《故都的秋》的读后感
在家的时候没事，随便翻翻，找到了初中的课本，看看里面的文章，故都的秋给我的印象最深刻，重新细读后我有不一样的感觉。
如果说雨是可以引起人的一点淡淡的思乡情怀的，那么秋便可以将人的思绪都带到过去的回忆中去的，或许是在怀念的美好，或许是在感叹时光的易逝，总之一切浓郁的感情都卷在秋的萧疏中，随风而飘。
秋，无论是在彩色上，还是在姿态上，总给人一种寂寥的感觉，如文中描述的“碧绿的天色”“驯鸽的飞声”“蓝色或白色”的牵牛花，“秋蝉的哀弱的残声”“息列索落的”秋雨等在作者的描述中，我似乎看到了这些景物，听到了那些声音，我的心里有点软软的感觉。
入秋以后，树叶就越发显得苍黄了，随着一阵阵的秋风，树叶便在空中旋转，然后落地，如一只只疲倦的蝴蝶。
此时我也能“从槐树叶底，朝动细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花的蓝朵，自然而然地也能感觉到十分的秋意。
”然而我们这里的槐树并不多见，常见的是杨树，一条路通向多远，路两旁就一真是杨树，看不到尽头，很幽远。
我喜欢踩着厚厚的落叶走路，透过凋零的树枝看着天空。
那种感觉就像作者所说“脚踩上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。
”这也是种很静的感觉。
“在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。
”这样的秋雨总是萧条的。
一场秋雨过后，空气都变的透明的了。
我常在窗前看着秋雨悄然而落，也常夜晚静听秋雨落在残败的树叶上。
那种心境，是非不在秋天素不能体会的。
更如作者在文中所述“一层秋雨一层冻”，渐渐地我会感到有些寒意。
北平，一座精美但又脆弱的古城，它承载了中华几千年的文明，深到极处美到极致。
在十九世纪突然卷起的风云中，他却显得如此的衰颓。
郁达夫本是江南人，为何会对北国的秋又着如此深切入微的感受和观察，这是十分值得玩味的。
“早晨起来，泡一碗茶，向院子一坐”，看“碧绿的天空”，听“训鸽的飞声”，数“漏下来的光”； 扫街的树影下一阵扫后，灰土上留下的一条条扫的丝纹，看起来既觉得细腻，又意识下并且还觉得有些落寞“。
这些都是经过作者的悠悠的态度过滤以后描绘出来的画面，并且这等细致到极处的笔墨，既闲的清新，又轻笼着一层古城的沧桑，让人感受到了一种孤寂。
在郁达夫的眼中，故都是一种象征，这时不仅仅是它一个人的故都，更是整个中华民族的故都，重游故都，他心酸甚多。
一方面，他想到了自己坎坷的一生，三岁丧父，中年丧子爱妻离异母和兄长惨死，这些无不让他“无语泪先流”；另一方面，当他看到此时的北京就像是风雨飘摇的浮萍时，他那心中对于祖国的一片挚爱瞬间爆发了出来。
因为此时中国北方战云密布， 继东北沦陷后， 日寇又 相继占领了山海关和承德， 进而觊觎整个华北乃至全中国， 在内外忧患的夹击下， 郁达夫忽然眼前一亮，一下子写出了故都的秋。
凉风秋雨，落惢寒蝉， ，这是江南也有的， “可是色彩不浓，回味不水” ，在 故都，槐树的落惢 满街都是寒蝉的残声处处可闻，让人不禁产生“天凉好个秋 的感觉。
然而， 古城与历史赋予它的文明似乎在时代风云和战争的硝烟中， 摇摇 欲坠， 这不禁让人产生出一种眷恋， 对美的一种眷恋。
故都的秋就美在他的情和 静，美在它的色彩浓，回味永，美在它的百读不厌。
这种美不似上海的热闹，南 京的辽阔，扬州的秀丽以及杭州的沉着。
这种美也因作者的追寻而永驻人间。
读故都的秋， 我们固然不必去追究作者有什么威严大义之词， 但对它的心灵感受 的隐秘活动却是应当细心体验的， 作者在文章结尾处写到： 秋天， 这北国的秋天， 若留的住得话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。
很难说这仅仅是一种对于自然节气的流连依恋之情， 如果不是在特定的历史 背景中写下这段文字， 也许人们不会去做任何联想， 可是即使撇开那特定的历史 背景， 这段文字也仍然不失为感情深挚的好文章。
