崔瑗 草书势 名词解释
，崔瑗(77-142年)字子玉,涿郡（今属河北）人,年轻时游学京都洛阳,与、等为伍,官至济北相。
崔瑗书法师法杜度,擅长,在书史上地位显要,人称崔、杜。
是谈论草书技法的文章,用比喻的手法加以描述。
文见 这是流传至今的我国历史上最早的一篇书法论文，而且是论草书的。
书法是一种线条艺术，草书于此尤具代表性。
因此，这篇文章也就弥足珍贵。
文章在讲了书法的起源之后，重点讲了草书的产生，指出由于“官事荒芜”， 出现了比大简略的“隶书”；而“草书之法，盖又简略，应时谕指，用于卒迫，兼功并用，爱日省力”。
这就说明，草书是由于政事繁忙，为适应书写简易快速的需要而产生的。
这是符合实际的。
任何一种艺术，起初都是为了实用，后来才出于审美的需要，逐渐使之完善成熟。
汉代草书在实用中提高技艺，成为一种独具特色的书法艺术，终于得到了社会的承认。
崔瑗的重要意义，还在于它记录了他对草书艺术的审美感受，把草书作为供人欣赏的美的艺术。
文中提出一个重要美学命题：“观其法象”。
法象，本指人的合乎的仪表举止，借用到草书直观上，则指其合乎法度而又独具特色的艺术形象。
因此，“观其法象”，就是观赏草书的艺术形象。
而且文中具体生动地描绘了这一点。
一则说，“抑左扬右，望之若欹”，意在讲草书结体不同于篆隶的对称平稳。
一则说，“兽跛鸟踌，志在飞移；狡兔暴骇，将奔未驰”，强调草书的动态美。
书法本是，是静止的，这里的鸟兽想要“飞移”；狡兔突然受惊将要“奔驰”，给人强烈的时间艺术的动态感。
一则又说，“或蜘蛛点蝻，状似连珠，绝而不离”，指出草书的下点，如“燕”、“然”下面四点，笔势也有它自身的特色。
一则还说，“若山蜂施毒，看隙缘巇；赴穴，头没尾垂”，点出草书笔画的曲折、回旋、流畅。
这些都是草书的特殊处。
它较之汉代的正书篆、隶来，线条更流畅，更自由，更具活力，更富意态。
那笔势“畜怒怫郁”，纵放出来，就会产生出奇异的情景。
然则崔瑗在肯定了草书的这些特征之后，又指出草书的自由不是随意的。
文中一方面写到“方不中矩， 圆不中规”，指出草书打破了篆隶要求对称平稳的限制；另一方面又写到“就而察之，一画不可移”，表明草书是有自己的法度的，有着“一画不可移”的规则和规律性。
这种对自由与规律、合目的性与合规律性的高度统一的要求，是我国先秦美学就具有了的一条重要原则。
崔瑗对草书艺术的审美感受，再次体现了这一点。
草书势的原文
早在记录帝王公卿大事的商代甲骨文、周代金文里就有简笔和潦草的字迹，史籍中“屈原属草藁”、“董仲舒藁书未上”，说明战国古文和西汉隶书在急速书写时也非正体。
据魏晋人记载，东汉北海敬王刘睦“善史书，当世以为楷则”，刘睦死前，明帝派驿马“令作草书尺牍十首”。
章帝时，齐相杜度善作习字的范本，章帝曾诏令杜度草书奏事。
可见公元 1世纪中叶以来，草字已经不尽是出于匆促书写而是被珍视和仿习的字体了。
从近世出土的汉简可以看到，西汉武帝时字划省简的隶书已经通行。
到新莽时期，有更多省划和连笔的字。
东汉光武帝建武二十二年（公元46）简就已经完全是草书了。
但是从周代到新莽时期都不曾把草书列为一种书体。
《说文解字》成书于和帝十二年(公元 100)，许慎在《叙》里说“汉兴有草书”，是以草书为一种书体之始。
东汉末期，张芝被誉为草圣，其同时以及稍晚的钟繇等名家辈出，各成流派。
当时赵壹有《非草书》之文，蔡邕有类似之议，以维护正体字的地位，这反映出草书已极一时之盛。
汉末直到唐代，草书从带有隶书笔意的章草发展成韵秀宛转的今草，以至奔放不羁、气势万千的狂草。
章草起于西汉，盛于东汉，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；历代对章草的名称有不同的说解。
有见汉末以来《急就章》有草书写本而说章草因《急就章》的章字得名的，最为无稽。
有以章帝爱好草书或曾令用草书作奏章，甚至说章帝创造草书的，都属臆测。
有以章法之章与章程书、章楷的章同义，符合早期草书略存八分笔意，字与字不相牵连,笔画省变有章法可循的事实,近人多信此说。
今草起于何时，又有汉末张芝和东晋王羲之、王洽两种说法。
从传世的表、帖和出土的汉简、汉砖看，在汉末以八分书为正体字的同时，已经出现近似真书的写法。
草书也会随之变异。
略晚于张芝的草书家崔瑗作《草书势》，对草书有“状似连珠，绝而不离”、“绝笔收势，馀
第一步书法理论专著是东汉崔瑗所著的什么
东汉时期出现了专门的书法理论著作，最早的书法理论提出者是东西汉之交的扬雄。
而第一部书法理论专著，则是东汉时期崔瑗所著的《草书势》。
书法演变历史
甲骨文→金文→石刻文→篆书→隶书→草书→行书→楷书书法演变简史：一、商至西汉1、甲骨文现存中国最古的文字。
刻在甲骨上，先用于卜辞。
是对未来事情结果的占卜,盛于殷商。
其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。
2、金文是古汉字一种书体的名称。
