《米兰公寓》读后感
读《米兰公寓》有感《米兰公寓》是殷健灵作家的著作，是一本广受读者喜爱的中篇小说，多次获得各种奖项。
内容其实挺简单的，讲的是：从前，有个女孩叫悠悠，在搬到米兰公寓时，她在一道暗门里无意中发现了上个世纪的人——小西。
小西为了寻找失散多年的爱人——戴悠悠，请求悠悠和她的朋友们一起寻找。
在寻找过程中，悠悠和她的朋友们遇到了很多的困难，但一直会有“好心人”帮她们解决这些“沟沟坎坎”。
但是，这个故事没有一个完美的结局，当他们找到家门时，她已经走失了……故事中虽然有太多的辛酸和忧伤，结局也不像公主王子故事那么完美，但作者用最纯真、最通俗易懂的语言向我们诠释了寻找路上的坎坷与艰辛，同时也帮助主人公“悠悠”解决了成长的烦恼。
人生之路不可能一帆风顺，难免会有许多沟沟坎坎，但如果不越过这些困难就不能够真正的成长。
俗话说得好“不经历风雨，怎能见彩虹”。
悠悠正是越过了这些成长烦恼，才逐渐成长起来。
在绝望和紧张中，是什么引领了她，提醒了她
“心有明灯，便不会在黑暗中迷失自我”，明灯，就是你身边那些帮助你的人，就是你自已心中的“灯”。
《米兰公寓》——一本引领我们成长的书
有一个歌听完10多个人跳楼，那个是什么歌
黑色星期天 《魔鬼的邀请书》 一首神秘的乐曲。
一首传奇般的乐曲，一首夺取很多人生命的乐曲，一首曾经被销毁的乐曲， 一首极度悲伤的乐曲，一首极度绝望的乐曲，它仿佛来自于地狱的呼唤.. 《魔鬼的邀请书》 五十多年前，音乐史上曾发生过一桩著名的“国际音乐奇案”： 人们为听一首乐曲而自杀的事件接连不断地发生。
这首乐曲就是《黑色的星期天》。
当时被人们称为“魔鬼的邀请书”，是匈牙利钢琴手Rezso Seress （鲁兰斯·查理斯）遭遇爱情失败后于1933年写下的乐曲， 名为《黑色的星期天》Szomorú vasárnap）。
此歌的英文译名是 《Gloomy Sunday》。
也有译成《魔鬼的邀请书》 起初，作者试图出版这首歌曲时遇到了些许麻烦。
一位出版商曾说：“（拒绝出版）并非因为它是 一个忧伤的调子，而是因为该曲之中流露出的那种魄人心魂的绝望情绪，我以为这对任何听者均 无益处。
” (It is not that the song is sad, there is a sort of terrible compelling despair about it. I don't think it would do anyone any good to hear a song like that.) 不过几经周折后《黑色的星期天》终于在布达佩斯得到了发行，并在两三年内变成最为畅 销的歌曲。
没人料到的是，这首歌曲流入世间之后引发了许许多多悲惨离奇的事故（当地的报纸 曾对有关事件作过大量的报道），就象古老的神话所描述的那样：潘多拉盒子一经打开，无数妖 魔和灾难便被释放到人间。
然而，潘多拉盒子中最后一个出来的是“希望”，正是它让这个不甚 完美的世界得以延续；而《黑色的星期天》给人们带来的则是一片绝望之声。
歌中描述了一位不幸的男子无法将其所爱的人重新到召回身边，他在一个忧郁的星期天频频 冒出殉情自杀的绝望念头，而这个念头伴随着对其爱人极度的思念难以排遣。
《黑色的星期天》在1936年左右流传到了美国。
它的第一个英语版本是由爵士艺术家 Paul Robeson 于1940年录制的。
1941年8月7日，黑人女歌手 Billie Holiday 用她自己独到和精湛的 方式重新演绎了该曲，使其成为全美家喻户晓的热门歌曲。
多年来，一些难以置信的报道和传闻给《黑色的星期天》披上了极度神秘的色彩。
当时某天，在比利时的某酒吧，人们正在一边品着美酒，一边听音乐。
当乐队刚刚演奏完法国作曲家鲁兰斯．查理斯创作的《黑色的星期天》这首管弦乐曲时，就听到一声歇斯底里的大喊：“我实在受不了啦
”只见一名匈牙利青年一仰脖子喝光了杯中酒，掏出手枪朝自己太阳穴扣动扳机，“砰”地一声就倒在血泊里。
一名女警察对此案进行调查，但费尽九牛二虎之力，也查不出这青年为什么要自杀。
最后，她抱着侥幸心理买来一张那天乐队演奏过的《黑色的星期天》的唱片，心想，也许从这里可以找到一点破案的蛛丝马迹。
她把唱片放了一遍后，结果也自杀了。
人们在她的办公桌上发现她留给警察局长的遗言：“局长阁下：我受理的案件不用继续侦查了，其凶手就是乐曲《黑色的星期天》。
我在听这首曲子时，也忍受不了它那悲伤旋律的刺激，只好谢绝人世了。
” 无独有偶。
美国纽约市一位开朗活泼的女打字员与人闲聊时，听说《黑色的星期天》如何使人伤感，便好奇地借了这首乐曲的唱片回家听。
第二天她没有去上班，人们在她房间发现她已自杀身亡，唱机上正放着那张《黑色的星期天》的唱片。
她在遗书中说：“我无法忍受它的旋律，这首曲子就是我的葬礼曲目。
” 在华盛顿，有位刚成名的钢琴演奏家应邀参加一个沙龙聚会，并为来宾演奏。
席间一位来宾突然接到她母亲车祸身亡的长途电话，因为那天正好是星期天，便请钢琴家为其母演奏《黑色的星期天》以示哀悼。
钢琴家极不情愿地弹了这首曲子，刚演奏完毕，便由于过度悲伤，导致心脏病发作而扑倒在钢琴上，再也没有起来。
在意大利米兰，一个音乐家听说了这些奇闻之后感到困惑不解，他不相信《黑色的星期天》会造成如此严重的后果，便试着在自己客厅里用钢琴弹奏了一遍，竟也死在钢琴旁，并在《黑色的星期天》的乐谱上写下这样的遗言：“这乐曲的旋律太残酷了，这不是人类所能忍受的曲子，毁掉它吧，不然会有更多的人因受刺激而丧命。
”据Cincinatti Journal of Ceremonial Magick》创刊号上 MacDonald 的文章所述，1936年2月布达佩斯警察调查过当地一起制鞋匠 Joseph Keller 的自杀案。
他们发现 Keller 留下了一份遗书，其中抄录了那时刚刚流行起来的这首歌的歌词。
