《月到天心》林清玄全文的含义是什么有看了有什么样的人生哲理
《月到天心》明朗，剔透，仿佛月儿的天光直照我们的天心，一片纯净与明媚，那境界，也应该是一种难以企及的妩媚吧。
月光映射自己的内心，不要被狭隘包裹，要放眼望世界。
事物都是相对的，只有坦诚宽容，才能有更宁静与平和的心境，接受广阔的纷纷世界。
林先生于《月到天心》里言及心灵之月与天边之月的相应和容含，道出人生感知的妙处： 走一段路，抬起头来，月亮总是跟着我们，照着我们。
在童年的岁月里，我们心目中的月亮有一种亲切的生命，就如同有人提灯为我们引路一样。
我们在路上，月在路上；我们在山顶，月在山顶；我们在江边，月在江中；我们回到家里，月正好在家屋门前。
这样真实的细节，应该是我们每个人于童年的夜里都有的吧，那个时候，是真的觉得此时此月只是自己的，它只是自己的月，自己的伙伴，仿佛这夜里，这世界上，所有的一切都剥离而去，也许就只有自己和那月了。
长大以后才知道，真正的事实是，每一个人心中有一片月，它是独一无二、光明湛然的，当月亮照耀我们时，它反映着月光，感觉天上的月也是心中的月。
在这个世界上，每个人心里都有月亮埋藏，只是自己不知罢了。
只有极少数的人，在最黑暗的时刻，仍然放散月的光明，那是知觉到自己就是月亮的人。
这是为什么禅宗把直指人心称为“指月”，指着天上的月教人看，见了月就应望指；教化人心里都有月的光明，光明显现时就应舍弃教化。
无非是标明了人心之月与天边之月是相应的、含容的，所以才说“千江有水千江月，万里无云万里天”，即使江水千条，条条里都有一轮明月。
自然天地山川江河，可以有万里青山绵延，可以有千条绿江缠绕，可以有处处湖泊相映，而天际的月，却只有一轮。
只是好多人望月想月，总觉得那月离自己或是遥远或是切近，仿佛月的远近只在自己一番心思。
其实，也许该是心底有月则天边之月近，心底无月则天边之月远。
大凡有心志者，皆有“千江有水千江月”的心境，不管天际之月多远，只要水在眼前，月就在眼前；或者说水在心底，月就在心底，这样更好；而“江清月近人”的清灵则启示人们，让自己的心静下来，让自己的水静下来，让自己的月明朗起来。
宋朝理学家邵雍有一首《清夜吟》：月到天心处，风来水面时。
一般清意味，料得少人知。
月到天心，风来水面，都有着清凉明净的意味，只有微细的心志才能体味；而我们看月，如果难得心静，则只看到天上之月，没有见到心灵之月，月亮只是极短暂的偶遇，全然没有了永恒之美。
所以，林先生告诉我们：回到自己，让自己光明吧。
林清玄哪本书最值得阅读，最经典呢
林清玄是台湾作家。
他写中充满了对世界激。
茶思禅影间给人以一种心境的感对母亲及世间的种种美好的事情都做出了最完美的表述。
代表作有《打开心内的窗》、《鸳鸯炉》、《走向光明的所在》、《宝瓶菩提》、《佛眼菩提》等等。
建议：只有那些心理充满感激善良的人才能读出文中的美来
刺青 林清玄 读后感
读过很多散文，我最的，是林清玄的。
最过林先生的“系列”，那时就被林先生的清新淡雅的文风，深厚的底蕴，以及对人生、对世界的参悟深深地吸引了。
最近，我又特地购买了一本《林清玄散文集》，本书是从林清玄这位多产的台湾作家数百万字的作品中，遴选出的二十余万字的散文精华，是沙海中淘出的金子，令人百看不厌。
过后，许多片段泊在记忆中，不时地熠熠闪光。
对这本书，我更是爱不释手，常置于桌边案头，不时拿来欣赏。
林先生的散文，最适合在平静的夜晚，冲上一杯淡淡的香茗，独坐在发出温和的光的台灯下，静静地欣赏，享受散文带给人的平和与智慧。
曾经多少次，在自己心情烦乱的时候，《林清玄散文集》陪在我身边，安抚我的心灵，让我一次次平静下来。
这些文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。
林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。
读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。
林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。
这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。
它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。
他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”;而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。
这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。
他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
文如其人，没有高雅的品味和水晶般纯净的心，怎能写出美得沁入人心的文章。
读过林文章的人都知道他文章有很浓郁的乡土气息，抒发乡土情怀，积极投身自然。
他出身于高雄一个农民家庭，父亲勤劳，朴实，善良，农家的教养，父亲的一言一行，造就了林清玄诚挚憨厚的气质和虚怀若谷的胸襟。
