人类简史 读后感800字
当我看完了这本书，我真的给赫拉利的这套惊艳到了，原史还可以从这种角度进看去理解。
我们人类作为万物之灵，并不是因为单纯的我们拥有语言和会使用工具。
人类之所以凌驾于万物之上，是因为整个地球上唯一突破了邓巴数字的物种。
（当然我们也拥有最复杂的语言和最先进的工具）所以人类崛起的秘密在于集体的协作集体的崛起，并不是个体的崛起。
人类崛起以后我们就开始了出现新的思维，这我们就开始学会讲故事了（所以说谎言从我们开始思考就出现了）。
传说，神话以及宗教就开始出现了。
其中有一个最成功的故事那就是货币，以前我总是不明白一张纸为什么会拥有购买力，现在明白了那是因为这是一个我们共同相信的故事，一个很发达很完善的故事。
所以购买力的强弱就跟讲出这个故事的主人挂钩（这个在经济学上称之为背书）了。
当这个故事的主人（一般是一个国家）他很有实力，相信的人越多，购买力就强。
其中在科技革命有一个很犀利的观点，那就是科学革命的本质就是承认无知的革命。
然后去探索未知，取得新的知识。
这让我想起了我们国家的清朝政府，如果他们当时能够早点摆脱自己是天朝大国的这种思想，承认自己的科学并不能解释所有的问题。
可能就不会出现后来的闭关锁国和被侵略的事情。
但这些都是如果而已了。
引用作者的一句话那就是“历史的铁则就是：事后看来无可避免的事，在当时看来总是毫不明显”。
最后看这本书让我感受最深的就是当你的知识足够全面足够多时，你就能组成一套自己逻辑正确（一定意义上的正确）地去理解社会和历史，甚至去推演未来。
欧洲古典妆容的四大风格分别是什么，各种风格的特点是什么
古典妆一：黑灵 古典妆一： 整体色与黑色的色彩构成，线、虚与实的结合，营造出飘渺回肠荡气的空灵鬼魅之感。
妆面重点： 眉：眉毛用白色眼影粉覆盖，得以虚化。
眼：浓黑的上下眼线在眼尾处渐宽并运用假睫毛，缔造出幽深空灵的感觉额间及眼周点缀的白色羽状图案也同样来自于花钿的变形 在内眼角、上眼睑、太阳穴周围及两眉之间跳跃，随性而灵动。
发饰：将头发打毛，制造略微凌乱的效果，与妆面的风格融为一体。
古典妆二：华贵眩紫古典妆二： 整体妆效：妆面风格高贵婉约，与魏晋南北时期一种象征华贵的特殊妆式--“紫妆”有着异曲同工之妙。
妆面重点： 眉：用浓黑的眉笔勾勒出两头细中间粗的长眉脱胎于唐朝盛行的“仙娥眉”的画法。
眼：用带有珠光的粉紫色眼影晕染整个眼部并延伸至太阳穴及颊部，仅在下眼睑处留白，眼周部位根据眼睛的轮廓，贴近睫毛勾勒出实线条，与颧弓上限晕染开来的紫色妆靥形成虚实结合的关系。
而在双重睑处以亮彩的紫色眼影膏为重色，使整个眼部妆效通透而有立体感。
唇：淡化唇部的修饰只用淡粉的唇彩略微点缀。
发饰：用以妆面色彩呼应的璎珞为头饰点缀，为整体造型增添了华丽高贵的气质。
古典妆三：倾城公主古典妆三： 整体妆效：整个妆面以金色为主色调，不乏细节的精致之处，搭配华丽的饰物，宛如古代深宫里的公主，倾国倾城，惹人怜爱。
妆面重点： 眉：用金色的眼影粉沿自然眉型扑散在眉毛上。
眼：上眼睑至眉骨提亮，眼线紧贴睫毛根部描出，并拉长外眼角，向上挑起，眼影的形式感很强，以金色从内眼角起以眼睛的宽度为基准延伸至颞部，像一条金色的绸带，富丽而不俗。
值得一提的是，下眼睫毛中部嫁接三两束假睫毛，并在睫毛上点缀几粒晶莹的水钻，这种设计巧妙地借鉴了传统的泪珠妆，使模特更加楚楚动人，可见造型师匠心独运。
发饰：同样由璎珞垂于鬓间，华贵清丽。
古典妆四：清雅菊姬 古典妆四： 整体妆效：这款妆面比较清雅，整个妆面的重点在眼部及眉部，完全淡化其他部位。
妆面重点： 眉：眉毛没有经过特别的修饰只是用眉粉依照模特的自然眉型轻扫。
眼部：着重勾勒上眼线，在眼尾处加粗并上扬，将尾部略微虚化，使眼睛更加妩媚有神采。
眼影承袭了古代妇女喜欢在脸上画花钿的化妆手法。
在内眼角至上眼睑1\\\/3处及下眼睑用嫩冷的黄绿，余下部分用澄净的蓝将眼部、眉毛融合为两片叶子的形状，并在眉部上方的部位施以金粉营造出鲜明的视觉效果。
发饰：头发分成多股，采用编、盘、叠的手法将头发叠成螺状，造型高耸而不走落，借鉴于唐代流行的“螺髻”。
世界历史65集观后感
纪录片《世界历史》观感 煌煌巨作《世界历史》今日终于有幸得以一观。
面对洋洋洒洒整一百集，想要洞悉全貌无异于以蛇吞象，既耗时又耗力。
对目录加以分析，开篇到第31集‘古代中外文化交流’为止，是对世界历史上古部分的综述。
而从第32集‘欧洲人的新航路开辟与早期殖民’开始则可视为世界近代史的开端。
这一点可以从时间上得以佐证：被视为欧洲中世纪的最后堡垒的君士坦丁堡沦陷于公元1453年，而哥伦布发现新大陆是在1492年。
明确了这一点，则对于不甚了解世界近代史的我而言，可以完全将重心置于前31集，是为性价比最高的观看方式，虽是管中窥豹，亦期掠其一斑。
以下几点是我观后的一些思考与启发。
一．为何本片没有单独提及中国史部分
首先必须要明确的是世界历史的定义与内涵。
至少在相当长的一段时间内，世界史在中国是作为外国史的一种代称，中国史不仅被孤立甚至对立于世界史。
但是文明的发源并非单点式，在当今世界有着深远影响的东亚文化圈的源头正是中华文明，由此可见中国史也是作为世界史的一个重要组成部分而存在，理应一视同仁，既不能特殊化，也不应妄自菲薄。
因此对于上述问题，我揣测编辑是基于如下考虑，第一，作为国内第一部大型世界史主题的纪录片，本片从远古人类的开端，一直讲到万隆会议，展示了人类几百万年间的生存与斗争，发展与进步的一幅波澜壮阔的历史画卷，目的是希望国人以一种新视角展开对全球史人类史的阅读与思考。
相对于成熟的中国史的教育与传播，国人在世界历史方面显然更为欠缺与匮乏，因而也更有视觉新鲜感。
快餐时代，对信息的摄取十分讲究效率，能够最大化时间的效用想必也是编辑们的追求吧。
第二，期望以一种对比对照的方式，揭示中外文化的异同。
作为古老文明的发源地之一，中华文明拥有近四千年的漫长历史，绚丽多姿的文化与世界各地的文明交相辉映。
而本片正是通过对其他文明的精彩描述，映衬中华文明的纷彩，即有利于观者独立思考对比，又留下了足够的联想空间。
二．关于历史间隔分段的不平衡性 本片第一集讲述人类历史的开端——石器时代的人们。
现在通过主流理论我们知道，人类的最古老始祖是腊玛古猿，处在猿和人的过渡阶段。
稍后便进化到了南方古猿，这是人类最早的直系祖先，是正在形成中的人。
以上两个阶段是原始社会发展的第一阶段，即原始群时期。
真正进入人类历史的是早期直立人，处在第二阶段——血缘家族公社时期，生活在距今约三百万年到二十万年之间（以上数字乃是感性数据），这个阶段，标志着人类进入了石器时代。
从此人类的进化速度骤然加快。
大约距今二三十万年前左右，人类由直立人进化到智人阶段，过着以母系制度为主体的原始公社生活。
显然，智人的历史间隔相比于直立人已经大大缩短，由此看出，占人类历史长度99%的原始社会史在本片100集的篇幅中仅占了一集，这很好的体现出了历史间隔分段的不平衡性。
在此引进著名的斐波那契数列作为类比模型：1,1,2,3,5,8，13,21.....越往后推，两个数之间的间隔也将越大，人类历史就好像一个逆序排列的斐波那契数列，反映到时间轴上则是，越往后，两段历史的间隔反而将越小。
人类世界的历史，即是文明的历史，而文明的车轮是带着一个加速度向前滚动的
信息爆炸的今天，我们越发感受到变化的加剧，日新月异这个词语仿佛也不够用来形容世界的运动了。
当我们感慨万千的时候，问过头再看看人类的祖先是如何踩着荆棘一步步向现在走来，心中自然会有一番思考。
三．关于世界历史的不同认知 早在古代时期，历史学家的记述范围就已经扩大到了自身的已知世界，只是局限于各方面的条件而未能做到对于整个世界的全面认识。
像司马迁所著《史记》中就提及了安息，大秦，大夏等等地名。
甚至年代更为久远的希腊历史学家希罗多德的不世之作《历史》涉及的范围也早已不再局限于希腊本土。
不同时代不同地域的人，对于世界历史的认知也会存在偏差，或以罗马雅典为中心，或以长安洛阳为中心，有人以伊斯兰世界为重点，又有人以基督世界为重点，如是不一而足。
直到15世纪末航海的发展带来新大陆的发现，各大陆之间的闭塞状态被打破，历史的地理局限大为减弱，人们对世界的认知视野大为开阔。
理解了这一点，就能很好的明白，为什么会在18世纪出现了兰克和黑格尔崇倡的西欧中心论，又为什么会在此基础上突破出了以施宾格勒和汤因比为代表的文明单位理论，把世界历史看作是多种文明的覆灭和生长的历史，以及近年来大受推崇的斯塔夫里阿诺斯的全球史观等等。
由此引人深思的是，当我们以纪录片中的单一视角对世界史做出的这个简短回顾，又能否成为终极真理
若干年后又会不会被新的角度覆盖
答案不言自明。
四．明确文明的源头在西亚和北非，以及肯定地中海在人类历史上所起到的特殊作用 当我们追本溯源，顺藤摸瓜般地沿着当代西方文明往回走，途经古代罗马文明，便看到了古希腊世界，但是我们又如何能够无视古希腊文明的埃及父亲和美索不达米亚母亲呢
