豫剧《卷席筒》观后感400字
终于等到了大戏开感谢小伟帮忙弄到的戏票，非常感谢
心情真的说不出的激动，为什么这样说呢
因为我是个铁杆的评剧戏迷，但是一直没有机会踏入这种正式的场所，具体是个什么样子多年以来全都是根据描述想象的情形，今天终于等到了，所以心情可想而知了。
观看完后细细回味果然与录像不一般啊，现场的感受真正那才叫个“爽”，感觉与演员特别的贴近了，真是戏中有我我中有戏啊。
旋律优美的音乐，生动和谐的唱腔，无一不是完美的结合和精神上的享受。
剧中小灵玉的唱功可谓相当了得啊
真是字正腔圆，不愧为评剧大家的传人，尤其是她的高音就像高山流水一样，又好似大珠小珠落玉盘，清脆亮丽，作为评剧优秀传人当之无愧
今天沈金伟先生的表现总体说来是相当不错了，当然小的瑕疵是必不可少的，别说这样年轻的演员了，就是大牌的艺术家也难免有发挥失常的时候，我认为这都是很正常的，这毕竟是现场演出，和拍电影不同啊。
其实这部戏不但是忠肝义胆的表演，也是一部感情戏，演员的表演真的都非常到位，沈金伟先生表演尤为突出，几次被他的表演打动的流泪，至情至深啊
不但是我，旁边几位大妈都在擦拭腮边的泪水，说明演员已经被观众认可了，这才叫表演艺术家啊
希望这些演员的路越走越好，希望沈金伟先生不骄不躁、继往开来，期待你的辉煌
河北梆子观后感 600字左右
8月5号～7号，连演三场省梆子剧院复排的，晚上去看的第二场。
这个戏是省梆子剧院的看家戏了，第一版由老师于1985年首演，当年就引起了很大轰动。
自从裴老师改唱京剧，加上年龄的问题，这个戏就很少动了。
老师复排这个戏，使得河北梆子这个经典剧目再次搬上舞台，再次集中展现了河北梆子剧种的魅力。
这个戏很吃重，文的、武的、唱的、做的、打的、特技等等等等，无处不显示着这个剧种的艺术感染力，其对演员的要求可想而知。
我想但凡看过这个剧目的人，没有不拍手称奇的，真是好戏
相对于裴老师的第一版，吴老师的复排版经过几年的打磨，渐渐由裴氏钟馗过渡到了吴氏钟馗，这是6号的演出给我最大的感触，值得庆贺
这次复排的，个人感觉以下几个特点很突出： 1、钟馗的唱腔要丰富、复杂得多了，这也是吴氏钟馗区别于裴氏钟馗集中的地方。
裴老师由于嗓子的限制，梆子腔往往唱不圆或者说唱不完整，大都是半句儿，每个字的腔儿都不长，好像在数汉字，当然这也是裴老师结合自身特点的一种处理方法。
吴老师的钟馗，几乎没有了这种感觉，可以用字正腔圆来衡量，唱腔又回到了梆子腔高亢激昂的本色上。
而且，正是由于唱腔的大气，很多地方加小腔来润色就显得恰到好处、相得益彰，高亢处不失柔美，低回处不失顿挫，吴氏钟馗的唱功已经进趋于成熟。
2、吴老师的钟馗，念白、唱腔、表演都体现出了自己的理解和特点，给我的感觉台上的就是钟馗，而不是在演钟馗，这对于吴老师的艺术水平可是一个质变啊，祝贺
3、的钟梅英，嗓子、扮相都不错，而且越放开了唱越好，后半场效果明显好于前半场，听说才18岁，很有前途的演员，梆子剧院的新秀。
希望以后多向老艺术家和中青年演员学习，比如跟着老师学学青衣，向老师学学花旦等等，多上舞台实践，不要事先拘泥于某一个固定行当，花旦、青衣、闺门旦等都要学，融会贯通，博采众长。
4、的我很是一惊，自从田春鸟老师退休、李树林老师改行，陈宝成老师这几年嗓子也不行了，梆子剧院的小生演员一直比较缺乏。
张雷的杜平让我很是高兴，嗓子很清亮，唱腔很规矩，尤其反调唱得很平稳，节奏感不错，梆子剧院小生行当后继有人了，希望经过几年的舞台磨练能够挑起大梁。
听说还有个丁云飞也是唱小生的，找机会也看看他的戏，梆子剧院太缺小生演员了。
