帕丁顿熊2观后感
Not until I arrived at home after watching the movie ”Peddington Bear” with my family when a feeling of warmth and strength suddenly came to me. It’s about love, it’s about family. The plot of the movie is really simple, even predictable and a little bit cliche. However, it’s so rare for me to meet such a snug film. Maybe there’s some resonance between the core topic ---- family and myself, or, it’s just relaxing and touching, depending on how you look at it. The film has little input and obvious theme (dream, kindness, tolerance, trust, and love... Americans love that!), and you can even see it as an advertising video made by the U.K. Government! But, things always act like that---- the simpler the emotion is, the easier we forget. The film has it’s meaning to arouse something ignored by us. And treasure everyone, everything you have. You can either imagine family as a gasoline station, or the safest harbor. Family won’t mind your lose, your excuse, your fault, it will give you a hand, and ask you to have a rest. Family is the most supportive one behind you, forever and always.
帕丁顿熊观后感500字
十一二月份的伦敦，阴雨连天，偶尔有片刻阳光，仿佛神赐，让人舍不得从窗前挪开。
牛津街和肯辛顿的圣诞灯饰都亮了起来，可是街上行人依旧或竖起衣领，或撑着黑色雨伞匆匆而过，不肯做片刻停留。
伦敦的冬天，有的时候真让人泄气。
可是，走进影院，看一场《帕丁顿熊》，就像喝下一杯暖暖的热巧克力，心里一下子熨帖了。
名符其实的All-starcast,小本为帕丁顿熊配音，布朗一家有HughBonneville，SallyHawkins和JulieWalters联合出演，NicoleKidman继《黄金罗盘》之后再次挑了个反面角色，依旧冷艳腹黑。
现年88岁高龄的原著作者，“帕丁顿熊之父”MichaelBond也在片中客串了某个路人甲，虽然只有一个镜头，但那个举杯向初到伦敦的帕丁顿致敬的动作，可谓意义深刻。
在英国儿童读者中间，有两只熊最出名。
一个是A.A.Milne笔下的WinnethePooh,另外一个就是一身英式装扮的PaddingtonBear了。
前者喜欢蜂蜜，后者偏爱Marmalade柑橘酱。
如果要比谁更英国的话，非帕丁顿莫属了。
从他的宽檐帽，duffelcoat连帽式粗呢厚大衣，到脚上那双雨靴，浑身上下都是英伦元素。
而《帕丁顿熊》这部电影也似乎可以被当做是伦敦的城市宣传片来看了。
先说故事情节。