我们无意以文明的长度来比较优劣，并不是贬低中华文明，应该清醒地看到地中海的开放与中华大地的地理封闭性，也要看到不同文明对世界施加的影响。
探寻人类文明的源头，我们无法绕过北非和西亚，更不能避开他们的文化母亲河——地中海。
理解这一点，可以从以下简例得到信息。
1.古希腊文明从克里特-迈锡尼文明开始了旅途，而克里特岛和埃及的往来在公元前4000年前便已开始，无论克里特岛的文字，石器以及壁画，都能深切感受到古埃及人施与的影响。
2.作为文明的最重要标志之一，文字字母的创造来自于众所周知的腓尼基人，而希腊人正是在此基础之上添加了元音，完善了字母系统，得到了希腊字母，而这，正是当今世界影响最大的拉丁文字和斯拉夫文字的前身。
3.宗教是文明传播的特殊载体，回顾世界宗教的历史，可以清晰明了地看出，犹太教产生于古代巴勒斯坦地区，即地中海东岸，而基督教正是在犹太教的基础上兴起。
而伊斯兰教对于基督教教义教宗的承袭关系也是显而易见的。
由此可见，对人类历史产生最大影响的三大亚伯拉罕宗教全部出自西亚地区。
4.地中海位于欧亚非三大洲的结合处，是多种文化的交汇分流之处。
光荣属于希腊，伟大属于罗马，当我们耳畔回响起这句传世名言时，不应该忘记，正是地中海拥有的极其深厚的文化层，哺育了希腊人和罗马人。
一直以来，地中海都处在世界文化的主流圈中，爱琴海文明的沉浮，拉丁语系的起落，璀璨的地中海伴随着同样辉煌的地中海文明。
以上是我对这部纪录片结合原先阅读过的书籍得到的一些看法与思考，浅薄纰漏之处难免，权作抛砖只用。
总的来说，这是一部值得一看并且值得推荐的纪录片。
当我们把个体置身于世界文明中，就能看到人的渺小，因而了解世界的历程，也是一种对生命负责的态度。
德国在二战时期为什么愿意帮助国军呢
早年在维也纳闯荡期间，在他处于极端穷困潦倒的人生低潮时期，一个中国家庭， 给予他东方式的无私帮助，当时这个中国家庭绝没有指望今后能得到任何回报。
中国人对他的这种关心和给以他人间真情的温暖，竟使他孤独的内心深受震撼和极为 感动，因此，他对中国人有一种亲切感，他向往中国，对中国情有独钟，这种深深的中国情结一直存在他的心中。
之后，他爬上宝座执掌德国大权，便用一种特殊的行事方式，回报了当初中国家庭给他的无私帮助。
在1937年——1941年期间，的德国政府曾通过各种方式帮助中国的，一直到1941年德苏爆发大战后才中断。
由于对中国的亲切感，尤其喜爱中国的古代兵法和军事书籍，1937年他执政后，床头则常备德文版的中国书籍以供观阅。
1939年在视察法国占领 区和访问意大利时希特勒随身都携带的德文译本，甚至为此挑灯夜读，认真地写了阅读笔记。
德国名将——隆美尔被授陆军元帅和北非方面军总司令的 任命仪式上，希特勒亲手将一本自己注释的简译本送给了这位爱将，此举让这位忠心的部下感激涕零。
希特勒在公开场合饮用咖啡，以示的优秀传统，但在私底下其部下均知道中国茶叶才是元首的最爱。
据称，当时英国情报机构曾策划用剧毒放入极品中国茶叶中实施对希特勒的暗杀行动，后因的严密保护而失败。
相比欧洲老牌的英法等国以及美国，国内种族主义猖狂盛行，有色人种被歧视排斥一直处于社会的最底层。
而希特勒对中国以及中国人，其态度和做法却远远好 于上述诸国。
他称中国人是“特殊的、不同一般的有色人种，理应享受更多的权利。
”，希特勒为此承担了中国代表团的全部费用。
由于迫于意大利的压力，德国与日本结了盟，但希特勒对日本并不看好，甚至鄙视日本。
当时在美因茨的军事基地里视察时，他曾对自己的秘书长阿姆施太朗 说;“和这种国家结盟简直是耻辱，他们只会在海边打渔。
”后来日本榨取中国的巨额财力，军事实力急剧得到了发展，才逐渐改变了希特勒的看法。
有意思的是，希特勒甚至在和一些重要将领的信笺中，提出了二分天下的伟大设想:以巴卡斯坦(波兰东部与前苏联的交界)为界，西方(欧洲、中东、北非、大西洋西岸)为领土，东方(亚洲、、印度、太平洋西岸为领土)，德中共管世界。
因此，希特勒的德国政府在较长时期内对中国政府的态度一直不明朗，并且在日军攻陷南京后，依然秘密支援政府军一大批德制武器(其中包括坦克和重型火炮)。
鉴于希特勒在国际上的罪恶声誉，政府战后对德国在抗战时期提供的军事援助低调处理，并未做过系统统计对外界公示，但各种民间刊物披露的蛛丝马迹 仍足以证明当时的希特勒政府向中国提供了可贵的各种武器和军事物资，在中国的抗日战场甚至有德国现役军官作为军事顾问指挥中国军队对日军作战。
如蒋介石的高级军事顾问德国陆军上将法肯豪森、曾任蒋介石私人卫队长的施滕内斯、德军上校巴伦斯博格、孙立人的左膀右臂——德军上尉施泰因((因军功 后晋升国军陆军少将)、在宋哲元29军挥刀猛砍日军的铁血军事顾问林德曼(被授国军陆军少将衔，后改名林培源)、通讯专家施托茨纳(授国军陆军少将)等， 尤其是1943年11月参战指挥常德会战的德国国防军现役陆军上尉弗兰克.霍布里希(中国政府追授陆军少将衔)，在此次会战中与中国守军共进退，饮弹阵 亡。
此事被日军报告日军大本营，日本政府随即向德国提出强烈抗议，引起德、日之间的外交纠纷。
以上这些德军军官在中国的抗日战场都立下过汗马功劳和有过辉 煌的经历。
1938年7月德国政府迫于日本的外交压力，撤回了大批援华军事顾问，但此时国民党政府军已在德军顾问的训练指导下组建成德式军队30个师，并在沿长 江的若干城市建起了能独立生产武器装备的一批兵工厂，为中国的持久抗战打下了坚实的军事基础。
国民党政府军许多将领也被派往德国军校接受军事训练。
其中出 名的有蒋纬国、邱清泉和黄国书。
希特勒对中国，尤其是对中国的抗日战争，从客观而言，他是有功劳和贡献的，对于这种贡献不能因为西方史学家的贬毁而视而不见，更不可人云也云。
因此，为客观地尊重史实，故发表此文以餐读者。
假设德国当年成为战胜国，希特勒必定会成为被全欧洲乃至世界人们畏惧的顶礼膜拜者，而挂在希特勒胸前的必定会有教皇亲手授予的荣誉勋章，以表彰他“前 无古人，后无来者”的丰功伟绩和对教廷作出的突出贡献。
而从欧洲地图上消失的英、法、俄等国也将成为历史的记忆，大西洋彼岸的美国恐怕也不会有如今的地 位，只能偏安一隅，唯求自保矣
诚然，历史是真实的，不容假设。
但对于特定的历史人物，用自己的眼光和思考方式去作一个客观的评估，却是每个人不可侵犯的权利，但愿中国人从此不再盲 从做西方人的应声虫，在更多的场合坚决地说出“NO”!让西方所谓的政客学者之流见鬼去吧
什么是安那其主义啊
陈炯明与安那义 陈定炎本文目的是在探讨民初中国的安那其运动，炯明一生的政治思想与行动有怎么样的影响
本文资料一部分是摘译自作者所撰《陈炯明：安那其主义与联邦国》（Chen Jiongming: Anarchism and the Federal State）的英文论文。
. 国内有关于安那其主义的资料不多，这是因为七十多年前，国民党开始实行 “党化教育“，自孙中山的“三民主义”开始，国内的人民，包括知识分子，政治领导人员，都遵奉领袖的著作和演讲，对其他的政治理论，尤其是安那其主义，知道的已不多。
知道的，也大都误解为恐怖主义，不值一谈的。
下文分四段叙述：（1）安那其主义的意义，（2）与安那其人的交往，（3）漳州的试验，（4）安那其与联邦。
安那其的意义 安那其主义（Anarchism）通用的名词是“无政府主义”。
根据英文字典里的解释，有正反两方面的意义。
反面的是社会没有了政府，成了无天无法的恐怖世界；正面的是社会没有了政府，人人享有绝对的自由，达到太平康乐的乌托邦（Utopia）世界。
无政府主义者厌恶武力干预个人的自由，但是常被指斥为恐怖份子，这是因为其中激烈份子，不惜牺牲个人生命，采取「弱者」对付「强者」的恐怖手段，以反抗政府权威，冀求达到他们崇高的理想。
卡克（John P. Clark）为安那其主义下了一个定义。
他列下四项：（1）理想的一个无压迫性，非权威性的社会，（2）以反对权威性的观点，对现今社会与其机构的不满和批评，（3）相信人类有善良的天性，能够逐步地有显著的进步，而终达到理想的目的。
(4) 有一个改革的策略。
这策略必须包括即时进行设立无权威性，分权式(decentralist)的社会机构。
[卡克 1978，13 ] 卡克认为任何政治理论，能具有上述四个条件的，可以说是“完全的安那其主义”(Anarchism in a complete sense). 如果只符合部份的条件，则可说是“有限度的安那其主义”(Anarchism in a limited sense). 美国学者查彼得(Peter Zarrow) 引用卡克的定义，来分析中国民初时期的安那其运动，结论说中国的安那其人在相当限度上，是符合上述的四个条件的。
[查彼得 1990，239 ] 清末民初，中国的知识份子很广泛的受到安那其主义思想的影响。
可分为巴黎和华南两系〔德列克1991，283〕。
巴黎系包括李石曾，吴稚晖，蔡元培，张继等〔参考陈三井1996〕；华南系则包括刘师复，梁冰弦，陈秋霖等。
后为共产党员的李大钊，也受到安那其主义深切的影响〔查彼得1990，217—18〕。
