读战争类诗经后感
战争与徭役为主要题材的叙事和抒情诗称为战争徭役诗,这类诗大概有30首.战争与徭役在作品中一般被称为“王事”：王事靡盬,不遑启处.（《小雅·采薇》）王事靡盬,不能艺稷黍.（《唐风·鸨羽》）王事靡盬,忧我父母.（《小雅·北山》） 参加战争和徭役,是周人必须履行的义务.战争徭役诗的主旋律：由于周人重农尊亲,所以从总体上看,战争和徭役诗,大多表现为对战争、徭役的厌倦,含有较为浓郁的感伤思乡恋亲的意识.从而凸现了较强的周民族农业文化的心理特点.《诗经》反映战争徭役有两种情况： 其一、对周边民族的抵御与进攻（积极防御）.自西周建国,不断受到外来侵扰,北方的玁狁（戎狄）,东南的徐戎、淮夷,南方的荆楚.这些部族尚处于游牧阶段,未进入文明的门口,文化水准的差异及对子女财帛的垂涎（xian）,使他们对农业为主体的较为富庶的周民族发动进攻.于是就有了战争诗.《小雅·采薇》《秦风·无衣》（与玁狁）《大雅·常武》《大雅·江汉》（与荆楚）周族创造的是农业文明,周人热爱和平稳定的农业生活环境.因此,更多的战争诗表现出对战争的厌倦和对和平的向往,充满忧伤的情绪.如《小雅·采薇》是出征玁狁的士兵在归途中所赋.北方玁狁侵犯周朝,士兵为保家卫国而出征.作者疾呼“靡室靡家,玁狁之故”,说明其所怨恨者是玁狁而非周天子.诗人对侵犯者充满了愤怒,诗篇中洋溢着战胜侵犯者的激越情感,但同时又对久戌不归,久战不休充满厌倦,对自身遭际无限哀伤. 其二、对内镇压叛乱的.武王灭殷之后,封商纣王的儿子武庚于殷国,并让管叔、蔡叔、霍叔监督武庚.武王死后,周公当政,武庚、管叔和蔡叔及徐国、奄国相继背叛,周公率兵东征.经历了三年的激战,最后平定了叛乱.如《豳风·东山》.《豳风·东山》反映的完全就是士卒的厌战情绪了.出征三年后的士兵,在归家的途中悲喜交加,想象着家乡的景况和回家后的心情.“我”久征不归,现在终于脱下戎装,穿上平民的衣服,再不要行军打仗了.归家途中,触目所见,是战后萧索破败的景象,田园荒芜,土鳖、蜘蛛满屋盘旋,麋鹿游荡,萤火虫闪烁飞动,但这样的景象并不可怕,更令人感到痛苦的,是家中的妻子独守空房,盼望着“我”的归来.遥想当年新婚时,喜气洋洋,热闹美好的情景,久别后的重逢,也许比新婚更加美好?这里既有对归家后与亲人团聚的幸福憧憬,也有对前途未卜的担忧,整首诗把现实和诗人的想象、回忆结合在一起,极为细腻地抒写了“我”的兴奋、伤感、欢欣、忧虑等心理活动.诗人对战争的厌倦,对和平生活的向往,得到了充分的体现. 婚恋诗.反映婚姻爱情生活的诗作,在《诗经》中占有很大比重,不仅数量多,而且内容十分丰富,既有反映男女相慕相恋,相思相爱的情歌,也有反映婚嫁场面,家庭生活等婚姻家庭诗,还有表现不幸婚姻给妇女带来痛苦的弃妇诗.这些作品主要集中在“国风”之中,是《诗经》的重要组成部分,也是最精彩动人的篇章.