5、扮演驴夫鬼的扈海蒙才二十来岁，那么好的身手，实在让人佩服，翻下假山的跟头多加了一个回翻，难度成倍增加，我在下面都替你担心，以后表演时一定要注意安全啊，你这样的武戏好苗子可是很少见的。
张志民、张克海、杭景池等几位鬼头儿的扮演者，年龄都不小了吧，当年陪裴老师演出就有你们几位吧，向你们致敬
这么多年依然艰苦地坚持着演出，不容易啊。
提几个建议吧，个人观点，而且只看了一场，未必准确，仅供参考。
1、第一场“惜别”，由于改掉了“科场作弊”的情节，使得钟馗的形象塑造增加了难度。
这一场显得钟馗的兄妹之情过于突出了，而性格刚烈一面则显得不足，这种柔情有余、刚烈不足的形象和后面“斥奸”一场的触柱身亡以及钟馗封神后的人物特征就有些内在呼应上的不足了。
比如钟馗封神后，之所以改扮花脸，这与其刚烈性格是内在一致的，用红花脸则又加上了一个“忠”字（明知朝廷奸臣当道，依然赴京赶考，这就是对朝廷的“忠”）。
对应于此，“说嫁”一场才有“上天怜我忠烈性，封为捉鬼一神灵”的叙述。
因此，如果有可能，我觉得第一场应该再加点戏和情节，展示一下钟馗的刚烈性格。
2、“毁容”一场戏感觉也有改进空间。
钟馗功夫了得，而且从不信邪，这场戏我觉得不应该到毁容就结束了，应该让钟馗毁容后再战胜群魔为好，否则这样结束就是说明群魔得逞了，它们得逞后就会罢手吗
而且，没有显出钟馗的功夫好和不信邪（隐含着邪不压正的意义）。
这场戏可以再改改，或者加点什么情节。
当然，这点看法有点牵强，而且改不好很可能会成为画蛇添足。
3、钟馗的形象似乎还是有些不足，特别是和后半场封神之后对比，前半场小生应工就显得有些欠缺。
除了上面的刚烈性格展示不足外，还缺乏一点潇洒和书卷气，或者说书生的那种傲骨（不是傲气），显得钟馗在封神前的人物深度有些不够。
我想这个方面吴老师还有很大的潜质没有发挥出来，从台词、表演、行头上都还有提升空间。
4、还有一个以前提过的老建议，钟馗封神后的行头是否可以考虑有个变换，以适合不同的情景，大红的行头更适宜“完婚”一场，“定亲”、“行路”、“说嫁”几场可以有所改动，包括盔头都可以换个样子，这可以参考许多关于钟馗的民间画像来设计几套，以求把钟馗展现得更加完美。
5、钟梅英的表演，建议多向彭蕙蘅老师学学，学学她身段和手势表演的平滑，特别是水袖功夫，还要加把劲儿。
6、杜平的表演和唱腔很规矩，但是对人物的感情拿捏得还不到火候，规矩的唱腔里面缺乏一些情感支撑，塑造的这个杜平少点阳刚气。
建议看看陈宝胜扮演、李树林配唱杜平的裴老师版《钟馗》，对把握人物角色应该有帮助。
7、还有个小小的问题没有想明白，复排此剧在细节上由“玉镯订婚”改为“金钗订婚”，有什么特殊考虑么
请高人指点。
好了，写了这么多，提的意见比肯定的内容要多得多，我也是外行假冒专家，有点吹毛求疵了，目的只有一个：希望这个戏更好
这个戏已经很不错了，剧情好、人物好、唱腔好、表演好，稍加改进，就可以形成完美的吴氏钟馗了，完全可以作为省梆子剧院叫板京津梆子院团的看家戏了。
吴老师可以凭这个冲击梅花了，同时也为梆子剧院培养锻炼了花旦、小生、武生（武丑），一举多得啊
中国戏曲的主要特点
中国戏曲主要是间歌舞、说唱和滑三种不同艺术综合而成。
它起源于原始歌舞，是一史悠久的综合舞台艺术样式。
经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。
它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