中国的安那其人在巴黎，广州，上海，漳州等地出版期刊，丛书，小册，以传播其主义。
所传播的，主要为： (1) 蒲鲁东的社会革命论，及私产制度论；克鲁泡特金的共产主义，及补充达尔文进化论的互助论；克氏继居友而作的人生哲学。
(2) 反对种族主义，国家主义，和军备黩武。
(3) 反对剥蚀人权的买卖婚姻而主张自由恋爱。
(4) 强调个人自由，大众平等，社会有组织没有阶级。
(5) 反对帝国主义，国界壁垒，促进世界大同。
(6)反对麻醉性的宗教，集中人类智慧，充实物理世界。
[梁冰弦 1978， 6 ] 早在五四运动(1919)之前，中国的安那其人已参加批评孔子，讨论女权，提倡白话文，组织现代化工会等等的先锋工作。
[查彼得 1990，2；德列克 1991，128 ] 儒家“性本善”的哲学传统，令中国的安那其人相信人类终可共处于大同的世界里，所以他们只承认世界只有一个乌托邦(Utopia)，『无地球以外的别个
又无他生来世的另一个；要做好就在这一个上做到好
要改良世界就在本街坊内改良
』 [莫纪彭 1997，66 ] 安那其人相信革命的『目的』和革命的『手段』不能分离，这是他们与马克斯主义者（Marxists)基本歧异之处，虽然两者的『目标』实是类似的理想社会。
[卡克 1978，11-12； 卡达 1978，333-36 ] 安那其人反对以阶级斗争来建立无产阶级的社会。
他们批评马克斯主义在革命过程中，要建立一个权威中心，而这种权威中心，正是马克斯主义本身在理论上要废除的权力机构。
[德列克 1991，9；戴路1964， 278 ] 与安那其人的交往 广东谘议局议员陈炯明于1910年2月广州新军起义失败之后，潜回家乡海丰，道经香港时，暗中加入一个暗杀团， 叫『支那暗杀团』。
团员共计十二人，未正式加入而参加团活动的，约有十余人。
在辛亥年间，炸毙满人凤山将军，炸伤水师提督李准。
团员林冠慈，陈敬岳两人殉难。
辛亥革命成功后，民国成立，团员以『初志已遂』，议决自行解散，将团章文件，悉皆烧毁。
可幸日后有团员发表了两篇文章，使这暗杀团的秘密活动，不致于完全失传于世。
〔革献，66：29；广东辛亥史料1981，81〕。
暗杀团非正式的团长无疑地是刘师复（1884－1915）。
刘可以说是中国在清末民初时期安那其主义运动的泰斗。
在组织暗杀团前，他曾谋炸李准不遂。
广东光复后，在广州军团协会任职，帮助陈炯明解散民军的工作。
师复相信要改革社会，应以个人道德操守为起程点，也就是『以身作则』的意思。
师复成立「心社」，「心社」社约有十二条：不吸烟，不饮酒，不赌博，不坐人力车舆，不用仆役，不茹荤（肉食），不作官吏，不作议员，不当军警，不信宗教，不称姓，不婚姻〔莫纪彭1997，40〕。
据梁冰弦的回忆： 炯明与刘师复甚相得。
刘在广州组晦呜学社，提倡自由社会主义，陈氏极表同情。
师复于致力宣传外，又结合同志为心社，「不作官吏军人议员」为诸大信条之一。
陈氏说:『罪恶的包袱，丢掉固难，肯背起它更难，师复教人丢，让我背上一辈子吧。
』这话的意思就是「我不入地狱，谁入地狱」。
〔梁冰弦1951， 11〕 炯明不是完全反对师复『以身作则』来改革社会的办法，但要走上一较积极的，政治改革的道路，以达到康乐太平的大同社会。
安那其人采取恐怖手段，实违背他们所信仰『目的与手段不能分离』的原则。
究竟安那其人是否应该完全抛弃暴力，是安那其人间争议不休的问题。
譬如，俄国著名的托尔斯泰(Tolstoy 1828-1910) 就是其中反对暴力最力的一人 [ 卡达 1978， 320 ] 。
一些激烈派分子则认为他们所用的暴力和其受害者，与暴政府残害千万民众相比，实是海中一滴。
[高德蔓 1969，107 ] 支那暗杀团团员于辛亥革命成功后，自行解散，显然的对他们所做的事，并不引以为荣，故不愿其事传闻于后世。
陈炯明与巴黎系安那其泰斗吴稚晖的交情也极好。
吴常对人说：『平生知己仅两人耳，男的是陈炯明，女的是陈璧君 [汪精卫的妻子] 』。
1921年，吴发动勤工俭学，创办中法大学于法国里昂，得陈炯明拨款十万元的援助。
[莫纪彭 1997， 24 ] 漳州的试验 陈炯明于1918年8月31日率领粤军进驻漳州，标榜「护法」，实际想在闽南经过一个时间的整训，是待机打回广州，要建设广东为模范省，以贯彻联省自治者「先争取地方自治，后建立联省政府」的主张。
炯明所管辖的区域，包括福建南部的二十六个县，叫「闽南护法区」。
炯明在漳州两年的政绩，也引起外国人的注意。
德国的报纸赞誉漳州是「东方一颗明星，正在放出光芒」〔陈其尤1985，42〕。
苏俄派了代表来访问。
日后厦门的美国领事凯利顿（A.S.Carleton）向美京报告：『陈氏在漳州时，曾施行各种市政改革，他用的手段，近乎革命；但成效极佳，结果人民都感满意。
这令中国人看到，事可办成，不必需要过度辛劳与重税』。
〔美4091，1921。
8。
31，厦门〕. 一些「左倾」的北大学生，到漳州游览后，在《北京大学学生周刊》报告，说在漳州所实行的措施，「共产时代当亦不过如此」，并赞美漳州为「闽南的俄罗斯」〔五四期刊1959，525〕。
当时五四运动风靡全国，炯明招致一班『自由社会主义者』，刘师复的旧信徒 （时刘已去世三年）到漳州『刷新教育，编印书报，丕变社会风气，提高民众知识，然后就此二十六县建为一个健全的独立自治区，予国人以观感，从而促进全国的革新』。
〔梁冰弦1951，12〕 这样炯明广泛的展开新文化运动，一时各种新思想，新学理在他统治下的「闽南护法区」里，广泛的流行传播。
1919年12月1日「闽星半周刊」（下简称「闽星」）创刊，每月出版八册，以陈秋霖为编辑，提倡民主政治，经济趋向社会主义，推进新文化运动。
1920年1月1日，又创办了「闽星日报」。
这两种刊物有不同的宗旨：「闽星日报」主要是载世界要闻，地方要闻，至于时局问题，地方政俗，「当以诚恳态度悉心批评，期尽指导人群，默化社会之责」。
而「闽星」则着力于讨论学理，介绍学说，和「闽星日报」分工合作，「相辅而行」〔五四期刊1959，389〕。
炯明为『闽星』写发刊词，为『闽星日报』写发刊宣言。
此外还发表了几篇文章：「不为罪恶的奴隶」，「生活与生趣」，「评康戴两君论革命的书」，「覆中华女界联合会函」等。
又以「陆安」为笔名在「闽星」发表了五首白话诗：闽星，指南针，东方文明，瀛洲草，和太平洋。
可注意的是在当年五四时期新文化运动中，陈炯明算是最早开始写白话诗文的人之一。
〔参考陈炯明集1998，上册〕 从陈炯明这些著作里，对于自由，平等，博爱，互助，道德操守等方面的观点，很显明的表露出受到安那其主义深刻的影响。
但是对于宗教信仰，炯明则与安那其人有不同的观点。
在「不为罪恶的奴隶」一文里，炯明赞慕耶苏基督“是一个讲平等、讲自由、讲博爱 , 讲牺牲, 苦行救世的人”。
对于基督教，他说：“今日欧美各国能够这样强盛，都是百姓有了自由平等，才能发挥各人的才能，来建设国家社会的事业。
这个原动力不得不归功基督教感化力的伟大了。
”[ 陈炯明集 1998，上册， 410-411] 英美两国的情报里，对炯明常有「布尔什维克将军」（Bolshevist general）之称。
厦门美国领事报告说一美国传教士认为陈是一个「社会主义者」（Socialist），但不相信属于「最激烈派」(most radical type)，报告中并附有翻译刘师复信徒在漳州散发宣传安那其主义的传单〔美893。
00B\\\/2，1920。
4。
26，北京；893。
00B\\\/4， 1920。
4。
24，厦门〕。
厦门英国领事杜尔士（B. G. Tours）报告，说在4月初，陈炯明在其所创办的体育竞赛运动大会里，散发了大量「布尔什维克」的宣传单册（Bolshevist propaganda），并说英美烟草公司驻厦门的经理曾到漳州访问陈炯明，在陈的办公室里，看到大堆这类的宣传资料〔英5330\\\/260，1920。
6。
4，北京〕。
当时苏俄成立刚两年多，西方列强对之尚不大了解，存有敌视与恐惧的心理。
什么「布尔什维克者」，「社会主义者」，「无政府主义者」等等对他们是一丘之貉，常一概笼统的叫之为「激烈分子」（Radicals）。
安那其与联邦 在《中国统一刍议》里，炯明解释他所建议的『联治民主制』如下： 何谓联治民主制。
简言之，即联乡治区，联区治县，联县治省，联省治国是也。
折言之，即全国政治组织，以业治为经，域治为纬，组成五级政制。
自乡治以上，各级构成分子均以区域职业两种团体为基本单位，其顺序则以乡自治为基础。
由此基础，层建而上之，则为区、为县、为省、为国是也。
这里炯明所说的，以乡自治为基础，『层建而上』，就是以政权归于国家组织之最低一层，然后分配而上的观念。
炯明的『乡』, 与美国早期总统席费生(Jefferson) 的『城镇』(Jeffersonian township) 一样，实有其安那其主义『极端分权』（extreme decentralization) 的根源〔洛克1973，56－57〕。
