秋水河的秘密读后感
在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。
读后感的基本思路如下： (1)简述原文有关内容。
如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。
写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。
这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。
(2)亮明基本观点。
选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。
这样的句子可称为“观点句”。
这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。
“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。
初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。
秋水的读后感800字
庄子的《秋水》乃是庄子外篇中的巨制，洋洋三千余字。
在那个刀雕竹刻的时代可算是非常长篇的东西。
“秋水时至”，百川灌河。
这句话引起了全文。
河伯的自大也是有道理的，毕竟“两渚崖之间不辩牛马”了嘛，他有他骄傲的本钱。
但是，很快，这个河伯就知道自己错了。
因为他看见了大海，看见了不见水端的北海，他被吓坏了。
于是，河伯这个孺子开始接受教育。
若便是他的老师。
其实，作为一个职业上接触教育的人，我深深被若的态度所折服。
现在的老师，往往是站在制高点上对学生灌输各种的结论和观点。
其实，你的那些东西，学生未必就买账。
要是学生不买账而被迫地接受。
这样的教育我看存在很大问题。
我看，假如可以像若那样，让自己的学生将自己的劣根性全部展示出来、暴露出来，这个时候适时地给学生看一点真理的外观，让他们被真理的宏大所折服。
让他们自己产生探索真理的冲动和欲望的时候，这个时候，老师才开始教育。
我想，这样的教育一定会效率更高。
当然，这只是一家之言，对于规模化的教育，这个成与不成，我不好说。
接下来，他们开始进入到虚与时的关系的论述上。
夏虫不可以语冰，是因为冰雪对于它们来说太虚妄了。
井中的青蛙也不要和它谈论天地，对于井蛙而言，天大也太过于虚妄了。
其实，对于教育，尤其是德语教育来说，这样的虚妄的东西在我们身边还真是太多了。
于是，就要怪呀学生会说一套做一套了。
不要怪呀学生不遵守包括交通规则在内的许多规则了。
我们再往下读。
他们已经开始关于大小的讨论了。
天地算是大的，然后比起宇宙来真是沧海一粟。
牛尾算是小的，然后比起更细微的东西来说它可算是高山大丘。
这样的论证很有意思。
教师对于学生在学问上算是天地了吧，然而相比大师，教师又逊色很多。
学生就像是牛尾吧，但是相比婴幼儿，他们知之甚多。
然而大师却要学习婴幼儿，学习他们最接近天堂的纯真和无邪。
比如教育心理学就是从学习婴儿开始的。
儒家的争论比如人之初是性本善还是性本恶，也是从婴儿开始的。
所以，老师也没有可以骄傲于学生的东西。
自然，学生因为理论知识的缺乏也更没有可以骄傲于老师的本钱。
于是，教师和学生的相互提携，共同进步就不是一句虚言了。
我坚信一句话，好的学生是自己学好的。
而好的老师都是学生养成的。
如此说来，老师更加依赖学生的。
也就是大的更加依赖小的。
我想太阳虽然大，一个个微不足道的离子都剥离掉了，大概也就只会剩下一个空壳的概念吧?接着，他们又对贵贱、为与不为、道天人等等观点进行了论述。
洋洋洒洒，我想不想多滴感慨了。
前人已经说了很多，我也不打算在这里多费言语。
总之，老庄式的相对主义和虚无主义的观点在这里横行其中。
然而，《秋水》文笔抑扬、气势汹汹，让人目不暇接，还是让人非常手不忍释卷的。
然而，最让我最让我感悟的还是“子非鱼，安知鱼之乐?庄子曰：子非我，安知我不知鱼之乐?惠子曰：我非子，固不知子矣;子固非鱼也，子之不知鱼之乐，全矣。
庄子曰：请循其本。
子曰汝安知鱼乐云者，既已知吾知之而问我。
我知之濠上也。
”这段。
这段话当属全文的精华。
这个世界本来就是由无数相互隔阂的个体构成的，我不可能是你，于是我就不知道你的痛苦和快乐。
