唐诗素描读后感
229《公》唐—聂夷中种花满西花发青楼道。
花下生，去之为。
230《江行无（其四—钱珝万木已清霜，江边村事忙。
故溪黄稻熟，一夜梦中香。
231《己亥岁感事》唐—曹松泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。
凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。
唐诗素描的读后感
①我喜欢一个人在雾中散步。
为此，过去的许多好时光在浏览唐诗中流去了。
因为唐诗很美，而且美意朦胧，就像久欠笼罩在朦胧中的一抹天光。
②唐诗的朦胧美，先是朦胧在它的形式美。
唐代的律诗、绝句，每句字数相等，且求对仗、平仄音律，讲究字面的整齐性和音调的明亮感。
唐代英才辈出的诗人们，几乎每一个都能在清纯的诗情和几近桎牿的格律的碰撞中，吟成几首流传后世的好诗。
然而，既然格律已近乎桎锆，纵是最伟大的天才，也无法把所有的诗篇都写得那么完美。
杜甫是使唐诗的形式美最终迷失在层峦叠嶂中的伟大的诗人。
杜甫让世间如梦如幻地领略到唐诗的形式无与伦比的朦陇美意。
杜甫写“绝”了唐诗，也写“完”了唐诗。
他是非凡的。
他之后的诗韵格律，最终都以他的诗篇为金科玉律。
然而，历史自有静观的明眸。
杜甫赖以名垂千古的最终是他的新乐府“三吏”“三别”，他的《兵车行》《丽人行》《北征》。
他的律诗千秋无匹。
然而，带着镣拷，怎么能跳好所有的舞蹈?一首被誉为“千古七律压轴之作”的《登高》，终因他追求四联对仗，而不免“气竭意尽”。
这是唐诗失之于完美的悲衰，但这并非是伟大诗人的悲衰。
晚年入蜀后的杜甫写出的打破了韵律的如《春水生》《江畔独步寻花》那些诗篇，至少与他许多真气弥漫的杰出律诗相映成辉。
③形式精美的唐诗，迷失在朦胧中。
数以万计的唐人诗篇，真正流传于口碑的，不过三百。
后世家喻户晓，更多的是唐人瑰丽多姿的零落诗句。
如“大漠孤烟直，长河落日圆”“野旷天低树，江清月近人”“朱门酒肉臭，路有冻死骨”“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。
因为谋篇之难能，往往是先成句，尔后凑合成篇，也因此唐诗佳句多于佳篇。
一如雾中之星光，朦胧间，只见斑斑点点，隐隐绰绰。
④唐诗的形式美在朦胧中迷失，而唐诗秀色可餐、光可鉴人的字面美，则在朦胧中生成。
中国传统文化最神秘的源头，恐怕是它独特的汉字。
独特的汉字天生是灵犀一点，只可意会。
由它直接产生的举世无双的书法艺术，真可说是上溯远古，下接千载。
以至当代抽象为其精灵的现代艺术，似乎也是滥觞于它，而似乎最美的书法艺术又多是书录唐诗的柞品。
这不难，让人想到，汉字甚至不须阅读，便有一种让人在视觉上获得愉悦的字面美。
汉字经过富有灵性的选择、组合，能让人望而生情，可歌可泣。
而唐诗的字面美，达到的是几乎空前绝后、出神入化的境界。
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草朱凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧?”信手拈来这两首唐诗，不须细读，不求甚解，单从字面所洋溢出米的朦胧美意，便是千盅酒，万朵花。
⑤红尘无涯，万象朦胧，蒙蒙迷雾中偶现得一线天光，自然更见娇妍。
而娇妍无比的唐诗，至今低回不去的正是红尘的朦胧美意。
它是青青竹林间的一个浣纱女，它是胡天飞雪中的两行马蹄痕，它是碧水中嫣然而出的一支芙蓉，它是月夜里凄然而泊的一叶独舟。
万里悲秋，百年多病，是为咏史；半壁日出，千里江陵，是为纪游。
而尤为管领千秋的，是唐诗中参尽的人间真禅。
三春晕，明月光，自发悲，斑马鸣，生死，离合，荣辱，悲欢，凄美之至，伤感之至，潇洒之至，淋漓之至。
道千秋人之未道，歌千秋人之未歌。
这一娇妍的天光，让红尘更见其朦胧，至美至真。
唐诗素描望天门山读后感100字
在唐诗里旅行 ——冬散文集《唐诗素描》 汤文培 终相信，经典，能改个人的气质，能提拔一个人的人生。
可能每个人对经典作品的喜爱都有着属于自己的方式，比如有的人爱好给经典作品写读后感，有的人喜欢把经典作品认真誊写在自己的手抄本上，很显然，曾冬对经典作品的爱好方式是与众不同的，他首创了一种前所未有的崭新的文本形式——唐诗素描，用写意的形式诠释着自己对唐诗的一往情深。
《唐诗素描》与传统的关于唐诗的释义迥然不同，它以原诗为载体，在准确理解诗歌内涵的基础上，运用丰富的联想和富有表现力的语言，营造优美的意境，把凝练的诗词扩展成如画的散文，在散文化的形式下再现了唐诗的意境。
