有谁看过王蒙的《蝴蝶》这本书
帮忙写一篇读后感，谢谢了
王蒙先生是文坛前辈，从我二十四、五岁时读到他的长篇小说《青春万岁》至今，我的青春在读着他一部又一部作品中渐渐逝去。
在这期间我和王蒙先生的儿子王山成了同事，于公于私我都有了很多机会走近王蒙先生。
王蒙对年轻人的扶持和宽容我是深有体会的。
记得十年前我们报社约王蒙先生写一篇文章，等着上版，时间很紧，但他挺理解我们编辑的工作，非但没有拒绝，还特别准时地将稿子由王山带给我。
我感动地对王山说，你别认为老爷子是冲着你才给我们稿子，而因为他是中国作协副主席，是咱们的领导，还说明他认可了我的记者和编辑工作。
王山憨厚地说，那当然
那当然
看着我的同事王山，我好生惭愧。
其实我的心里话是：我特别感谢王蒙先生对我们工作的支持，也特别珍惜和他们两代人的友谊。
但我的感激往往因为调侃而消解了它的分量。
没办法，性格使然。
那次由于版式的原因，我擅自把王蒙先生文章原来的标题改了，当时除了沾沾自喜还左观右看，自鸣得意。
第二天报纸出来，正好在会上遇到王蒙先生，他漫不经心地说：修改文章是编辑的职责，但你打个电话，我们商量一下，五分钟我可以想出十个题目啊
再说，我的那个标题是经过认真考虑的。
我听出他对我修改后的标题的不满，但没看出他不高兴，就又开始“漫谈”起当天会议的事。
聊了挺长一会儿，他话锋一转，非常温和地说，下次再改标题时咱们商量着办啊
我立时像叩头虫一样不停点头。
有一次开会，我搭王蒙先生的车前往。
路上聊起他的《尴尬风流》等新作，他说写《尴尬风流》就是自己常常遇到尴尬、看到别人的尴尬状，就顺手记下来成个乐儿。
我“吹捧”他年过七旬仍坚持创作，声名响誉中外。
他呵呵笑说，70多岁的人了，把什么都想开了。
有知名度又怎么样
当多大的官也有退休那天，多大的知名度都不可能永远活着，我不信得了癌症因为“知名”就不疼。
由于工作原因，近年来年年随中国作协领导去给王蒙先生拜年。
尽管经常能见到王蒙先生，但真正采访他只有一次。
那次本想听王蒙先生谈谈21世纪的中国文学，但这个题目实在太大了。
但我注意到，他关于作家心态的言论很有意思。
于是，我们便就这个话题谈开去。
我们谈到最近这些年文坛很活跃，但浮躁现象也很突出。
王蒙认为，有人是炒作，有人是看热闹。
作家还是要写好作品。
有的作品俗赏雅不赏，但市场很看好，而对他们的文学成就就不好评说了，这是一类。
也有一部分作家，他们的小说被改编成电视剧，市场也看好，但他们不仅仅为迎合市场，有一定的文学含量，这又是一类。
说到这里，王蒙说，我倒真想和作家们说说，要克服一切困难，要克服浮躁，踏下心来写点东西。
我这人思维跳跃，比较适合“漫谈”，所以忽然就说起俄罗斯的经济衰退，说起不管怎么衰退俄罗斯文学仍保持的独特优势和地位。
我问，中国的文学有这样的优势吗
您怎么评说我们现在的文学势态
王蒙说，俄罗斯文学作品真正保留下来的也并不多，就那么几个，而认真进行创作，努力追求作品分量的作家任何一个国家都有。
不要说一个国家文坛上出三四十人，就是有这样的作家三四位也不容易了。
有的只是一时气魄很大。
我们国家的文学能有这样的势态很不容易了。
王蒙先生的话很精辟，我再接不上话茬儿，就立马改问，这几年对于鲁迅的争议比较多，您怎么看这种现象
王蒙先生迅速接过话题说，现在文坛思想确实很活跃。
鲁迅作品是重要的文学遗产，应该更好地研究、继承、弘扬，但多年来也附加了许多非鲁迅的遮蔽。
我从里面看到几种观点，而这几种观点实际上本质是一致的。
第一种是把鲁迅说成是整个国家、民族、文学的例外，用鲁迅的伟大来论证上至政府下至草民的卑劣。
第二种是近百年来中国人，包括鲁迅，都不灵，只有外国人行。
第三种就是一有点对鲁迅的议论就积极捍卫，不允许有任何正常的学术上的争论。
我说，听起来这几种表现形式看上去不同，其本质都差不多。
我们尊重鲁迅，不应以贬低民族为代价。
王蒙先生认同我的观点，他说，批评鲁迅也不应以贬低民族为目的。
至于那种所谓政治上的“誓死捍卫”的观点，则加进了许多情绪化的因素。
情绪化的因素加上商业炒作的因素，没有意思，也闹不清他是什么见解。
我又提出了文坛上一些令人担忧的现象。
王蒙先生说，现在泡沫的东西较多，在泡沫中人们反倒看不见文学的真正之“流”，只看到一大堆泡沫，一会儿觉得这部作品重要，一会儿觉得那部作品重要，其实都不重要，没几年大伙儿就全都忘了。
比如刮过一阵风，有的人在作品里就开始追。
刮另一阵风，就根本不知道那些作品是在描写中国，跟风实在是令人担忧的文学倾向。
王蒙肯定地说，现在有些作家追风，媒体也追风。
这就诱导了一些作家的创作倾向。
现在的文坛有几种状态。