我以为你的痛苦和快乐其实是我臆想的。
比如，我看见你皱眉，以为你很不快，其实很难说你不是在沉思。
看见你笑，也许以为你在快乐，其实可能你在伪装。
虽然“子非鱼安知鱼之乐”，然而我会融入你的身心，就像水，紧紧包裹住鱼儿，就会产生“我在你的心里，你在我们的梦中”的境界了。
这样的交流和融通，就算自己不是鱼，也能够知道鱼的苦乐的。
固然，《秋水》的这一段是精华，然而是反面的精华，是庄子小国寡民相互隔绝的精华。
我们这个世界就要交流、就要沟通，就要“我非鱼，也当知鱼之乐。
”。
作为教师，就更得如此了。
不如此，教育的职能是不可能发挥正常的。
童年河读后感100字
我的童年没有河的陪伴，但我的童年自己就是一条河，流淌着我美好的回忆。
洪雪弟的童年有条小河陪伴着，后来爸爸带他到上海，也有一条小河陪伴着，不过可比家乡那条小大得多得多了——他就是苏州河
但城市却没有乡村亲近自然。
洪雪弟以来到上海就迷路了，上海是他从来没去过的地方，显然很陌生。
与我相比，我从来都没在家附近迷路，太熟悉了
洪雪弟很快结交了新朋友，小蜜蜂，牛嘎糖，唐采采，他很喜欢窜门，约他们去河边玩。
比较比较我的童年，我窜门少，更不会约别人去玩，大家都没有这个习惯。
雪弟很喜欢画画，我也喜欢，但没有书上说的那么神，雪弟好厉害。
令我最震惊的是洪雪弟竟不顾性命地下水救伙伴，我高兴又激动，因为洪雪弟活了下来。
比较我的童年，我的童年的颜色就没那么多了，小学的老师每天布置一大堆作业下来，再加上我写字速度又慢，磨洋工，几乎连电视都没得看。
二年级的语文老师特凶，作业天天11点左右做完。
4、5年级还好一点。
不过，童年就是童年再怎么压制它，心目中就一个字——玩
以前，每年暑假，爸爸总是带我去金沙滩玩沙子，晒得漆漆黑。
妈妈，外婆带我回老家南通，我最喜欢钻鸡窝、喂鸡了，弄得手指上全是鸡屎
我小时后还喜欢玩热水壶，加水，倒水。
5年级军训时，我们被送到很远很远的军校，好像我从来没有去过那么远呢，军训第二天，我就开始向爸爸妈妈了
倒数第二天，我知道马上要走了，就疯玩…… 童年的乐趣真多
冰心《我的秘密》读后感
读《瓦尔登湖》 合上《瓦尔登湖》墨绿色的封面，一股清凉的湖水已然汇入心间，澄澈见底，将心境荡涤得如一泓秋水，不染纤尘，《神的一滴 》读后感范文。
正如徐迟先生在《序言》中所说：“《瓦尔登湖》是一本静静的书，一本寂寞的书，一本孤独的书，是一本寂寞、恬静、智慧的书。
”它只适合在“寂寞和恬静”时阅读，静静地读，读得静静。
我想，从这个意义上来说，《瓦尔登湖》是属于心灵的。
这本书的封面上有这样一幅耐人寻味的图片：两行向远方延伸的铁轨中间，立着无数挺拔的大树。
这是否是本书在以一种含蓄的方式暗示着我们别的一点什么
梭罗说：“来到这片树林是因为想过一种经过省察的生活，去面对人生最本质的问题。
”我在想，在现实的世界里，现代文明改造和穿越自然环境之前，是否也该多一些自省与自察
因此，从这个意义上说，《瓦尔登湖》又是属于现时代的。
由此，《瓦尔登湖》在阅读空间中占有两个起点和终点，那就是心灵和现时代。
梭罗原是个要在人世有所作为而不是个出世的人，然而在两年多的湖边生活后，他看破了“红尘”，感到人世扰扰，荣华富贵，不过是一个人的贪婪，他要对之心平气和，一无所求。
当然，一个人从对人世有所求到无所求，这是一场艰难的心路历程。
今天，我们观照梭罗的这条起伏的心灵历程，不知能否多一份理解和感悟。
在这个丰富多彩的时代里，要一个人对生活无所求，那是苛刻，但对“所求”多一些节制，则是理性。
我们无法也无需戒绝自己对生活的“所求”，但同时是否也该有些出世的精神来面对这个不复简单的世界
在越来越考究的生活中，心灵的罗盘仍固执地指向简单和质朴。
因此，斑斓的VCD节目和浓酽的咖啡之外，读一读《瓦尔登湖》，让心沾染一点湖水的静谧清凉，多一份恬淡与洒脱，少一分浮躁，其实已不是时髦，而是必需。
种豆、筑屋、焙制面包，对大多数享受城市文明的人来说，都是些遥不可及的梦想。
在今天，城市生活越来越便捷和考究的今天，又有谁向往这些呢
而且在地皮越来越紧张，自然生态环境日益萎缩的今天，有此梦想的人又能到何处实现呢
现代生活给人生存制造了几乎随心所欲的舒适，水泥建筑抒情地摩天，水泥路面光洁少尘，而地下水却在不断地下沉，天空出现臭氧空洞，酸雨腐蚀我们的视觉。
我们在征服自然，改造自然的同时，又给自己埋下了生态的陷阱，因而只能用回归自然来安慰自己的无奈。
