《无言之美》的摘抄和读后感
昨天在新一期《读者》杂志上看到了《无言之美》的文章，说的是主人公与耳聋的母亲通电话而不说话，以无言传达相互的挂念，读后很受感动。
原来，关爱和亲情可以用无言来表达。
人都应该善待自己的父母。
但，多数人在年轻时忙于自己的事业和小家庭，有多少人能够经常和父母在一起呢
有多少人经常给父母打电话呢
等到意识到时，多数都为时已晚，徒有后悔。
我从一毕业就在外地上班，离家二、三百里地，一年回不了几次家。
尤其是有了自己的小家以后，回去的次数更少了，与父母待在一起的时间就不多。
自己也知道应该常回家看看，但是一直不太重视。
几十年来，我母亲屋里没有电话，我和母亲在弟弟的手机里没有说过几次话。
大概在2010年，移动公司搞活动送给我一部手机，我给了母亲，以便我能及时和母亲通电话，但是还没等我和母亲通几次电话，母亲就突发脑溢血病倒了，从此我再也没有听到过母亲说话，直到半年后母亲去世。
看了这篇《无言之美》，我忽然想起母亲，不觉悲从心中来，后悔早些年没有反对母亲的意见，没能坚持给她安装电话。
母亲老了，其实是很挂念我的。
母亲的爱都是默默的，思念都是深埋在心底的。
母亲的爱如涓涓细流。
母亲的恩情如滔滔海水。
而我回报给母亲的有什么
花开花落两无言读后感
时间飞逝,似流水,物是人非；鲜花凋零,似落水,人去楼空……花开,是怒放的美丽；花落,是心碎的优雅花开花落终有时,是我们无法控制的.有花开就必定有花落,就如人生一样,有欢喜就必定有忧愁.因为,这是相息相关,分不开的人们都爱花开,就如人们喜爱成功一样.但若没有花落,我们怎么会知道珍惜花开的季节?没有失败,我们又怎么会不断的探究?从而取得成功?人生中的花开花落都是精彩的,我们既要懂得珍惜花开,又要懂得珍惜花落花开花落两无言.花开,无须顾盼,无须欢喜,只需静静地欣赏前所未见的美丽；花落,无须羞愧,无须忧郁,只需等待美丽下次的花开绽放花开,有时是一道枷锁,锁住众人的视线,欢呼她的绽放,然而欣喜最终归于平淡,在花败时散场……花开若相惜,花落莫相离……夜风起,独坐窗前,举头望月.心想,好一轮明月,使人心灵洁净.慢随天外云卷云舒,闲看庭前花开花落.原来美丽的人生就是痛并快乐着古人云：落花有意这正是对花落的一种诠释.寂寞林的《葬花吟》更让听着心碎弦断无人听、花开无人赏不是花的悲哀,她同样可以孤芳自赏,这并不是骄傲,而是一种释然.花开,花落,都是美的.因为换一种角度欣赏,都会得到不同的体会,盛宴之美,凄凉之美,让自己的心因此而释然花开花落,缔结了一个个生命的轮回.或许曾经烂漫,或许一直平庸,或许圆满,或许遗憾……当花朵绽放时,不能只看见花开之时的绚丽色彩,而因此忽略了花落之时正在凋零的心.
无言独上西楼,月如钩,下一句是什么
无言独上西楼，月如钩下一句：寂寞梧桐深院锁清秋相见欢·无言独上西楼[作者] 李煜 [全文] 无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
旅行之美,只为途中与你相见 读后感
旅行之美,只为途中与你相见 读后感全书分三部分，十二乐章，通过作者对、川西藏地的旅行见闻与感受，再现了独特的文化魅力、虔诚的信仰以及藏地美轮美奂的自然风光。
同时，作者通过旅游中经历的人与事，表达了旅行中的友谊、自由、独立、执着的旅行者精神，以及大爱无疆，藏爱大美无言的境界。
以乐章的形式表达，奏响藏爱的交响。
与书中的文字一起行走，那些灵动的乐符，常常撬开生活的秘密。
旅行，让你将这些秘密表达并肆意宣泄。
半个印张的彩页，仅仅是美丽的提示，内文的黑与白，才是生活的真与幻。
把文字抽象为图片很容易，将图片分解为文字却最为艰难。
就如“100人读莎士比亚，就有100个哈姆雷特一样”，简单的黑白文字提供了庞大的视觉画面和想象空间。
解码藏爱，定有惊喜发现。
藏爱之美，只为途中与你相见。
试比较“无言独上西楼”，“小园香径独徘徊”两句中的独字所表达的情感异同
那个你自己也可以搜一下然后整合一下呀
解释一下无言独上西楼的含义是什么?谢谢大家
相见 【南唐】李煜 无上西楼， 月如钩， 寂寞梧院锁清秋。
② 断， 理还乱， 是离愁，③ 别是一般滋味在心头。
④ 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。
李煜此词 即有将此调名标为《乌夜啼》者。
三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。
②锁清秋：深深被秋色所笼罩。
③离愁：指去国之愁。
④别是一般：另有 一种。
李煜（937－978），南唐后主。
开宝八年（公元975年）宋灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，身囚待罪于汴京。
宋太祖赵匡胤因其曾守城相拒，封其为“违命侯”。
李煜忍屈负辱过了三年囚徒生活，后被宋太宗赐酒毒死。
李煜不是一个好皇帝，却是一位才华横溢的艺术家和词人。
李煜词以被俘为界分前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉；后其词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。
《相见欢》便是后期词作中有代表性的一篇。
首句“无言独上西楼”将人物引入画面。
“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。
神态与动作的描写揭示了词人内心深处隐喻的多少不能倾诉的孤寂与凄婉啊
“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，寥寥12个字，形象的描绘出了词人登楼所见之景。
仰视天空，缺月如钩。
“如钩”不仅写出月形，表明时令而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢
俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，怎能不“寂寞”情生。
然而“寂寞”的又何止是梧桐
即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中，然而“锁”住的又何止是这满院秋色
落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情怎一个愁字了得。
诗词中常借梧桐抒发内心的愁闷。
温庭筠“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明”（《更漏子》）；李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得”（《声声慢》）。
以上具是写景佳作。
写雨中梧桐，能表现诗人内心的愁苦。
写缺月梧桐，则又是一番境界。
苏轼语“缺月挂梧桐，漏断人初静”（《卜算子》）。
缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，为下片抒情做好铺垫。
那么，此情此景，一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒会有怎样一种心境呢
下片中，词人用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。
“剪不断，理还乱，是离愁。
”用丝喻愁，新颖而别致。
前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。
李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。
然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。
那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢
是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，还是悔失“四十年来家国，三千里地河山”（《破阵子》）的帝王江山
然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。
阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。
而今是尝尽愁滋味，而这滋味又怎一个愁字了得。
末句“别是一番滋味在心头”紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。
以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。
“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢
若是常人，道可以嚎啕倾诉，而李煜不能。
他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。
这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。
李煜的这首词情景交融，感情沉郁。
上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。
此外运用声韵变化，作到声情合一。
下片押两个仄声韵（断、乱），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。
