600字散文读后感
那安琪儿，那抱着花的孩，那倚着门的老妇人，那满布神奇的表情，那充溢周身的温暖!——题记冰心喜欢微笑，自己的，别人的，现实的，虚幻的，只要是那微翘嘴角上浮起的一丝红润，她都收集起来，融到作品中去，感染了无数的人。
微笑，这个神奇的表情啊!微笑是一种无声的亲切的语言。
安琪儿，孩子，老妇人，微笑，把处于孤独中的冰心打动了，他们向着冰心笑，亲切地笑，一句话也没说，可是冰心却用那娟秀的文字告诉我们：听!那不是吗?他们向你问好呢!他们希望和你聊天呢!他们想跟你交朋友呢!如此简单，却又如此复杂，简单的是那瞬间的表情，复杂的是那心灵的开启。
微笑是一种无声的动人的音乐。
冰心用她的特有的纯洁的笔，奏出了一曲响彻心扉、感人至及。
深的歌。
虽没有指挥，没有和声，甚至连明显的调都没有，但是我们能从中悟出来，想想，那不就是音乐吗?它埋藏在涓涓的文字下，只要多看几眼，似曾相识的旋律就会奏起，心灵深处的圣洁就会升腾起来。
微笑是人类一种高尚的表情。
安琪儿是天堂的精灵，孩是凡间的仙，老妇人是德高望重的圣母。
动物是无法微笑的，微笑只属于人类。
因为人类可以用心感悟，可以尽情表达，可以无限创造。
蒙娜丽莎的神秘一笑打动了全世界，人类创造了全宇宙最伟大胜利的情感。
微笑永远是生活里明亮的阳光。
它的光芒照亮周围的一切，给周围的气氛增添了温暖的同情、殷切的期望和奇妙的幻景。
众生为之倾倒，全球为之感动。
它照亮着每一个人，温暖着每一颗心。
呵，圣洁的微笑、神奇的微笑、伟大的微笑……亲，咱只能在网上找到这个。
因为本人没有看过 ，所以只好，给你找一篇了。
虽然我承认字数是少了一点，但是亲自己给扩大一点好了，应该不是什么难事，我相信。
给孩子的散文读后感，600字
他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已
他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。
有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。
散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。
他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。
结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。
通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。
”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整
而我们就不能得到教训、启发、锻炼
”翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。
有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切
他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念
林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格
我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。
他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。
”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。
其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持
因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。
“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。
”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。
林清玄散文读后感1000字（二）翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。
三言两语，智慧的光芒闪烁其中。
洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。
称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。
转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。
我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。
即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。
一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。
在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。
宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，（Inspirational quotes yuedu.mipang.com）流动中体现着凝注。
继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。
正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。
凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。
”“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。
感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。
感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。
最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。
”还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。
不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕„„读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。
“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。
刘白羽散文读后感600字以上
写文章讲究引人入胜。
