用心才能优秀读后感
[用心才能优秀读后感]书中讲道：一个没把心思用到工作上的人，永远是个小角色，用心才能优秀读后感。
用力做事只能做完，用心才能做好把每一件简单的事做好就是不简单，把每一件平凡的事做好就是不平凡。
对此，我悟出以下几点：首先，在工作中要有爱岗敬业的精神，要干一行，爱一行。
工作中坚决杜绝大事干不了，小事不愿干，简单工作不值得做的浮燥心态，只有从小事做起，逐渐增加才干，赢得认可，赢得干大事的机会，方能干大事，像网络公司的陈天桥起初经历告诉我们，只有认真对待每一项工作，就会发现自己人生之路是越来越宽广的，成功机会将接踵而至。
第二在工作中要发挥主观能动性。
有时候我们感到自己的工作是那么的简单，琐碎，在工作中还遇到素质不高的群众，对此工作真有点泛味，更毫无创造性可言，如果把工作做得比别人更主动、更迅速、更正确、更完善，那就会缊藏着巨大的机会，成功与失败的区别在于成功者无论做什么工作，都会积极主动，用心去做，毫不放过，失败者在做工作时，常常轻率敷衍，得过且过。
积极主动是一种珍品，是一种美德。
其次，在工作中要善于动脑筋,敢于创新，那就是书中提到用心与用力的区别，一个人在工作中只用力，那只能是一个不称职的职工。
必须要冲破旧框框，旧条条的束缚，勤于思考，要做第一个吃螃蟹的人。
只有不断地创新，才能推动社会的发展，科学的发展。
另外，让我更感悟了用心与尽心哲理。
用心，是一种态度，一种境界，用心是一种品质。
用心是一心一意，还是三心二意；是全心全意，还是半心半意。
做人做事应付，敷衍，一心二用，与专心，认真，一心一用相对应。
这是做人做事的态度，也是用心的力度。
当然，一个人的素质元素中，人生观念、个人性格、品行技能等方面，也往往影响一个人的心力稳定性和专注度。
我们说做人做事讲用心，并不是对人的一个绝对要求。
比如在单位若是人际关系不融合，上下关系紧张，各自为政，存在不正当竞争，那么你是无法安心做人做事的，更不用说用心啦。
尽心应该是说做人做事尽到了个人的心力。
也就是说一个人的心力有大小，用心做了，达到了个人的心力所能达到的程度，就是尽心。
在人生中，用心做人做事如果做不下来了，或者做不好了，那就要问这个人尽心去做了吗
要是尽心了，也就心安理得了。
用心就得定心、安心和专心，不然是做不好的；尽心就得诚心、实心和铁心，否则是做不到位的。
交友如此，用心交友，还要尽心；做事如此，用心做事，还要尽心。
从用心到尽心，是一个深化的过程。
之前自然离不开安心，心不稳定，胡思乱想，浮躁，虚伪、好高骛远，自乱阵脚，心猿意马是成不了气候的。
人的心要能适应各种变化中的人事和生存环境，所以说做人做事，须先安心，读后感《用心才能优秀读后感》。
只有安心，方能定心，就是拿定主意，不再左顾右盼，不再心神不定，不再犹豫不决，就是定下志向，认准方向，稳住心态，决心下定了，才可能专心下来用心去做事情。
在用心做的时候，应保持耐心，甘于寂寞，能够排除外界的种种诱惑和干扰，能够矢志不移，勇往直前。
尽心，把心力投入到最高点，真心实意，毫不保留，耗尽心思，问心无愧，只有脚踏实地，尽心做事，才可能充分发挥聪明才智，把事情做到极致。
用心与尽心，是做人做事诚信的根本，是做人做事的立身之源，也是建功立业的基本信条。
一个人的能力有大有小，只要你选准了方向，把握每一次机遇，用心并尽心地去做，败不馁胜不骄，总会有人生和事业上的收获。
让我们都努力做用心工作的人。
让我们都迎接出色和感动，而不是收获平庸和无奈。
比如我们为群众服务要有特色和解决群众问题的诀窍。
