《古希腊神话与传说》读后感1000字
提起神话，大家肯定会想起我国的四大名著之一也是我国古代的神话故事《西游记》吧。
不错《西游记》的确是一个经典的神话故事，但是在文化界里不仅我国有经典的神话故事，国外也流传着家喻户晓的神话，今天我刚刚读完了德国斯威布的《古希腊神话故事与传说》，真是感慨万千呀
相信作为圣迷来说，都会对圣中涉及的希腊神话产生浓厚的兴趣。
古希腊是世界文明古国之一，它为人类留下了一笔灿烂的文化财富，其神话和英雄传说是最为瑰丽的珍宝之一。
古希腊的历史十分悠长，自然也就产生了他们当地独特的文化，这种文化当中自然也少不了他们的神话故事。
这本书娓娓动听地讲述了宙斯、阿波罗、雅典娜、普罗米修斯、阿佛洛狄忒、阿伽门农、俄底修斯、阿喀琉斯的脚踵、帕里斯的苹果、木马计以及塞壬女仙的歌声等故事以及特洛亚战争、俄底修斯传说和阿伽门农的结局。
在他们的神话故事中有着形形色色的人物，有万物之主的天帝宙斯；有庄严又爱嫉妒的天后赫拉；有富有母爱的农业女神的得墨忒耳；有聪明善战的雅典娜……这些神每一个都有着属于自己的独特故事 ，让人感觉是多么的妙不可言啊
还有我们熟知的一些大英雄：海格力斯、赫拉克勒斯、阿波罗等，无不出自希腊神话，可见希腊神话故事的魅力与影响力如此之大，希腊神话的故事在世界广为流传。
人们常将为某项“大义”而付出生命，后人会顶礼膜拜的称之为“英雄”。
而“英雄”的原意，指的是人与神的儿子。
他们通常力大无比，有勇有谋，然而命运多难。
按古希腊的意思，神不过是比凡人更完美罢了，一样的七情六欲，一样的不敌命运的捉弄。
[俄狄浦斯王]的剧情深刻说明了希腊人对命运力量的敬畏。
俄狄浦斯并不是一个应遭惩罚的罪人而是一个注定陷于罪孽的不幸者形象，而他为了逃避命运所作的每一步努力都恰好使自己更深地落入命运之网。
作家用希腊式的反讽营造了哲学层面上的深刻悲剧意识，表现了人类永远无法抗拒命运的悲观主题。
[狄浦斯原罪] 俄狄浦斯剧中，命运在主人公诞生时通过神谕之口 成为一种预期性的存在。
作家虚拟的这种并不存在的神谕之口其意义在于把生命中许许多多偶然性的综合化为先验的必然性，从而使命运表现为一个自在的实体形象；一个非人性的，强有力的君主。
[美狄亚]她是一个神和命运的质疑者，应该注意到的是同样在悲剧命运面前她进行了积极的反抗（毒杀亲子以实现报复），与俄狄浦斯自我放逐的消极态度形成对照。
在希腊悲剧时代后期人性和现实逐渐占领舞台，美狄亚的出现意味着命运女神不可动摇的形象开始土崩瓦解…… 马克思说“希腊神话是人类美丽伟大的诗，具有不朽的魅力。
那是人类艺术的一种规范和高不可及的范本。
”古希腊神话与传说流传至今已近3000年了，有着很强的审美价值和认识价值，阅读它们不仅是美学的享受，更能从中对古希腊有更好的认识。
宙斯、阿波罗、雅典娜、普罗米修斯、阿佛罗狄忒、帕里斯金苹果、木马计及赛壬女仙的歌声等不都成为特有的象征和某种寓意的载体吗
古希腊的神话是西方文学艺术的源泉，人们智慧的结晶。
当我们在阅读这些美丽的神话的时候，一定也可以感受到希腊文明和艺术的灿烂辉煌
一个西方神话
希腊神话诞生於原始时代，流传数千年，具有永久的魅力。
人们，尤其是巫祝，瞽师 或乐工的口耳相传，对保存古代神话起很大的作用。
然而，古代的文学家们起的作用更大 。
可以说，希腊罗马神话是古希腊文学艺术的源泉和土壤，古希腊罗马文学又是后人了解 希腊罗马神话的丰富宝藏。
记述古代阿凯亚人（Achaean；即古希腊人）和 特洛伊人交战攻打伊利昂城的<<伊利昂纪>>（Iliad）和描写希腊军返航途中种种奇遇的 <<奥德修记>>两部史诗包括了绝大部分的希腊神话。
（Hesiod）的<<神谱>>（ Theogony）收集了希腊神话中最重要的天地创造，诸神世系、亲族关系等方面的故事，是 现存有关希腊神话的早期资料。
其他诗人如萨福（）歌颂阿佛洛狄忒的抒情长诗， 品达罗斯（Pindarus）的竞技胜利者颂等也保存了不少的神话。