我国著名作家刘白羽的散文《日出》，就是一篇引人入胜的好散文。
这文章只要你读开了头，就仿佛有种无形的力量牵引着你，使你不能不读下去，越读越爱读，越读越有味道。
开头，作者用很简洁的语言点出了文章的主题：登高山看日出。
他说，这是从幼时就对他富有魅力的一件事。
对咱们读者呢，何尝不是“富有魅力”
因为多数人只有在平地上看日出的体验，登高看到的日出是怎样一种瑰丽的景象，很想知道，这就会怀着极大的兴致读下去。
即使曾在高处目睹过日出景象的读者，也巴不得看一下作者是怎样写出自己曾有过的体验，那更得读下去了。
你看，开头这简短的一小节，就抓住了读者的心理，使这篇文章也“富有魅力”了。
在我们急于想看到日出景象的时候，接下去，作者却偏偏不写日出，而是写日落，这真有点出乎我们的意料。
这是为什么
当我们继续读下去时，就不能不惊叹作者手笔之妙了。
原来在这里作者用了对比衬托的手法，用日落的妙给读者造成日出更妙的印象。
你看，日落的景象曾让多少古代诗人陶醉，他们留下了多少写日落的美丽诗句。
日落，真是富有诗意的美景，但不管多美，总有种“萧瑟之感”；而日出呢，却是“伟大诞生的景象”，是“火、热、生命、光明一起来到人间”的景象。
这样写，就把读者带进了看日出的更高思想境界，为看描写日出作好了思想准备。
然而，接下去，作者仍不写他看到的日出，而是说他很长时间没有这种机会，只能从书本上间接地去欣赏日出。
无可奈何，我们读者也只好跟着作者先从前人的文章中去欣赏一番。
如果说德国著名诗人海涅还只是概括地写出了观日出的印象，那么，俄国作家屠格涅夫写出的却是一轮朝阳伟大诞生的景象。
作者所引出的这些描绘，的确是够精彩的，但这毕竟不是我们在这篇文章里想看到的日出景象，任何一个读者都不会以此为满足，相反，更想看一看作者所看到的是怎样一种景象了。
张抗抗散文读后感600字
站在如水的深冬里，望着远处耸立的高楼，高低起伏，错落有致，或许那是都市规划者的心血。
而远方的边陲小镇，甚至更远的那片村庄，心情似乎沉重，不单单为自己的未来，还有亲情的隔离而忧伤，难道这是边缘人既定的命运，归宿
优美散文读后感600字
找度娘啊
急求
汪曾祺散文读后感，600-800字，要高品质，谢谢了@
我这里有一篇汪曾祺的读后感，不知道算不算好，我不想把它放到网上，你留下个邮箱吧，我给你发过去。
席慕蓉散文集读后感（两篇）600字左右
席慕容我觉得她像干净素雅菊静默绽放、毫不声张气质是她整个生命思想灵魂读席慕容找到生命中绽放美流离中夹杂着破碎文字渗透着人性思考与美丽她用回忆笔表达艺术真善美;她用女子特有细腻与心思描绘生命里温暖;她用哀而不伤调子诉说年轻人最敏感易逝光阴她像画下睡莲静静地睡在了我心里。
喜欢席慕容喜欢她真诚又不失温情文字;喜欢她略带忧伤又满怀生活态度;喜欢她那一段段人生经历一幅幅感悟岁月流年画面一宗宗爱护孩子与学生善意美德无论是从诗歌《灯下诗与心情》中诠释着淡然远去辛酸到《夏夜传说》中揭示“一花一世界一叶一菩提”道理;还是从散文《飞翔》中鼓励每个生命都去展开所有可能与不可能飞翔到《静寂角落》里告诉：每个生命中真正魅力来自坦然真诚态度扮演本真自我角色一直都是那个爱着平凡生活爱着平凡席慕容她江南女子撑着花折伞漫步小巷浪漫也烟花三月阳光女子豪迈她是对生命有满腔热情却又不失严谨与温柔画家与诗人用富有哲理而又不失朴实语言讲述着别人故事描绘着情感生活中时刻留一份真诚给也给他人这是读了席慕容很久后所得感悟行走在熟悉又有些陌生社会中心灵净土或许随着打磨而渐渐被染上了尘埃附着在思想之上走进了生活却远离了真实心中建起一座防卫城墙时刻准备保护却不想失掉了生命里最可贵真诚对生活真诚态度看看席慕容文字“不是在一瞬间\\\/就能脱胎换骨\\\/生命原是一次又一次\\\/试探 。
”是啊!生命一次又一次试探试探对生活真诚对自我信念坚守希望用真诚来面对生活面对在生命中来了又走人群生命最初孤单无助汪洋是一群人温暖了世界也温暖了而这群人脊背上写着真诚我相信这也是席慕容文字里传达出最温情思想。
二读过席慕容散文的人，往往被她那细腻动人的笔调感染。
她的文章取材广泛、充满温馨。
细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的东西，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。
文中没有可以推砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。
可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。
抒情是席慕容写作的一大特色。
她的散文有诗的韵味，更有画的典美。
这或许因为她是个画家之故。
从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。
那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水般的叙述，处处洋溢着她对美好生活的执著追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，这位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地充满着向往和爱戴。
这种心情常流露在她的笔尖，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。
也许，她的歌是从“旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的”，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是“游牧民族与生俱来的那一份渴望了”。
席慕容的作品题材多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。
从她笔下的天地里，你会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。
应该说，她的作品并不一定十分完美，有时显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维或者不够深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中美好的一面。
相对于那些卷帙浩繁、气势磅礴的巨作，席慕容的作品就象一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，有人喜欢的是那些愤世嫉俗的谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，有人则喜欢壮烈雄迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就象一缕轻风，吹拂着你，让你随着她小夜曲般的娓娓倾诉，去回味些许岁月里无法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的心愿所在。
所以，我愿意随着这份写给幸福的柔情，去找寻幸福，感受幸福。