从遥远的秘鲁丛林来到陌生的大城市伦敦，帕丁顿就像是无数怀揣着英伦梦的新移民。
他们在这里举目无亲，只凭着父辈为自己勾划的理想蓝图，就义无反顾踏上了异邦之旅。
抵达目的地之后才发现，伦敦早已不是从前的伦敦。
人们不再有闲暇驻足街头谈论天气，不再戴着礼帽，见到陌生人都报以微笑。
但是，如果你幸运的话，还是能遇到那么一两个热心肠的人，对你伸出援助之手。
就如布朗一家。
帕丁顿在写给姑妈的信中说，这家人怪怪的，但我还是喜欢他们。
布朗先生保守谨慎，在任何细微的风险面前都裹足不前，而布朗太太心肠最好，穿着和她脸上的微笑一样，明亮温暖。
两个孩子呢，一个心心念念要成为宇航员，一个正处于青春期，心思叛逆敏感。
哦，对了，还有一个老太太，痴迷于各种打扫，壁橱里藏着各式各样各种专门用途的吸尘器。
我多么希望成为这家里的一份子啊，可无奈我总是闯祸，身后还有一个是势要将我做成标本的女博物馆长穷追不舍。
但是，当我真的离家出走，陷入绝境，这一家人又不顾危险前来相救。
最终，真情战胜邪恶，一家人欢喜大团圆。
故事结尾，帕丁顿又写道，我与众不同，但在伦敦我并不担心，因为这里没有人是一样的，也就是说，每个人都能找到属于自己的一片天地。
除了在文化上的包容性，影片还提到英国人在二战期间的一个暖人传统。
当时的伦敦面临敌军频繁轰炸，城市里的父母就将孩子遣散至乡村，送给亲戚甚至是素不相识的人来照看。
每个离开伦敦的孩子脖子上都挂着一个卡片，与帕丁顿那张写着“Pleaselookafterthisbear”类似。
这一传统还被写进了其他许多儿童小说中，例如《纳尼亚传奇》系列之《狮子，女巫，魔衣橱》佩文西家四兄妹就是被当做战时儿童送往乡下亲戚家避难的。
另外，电影也没忘了推介伦敦旅游。
温柔夜色下的圣保罗大教堂，街角那座红色电话亭，甲壳虫一样圆滚滚的黑色出租车，白金汉宫门前的卫兵，又胖又贪吃的鸽子，比人的戏份还重的自然历史博物馆，还有帕丁顿惊险逃生时，穿越时空般响起的007配乐。
在影片上映之前，制作方和英国旅游局合作推出了PaddingtonTrail活动，邀请英国名人，如贝克汉姆夫妇，卷福BenedictCumberbatch，音乐剧作曲家AndrewLloydWebber和媒体演绎跨界红人StephenFry大叔等设计了50个帕丁顿熊雕像，放置在伦敦的各个景点和地标，既宣传了电影也带动了旅游。
并且，牛津街上的Selfridges赛弗里奇百货商店的橱窗一度也推出帕丁顿熊和Marmalade柑橘酱主题的windowdisplay。
还有，电影中布朗家的姐姐Judy竟然在学习汉语…所以说，为了赚中国人的钱，英国人也是蛮拼的。
话题转回伦敦。
电影里那首描绘帕丁顿从失望，低落，到适应，并最后爱上伦敦这一系列心路历程的歌曲Londonistheplaceforme，让人印象颇为深刻。
在媒体采访中，导演PaulKing曾经说过，之所以选择这首Calypso曲风的音乐，是为了呼应1950年代末Windrushgeneration从非洲加勒比移民英国的历史。
歌词中说，你可以去法国，美国，印度或者澳大利亚，但你一定要回到伦敦，Londonisthebestplacetobe.伦敦才是最好的城市。
一转眼，在伦敦已经生活了近一年。
那些坐着双层巴士穿越熙熙攘攘的牛津街，躺在摄政公园草坪上晒太阳的日子，会成为美好温馨的回忆吧。
Londonistheplaceforme，thisistheplaceIwantedtoknow，Londonthat’stheplaceforme。
------------------------希望采纳
用英语写一篇《帕丁顿熊》的观后感
电影《帕丁》是一部圆满诞合家欢影片，有萌熊有有感动，起承转合流畅，剧情的前后照应特别到位。
找回自己身上失去的勇气，给你一个家，这两个情感点都很击中。
看完后最想说的还是，please look after this bear, thank you!下面小编给大家带来的是电影《帕丁顿熊》观后看。