读《诗中的“秋”》读后感,最后一个段
[古典-《中华诗词》读后感]对于一个诗词的爱好者来说，能填出词、作出诗无疑是一件很兴奋的事情，古典-《中华诗词》读后感。
我始终认为，在一定范围的基础上，某些束缚是可以抛开的。
一辆火车发明出来之后，自第一辆到现在的火车，形貌已经大不一样；飞机如今也已经有了隐形的。
所以我认为，诗词，也可以改变旧体的模式。
诗词再怎么重要，也不能老停留在几百年前吧
我也相信，时隔几百年，也不可能再出一个苏东坡，也绝不会有第二个柳永。
事实上，发展的定律是不进则退，经过千年的引证，诗词也是这样发展过来的。
没有任何一个国家的文字会比汉子更博大精深更有内涵，但可惜的是，偏是本国人，却似乎不屑自己的文字。
在文化的前进之中，倒退几百年甚至几千年的事情，除了中国，没有任何一个国家做过这样的傻事。
遗憾的是，这种事情，依然还在发生。
就我个人愚见，如果有人用旧体写出一部足可与《三国演义》抗衡的小说出来，我也不会承认这部书的价值与辉煌。
几百年前就已经有人做到的事情，你几百年之后再重复一遍，还在那洋洋得意，我实在觉的那是很可耻的。
中华诗词学会会长孙铁青在第十七届中华诗词研讨会及中华诗词学会济阳工作会议的主题报告中指出：“《21世纪中华诗词发展纲要》提出以普通话作基础，实行声韵改革。
这是从语言发展现状出发，获得最大诗词效果，深受广大群众欢迎的必要措施。
《中华诗词》杂志去年公布了两种声韵改革简表，一边试行，一边听取意见，准备经过认真研究，综合为一种试行简表。
”我不知道这个消息会令多少人咬牙切齿，但无疑也有很多人感到欣慰。
前后差不多等了一百几十年，才有新韵的概念出来，我不知道是该哭还是该笑。
但有这个概念总比没有好。
其实也有人大叹生不逢时，因为许多古代的文人不拘一格的纵横无忌的用法也得到了今人的认可，抛却所有的格律模式，甚至韵体，依旧为人称道。
但是如果你是现代人，你也这样的话，就会被批判为不懂装懂，会为人不屑。
如果你跟我一样有点滑头的话，你当会说：“屁，老子写的是杂诗。
”可是，大多数人却会选择沉默，然后退避。
沉默，退避，这是普遍的现象。
牧狼人先生曾与我说过这样的事情，某君“指评”他的诗是不懂装懂，我听了当即火冒三丈：“告诉他，你写的是七古、杂诗。
”也许牧狼人的诗写的的确不好，但没有谁一开始就能弄个辉煌出来的。
李白写了多少诗
全是佳作吗
在我不按格律之时弄出过许多词，很多人置评时也是不屑之极，后有位朋友一针见血为我辩白：去掉词牌名，就是他妈的诗。
我当时要不是隔着个电脑，真想拥抱一下此君。
这，才是真正的懂、也明白诗词之人。
但是，这样的人太少。
旧体诗，没有什么不好，就我认为，所谓的旧体、新体、律诗、杂诗等等乱七八糟的，完全是凭个人喜好。
我喜欢吃辣椒，但浙江台州人不能吃辣，难道我能说他不懂吃
他喜欢吃海鲜，但是我几乎不碰这些东西，难道你能说我不懂吃
可笑至极的是，大多数人给的面子却是以自己的面子再给还自己。
《中华诗词》说道：创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。
但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。
为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。
一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。
但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。
而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。
我们认为，声韵改革是一件大事，不是一蹴而就的。
《简表》并不是十全十美的，通过一个阶段的试行，还要进行修订和完善。
希望这个《简表》能够对广大诗词作者和爱好者起到一定的帮助作用，希望诗坛能够涌现出一大批使用新声韵的好诗，这是我们公布这个简表的根本目的。
我虽然对旁人的看法不予置评，也不加理会，对其他人的规范、讲究也漠不关心，不过见《中华诗词》能说出以上的理念出来，却也忍不住有点点头示意之意。
这个理念是好的，至少可以将一些现代人从古代拉回来，重新做回现代人。
其实我在想，臧克家的《有的人》有没有讲究什么
某些人回答：那是诗歌，读后感《古典-《中华诗词》读后感》。
那诗歌是不是诗呢
既然要跟我辩论古典，那我就跟你辩论古典。
诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也——摘自赵缺《无咎诗三百序》。
诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。
陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。