工作时用心以后你会觉得时间过得很快，但活得很充实，也很有意义，从不感觉空虚和虚度。
最后让我们记住书中这些经典警句吧：用心做事，用负责、务实的精神，去做好每一天中的每一件事
用心做事，不放过每个细节，主动看透细节背后潜在的问题
用心做事，让自己比过去做得更好，比别人做得更好
闲暇时，读完了《用心才能优秀》这本书。
书中指出了工作者的三个层次——无心工作、用力工作、用心工作，这三种工作状态将直接导致三个完全不同的人生境界：无心工作的人，似乎是在做事，但这样的工作状态，只会带给别人一堆的麻烦甚至是事故，他们是低效率、低质量的代名词；用力工作的人，从主观上是努力工作着，但做事不讲究方法，只是埋头苦干，进步缓慢，个人的发展空间有限；用心工作的人，从不以外界环境为理由，善于从平凡中找问题、从问题中找方法、从主动中求解决；世界上勤奋的人不计其数，但只有那些用心工作的人才是社会和单位最需要的人。
用心工作是一种工作态度和工作哲学，从平凡到优秀，其实只有一个秘诀，那就是工作上要用心一点、再用心一点。
用心工作，就是肯花时间、肯动脑筋、肯耗精力去想、去做、去研究、去琢磨自己的工作，是对工作有强烈的事业心、责任感和正确的思维方式，在工作中使出自己最大的力气，出手的事情达到自己的最高水平。
用心必须定心、安心和专心，只有安心，方能定心。
就是拿定主意，不再左顾右盼、不再心神不定、不再犹豫不决；就是定下志向，认准方向，稳住心态，决心下定了，才可能专心下来用心去做事情。
用心做事，应保持耐心，甘于寂寞，能够排除外界的种种诱惑和干扰，矢志不移，呈现出不到长城非好汉的勇气；把心力投入到最高点，真心实意，毫不保留，问心无愧，只有脚踏实地，用心做事，才可能充分发挥聪明才智，把事情做到极致。
即使失败了，也是一种精神上的胜利。
一个人的能力有大小，只要你选准了方向，把握每一次机遇，用心并尽心地去做，败不馁胜不骄，总会有人生和事业上的收获。
联系到收费工作，我认为用心就是要做到服务讲细心、工作有恒心。
收费员的每一个细小的动作都比豪言壮语更行之有效。
注重细节，才能把工作做得更完美，这就要求我们更加注重细节，大处着眼，小处着手，在工作中认真把握好每一项收费政策，做到按章操作；熟悉、掌握并处理好每一个作业流程，做到精通业务；热情接待每一位过往司乘，做好文明服务。
同时，要做好工作，还必须有持之以恒的决心。
正如书中所说：一心一意地专注于自己的工作，是每一位员工获取成功不可或缺的品质，当你能够这样专注地做一件事时，成功也就指日可待了。
我们的收费工作正是这样的，收费流程很简短，然而每天要数百次的重复，这就需要一种持之以恒的精神。
用心做事并坚持下去，就一定会在平凡的岗位上收获不平凡。
用心工作，最大的受益者是自己；糊弄工作，最大的受害者也必定是自己。
努力工作虽可贵，用心工作才更完美。
只有用心工作，才能在工作中收获更大；只有用心工作，才能让自己的工作更有价值；只有用心工作，才能把工作做得更完美。
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
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用一块毛巾解释极致用心读后感
公司领导大213.没事劲搞虚的，有能耐别跟我们这些小员工较劲涨点工资，比啥都实惠。
一块毛巾你可以每个店就发一条 前厅丶裱画丶后堂你来回用这辈子你不用换。
我小学文化不懂读后感，就感觉这房师傅好像傻，一块白毛巾 死后盖你脸的嗷。
