名人传读后感650个字的 主要内容是写托尔斯泰的
查理・达尔文的名字尽人皆知，他的科学发现和进化论摧毁了唯心论的生命神创论，成为马克思主义唯物论的有力论据，被恩格斯认为是19世纪的三大发现之一，他的《物种起源》也因此成为人类最重要的著作之一。
本书再现了达尔文执著严谨同时又充满浪漫刺激的科学研究与科学探险活动，对这位长眠于西敏寺中的一代伟人的内心世界及其情感生活也有细致刻画本书是达尔文为後世子孙留下的有关他思想和性格发展的经过以及生平杂记之类的回忆录。
书中明白地揭露他所想的做的与如何做的；尤其搜集材料与观察事实的勤恳，充分展现了他超乎常人的敏锐判断力及识别力，影响很多科学家的信仰。
附录两篇则是长子法兰西斯对父亲日常生活与宗教观的回顾，俾於全面了解达尔文其人。
查尔斯·罗伯特·达尔文 （Charles Robert Darwin, 1809-1882）是英国著名的生物学家，学於爱丁堡、牛津、剑桥诸大学，首倡进化论。
1831-1836六年期间随世界探险队作「彼格」航行，绕南美洲之西海岸以出太平洋，研究大陆地质及各岛动植物分布以及人种的生活状态；1839-1842居住伦敦曾入品鸽会，畜鸽多种，领悟自然淘汰之理；1843年以後乃致力於生物种属之起源的探讨，殚精竭虑，终於1859年出版《物种论》（The Origin of Species）；亦著有《旅行日记》、《彼格航行中之动物学》、《南美洲地考察》、《家畜动植物之变态》、《人的起源》、《兰科植物之授胎》等书多种。
所有十分了解欧文・斯通及其著作的人们都坚持认为的主要事实，是他作为传记作家和文艺工作者在业务上的诚实性。
正如玛格丽特・尤塞纳在她所写的《哈德良回忆录》一书附言中所说，历史有它的规律性，诗或依靠想象而成的写作也有它的规律性，“这两方面并不一定是不和谐的”。
欧文・斯通相信，在一位有良心的作家手中，这两方面完全是和谐的。
他既写传统式的传记――如《尤塞纳小姐》、《罗伯特・葛雷夫斯》、《凯瑟琳・德林克尔・鲍恩）――也写含有想象细节的传记。
在像关于杰克・伦敦（《马背上的水手》）、克劳伦斯・丹诺（《辩护大师丹诺》） 的那些书中，他审慎地限定只使用证据确凿的事实和直接推理。
在他的早期著作中，如《梵高传》（温森特・梵高）、《不朽的妻子》（杰西・本顿・弗里蒙特）、《总统之恋》（雷切尔・杰克逊），以及在他的后期著作中，如《那些爱着的人们》（阿碧盖尔・亚当斯）、《弗洛伊德传》，他用有控制的想象来填补某些间隙，但谨慎地不超越合理的推测，也不改变历史的真实。
欧文・斯通所依据的这些准则，要求艰辛的研究和审慎的编写，只有他的挚友才能理解到这一点。
他不遗余力地工作，就像麦考莱那样，为了一件准确的事实不惜旅行几千英里。
他相信使用一些想象会使他写的人物更富有人性，但当德布斯在联邦监狱被判十年徒刑时，为了对德布斯的和平主义作出恰如其分的衡量，他却同五十个人进行过谈话（《议会中的敌手》）。
他懂得如何渲染他的描述，但他还翻阅了大量旧报纸，以查明当玛丽・托德在少女时期沿着肯塔基州的利克辛登市一条街行走的时候，这条街是什么样子（《林肯夫妇》）。
这样，他用上了在加州大学赫伯特・尤金・博尔登指导下学习的历史学规范，他1923年毕业于该校。
杰克・伦敦曾评价安娜・斯特兰斯基为“闪亮的灵魂”，我听她说过，斯通以孜孜不倦的精神把她所能说出的有关杰克・伦敦的一切汲取净尽。
我在别处还听说他在准备写林肯夫妇在白宫时，坚持要弄清楚他们布置二楼的详细计划。
谁也不知道，甚至白宫建筑物专家威廉・亚当斯・德拉诺也一无所知。
隔墙被移动过，改变了面积，安装了新设备。
然而欧文・斯通感到他必须弄清楚威莉・林肯去世时所在的那间客厅的大小和外貌，还必须弄清楚林肯被战争重担压得直不起腰的时候来往踱步的那个门厅。
最后，他征集回忆录、信件、报纸以及其他原始材料，据此他绘出了他认为准确的当时大厦的图样，以便能把它形象化而不必担心搞错。
欧文・斯通对于完全依靠自己的笔而成为文学家感到自豪。
作为一个文学家，他勤奋而小心翼翼地使他的工作按部就班地进行。
他上午九时以前开始工作。
无论灵感来了与否，他都坐在桌子前，因为他知道耐心的努力就会引起灵感，到那时，正如他说的，“我在那里”。
吃完一顿清淡的午餐后，稍做散步或游泳，他又回到工作室，一直到六点。
成功逐渐来到了；斯通夫妇抚养两个小孩所遇到的各种困难同大多数家庭是一样的。
直到他写那部西部历史（可以同高山相比的人们》，他才第一次能够雇用一个专职的研究助理。