《唐诗素描》精选作者十年来创作的120篇优秀作品，从某种程度上讲，《唐诗素描》是对唐诗的再创作。
曾冬是一位诗人，他对文字的巧妙运用以及对感情的把握之准，简直让人无可挑剔。
作品中的语言既形象生动、含蓄蕴藉，又质朴自然，体现出一种厚重感和音乐美感，读来朗朗上口。
在选择词汇上和词汇的构成上作者也是别具匠心的，比如在选择词汇上，作者注重选择“阳光”“静谧”“远方”“温暖”等轻快且有深意的词语；在词汇构成上，作者擅长使用平实自然的叠词和叠字来丰盈作品的艺术形象。
字里行间，我能感受到作者根据自己内心情绪的变化而变换着语言的节奏，看似随意，其实饱含着作者充沛而复杂的感情，读之给人以极大的感染力。
作者的想象是大胆而且前卫的。
在《送友人》里作者如此阐释“挥手自兹去，萧萧班马鸣”：“终于要分手了。
一个人望着另一个人，不说话，只把一颗心，装在另一颗心的心里。
一匹马望着另一匹马，萧萧长鸣，眼里是无尽的哀伤。
挥手的刹那，有雨，打湿了春天的背景。
”凝练的几句话，将送别友人时留恋难舍的心情表达得淋漓尽致；在《马》里：“诗人突发奇想：什么时候，我能拥有一匹属于自己的骏马，一匹装束华丽的骏马，在这清凉如水的秋夜，在这无边无际的大漠，如鹰般飞快地驰骋，自由的奔跑，忘掉世间的一切束缚和烦恼。
诗人抬起头，望了望依然朦胧、依然空旷的远方，忍不住为自己天真的想法笑了。
”这就是曾冬的想象，既有天马行空般的不切实际，但内涵又如此贴近我们生活的本质、贴近我们的真切感受。
作者超常的想象和独特的视角，使他能在别人司空见惯的景观上悟出生命、文化和历史来，唐诗里的景观，他已熟知于心，他仿佛同唐诗里的山川景物、草木风情发生着强烈的共鸣：在《蜂》里，作者为蜜蜂打抱不平的同时，心里挂念着唐代勤苦的百姓：“蜜蜂啊，从你身上，我看到了唐代百姓的影子，勤心苦胝，豁达乐观。
虽一辈子劳苦，而果实，却总被那些不劳而获的人榨取。
”在《北青萝》里，作者领悟到“大千世界，全在微尘”的佛家境界：“人只不过是大千世界里一粒微小的无色的尘土，一朵清晨绽放又在风中突然消失的无影的花，又何必再去在乎那些金钱名利、爱恨情仇
” 我常常在暗地里独自庆幸，庆幸我们的祖先给我们留下了如此伟大而美丽的唐诗；读完曾冬的《唐诗素描》后，我不得不再次庆幸，庆幸我们这个喧嚣而浮躁的时代还有像曾冬这样诗情俊逸而心怀悲悯的诗人。
读《唐诗素描》，如同在唐诗里旅行。
在这场旅行中，我仿佛在一步一步走近唐朝的诗人们，我仿佛看到一个个鲜活的灵魂，一个个独具匠心的生命，纵然时空相隔，山遥水阔，却仍与千载而下的我们共享喜怒哀乐。
唐诗素描 咏柳
一个秋日的黄昏，荒凉的古道上，西风劲吹，落叶如蝴蝶一般在空中飞舞。
古道旁边的一棵老树，如一位饱经沧桑的老人，盘根错节，浑身疙瘩，枝节扭曲。
几根枯藤像蛇一样缠绕这老树。
几只乌鸦扑打着翅膀，落在光秃秃的树枝上，显得毫无生气。
突然，眼前出现了一条小河，一座古老的桥弓着身架在河水之上，小河不远处，升起了袅袅炊烟，原来是一座小村庄，人们正准备着丰盛的晚餐，看着这些情景，游子不由得想起了远方的亲人，可又能怎样呢
一条泥泞坎坷的小路上，只有那衰老的马吃力地驮着游子走向远方。
夕阳西下，哪里是归处
哪里是家乡
这时，漂泊天涯的游子怎能不愁肠寸断
卞之琳 断章 读后感200字
断章读后感读完《断章》有种奇异的感觉恍恍惚惚地萦绕在我身旁，却难以言传。
是淡淡的清幽
还是若离的伤感
或是漫无目地的闲情
不是，都不是。
我突然感到内心从未有过的平静，于是陷入无际的沉思 我突然觉得，我就是那个站在桥上看风景的人。
看眼前的风云变幻，看眼前的悲欢离合，置身于眼前的一切，时而兴奋无比，手舞足蹈，时而泪流满面顿足伤神。
时时刻刻在为眼皮底下的尘世高兴着，伤心着，追寻着。
我在为什么而高兴
为什么而伤心
我又在追寻什么呢
在童年的时候，这些答案很清楚，很明了：高兴是因为爱老师表扬或有好吃的东西好玩的玩具；伤心是因为受批评受欺负；追寻着有好伙伴可以一起分糖吃，多么简单而快乐的生活啊
可现在呢
我觉得找不到什么可以让我高兴，可身边的朋友却都以为我每天都过得很开心，于是我就对他们笑，可有谁清楚，我早在我的笑容里丢失了自己。
读了这首诗使我不禁对生活充满了好奇，是否我正在装饰别人的风景呢
是否有个人站在高处看着我成为他的风景呢
如果是那样，如果我的悲欢离合也可以点缀别人的生活，即使我不知道点缀了谁的生活，但至少我知道在我背后也有一道可以让我幸福的风景。
虽然我不知道这道风景是怎样的，虽然我很好奇，但我不回头，也不探寻，因为我不想破坏那个人眼中的风景。