文章本身就是一个完整的立体 世界，是一件可以多侧面的多角度的加以考察研究的艺术品。
从始而终， 始终透露作者一种凄凉的委婉之情， 这种情绪， 犹如面对即将离别的 乡土而产生的哀思， 又如把玩一件艺术品而眼看着它将落入别人的手中所产生的 不舍之情， 郁达夫极写故都的秋之， 来的静来的悲凉， 正透露出他再这清静之中 心中的悲凉。
寄情于山水之间， 托情于自然风物， 那股凄清悲凉而又丝如缕的感情溪流载 着悠悠之意流入你我的心间。
《故都的秋》是谁的作品，选自什么文集
不好在：沉闷、忧郁、颓废的文风和思想。
郁达夫在文中流露的情感，固然跟当时的背景有关，也跟作家一生的身世命运和性格情趣有关，还跟中国传统文人的悲秋情结有关。
作家赞美自然风物，抒发情感 ，其格调无非是热烈高亢、平和淡远和忧郁低沉三者之中各 有选择侧重而已。
而郁达夫偏偏持最后一种心态来描绘故都秋色，这和他的身世命运以及性格情趣是分不开的。
作为一篇以真实为内核的散文，《故都的秋》所反映的这种清静悲凉心境和郁达夫一生的身世命运以及由此形成的性格情趣是紧密相连的。
首先，从身世命运来看。
“郁达夫三岁丧父，家道衰贫”（《中国大百科全书·中国文学》“郁达夫”条，中国大百科全书出版社86版），后来又经两度婚姻失败（先与结发妻孙荃，后与王映霞。
作者注），再有两次丧子之痛（见郁达夫散文《一个人在途上》《记耀春之殇》），此外，郁达夫生活在积贫积弱的旧中国，先后目睹了晚清腐败、军阀割据的社会现实，亲自经受了蒋介石政府白色恐怖的威慑（1933年举家由上海移居杭州，过上流连山水的隐居生活，政治上一度表现消沉即由此而来。
作者注），最后亲历抗日烽火，在南洋为日本宪兵秘密杀害。
这样的一生，是悲凉的。
其次，从性格情趣来看，他的身世命运在很大程度上决定了其忧伤压抑的性格，从而影响着他在创作上的情趣倾向。
他在亲撰的系列自传中说：“儿时的回忆，谁也在说，是最美的一章，但我的回忆，却尽是些空洞。
第一，我所经验到的最初的感觉，便是饥饿；对于饥饿的恐怖，到现在还在紧逼着我。
”又说：“又因自小就习于孤独，困于家庭的结果，怕羞的心，畏缩的性，更使我的胆量，变得异常的小。
”少年时代就沉浸在“水一样的春愁”里。
（以上引自《郁达夫自传》，江苏文艺96版）日本十年留学生活，使郁达夫的性格继续生长发育着，自伤之中又添了对国家民族的忧虑及由此而来的自卑感，这一点，在他这一时期的创作中有明显流露，如小说集《沉沦》和《茑萝集》，都充满了感伤情绪乃至带有颓废色彩。
他在1920年写给新婚妻子孙荃的一首诗中说：“生死中年两不堪，生非容易死非甘。
剧怜病骨如秋鹤，犹吐青丝学晚蚕。
一样伤心悲薄命，几人愤世作清谈。
何当放棹江湖去，芦荻花间结净庵。
”其实，作者这时才24岁。
回国后，他说：“1922年，在日本的大学毕了业，回国来东奔西走，为饥寒所驱使，竟成了一个贩卖知识的商人……1923年的秋天，一般人对我的态度改变了，我的对于艺术的志趣，也大家明白了……就说我是一个颓废者，一个专唱靡靡之音的秋虫。
”（《〈鸡肋集〉题辞》）为了更明确地显示郁达夫这种性格情趣，我们不妨来看在1923年写的《还乡后记》（《郁达夫散文全编》浙江文艺90版）中的一段文字： “ ……只教天上有暗淡的愁云蒙着，阶前屋外有几点雨滴的声音，那么围绕在我周围的空气和自然的景物，总要比现在更带有些阴惨的色彩，总要比现在和我的心境更加相符。
若希望再奢一点，我此刻更想有一具黑漆棺木在我的旁边。
最好是秋风凉冷的九十月之交，叶落的林中，阴森的江上，不断地筛着渺蒙的秋雨。
我在凋残的芦苇里，雇了一叶扁舟，当日暮的时候，在送灵枢归去。
小船上除舟子而外，不要有第二个人，棺里卧着的若不是我寝处追随的一个年少妇人，至少也须是一个我的至亲骨肉。
我在灰暗微明的黄昏江上，雨声淅沥的芦苇丛中，赤了足，张了油纸雨伞，提了一张灯笼，摸到船头上去焚化纸帛。
”