戏曲观后感300字数限制
戏曲源长，是我国的经典，不同的戏曲有不风格和特色，它让人赏目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。
俗话说：”要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。
“不尝不知道，一尝吓一跳呀
今天的语文课上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之 震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力，我真是井底之蛙呀
唉
这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上
难怪呀，老一辈的人都是那 么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。
不是吗
这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有 懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀
我们怎能忘记它们
如今的社会，我们这些青少年的视野，已经转移到流行音乐，影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实，当 我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷——展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让 我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记
我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去
戏曲进校园作文600字
戏曲进校园作 戏曲源远流是我国的经典同地方的戏曲有不风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。
小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，无论如何我都不会去看那些老掉牙的玩意。
俗话说：”要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。
“不尝不知道，一尝吓一跳呀!今天的语文课上，当我仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之。
震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力，我真是井底之蛙呀!唉!这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上?难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做中国人“。
不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。
因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀! 我们怎能忘记它们?如今的社会，我们这些青少年的视野，已经转移到流行音乐，影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。
其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷——展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去!
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以 戏 为话题的 作文怎么写
原创 还要不 还有 啊 给最佳吧 ，你我都是戏中人，生、旦、净、丑，在人生的舞台上，一任岁月的蹉跎，各自演绎着属于自己的角色。
人生是一部没有剧本的戏，在自己的舞台中，尽情挥洒着理想和热情，写下唯一的故事。
人生是一部没有导演的戏，随着剧情的变化，随着角色幻变，在那红尘的街市，看一场场心事上演。
，时光如流。
当大幕即将落下，当双鬓斑白，才知道那剧名那台词伴了一生。
真正的人生戏剧，不是一下子就能捕捉到的，必须经过寻寻觅觅，坎坎坷坷，风风雨雨，牵牵挂挂，生生死死才能看明白。
心灵美好便钟情于人生戏剧，达官贵人有达官贵人的戏剧故事，普通老百姓有普通老百姓的戏剧故事；战士有战士的风情；文人有文人的风情。
真戏假戏、半真半假、假戏真做，全在人的把握上去领会、去回味、去琢磨、去探求。
，在戏中演绎着真实的人生；人生如戏，一部需要用一生时间去演绎的戏；人生如戏，戏到真处情自真。
每个人都有自己的经历，都有自己的心里最真的那一部分。
戏看人生，在戏中找寻真的自我。
人生就是戏，是演不完的戏。
有人刚登场，有人已谢幕。
有的时候悲，有的时候喜，演戏的人最希奇，陪着淌眼泪，陪着笑嘻嘻，随着剧中人，完全忘却他自己。
要是你来比一比，人生戏中谁演得最卖力，只怕那演员反而不如你。
人生就是戏，看不完的戏，有的时候爱，有的时候气，看戏的人既是演员又是是戏迷。
人生如戏，是说做人要有“艺术”。
你看，人一生要“演”多少“角色”，社会“角色”太多说不完，仅家庭“角色”就够写满一大张字幕的了。
以男人为例，纵的“角色”有孙子、儿子、爸爸、爷爷……；演的“角色”有哥哥、弟弟、伯伯、叔叔，外加姐夫、妹夫、姨夫……等等，在不同时间不同地点“演”不同“角色”，仅有一副面孔不行，没有几个性格侧面也不行，缺少做人的“技巧”更不行。
当然，“技巧”来源于“基本功”，“功底”就是诚实善良，还要有学问有修养。
生活中的“戏”跟舞台上的“戏”一样，没有“艺术技巧”是演不好的。
希望你在短短的一生中演好你所应演的戏。
学戏 消息从哪里得到的我记不清了，上初中一年级的我和同桌赵理清听说县城要招收唱古装戏的演员，我们俩一商量就一拍即合，也没有征求家长的意见，假也没有请，兜里装仅有的五角钱，很高兴地从学校往县城的戏院出发了。
我和赵理清都是个戏迷，一旦我们方圆附近的集镇唱戏时我们都会跑去看，回来就模仿别人的唱腔大吼几声，有时还会赢得好多人的喝彩。
他学包拯很有味道，我唱中的苍娃很入迷。
一听说戏院招收学员，那简直是天大的喜讯，因此早饭也没有顾得上吃，啥也没有拿，直接上路了，想得多么简单。
那是初春的早晨，冉冉升起的太阳沐浴着万物复苏的大地，沉睡一冬的小草积蓄能量渐渐拱出了地面，微风袭来，让我们不禁打个寒噤，我们的久违的梦想就要实现了，心里倍感温馨和幸福。
从学校到集镇是六里路，我们是跑着到集镇的。
当时一听说乘坐还得要钱，干脆，还继续跑吧
没怎么停留，就继续往县城的方向跑去。