我们的祖先在被自然奴役时，敬畏自然，崇拜甚至神化自然，而作为子孙的我们，却颠倒过来，蹂躏与奴役自然，称霸自然。
然而，笑容还没来得及绽放，历史这块魔方已经轻轻地从正面翻转到了反面：水土在流失，大地在沙漠化，物种在减少，人间变成污染的烟尘世界，自然又在笑傲称霸人类了。
如果我们少一些贪婪和欲求，少一些索取，又怎会遭受这些戏剧性的嘲弄与惩罚呢
有一句公益广告词说：保护绿地，就是保护我们的生命线。
我在想，人间多一处瓦尔登湖，人类就会多一条后路，读后感《《神的一滴 》读后感范文》()。
这该是《瓦尔登湖》的一句隐语吧。
梭罗在书中这样表述：“不必给我钱，不必给我名誉，给我真理吧。
”给“我”什么真理
我想，这真理该是：热爱自然，创造生活。
心中的瓦尔登湖 世界太拥挤，太复杂。
杂这个东西，如今似乎已充斥在我们身边的每一个角落，充斥在我们每一个人的心里，让我们心慌意乱，手足无措。
或许生活中本就有我们每个人都无法摆脱的杂，本就有许多每个人都不得不面对的诱惑与选择。
只是它们一旦与大学校园本该有的详和与宁静发生 冲突，我们往往就显得很无奈甚至无所措手足。
在踏进大学校门之前，自己似乎也从未认认真真地端坐在书桌前，端详一本自己真真正正爱不释手的书。
手边放一杯清茶或者什么也不放，只是任意地随着书中的人物或悲或歌。
窗外必定有很好的阳光，阳光透过窗户倾斜地照进来，于是手影同书影一块儿跳动。
---我想要的快乐其实很单纯，我想要的生活其实很简单。
上了大学之后才发现，大学校园远比我想象中的要繁复芜杂。
正如我们系的一位老师在课堂上对我们说的，你们现在诱惑太多。
大学校园里的诱惑的确不少，有物质的也有精神的；有堕落的也有高尚的；有侵蚀人灵魂的也有把它送入天堂的---或许你认为我说得太过，但至少，在我看来是如此。
我进了一个很不被看好的专业，成天抱着一叠砖头似的书穿梭在校园里，在其他人或惊异或好奇的目光下游来游去。
其实我并未怎样地喜欢或者是厌恶我的专业，只是单纯地感到它带给我的单纯的感觉。
芜杂的心绪会慢慢宁静，流逝的时间仿佛也会止步---当你沉浸在书香弥漫的大千世界中的时候，当你用心去感触穿越时空的伟大的时候，当你伏案奋笔疾书的时候，当你披着晨曦的微光书声琅琅的时候。
越是复杂的环境，越是需要一份难得的沉淀和宁静。
也许这个专业并不是我最适合的，但却是最适合我的。
也听到师兄师姐们说过，这个专业教给我们最多的就是非功利的清澈的智慧，这将是我们一辈子都受用无穷的。
如果再给我一次选择的机会的话，我还是会微笑着选择它。
我想是的。
每个人追求的生活模式都不尽相同，但我敢肯定，简单、宁静、踏实不仅仅是我想要的，也是每一个人都从心底里真正渴望的吧。
于是乎我们不难理解梭罗为什么要远离尘嚣独居湖边的小木屋过着那种原始的生活，只是因为他要守望自己心中的那片宁静，守望心中的瓦尔登湖。
在宁静中抛开繁芜，找到真正的自己。
我不敢说我也找到了，只是没有放弃努力的希望。
任庭前花开花落，天上云卷云舒，执着地坚持你内心的那份可贵的安静详和吧，不要让杂掠夺走了它：它应该是深邃的瓦尔登湖，波澜不兴，清澈透明---而且闪烁着粼粼的波光。
三年级读后感 300字
——读《桃花心木》有感 在今天，我们在课堂上学习了《桃花心木》一文，学完之后，我感慨很多。
在课本上种树人的话语徘徊在我的耳畔，久久不肯离去，而我的心也是久久不能平静... ... 这篇文章的主要内容是：作者看到一个人栽种桃花心木苗。
奇怪的是，这个人浇水的时间很不规律，而且浇水的量也是多少不一。
作者好奇地问那个种树人，才知道如果有规律地浇水，树会慢慢地长得柔弱不堪，只有在不确定中生活成活率才高，也会很强壮。
读完这篇文章，带给了我很深的感受，就像文中的一段话“他的一番话，使我非常感动，想不到只是树，人也是一样。
在不确定中生活的人，比较经得起生命的考验。
因为在不确定中，我们会养成独立自主的心，不会依赖。
在不确定中，我们深化了对环境的感受雨情感的感知。
在不确定中，我们学会把很少的养分转化成为巨大的能量，努力生长。
” 我对12年几乎没有什么困难，甚至压力也很少。
可是，有点儿芝麻大的小事儿，我就会有很大的压力，也会有压抑感。
所以，我总是生活在焦虑中。
每天都是忙忙碌碌，紧紧张张。
看完这篇文章，我才发现：其实没有必要把自己搞得这么忙。
遇事应该分清大和小，没必要把一切全部弄得完美无暇。