恬静而与世无争的乡村生活，充溢着泥土芳香的空气，养成了他与大自然难以割舍的情感。
通看他的早中期作品，发现他善于观察，善于从一些看似平静，安宁的生活中领悟出内涵的哲理。
他曾长时间在田间与农人一起劳作，并到台湾各地体验乡间生活。
新威山间伐竹，雾社收采水果，在平凡的劳动中体验生活的充实与收获的喜悦。
他散文中作品中展示的一幅幅人饶有情趣的自然风光图与民俗画都是源于生活的。
给林清玄写读后感的人都觉得他的文字如水样清柔，语言亲切，文风质朴，中期作品透着宁静致远的境界，爱情观也透出中国传统的含蓄，深沉，没有如痴如醉的浪漫情调，我最喜欢的《鸳鸯香炉》写出了夫妻之间典型的东方式情感，那是一种含蓄蕴藉的爱，如同共守一炉香的鸳鸯，没有轰轰烈烈的燃烧，没有欲生欲死的狂欢。
多数人都知道林离过婚，如果不是这次离婚事件，林将是一个完美无缺的人，一个经常在各学校讲座的作家，一个青少年心理导师，在读者尤其是女性读者心中的形象有了倾斜，甚至有女子当众焚烧他的书籍以抗-议他的品行。
对于这一切，林不作任何解释，一个人过得幸福与否，只有自己体会，只在一小文中匆匆提及父子俩在无人照料的春节在方便面中度过。
现在的妻子是他忠实的“玄迷”。
我想，共同的生活感悟，心境澄明，让他们走到一起，在今天刚买的《玄想》中有几篇写到现任妻子的言行，我想，一定是一位美丽聪慧的女子才可以与他共守一生。
林清玄散文《秘密的地方》读后感
第一篇 少年时读林清玄先生的散文，并不能体会其中的意境，只是单纯地觉得好。
“醉后方知酒浓，爱过方知情重；生命中有很多事，你错过了一小时，很可能就错过了一生。
”他在《少年游》里如是说。
年轻时有怎么样的豪情
是英雄系马，壮士磨剑，还是江湖夜雨十年灯
不管如何，他终究是叶着自己的叶花着自己的花结自己的果子，生命成自己的生命。
很喜欢读他的那篇《旅店》，其中很多句子烂熟于心。
“前人有前人的旅店，在我们的马蹄还没有迈步，那些旅店就存在，且永远地存在下去。
”那么，我又要开成什么样的旅店，在旅店的墙壁上记录些什么样的事情来，能丰富这世间的记忆呢
夜那么长，我不能够把每一盏灯都点亮，但由于寂静，由于安宁，由于放松而不再执着，心也开始变得开阔起来了。
小时候，喜欢在老爸藏书的白色封面上乱画，老爸并不在意，后来搬家时，我更为大胆地在墙上画满了荷叶荷花。
不知为什么，对这种植物存有莫名的喜爱，说是受《爱莲说》的影响，也不尽然，只是对那种似红非红，似粉非粉的颜色相当着迷，而那些宽大的荷叶又有种淡淡的清香，持久、沁人心脾。
用怎样的心境和着怎样的情意来下酒
苏东坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，东坡因问曰：“我词何如柳七
”幕士对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。
学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱‘大江东去’。
”东坡为之绝倒。
我是不善饮酒的，但如林先生所说，喝酒不在格调，而在性灵、风趣。
在无关风月的夜，卧席，斯时彼时、斯地彼地，快乐、忧愁，朋友，让我们温壶月光下酒。
曾经在日记本的扉页上写着这样一句：青山元不动，白云自去来。
我不信佛，也不参禅，从字面来来理解，就是相对于不动的山来说，云是流动的。
时隔经年，重新看这句话，有着更深的体会：世事并非都刻意，多数乃随缘。
第二篇 林清玄散文读后感－－守望一方净土 林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。
林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。
随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。
他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。
”我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边
在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕…… 这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”。
那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。
我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。
什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问
我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷……
林清玄散文的特点