商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。
3、石刻文产生于周代，兴盛于秦代。
东周时期秦国刻石文字。
在10块花岗岩质的鼓形石上各刻四言诗一首，内容歌咏秦国君狩猎情况，故又称猎碣。
4、简帛墨迹秦代开创书法先河。
秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
著名书法家李斯主持整理出了小篆。
由于李斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。
书法艺术最重真迹，但秦汉以前的书法中的真迹，一般只有在简、帛、盟书中才能见到。
二、东汉汉代书法分为两大表现形式，一为主流系统的汉石刻；一为次流系统的瓦当玺印文和简帛盟书墨迹。
“后汉以来，碑碣云起，”是汉隶成熟的标记。
二、汉代书法家可分为两类：一类是汉隶书家，以蔡邕为代表。
一类是草书家，以杜度、崔瑗、 张芝为代表，张芝创立草书。
它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。
三、三国两晋南北朝书法艺术1、三国时期三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。
楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
2、两晋时期晋时，在生活处事上倡导“雅量”“品目”艺术上追求中和居淡之美，书法大家辈出，简牍为多二王（王羲之。
王献之）妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求，人们愈发认识到，书写文字，还有一种审美价值。
两晋书法最盛时，主要表现在行书上，最具影响力的书法家当属王羲之， 人称“书圣”。
两晋行书的代表作“三希”，即《伯远帖》《快雪时晴帖》《中秋帖》。
王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
3、南北朝时期南北朝时期，中国书法艺术进入北碑南帖时代。
北朝碑刻书法，以北魏、东魏最精，风格亦多资多彩。
南梁《瘗鹤铭》，北魏《郑文公碑》可谓南北双星。
四、隋唐五代隋结束南北朝的混乱局面，统一中国，正式完成楷书之形式。
隋楷上承两晋南北朝沿革,下开唐代规范的新局，隋有碑版遗世，多为真书。
唐代书学鼎盛，可谓“书至初唐而极盛”。
楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地，对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐代名家辈出，灿若繁星。
“初唐四家”欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。
盛唐时期的，颜真卿和柳公权的楷书、张旭和怀素的狂草。
晚唐有王文秉的篆书，李鹗的楷书和杨凝式的“二王颜柳”余韵。
五、宋至明中宋朝的书法，此乃朱熹倡理学所致，意之内涵，包含有四点：一重哲理性，二重书卷气，三重风格化，四重意境表现时倡导书法创作中个性化和独创性。
宋代书法家代表人物是苏、黄、米、蔡。
元代书法总的情况是崇尚复古。
赵孟頫，鲜于枢等名家，是这时期书法的代表。
他们主张书画同法，注重结字的体态。
诗、书、画的结合，是艺术品的形制上的突破。
明朝书法的发展表现为三个阶段明初书法“一字万同”，“台阁体”盛行。
沈度学粲兄弟推波助澜将工稳的小楷推向极致。
明初书法家有擅行草书的刘基、工小楷的宋潦、精篆隶的宋遂和名满天下的章草名家朱克。
明中期吴中四家崛起，书法开始朝尚态方向发展。
祝允明、文征明、唐寅、王宠四子，依赵孟頫而上通晋唐，取法弥高；笔调亦绝代，书法开始迈入倡导个性化的新境域。
晚明书坛兴起一股批判思潮，书法上追求大尺幅，震荡的视觉效果，侧锋取势，横涂竖抹，满纸烟云，使书法原先的秩序开始瓦解；这些代表书家有张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等。
而帖学殿军董其昌仍坚持传统立场。
六、明中至清明末与清，美学主潮以抒情扬理为旗帜，追求个性与发扬理性互相结合，正统的古典美学与求异的的新型美学并盛。
清代书法的总体倾向是尚质，同时分为帖学与碑学两大发展时期。
赵佶的“瘦金体”书法艺术，郑板桥的“六分半书“书法艺术，金农的“漆书”书法艺术，都是非常富有个性、富有艺术特色的书法艺术，独具一格，开一派风格，对后世影响极大。
拓展内容中国书法中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。
中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。
以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。