炯明的『联治民主制』，在传统的区域组织（乡，区，县，省，国）里，加以职业性的团体为分治的单位。
这个建议可以看到受到安那其泰斗巴枯宁（Bakunin）学说的影响。
巴氏曾建议以农，工，科学家，文学家等等各种职业团体，自由联合为『联盟集团』（Free federation), 为组织社会的基础。
〔马斯莫夫1964，298；卡克1978，6〕 炯明日后创议以联邦制来建国，建亚（亚洲联邦），再与欧洲联邦，美洲联邦组织各国无军备的『万国联邦』。
他认为『万国联邦』就是人类要踏入「无国界，无种界，无人我界」的「大同世界」，所必须经过的第一步政治组织。
五四时期马克斯主义者李大钊曾预料美，欧，亚各洲成联盟，最后更联合一起，废除所有种族上与国土上的界限〔查彼得1990，218〕。
陈炯明的主张与李大钊的预料在表面上，似无差别。
但是主要差异之处是在所采用的『手段』，而不在『目标』。
联邦主义者陈炯明是采用联邦分权的原理，由下而上，罾次的建立民主联邦制，这也就是安那其主义『手段』与『目的』不能分离的原则。
安那其人认为马克斯主义的最终『目的』是与安那其主义类似的，但是马克斯主义者所采用的方法，将无法可以达到其所要达到的『目的』。
〔卡克1978，11〕 结语 陈炯明与安那其主义者的交往，深切地影响他一生的操守和政治思想。
炯明的私人生活刻苦勤俭，著名教育家美国教授杜威（John Dewey）于1919—1921年间在中国讲学两年后，曾称赞陈说：「他（指炯明）在一个以做官而得享受豪华生活为报酬的国家里，过着极度俭朴的生活」。
〔中国评论，1：4：195，1921年10月〕 安那其主义与中央集权主义（Centralism）两者对政府的权限来说，是各走极端的主张。
炯明终身服膺的联邦分权政制，把政府的权职分配于中央与地方政府，避免集权专横的局面，实在是一种折衷的办法。
自清末到现今，中国近代史的叙述是全部注力于『国家主义』，『革命』和『共产主义』。
这样从胜利者的观点来治理历史，『联邦主义』和『安那其主义』便被忽视了。
研究陈炯明的生平，可以窥见些在共产主义申延到中国的前夕，联邦主义与国家主义，安那其主义之间的关联作用。
载路（James Joll) 曾说过：如果历史家只有兴趣于『成者为王』的历史，过去许多有价值，珍奇的史实，就被忽视了，而引致了狭隘的世界观。
〔艾瑞斯1967，4〕
名著读后感600字以上
读后感 读有感 理想，是一个人一生的向往和追求。
一个没有理想的人，就像大海中一条无驮的小船，随波逐流；一个人有理想，然而目标不明确，就会导致失败，甚至祸国殃民；一个人有理想，然而目标明确，就会对国家，民族，人类作出很大的贡献。
这些道理我是通过阅读这本书后，才有了一些理解和认识的。
这个寒假，我用了十几天的时间把这本书读了一遍。
书中主人翁保尔柯查金那高尚的品德，钢铁般的意志深深的感动了我，特别是他有一个伟大的理想，这使他由一个贫穷的孩子成为一个共产主义战士，这使我深深受益。
保尔的理想是什么呢
那就是：“人的一生应当这样度过：回首往事，他不会因为虚度光阴而悔恨，也不会因为过去的碌碌无为而羞愧。
临终之际，他能说，我的整个生命和精力都献给了世界上最壮丽的事业，为解放全人类而奋斗” 在这种理想的支配下，保尔拼命的战斗，忘我的工作，坚强的一直比钢铁还坚硬。
在白色的恐怖下，他给地下工作者打探消息，送情报，在虎口下拯救革命者。
为此，他受过刑，作过牢。
在革命战争年代，他跨战马，挥战刀，同白匪进行了激烈的斗争。
在艰苦的环境里，他斗严寒，战冰雪，忍饥挨饿，奋力抢修铁路。
在和平建设时期，他在工厂里忘我的工作。
特别感人的是他双目失明后还坚持写作，终于完成了《钢铁是怎样炼成的》这部伟大的著作。
这不著作曾经用30多种不同的文字，再版50多次，在全世界发行3000万多册，影响几代人。
至今还深深刻在人们心中。
我们学生也有理想，有的想当科学家，教师，画家，医生。
我认为这是一种职业的选择。
要问我的理想是什么，像保尔学习，扬起理想的风帆，努力学习，练好本领，为人民造福
读后感是19世纪欧洲批判现实主义的奠基作品。
小说围绕主人公于连个人奋斗的经历与最终失败，尤其是他的两次爱情的描写，广泛地展现了“19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气”，强烈地抨击了复辟王朝时期贵族的反动，教会的黑暗和资产阶级新贵的卑鄙庸俗，利欲熏心。
因此小说虽以于连的爱情生活作为主线，但毕竟不是爱情小说，而是一部“政治小说”。
司汤达是善于从爱情中反映重大社会问题的文学大师。
于连的两次爱情都与时代风云紧密相连，这是当时阶级角逐的一种表现形式，他对德·雷纳尔夫人后来的确也产生了真正的感情，但开始是出于小市民对权贵的报复心理。
因此，于连第一次占有德·雷纳尔夫人的手的时候，他感到的并不是爱情的幸福，而是拿破仑式的野心的胜利，是“狂欢”和“喜悦”，是报复心理的满足。
如果说于连对德·雷纳尔夫人的追求还有某些真挚情感的话，那么于连对玛蒂尔德小姐的爱情则纯属政治上的角逐，玛蒂尔德既有贵族少女的傲慢、任性的气质，又受到法国大革命的深刻影响。
她认为，如果再有一次大革命，主宰社会的必定是像于连这样富于朝气的平民青年。
同于连结成伉俪，既富于浪漫气息，又找到了有力的靠山。
而于连则认为与玛蒂尔德小姐结婚可以爬上高位，青云直上，因此不惜去骗取她的爱情。
但是，于连的两次爱情最终还是失败了。
这是因为在复辟时期，封建势力向市民阶层猖狂反扑。
于连不是统治阶级圈子里的人，那个阶级决不会容忍于连那样的人实现其宏愿。
在典型环境典型性格的塑造、匀称的艺术结构和白描手法的运用上都有突出的成就，而司汤达所以被评论家称为“现代小说之父”则是因为他在《红与黑》中表现了卓越的心理描写天才。
现实主义作家都强调细节的真实，但司汤达与巴尔扎克不一样，他着重刻画的不是客观环境，而是人物内心活动的细致和逼真，作者常常三言两语就把人物行动、周围环境交代过去，而对其内心的活动则洋洋洒洒，不惜笔墨，爱情心理描写更是丝丝入扣，动人心弦。
作者在于连得知德·雷纳尔夫人写揭发信到枪杀她这段情节上仅用了三页，而与玛蒂尔德的爱情却花了上百页的篇幅细致描写。
德·雷纳尔夫人堕入情网时的那种喜悦、痛苦、忏悔而又不甘放弃幸福的复杂心理的展现，也令人拍案叫绝。
读《红与黑》是一段太过漫长的过程，因为时间已给了作家和作品最无私而又公正的评判，我的阅读态度自不能像对畅销书那样肆无忌惮，又不能像对言情小说那样不置可否。
我是在用心灵去与那个时代交谈，重点也放在历史以外的探究和思考。
骆驼祥子》读后感真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运。
祥子来自农村，在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉，做一个独立的劳动者。
他所轻力壮，正当生命的黄金时代；又勤苦耐劳，不惜用全部力量去达到这一目的。
在强烈的信心的鼓舞和支持下，经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。
但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车；接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作；虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难。
迎着这一个又一个的打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望。
但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。
他的这一愿望“象个鬼影，永远抓不牢，而空受那些辛苦与委屈”；在经过多次挫折以后，终于完全破灭。
他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子，被生活的磨盘辗得粉碎。
这剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行。
简爱读后感难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实
——夏洛蒂 是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。
大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的。
如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。
我想，错了。
作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。