从集镇到县城大概四十里，毕竟我们是十来岁的小孩子，刚开始跑还感觉新鲜，跑了三分之一的路程时，我们就没有劲了。
刚好碰到一辆拉着棺材的马车，我们也顾不了那么多，他给车上的人说了几句好话，我们乘坐着马车赶到了县城。
到了县城，就像陈焕生进城一样，啥地方也不知道，更不用说戏院了。
看到县城的楼是那么的高，人山人海的，乖乖，真比看戏赶庙会的人还多。
要首先找到戏院才是我们来的目的呀
戏院在哪里呢
鼻子下面是嘴，问吧，一路问着，一路摸着就七拐八转地找到了戏院，为了表现我们的精神面貌，考官还没有出来之前，我们先整理一下自己的形象。
不一会儿，从办公室里出来一位中年妇女，打扮得还相当洋气。
她一直板着脸，冷冷地问我们干什么
我小心翼翼地说明了来意，她却不屑一顾，眉毛一挑不耐烦地说：“你们来晚了，我们早招够了，回去吧
”简短几句话把我们的初来时所设计的各种梦想给击得粉碎。
刹那间我们就像泄了气的皮球，赵理清还不死心，仍在哀求似地让她考考我们，也不枉我们大老远跑来的艰辛和想学戏的迫切心情。
谁知不说还好，一说她赶紧回到办公室里躲起来了，无论怎么喊叫就是不出声。
我们只顾急着赶路，也不知道什么时候。
此时太阳已经落山了，肚子里饥肠咕咕，不管怎样先吃饭再说。
倾其所有，我们俩兜里翻出来完，总共才五角二分钱，拿出五角钱买了两碗面条三下五除二就吃完了。
我攒着仅有的二分钱不敢再买任何好吃好玩的东西。
就这样我们在大街上茫无目的地溜达着，逛到电影院门前，看到有很多人进到一个大房子里去看电影，我们很好奇，不自觉地随着人流进去了，我记得很清楚电影的名字叫，是一部古装电影。
进去之后更觉得惊奇，为什么人们坐的那么井然有序，不像我们在家看电影一样胡乱蹲在任何地方都可以看呢
一排排坐得很整齐，为了不影响别人，我们捡不太显眼的走道里蹲下来专心致志地看电影。
没有多久，就有一个管理员把我们抓到保安室里，那个青年人严厉责问我们：“为什么要不买票进场。
”“没有钱”“没有钱怎么还要看电影。
”“好奇。
”我们只好紧跟着对方的问话唯唯诺诺地回答。
最后他说要把我们送到派出所里去时，我们才慌了神，我无意当中说出了我的亲戚（姑父）在县委工作，并说出了亲戚的名字，就这一句话挽救了我们俩，那个人和我的亲戚是同学关系，于是他随即给我亲戚打个电话就把我们放了，我姑父骑车把我们接到他的住处。
一场危机就这样化险为夷了。
在姑父那里美美的睡上一觉，当听我们简要叙述没有经过家长同意来县城学唱戏的未果的经历时，他狠狠地训斥了我们一顿，吃过早饭，他亲自押送我们坐上返回老家的班车才离开。
回到学校，班主任到处派人寻找我们的下落，一见我们回来了，气不打一处来，也不让我们进班上课，在门外白白地站了半天，又是写检查，又是遭批评的，折腾得真是受不了。
中午回到家，又被父母狠狠地骂了一顿，气得老妈好几天只要见面就数落我。
不要说学唱戏了，就连考场都没有上，还说什么学戏，回家还受了那么多窝囊气。
不过，事物都会有两面性的，也有好的一面，最起码可以在同学面前炫耀说见到县城的高楼大厦了，还到饭馆美美的吃了一餐。
那是除了妈妈所做之外的面条啊。
同时还在电影院看了一场不掏钱的电影呢
这就是我违背大人的意愿第一次做主规划和设计自己的人生的经历吧
今天看书，读到关于民间戏剧的文字，想作回忆文字的兴致就来了。
民不知书，独好观戏，这是中国人奇观。
外国人有奇妙比较：“戏剧可以是中国独一无二的公共娱乐；戏剧之于中国人，好比运动之于英国人，或斗牛之于西班牙人。
”陈独秀说：“戏馆子是众人的大学堂，戏子是大众大教师，世上人都是他们教训出来的。