《孝经》读后感，
孝是中华民族的传统美德，是我们用毕生经历去完成的使命。
百善孝为先，它是我们对父母最真切的报答，对体会爱的一种最朴实的表现。
孝心无价，唯在心灵深处才能感触。
“身体发肤,受之父母,不敢毁伤,孝之始也。
立身行道,扬名於后世,以显父母,孝之终也。
夫孝，始于事君，中于事君，终于立身。
”孝，五千年一脉相承，无论中国的体制怎样的变幻，中国人民历经了多少的磨难，孝道，依然是中华民族的结晶，当我们呱呱坠地来到这个世间时，注定我们将来要承担这份责任。
我们无法体会母亲在一天天衰老，从黑发到白发，从紧俏的皮肤到渐渐变得粗糙的脸，岁月将这份见证深深地刻在他们的脸上。
有人说：当我们长大成人后，我们将不再需要父母，甚至会认为他们很烦。
有时候看看这个纸醉金迷、灯红酒绿的社会，你很难再想起家中年迈的父母，他们盼望着子女能早点回家，可是他们的子女却不知在哪里彻夜狂欢，古人中的身体发肤受之父母不敢毁伤，孝之始也被忽略了，扬名后世彰显父母也被遗忘了，只有个人主义的安逸和享乐，以及人与人之间的尔虞我诈和对生活的得过且过。
有时候我总是看着这个有着林立的高楼大厦和宽敞的纵横马路的城市发呆，总是在发问自己：这个社会究竟是进步了，还是退步了? 有人说，等我有钱了，我要大把大把的钱塞给爸爸妈妈，让老人家坐在钱堆儿上随便花;等我有时间了，我就带着爸爸妈妈，游完国内，游国外，让爸爸妈妈在有生之年潇洒个痛快! 其实这样想是不对的，等你把钱挣到手的时候，爸爸妈妈的牙还能咬得动那些好吃的吗?等你有时间了，想带着爸爸妈妈去周游世界，他们还能上得去飞机吗? 父母要那么多的钱干什么呢?他们吃不了多少，也穿不了什么，他所缺的应该是与子女们其乐融融的相处!他们所缺的是在他们难于动身时的一个代步，在他口渴时的一杯清茶，在他寂寞时候的陪伴，在他生病时的一次次问候，儿女在外再忙，也能抽出时间每周按时和父母聚在一起……这些都是老人内心所渴望的! 父亲节的时候你给爸买条鱼，工作再忙，你也要亲自给送去，爸会乐得嘴都合不上的;母亲节的时候，你给妈买一双袜子，亲自给妈穿上，她眼睛里也会含着泪的…… 实在抽不出时间回家的，咱就每天，或者最少三天给爸妈去个电话，问问好，拉拉家常。
父母不求别的，就希望年老时子女能惦记着…… 有一些事情，当我们年轻的时候，无法懂得。
当我们懂得的时候，已不再年轻。
世上有些东西可以弥补，有些东西永无弥补。
“孝”是稍纵即逝的眷恋，“孝”是无法重现的幸福，“孝”是一失足成千古恨的往事，“孝”是生命与生命交接处的链条，一旦断裂，永无连接。
赶快为你的父母尽一份孝心。
也许是一处豪宅，也许是一片砖瓦;也许是大洋彼岸的一只鸿雁，也许是近在咫尺的一个口信;也许是一顶纯黑的博士帽，也许是作业簿上的一个红五分;也许是一桌山珍海味，也许是一只野果一朵小花;也许是花团锦簇的盛世华衣，也许是一双洁净的旧鞋;也许是数以万计的金钱，也许只是含着体温的一枚硬币……但“孝”的天平上，它们等值。
枝叶繁盛的树木，扎根于厚实的土地;流水汤汤的江河，溯源于雪岭山脉的蕴藏;乌鸦孝亲反哺，羔羊感恩跪乳，动物尚且懂得回报于亲恩，万物之灵的人类，也从“上代而来，从己而出”的血缘关系中，将人性的真爱与善美发挥到极致，推及宗族、群我，传承了代代的伦理之爱，稳固了人类生活的秩序。
世事沧桑，岁月无情，而人有情，你的关爱会抚平父母额头上的皱纹的。
然而“最美不过夕阳红”，呵护这份美吧!用心去碰撞出音符，奏出世间最温馨、最美好的敬老乐章吧!让歌声在广袤的天地间永远回荡!