在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。
在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”（不押韵者绝非诗歌）。
新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的舞台，甚至一度成为了诗界主流。
我想问问，西方人的诗能不能叫做诗
如果不能，我觉的，臧克家，不能称之为诗人。
你如果说，中国的诗，这是中国的特色，只谈中国人，不谈西方。
那也行。
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。
诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
《诗经》《楚辞》等够古典吗
是不是诗
诗歌发展经历了《诗经》→《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
现在的问题是，他妈的又倒回去了。
现代人，一心想做古代人。
但也有一些不甘寂寞的人。
比如说韵脚诗，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。
这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方文山流素颜韵脚诗。
出道于2000年之后。
方文山自栩为民族主义者，以拥有四分之一客家血统为荣，他的文字也常回到五胡乱华的年代，回忆民族历史上的苦难与辉煌。
除了创作歌词之外，方文山还从中国传统诗词中汲取养料，创造出了一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。
根据他自己的定义，所谓“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品。
“韵脚”是指每一行均须押韵，读来朗朗上口如同歌谣。
如 《泼墨山水》 篆刻的城落款在梅雨时节 青石城外一路泥泞的山水一笔凌空挥毫的泪 你是我泼墨画中留白的离别 卷轴上始终画不出的那个谁 《青春如酒》 彩虹尾端的香气是一缕弯弯曲曲的潮汐 飘上岸的距离有七种颜色可以横跨缤纷的过去 白鹭鸶在远方山头姿态优雅的被人用水墨画上瓷器 这场易碎的雨季用节奏轻快的鼓点在敲打过去 屋内泛潮的湿气在储存日趋发酵的回忆 我整箱倾倒出与你相关而颜色澄黄的过去 那些青春如酒的美丽芬芳满地不知道这种诗体是否属于大逆不道之流
就算古典，其实也是有“大逆不道”之流的。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。
换句话说，其实真正的古诗，在唐代以后，几乎灭绝了，那就是说，唐代以后的诗，其实也不是古典的。
那你还跟我谈什么古典
不亦快哉
酒来，吾且振臂高歌：十年痴笑乾坤醉，三千日月怜独行。
青丝未解炎凉客，剩花还谢秋凋零。
一抹飞絮何处觅
百尺扶云高危楼。
碧玉难全燕残缺，遍体余光孤室陋。
此生为欢有几何
岁月不羁任蹉跎。
前程两忘如烟水，今日少年已非昨。
沧海翻腾浪潮深，江湖苍茫多浮沉。
世事无常千古恨，别有怀抱伤心人。
呸呸呸，毋需寂寞如斯，执酒满樽，倾耳听我歌一曲：老骥雄心仍自在，志存高远历轻狂。
莫惧混浊涂文章，笔墨挥毫开盛唐。
漫步九州跌荡歌，放肆昆仑唯君语。
豪情无计穷天地，归来暮色倚风雨。
〔古典-《中华诗词》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
谈谈对《诗经》中爱情诗的理解
战争主要题材的叙抒情诗称为战争徭役诗，这类《诗经》中大概有30首。
战争与徭役在《诗经》中一般被称为“王事”：“王事靡盬，不遑启处。
”（《小雅·采薇》），“王事靡盬，不能艺稷黍。
”（《唐风·鸨羽》），“王事靡盬，忧我父母。
”（《小雅·北山》）。
参加战争和徭役，是周人必须履行的义务。
战争徭役诗的主旋律：由于周人重农尊亲，所以从总体上看，战争和徭役诗，大多表现为对战争、徭役的厌倦，含有较为浓郁的感伤思乡恋亲的意识。
从而凸现了较强的周民族农业文化的心理特点。
《诗经》中的战争徭役诗，不仅写战争和徭役的承担者征夫士卒的痛苦，还有以战争、徭役为背景，写夫妻离散的思妇哀歌与征夫苦语。
1.有些战争徭役诗，是对战争的正面歌颂，从正面描写了天子、诸侯的武功，气势磅礴，铺陈扬厉，写出军威严整，声势浩盛，表现出强列的自豪感和乐观情神，如大雅中的《江汉》《常武》，小雅中的《出车》《六月》《采芑》等，大都反映了宣王时期的武功；秦风中的《小戎》《无衣》等，也是表现对敌人侵犯的同仇敌忾、共御外侮、保家卫国、守土抗战、斗志昂扬、情绪乐观的战争诗。