帕丁顿熊观后感 Paddington固然是优秀的贺岁电影，小熊很萌，Brown一家很萌，伦敦人民很萌，故事轻松而温馨，取景经典好看，笑点很多，妮可演的棒(原来在博物馆呆久了会变成这样吗…)，导演和音乐都满分。
除了卖萌以外还探讨了家庭责任，适应环境等生活问题，温馨感人。
但这篇文章里，我想说的是一些煞风景的场景，一些细节，一些支线故事，一些历史片段。
从启动“黑暗秘鲁”大冒险的伦敦，到现在“Everybody feels at home”的伦敦宣传。
在这个故事里也好，在故事之外的历史里也好，会说英语的熊也好，不会说英语的人也好，黑人，黄种人，土著人，动物，都是西方文明的“他者”，直到上世纪七十年代才被动摇瓦解的“西方中心”与“人类中心”的残片。
这个想法的线索，并不是开头那可爱的黑暗秘鲁大冒险。
那时候我还沉浸在留学狗离家数年、渴望看世界又发现自己回不去的伤感中——题外话。
Paddington来到伦敦，被善良又有童心的插画家Brown太太捡回家(只有这样的人才能画好绘本!)，坐在阁楼上写他的伦敦冒险和Brown一家的故事。
典型的伦敦中产家庭。
父亲是风险分析师。
大女儿Judy有语言天赋，她不光后来学会了熊语，还一直在学中文，梦想出去闯世界开家自己的小店。
她还是个害怕新环境的姑娘。
这个妙趣横生人物介绍当时只以为是个无足轻重笑点，联系故事整体，却是个重要的呼应。
导演相当细心地从一个小女孩捕捉到了伦敦人的心理。
伦敦排外吗?谁都不跟小熊打招呼，大家赶着上班，在地铁站横冲直撞。
开始谁都不待见小熊，女孩和父亲看到母亲跟火车站的小熊说话，觉得匪夷所思。
大伦敦并不像探险家介绍的，给小熊一个warm welcome。
伦敦很冷，一直下雨。
然而，这就是伦敦的傲娇(或者用大女儿的话来说：embarrassing!这是英国绅士小姐们恐惧的根源)。
这个城市因为过去的自豪与荣耀、不可一世的地位被撼动，而陷入一种深深的矛盾中。
小熊和他们不同，因而被冷眼相待，被邻居和这个家庭当做危险“人物”。
伦敦唐人街何尝不是个危险“他者”的聚集地。
女儿是这种傲娇的缩影，她害怕并憧憬着新的环境，新的世界，学习中文，像小熊渴望去伦敦一样，渴望离开伦敦去看世界。
小熊捉贼之后，她也很快接受了它——伦敦在改变。
为观众们展示这改变的是Brown一家。
只有母亲，她有个奇特的古董店的朋友，并非土生土长伦敦人，操着奇特的口音，开着家一般伦敦小中产避之不及的“阿三店”。
这样的母亲从一开始就维护小熊，并不光是善良友好，而是发自内心的对所有“他者”的包容。
而Brown小儿子，新新人类，虽然被父亲各种管教，也发自内心接受小熊，成为母亲的拥护者。
父亲的角色不言而喻，他代表伦敦古旧、理性的一面，满口的percentage，仿佛启蒙时代(Enlightenment)的化身。
Brown一家中上演着伦敦的各种心理矛盾、身份模糊、从不接受到接受，成长为一个真正包容“世界人民一家亲”的伦敦。
而这伦敦，从大航海时代直到今天，何尝不是西方文明的缩影之一? 从这点来看，与小熊、Brown一家相对的妮可(片中探险家Clyder的女儿)，现自然史博物馆的女档案员\\\/标本师，也不仅是一个热爱标本的变态，而是殖民时代权力的缩影。
她不仅是反派人物。
她和他父亲，发现“黑暗秘鲁”的探险家Clyder，是伦敦喜剧的黑暗面，真正的悲剧人物。
老Clyder因为被熊叔叔所救，与他们交流，拒绝将他们制作成标本，因此被皇家地理家协会排挤。
那段回忆杀是全片最富讽刺性、悲剧性与深意的一段——地理家绅士们问，标本呢?老Clyder说，他们不是熊，是人!他们是有智能和文明的!绅士们反问，文明?他们会说英语吗?他们会打高尔夫吗?他们会喝茶吗?他们在学，他们吃果酱，他们有自己的语言，他们有自己的文明——这一切连Brown爸爸都没法马上相信，更何况当时那些绅士们。
妮可父亲对“文明”的理解是“西方中心论”的根基被动摇之后的理解，太穿越了，太超前了，not intelligible.