求电影《归来》的读后感
5月16日，张艺谋小成本文艺片《归来》上映，赢得广泛赞誉，上映三天票房突破8200万元。
值得注意的是，这部表现爱情、反思历史的影片，除了让经历过“文革”的年长者“感慨万千”，也让陶醉于“小时代”的年轻人“泪流不止”。
《归来》改编自严歌苓的长篇小说《陆犯焉识》，看起来，电影大刀阔斧地剪枝除叶，只留下知识分子陆焉识与作为中学教师的妻子冯婉瑜在大时代际遇下的情感故事，但在爱情的表层空间背后，其实是历史的沉重与人性的光辉。
在大片扎堆的当下，《归来》平实得令人吃惊，黑白光影下的巩俐和陈道明，几乎就是靠面部表情和简单的肢体动作演绎着一个“单调”而“沉闷”的故事：上世纪70年代初，“右派”劳改犯陆焉识与妻子冯婉瑜多年未见，好不容易有了机会，却因女儿告密而失之交臂。
等陆焉识再次归来时，失忆的冯婉瑜却已认不出他，他们怀着执着的爱，在等待中慢慢变老。
莫言说，《归来》故事老套陈旧，但“它勾起了我很多回忆，触动到了我最痛的地方。
”确实，《归来》没有刻意描摹历史，甚至于还在很多环节上进行了“删减”，但我们却时时、处处感觉到历史的存在。
电影中，历史是一只“看不见的手”，翻手为云，覆手为雨，不但主宰着人物的命运，而且控制着人物的精神。
作为知识分子，陆焉识完全斯文扫地，蓬头垢面如过街老鼠；作为中学教师，冯婉瑜整天如履薄冰，谨小慎微如待宰绵羊。
个人“小历史”被社会“大历史”所覆盖，让人不由自主地想到了《日瓦戈医生》。
同样反映“文革”，电视剧《知青》《父母爱情》则与《归来》相反，观众满眼里充斥着那个特殊年代的元素，却发现这些不但与人物无关，也与我们的记忆大相径庭。
这样，历史成了桃花源，温情脉脉之余，构建着一个巨大的乌托邦。
电影《归来》与其说是爱情片，不如说是历史片，它挖掘了历史的本质，而不是歪曲、涂抹历史，与同类题材电影《霸王别姬》《芙蓉镇》一样具有震撼人心的力量。
电影中，陆焉识的女儿丹丹，为了“革命”，“大义灭亲”地告密，乃至牺牲亲情，这是一种历史的真实，对很多从那个年代走过来的人来说，这样的细节刻骨铭心。
也许，对很多观众来说，这个人物的塑造似乎无足轻重，其实，这是一条重要线索，不但拓展了主题，而且加强了反思的力度。
看电影的时候，不少年轻观众发出感慨，“那个年代的爱情真的很纯粹，令人感动万分。
”这句话其实“天真”了，应该说，爱情本身是纯粹的，不过，那个年代的爱情往往并不纯粹，而是被政治所裹挟，正如今天爱情总是容易被物质所伤害。
一定意义上可以说，前者比后者更严重。
看电影《归来》，与其说我们为了爱情而感动，不如说我们体验了爱情被摧残后的悲凉与无助。
看电影《归来》，我们还时时体验到，人性的光辉总是在默默地、坚韧地抗拒着历史的沉重。
陆焉识在极其严酷的环境中，不惜冒着巨大的风险，在风雨之夜看望妻子。
冯婉瑜隔着大门，心里怀着巨大的恐惧，却挣扎着想为丈夫开门，乃至于勇敢地跑到月台，只为了见丈夫一面。
丹丹一直在亲情与政治间摇摆，在“文革”后陷入愧疚与反省，弥补当年的“过失”。