我惊奇的发现其实妈妈对我的教育也和种树人相仿。
她对我对批评就是对我对关心和爱，无非是希望我能做一个好孩子。
我为何不化被动为主动，力争上游，多让妈妈省省心呢
于是，我决定努力发扬自己的优点，克服自己的缺点，开始准备冲刺啦
我想，这就是我送给妈妈最好的礼物吧。
让我们一起，不再做温室里的花朵，做一个桃花心木那样的百年大树，勇敢的迎接狂风暴雨的挑战，经历无数次的困难与挫折。
只要靠自己努力奋斗，才不会在恶劣的环境中枯死。
参考资料：这可是我一个字一个字地打出来的啊
分一定要给我 追问我没说要给分，我的分很少，以后有了再给 回答我的意思是：把我的作为标准答案。
选择我的答案，好吗
《宝葫芦的秘密》中的好词好句有哪些
读《林清玄散文集》有感 开始关注林清玄的作品，是从《有风格的小偷》一文开始，一篇文稿间出乎意料的善意的赞赏，改变一个人的人生轨道，从此，世上又多了一个善良的灵魂。
确实，拿着放大镜去看别人的缺点是件容易的事，但是，拿着显微镜去找一个劣迹斑斑的人身上的优点却不是谁都可以做到，但是，林清玄做到了。
恬淡自然，字间总不自觉透出禅味，小小的故事折射大大的哲理，这就是林清玄的文章，没有华丽的辞藻，却在不经意间让人深思人生道理。
读林清玄的文章，我那原本浮躁不安的心会旋即安定下来，解开心锁，放下心中的负担。
简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一遍遍地反复回味，这就是林清玄散文的魅力。
我喜欢在床头放着一本林清玄的书，睡觉前细细地阅读几篇，来一次心灵的洗涤方可安静地睡去，一切禅理在梦中参透。
他说：“山谷的最低点正是山的起点，许多走进山谷的人之所以走不出来，正是他们停住双脚，蹲在山谷烦恼哭泣的缘故。
”无数的低谷，使我们在挫败中流泪，不是说不允许哭泣，你可以蹲下来好好抱抱自己，但是，请不要放弃，山的明媚就在山的顶点，你需要做的是整理一下心情重新攀登，坚持不懈、努力追求，人生又是一片春光灿烂。
他说：“生命是在水上写字，第二笔还未落下，第一笔已流到远方。
”时光如潺潺流水，抓不住的它一点点地在流逝，生命一点点地在逝去，再长也不过数十年，人生有多少个十年能让我们挥霍呢
珍惜吧。
大学，就这么过了三个学期，我又做了什么呢
当初的理想呢，我与它的距离又变小么
我在思量着，也困惑着。
他说：“安静无言并不是陷入空白，而是有一个更深广、更澄明的所在；最好的表达是沉默，而不是语言。
”面对误解，请选择沉默；面对挫折，请选择沉默；面对辱骂，请选择沉默。
有时候，解释是多余的，那时候沉默，能是最有力量的语言。
他说：“‘世界光如水月，身心皎若琉璃’，这个世界的水月不再光明剔透了，做为一个渺小的人，只有维持自心的清明，才能在这五浊的世间唱一首琉璃之歌吧
” 还是那个淡水河口，但是周围的风景已经变了，不是以前那个美得单纯的河口，“少年时代的情怀与往事，都已经去远了，是镜花，也是水月，由于一条河的败坏，更感觉到那水月镜花是虚幻不实的”。
然而，心若仍然是纯粹的，纯净如琉璃，这个世界的浑浊便不会将我们侵蚀，给自己的心留一片净土吧，哪怕你已经看过太多的黑暗
那一切的水月河歌，虽曾真实存在过，却已默默流失，这就是无常。
是的，也许只有他——林清玄，才能写出这样的文字： 如果我们的内心就是一个花园，人生的哪一天不是最美的花季呢
如果我们的内心春风洋溢，人生的哪一个时候不是最好的春天呢
如果我们有着怜爱、珍惜、欣赏的心，即使在人生的无寸草处行走，也会看见那美丽神奇的一瞥。
默声的温柔——读《林清玄散文集》有感 有些东西使你不得不静下心来。
——题记 翻看林清玄的散文之前，对它的最初印象是想到了周国平，暑假里看过《周国平作品精选》，那本书让我觉得，它静静地摆放在那里的时候，它是平面的，使人想起时，脑中只有直直的平行线，那是一个没有生机的，枯燥的，干瘪的存在。
但当你翻开的时候，才会知晓这里面到底是怎样一个复杂的多维世界。
林清玄的散文虽不至于留给人硬板呆滞的印象，在翻开之前在脑海浮现的却也只是几笔粗线条而已。
可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。
它们不似柜台上的畅销书，声名浮躁间，街头巷尾皆是议论。
它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是常在不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。