某份遗书中抄录一段歌词本身或许并非是一桩离奇之事，离奇的是在后来的岁月中此歌据信要对超过100人的死亡事件负直接的责任（象“Hundreds of Hungarians Kill Themselves under the Influence of A Song” 这样近乎夸张的字眼曾经出现于纽约时报的头条）。
很多自杀者临死之前总以这样或那样的方式与这首歌发生联系。
在匈牙利，有两名自杀者是在听吉普塞人演奏该曲时饮弹自尽的。
另外，相当多的人赴多瑙河投河自尽时手里总是抓着《黑色的星期天》的乐谱，这其中包括一个14岁的小女孩。
一位年过80的老人呜咽地哼唱着这首曲调从七层跳楼自杀。
据报导，一名走出某夜总会的绅士用子弹把自己脑袋打开了花，而此前他刚刚请求夜总会的乐队为他演奏了《黑色的星期天》。
-------------------------------------------------------------------------------- 2 听完这首歌据说有一百多人自杀了…… 更有一个流传颇广的报导涉及到作曲者 Rezso Seress 本人。
据说，当该曲开始成为畅销歌曲时，Seress 与其前女友进行了联系并提出重聚的设想。
未料想第二天这个女孩便服毒自杀了，其身旁的一张纸片上写着两个字：“Gloomy Sunday”。
因为深信这首“自杀之歌”对人具有灾难性的影响，布达佩斯的警察们认为最好将其列为禁歌。
除了匈牙利，欧洲其他国家和美国也都有关于《黑色的星期天》触发自杀行为的报导。
柏林 有个年轻店员上吊自尽，其脚下飘落着一张此歌的歌谱抄件。
在罗马，一个报童在街上听到乞丐 哼唱《黑色的星期天》的曲调时，停下了自行车走近乞丐，把自己身上所有的钱交给了他，然后 从临近的一座桥上跳河自杀。
在纽约，一位漂亮的女打字员采用煤气中毒的方式自杀，并留下了 遗书请求在她的葬礼上播放《黑色的星期天》。
由于这些可怕的自杀事件，英国BBC电台曾经禁止 播放此歌，美国的广播网络也随即效仿这一举措；华盛顿的参议员 Stevan Carl 呼吁将《黑色的 星期天》列为禁歌。
在法国，甚至有家广播电台在节目中专门请灵学家来研讨这首歌的影响，但 这些节目的播放对当时自杀事例的不断增长似乎并没有起到什么抑制作用。
时过境迁，当公众对 一系列自杀事件引起的恐慌逐渐减退时，BBC 同意重新播放《黑色的星期天》，不过仅限于该曲 的器乐版本。
这一版本很快就被灌制成唱片。
有一天，伦敦的一位警察听见这首器乐曲从附近的 一所公寓中传出，音乐声一遍又一遍无休无止地重复着，便觉得此事蹊跷，值得调查。
进入公寓 后，他发现一个自动唱机正在反复播放这首曲子，在唱机的旁边躺着一位过量服用了巴比妥盐酸 （一种镇静剂）的妇女。
这首歌曲的作者 Rezso Seress 最终也未能逃脱厄运的诅咒。
1968年冬季一个寒冷的日子， 他在年近七十之际跳楼自杀了。
据报导， Seress 是位个头矮小、生性诙谐的犹太裔男子，一个 差劲的钢琴手，并一直为自己没有受过良好的音乐教育而感到遗憾。
他的一生，除二战期间被集 中营关押过一阵外，主要是在布达佩斯的 Kispipa 酒店（“Kispipa” 英文直译作“Little Pipe”，即小管道）中度过的，在那儿他为客人演奏钢琴。
由于身材矮小，他弹奏时整个身子被 一架棕色的钢琴所遮挡。
每当有新客人，特别是熟悉的朋友进来时，他就举起左手（其粗短的无 名指上套着一个引人注目的金戒指），探出脑袋，面露滑稽的笑容表示欢迎。
这种致意方式是他 耍弄的一个滑头，以此来掩饰他事实上只会用右手弹奏曲子。
据说，仅仅是为了炫耀，他时常弄 来一些乐谱放在钢琴琴架上，并把自己的鼻子凑在琴架跟前，装出按谱弹奏的样子，而实际上他 并不能熟练地读谱。
《黑色的星期天》一曲成名之后曾经有许多音乐、艺术名家和社会名流来看 望他（或在他死后到酒店朝圣），这使得他的访客记录看起来就象是一本 “二十世纪名人录”， 其中来访的人物包括 Arthur Rubinstein，Jehudi Menuhin，Arturo Toscanini，Luchino Visconti，Spencer Tracy， Wallace Beery，Sonja Hennie，Nikita Khruschev，John Steinbeck，the Prince of Wales，Louis Armstrong，Ray Charles，Farah Dibah， the shah Reza Pahlavi，Paul Robeson，Cyrus Eaton，U Thant，Benjamino Gigli，Conrad Veidt， George Cukor， 等等等等。
每当 Seress 被告知音乐界的某个大腕要来看他时，就会变得十分紧 张，常常要花几天工夫躲在酒店厨房的尽头，在一块画有钢琴键的大切菜板上使劲地练习他的曲 子。
Seress 实际上以一种奇怪的方式过着双重生活。
他以弹奏钢琴为生，但他的钢琴弹得很糟 糕。
他长相猥琐，可他太太 Helen 却是布达佩斯最漂亮的美人之一。
Helen 不仅仅比 Seress 高 出几乎两头，而且还是个基督徒（在当时的欧洲基督徒很少与犹太人通婚）。
为了嫁给 Seress， -------------------------------------------------------------------------------- 3 听完这首歌据说有一百多人自杀了…… 她居然离开了前夫，一名英俊富有的军官
Seress 因为创作《黑色的星期天》在全世界变得很出 名，但他的一辈子都没有离开过布达佩斯（除了曾被赶进过集中营）。
Seress 一生都很贫穷，但 他死后却在纽约的 Irving 信托银行积存了几百万美元，这些钱是他生前无法支取的、别人支付 给他的版税。
1947-1950间在布达佩斯指挥了一系列音乐会和歌剧的 Perharps Otto Klemperer 曾经访问过 Kispipa 酒店，并在 Seress 的访客记录册上留下了这样的句子：“Er ist kein Musiker - er ist nur em Genie” (He is no musician - he is just a genius) ，意指 Seress 够不上一个音乐家的称号，他仅仅是个天才。