最关键的是，冯婉瑜失忆后，夫妇间的爱情点滴，却如磐石一般镌刻在记忆深处，永远不会消失。
一个爱情悲剧，沉重得令人扼腕，而其背后的人性光芒，却具有穿透一切的力量。
一定意义上可以说，《归来》是电影版的伤痕文学，它肯定超越了当年的《伤痕》《班主任》，但在反思的广度和深度上，未必就领先于《剪辑错了的故事》《犯人李铜钟》。
《归来》在面对历史的时候，选择了曲折乃至隐晦地表达。
作为一个西北汉子，张艺谋的气质里沉潜着历史性的沧桑与忧郁，但各种力量的牵扯常让他进退失据。
如今，曾经迷失于《三枪》《满城尽带黄金甲》、险些“娱乐至死”的张艺谋，似乎又回到了《红高粱》、《秋菊打官司》、《活着》、《我的父亲母亲》的轨道。
电影中的失忆，是一道伤痕，而对今天的我们来说，常常选择性失忆。
《归来》聚焦失忆，却时时指向记忆，在这部影片中，张艺谋有智慧，有情怀，更有勇气和责任感。
对今天的80后、90后年轻人来说，那段历史已是非常陌生，但他们看《归来》，照样能获得心灵上的共鸣。
正如网友所说的那样，“很喜欢这样细水长流耐人寻味的电影，导演用心拍，演员用心演，观众用心去感受，整个观影过程是一种享受。
”如今，很多人有一种印象，认为年轻一代不关心历史，不关心社会，其实，我们更应该认真想一想，在我们的文艺作品中，到底呈现了什么样的历史和社会
今天，我们习惯了消费苦难，解构悲剧，戏谑历史，漠视现实，看《归来》，应该让我们实现回归。
正如张艺谋所说，《归来》是一部逆流而上的作品，它更像是对中国电影市场甚至中国社会思想文化心态的一次勘探。
青铜葵花各章节的读后感
读《青铜葵花》有上个学期，曹文轩来到我们学校，他还给我们带来了他的品《青铜葵花》，我也买了一本。
《青铜葵蓊》这部长篇小说讲述了少年青铜、葵花的故事。
一个特别的机会，让城市女孩葵花和乡村男孩青铜成为了兄妹俩，他们一起生活，一起长大。
12岁那年，命运又将女孩葵花召回了她的城市，从此，男孩青铜坐在芦荡尽头,遥望女孩葵花的所在之处······。
葵花是一个诚实、可爱、善良的女孩，对大麦地村的每一个小孩来说，照相是一件让人渴望的事情，当老师宣布要照相了，全校沸腾了。
放学了，同学们都是谈论关于照相的事，说说笑笑的，期待能赶快告诉家长，照一张自己满意的相片；而葵花呢
她回家后没有把这件事告诉爸爸、妈妈，因为家里很穷，她不想让家里乱花钱了，她是多么懂事呀
在学习上，葵花更是勤奋，每次该写作业时，她都说去同学家玩；其实，她是拿着本子，去别人家写作业，她怕写作业时浪费家里仅有的灯油。
比起她，我是那么幸福啊
当我读完这本书后，葵花这种坚强的性格时刻感染着我，使我懂得了怎样做一个独立、善良的女孩
《青桐葵花》读后感
{1}暑假中，我读了《》这本书，从中认识了聪明、善良的乡村男孩和乖巧、懂事的女孩葵花。
葵花的爸爸是用青铜雕刻葵花的艺术家，有一次他带着她女儿葵花和其他人一起到乡下劳动，葵花的爸爸到大的葵里画葵花，回来的时候淹死在大的河里，因此葵花成了孤儿。
青铜五岁烧成了，他不能与人用语言交流，不能背着书包上学，经历了很多苦难。
在闹时，全家人吃不饱、穿不暖，可还要下地干活，拼命攒钱,供葵花上学。