而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。
让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。
所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。
然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗
我认为，不会的。
毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。
它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。
我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。
而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。
所以她是成功的，幸福的女性。
简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有；不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。
悲惨世界读后感读完，我在思考――“书中真是一个只有悲惨的世界吗
” 当冉阿让走出围困他十九年那黑暗的监狱后，他过得并不快乐。
大家怀疑他，厌恶他，酒馆不让进，旅店老板亦赶他出来。
长途跋涉的他，腹空乏力，却无处可去，幸好遇见慈祥的米里艾主教。
善良的主教不仅给予他食物，还给他提供了舒适的客房，甚至在其偷了银碟子准备逃跑时原谅他，并赠与一对贵重的银烛台――“你再也不是坏人了，请用这些银碟子做个正正经经的人。
”我终于相信，人是可以改变人的，正如主教以宽大、仁慈深深感化了冉阿让，给了他无限的希望，使他彻底悔悟，开始新的生活。
乐于助人，见义勇为得到人民的爱戴，摇身一变成了受人尊敬的市长。
还有可怜的女工――芳汀，为了自谋生活，将自己的女儿寄养在了恶棍德拿第家中。
德纳第夫妇以各种理由向她索要着女儿生活必须的“费用”。
这个在苦难中打滚的母亲啊，善良而单纯，为了自己的女儿，不惜卖掉最宝贵的头发和牙齿，最后连生命也献给了她。
说到善恶，主教、芳汀以及后来的冉阿让，他们都是善良的人。
纵然这个世界存在各种各样的悲惨，可他们却依然为这个世界点缀了一份温暖
在面对贫穷潦倒、世态炎凉时，有的人会向德纳第一样，他们自私、贪婪、卑鄙，在遇到利益的诱惑时，会欺骗甚至迫害他人。
这样的人并不鲜见，他们为达到目的不择手段，如汪精卫为了保全自己，不惜向日本人屈膝，背叛了民族；郴州市委书记为了自己的贪心，放弃了集体的利益；还有美国为了石油，对伊拉克悍然发动战争……但可喜的是，现实之中，还有另一种人。
他们拥有的是光明正大，无己无私，善良的心。
就像洪战辉，他可以称得上是“爱的使者”，背父求医，带妹读书……他，他甚至在自己困难的时候去资助别人，他就是中华民族美德的继承者，我们的社会就需要这样的人
不仅以细腻的文笔铺叙了在资本主义社会最低阶层的人们的生活写照，也对爱、善与恶进行了描绘。
我不禁感慨故事的结尾—— “冉阿让真的死了吗
” “不，他已经用生命竖立起了人们心中属于善良的丰碑”。
格列佛游记》读后感 的作者斯威夫特出生于爱尔兰的首都都柏林，父亲是一位定居在爱尔兰的英国人。
他是一个遗腹子，由叔父扶养成人。
他的代表作发表于1726年，被当作是儿童文学作品，实际上却是抨击当时英国社会堕落与腐败的讽刺小说。
在这本书中，写得是主人公，一位外科医生格列佛的冒险故事，其中一些令人心惊肉跳。
在小人国里，他成了庞然大物，刀枪不入，一连吞几十头黄牛仍填不饱肚子；在巨人国里，他变成了巨人们的玩偶，被玩弄于手掌间，并与苍蝇和蜂子展开斗争；后来，他来到神秘的飞岛国，这里的人利用鸟的下部的天然磁铁和海底下的磁铁的力量，随心所欲地移动，这同时也是一个可随时传唤鬼魂对话、专门搞些莫名其妙的研究的离奇国家；还有令人深感汗颜的慧骃国，在这个人马颠倒的世界里，更有许多不可思议的故事。
读着读着，我仿佛随着格列佛一起走进了那个奇幻的世界。
那些玩偶般的小人，高大威猛的巨人，长得像鱼的飞岛国居民，以及慧骃和耶胡们，都给我留下了深刻的印象。
我觉得最特别的要数飞岛国的居民。
他们的眼睛都长在一侧，而且是一个爱好乐器的民族，在他们的衣服上也有各自喜欢的乐器。
那里的侍从必须要时刻敲打大臣们的脑袋，否则他们总爱异想天开。
……读了这本书后，我很佩服格列佛的智慧、勇气和冒险的精神，他是个与众不同的男子汉，他一见到大海就抑制不住内心冒险的冲动。
作为一名医生，他专门搭乘去各地旅行的船只，以为船员看病为由，去环游世界，到处冒险。
读了这本书以后，我渐渐觉得这些书其实很有意思，而且不会看不进去，反而读过几遍之后，越发爱上了这些书。
书是人们进步的阶梯，在书的世界遨游是每个人的梦想。
打开手中的书，一头扎进去吧，总有一天会发现其中的乐趣。
读后感 爱的教育的书名使我思考,在这纷纭的世界里,爱究竟是什么 带着这个思考,我与一个意大利小学生一起跋涉,去探寻一个未知的答案. 爱,像空气,每天在我们身边,因其无影无形就总被我们忽略.其实他的意义已经融入生命.就如父母的爱,不说操劳奔波,单是往书架上新置一本孩子爱看的书,一有咳嗽,药片就摆放在眼前,临睡前不忘再看一眼孩子,就是我们需要张开双臂才能拥抱的深深的爱.当我们陷入困境,没人支持,是父母依然陪在身边,晚上不忘叮嘱一句:早点睡.读了安利柯的故事,我认识到天下父母都有一颗深爱子女的心.安利柯有本与父母共同读写的日记,而现在很多学生的日记上还挂着一把小锁.最简单的东西却最容易忽略,正如这博大的爱中深沉的亲子之爱,很多人都无法感受到. 如果说爱是一次旅游,也许有人会有异议.但爱正是没有尽头的,愉快的旅游.就像生活,如果把生活看成一次服刑,人们为了某一天刑满释放,得到超脱而干沉重的活儿;那么这样的生活必将使人痛苦厌倦.反之,把生活看成旅游,一路上边走边看,就会很轻松,每天也会有因对新东西的感悟,学习而充实起来.于是,就想继续走下去,甚至投入热情,不在乎它将持续多久.这时候,这种情怀已升华为一种爱,一种对于生活的爱.读,我走入安利柯的生活,我走入安利柯的生活,目睹了他们是怎样学习,生活,怎样去爱.在感动中,我发现爱中包含着对于生活的追求. 如果爱是奔腾的热血,是跳跃的心灵,那么,我认为这就是对于国家的崇高的爱.也许它听起来很口号,但作为一个有良知的人,这种爱应牢牢植入我们的心田.当读到安利柯描绘的一幅幅意大利人民为国炸断了双腿,淋弹死守家园的动人场面时,我不禁想到我们祖国大地上也曾浸透了中华儿女的血.同样是为了自己国家的光明,同样可以抛弃一切地厮拼,我被这至高无上的爱的境界折服.我不需为祖国抛头颅了,但祖国需要我们的还有很多.爱之所以伟大,是因为它不仅仅对个人而言,更是以整个民族为荣的尊严与情绪. 中,把爱比成很多东西,确是这样又不仅仅是这些.我想,爱是什么不会有明确的答案,但我已经完成了对于爱的思考——爱是博大的,无穷的,伟大的力量. 老人与海读后感“一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限
”作者海明威是这样评价他的作品的。
塑造了一个经典的硬汉形象。
古巴的一个名叫桑地亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼，在一无所获的48天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼。
这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼。
鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜，老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。
然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。
海明威为什么没有让老人最终胜利呢? 用小说中老人的话来说：“一个人并不是生来就要被打败的”，“人尽可以被毁灭，但却不能被打败。
”这就是想揭示的哲理。
不可否认，只要是人就都会有缺陷。
当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论最后是捕到一条完整的马林鱼还是一副空骨架，这都已经无所谓了，因为一个人的生命价值已在那追捕马林鱼的过程中充分地体现了。
曾经为自己的理想努力追求过、奋斗过，难道他不是一个胜利者吗
老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。