”我可也曾是这大学堂里的小学生啊。
现在想来，陈仲甫陈大炮简直是说到点子上了。
老家在豫鲁交界处，历史上惯闹流民暴动，远的如秦末刘三儿邦曾斩白莽于斯，近的如和冀鲁豫根据地。
据说那义和团就是学戏剧中穿戴打扮、唱念作打、行常做事，把社会做戏台，当自己是戏剧中诸崭妖英雄。
可惜，现实是现实，戏剧是戏剧，义和团唱着戏剧失败了。
你看，我老家人过活到戏我不分的境界，可见那是戏剧之地了，戏剧就是那一方子民的大老师。
童年记忆里，冬天农闲季，是搭戏台请戏班的时候了。
我们村大，领导威望高，经济三五里地最殷实，所以每年必请，且一请就是大班。
戏台将就在高台地上，数根大木桩竖起来，帆布遮顶，秫秸做墙，大喇叭挂几个，没电就用柴油机发，戏班子吃饭么，生产队杀几口猪，保证戏子吃好卖力吆喝。
总之农民适应力最强的。
一切就绪，该开唱了。
哎，别慌，七大姑八大姨姥姥舅妈还没请呢，那就快请啊，不然别人说兑着呢。
对了，赶快占地方去，不要太前那迎的脖子痛不要太后那看不清不要太左不要太右那看不正，地方要足够大，咱人多着呐。
怎么
已经敲罗打鼓热场子了，快去快去。
哦，你们先走，猪还没喂呢。
戏唱的久的能唱月余，唱的勤的一天唱上、下、晚三场。
戏目是、、、等古戏，新戏有等，但不多，戏班一般根据观众的口味走，每天都征求建议，戏目由大家挑选。
人们看戏也黏糊，雪花飘雨滴落都能抗住，常见到冬天白白的雪花装饰大姑娘的长辫子、开春湿湿的雨水雕塑姑娘的轮廓的景色。
那时戏迷不分年龄层次，年轻人比老年人还积极，小孩子被大人带着，长久也就入迷了。
但小孩子定性不足，时不时跑出场子到边上的货摊儿买零食。
大人这时最慷慨，肯给零钱堵孩子的嘴。
聚众成市，人聚群的地方就有商贩生意人凑合来，戏场外卖瓜子、糖果、甘蔗、油条、烧饼等的很多，北方小吃特有的葱油香总诱惑地飘在戏场的上空。
年轻人看戏是姑娘找姑娘，小伙找小伙，我当时没注意到他们在场子里或场子外有无闹心思勾手心走春风行动的迹象，——那时我还小吧，到稍微大了，戏剧也衰落了，让给了电影，男女把电影场当碰头会的就多了。
不好意思说，我还曾碰头过一次，那个姑娘不是我现在的妻子。
农村人有农村人的活法，一点儿也不奇怪。
看戏的结果之一就是常听大人们谈戏，大人们也常拿戏里的人物和作风丈量村里长短，戏剧是他们道德、历史、娱乐甚至生活的组成。
我一直佩服乡村中的土秀才，那真是满腹经纬，话头一开能从三皇五帝至于今条条巨细乃至道理服了你。
细一听，野史戏言极其丰富，让我叹止，觉什么大学生高学历，竟无插话资格。
看来戏剧真是他们的大老师，他们是这大老师的高徒，我中原乃是野史的大渊薮，那义和团从戏剧里唱出来决不奇怪。
说到戏剧，连带提及说书。
河南是坠子书，多需两个人，一人说唱一人管二胡棒子；少只一人，两脚分踩机关小鼓和脚梆，手打简板带拉二胡，嘴巴管说唱，简直绝活。
相比于戏班，说坠子书的很方便，生产队就请得起。
我老家的老家有个很会说唱的二孩婶，是方圆百十里的明星，二孩叔是名二胡手，有时也做做说唱的配角，他们是典型的妇唱夫随，游走四方，吃百家饭，睡百家炕的。
坠子书里有成套的乡村俚语，很见出中原人的幽默智慧，可惜我是一句也不会唱了。
它多取材历史传说，再塞进鬼神传奇，听来很让人着迷，那时，我小小年纪是每场不拉下的。
现在更让我反复观望的旧记忆是我父母听戏的样子。
后来村委换了班子，形同虚设，更主要是新支书不象老支书爱戏，我们村子就不再请戏班，为解父母不能看戏的郁闷，在大学工作的大哥就自己组装了两台收音机给他们听戏用，父母在娱乐上的差异就显现出来。