青铜为了葵花登台演出精心制作了一串冰项链，并亲手挂在葵花的脖子上，让所有的人感动不已。
其中使我最感动的是第四章“鞋”讲述的内容。
在大雪纷飞的寒冬，青铜到油麻镇去卖鞋，为了多卖点钱以减轻家庭的负担，他竟然把自己脚上穿的鞋也卖了，赤脚踏着积雪走回了家，而我们今天的儿童棉鞋就有发好几双，哪能忍受如此的痛苦，想想自己真是太幸福了。
葵花三岁丧母、七岁丧父，青铜一家虽然十分贫苦，但还是收养了葵花，青铜和葵花也成了兄妹相称的好朋友。
青铜的奶奶生病，葵花为了给出奶奶攒钱看病，小小年纪的她就外出打工----去江南采摘银杏，虽然只挣到非常微薄的收入，根本不够给奶奶治病，但他的非常让人感动。
而我平时一元两元地花钱一点不心疼，要知道这钱可都是父母辛苦劳动的报酬，乱花钱就是对他们的劳动的不尊重。
在我家父母为我付出了很多，而我很少给出父母做力所能及的事情，只知道获得爱，真惭愧呀
这个故事深深感动着我，看到青铜和葵花在里无忧无虑地嬉闹、玩耍，我的心情也会跟着他们快乐起来，看到开心处能高兴得笑出声。
青铜和葵花如果能永远这样幸福地生活在一起那该多好啊
当看到懂事的青铜为了妹妹能念书，而亲手破灭了自己的上学愿望，我的心里也酸酸的。
如果青铜和葵花的生活条件再好一点，爸爸、妈妈能让他们同时进学校念书，那该多幸福啊
青铜和葵花在遭遇了、之后蜕变得更加坚强、乐观。
可一起长大的两个孩子，想要愉快的分离却是那么不容易，这痛苦让青铜变得有些痴呆，甚至让青铜用尽平生力气，吐字不清地大喊出了：“葵——花
”这是青铜的“心声”
这样的痛苦经历我们生活在糖水里的孩子是无法用心体会的。
{2}《》读后感 《》讲的是：一个叫葵花的小姑娘，她的妈妈去世了，葵花就跟她的爸爸，爸爸是葵花最亲的人，葵花也是爸爸最亲的人。
有一次，葵花想去大见见劳动的爸爸，她坐上了一条小船，可是小船没有竹篙，有一个叫的男孩正在放鸭，他看见了葵花，把一根竹篙伸出去，收回来的捉弄葵花，葵花失望极了，这时，又有一个骑着牛的男孩出现在葵花的视线里，他给了葵花一根竹篙，让葵花划到了大麦地，见到了爸爸。
爸爸问他：
男孩憋红了脸，放鸭的大声的说：“他叫青铜，是个哑巴
”爸爸悄悄的对葵花说：“他怎么那么像你死去的哥哥。
”…… 有一次，爸爸在划小船的时候掉进了水里，被大水淹死了，葵花失去了的人。
干校的几个阿姨照顾不了葵花，就给她买了新衣服，把她打扮的干干净净、漂漂亮亮，领到了下，准备让大麦地的人领养她，青铜家领养了她，青铜家很穷，他们向未来挣扎着，但他们过的有滋有味，快快乐乐，因为他们的生活里充满了爱
几年后的一天，城里的人要把葵花接到城里，青铜一家坚决反对，葵花也坚决不走，好不容易才说服青铜的爸爸和妈妈，但是他们俩都说青铜肯定不同意，就决定在葵花走的时候让青铜出去，走了之后再让他回来。
葵花走了，青铜成天坐在一个大上，在上面，他瘦多了，瘦成了猴，他的眼前一会金，一会黑，一会红，一会五彩缤纷。