关于 Seress 自杀的原因，一种说法是他感 到再也作不出象《黑色的星期天》那样的好曲子了，因此在长期的绝望之中选择了死亡。
另传作者在临终前内疚的忏悔道：“没想到，这首乐曲给人类带来了如此多的灾难，让上帝在另一个世界来惩罚我的灵魂吧
” Billie Holiday 灌制的唱片极大地推动了《黑色的星期天》在世界范围内的传播。
许多通俗 乐队和歌手常在演出时将此曲作为保留节目。
除了前面提到过的 Paul Robeson 与 Billie Holiday 外，尚有不计其数的艺人和乐队演唱或演奏过这首曲子。
最近十年来该曲仍旧被歌手们 不断地翻唱，并且它依然经常出现在一些爵士乐队的节目单中。
（黑色的星期天） Music by Rezso Seress Original Text by Laszlo Javor English Text by Sam M. Lewis Sunday is Gloomy, 绝望的星期天 My hours are slumberless, 我的生活已经毫无意义 Dearest, the shadows I live with are numberless 亲爱的，我的生活被无数阴影笼罩 Little white flowers will never awaken you Not where the black coach of sorrow has taken you 白色的小花将不能再把你唤醒 你也不可能从黑色的灵车上重新站起 Angels have no thought of ever returning you Would they be angry if I thought of joining you 天使们也不愿意把你带走 （他们非常无奈） 他们会不会感到愤怒
因为又多了我，一个想与你同行的人 Gloomy Sunday 绝望的星期天 Sunday is gloomy 星期天是绝望的 with shadows I spend it all 我在阴影的笼罩下度过 My heart and I have decided to end it all Soon there'll be flowers and prayers that are sad, 我心意已决， 我想结束这一切 很快这里将充满花儿和悲哀的祈祷 I know, let them not weep, 我不会让他们哭泣 Let them know that I'm glad to go 我会让他们知道我离开的很快乐 Death is no dream, 死亡不是梦 For in death I'm caressing you 因为我在死亡中爱抚着你 With the last breath of my soul I'll be blessing you 伴随着我灵魂的最后一次呼吸, 我祝福你 Gloomy Sunday 绝望的星期天 Dreaming 梦中 I was only dreaming 我只是在梦中 I wake and I find you 我醒来找到了你 Asleep in the deep of My heart 你在我心灵深处沉睡 Dear 亲爱的 Darling I hope that my dream never haunted you 亲爱的,我希望我的梦从没让你苦恼过 My heart is telling you how much I wanted you 我的心可以告诉你我有多么地想你 Gloomy Sunday 绝望的星期天 这首乐曲我只是觉得悲伤至及，好象是黑暗中悲伤的召唤，心底流动着绝望的暗涌。
却又有着优美的旋律。
不过，还不至于会为了这首乐曲而背弃生命。
也许说为这首乐曲而自杀只是个 传说吧....
大家有《生命中不能承受之轻》的赏析文章吗
在δ(转)书评《生命中不能承受之轻》δ 小说的第一部分《轻与重》里，昆德拉用了相当的篇幅阐述一种哲学理念。
我反复读了若干遍试图完全理解它表达的意思，但是我现在不得不承认这有点难。
佛家称世界从生成到毁灭的一个过程为“一劫”。
而尼采所谓的“永劫回归”，大概是说经历过的事情无休止地重演。
如果猛地想象一下，那当然是相当可怖的。
然而客观地思索一下--自创世纪以来生活不正是反复的重演吗
昨天与今天，明天与今天，上一代人与这一代人，下一代人与这一代人，……最后一章里，作家写道：“幸福是对重复的渴求。
”这是句模棱两可的话，完全要看读者如何去理解它。
在那个“永劫回归”的世界里，“无法承受的责任重荷”压迫着我们的每一个行动，同时却也把我们压向大地，压向真切实在的生活层面。
如果没有负担，人会轻飘飘地飞起，“离别大地亦即离别真实的生活，他将变得似真非真，运动自由而毫无意义”。
从这个意义上讲，对轻与重的评判似乎就需要费点踌躇了。
正如昆德拉所说：“轻／重的对立最神秘，也最模棱两难。
” 老实说，我憎恨作家在小说中大谈形而上的东西--有那么深刻，干吗不去写学术专著
一个过于理性的小说家拿什么来打动我们的心呢
但是《不能承受的生命之轻》是个奇特的文本，它一侧是理性，一侧是激情，（当然这与作家的结构安排也很有关系，）或者说，它给我们的是在理性的手掌上跳舞的感性。
于是，这本书一开篇便塞过来一块硬邦邦的“玄妙”之物，我虽然嚼不动，却默许了它的存在，并忍不住在阅读的整个过程中掂量再三。
小说采取了多条线索分别进行，几乎每一章都使用一个不同的视角，情节并不是最重要的，重要的是不同的人的不同感受与思考。
“生活是一张没有什么目的的草图，最终也不会成为一幅图画。
”既然如此，草图里的每一道线条对自身情境的理解便成为值得描绘的图画。
