诗人李白的秋浦歌主要写了什么呢?全诗寄托了诗人怎样的情感?
秋浦歌
白发三千丈，
缘愁似个(箇)长?
不知明镜里，
何处得秋霜!
注释
1. 秋浦歌：是李白在秋浦时作的组诗，共十七首，这是第十五首。
2. 缘因为。
3. 个：这样。
4. 秋霜：指白发。
简析
这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。
首句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，根本不可能。读到下句“缘愁似个长”才豁然明白，因为愁思像这样长。“缘”，因为;“个长”，这么长。白发因愁而生，因愁而长。这三千丈的白发，是内心愁绪的象征。诗中有形的.白发被无形的愁绪所替换，于是这三千丈的白发很自然地被理解为艺术的夸张。 后两句“不知明镜里，何处得秋霜”是说：照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。“秋霜”代指白发，具有忧伤憔悴的感情色彩。
这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢?
鉴赏
“白发三千丈，缘愁似个(箇)长?”劈空而来，似大潮奔涌，似火山爆发，骇人心目。单看“白发三千丈”一句，真叫人无法理解：白发怎么能有“三千丈”呢?读到下句“缘愁似个(箇)长”，豁然明白，原来“三千丈”的白发是因愁而生，因愁而长。愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思。十个字的千钧重量落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思。奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。
古典诗歌里写愁的取譬很多。宋人罗大经《鹤林玉露》说：“诗家有以山喻愁者，杜少陵云：‘忧端如山来(按：当作“齐终南”)，澒洞不可掇’;有以水喻愁者，李颀云：‘请量东海水，看取浅深愁’。”李白独辟蹊径，以“白发三千丈”之长喻愁之深之重，“尤为新奇”，“兴中有比，意味更长”(同上)。人们不但不会因“三千丈”的无理而见怪诗人，相反会由衷赞赏这出乎常情而又入于人心的奇句，而且感到诗人的长叹疾呼实堪同情。
人看到自己头上生了白发以及白发的长短，是因为照镜而知。首二句暗藏照镜，三四句就明白写出：
“不知明镜里，何处得秋霜!”
秋霜色白，以代指白发，似重复又非重复，它并具忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼带。上句的“不知”，不是真不知，不是因“不知”而发出“何处”之问。这两句不是问语，而是愤激语，痛切语。诗眼就在下句的一个“得”字上。如此浓愁，从何而“得”?“得”字直贯到诗人半生中所受到的排挤压抑;所志不遂，因此而愁生白发，鬓染秋霜，亲历亲感，何由不知!李白有“奋其志能，愿为辅弼”的雄心，有使“寰区大定，海县清一”的理想(均见《代寿山答孟少府移文书》)，尽管屡遭挫折，未能实现，但他的志向绐终不泯。写这首诗时，他已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，不能不倍加痛苦。所以揽镜自照，触目惊心，发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不平鸣者了。
《柳枝词》是北宋郑文宝所创作。诗词是写离恨，用了反衬手法，“画舸”“春潭”等美景寄寓离别时的不舍。同时，诗人还描绘了一个生活画面：“酒半酣”酒只半酣，船却起锚，多么的不舍和无奈啊!三四句，字面上是说行人“不管烟波与风雨”，依然远去，实际上是借对友人的毫无道理的埋怨进一步抒发自己依依不舍的真挚情谊。
柳枝词
(宋)郑文宝
亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。
不管烟波与风雨，载将离恨过江南。