有一天，青铜在大上看见了葵花，她正在向他跑来，青铜忘记了自己是在高高的大上，迈开双腿，朝葵花走去，一下子摔在了地上，不知过了多久，青铜站了起来，他看见葵花还在向他跑着，用尽平生力气，大声的喊：葵—花
正在放鸭的听见了，愣住了。
青铜又大声的喊：葵—花
虽然吐字不清楚，但这分明是丛青铜的喉咙里发出来的，嘎鱼丢下他的鸭群，朝青铜家跑去，一边跑，一边大声的向大麦地的人宣布：青铜会说话啦
青铜会说话啦
…… 看完着本书，我已经，非常感动。
让我最感动的是书里面的爱，那种无私的、的爱{3}《青铜葵花》读后感 以前，我曾看过《感动》这本书，上面介绍了“”中所有的书，上面说，曹本人最满意的作品就是《青铜葵花》，而最受读者喜爱的也是这本书，当我满怀好奇心看过一遍以后，我不得不承认这真的是一本好书…… 这是一个乡村男孩与一个城市女孩的故事。
男孩叫青铜，女孩叫葵花。
城市女孩葵花跟随爸爸来到了一个叫大麦地的村庄生活，孤单寂寞的她认识了一个同样而且不会说话的乡村男孩青铜。
爸爸的意外死亡使葵花成了一个无依无靠的孤儿，贫穷但善良的青铜家认领了她，葵花和青铜成为了兄妹相称的朋友。
在的生活中，一家人为了抚养葵花费尽了心思，而青铜更是在沉默中无微不至地呵护着葵花：为了葵花上学，青铜放弃了自己的上学梦想；为了让葵花照一张相，青铜在寒冷的冬天把自己脚上的芦花鞋也买了；为了葵花晚上写作业时不去别人家“借灯光”，青铜捉来萤火虫做了十盏灯；为了葵花报幕时的美丽，心灵手巧的青铜做了一串闪亮的冰项链；为了让葵花看是有个好位置，青铜一声不响地顶着葵花站了一个晚上…… 不仅是青铜，葵花也为这个家、为青铜付出了许多许多：学校组织的拍照活动她没参加，为了给自己贫困的家庭省钱；每天放学和哥哥一起去采芦苇，为了能多编些芦花鞋去卖；自己一个人偷偷的跑到江南捡银杏、考试故意考差，为了赚钱、省钱给奶奶看病；用各种办法教她的哑哥写字，为了让哥哥在别人面前自信起来、抬起头来……在充满了的岁月里，青铜一家，艰难、困苦而又快乐地生活着。
葵花12岁那年，命运将她召回了原先居住的城市，这已是无法改变的事实了。
然而，在葵花走后的那一天，青铜望着那片它和葵花第一次，也是最后一次遇见的河流，用生平最大的力气，从心底高声喊出了一个名字——“葵—花—
”着强而有力的喊声震撼了每一个读者的灵魂 这本书表现了孩子、朋友之间的友谊，家人之间的亲情和人与人之间的爱，还反映了乡村孩子童年的苦难生活，字里行间无不充盈着感人肺腑、震撼人心的人间真情，这种真情无不湿润着每一位读者的眼睛、震撼着每一位读者的心灵。
青铜葵花》读后感——痛苦中的幸福 《青铜葵花》讲的是一个城市女孩葵花跟随爸爸来到了一个叫大麦地的村庄生活，孤单寂寞的她认识了一个不会说话的乡村男孩青铜。
爸爸的意外死亡使葵花成了一个无依无靠的孤儿，贫穷善良的青铜家认领了她，葵花和青铜成为了兄妹相称的朋友，他们一起生活、一起长大。