遐迩闻名的希腊三大悲剧 诗人（Aeschylus）、（Sophocles）和欧里庇得斯（） 流传下来的三十四部悲剧中有三十三部是以神话为题材的。
历史学家希罗多德（Herodo- tus）的<<历史>>收集了许多的希腊神话，阿里斯托芬（Aristophanes）的喜剧中也保存 许多神话材料。
罗马文学深受希腊文学的影响，罗马诗人常常取材於希腊神话。
维吉尔（）的 <<埃涅阿斯纪>>（Aeneid）、奥维德（Ovid）的<<变形记>>（Metamorphoses）和 （Horace）的<<歌集>>（Odes）等都引用希腊罗马神话，给后世研究希腊罗马神话提供了 丰富的资料和参证。
希腊罗马神话是世界文化遗产，通过罗马文学输入欧洲，经过文艺复兴时期，对欧洲 文艺的发展起了重要的影响。
神话丰富了文学艺术，卓越的文学艺术又反过来给古代神话 以新的生命。
西方文化正是在神话和文学艺术互相推移促进的情况下发展起来的。
从文艺复兴时期开始，希腊神话在欧洲引起广泛的注意和浓厚的兴趣。
诗人文学家都 纷纷用神话故事为创作素材。
仅以英国文学为例，莎士比亚曾运用希腊神话作题材写了悲 剧<<特洛伊罗斯与克瑞西达>>（Troilus and Cresida）和长诗<<维纳斯与>>（ Venus and Adonis）。
弥尔顿（Milton）的<<科玛斯>>（Comus）诗篇不长，却提到了三 十多个希腊神话人物与故事。
十九世纪英美浪漫主义诗人对绚丽多彩的希腊罗马神话更是 赞口不绝。
美国大诗人惠特曼言简意赅地说：〃神话真是伟大〃。
英国诗人济慈（Keats ）写了一首真挚感人的十四行诗描绘他初读荷马史诗时的激动心情： 〃......我像在观察星象的运行， 突然瞥见一颗新星出现， 或如克太兹尽力长大眼睛， 望见了太平－－而他的同行伙伴 都面面相觑，现出惊惶神情， 不敢吭声，在达连高峰之巅。
〃 浪漫主义诗人深受希腊神话的影响，喜欢运用神话材料写诗。
雪莱（Shelley）的<<阿波 罗颂>>、<<潘之歌>>，济慈的<<致普绪刻>>至今仍是脍灸人口的歌颂神话人物的美丽诗歌 。
然而，诗人引用神话典故，往往不仅仅是为了神话本身的瑰丽，而是借以寄托诗人的思 想感情。
他们往往借景抒情，取譬言志，抒发忧愤，针砭时弊。
济慈以凡人恩底弥翁和月 亮女神恋爱故事为题材的<<恩底弥翁>>（Endymion）表达他对至善至美的爱情与幸福的追 求。
雪莱的<<阿多尼斯>>（Adonais）借维纳斯的情人阿多尼斯为野猪残杀的神话表达他 对济慈的悼念。
希腊神话所描述的古人不屈服於命运的顽强意志，以及神和英雄们以超人 的力量和大自然进行的不屈不挠的斗争，都激动了浪漫主义诗人，启发了他们的遐想；浪 漫诗人的诗歌又赋予古老的神话以新的生命。
雪莱、拜伦（Byron）、朗费罗（H.W.Long- fellow）等诗人都曾作诗讴歌为人类偷取火种的普罗米修斯。
在拜伦笔下，普罗米修斯确 实凛凛有生气，成为反抗压迫坚忍不拔的意志和力量的化身。
雪莱的诗剧<<解放了的普罗 米修斯>>塑造了这位不屈的斗士的新形象，全剧情绪振奋，调子昂扬，色彩鲜明，充分表 现了诗人对革命的向往，富有强烈的时代气息。
在了二十世纪，由於工业文明的不良后果日趋明显，社会矛盾日渐尖锐，人们痛感文 明的堕落，理想的崩溃，信仰的瓦解，道德准则的失坠，热切渴望新的美好而有意义的生 活方式和精神文明。
文学家更喜爱用意味深长的神话故事抒发苦闷和愤懑，对现实生活中 的不合理现象进行抨击。
正如理查德．蔡斯（Richard Chase）所说，〃神话是肯定人们 生活中文化和个人方面的种种危机－－诞生、进入人生、理想的友谊、婚姻、对人或大自 然的战事、死亡等－－并使之富有意义的一种方式。
神话通过唤醒对往昔、文化传统或英 雄们超人力量的感情来赋予生活中的危机以意义。
〃这种例子可说是俯拾皆是。
最著名的 是艾略特（T.S. Eliot）的<<荒原>>（The Waste Land）。