小说里的每个人物都在背叛：特丽莎身体甲板上灵魂的水手们召唤她逃离了自暴自弃的母亲，带着一本《安娜卡列尼娜》走进托马斯的生活；托马斯有不下二百个情人，即使是婚后他依然与情人们频繁幽会；弗兰茨背着妻子维持与萨宾娜的婚外恋，在新情人身边他的心依然崇拜着萨宾娜；萨宾娜则不断地从一种状态逃向另一种状态，背离就是她的生活；……萨宾娜说过：“表面的东西是明白无误的谎言，下面却是神秘莫测的真理。
”那么，这些彼此交织无处不在的“背叛”的下面是什么呢
是人与人之间的隔膜。
这种互相不理解而造成的隔膜和疏离如同空气一样弥漫于各个角落。
我认为西方舆论对《不能承受的生命之轻》的推重恐怕相对侧重于意识形态领域，即使他们不这样开口。
最起码，他们的头脑中已经有一个先入为主的认同，双手已经抬起，只等掌声雷动。
恰如书中某章里那个场景：特丽莎带着俄军入侵的照片去瑞士见一家发行量极大的新闻杂志编辑，编辑夸奖了她一通，“所有的捷克人仍带着不幸的光环，好心的瑞士人为之感动。
”而在另一个场景中，德国一个组织为萨宾娜举办了一次画展，在她的斗士般的小传的照片上特别添画了一些耐人寻味的铁丝网。
这是一种奇特的感情--一个阵营的人对另一个阵营里的人民的想当然的“理解”与同情，但谁又能说它有时不会以另一种形态--“误解”与优越感出现呢
这样的现实事例，在国际文艺领奖台上并不少见吧。
萨宾娜的尴尬在于她发现她的敌人是媚俗，而不是意识形态，更大的邪恶是人们举着拳头众口一声，而不是社会制度；但她永远无法使她的西方朋友明白这一点。
“隔膜”就是这样一堵无形而高大的墙，遮住人们彼此相望的眼睛。
在那次“伟大的进军”里美国人与法国人的冲突，弗兰茨临终时对妻子“无限仇恨”的目光被理解为请求原谅的注视，……喜剧化的悲凉的“不解”。
“我们从来不能确定地指出，我们人际关系中的哪一部分是我们感情的结果--出自爱慕、厌恶、仁慈，或者怨恨--还有哪一部分是被各自生活中某种永恒的力量所预先决定。
”生活充满了偶然性，至少对托马斯来说是如此。
特丽莎家乡的医院碰巧发现一例复杂综合性神经病，他们所请的主治大夫碰巧坐骨神经痛，于是派托马斯代替他，托马斯碰巧被安排在特丽莎工作的旅馆里，碰巧有足够的时间闲呆在旅馆餐厅里，碰巧时逢特丽莎当班，……一系列的偶然重叠后却变成一个必然，生活是一个由无数“偶然”搭建的“必然”空间。
托马斯原本是一个受人尊敬的身边美女如云的外科大夫，表面上看，他的命运因俄军入侵而彻底改变， 从根本上讲，他的人生历程还是他的性格使然。
例如，他可以写一份许多人都能写的“声明”来换取留在医院的资格，他没有写；第二次类似的机会到来时，他依然放弃了；他可以待在苏黎世避祸，却又追随特丽莎回国；……就昆德拉在这部小说中所写的题材，我们很容易想起另外一些名字，比如索尔仁尼琴。
不过，苏联入侵后的捷克虽然是小说的特定环境，可是就人物本身来说，我感觉他们更多地都在自己内心行走。
小说中有几个具有象征意义的事物：数字“六”对于特丽莎的意义，旧礼帽对于萨宾娜的意义，贝多芬的音乐对于托马斯的意义，……与其说他们的“存在”影响并引导了人物，不如说他们本身是人物精神上的一个组成部分。
贝多芬四重奏里的“非如此不可”的主题，正象征着生命之重，所谓的重是一种必然，人必得走完所有的路程，才能恍悟为什么“重”才是我们生命中真正合情合理的东西。
与“不能承受的生命之轻“相对的是”能够承受的生命之重”。
和托马斯更多地感受到“重”不同，萨宾娜的人生是轻盈的，她背叛一切“非如此不可”的事物--她的父亲、丈夫、爱情、祖国，大量降临于她的是不可承受的生命之轻，但她却突然发现：四周空空如也。
“爱情”是这部小说的关键词之一。
人物都思考并寻求爱情，但他们与所爱之人的爱情往往有种种同床异梦的误读，即使是彼此渴望的也在有意无意中相互疏离。
理想的状态似乎只在理想之中。
当特丽莎终于看清楚托马斯的爱，他们却即将走向人生的尽头。
这也许是悲剧，但是在活着的时候还有机会达成深深的体谅，难道不也是值得庆幸的吗
不知不觉间居然写了这么长，这个长度令我自己惊奇。
但似乎仍然意犹未尽。
这部小说带给我的感触很多，能够稍加整理记录于此的仅是其中一部分，有很多东西依然比较混沌和凌乱，未能吃透，自然不敢在此妄言，而写出来的这些，多属于感性之言，远未刺入小说的精神内核。
姑妄言之，希望有同道与我切磋。
《不能承受的生命之轻》可以算一部哲理小说，就我自己的阅读感受说，我认为它是一部会激起人反复阐释的欲望却又很难阐释彻底的作品。
这大概也正是其魅力所在。
有一首外文歌曲，好象叫《黑色星期天》，好多人听了都自杀了，是不是真的
如果是，为什么他们会自杀
《老人与海》，《永别了，武器》《丧钟为谁而鸣》、《在我们的时代里》、《太阳照常升起》、《有的和没有有的》、《第五纵队》
海明威的详细资料
欧内斯特·海明威（ErnestHemingway，1899-1961）美国作家。
生于芝加哥郊区的奥克帕克村。
受家庭影响，酷爱打猎、钓鱼和拳击运动，对音乐、绘画也颇感兴趣。
第一次世界大战期间，他当他见习记者，受到严格的语言训练。
其后参加战后救护队，在意大利前线身负重伤，经过13次手术，从身上取出200多块弹片。
战后以驻欧记者身份长驻巴黎，结识了美国作家斯坦因和宠德等，开始发表作品。
小说《在我们的时代里》（1924）是成名作，重要长篇小说《太阳照常升起》（1926）和《永远了，武器》被看作是“迷惘的一代”的代表作品。
30年代，与“迷惘的一代”分道扬镳，海明威参交了左翼文艺运动。
西班牙内战期间，他参加过马德里保卫战。
这期间发表的长篇小说《有的和没有有的》（1937）、剧本《第五纵队》（1950）和长篇小说《丧钟为谁而鸣》（1940）等，后者标志着他创作上的一个新的至高点。
二次大战时，海明威曾用再见的游艇协助正规军作战，在海上搜寻纳粹潜艇，收到当局嘉奖。
其后又率领一支游击队，参加解放巴黎的战斗。
50年代，海明威又回到捕鱼、打猎等冒险生涯中去，应乘坐的汽车、飞机连连失事，在医院竟读到了关于她遇难身亡的讣告。
这期间主要创作了《过何如林》（1950）和振撼欧美文坛的中篇小说《老人与海》等。