帕丁顿熊的教育意义
电影，作为跨文化身份认同的中介，用光与影的组合进行文化碰撞，已然成为各国传播及塑造文化形象的新方式。
2015，首个中英文化交流年，电影《帕丁顿熊》通过讲述一个秘鲁小熊融入伦敦的奇幻历险记，向中国展示了独特的英伦风情，并传达了关于“融入与接受”的主题——融入新城市，接受异乡人。
这是一部与多年前的《精灵鼠小弟》有着异曲同工之妙的真人版动画，同样是用童话风格描绘出一场冒险喜剧，不同的是故事的主场从美国变成了伦敦。
小熊帕丁顿是由迈克尔▪邦德于1956年创作的，穿着一袭牛角扣宝石蓝呢子大衣，头戴一顶印有UK国家地理协会标志的鲜红呢子帽，完全吻合米字旗的色调。
他和维尼小熊一样都是英国童话中的经典形象，早已在千千万万个英国家庭中安家落户。
因此由同名小说改编的电影《帕丁顿熊》在英国就拥有了庞大的观影基础，能够得到女神妮可▪基德曼的垂青来饰演大反派也不足为怪。
影片开场模仿《飞屋环游记》，以一个地理学家丛林冒险的黑白影像引出剧情，按照两条主线展开，一个是秘鲁小熊在伦敦的冒险之旅，另一个是酷爱制作动物标本的大反派对他的无情追杀，以皆大欢喜告终：小熊融入布朗一家、大反派被惩治。
导演保罗▪金并没有给电影强加过多支线，基本忠实原著，叙事相对恬淡，谈不上创造性，毕竟这不是蒂姆▪伯顿的电影，我们也不必苛求剧情上的惊喜。
具体来看，影片中小熊帕丁顿在伦敦的命运经历了四次转折。
当秘鲁丛林的家园被地震无情摧毁时，无计可施的熊婶婶想起多年前探险家朋友曾留下的一句欢迎语，只好决定送小熊到伦敦寻找一个新家。
然而伦敦早已不是从前的伦敦——人们不再讨论天气以示友好，不再脱帽行礼向陌生人报以微笑。
无家可归的小熊只有身后亮着“Lost”的明灯陪伴；而当布朗一家出现时，小熊身后的灯完整地显现出“Lost and Found”。
布朗夫人以帕丁顿站给小熊命名，这是小熊融入伦敦的第一步。
随之电影发展至第一个高潮：无知的秘鲁乡下熊造成浴室洪水，给布朗一家带来诸多争执。
当这个“超级麻烦制造机”要被扫地出门时，却由于在古董店歪打正着捉到小偷成为伦敦市民英雄，还穿上连帽双排牛角扣大衣搭配红呢帽，陡然变成了时髦的伦敦熊，帕丁顿重新被接纳回家。
然而大反派的第一次追杀后果造成布朗一家对帕丁顿的不信任，帕丁顿选择了默默出走，这也让我们看到了他的自立、执着和忍耐——在伦敦的阴冷雨天里他露宿街头，始终没有把藏在帽子里的最后一块果酱三明治吃掉；他独自找遍所有可能是当年探险家的地址，却给自己带来了杀身之祸——大反派居然是探险家的女儿。
帕丁顿不仅没有找到家还要成为一只标本熊。
最终当然是布朗一家人雨夜突袭博物馆，救出帕丁顿。
经历了一番生死考验，帕丁顿重获家的温暖，真正地融入伦敦，可以在雨夜安然入眠了。
与帕丁顿的四次命运转折相对应的街角乐队也出现了四次，不同基调的音乐、不同的天气，与帕丁顿心情的变化相吻合，同时展示了浓郁的英伦风情。
还有出现三次的鸽群，帕丁顿初到伦敦、离开布朗家、对抗大反派，对待鸽群的心理从单纯到无奈再到共赢，这也是他融入伦敦的不断升级。
由此我们也可以看出影片的表现手法非常直接，快乐舒适的心情就用暖色调渲染，伤心难过的场景就用冷色调衬托；帕丁顿离开布朗家后墙壁上的花朵纷纷凋零，帕丁顿重新回家后花朵更为繁盛地绽放。
虽然是商业制作，但影片也讲究呼应，注重细节。
比如以小熊一家人熬制果酱开始，也以布朗一家人熬制果酱结束；女主人漫画的留白，让后面男主人的救赎极具喜感；帽子不仅是片中寻找探险家的关键线索，还有更深层意义——导演保罗•金希望借帕丁顿唤回今天已经被伦敦人遗忘的脱帽问好的礼节。
值得一提的是，影片中还有很多英式自嘲和致敬桥段。
比如会说英语的小熊根本没有在伦敦引起轰动，表现大英国人民的见多识广；地理学家协会和古董店的装潢，令人惊叹工业革命的神奇；布朗先生男扮女装混进资料室的行为颇像搞怪的憨豆先生；帕丁顿熊用手持吸尘器逃生时响起的背景音乐是《碟中谍》主旋律。
印象最深刻的是临行前，熊婶婶给帕丁顿挂了个胸牌，上面写着“请照看好这头熊，谢谢”，这是在向二战的一个传统致敬——伦敦遭遇闪电战轰炸，城市家庭的孩子们被疏散到乡间避难，这些儿童的家人在他们胸口挂上类似胸牌，许多家庭也慷慨地向这些陌生人的孩子敞开怀抱。
这一温情传统在儿童小说中多次出现，比如《纳尼亚传奇》的佩文西家四兄妹。