这部二十世纪西方文学的划时 代的作品利用了大量的神话传说把第一次世界大战以后的欧洲比拟成一片荒原，充分表现 了欧美知识分子忧郁绝望的情绪。
詹姆斯．乔伊斯（James Joyce）的代表作<<尤利西斯 修斯（即尤利西斯）相比拟，把他在都柏林一昼夜的游荡和奥德修斯的十年漂泊相映衬， 从而揭示现代西方社会的腐朽没落和现代人的孤独与绝望。
美国剧剧家奥尼尔（B. 想感情。
他们往往借景抒情，取譬言志，抒发忧愤，针砭时弊。
济慈以凡人恩底弥翁和月 亮女神恋爱故事为题材的<<恩底弥翁>>（Endymion）表达他对至善至美的爱情与幸福的追 求。
雪莱的<<阿多尼斯>>（Adonais）借维纳斯的情人阿多尼斯为野猪残杀的神话表达他 对济慈的悼念。
希腊神话所描述的古人不屈服於命运的顽强意志，以及神和英雄们以超人 的力量和大自然进行的不屈不挠的斗争，都激动了浪漫主义诗人，启发了他们的遐想；浪 漫诗人的诗歌又赋予古老的神话以新的生命。
雪莱、拜伦（Byron）、朗费罗（H.W.Long- fellow）等诗人都曾作诗讴歌为人类偷取火种的普罗米修斯。
在拜伦笔下，普罗米修斯确 实凛凛有生气，成为反抗压迫坚忍不拔的意志和力量的化身。
雪莱的诗剧<<解放了的普罗 米修斯>>塑造了这位不屈的斗士的新形象，全剧情绪振奋，调子昂扬，色彩鲜明，充分表 现了诗人对革命的向往，富有强烈的时代气息。
在了二十世纪，由於工业文明的不良后果日趋明显，社会矛盾日渐尖锐，人们痛感文 明的堕落，理想的崩溃，信仰的瓦解，道德准则的失坠，热切渴望新的美好而有意义的生 活方式和精神文明。
文学家更喜爱用意味深长的神话故事抒发苦闷和愤懑，对现实生活中 O'Neill）的<<哀悼>>（Mourning Becomes Electra）是以埃斯库勒斯的<<奥瑞斯忒亚>> （Oresteia）为基础的，借用神话英雄阿伽门农一家冤怨相报的故事描写了现代人的悲剧 和苦难的根源。
其他英美作家如叶芝（W.B. Yeats）、梅斯菲尔德（John Masefield）、 福斯特（E.M. Forster）、魏尔德（Thornton Wilder）、厄普代克（John Updike）等都 运用神话题材进行创作，以古喻今。
希腊神话对西方文化的影响并不仅仅停留在文学领域。
在艺术方面，希腊神话入画的 故事不胜枚举。
文艺复兴时期米开朗琪罗（Michelangelo）、拉斐尔（Raphael）、达 芬奇（Leonardo da Vinci）等大师运用神话主题作的画已经成为不朽巨作和人类文化的 宝贵财富。
在心理学方面，弗洛伊德借用误犯杀父娶母罪的俄狄浦斯王的故事创造了 俄 狄浦斯情结 （Oedipus complex）一词，在精神分析中指以本能冲动为核心的一种欲望 。
在文艺理论方面，二十世纪中叶涌现出一批以诺思罗普 弗赖伊（Northrope Frye）为 首的文艺理论家，认为一切文学类型以及所有作品的每个情节布局，包括表面看来极其复 杂和十分真实的作品，无不重复某些神话原型人物和神话的基本公式。
希腊神话还大大丰 富了英语语言。
有些词汇，如chaotic（混乱的）、hypnotic（催眠的）、martial（军事 的）、tantalize（逗弄）等，追根溯源，都来自希腊神话。
希腊神话在西方社会流传极 广，影响深远，渗透到了生活的各个方面。
甚至连科技发展计划的命名都有取诸神话故事 的，如我们常听说的 三叉戟飞机 、 阿波罗计划 、 波塞冬号潜水艇 等等。
有些 神话中的人名、地名和典故早已进入日常生活，成为妇孺皆知的常用语了，例如， 特洛 伊的木马 （the Trojan Horse）、 潘多拉的盒子 （Pandora's Box）， 不和的苹 果”（Apple of Discord）， 阿喀琉斯的脚跟 （Archilles' Heel）等等。
既然希腊罗马神话对欧美文化有如此重要的作用，对欧美社会生活有如此深远的影响 ，那末，无论是为了提高英语阅读和理解的能力，还是为了研究欧美文学、历史、哲学、 政治等知识，我们都必须首先对希腊罗马神话有一定的了解。