，一家人为了抚养葵花用尽了心力，而青铜更是在沉默中无微不至地呵护着葵花，几乎为她奉献了自己的一切：为了葵花上学，青铜放弃了自己的上学梦想；为了让葵花照一张相，青铜甚至在寒冷的冬天卖掉了自己脚上的芦花鞋；为了葵花晚上写作业，聪明的青铜捉来萤火虫做了十盏灯；为了让葵花看，青铜顶着葵花默默地站立了一个晚上；为了避免葵花挨骂，青铜勇敢地代妹妹受过；为了葵花报幕时的美丽，青铜心灵手巧地做了一串闪亮的冰项链……在充满了的岁月里，青铜一家老小、同心协力，艰辛却又是快乐生活着，从容坚韧地应对着洪水、等一切苦难。
12岁那年，命运又将女孩葵花召回她的城市，失去妹妹的痛苦使青铜仰天大叫，他从心底高喊出了一个名字——“葵花”
喊声震动了所有人的心灵。
他们是大麦地最贫穷的一家，却是最幸福的一家，虽然贫穷给他们带来了很多的困苦，但对于这些，他们总是一家人心连着心去面对，因为他们相信一切苦难都会过去，他们相雨后会看见彩虹。
平静的水面练不出精悍的水手,安逸的生活造不出时代的伟人。
苦难几乎是永恒的，不论是在什么样的时代，苦难总是围绕着人们，困苦总是让人无奈，却又力不从心，也许我们需要的是面对困苦时，那种的优雅态度，就像罗曼。
罗兰说过的那样：“我们应当敢于正视痛苦，尊进痛苦。
欢乐固然值得赞颂，痛苦又何尝不值得赞颂
这两位是姐妹，而且都是圣者。
他们锻炼人类开展伟大的心魂。
他们是力，是生，是神。
凡是不能欢乐与痛苦的人，便是即不爱欢乐，亦不爱痛苦。
饭能体会他们的，方懂得人生的价值和离开人生时的甜蜜。
在五一假期的这几天，我读完了一本叫《青桐葵花》的纯美小说，这是和女孩的故事。
男孩叫青桐，女孩叫葵花。
一个特别的机缘，让城市女孩葵花和乡村男孩青铜成了兄妹相称的朋友，他们一起生活，一起长大。
12岁那年，命运又将女孩葵花召回了她的城市。
男孩青铜从此常常遥望芦荡的尽头，遥望女孩葵花所在的地方…… 这份曹的作品写苦难――大苦难，将苦难写到深刻指出；作品写美――大美，将美写到极致，作品写爱――至爱，将爱写得充满生机和情意。
通过看这本书我觉得青铜一家人是那么的纯朴、善良，充满爱心。
如果世界上的每一个人都像青铜一家人那样关心别人，那么这个世界该会多么美好呀
人不能只顾自己，只注重物质生活，更重要的是人要有奉献爱心的精神，这比什么都重要。
拥有了爱心，就算日子过得再苦再累，心里也是充实的、幸福的。
除了感受到了这些，我感受最深的是小说里的大苦难。
苦难几乎是不可避免的。
它包括了自然的突然袭击、人类野蛮本性的发作、个人心灵世界的急风暴雨等。
我们每个人都在目睹与耳闻这些苦难。
就在回味的时候，我想到了几件令人心疼的事：当非洲在尘土飞场的上一路倒毙一路迁徙的时候；当东南亚的海啸在人们的情况下，以十分短暂的时间吞噬了那么多的生命，将一个好端端的世界弄得的时候；当发生大将人的一片欢笑顿时掩埋于雪下的时候；当中国煤矿连连发生，一团团生命之火消灭于数万年的黑暗之中的时候……我们难道还会以为这个世界就只有欢乐与幸福吗
苦难几乎是永恒的。
每一个世代，有每一个时代的苦难。
苦难绝非是从今天才开始的。
今天的孩子，用不着为之际的苦难，更不要以为只是从你们这里开始才有苦难与痛苦的。
人类的历史，就是一部苦难的历史，而且这个历史还将继续延伸下去。
我们需要的是面对苦难时的那种处变部惊的优度。
抱歉丫，没有标题、题记