亲情与乡情是必不可少的主题。
他写到浴着光辉的母亲，虽不是他的母亲，但天下的母亲一般的爱子心。
就是一句宝贝不怕，便透露出一个母亲对孩子无限的关怀。
某些感动就是从这些细枝末节衍生出来的，不必轰轰烈烈，就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。
作者的眼睛就是如此善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴，在他的笔下重现，带给人真实的触动。
父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者的有一句话，我觉得说的很好——对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧
在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，正像他们给予我们毫无保留的爱。
对于故乡，我其实是没有太多的感慨与在意的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。
但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。
作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。
这是很实在的话，中国有句古话：儿行千里母担忧，说的不就是如此么
乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。
书中不经意间泄露出来的阳光，也总让人心安，舒适。
那些是字里行间的温柔，那些阳光是作者想要给予读者的最神圣的礼物。
散文中多有关于阳光的字句，总带给人一种如沐春风的享受，即便是周围没有阳光，但是心中却升起了一轮骄阳。
那句“不论世事如何变幻，人世多少凄凉，即使你到了边疆，阳光也会洒在边疆”总是让人莫名地感动。
阳光何处不在，如心里的念想一般，去往何处都不会消逝。
在另一篇文章里，作者借阳光给了我们一个忠告，阳光常在，岁月无改，但是属于我们的年代却不会停留，作者劝我们珍惜“阳光照在我们身上的岁月”，阳光不会为我们停留，再伟大的艺术家也留不住它。
时光是我们一生中最珍贵的事物，但愿我们不会让身边的一切成为记忆中匆匆而模糊的流年。
对于人生的见解也是不可或缺的。
作者的人生观念是不去追求虚茫的物质条件，只要每天都有一点甜美，有一点幸福的感情，就很好了。
我喜欢这种知足常乐的心态，只有心静的时候，想想每天发生的幸福的事情，哪怕你只有在某一时刻感受到了，那就是幸福。
这也让我想起了《瓦尔登湖》里的意境，每天与自然为伴，每天都过得开心快乐。
最原始的快乐，往往是最真实的。
生活不过是那句“瓠仔也好，菜瓜也好”。
而在社会上生命所要承担的责任却是不重亦不轻的。
在对别人负责之前，我们要对自己负责，做我们自己。
梦想，于人生是极为重要的一程，我们有努力就有收获，哪怕那是戏剧性的终局。
世事离戏只有一步之远。
人生离梦也只有一步之遥。
作者说，生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。
生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。
这话分量极重。
不在于人理解或不理解，只在于人是否想过要去理解。
我一直认为，一个人的想望比他实际是否做过更重要，因为想望是未来的，而判断一个人是否做过一件事，是看其过去。
只要你想过要过好每一天，只要你的愿望足够强烈，它便会驱使你去行动，直至成功。
林清玄的散文里总有一股清新的气息，许是有流水的声音，许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。
总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。
它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。
这便是一本书的魅力所在。