母亲爱听戏听说书，她在忙完厨房后，就把蒲团放到门里，背倚着门，盘腿坐着做针线活，这时就开着收音机，一个频道唱完了就换到另一个频道上。
老家的正堂屋右侧有棵能遮阳的甜枣树，树影落在她的身上，她爱养猫，小猫也爱这时候睡在母亲的腿上。
父亲没母亲闲致，他要下农田，因我们都不在家，他一人要处理7口人的土地，所以很累，空闲少。
但他看听评书，30分钟的时间，一定放下农活蹲在田间地头听完。
戏曲是他们的精神食粮。
生活很平实，好在我们拥有想象力。
看非2，看秦奋那座面朝大海、背靠青山的小木屋，忽然就有了想入戏的感觉。
渴望着有这么一间小屋，周边青山绿水，寂静的能听见鸟鸣，能听得风吹草叶的声息，抬眼间，云烟缭绕；凝眸处，盈盈绿意。
每天每天，我轻挽秀发，赤裸着脚趾，在木质地板上忙来走去，在临风的堂屋里洗洗涮涮，在屋前院后打理着我的园子，任痴爱的郁金香在门庭一直盛放到屋后，让心喜的薰衣草由山腰一直蔓延到山脚…… 想象终究是想象，生活依旧在一半遗憾，一半丰润间继续。
马不停蹄的奔波中，学会犒劳自己，学会在喧闹中撷取一片清净，让思想放飞，让美好氤氲，让蛰伏在心底的种种沿着时光的隧道自由滑翔，铺展出心仪的镜像……我想，没有什么能与之媲美吧。
生活是一种修行，我们无能改变周边的环境，但我们有能力调整好自己的心境。
凡事不要太执著，拥有和失去都是必然的。
学会忽略那些不悦的细节，淡化那些感伤的痕迹，让每一天过得真实自然，让“草木”葱茏在眸光触及的每一个角落，让“清新”肆意渗透在庸常的每一个细节，让想象里的美好在人生这场戏里婉转悠扬，绵延不断，才是一种睿智。
看非2，看香山的人生告别会；不过是一场戏，那么的气派又那么的貌似轻松，可我竟是泪水盈眶，感慨万千。
生活本就是一场戏，戏里戏外我们扮演着不同的自己。
而我尤为自恋，爱着戏里的自己，严谨踏实，不追波逐流；宠着戏外的自己，素净坦然，不蓄意造作。
出戏和入戏间，就像在镜子前面对着自己，看不见心动的涟漪，却能窥得眼底的温润；听不见心跳的节拍，却能感知心事的缱绻。
一场人生告别会，一段精彩的对白，给我们带来的不仅仅是感动，更多的是反思。
悠悠岁月，没有遗憾，给再多幸福也无法体会快乐；漫漫人生，不经历疼痛，给再多的甜蜜也不能感觉温暖。
“谁动感情谁完蛋
”，想起非2中秦奋这句经典台词，竟有些茫然了。
不是吗，倘若没有全身心的投入，哪里会拥有蚀骨的感觉；倘若没有真切的感念，哪里能换得一片诚挚。
“静如处子，动如脱兔”曾有朋友半是玩笑、半是当真的送我这八个字，时至今日，我依然记得那一刻的情形…… 是的，有时候，我极其的静，甚至给人一种不食烟火的错觉；有时候，我又那么的热忱，轻轻一触，便会入戏，面对气场相投的人群，我会毫无顾忌的说出我的喜欢，道出我的烦闷；我会不知疲倦的沉迷在自己钟情的小天地里，如孩童般没心没肺的张扬着自己的内心世界。
不得不承认，一旦步入某种氛围，我就成了极易入戏的女子。
那日收到一枚QQ漂流瓶。
好奇心的驱使让我忍不住打开，“如果让你选择，你希望活到多少岁
”无比可爱的一行小字：一读再读，满满的欢喜攀上眉间，“如果让我选择，我希望保持现状，永远不要改变。
”很快，对方有了回音“呵呵，你想得太美了”“这就是我的真实心境啊”……一来一往中，我们的只言片语在虚拟的网海漂流，在真话瓶里传递。
原来每一颗心都是孤单良善的，原来每一份欢喜都是自然而然的，原来每一种坦诚都是可以遇见的，原来单纯的诉说是那么心悦、那么轻松。
人生犹如一场戏，戏里戏外我们转化着角色，却难以转换属于自己的真本。