1954年“因为他精通于叙事艺术，突出地表现在其近著《老人与海》之中；同时也因为他对当代文体风格之影响”，获得诺贝尔文学奖。
晚年由于多种疾病缠身，身心备受折磨，1961年7月2日，他用猎枪为自己戏剧性的一生画了句号。
海明威是一位极富传奇色彩的作家。
在创作上，他最钟爱的主题是战争、死亡、男子汉气概和爱情。
这也是他一生生命的主旋律。
特别是“死亡”和“男子汉气概”，贯穿在他的全部创作中，成为他作品的主要风格特征，再加上简洁有力，充满生气与活力的语言，使他的创作在欧美文坛产生巨大影响，甚至在美国引起“一场文学革命”
怎样写＜＜位置＞＞这篇文章
考场佳作：与名人换位向明一也许是他酒喝得太多了，才纵身与汨罗江水拥抱。
直到如今，人们仍在为他的死可惜，对他的选择也一直争议不断。
我，心里嘲笑着屈原的幼稚选择，重新站在屈原的位置上，回到楚国，去做个新屈原。
大殿上，楚王已不再重用我屈原，我空有满腹报国热情。
我心痛了，眼睁睁地看着国家就要亡于奸人之手。
我哭了，一天到晚喝酒写诗。
“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰
”看到了太多的疾苦与贫穷，我无可奈何，来到汨罗江边，纵身跳进江水之中，让我碎裂的心找个安歇之处。
汨罗江水静静流淌，历史长河源远流长，我发现我误会了屈原。
他是对的，或许对某些人来说有些可惜。
我终于明白了你——屈原。
二“天生我材必有用”——他，随着一声巨响，出现在中国诗坛的峰顶，以他豪迈的气概，他自信的人生，为世人景仰。
有美酒侍候着，还有高力士提鞋，更有杨贵妃研墨，甚至有皇帝亲手喂给他醒酒汤，这样的生活应该满足了吧
可他却偏不愿享受，硬要以谢安自命去血战沙场。
自己不懂政治，却偏偏要去搅和，以至成为阶下囚，好在有满腹才华，才侥幸躲过一劫。
太多的人骂他幼稚无知。
于是我站在了李白的位置上——一代诗仙。
我从小的梦想便是为国效命，可老天却给我一副文人身躯。
虽然当今皇上都和我亲近，我仍不满足。
因为这不是我的理想，我要去征战疆场，我要去建功立业。
可是我的一生大起大落，始终未能被重用。
我失望了，也疲惫了，除了整天喝酒写诗还能干什么
曾经拥有过的荣华富贵我不屑一顾，因为那根本不是我想要的。
似乎在一瞬间，我读懂了李白。
自己的抱负始终不能实现，是多么痛苦啊
李白，我尊敬你的选择，你是对的……三从古至今，有多少人被我们误会，其实，他们的选择是对的。
他们的位置、环境、压力，我们都无法了解，又怎么能自以为是，胡言乱语
我尊重每一个人的选择，与人换位便会发现另一种答案。
点评：不同的位置便有不同的视野、不同的处事方式。
作者站在理性的高度，从“换位”的角度出发，重新审视历史，反省后人的思维方式，给人以启示。
文中角色的换位，叙事角度的变化，显得自然流畅。
（点评：李华波）重用自己陈媛2001年9月11日，当恐怖分子的第一架飞机撞击美国世贸中心的双子塔时，一位七十岁的老人正在曼哈顿东北侧的一所公寓里。
当第二架飞机撞击时，他赶紧拿起了相机，跑到烟尘弥漫的人群中，摄下了那一幕，用镜头将那一刻定格成为永恒。
他，就是英国著名摄影师——哈里•本森。
儿时的哈里•本森并没有什么过人的智慧。
他是个非常令老师头疼的捣蛋鬼，有好几次校长都劝他母亲将他带回家。
纵然如此，哈里•本森对摄影却是情有独钟，最终他选择了用镜头见证历史。
他为了能捕捉到精彩的瞬间，经常与声名狼藉的人在一起，经常与流氓称兄道弟。
他将生命的热情全都投入了事业之中。
哈里•本森对待事业有一种“不入虎穴，焉得虎子”的意志。
他记录下了轮椅上了越南老兵与双腿截肢的美国士兵在河内的亲密握手；他重现了尼克松总统被迫辞职，与家人相对泪流满面时的辛酸无奈；他将里根总统与夫人亲吻的照片登上了《名利场》杂志；甚至在肯尼迪总统遇刺时，他也“赶”个正着。
他再三叮嘱自己：“不要被自己搞砸了，这可是历史的见证啊
”他还告诫自己：“只能成功，不许失败，机会只有一次。
”正是这种始终如一的信念、坚如钢铁的意志和破釜沉舟的勇气成就了他一生辉煌的事业。
在面对生活时，你是否有像哈里•本森那种“不入虎穴，焉得虎子”的斗志
你是否想过“机会只有一次”而自断后路、义无反顾
你是否已告别了“弹性生活”而勇往直前呢
许多人在生活中不能摆正自己的位置，而时常抱怨生活没有给予他太多。
试问：一个不能将自己在生命长河中正确定位的人，一个不能给自己鼓勇气、增信心的人，能奢望到什么吗
他只会在激烈紧张的竞争中感到疲惫而看不到成功；他只会像在沙漠中迷失了方向的行人而看不清前方；他只会被生活折腾得遍体鳞伤而感到困顿不堪却丝毫感受不到生活中的温暖；他只知道怨天尤人。
愤怒和不平只会空耗生命的激情，唯有将自己正确定位并向着正确的方向发展，重用自己，才能让生命闪光并绽放遥远的美丽。
点评：这是一篇充满人生哲理的文章。
作者从人生定位与事业成功的角度出发，指出了正确定位对实现人生价值的重要意义。
前三段对哈里•本森的事例叙述详略适宜，后面的议论水到渠成，语言不蔓不枝，简练有力，堪称佳构。
（点评：李华波）定格在历史的长河杨灵莉滚滚波涛，流去的是虚华的混浊；幽幽薄雾，笼罩的是刺目的丑恶；唯有匆匆流走的时间长河中，沉淀的才是不朽的精华。
于是伴着时间的流逝，一代代先哲，一群群贤达在激流中沉淀，定格在属于他们的位置上，定格在历史的长河中。
还记得乌江边上的悲剧吗
还记得英雄美人凄凉而甜蜜的生死离别吗
还记得李清照那“生当作人杰，死亦为鬼雄”的豪迈诗篇吗
……是的，没有人愿意忘记。
的确，他只是历史长廊中多如牛毛的君王中的一个，而且还是个失败的君王。
然而，却没有人敢说他是最不起眼的一个。
为什么
因为他的刚直，他的桀骜，他的柔情……于是我们永远地记住了他——楚霸王。
历史的长河将他沉淀在熠熠闪光的那一页。
还记得呀呀学语时，爷爷教你的那首《静夜思》吗
还记得“天生我材必有用”，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的自信呐喊吗