像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。
所以，花季的时候，不要忘了在自己的心里种花。
林清玄散文读后感 最早读过林先生的《桃花心木》，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。
最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，令人百看不厌。
过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。
对这本书，我更是爱不释手，常放于枕边，睡前不时拿来欣赏。
林先生的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的金银花，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。
曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。
这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。
读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。
这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。
它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。
这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。
他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美得沁入人心的文章
林清玄读后感 在未读林清玄的文章以前，曾由于初中老师的缘故买了一本林清玄写的书，好似乎《茶，非常道》。
封面竹绿色与白字结合，颇有清雅之风。
但是我忽略了一点，是我后来在买来后才发现的——有关茶，及道（涉及佛家道家），或者曰由茶而悟道。
对此我不是很喜欢，甚至有些憎恶。
而此次高中老师又叫我读，我只好去网上找一些其所著的文章且我喜欢的。
由此我读了几篇，如《浴着光辉的母亲》等等。
起初我是带着一点无奈和走马观花般的“过眼儿”，不过读完《浴着光辉的母亲》后，略略有些改观。
首先，因为他有敏锐的“眼睛”，见极细微之处；其二是，他的文笔洒脱，非常朴素，像一个慈祥的老人说着故事，故事中透着真理丝丝缕缕光辉。
《浴着光辉的母亲》讲述的是一个母亲带着弱智的孩子坐公交车。
在车上，母亲不断的安慰儿子不要怕，因为他第一次坐公交车。
仅仅是如此，或者说不仅仅是如此，一车的人都用崇敬的眼神看着母亲，仿佛看见了母爱的光辉。
而林清玄自然不止在这里赞美了母爱，而是思想抑或感叹现在的人什么时候能用这种眼光看自己的母亲。
是啊，其实我们在生活中感受到最多的母爱不是来至自己的母亲吗，站在这长长的母爱河中，日夜沐浴在这光辉的母爱河中，何时我们弯下腰，看看底下那一泓给予自己的清水。
接下来是关乎我们的，就是对待我们，这些正常的孩子，父母亲们的眼光却是那么苛刻，充满条件，无法全心的爱怜。
我也深有感触，现在的孩子似乎都觉得爷爷奶奶比爸爸妈妈好，包括从前我，因为爷爷奶奶的爱和眼光总是如此慈祥，充满着全心的爱怜。
现在，我也只能说爸爸妈妈不必爷爷奶奶差，仅因为知道他们是爱我们的，知道他们这么做那么做是为了我们。
他们的眼神行为蒙蔽了我们的感受，甚至让我们疑惑。
作者在最后“叹”道：“但愿，我们看自己孩子的眼神也可以像那位母亲一样，完全无私、溶入，有一种庄严之美，充满爱的光辉。
” 带着另一种复杂的心情，读了另几篇。
这几篇也是讲父母与子的，《与父亲的夜谈》《分到最宝贵的妈妈》《海上的消息》等等。
也不细说，就粗浅的谈谈感受，就《与父亲的夜谈》。
作者与父亲谈了短短几小时，就了解了父亲的过去，也正是这段难得的时光，让作者现在也是如此珍重。
在我的记忆里，我也未曾与父亲谈话超过半小时，比之作者从前的一小时还要短。
平日，我的父亲也不怎么管我，而我也不怎么了解我的父亲，因为他常常对我冷眼讽刺，而对别人却热心过头。
对于他好的一面，我确实太不了解，可能时代、生活相差太大，平日里有很少说话，也不好说话吧。