林清玄:台湾作家林清玄以他众多温婉澄明的散文打动了无数读者的心 ,林清玄散文的与众不同之处在于 :他绝大多数散文是以佛学文化为底蕴或题材的.在某种程度上甚至可以说 ,佛学文化是林清玄散文创作的导引.林清玄既是散文名家 ,同时又是虔诚的佛家弟子 ,佛学的般若 (智慧 )已经深入他的气息和血脉 ,成为他观照世界万物和人生的凭藉与指南.因此 ,林清玄的散文中呈现出佛学风貌也就不足为怪了.林清玄的散文创作深受禅宗思想的影响,这类作品往往包含了深远的禅意,林清玄的散文独树一帜,自成风格,其散文可贵之处在于,他的写作能以积极的入世态度,关注现代人生存中面临的种种问题,并伴之以人文的关怀和思考.他的散文风格简朴、清新、智慧、幽远,能做到虚实生辉,空灵流动,具有诗性之美.林清玄的散文独树一帜,自成风格,其散文可贵之处在于,他的写作能以积极的“入世”态度,关注现代人生存中面临的种种问题,并伴之以人文的关怀和思考
林清玄的哪些人生感悟，让你受益良多
玄先生生是啤酒悲苦的一生。
小的时候，因为家境，并没有享受过太多的生活，说他基本上半生都是处在一种漂泊的状态，没有享受过太多，但是他的文字却给人一种清新的，乐观的向上的精神，林清玄先生再一次的节目采访中曾表达过自己的观点。
有主持人问他，你小时候的人生并不是那么美好，为什么你写的文字都那么清新呢
他回答啊。
是因为她的母亲告诉她的。
她的母亲说，别人看你的文章是想得到一些慰藉，看完之后，心里舒服，并不是听你诉苦，所以要尽量写一些让人读了之后比较开心的、心态比较轻松的文字。
林清玄的风铃读后感写作提纲
作者将风铃写的精致而有灵气，实际是在写人的心灵。
他希望能通过心与心的相映，来营造一个美好动人的世界。
我同样迷恋于文中那分哲理和韵味。
“有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。
”发此联想，其实人生就像一趟旅程，不在乎最后的目的地，在乎的，是沿途的风景和看风景的心情。
作者不也说：“有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。
”高至心心为民的帝王将相，到战死沙场的忠烈战士，那些劫贫济富的江湖侠客，下至乐于助人的平民百姓，他们有的走进土地里，有的火化飘散在风中，但，他们始终是留下了深深的足迹，在路上，在史书上，在后代的心上。
就这样清淡淡的书香气，水灵灵的心细眼，深浓浓的哲理味，成就了我情有独钟，深深迷恋的林清玄这首如歌如梦的《风铃》，它教会我要做个“有了心的风铃”，因为，“每一次起风的时候，每一步岁月的脚印，都会那样真实地存在。
”
林清玄 在云上 读后感 字数多一点
这本书大致分为金翅鸟首部曲和金翅鸟二部曲两个部分。
每一部分的每一篇开头都是一首小诗。
经过我反复的读，每次都会有新的感悟，感觉思想在不断翻滚，挺有意思的。
不过里面有些文章有些深奥，看不懂……《在云上》这本书，我认为是林清玄告诉我们，每个人心中都住着一只金翅鸟。
有无边的想象，不凡的想象，能在黑暗中，看到光明；能在平淡中，创造绚烂。
只要有正向的信念，就有正向的未来；只要打开感觉的开关，就能进入生命的美好。
例如，我阅读了《在云上》里面的这么一段：“有一些鸟，总在雨中歌唱；有一些花，总在月光下开放；有一些鱼，总在优雅中遨游；有一种心境，总在繁忙中逍遥。
守着不能回去的过去，不如相忘于江湖，自由自在。
我在红尘滚动中寻找属于我的云，追随着风的足迹，遨游九天之上。
绝境中还要飞行，逆境中还要穿云。
” 读时，总想写点什么；读后，也动起笔来写过，但总是不能成文。
心中焦急，但又坦然。
毕竟，像我这样胡乱遐想的人，怎能一如林清玄般站在云上看世界呢，又怎能描摹出他心中的尽美世界呢
我只是怀着欣喜之情，赏读每一篇文章，心中的波澜起起伏伏。
这每一篇散文，在我看来，都流畅清新，我渴望能做一个站在云上看人间的人。
欢喜，自在，平安，感恩，在云上，什么都能看见。
我还喜欢读《在云上》里面的这么一段：“我对自己说，跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。
而我果然，就不会被寒冬与剪枝击败，虽然有时静夜想想，也会黯然流下眼泪，但那些泪在一个新的春天来临时，往往成为最好的肥料。
” 是啊，我们人生总是在不断的遭遇挫折，但只要有一个发芽的心情，即使被深埋于泥土中，只要积蓄足够的能量，只要保持一颗等待春天的心情，就一定会有破土而出的那一刻。
其中还有一篇《四十岁学用左手》我也很感兴趣。
这篇散文主要是说作者有一次因为右手积劳过度而不能使用右手，没办法只好重新审视日常生活，用左手慢慢地去试着做一些事情。
从而阐述了一个观点：那就是我们不论是生活还是学习，当发展到某一个关键点上，试着改变想法、做法都是可能的。
这篇散文告诉我们：左脑指挥右手，右脑指挥的却是左手。
左脑的数学及论理功能比较强，右脑的直观和洞察功能比较强。
但一般人都习惯用右手，其实我们有时候还是应该努力地学用左手，虽然开始会做得生疏，但只要经过一段时间的磨练，并且用心一些，从容一些，最后总也能把事情做好.现在我为大家朗读这篇散文中的一段：“一般人长期使用右手，或只使用右手，必然会使人失去平衡。
左脑过度发展的社会，形成了充斥着计算与理性的、贫乏而单调的社会。
为了唤起深刻的思考与广大的想象力，为了唤起艺术的生活与灵性的解脱，我们应该努力开发右脑，使我们成为理想而平衡的人。
开发右脑，就从左手开始
”最后，我想说：衷心感谢林清玄散文《在云上》给我的感悟