还记得“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”那藐视丑恶的康慨心声吗
……是的，没有人愿意忘记。
的确，他没有显赫的政绩，更没有轰天动地的疆场征战。
然而，却没有人敢说他不是一个“神”。
为什么
因为他直抒胸臆的呐喊，他吞吐宇宙的豪情，他光照千秋的才华……于是我们永远地记住了他——诗仙。
历史的长河将他沉淀在熠熠闪光的那一页。
还记得他“三起三落”后依然坚定的步伐吗
还记得那年改革开放的春风刮到了中国的大地上吗
还记得香港回归的盛况吗
……是的，没有人愿意忘记。
的确，他没有高大伟岸的身材，没有强健的体魄。
然而，却没有人敢说他不是一代伟人。
为什么
因为他坚毅顽强，他的雄韬伟略，他的远见卓识……于是我们永远地记住了他——同志。
历史的长河将他定格在熠熠闪光的那一页。
……的确，他们都已逝去。
然而，历史却将他们定格在属于他们的位置上，伴着时间这条江河，直到永远，永远
点评：这是一篇颇有历史厚重感的文章。
作者撷取了历史长河中影响深远的三位杰出人物，揭示了使他们最终得以骄傲地闪耀在人类社会精神星空（亦即在历史上杰出的位置）的原因。
这似乎也在启示读者：如何才能让自己也在人类的精神家园中拥有一席之地呢
爱的位置 龙港高中 三（1）班 饶文婷 绝望，是最完美的等待。
等待，是最漫长的绝望。
而我，该等待谁来填补这最重要的位置，等待谁来给予这样的爱
我和我的奶奶往在凤溪，那里有青的山，蓝的海，黄的油菜花。
我的奶奶往在后山的祖坟里，坟上有紫的雏菊花，还有青青的小草。
我喜欢跟奶奶住在一块儿，奶奶会讲好多的故事，会给我摘桔子吃，我想，我还可以躺进去好好地睡，等到第二天太阳上山时再爬上来，看美丽的阳光。
…… （一） 我想我永远也无法原谅我的父母，那两个被金钱绊住了脚的家伙。
有时我很怀疑，那两个衣冠楚楚，一年才可以见一面的陌生人究竟是不是我的父母，他们的心中究竟有没有我的位置。
可是，我觉得生命中最重要的人不是他们，而是奶奶，那个每天睡前为我唱眠曲的老人，那个在我摔跤时牵起我的人。
（二） 我觉得心中最重的那个部位一下子就变得空荡荡了，那个永远承载着奶奶的爱的位置。
我的父母将我带离了凤溪，因为我要上高中。
我永远无法忘记凤溪的油菜花，我用脸摸摸它们然后就哭声了，我看见奶奶在远处用衣襟擦了擦眼，然后塞给我两个还温着的红鸡蛋。
然后我哭了。
奶奶你不要哭。
奶奶你不要哭，我心中最重要的位置仍属于你。
（三） 要快啊，奶奶没有多少年可以等我了。
我要好好地读书，然后回到凤溪教小学，这样我就可以陪着我的奶奶。
可是，奶奶的身体每况愈下，她…… 奶奶每年会在桔子成熟的时候托人给我捎一袋桔子来，那些甘甜多汁的水果，总让我想起奶奶，她一人倚在门口，等待着她的孙女。
（四） 奶奶终究还是没能等到我回去，她走的很安详，手中，还捏着一只桔子。
（五） 她的孙女最终仍没有回到她的身边，填补她年迈时心中最重的位置，而女孩的奶奶最终无法等到女孩回家，而是将女孩的心中最重要的位置上的爱带走了。
没有人能填补如此重要的位置；没有人能给予这样深沉的爱。
简评：虚构的故事，有一个位置留给亲情 身在何处龙港高中 三（11）班 陈哈娜 睁开惺松的眼睛，我看到的是母亲满足的眼神与甜蜜的微笑。
我知道，作为她的儿女，我的降临是一个惊喜与慰藉。
当我再次睁开惺松的眼睛，映入眼帘的只有那冰冷的天花板，一晃就带走了十六个年头，现在的我，迷惘，不知所措。
昨晚的梦还历历在目： 当前位置：龙港高级中学，参赛者：龙港校区全体高三学生。
“各就各位——跑
” 这是千军万马过独木桥的阵势，这是每个人使尽浑身解放的时候，这是一场体力与智力的赛跑，选手们的胸前挂着他们的目的地——北大、清华、浙大、复旦、人大……他们的眼神与脸上紧绷的肌肉告诉我：“一失足成千古恨”将在这里得到验证。
不多时，我们已经进入了一个风景优美的山林，这儿山清水秀，鸟语花香，漫天飞舞着彩蝶，潺潺流着淙淙的清泉。
只见有些选手停下来了，他们不停地称赞着这大好时光，有的追着彩蝶，有的在溪中嬉戏，有的驻足不前……。
继续往前跑，突然，一阵阵寒风袭来，紧接着是乌云密布，冰雹砸下来了，于是有的人双手抱头，来到了石洞里；有的人往回走，有的人畏葸不前，有的焦急万分，哭爹喊娘……我跟着那些一直前进的选手，继续前进，尽管我们已全身湿透，甚至带着些许轻伤，切丝毫不能影响我们的体力与壮志雄心。
不久，有些人支持不住了，他们停下来休息，有的拉上同样，也劝他休息，他们喘息着，有的却一坐再也不想起来——他们遗落在了路旁。
眼看着目的地在望，有人手舞足蹈，已经停下观望了，有的不知所措，心跳加速，甚至无法接受自己即将胜利的现实，有的却继续奔跑，我意识到——这是海市蜃楼，原来所谓的“行百里者半九十”在这里得到了验证。
当真正地触摸到了目的地的大门时，我才发现，剩的人寥寥无几。
而身后却是一大堆痛哭流涕，悔不当初的人……。
一觉醒来，我迷惘了，我现在身在何处
是“起跑线”，“风景区”，“冰雹区”还是“低谷” ……我释然，应该像梦中的我一般，抵达目的地，触摸到那为自己而敞开的门。
让软弱的我们懂得残忍。
狠狠面对人生每次寒冷 失去所有，却不能失去意志。
简评：贴近学生生活，展现真情实感。
美德犹如耳鸣 龙港高中 三（11）班 林维豪 一个人，处在不同的位置，就会有不同的人生。
但无论你置身何处，我坚信，美德仍须在这一位置绽放光芒。
一种美德，能使人永垂不朽，名垂千古。
无论你处在哪一不起眼的位置，美德必将是你的终生伴侣。
当我问起人类首次登月的飞船及人的名字，大家都会异口同声地喊到：“阿波罗”以及“阿姆斯特朗”。
是的，阿姆斯特朗对人类的贡献是十分巨大的。
他个人迈出了一小步，人类却迈出了一大步。
在1969年7月19日，当“阿波罗-11号”，首次进入月球轨道且安全登陆时，阿姆斯特朗首先从5米高的九级台阶上下来登上了月球，此时的他激励不已，说出了瞬间传遍全世界的话语。
可大家是否记得，当时阿姆特朗的后面还有一个人，他的名字叫奥尔德林。