虽然如此，我从小对我爸爸还是比较敬佩的。
如今面对作者的经历和劝勉，感触良多，惭愧罢，惭愧罢，实在是“站在河中，死于干渴”啊
读完这几篇文章以后，我觉得生活本是一本书，而林清玄的书画上了他的记忆，感受，还有记号。
在他用手写下之后，又成了我们的，换句话说，他的文章是启迪的星，我们的书的新一页仍是我们自己开启。
等待花开———读林清玄散文集 很久以前就喜欢林清玄的文章，它总能以诗样的哲理给人带来智慧和觉悟。
他是一位胸怀宽广的智者，恬淡安适，于细小的生活中发现真理。
作家都有一双细腻聪慧的眸子，他洞察体恤世间一切，娓娓道来，让人豁然开朗，心里充满宁静祥和，同时也深含着爱和阳光。
每每体味作者诚挚的情感和亲切质朴的语言时，总让人感动，觉得自己随着娓娓的叙述深入他的内心，顺着他看似散淡的思路，感受着他淡泊平和的生活，聆听着他对人生的顿悟，那么宁静平和，那么超脱，许多生活、工作中的烦恼也会随之淡然。
于是，我孜孜不倦，爱不释手。
最近，看了他的一篇意味深长的哲理故事。
“看到水田一片纯白的花，形似百合，却开得比百合花还要繁盛，姿态非常优美，我当场被那雄浑的美震慑了。
‘这是什么花
’我拉着田边的农夫问道。
‘这是空心菜花呀
’老农夫说。
原来空心菜可以开出这么美丽明艳的花，真是做梦也想不到。
我问农夫：‘可是我也种过空心菜，怎么没有开花呢
’他说：‘一般人种空心菜，都是还没有开花就摘来吃。
怎么会看到花呢
我这些是为了做种，才留到开花呀
’我仔细看水田中的空心菜花，花形很像百合，美丽也不输给百合，而且有一种非常好闻的香气，如果拿来插到花瓶里，也不会输给其他的名花呀
可惜，空心菜是菜，总是等不到开花就被摘折，一般人难以知道它开花是那么美。
只是有一些做种的空心菜能熬到开花，人们难以改变观点来看待它。
” 作者不由得感慨：只有完全破除对空心菜的概念，才能真正看见空心菜花的美，这正是以空心菜来看世界。
但是，人要“空心”来面对世界，真的比空心菜开花还要难呀
空心菜的故事给我们很多感悟。
等待会有馨香的惊喜，等待会有美丽的回报，等待会有生命之花的灿烂开放。
孩子的成长，不也是空心菜开花的历程吗
这是一个漫长的积蓄和提升过程。
我们能做的就是要蹲下身子，仔细地观察，轻轻地呵护，慢慢地欣赏，耐心地等待，尊重他们的差异，宽容他们的脚步。
我们不能违背四季的规则，提前收割。
否则，我们收获的就只能是“空心菜”，是菜
绝没有希望看到美丽的空心菜花。
不是孩子成长慢，而是我们的心太急；不是教学方法有问题，而是教学思想有偏差。
其实，他们正在不知不觉地生长，心灵的蓓蕾也在悄悄地萌芽。
只是我们浮躁的心在应试的海洋中浸泡得太久，失去了知觉；我们功利的目光，在充满诱惑的社会中搜寻得太累，迷失了方向。
所以很难察觉到心灵的感动，倾听到花儿开放的声音。
《宝葫芦的秘密》中的好词好句有哪些
《天使雕像》读后感这次我们的漂流书是《天使雕像》它的作者是：E.L.柯尼斯柏格，1930年出生于美国纽约，在宾夕法尼亚州的一个小镇长大。
她虽然从小喜爱阅读，但上学时却选择了主修化学，毕业后成为一名化学教师。
后来她慢慢地发觉自己感兴趣的是学生脑子里在想些什么而不是实验室中的瓶瓶罐罐。
与此同时，她发现自己对绘画产生了浓厚的兴趣，所以在她开始写作。
也尝试着自己画插图。
她的作品结构细腻，富有逻辑性和幽默感，这可能也得益于她早年的理科学习。
本书曾荣获1968年纽伯瑞儿童文学奖金奖；这本书还获得了国际大奖小说。
可见这是一本多么好的呀
《天使雕像》是本迷人的作品。
姐弟俩离家出走，在纽约大都会博物馆寄宿一个多星期，情节细致动人。
故事中十二岁的克劳迪娅精心安排所有冒险的旅程让我们敬佩。
姐弟两人同行，行事不慌不忙，情绪平稳镇定，使得原本超乎想象的背景可以让我们接受。
明知一般民众绝不可能在大都会博物馆过夜，但全书的气氛营造和细节安排却使读者深信不疑 ，这就是作者的“虚构”功力高超之处，令人不得不叹服。
克劳迪娅厌倦了家里千第一律的生活，她每天都要洗碗、清理垃圾筒……她想做些出人意料的事情，于是就精心策划了一场“离家出走”。
她选择的去处是纽约的大都会博物馆，物色的同伴是她既“富有”又小气的弟弟杰米。
在戒备森严的大都会博物馆里，他们俩竟神奇地度过了一个星期
在这期间，一座被疑为是米开朗琪罗雕刻的小天使雕像正在博物馆里展出。