在意大利，为了写那部《弗洛伊德传》，他需要处理搜集到的有关米开朗琪罗的堆积如山的材料；这些材料有意大利文、法文、德文和拉丁文，所以他势必大量雇用专业助手才行欧文・斯通特别高兴的是，他看到了最后的成功以两种方式的到来。
他写的《梵高传》一书（已被译成六十种语言）大概比任何一本书都更好地打破了印象派绘画欣赏和后印象派绘画欣赏之间的障碍。
无论艺术工作者或业余爱好者都表示了不同形式的感激。
同时，他看到了丰富的证据，证明他有关历史人物的著作使成千上万读者对过去产生了生动的印象，别的方法都不及他的书能够如此生动有力地打动读者的心。
名人传读后感。
三篇，每个名人各一篇。
最好格式是五段：开头，主要内容（不超过90字），感受，结合实际
伟大筑匠人 ——《贝聿铭传》读后感这两直在看美国作家尔·坎内尔的《贝聿铭传——现代主义大师》，这几天我已经试着去搜寻了一些有关这位建筑大师的相关资料，作为对这本传记的一种背景支持。
这本传记在我看来，尽管存在着某一些方面缺陷，比如更多的关注的是贝聿铭的个人成长、尤其是在建筑方面的发展历程，而不像一般个人传记那样注重从生活、学习、感情、事业等各方面联系起来考察。
尽管如此，这本传记还是极为成功地向不熟悉贝聿铭的读者描绘了一位通过坚持自己的信念、持续性地在建筑领域奋斗并成长为一位顶尖人物的著名建筑大师的形象和历程。
关于这本书“对于贝聿铭独到的现代主义建筑艺术与非凡的个人魅力和社交艺术都有准确和有分寸的描写”这样的评价（《一个东方人的商业世界观》），我认为还是比较准确的。
由于作者出色的描写和传记对象丰富而充满魅力的成长历程，我在阅读本书的过程中几乎手不释卷。
在本书的描绘中，贝聿铭作为一位中国旧式贵族出身而成长于美国的精英，在中西方文化的交融中显示出了一种独特的个人魅力，既温文尔雅，又不乏独立思考的个性。
在贯穿始终的阅读印象里，贝聿铭始终是一位富有灵感、充满贵族高雅脾性、善于社交与说服的有点神秘莫测而又讨人喜欢的人物。
即便他本人的建筑作品有可能遭受各种不同的非议，但作为他本人，则始终给人以讨人喜欢的印象。
在贝聿铭的建筑事业的发展过程中，总的印象来说，他的事业是比较顺利的，除了遭受过一两次比较重大的挫折，尤其典型的是汉考克保险公司大楼的案例，是贝聿铭事务所的一次几乎致命的劫难。
但即便是这，也依然难以动摇贝聿铭强大的自信心。
他依然平静、从容地面对挑战，并终于化险为夷，重新攀上更高的高峰。
还有一个印象是，贝氏的建筑作品似乎总是以昂贵著称，而他本人的理念也是“优秀的设计足以抵得上任何成本”。
在每次作品的形成过程中，他总是在一个个额外的需要上向他的委托人要求追加，并且总是能够成功地说服别人相信这样会更好、更值得。
从宾夕法尼亚到麻省理工学院再到哈佛，从哈佛到韦伯纳普再到个人开业，贝聿铭的每次转折都充满了预见式的正确，他善于把握时机，这是毫无疑问的，也许也可以说是他在他的事业中始终具备不错的运气。
是的，贝聿铭的成长过程，除了他的个人能力外，始终伴随的运气也是不能忽略的。
菲利普.约翰逊——他曾经的同学和建筑理念上的朋友和对手——也这么说：“他只是一个幸运儿。
”从学校的转换中，他学到了建筑的基本理念，获得了大师的指点，到韦伯纳普公司与泽肯铎夫合作，则使他有机会尝试许多别人难以碰到的机遇，泽肯铎夫这位犹太富商用他对新事物的浓厚好奇和勇于尝试的勇气给贝聿铭提供了大展拳脚的机会。
而贝聿铭跳出韦伯纳普公司、摆脱作为房地产建筑师形象、开始个人开业的时候，正是韦伯纳普和泽肯铎夫事业走向颓败的时刻。
一切都是那么地顺利，他的才华，他的机敏，他的高雅，他的自信，在贝聿铭的事业发展过程中，仅仅是作为建筑师的能力是完全不可能造就出他这样的成就的。
他是一位向往权力与荣誉的人物，而他也确实达到了事业的顶峰，在巴黎卢浮宫玻璃金字塔成功的时刻。
不是中国悠久历史传统的出身，贝聿铭不可能有那种深厚文化底蕴所孕育的气质与对文化的内在理解；没有在美国的学习和成长生活，他不可能学到建筑文化的精髓。
贝聿铭正是在这样两个不同世界的共同孕育下获得了成长的丰厚营养、成功的必备因素。
建筑是历史的灵魂，而建筑师是铸就灵魂的匠人，我们在贝聿铭身上看到的不仅仅是一名建筑师智慧的大脑，而是一位国际建筑师对建筑的素养，对个人创新的文化底蕴
这样才让我们看到一幅幅美丽的画卷展现在人们面前。
《海底两万公里》和《名人传》的读后感 要求写出主要人物 事件 情节 认识和心得
《贝多芬》读后感 人们在贝多芬那青春洋溢的脸-卜看到了未来的天才的目光：从那日光，人们又可以窥探到他未来的悲剧的命运。