在登月成功的记者招待会上，有人向奥尔德林抛出了一个很尖锐的问题：“你作为阿姆斯特朗的同行者，却让他第一个登上月球，你是否感到遗憾呢
”在场的所有人都悄悄地给这个问题作了一个不便大声宣布的答案。
奥德林微笑地答道：“你们是否忘记了，飞船抵达地球时，我是第一个走出太空舱的。
”他环顾四周，“我是从其他星球登陆地球的第一人。
” 几十年后，我们可能已忘记了奥尔德林，已忘记了他的大度与不失幽默的回答，但我坚信，就算人类已在月球上繁衍生息，也不会忘记奥尔德林具有的崇高精神——玉成他人，真诚分享朋友间的欢乐，不把尘碎般的忧愁懊恼扰乱洁净如莲的心怀。
如果别人有一团叫做“不遗憾”的火，那么，就请将自己的那块叫做“遗憾”的冰靠过去，冰火相融，你的心注定转暖。
哲人说：“美德犹如耳鸣”。
有一种声响，只要自己听到，就足够了。
是的，无论我们处在人生的那个位置，我们都不应该忘记甚至失去美德。
别人的快乐就是自己的快乐，玉成他人，真诚分享朋友间的欢乐，这样一来，你就永远没有烦恼，有的只是在这个位置上的喜悦。
请记住，人生有许多个位置，重要的不是你处在哪个位置，而是在这个位置上你是否快乐，是否发扬了美德，是否让朋友得到了快乐，是否…… 其实，选择哪个位置很简单，但能否做到“美德犹如耳鸣”的境界就难了。
简评：移花接木巧作文。
以美好的情感打动人，以高尚的情操说服人。
寻找自己的位置 龙港高中 三（1） 白斌斌 美好时刻 每天有一段时间 我会漂浮，会穿墙隐形。
每天有一段时间 我是世界首富，精通各国语言， 谈吐高雅风度翩翩。
每天有一段时间， 我才华横溢，创作动人的作品， 还拥有年少的青春与美丽。
每天有一段时间， 我醒来，对窗沉默。
——几米 每天都能有丰富的联想与充实的生活是很幸福的。
安妮宝贝有自己的位置。
她从前或许也和普通人一样，也从背着书包的乖小孩一路走来，蹦蹦跳跳，无忧无虑地一路走来，但她是一个不安分的角色，为了自由的生活，作了小资一族。
在写《蔷薇岛屿》一书的时候，她的足迹由上海到越南，再到泰国，再转香港。
每经一处都留下记录自己岁月的相片，也算是对成长的印证。
现在她在干嘛
这是一直想问的问题。
前些日子，我在书店又看到她出的另一本书，叫什么，“安妮投资指南”之类的东东，可能是在搞金融业吧。
虽然，我不太喜欢她去弄这类玩艺，但总归是她自己选的路子，我还是会支持她的。
“你相不相信，我在很小的时候就见过你，那时天很蓝，风很大，阳光很烫的夏季，我赶着牛在树下吃草，嘴里哼着贝多芬的圆舞曲……”——在超时空的环境中飞，是每一个人都很渴望的，不是吗
我总是想起尼采讲的那句话，“上帝死了
”于是他便成了哲学家，但很多人说他是疯子，把自己喻为太阳的疯子，我很茫然。
“米兰•昆德拉讲“犹太人一讲话，上帝就发笑”，他是生活在别处的一个人，原在捷克但现在在法国。
我成长是伴着不同人之不同事而来的，应该说我也是相当幸福的。
我有我的书为伴，夫复何求
一天之中，那是我最清闲的时刻，什么都不用想，其实把什么都想了，感觉甚佳
我感觉自己是“高明必为伟器”，像是李膺在孔融耳旁说的。
我的位置就是两个字：快乐（或许是悠闲） 当花瓣离开花朵。
暗香。
残留……
大学生应该看的书
1.张爱玲：《倾城之恋》 2.马格利特·杜拉斯《情人》 3.考林·麦卡洛《荆棘鸟》 4.村上春树《挪威的森林》 5.渡边淳一：《失乐园》《男人这东西》 6.钱钟书：婚姻的镜子——《围城》 7.劳伦斯：《虹》《爱恋中的女人》《查太莱夫人的情人》 8.泰戈尔：《飞鸟集》《草叶集》 9.塞林格：《麦田里的守望者》 10.米兰·昆德拉《生命中不能承受之轻》《缓慢》 11.西蒙娜·德·波伏娃：《第二性》 12.雪儿·海蒂：《性学报告》 13.德克旭贝里：《小王子》 第一章 假如爱情 14.让我来成全你的幸福——小仲马《茶花女》 15.灵魂的哲学与博——司汤达《红与黑》 16.越过爱情，看见备暧花开——简·奥斯丁《傲慢与偏见》 17.我爱你，与你无关——茨威格《一个陌生女人的来信》 18.这简直像戏一样——威廉·莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》 19.爱永远不用说对不起——西格尔《爱情故事》 20.山在那里，你在心碎中微关——岩井俊二《情书》 21.充满暗礁的爱情海洋——加西亚·马尔克斯《霍乱时期的爱情》 22.爱情终究成了一种传说——阿兰·德波顿《爱情笔记》 23.温柔而坚强——夏洛蒂·勃朗特《简·爱》 24.粉色的小爱情——堀川波《我就喜欢你这样的地方》 25.有天堂，但是没有道路——北村《玛卓的爱情》 26.美与爱是独立的——川端康成《雪国》 第二章 生命本真 27.难缁糊涂的爱情与婚姻——列夫·托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》 28.战火中成长的美丽与坚强——玛格丽特·米切尔《飘》 29.用哲学来思考——米兰·昆德拉《生命中不能承受之轻》 30.奥德修斯式的传奇——雨果《悲惨世界》 31.二十四小时，路过爱，走过禁区——霍桑《红字》 32.最残酷的爱和最不忍的恨——曹禺《雷雨》 33.值得一生的等待——帕斯捷尔纳克《日瓦戈医生》 34.再翅生命的人——海伦·凯勒《假如给我三天光明》 35.只有渺小的人物，没有渺小的爱情——西奥多·德莱塞《珍妮姑娘》 36.黄叶铺满地，我们已不再年轻——路遥《平凡的世界》 37.生佝寂寞，死的单调——萧红《呼兰河传》 38.爱上你的心——雨果《巴黎圣母院》 39.爱和欲的煎熬——福楼拜《包法利夫人》 40.我的成长与战争共呼吸——安妮·弗兰克《安妮日记》 41.沉重的枷锁——张爱玲《金锁记》 42.在自我面前忏悔吧——列夫·托尔斯泰《复活》 43.片刻的浮华盛世——莫泊桑《项链》 44.战争，让女人走开?——瓦西里耶夫《这里的黎明静悄悄》 45.包容的爱还是彻底的恨——艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》 第三章 诗意盎然 46.