26.诗中将无形的愁思具体化，并表现出愁思很多的一个字是 ;作者埋怨船“不管烟波与风雨”都要出发，“烟波与风雨”既指自然的现象，也指 。
参考答案：
26.载;(2分)社会的险恶，人生的困难、坎坷等。(意思对即可)(2分)
郑重说明：主观题意思对即可;有一定道理，酌情给分。
作品译文：
一艘艘画船系着杨柳树枝停靠在岸边，岸边的杨柳树随风摇摆。诗人看着岸上的行人在附近的酒家饮酒送别还没喝到一半，船家却已经载着朋友起锚远走了。不管烟波浩渺，也不管雨打风吹，无情的画船带着行人离去了，将越走越远，满载着离恨去遥远的江南。
作品赏
这首诗抒写离情别恨。“亭亭”句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意。刘
此诗用清新柔婉的笔调，描写了一个生动的送别场面，极富诗情画意，诗风委婉细腻，情真意切，为后来许多词曲作者所仿效。周邦彦把这首诗改写为《尉迟杯》词：“无情画舸，都不管烟波前浦，等行人醉拥重衾，载得离恨归去。”李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”;王实甫《西厢记》“遍人间烦恼填胸
这是首诗味隽永，意境优美，情致深婉的佳作。送别诗的风流早已被唐人占尽，但这一首确实是可以和唐人比美。《
首句很有诗情画意，“亭亭”多用来形容姑娘之苗条、靓丽，作者却用来描写船，可见构思不同一般;“系”的后面省略了宾语，让人联想起刘
最值得赞赏的是末句。恨也好，愁也好，怨也好，都是无形的，既看不见，也摸不着，没有点创造性思维，是难以形容的。前人曾把愁、怨、恨“物化”，说它可以量——“谁知一寸心，乃有万
《柳枝词》这一题目是后人加的。古代有折柳赠别的风俗，所以写柳也多与叙别相联系。刘一
诗第一句中的“系”字，就包涵着杨柳。《竹庄诗话》卷十七引《诗事》里的话说：“终篇了不道着‘柳’，唯一‘系’字是工夫，学者思之。”其实此诗中心不在咏柳，而在咏别。
如何把无形的别情直观可感地写出来，这首诗的构思有三点值得称道的地方：
一是第四句中的“载”字，把抽象的别情化为有形的，可以被运载的东西，同时也显示出别情的沉重。这一形象化的说法，后来常被诗人所仿效，如周邦彦用入其《尉迟杯》一词中：“无情画舸，都不管烟波隔南浦。等行人，醉拥重衾，载将离恨归去。”
二是移情于物。清人吴乔说此诗，“人自离别，却怨画舸”，似乎是这无情的画舸，在经过一段沉默难耐的等待之后，只等行人上了船，便毫不迟疑地把人载向江南。人情无奈，迁怨于物，如此言情，深婉蕴藉。
三是如清人陈衍《宋诗精华录》所说，“此诗首句一顿，下三句连作一气说，体格独别”。七绝诗通常分为两节，前两句与后两句间有一个转折，而此诗一气而下，使我们直觉得相别之干脆、舟行之飞速，不容人有丝毫的缠绵悱恻，有力地烘托出浓重的怨别之意。
作者简介：
郑文宝(953～1013)字仲贤，一字伯玉，汀洲宁化(今属福建)人，郑彦华子。太平兴国八年进士，师事徐
柳枝词
郑文宝
亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。
不管烟波与风雨，载将离恨过江南。
（1）这首诗歌抒发了怎样的感情？请作简要分析。（3分）
（2）“载将离恨过江南”一句很有特色，请简要赏析。（4分）
（3）“春潭”是水，自然无法“系”住，那么画舸到底“系”的是什么？请联系全诗，分析这样写的好处。（4分）
（4）“烟波与风雨”、“载”对表达诗人的“离恨”分别有什么作用？（4分）
（5）本诗诗眼是什么？首句是怎么表现诗眼的？（3分）
（6）诗歌最后一句又是怎么表现诗人情感的？（3分）
答案：
（1）参考答案：这首诗抒发了离愁别恨。（1分）前两句通过“春潭”“系”住“画舸”、主客借酒浇愁表达依依惜别之情；（1分）后两句通过“风雨”、“烟波”表现了离恨之苦。（1分）
（2）参考答案：诗歌不说画舸将怀着离恨的行客载过江南，却说“载将离恨过江南”，（1分）将离恨拟人化了，化虚为实，（1分）把无形的离恨写成有体积，有重量的可见可触的事物。（2分）