从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。
可是，在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼更没有向鲨鱼妥协和投降。
就如音乐大师贝多芬所说“我可以被摧毁，但我不能被征服”。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。
在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。
因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信
人生本来就是一种无止境的追求。
它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者
读后感这是部浪漫又现实的爱情。
爱情没有浪漫就失去其美好的色彩了。
但是小说中种种关于门当户对，以及财富对婚姻的考量却充斥其中。
伊丽莎白为自己家人的行为给自己带来的影响万分懊恼，达西也因此劝宾利先生离开 简，后来自己也是在理智与情感较量之后万分矛盾地向伊丽莎白吐露心事。
所以说什么是爱情
那种纯粹的感情，爱的不顾一切，单纯的洁白如雪的爱情是不是真如镜中花水中月，是不是只不过是人们心中的美好幻想和追求罢了，而现实生活中人们总是寻找二者之间的最佳平衡点。
伊丽莎白在知道威克姆的真实面目前对其充满好感，她的姨妈却说这样的青年托付终身不会幸福，因为他没有财产没有稳定收入，伊丽莎白接受这样的看法，并且主动克制了自己的感情，呵呵这样并没有给伊丽莎白抹黑，只会让我们看到一个真实理智的伊丽莎白，聪明理智的姑娘。
达西继承祖业，生活无忧无虑，在上流社会里也是受人尊敬，在那样的地位，一切的美德都不为过，慷慨大方，助人为善，这些东西无助与对他形象的丰富，对他倒是没什么评价。
有一个细节的描述很有意思，伊丽莎白和她的舅妈舅舅Mr.\\\/Mrs.Gardiner 到彭伯利－达西的庄园去游玩时，不小心遇见达西之后，Mr.Gardiner 和达西先生的交流让伊丽莎白非常满意，她觉得达西应该知道自己的亲戚不都是那种举止让人厌烦的人。
这样的心理描述的确很有意思，伊丽莎白已经非常在乎达西的感受了，如果不是的话，她的亲戚如何的糟糕又关达西何事
再者，伊丽莎白是不是也有那么一点的虚荣心呢，这无损她的可爱，反而使她更加可爱
谁不有一点点呢
在追求爱情的路上，一定要坚定自己的信念，不要因为金钱、名利或其他原因而草草决定，要坚持寻找真爱。
如果对方的某些缺点是自己所不能容忍的、而且也是自己所无法改变的话，就应该果断选择放弃；当然也应该要珍视彼此，不要由于别人的一些话就改变自己的决定，幸福要自己去经营。
红楼梦读后感《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了运终权尽的末世,并走向覆灭的历史趋势. 《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏. 小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实. 作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘. 《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰.而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。
《假如给我三天光明》读后感 马克·吐温曾经说过：“十九世纪有两奇人，一个是拿破伦，一个就是海伦·凯勒。
”最近我读了一本关于海伦的书——《假如给我三天光明》，读完这本书之后我的心被海伦的精神深深的震撼了
在书中，海伦说：“知识给人以爱，给人以光明，给人以智慧，应该说知识就是幸福，因为有了知识，就是摸到了有史以来人类活动的脉搏，否则就不懂人类生命的音乐
”。
的确，知识的力量是无穷的，正是知识使海伦创造了这些人间奇迹
海伦是不幸的，但她又是幸运的，正是因为有了知识，她才如此幸运。
在她19个月失去视觉和听觉后，就与这个世界失去了沟通，失去了联系，这个的幼小生命不知道如何排谴与世隔绝的孤独感，她古怪、粗暴、无礼，直至她的莎莉文老师走进了她的生活，教会她认字，才使她张开了心灵的眼睛，得以与人沟通。
一接触到了知识，孤独的海伦意识到只有知识才能铺就一条通向光明之路。
当海伦感悟到“水”——这个她所认识的第一个字后，便开始了对知识、对世界强烈的渴求，开始了迫不及待地认字、阅读，像一块海绵不断地从生命本身汲取知识。
对知识的渴求，使她在常人难以想象的单调和枯燥中竟然学会了德语、拉丁语、法语等多国语言，阅读了多部文学和哲学名著，吸取着那些伟人和智者的思想精髓。
她把学习比做攀登奇山险峰，跌倒了再爬上去，每得到一点进步，就有一份鼓舞，逐渐看到更为广阔的世界，直到璀璨的云端、蓝天的深处、希望的顶峰
这些知识，像一道道彩虹，点亮了海伦心中的灯，照亮了她的内心世界，也架起了海伦和这个世界沟通的桥梁
书中，海伦用细腻的笔触，对大自然景色的描写，使人很难相信出自一位盲聋人之笔；她去骑马、划船、游泳、划雪橇，甚至独自一人月夜泛舟，用心去领略月下荷塘的美景；她去参观博物馆，“听”音乐会，甚至去“欣赏”歌剧．．．．．．我相信她一定是用心来感受这个世界，用心来享受生命。
她远比我们这些正常人活得幸福、活得充实、活得有意义
是知识给了她生活的勇气，是知识给了她接受生命挑战的力量，使她能以惊人的毅力面对困境，终于在黑暗中找到了人生的光明。
是知识使她产生了一种的信仰：现实环境固然可怕，但人类应该抱持希望，不断奋斗。
生命的意义何在，人生的价值何在
人的一生是短暂的，我们似乎从未想过或不敢想象未来的世界，每日懒懒地生活，懒懒地工作，遇到困难就怨天尤人，抱怨上天不公。
就这样年复一年，日复一日，时间如流水飞逝，过去的日子不再重现，当我们回首往事，是否值得留恋
是否值得纪念
假如，我们每一个人，都用知识点亮自己心中的灯，我相信，这个世界将是一片光明
海伦，用她艰难却幸福快乐的一生，诠释了生命的意义。
她的一生是人类的奇迹，她的自传，使我汗颜，也使我警醒。
在这个世界上，为什么只有聋人才珍惜失而复得的听觉
只有盲人才珍惜重见天日的幸福
让我们珍惜生命中的每一天，去充实生命、去享受生活
海伦说：“我努力求取知识的目的在于为社会人类贡献一点力量。
” 知识的力量多么巨大，它能使一个残疾人，变成一个有益于人类、有益于社会的人。
假如，我们每一个人，都能像海伦．凯勒一样，在有生之年把对知识的渴求，看作对人生的追求，每天都抱着这种追求，怀着友善、朝气、渴望去生活，我们的人生将会增添多少欢乐、多少幸福啊
海伦的一生，是生活在黑暗中却给人类带来光明的一生，她用行动证明了人类战胜生命的勇气，给世人留下了一曲永难遗忘的生命之歌
清代金圣叹的小说理论主张有哪些
一、格”说辨正 如何成功地塑造小说物，是金圣叹小说理论中最具光彩享盛誉的部分，也是论者最有争议的部分。
如有人以为，金圣叹的“性格”内涵反映出了“典型性格”的特点，表明他掌握了共性与个性、一般与特殊相统一的艺术辩证法[1]；还有人认为，“明清之际，我国人物理论中出现了人物类型理论与人物性格理论并存的态势，并出现后者逐渐取代前者的历史发展趋势”，其中，“金圣叹的人物性格个性化理论显得更充分、更深刻、更完备。
”[2]有人则不无自豪地说，金圣叹的人物性格个性化理论比黑格尔、别林斯基早了两个世纪[3](P.562)
在我看来，这种以“西”释“中”，即套用西方现实主义的典型理论来阐释中国古代的小说理论，极大地漠视与遮蔽了中国古代小说理论的“异质性”存在。
“性格”一词，较早见于唐代李中诗《献张拾遗》：“官资清贵近丹墀，性格孤高世所稀。
”后来，出现于小说中，主要指一个人的脾气。
如《水浒传》第二十三回西门庆说武大郎是一个养家经纪人，“又会赚钱，又且好性格”。
而真正把“性格”作为小说理论的范畴，运用于文学批评，则是从金圣叹开始的。
金圣叹在《读第五才子书法》中把成功塑造人物性格确定为小说艺术的中心，即衡量小说艺术成就的主要尺度：“别一部书，看过一遍即休。
独有《水浒传》，只是看不厌。
无非为他把一百八个人性格，都写出来”；“《水浒传》写一百八人性格，真是一百八样。
”那么，金氏所谓“性格”的内涵是什么呢
《水浒传·序三》云：“《水浒》所叙，叙一百八人，人有其性情，人有其气质，人有其形状，人有其声口”可见，“性格”包括了一个人的“性情”、“气质”、“形状”和“声口”等方面的内容。
其中，“性情”指人物的胸襟、心地和情绪，“气质”指人物天生的禀赋，“形状”指人物的肖像和行为、动作所呈现的状态，“声口”指人物的言谈以及说话时的神情。
“性情”和“气质”是形成人物性格的内在因素，“形状”和“声口”则是体现人物性格的外在因素，它们都标示出人物区别于他人的独特精神特征，而构成人物独具的“性格”。