从“黑暗意识”中苏—翟永明《女人》 47.溶解心灵的秘密——舒婷《舒婷诗集》 48.爱，我们曾共同用有——叶芝《当你老了》 49.你最荚的气质足自由——惠特曼《草叶集》 第四章 非常生活 50.此幸福，彼幸福——杨绛《我们仨》 51.成长是日的，爱足过程——张小娴《面包树上的女人》 52.用另一个角度来看婚娴——老舍《离婚》 53.一个女人的城市传奇——王安忆《长恨歌》 54.爱情与食物的辩证关系——徐坤《厨房》 55.勇敢地被启蒙——高尔基《母亲》 56.跳来跳去，你跳得出生活吗——契诃夫《跳来跳去的女人》 57.棘心天天，母氏劬劳——苏雪林《棘心》 58.有时候，钱也是安全感——亦舒《喜宝》 59.一切只是私人生活——陈染《私人生活》 60.让它变成事实吧!——王小波《黄金时代》都是经典的好书，抽时间好好体会吧。
中外名人作家简介，中外各十个。
急······请快点，好的话我会加分。
1. 朱自清:字佩弦.现代著名的散文家,学者,诗人,民主战士. 散文集:《背影》《欧游杂记》《踪迹》。
2. 鲁迅：原名周树人，字豫才，浙江绍兴人，现代伟大的文学家，思想家，革命家。
代表作：小说集：《呐喊》《彷徨》。
散文集：《朝花夕拾》。
散文诗集：《野草》《故事新编》。
以及其他散文集16部。
曾学过《从百草园到三味书屋》《阿长与<山海经>》。
3. 老舍：原名舒庆春，字舍予，北京人，现代著名小说家，戏剧家被誉为“人民艺术家”，代表作《骆驼祥子》《四世同堂》（小说），话剧《龙须沟》《春华秋实》《茶馆》。
4.叶圣陶：原名叶绍钧，我国现代著名作家，教育家，出版家，社会活动家，代表作：长篇小说：《倪焕之》，童话集《稻草人》等 5.冰心：现代小说家，散文家，诗人，原名谢婉莹。
小说集《超人》，诗集《繁星》《春水》，散文《寄小读者》、《再寄小读者》等。
6.郭沫若：原名郭开贞，笔名沫若。
我国现代杰出诗人，剧作家，历史学家，考古学家，古文学家，社会活动家，代表作：《屈原》《蔡文姬》等。
（初中生们学过的《雷电颂》就是选自《屈原》） 7.白居易 年轻的白居易初次到洛阳，拜见著名诗人顾况。
当时白居易未成名，顾况看着白居易这个名字，笑着说：“洛阳米贵，居住不易啊
”接着，他翻开诗稿，读到“离离原上草\\\/一岁一枯荣\\\/野火烧不尽\\\/春风吹又生”时，被白居易这美妙的诗句惊住了，连忙说：“能写这样的好诗，在洛阳居住就容易了……” 8.吴敬梓 《儒林外史》的作者吴敬梓，晚年生活很贫困，他住在南京大中桥时，只有古书几十册，日夜诵读自娱。
最后，连这些书也拿去卖掉买米。
冬天，吴敬梓缺衣少食，当然谈不到买酒御寒。
他便邀请五六个好友，乘月色走出南京城南门，绕着城墙走，一路上唱歌、吟诗，你歌我和，直到天亮，走进水西门而散，夜夜如此。
由于走了几十里路，全身就暖和了，吴敬梓幽默地称夜间之行为“暖足”。
9.韩愈:唐代文学家、哲学家 韩愈（768 824），字退之，河南人，人称“韩昌黎”。
韩愈的真正成就，在于文学领域。
韩愈积极领导了唐代古文运动，并使这一运动获得重大的成功。
所谓古文运动，就是改变汉魏六朝以来的骈体文，恢复先秦时代的散文体。
韩愈把古文运动推向了一个新的阶段。
10.巴金：著名作家(原名李尧棠) 巴金，原名李尧棠，祖籍浙江嘉兴，1904年11月25日生于四川成都一个官宦家庭。
国外： 1.莎士比亚:欧洲文艺复兴时期杰出的戏剧家,诗人.代表作:四大悲剧《麦克白》《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》，喜剧《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》，悲喜剧《罗蜜欧与朱丽叶》 2.莫泊桑：法国著名小说家，一生中共著短篇小说350多篇，长篇小说6部，游记3本，以及许多文学、政治、时事评记，代表作《俊友》《一生》，短篇小说《羊脂球》 3.罗曼.罗兰：法国作家。
代表作《名人传》《约翰.克利斯朵夫》 4.列夫.托尔斯泰：19世纪后半期俄国批判现实主义作家，代表作：《战争与和平》《安娜.卡列妮娜》《复活》 5.高尔基：伟大的无产阶级作家，前苏联社会主义文学奠基人，著有《高尔基全集》《童年》《在人间》《我的大学》。
6.安徒生：丹麦童话作家，一生共著童话160篇，代表作<<卖火柴的小女孩>><<丑小鸭>><<皇帝的新装>>等。
7.列宁 列宁在学校里，每门功课都学得很好。
老师讲课，他用心听。
老师留的作业，他认真做。
列宁做完学校里的功课，还读许多课外书。
他常常把书里的故事讲给别人听。
他爱书里那些勤劳勇敢的人，拿他们做自己的榜样。
列宁十分爱护书。
他从来不把书弄脏，也不把书到处乱扔。
8.居里夫人 几十年前，波兰有个叫玛妮雅的小姑娘，学习非常专心。
不管周围怎么吵闹，都分散不了她的注意力。
一次，玛妮雅在做功课，她姐姐和同学在她面前唱歌、跳舞、做游戏。
玛妮雅就像没看见一样，在一旁专心地看书。
9.阿尔德罗蒂：意大利医生 阿尔德罗蒂（1223-1295），1223年生于佛罗伦萨，意大利医生。
他少年贫困，成年时才有了受教育的机会。
他曾在当时西欧最好的医学校之一的波洛尼亚学习，进步极快，于1260年在该校执教。
阿尔德罗蒂在希腊医学与欧洲医学之间起了桥梁作用。
他还为希波克拉底、盖伦以及阿维森那写述评注释性文章，并建议读者阅读原著 10.达·芬奇：意大利文艺复兴时期画家,科学家 列奥纳多· 达·芬奇 (1452-1519) da Vinci,Leonardo 意大利文艺复兴时期画家,科学家,人类智慧的象征 .《最后的晚餐》是世界最著名的宗教画,《蒙娜丽莎》则为世界上最著名,最伟大的肖像画.这两件誉满全球的作品使达·芬奇的名字永垂青史.达·芬奇独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感.他曾说过:绘画的最大奇迹,就是使平的画面呈现出凹凸感.