克劳迪娅立刻被这座雕像吸引住了，她决意要弄清这座雕像到底出自谁人之手。
可眼下，他们没有丝毫线索，而且钱也快用光了……克劳迪娅不甘心这样“平庸”地回家去，她和弟弟利用最后的一点钱，终于找到了雕像原来的主人福兰克威尔夫人。
克劳迪娅厌倦家中做不完的家务，她想做一些不一样的事，因此决定离家出走，暂时离开舒适的住处；但她想寻找的是一处有点奢侈、优雅忙碌的地方，因此选择了大都会博物馆；最重要的是有一位有钱的旅伴，因此她选了小气鬼弟弟杰米。
我想：克劳迪娅是个有勇气也有计谋的女孩，她克服了重重困难，终于作了一件令人意想不到的事——知道了雕刻天使雕像的确是米开朗基罗，并保守这个秘密。
正像书中所说的：“克劳迪娅真正想要的时带一个秘密回家。
天使雕像是一个秘密，这个秘密让它很兴奋，觉得很重要。
”是啊，其实我现在也很希望可以保守一个秘密。
在以前，我保守过一个秘密，那个秘密让我高兴了很长时间。
因为保守秘密使我有一种责任感，我喜欢这种感觉
我也要学习克劳迪娅的那种不怕困难的精神，在今后的学习和生活中不怕辛苦
《天使雕像》读后感读完《天使雕像》这本书后，我懂得了一个道理：只有勇于探索，不怕困难，才能求得真知。
这本小说写了克劳迪亚和她的既“富有”，又小气的弟弟杰米厌倦了家里千篇一律的平淡生活，他们俩每天都要洗碗清洁垃圾桶……他们俩想做出些出人意料的事，于是精心策划了一场“离家出走”。
他们俩选择的去处是纽约的大都会博物馆，在戒备森严的大都会博物馆里，他们俩竟神奇地度过了一个星期
在这期间，一座被疑为是米开朗琪罗雕刻的小天使雕像正在博物院里展出。
克劳迪亚立刻被这座雕像吸引住了，她决定要弄清这座雕像到底出自谁之手。
他们先从雕像的白天鹅绒的垫子上发现了代表米开朗琪罗的“M”，为了求证，他们俩还在博物馆的摩肩接踵的书店里找了一天，终于找到了书面印有“M”的书，证实了天使雕像正是米开朗琪罗的作品。
为了尽快把这个秘密告诉博物馆馆长，他们千方百计地借了一台打字机，租了一个邮箱，总算把信发出去了。
他们俩如释重负，完成了一件重大的事情，别提有多高兴了，可是他们已经囊中羞涩，离家出走时带的钱已所剩无几了，他们俩只好步行回家。
读完《天使雕像》这本书后，我懂得了一个道理：当我们遇到挫折和失败的时候，要能对现实有一种积极的态度，那么这种积极的态度就能够激励我们不断努力，不断探索，并能够使我们找到成功的钥匙。
《呼兰河传》读后感暑假里，我读了著名女作家萧红的自传体小说《呼兰河传》。
小说表达作者对祖父的情结，用充满童真的文笔描绘了人物和事件，有讽刺有赞赏，有热闹也有寂寞。
打开书的第一页，我仿佛置身于二十世纪20年代的小城镇——呼兰河。
呼兰河并不繁华，但在单调中却蕴含着生机，夹杂着悲凉。
这里有东二道街十字街上拔牙的洋医生，有被当地愚昧和无知的人折磨而死的小团圆媳妇，有胡同里卖麻花、粉房里挂粉条的生意人，有性情古怪的二伯，有勤恳老实的冯歪嘴子，有洁癖的祖母，更有“我”跟着祖父学唐诗、学下地。
这一幕幕、一件件，作者都用诙谐幽默充满童趣、童真的语言描绘得淋漓尽致。
尤其是作者和祖父的故事深深地留在了我的脑海，不自觉地我拿自己的童年和作者的童年去比。
童年在作者的笔下是快乐的，也是寂寞的。
在作者萧红看来，这些故事并不美。
可在我们看来，读了《呼兰河传》，更让我们感受到自己童年的快乐与幸运，从而更珍惜今天的幸福生活。
《呼兰河传》读后感平淡得像秋水一样，一生不变得像冰冷的街角——呼兰河畔的生活。
故事里充满了那时候的人的迷信的影子，什么海龙王啊，什么叫魂啊的，说来说去还不是为了个大泥坑。
那里人是萧红那年代最平凡的一种人，靠自力更生却摆脱不了小市民的身份，为鸡毛蒜皮的小事而喋喋不休，一条人命（疯子，小孩，伙计等）没了算不了什么也就不说了。
烂漫的笔调下刻画出的一个寂寞的世界。
迷信，跳了大神，给人去病。
看了生日再去嫁，若是生日不好但家财万贯的男孩是可以嫁得的。
虽然这么愚昧，这么这个样却在这么个家庭还有这么个温馨，点点的那种，好像炊烟一样迷茫，摸也摸不着，碰也碰不透。
“我的祖父”在第三章里出现，终于在白色的床单上出现了个唇印，快乐地和祖父那种自由的生活。
种豆子种瓜了，还真令人快乐阿
《呼兰河传》里的故事，是三天三夜也说不完的，苦闷和寂寞也一样，而这一心情投射在《呼兰河传》上的暗影，不但见之于全书的情调，也见之于思想部分，这是可以惋惜的，正像我们对萧红的死一样惋惜，茅盾没有说错.