之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止-?次的遭到了爱情的否绝。
在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦。
不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等。
身子一天不如…-天。
町他从未放弃过音乐。
要知道面对这么大的困难! 生命的沸腾掀起了音乐的终曲，贝多芬不肯相信他面临的是无可救药的灾难；他渴望痊愈，渴望幸福，他对付未来充满着希望!那么想想我们这么丰衣足食的生活，为何心里不装满阳光，非要悲观行事呢?也许现在你的成绩是很差，但那不代表今后的岁月中你依然是“蠢才”。
要相信自己的实力，这一点贝多芬比我做得好很多。
贝多芬与命运抗争最终成为名人,贝多芬在写给弟弟们的信中写过：“患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术之外也是道德。
道德，对人们来说是多么重要。
它可以挽救一条活生生的生命，当然也可以教育我们助人为乐”
米开朗琪罗 罗曼。
罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗基罗传》，是傅雷先生所译。
书中除了传记原文以外，还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。
读罢此书，心中感慨万千。
在书中，我们看到的是一个活的生命，一个真实的米开朗琪罗。
他平易，但又超凡脱俗。
他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。
米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的。
在创造的不断冲动中，他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想。
他在继续不断的兴奋中生活。
他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒。
他狂野，他不羁，他高贵。
他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看。
他认为，天才这个词都不配于他。
他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。
他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽,它们与他一样名垂千古。
他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。
无数的失败，无数的成功，他走完了自已充满坎坷的一生。
最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
托尔斯泰 “他生就一副多毛的脸庞，植被多于空地，浓密的胡髭使人难以看清他的内心世界。
”这就是奥地利作家茨威格笔下的列夫·托尔斯泰。
整篇文章用了先抑后扬的写法，先把他丑陋的外貌，平庸的长相展现在读者前，后又把他那尖锐的眼睛挥洒得淋漓尽致，把一个伟大的文学家的一生写得震撼人心。
一个出生贵族的大作家，却长着一张田野村夫的脸孔，并没有独特的一面。
或许他是粗鲁的，但他的灵魂是高贵的。
他那眼睛，他那犀利的目光，似乎能将世界的一切事物尽收眼底，这就是列夫·托尔斯泰。
直到现在，我才真真正正地了解到列夫·托尔斯泰，了解到一个作家对腐朽生活的批评和厌倦。
读完这篇文章后，我的灵魂被震撼了，特别是读到列夫·托尔斯泰的犀利目光时，我仿佛也被这目光击中了一样，敏锐深刻，而且能够激发我的创作灵感，与之前读描写托尔斯泰丑陋外貌的感觉大有不同。
虽然开头的种种描写片段让我感到非常吃惊，茨威格把他的长相，性格描写得让人无法接受，似乎托尔斯泰是一只吃人的狮子。
但后来他的各种优点各种感情，全都包含在那双“有一只眼珠”的眼睛体现出来。
托尔斯泰给我的感觉就是，他的心灵美根本与他的外表没有一丝联系。
托尔斯泰就是与俄国人民共同的命运，坚决站在农民的立场，否定富裕腐朽的生活，即使他本身也是出自一个很富有的家庭。
或许外表丑陋但是心灵高尚的列夫·托尔斯泰就是这样的一个人，他让我们见到了作家不同的一面，那种内心的震撼，让我感受到了许多……