美国最早一位编写希腊神话故事的作者托玛斯 布尔芬哥（Thomas Bulfinch）在<< 寓言时代>>的前言中说，他相信 年幼的读者将从本书发现无限的乐趣；年长一些的会发 现这是阅读时的良师益友；有机会外出旅行参观博物馆艺术画廊的读者将发现它是名画、 雕塑的解说员；出入有文化修养社交圈子的读者又会发现它是解答谈话中偶然出现的典故
西方名画《春》
第一篇~ 这幅《春》意大利画家罗•波提切利的力作。
是他在37岁时，为了庆祝劳伦佐的婚礼而创作的。
波提切利其实是他的绰号，意大利的意思是“小桶”，他少年时就表现出非凡的艺术天分，在年轻时就被上流贵族锁赏识，他的画作在当时就很轰动了，也因此成为佛罗伦萨画派的代表。
《春》就是他的代表作之一。
整幅画以天后赫拉的金苹果园为背景，画中的维纳斯被众神围绕，优雅安详，温柔高雅，美得令人感动。
波提切利很擅长描绘女神的美丽，而且不是用传统的绘画手法的明暗造型来突出主体，而是用几乎完美的线条勾勒出了女神的容光焕发。
画面上的各路神仙汇聚一堂，共同迎接春天的到来。
右边的代表着“华美，贞洁，欢悦”的“美惠三女神”她们是宙斯和大洋女神的女儿。
而画面右边的是身着盛装的帕尔塞弗捏，她有两种身份，一种是掌管地狱的“冥后”，另一种是“春神”。
在这里显然是第二种了。
在春神身后，口中衔着鲜花的是花神，名字叫做：芙洛尔，很奇怪的是她竟然是西风之神的情人，在这幅画里，西风之神肤色铁青，正吹着自己的情人花神赶来和春神见面呢。
这幅画的内涵非常丰富，还有很多细节耐人寻味，比如据说画面上有50多种不同的花草都清晰可辨，不能不敬佩大师的惊人水平的。
第二篇 关于这一作品的主题，历来众说纷纭。
一般认为，它是作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和和谐相处的寓意画。
它原是为装饰佛罗伦萨卡斯德罗庄园的餐厅而创作的，体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。
作品表现了波提切利精致明净的独特画风，从而奠定了它在世界美术史上的重要地位。
《春》这幅作品，又被称为《维纳斯的盛世》。
在中世纪的宗教绘画中，一般只有圣母玛利亚才被安排在拱型之下。
波提切利在这里借用了这种形式，在维纳斯身后，波提切利利用树枝与背景天空将树型有意识的留出了这样的一个拱型。
深色的背景树林，恰好在她的周围豁然开朗，突出了维纳斯主角的地位。
她左手提着衣裙，右手稍微举起，仪态端庄、典雅。
波提切利是一位带着一丝淡淡忧伤，憧憬和追求理想美的抒情诗人。
波提切利的代表作也是一幅布上画，现藏乌菲齐美术馆。
此画取材于诗人波利齐亚诺的诗歌。
艺术家以自己的思想去解释古代神话中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，美丽端庄的维纳斯位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。
在她左右，三位女神（阿格莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼）互相携手翩翩而舞，在维纳斯的左边，春神弗罗娜正以优美飘逸的健步向观者迎面而来，她全身披戴着饰花的盛装身后是春风之神莎菲尔和一位希腊少女。
这种对于人性的赞美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。
而且，波提切利以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的线条，在文艺复兴诸大家中独树一帜。
但在文艺复兴后，有较长时期西方人士未能对他作出恰当评价，直到19世纪浪漫主义和英国拉菲尔前派运动中，他才倍受赞扬，被人们推崇为意大利文艺复兴前期的大师。
由于他极善于运用线条，与东方艺术有异曲同工之妙，这一点也深得中国及日本研究者的重视。