（3）“系春潭”指船系于春日潭水边的柳树上，古人有折柳送别的风俗，“系”暗含题目“柳枝”的意思，因此船系的就是离别之情。（2分）画船系在柳树上也牵系着离情，化抽象为形象。画船、柳树、春潭几个意象构成了一幅静谧优美的意境，用外物的静反衬内心的乱，诗味隽永，情致深婉。（2分）
（4）“烟波与风雨”写行人航程浩渺，路多艰难，表现诗人对朋友前途的关切，以此烘托离恨之浓；（2分）“载”字化无形为有形，使抽象的`离恨成了可载之物，写出了心头离恨的沉重，形象可感，富有创意.(2分）
（5）离恨。①炼字 “系”暗含“柳枝”的题意，因此船也就与赠别之情相连，含蓄地抒发了与朋友难分难舍的情景。②反衬（以乐写哀） 漂亮的船静静地停泊在碧绿的春水之上，又与岸边杨柳相衬，宁静优美的画面恰恰表达了诗人心中面对离别的万般不舍。（选择一点回答即可）
（6）化无形为有形，使抽象的“离恨”化为有形的可以被“载”之物。仿佛可看到诗人含泪目送征帆远去，“离恨”所具有的沉重的分量，就沉甸甸地压在人们心头。
⑴本诗首句是如何抒情的？（3分）
⑵本诗第二句的“直到”表达了惜别深情，请作说明。（3分）
⑶本诗从唐人韦庄的《古离别》脱化而出。韦诗后二句为“更把玉鞭云外指，断肠春色在江南。”试比较两首诗后二句表现手法的不同之处。（4分）
参考答案
⑴乐景写哀情：在大好春色、亭亭画舸中愈显离别之悲。（特点2分，解说1分；答情景交融扣1分）
⑵面对离别，借酒浇愁；然而酒未尽兴，却已行舟催发，心有不甘，愈见离愁。（每点2分）
⑶韦诗虚实结合，通过虚写断肠春色远在江南拓展了抒情空间；本诗化虚为实，赋予无形离恨以有形重量，将虚无之情实体化。（各2分）
【作者】
郑文宝，字仲贤，于后周太祖广顺三年（953年）出生在南唐镇海将军节府使郑彦华之家，少时聪颖好学，受到良好的家庭教育，历官陕西转运使，兵部员外郎，世称郑兵部。他不仅是位勤政爱民的好官，而且是位多才多艺的诗人。他以诗名世，又善篆书、工鼓琴，对军事也颇熟练。一生著书甚丰，有文集30卷，《谈苑》20卷；另有《江表志》3卷、《南唐近事》1卷行于世。
【赏析】
这是首诗味隽永，意境优美，情致深婉的佳作。送别诗的风流早已被唐人占尽，但这一首确实是可以和唐人比美。《蔡宽夫诗话》说郑文宝的诗“须在王摩诘伯仲之间，刘禹锡、杜牧之不足多也。”尽管这一评价有夸大其词之嫌，但还是有些道理。
该诗抒写离情别恨。“亭亭”句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意。刘禹锡《杨柳枝词》其八说：“长安陌上无穷柳，惟有垂杨管别离”。因此，本诗第一句所展示的系舟杨柳岸的画面，恰是一幅春江送别图。我们可以想见，在船将发未发之际，送行者和行人依依话别，作最后一刻的流连。珍重彼此的友谊，珍重这别离的时刻，送行的人殷勤劝酒，“直到行人酒半酣”，这里含有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》）的意思。同时也表明，行人所以喝得半醉，一来是朋友情重，二来是为了排遣离忧。语言很含蓄，意思却很明白。三四句是说，不管烟波浩渺，也不管雨打风吹，无情的画船带着行人离去了，将越走越远，满载着离恨去遥远的江南。这里不说人有情而怨别，却怪画船无情，真是无理而妙。“不管”两个字，包含了送行者相留不住的怨情，也表现了行人欲留不能，不得不走的无奈，像是友人对行者的埋怨，又像是行者的自怨自艾，写得情意盎然。末句将抽象的离恨，化为有形体、有重量的东西，使人分外感到离恨的深刻沉重，意象非常新奇。
此诗用清新柔婉的笔调，描写了一个生动的送别场面，极富诗情画意，诗风委婉细腻，情真意切，为后来许多词曲作者所仿效。周邦彦把这首诗改写为《尉迟杯》词：“无情画舸，都不管烟波前浦，等行人醉拥重衾，载得离恨归去。”李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”；王实甫《西厢记》“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。”这些词句显见地都是受了本诗的影响写出的。