在金圣叹之前，容与堂本《水浒传》称作者刻画人物“妙绝千古，全在同而不同处有辨，如鲁智深、李逵、阮小七、石秀、呼延灼、刘唐等人，都是急性的，渠形容刻画来，各有派头，各有光景，各有家教，各有身份，一毫不差，半些不混，读者自有分辨，不必见其姓名，一睹事实就知某人某人也。
”这里的“派头”、“家数”、“身份”、“光景”，主要着眼于人物的外部形态（年龄、地位和职业等）；而金圣叹的“性情”、“气质”、“形状”、“声口”则直接抓住了人物的思想和稳定的心理特征，其所论显然比前者深入、完备得多。
金圣叹还指出，同类心理特征在特定人物身上的表现是不同的，必须在不同人物的同类心理特征中细细分辨：“《水浒传》只是写人粗鲁处，便有许多写法。
如鲁达粗鲁是性急，史进粗鲁是少年任气，李逵粗鲁是蛮，武松粗鲁是豪杰不受羁靮，阮小二粗鲁是悲愤无说处，焦挺粗鲁是气质不好。
”（《读第五才子书法》）金圣叹一口气数说了六个人物的粗鲁，分析的重心却在其背后所不同的深层心理原因。
显而易见，金圣叹的“性格”概括了作为个体的人对于周围世界的稳固态度和惯常行为方式方面的心理特征。
这也正是中文“性格”一词的基本意义。
黑格尔所谓的“性格”原文“Charakter”源于希腊文“kharakter”（义指被记录下来的东西，所刻的记号）。
朱光潜翻译《美学》第一卷“人物性格”一节时做了脚注：“原文Charakter按字面只是‘性格’，但是，西方文艺理论著作一般用这个词指‘人物’或‘角色’。
”[4](P300)此义在中文“性格”一词里是没有的。
黑格尔对“性格”有明确的规定：“神们（指“普遍的力量”——引者注）变成了人的情致，而在具体的活动状态中的情致就是人物性格。
因此，性格就是理想艺术表现的真正中心。
”可见，黑格尔的“性格”是由“绝对理念”分化成的“普遍的力量”融会在个体身上形成的完整个性，它的具体内容是“情致”，“性格”的典型意义，就在于它代表了普遍的精神力量。
黑格尔指出，艺术之所以美，就在于描写了这样的“性格”。
在黑格尔美学里，“典型”又称“理想”，是“从一大堆个别偶然的东西之中所拣回来的现实”，即“符合理念本质而现为具体形象的现实”。
他所谓的典型化，“是概念到感性事物的异化”[4](P14)，这是一个“观念化”或“心灵化”的过程。
显而易见，黑格尔是从外部关系——理念发展过程之一定历史阶段中的“冲突”，以及精神化了的社会关系——规定“性格”的，他所强调的是个性化、心灵化了的理性，人的自然天性必须从属于理性。
从黑格尔的个性观念可推导出性格的共性意义，即“普遍力量”是必须符合理性，合乎“绝对理念”发展目的性的“善”，表现为“永恒的宗教的和伦理的关系”[4](P279)。
他所要求于“性格”的个性与共性的统一。
本质是历史的“真”与永恒的“善”的统一。
而金圣叹则是从心理内涵上规定“性格”，强调性格的生动性和个性，主要是一种心理的真实感。
所以，他重视的是表现出人的天性、行为的自发性，即“天真”之趣、“稚子之声”，理性是从属于自然的。
金圣叹的“性格”是心理与伦理的统一。
金圣叹的人物性格理论从心理内涵上规定“性格”，强调性格的生动性和个性，强调一种心理的真实感，这便与中国古代美学思想中的形、神关系论相通了。
事实上，包括金圣叹在内的小说评点家们，在具体小说评点过程中最为讲究的就是形、神关系，而不是共性与个性、普遍与特殊的关系。
小说评点家们每每在小说叙事写人状物出色的地方批上“化工之笔”、“神理如画”、“如见如闻”，或批“如画”、“传神”、“活象”，或简单批一字“画”。
所谓“化工”就是能够将人或物写得形神兼备，能“追魂摄魄”；其反面就是“画工”，即只写出人或物的形迹相似，而没有写出人或物的神采。
显然，他们是从“传神写照”的画学理论那里得到了启发。
“传神写照”语出刘义庆《世说新语·巧艺》，其中记顾恺之画人，“或数年不点睛。
人问其故，顾曰：‘四体妍媸，本无关于妙处。
传神写照，正在阿堵中。
’”除了“传神写照”外，顾恺之还提出“迁想妙得”的美学命题。
前者强调不泥于形迹，不求形体的逼真，主张以有限的形体表现人物无限的神情风韵；后者则强调自由发挥想象力，以超越有限的物象，把握对象内在的神韵，即捕捉到人物特有的情趣，表现自然山水蓬勃的生机与内在生命的气势。
顾恺之形神结合、以传神为主的创作理论，与五代画家荆浩的“度物象而取其真”，都同样强调艺术作品要传达出对象的内在生命和精神本质。
“传神写照”后来成了我国绘画艺术根深蒂固的传统观念。
六朝时期提出“传神写照”的美学原则后，在我国古代文学创作实践和文艺思想发展过程中，总体而言，强调“形似”和“神似”的辩证结合或侧重于“传神”是主流。
从理论上看，晋代陆机(261-303)《文赋》提出“笼天地于形内，挫万物于笔端”，强调“穷形尽相”。
梁代刘勰(465-520)则提出“窥意象而运斤”，主张“拟容取心”，即表现出事物的精神和本质。
唐司空图在《诗品》更是提出“离形得似”的原则，强调艺术描写应着眼于对创作对象内在精神实质的刻画，而不应拘泥于形迹。
宋严羽的《沧浪诗话》以“入神”为诗歌最高境界，如“羚羊挂角，无迹可求”，“言有尽而意无穷”。
苏轼在《净因院画记》里则对艺术传神的特点作了比较深刻的分析，提出“常形”和“常理”，也就是形似和神似的问题，他以文与可画竹为例，指出只有“得其理”，才能挥笔自如，传神写照。
苏轼所谓的“常形”、“常理”，王夫之在《姜斋诗话》中称之为“物态”与“物理”，又称后者为“神理”，即传神而能得事物内在精神本质之意，他们都意在说明传神之作要害在于形象化地反映事物的本质特征。
“传神写照”的美学原则，也为许多小说、戏曲批评家所借鉴，并运用于人物形象创造的理论批评之中。
如北宋赵令畤指出，《会真记》中崔莺莺所以能“飘飘然仿佛出于人目前”，就在于把这一人物的“神态”、“生气”即“都愉淫冶之态”作了传神的刻画[5](P57)。
小说评点的创始人刘辰翁，在评点《世说新语》时，多次称其人物语言“极得情态”、“风致”、“意态”，而予人“神情自近，愈见其真”的艺术感受[5](P75)。
明清时期，形神论更是融入了小说理论批评，人们以“传神”与否作为衡量小说艺术成就高低的基本标准。
如胡应麟指出，《水浒传》“不事文饰而曲尽人情”，在叙事之外，“游词余韵，神情寄寓处”，“极足寻味[6](P437)；天都外臣汪道昆则称《水浒传》“如良史善绘，浓淡远近，点染尽工”[7](P189)。
容与堂本《水浒传》较早用形神兼备的美学理念分析、估量小说在这方面的成就：“《水浒传》之所以与天地相终始”，就在于所塑造的人物“情状逼真，笑语欲活”，“千古若活”；称赞施耐庵是“传神写照妙手”。
金圣叹继承了前人的灼见，并对“传神写照”作出了自己独到的理解。
杜甫题画诗《画鹰》前四句：“素练风霜起，苍鹰画左殊。
掇身思狡兔，侧目似愁胡。
”金圣叹批云：“画鹰必用素练，止是眼前恒事。
乃他人之所必忽者，先生之所独到，只将风霜起三字写练之素，而已肃然。
若为画鹰先作粉本，自非用字不分，乃凝于神者，能有此五字否
三四即承画作殊，殊字事作一解。
世人恒言传神写照，夫传神写照，乃二事也。
只如此诗掇身句是传神，侧目句是写照。
传神要在远望中出，写照要在细看中出。
不尔便不知颊上三毛，如何添得也。
”在金圣收看来，“传神写照”应作“二解”：“写照”是外取骨相神态，它是局部性的，故“要在细看中出”；“传神”是内表对象的内在生命、人格心灵，它是整体性的，故“要在远望中出”。
这里，金圣叹实际指出，表与里、实与虚、局部与整体等的描写，都必须具备形象直观性；而且，“写照”与“传神”之间必须协调统一，不能割裂、孤立。
否则，“不知颊上三毛，如何添得”。
“传神写照”的这些基本原则，实际也正是小说人物性格塑造的核心所在。
围绕着“传神写照”，金圣叹全面而深入地研究和分析了《水浒传》的“化工之笔”，总结出了“白描”、“衬染之法”、“背面敷粉法”、“烘云托月”与“染叶衬花”等许多具体的艺术表现手法。
这些方面已有许多论述，兹不赘述。
二、“传神写照”与中国传统思维方式 以金圣叹为代表的中国小说评点家，都把小说人物性格塑造的审美取向同中国古代美学思想中的形、神关系联系起来；而欧洲典型理论中的现象与本质、个性与共性、特殊与一般等范畴，基本上与中国古代小说的语境无涉。
那么，为什么中、西方小说的人物形象理论会走上不同的发展模式呢
我们拟从中、西方传统思维的差异入手，对这一问题进行探讨。
我们知道，思维方式是文化的一个重要内容，一个民族在创造一种文化的同时，形成了与之相应的思维方式。
中国传统思维对于小说创作的影响是多方面的，从文化与文学比较的角度看，其中影响中国古代小说人物形象塑造的，主要是感性一元论。
很多学者在研究中西认识论差别时，都发现“有”与“无”是两个非常重要的概念[8](P62-92)。
简言之，“有”是西方人认识世界的一个基础，西方人在追求宇宙本体的时候，看重的是有(Being)而不是无，是实体(Substance)而不是虚空。