试着在悲戚中奋起，在欢悦中思想，让良善在琐碎中充溢，让理解成为一种习惯，那么，一切的一切定会在时光的打磨中日渐精彩。
小小戏台，漫谈多少天下兴亡事，长长人生，天地古今人俱是角色。
人们常说：人生如戏，戏如人生。
从形式上看，戏和人生毕竟相去甚远：戏剧中，“顷刻间今古千秋，方丈内河山万里”，一两人可抵千军万马，三五步能走遍海角天涯。
可是，谁也不否认，戏剧的确，是人生的缩影，正所谓“事古人今今作古；情真貌假假如真”。
看戏的人有置身事外的超然洒脱，看剧中人的喜怒哀乐。
而戏剧的真正用意，是要教人明了，“戏里有真伪分真伪去伪存真；剧中有善恶分善恶弃恶从善”。
戏剧的好，可以体会融入其中的快意恩仇，让人思绪飘飞，情意随动。
人生如戏。
每个人的一生，都是一出独一无二的大戏，不会有绝对的雷同。
或喜剧，或悲剧，或正传，或戏说。
生旦净末丑，由你选择；唱念做打，自可尽情挥洒。
在属于你的人生大戏里，主角是你，导演也是你。
没有采排，只有谁也无法预料的结局，虽然无神论的我，常常会在命运的玄机与诡异中肃然、不安到迷惑：是否每个人此生的结局，都像端凝于书简的尚未揭晓的谜面，如红楼女儿的命运一样早已写就，纤尘不染地陈列，由什么什么司派了专人看管了呢
人生大戏，从呱呱坠地开始，到曲终人散落幕。
对平凡的你我来说，这出戏里无非也就是幸与不幸两种命运的纠葛。
戏里人生有时幸福美好，可现实人生也许又波诡云谲。
也许你的一生，不断会有令人眼花缭乱的高潮迭起，但必定也会有无人喝彩的生命低谷。
并非每个人的一生都会金榜题名。
毕竟，唯有高潮才更能吸引到足够的注意力，而一旦高潮过去，看戏的人终会慢慢散去的；也唯有遗憾才能让人的关注度保持超强的生命力。
人生的幸与不幸各有千秋，幸福是人们所向往的，偶尔秀一下自己的幸福也是可以的，但一定不可以到处宣扬。
如果一定想找人分享，就找那个真心的期望你幸福的人，惟有如此，你的幸福才可以加倍。
不到万不得已，没有人会去晒自己的不幸。
世间之所以会有那么多的祥林嫂喋喋不休，或许只因为他们的万般无奈，只因为想找寻一个支撑生命的理由。
那或许才是一群真正需要帮助的人吧。
请你不要滥施你的同情，给他们一点诚挚的帮助足矣。
我们尊重那些真正具有同情心的善良的人，对他们，我们愿意敞开心扉，而对那些沽名钓誉之徒，不妨一笑了之。
就如同看戏一样的心知肚明好了。
毕竟，公道自在人间，善恶自在人心。
所谓“假作真来真亦假”，真真假假，虚虚实实。
生活，不知道是要难得糊涂呢，还是要众人独醉我独醒
亦或是该醉时醉，该醒时醒；该入戏时入戏，该超脱的时候超脱
生活，真的需要智慧。
戏台上的一颦一笑、一言一行具成经典，皆为醒世文章，只因为它凝聚了无数人的智慧。
而生活中的我们，自懵懂中粉墨登场，我们的一举手一投足却不能像戏台上那样彩衣飞舞、潇洒不羁，因为生命对于我们只有一次，我们无法选择重新来过，没有预演，没有彩排，完全靠自已自编自导，精彩与否，结局如何谁也无法预料，这也许，是人生和戏的区别之一吧。
世间走一遭不易，谁人能真正明了你我的生前身后事
英明如武则天者，不一样要在死后立一无字碑，千秋功过，留与后人评说。
可是毕竟，还有小小戏台上演的无数的是非功过，可以做一个参考，正所谓“戏者戏也戏尽世态；曲者曲也曲尽人情”。
我们不能忘了，戏如人生。
抛却得失成败，悲喜忧惧，得意时淡定，失意时从容，才是我们最可取的人生态度吧，必得淡泊功利，才能宁静致远。
我们还需记得，人生如戏。
你我的人生都是戏，也许真的很平淡，可是也需要认真地出演，尽量让它精彩落幕。
