬.金内心深处于读者的对立,他渴望做一个“真正的作家”,他诅咒读者们的无的束缚,他却也无法接受库布利克式的残忍结局——于是,作家、人物、读者,三者在冥冥中纠缠者,相互伤害,无休无止,对于史蒂芬.金的创作生涯来说,这是“惊悚”最大的心理源泉。

最近有记者问史蒂芬.金:“你认为上帝是好人还是坏人

”他说:“我想他还算可爱。

毕竟我们半个世纪多只被原子弹炸过一次。

”据说在《闪灵》的拍片期间,库布里克曾经在凌晨三点打电话问史蒂芬.金:“你相信上帝吗

”,那一次没有人知道史蒂芬.金的

斯蒂芬金哪些小说最恐怖

是《宠物坟场》,没错的这块土地里,埋藏着小朋友破碎的梦,隐匿着印第安酋长诅咒,也具有着复活死人的神力,一家四口既然搬到这片坟场隔壁,那么离奇的好戏便有得瞧了。

美国最畅销的恐怖小说家史蒂芬金的作品曾多次搬上大银幕,包括「鬼店」、「魔女嘉莉」、「猫眼看人」,因为他所设计的情节充满曲折诡异的电影感。

这回将带领观众进入地狱之门,见识一下生不如死的感觉。

本片的女导演玛丽兰伯特,对视觉与音效节奏,控制极佳,使本片看来尤为过瘾,惊心动魄。

  路易斯·克里兹(戴尔·米凯夫饰)带著一家人从城市迁居到缅因州的乡间小镇,不料厄运接二连三地降临家中。

  原来因为家门前的道路经常有卡车呼啸而过,先是家人的爱猫被卡车辗毙,路易斯和邻居贾德(佛瑞德·葛维尼饰)把猫葬在屋后树林中的印第安墓园内,因为当地车祸很多,该处就成了宠物坟场。

  但令人惊骇的是,路易斯竟发现埋在那儿的宠物会起死回生。

不久同样的悲剧再度发生,家中两岁的儿子盖吉也惨死车轮之下,路易斯在极度悲恸之中,也把爱子埋在宠物坟场,殊不知爱儿的亡魂竟起死回生成为恐怖的杀人魔 ,寂静的新英格兰小镇,受到两岁的嗜血恶魔侵扰,镇上的人能幸免于难吗

帮忙翻译一下急不要有用谷歌翻译工具的

嗯。

。

。

我认为,书写的。

。

很好,但那些震撼的场面不如电影

尤其是后半段

没写出那种逃出时和逃出后的令人佩服的感情,但他举报典狱长时写得不错

值得一看

好看的侦探推理小说 或者是电影 不要国内的 最好不要恐怖的 像《七天》之类的 日本 韩国的 都可以

《 放学后》《秘密》《》《暗恋》《信》《嫌疑人X的献身》《以眨眼干杯》,故事的结局往往出人意表。

的 《双胞胎》、《幽灵》、《湖畔亭事件》、《阴兽》对推理小说中占重要比重的“密室”与“推翻不在场证明”的手法兴趣不大,主要还是一人分饰演两角,故事性强,而且他的书太多了,柯南的作者对他好崇拜,不然就不会叫了美]爱德加·   《莫格街凶杀案》》 [美]·R· 《螺旋楼梯》: 《第三十九级台阶》 拍过这个电影,故事做的很好。

[英]·贝洛克·朗蒂丝 《神秘房客》[Mrs. Belloc Lowndes,The Lodger,1913]本人还是喜欢日本作家的东西,文化的背景相似人,读起来会有感觉,其次是不会恶心O(∩_∩)O哈哈~ 要加上.金的小说,我认真看过的只有《闪灵》,《1048》他的小说不能说是推理的有推理的只有达芬奇的密码,他的小说悬疑的居多,但当你认为是鬼在作祟其实是认为的,但当你认为是人的地方其实是人心里的鬼在捉弄你,但这是我个人的感觉史蒂芬的小说拍成电影都很成功,你也可以看看1048的电影很酷哦

我特别喜欢恐怖片

美国版《见鬼》《三十极夜》超级经典

史蒂芬·金的那些恐怖小说中那部最好看

以往,他的每一部小说几乎都曾搬上过银幕。

据说,论原著被改编为影视剧的比率,史蒂芬.金可以排第二,第一则是莎士比亚。

的确很多人虽然没读过他的书,却为他的电影痴迷过,其中最著名的是《肖申克的救赎》,最伟大的是《闪灵》,还有许许多多……

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。联系xxxxxxxx.com

Copyright©2020 一句话经典语录 www.yiyyy.com 版权所有

友情链接

心理测试 图片大全 壁纸图片