古希腊哲学家巴门尼德第一个提出“有”(Being)这个概念，亚里士多德随后提出“存在”(Substance)，“有”和“存在”决定了西方文化发展的方向。
后来西方哲学家所提出的一系列概念，如物质方面的原子、微粒、单子、原子等，精神方面的理式、理念、逻辑、上帝、先验形式等，都基本上没有越出“有”和“存在”的范畴。
在中国古代哲学里，最重要的则是“道”、“无”、“理”、“气”四个最重要的概念。
在古人眼里，大千世界无不在“道”中，世界不过是“道”变动的产物，《周易》云：“道有变动，故曰爻；爻有等，故曰物”。
“无”则是“道”的特点和存在方式，《老子》云：“道可道，非常道”；“道之为物，惟恍惟惚。
惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。
”“道”虽不可见，却无往不是“道”；“道”之循环往复谓之“气”，“理”则是“道”生成变化所遵循的规律。
正是在“有”和“无”这两个概念之间，中西方哲学家给我们描述了两个不同的世界：“一个实体的宇宙，一个气的宇宙；一个实体与虚空的对立，一个则虚实相生。
这就是渗透于各个方面的中西文化宇宙模式的根本差异，也是两套完全不同的看待世界的方式。
”[9](P21)在西方人眼里，世界是一个确定的、可认知的“有”和“存在”，人和自然、肉体和精神、物质和意识被清晰地切分开来。
世界唯其是确定的，才是可认知的，它才被划分为已知、未知，激发西方人认识世界的极大热情。
这不仅体现在自然科学中，也反映在各种艺术门类，只是后者侧重的是对社会生活的认识。
而在古代中国人眼里，世界是不确定的，万物皆生于“道”，人也是“道”的一部分；“道”生生不息、周流往返，万物从中产生，旋即又回归道体之中。
宋张载以“气”形容这种变化：“太虚无形，气之本体，其聚其散，变化之客形尔。
”[10](P7)既然世界的本原是虚空，天地万物生生不息，旋生旋灭，故它们是不确定的，也是不可把握的物本身并不重要，重要的是它的功能；在“天人合一”的观念里，人对道的认识不是将它作为一个对象来研究与审视，而是面向自身的自省。
只要认识自我、超越自我，不为小我所蔽，就能进入“天人合一”的境界。
儒家的人“与天地参”、“万物皆备于我，反身而诚，乐莫大焉”，以及道家的“天地与我并生，而万物与我为一”，讲的都是这个道理。
因此，“传统思维的特点，则是把认知和情感融和在一起，知、情、意处在合一未分化的状态，其中，情感因素起重要作用。
这就使传统思维带有强烈的情感色彩，使思维按照主观情感需要所决定的方向发展。
”[11](P29) 西方的理性——逻辑思维方式在叙事文学创作中主要表现为二元论的认知方式。
西方哲学家很早就对现实的现象世界表现出极其不信任，一直在积极寻找生活背后所隐藏的本质。
如柏拉图认定现象是虚幻的，因而人为地制造出一个秩序井然的理念世界。
亚里士多德继承了柏拉图的这种现实与本质的二分法，在亚氏看来，诗比历史更富有哲学意味，因为它所叙述的是普遍的事：“所谓普遍性是指某一类人，按照可然律或必然律，在某种场合会说些什么话，做些什么事——诗的目的就在此”[12](P28-29)。
朱光潜先生指出：“亚里士多德不仅肯定艺术的真实性，而且肯定艺术比现象世界更为真实，艺术所摹仿的决不如柏拉图所说的只有现实世界的外形（现象），而是现实世界所具有的必然性和普遍性即它的内在本质和规律，这个基本思想是贯串在《诗学》里的一条红线”；“……他比较诗与历史的用意是明白的，就是诗不能只摹仿偶然性的现象，而是要揭示现象的本质和规律，要在人物事迹中见出必然性和普遍性。
这就是普遍与特殊的统一。
这正是‘典型人物’的最精微的意义。
”[13](P72、P73)显然，这实际上仍是现象、本质二元论在人物身上的一个变体。
此后，西方文艺理论在这方面的论述不绝如缕。
古罗马的贺拉斯劝谕诗人在创作的时候，“必须注意不同年龄者的习性，给不同的性格和年龄者以恰如其分的修饰”；“必须永远坚定不移地把年龄和特点恰当配合起来 那么，小说家怎样才能把握住事物内在之理，而刻画出形神兼备的人物性格呢
金圣叹指出，人物性格的刻划必须是作家“亲动心”、“格物”的结果。
金圣叹在《水浒传·序三》中说：“天下之文章，无有出《水浒》之右者；天下之格物君子，无有出施耐庵先生右者”；“施耐庵以一心所运，而一百八人各自入妙者，无他，十年格物而一朝物格，斯以一笔而写百千万人，固不以为难也。
”所谓“格物”，就是推究事物的原理，具体到小说创作中的人物塑造，就是对社会生活和人物进行长期深入的观察、体验、分析和研究，了然于心之后，才能“物格”，即掌握人情物理的来龙去脉和事物的发展规律。
在长期“格物”的前提下，金圣叹强调以“忠”、“恕”为核心的“澄怀格物”的方法：“格物之法，以忠恕为门。
何谓忠
天下因缘生法，故忠不必学而至于忠。
天下自然，无法不忠。
或亦忠，眼亦忠，故吾之见忠；钟忠、耳忠、故闻无不忠。
吾既忠，则人亦忠，盗贼亦忠，犬鼠无不忠，所谓恕也。
夫然后能尽人之性，而可以赞化育，参天地。
”“率我之喜怒哀乐自然诚于中，形于外，谓之忠。
知家国天下之人率其喜怒哀乐无不自然诚于中，形于外，谓之恕。
”（第四十二回回评）对自己隐秘的心理作真诚坦率的自我审视、自我观察和自我分析，从而显露出本身的真实情况，此之谓“尽己”。
任何事物都是按照各自的原因和条件展现其本性，正如每个人都有不同的性格和命运，这是根据其自身的原因和条件形成的，此之谓“尽物”。
所谓“忠”，就是既“尽己”又“尽物”。
由“尽己”抵达“尽人”、“尽物”，其中关键在于“恕”，即在小说创作中对于描写对象“设身处地”、“推己及人”地驰骋想象。
从“格物”到“物格”，就是掌握人物、事物生成的原因、条件和必然关系之后，再以己之本性推及其他事物本性的过程。
怎样才能达到对人情物理之“理”的认识和把握；如果说“忠恕”说是从小说家的角度探索，那么，“因缘生法”说则是从人物形象的角度，讲人物性格如何在小说家头脑中形成和发展。
“因”指事物生起或坏灭的根据，“缘”指促成结果的条件，“法”是因缘和合所生成的物质或精神现象。
金圣叹在《水浒传》第五十五回回评道：“经曰：因缘和合，无法不有。
……其文亦随因缘而起，则是耐庵固无与也。
”也就是说，小说家能写出形形色色的人物，如豪杰、奸雄、淫妇、偷儿等，并不因他自己一定当过豪杰、奸雄、淫妇、偷儿，而是由于他“深达因缘”，即掌握了构成这些人物心理、行为的“因”、“缘”，而在“因缘”的相互作用中，完成了人物言行的展开和情节的发展。
具言之，作家谙熟各种人情物理，依据明确的创作意图，设置下人物的出身、嗜好、经历、性情，以及社会关系、历史背景等“因缘”，人物便在这些“因缘”的制约、推动下，合乎逻辑地行动和言语。
因此，作家尽管与每个对象“无与”，却能君临他们之上，依据人情物理设计、安排和驱遣他们，指向自己的创作目的。
这就是《水浒传·序三》所总结的：“忠恕，量万物之斗斛也；因缘生法，裁世界之刀尺也。
施耐庵左手握如是斗斛，右手握如是刀尺，而仅仍叙一百八人之性情、气质、形状、声口者，是犹小试其端也。
”特殊性与差异性，是万物的基本规律（“量万物之斗斛”）；各具差异的众多因缘和合而生万物，则是创造千差万别的大千世界的根本法则（“裁世界之刀尺”）。
可见“因缘生法”、“格物”、“忠恕”是三位一体的。
作家由“因缘”探知人性的发生根源，再通过对性格发生条件的模拟内省（“亲动心”）求得真切的体验，感性的真实便转化成了心理的真实，成了人物“性格”的个性内涵。
这样，小说人物的塑造就成了一个出乎其外的审美观照与入乎其中的审美体验的统一过程。
金圣叹以上所论，与中国传统的现象一元论的直觉思维方式是一致的，它们揭示了小说创作的心理规律，颇具东方神韵。
【少年维特的烦恼】主要内容是什么
内容简介《维特的烦恼》一情节十分简单。
主人公维特爱少女绿蒂，但绿蒂已与另一青年订情感要求他爱，理智不允许他爱，在万般无奈的痛苦中，维特选择了自杀之路。
这部小说并非完全虚构，它凝聚着歌德的人生体验。
《少年维特的烦恼》是一部书信体小说。
主人公维特是一个出身市民阶层的青年，向往自由、平等的生活，希望从事有益的实际工作，但周围的社会却充满等级的偏见和鄙陋习气。
保守腐败的官场、庸俗屈从的市民、势利傲慢的贵族，使他和周围的现实不断发生冲突，他自己又陷入毫无希望的爱情之中，这使得多愁善感、愤世嫉俗的主人公为理想的破灭而悲伤哭泣，愤而自杀，以示抗议。
小说揭露和批判了当时德国社会许多不合理现象，并表达了觉醒的德意志青年一代的革命情绪，因此一发表就在欧洲产生了强烈反响，流传各国，成为一部产生重大国际影响的作品。
《少年维特的烦恼》是德国当时方兴未艾的“狂飙运动”最丰硕的果实。
小说体现了运动中所提倡的“返归自然”，“自然”也成了年轻的主人公检验一切的准绳，发出了对不自然的封建社会的抗议呐喊。
维特形象也有消极的一面，他不想进行社会改革，只求个性的自由抒发，他与封建社会格格不入，然而只停留于孤独的感伤和愤慨中，乃至自杀，这些都反映了“狂飙运动”本身的弱点。