《诗经》中这类从正面歌颂角度所写的战争诗，不注重直接具体描写战斗场面，而是集中表现军威声势，强调道德感化和军事力量的震慑，是我国古代崇德尚义，注重文德教化，使敌人不战而服的政治思想的体现。
2.由于周族创造的是农业文明，周人热爱和平问到的农业生活环境，所以有些战争徭役诗是对战争的沉痛反思，思想深刻，笔力精邃，写出战后萧索破败，田园荒芜，表现出对战争的厌倦和对和平的向往，充满忧伤的情绪，如小雅中的《采薇》、豳风中的《东山》《破斧》等。
《小雅·采薇》是出征北方的士兵在归途中所赋。
北方少数民族侵犯周朝，士兵为保家卫国而出征。
作者疾呼“靡室靡家，玁狁之故”，说明其所怨恨者是玁狁而非周天子。
诗人对侵犯者充满了愤怒，诗篇中洋溢着战胜侵犯者的激越情感，但同时又对久戍不归，久战不休充满厌倦，对自身遭际无限哀伤。
《豳风·东山》反映的完全就是士卒的厌战情绪了。
出征三年后的士兵，在归家的途中悲喜交加，想象着家乡的景况和回家后的心情。
“我”久征不归，现在终于脱下戎装，穿上平民的衣服，再不要行军打仗了。
归家途中，触目所见，是战后萧索破败的景象，田园荒芜，土鳖、蜘蛛满屋盘旋，麋鹿游荡，萤火虫闪烁飞动，但这样的景象并不可怕，更令人感到痛苦的，是家中的妻子独守空房，盼望着“我”的归来。
遥想当年新婚时，喜气洋洋，热闹美好的情景，久别后的重逢，也许比新婚更加美好
这里既有对归家后与亲人团聚的幸福憧憬，也有对前途未卜的担忧，整首诗把现实和诗人的想象、回忆结合在一起，极为细腻地抒写了“我”的兴奋、伤感、欢欣、忧虑等心理活动。
诗人对战争的厌倦，对和平生活的向往，得到了充分的体现。
其中更值得一提的是：诗中作者现象妻子怀念自己，来表现自己对妻子的思念的表现手法对后世创作有极大影响，为杜甫《月夜》所祖。
（杜甫《月夜》：今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
） 3.战争徭役诗除了上面所说的有厌战思乡之情，还有少数激愤昂扬之作之外，《诗经》中多数战争徭役诗则完全是对繁重徭役、不义战争的愤慨厌倦。
这些诗写出战争徭役致使田园荒芜，人民不得安居乐业、奉养父母，怨恨之至而呼天抢地，无论是大夫为天子、诸侯服役，还是下层人们为国君服役，都表现出服役者的强烈不满和极端厌战，揭示出繁重徭役给人民群众带来的深重苦难，如《唐风•鸨羽》、《小雅•黄鸟》等。
4.在重视群体疾苦，表现治乱兴废的同时，战争徭役诗也不乏关注个体感受，不仅写战争和徭役的承担者征夫士卒的痛苦，更有以战争、徭役为背景，写夫妻离散的思妇哀歌，出现了反映怨妇闺愁和征夫乡绪的经典作品。
这些作品，因为注入了作者丰富的情感体验和心灵碰撞，展示了战争徭役给人类个体所带来的内心创伤和心理承受，所以更好地把复杂细腻的兴奋、伤感、欢欣、忧虑等心理活动，表现得淋漓尽致，使后人读起这些作品时，对于作者久戍不归、久战不休的深深厌倦，对作者自身遭际的无限哀伤，前途未卜的高度担忧，对作者既痛恨敌人又思乡自伤的矛盾心理，对作者归家后亲人团聚，共享天伦的幸福憧憬，都会有更为深入而细致的体会和认识。
如《卫风•伯兮》，写一位妇女由于思念远戍的丈夫而痛苦不堪，其第二章写：自伯之东，首如飞蓬。
岂无膏沐，谁适为容
女为悦己者容，所爱的人不在面前，梳妆打扮还有什么意义呢
率真质朴的写出了思妇内心的哀痛 《王风•君子于役》也以思妇的口吻抒发了对役政的不满和对丈夫的惦念。
牵肠挂肚的寄语，难以割舍的遥思，寓于字里行间。
黄昏时分，牛羊等禽畜都按时回家，而自己的丈夫却不能回来，即景生情，因情寓意，在田园牧歌式的农村小景中，渗透了思妇的无尽相思和悲哀。
这种怨妇闺愁，念夫怀远的情感，在后世诗歌中也多有反映；而这种缘物生情，触景思夫的艺术手法也深入到后人的审美思维，影响到后世诗歌的表现方式，如李白的《春思》：燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏
《诗经》作为中国第一部诗歌总集，对后世诗歌的创作有奠基的意义。
很多诗歌的创作手法，选取视角，反映题材都可以在《诗经》中找到根基和源头。
而《诗经》的战争徭役诗有着丰富复杂的内容和情感取向。
无论是颂记战功，叙写军威，还是表达征夫厌战，思妇闺怨，在后代诗歌史上都不乏回响。
红楼梦8篇800字的读后感
《诗经·采薇》是选自《诗经·小雅·鹿鸣之什》中的一篇。
《小雅·采薇》是出自《诗经·小雅·鹿鸣之什》，为先秦时代的华夏族诗歌。
全诗六章，每章八句。
是一首戎卒返乡诗。
诗歌表现了将征之人的思家忍苦之情，并将这种感情放在对景物的描写及对军旅生活的述说中表现。
全诗六节（每八句为一节），模仿一个戍卒的口吻，以采薇起兴，前五节着重写戍边征战生活的艰苦、强烈的思乡情绪以及久久未能回家的原因，从中透露出士兵既有御敌胜利的喜悦，也深感征战之苦，流露出期望和平的心绪；第六节以痛定思痛的抒情结束全诗，感人至深。