有很认真的，有实实在在写作品的；也有游戏人生的；也有炒作的。
这几种状态，有可能产生相互间的冲突，也有可能形成娱乐性强一点的，战斗性强一点的，艺术性强一点的。
我用时髦的词接着王蒙先生的话说，这就是多元互补，有的偏于怀旧，有的偏于探索。
王蒙先生说，不管你用什么词表述，不管怎么变化，真正的作家要潜心写作，用心写作，写出好作品最重要。
有谁看过王蒙的《蝴蝶》这本书
帮忙写一篇读后感，谢谢了
《蝴蝶》读后感事先知道了这是一部意识流的小说，潜意识里就有种抗拒，西方意识流作品的那种艰深晦涩难懂吓坏了我，但认真读下去，发觉这是另一种亲切的没有距离感的不一样的“东方意识流”，它并不只有无止尽的意识流动，它是心理意识和故事情节发展共融的，当然，心理意识的描写明显比较多，它缓缓地展开，少了突如其来的思维跳跃，感觉还有点伍尔夫式的浓郁的抒情意味和唯美的画面感，它用相对质朴的语言，浅显恰当的比兴，诉说一个故事，带着我们反思过往。
初读《蝴蝶》，有种飘忽的感觉，似乎一直游离在现在和过去两条双轴线上：当前的现实和过去的幻觉的相互交错。
现在张部长的位高权重，随时随地部长级的礼遇，过去老张头“没有官衔，没有权，没有美名或者恶名，除了他赤条条的他自己以外什么都没有”的普通老百姓的惬意，两个身份地位悬殊的张思远，因此而截然不同的待遇，不同的生活体验，这是“文化大革命”强迫带给一代中国知识分子的特殊的经历，只是有些人在无奈地经受了蛹的煎熬后却等不来“蜕变”和新生。
文章一开篇就写张思远坐在小轿车里回望被丢弃在乡间的另一个自己——老张头，这一个回望的姿态，让我看到了中国的希望，回顾过去，才更清楚走过的足迹，更深刻地反思中国几十年坎坷的历史。
小说通过张思远的意识流，通过他的主要人生经历，表现出了老干部在那个政治运动疯狂的时代里生活情感事业的跌宕起伏。
“一个钻山沟的八路军干部，化成了一个赫赫威权的领导者、执政者，又化成了一个孤独的囚犯，又化成了一只被遗忘的、寂寞的蝴蝶”。
张思远的职务越高，生活环境越舒适，心里的压力也越大，与人民的距离也越远，他革别人的命，到头来被别人革了命，这让他分不清现实和梦了，他到底是谁
走资派，还是国家干部
小山村里的老张头，还是市委大院里的张部长
就比如庄周和蝴蝶，哪个是更真实的存在
当对自己的存在也有质疑，这的确有点悲凉了，甚至于做梦，“如果梦中不是化为蝴蝶，而是化为罪囚，与世隔绝，听不到任何解释，甚至连审讯都没有，没有办法生活，又没有办法不活，连死的权利都没有。
”呢
这才是生活给张思远们最深切最沉重的的负担。
张思远在对自己身份的一次次质疑和肯定下，坚定了做人民公仆的信念，感受到人民的“注视、支持、期待和鞭策”，文章结尾张部长又开始了紧张的忙绿，投入新的为人民服务的工作中，“明天他更忙”。
小说以“蝴蝶“为名，寓意人对自己的发现和蜕变。
在离开喧哗的城市，在偏僻的山村“他并没有很快了解他的儿子，他首先了解，首先发现的乃是他自己。
”我们也总以为自己是不变的，回过头来重新审视自己，才会发觉在时间的横流里，我们都被浪涌着在改变，或者说在蜕变，“当年的小小少年郎如今已经变成了大人模样”。
边城 每一章节内容概括 急需
长篇小说。
王蒙作。
长篇小说《青春万岁》为王蒙19岁时创作，是其进入文坛的代表作品。
《青春万岁》集理想主义、英雄主义、浪漫主义于一身，描写了上世纪50年代初期，一群天真烂漫的北京女中学生的生活。
1981年，该书被评为全国中学生最喜欢的十本书之一；1986年，该书又获人民文学出版社奖。
《青春万岁》是王蒙早期现实主义小说的代表作。
小说描写了1952年北京女七中一群高三学生的学习、生活，赞美了她们不断探索的精神、昂扬向上的斗志，如诗似歌的青春热情，同时也探讨了当时学生中普遍存在的矛盾和问题。
作品主要描写了郑波、杨蔷云等一些学生党员对一些生活困难、思想落后的女学生——如天主教会“仁慈堂”中长大的孤儿呼玛丽、出身资本家家庭的二小姐苏宁、一心想当科学家，对集体和他人缺乏热情的李春等人的热心帮助，使她们最终都能融入到学校这一大家庭中来，共同进步，展现了新中国成立之初，中学生们之间的互帮互助的良好氛围和很高的思想觉悟。
同时作品中也穿插描写了郑波和杨蔷云努力改正自己的缺点，提高学习成绩，以及郑波与田林、杨蔷云与张世群之间的不成熟的、朦胧的爱情故事。
王蒙这边风景读后感
【著名作家、文化部原部长、中国作协原副主席王蒙同志简历】王蒙，男，汉族，1934年10月出生于北京，祖籍河北南皮，1948年10月入党，1948年10月参加工作，相当大学学历，研究员。
当代作家。
1953年开始文学创作，六十年来写了大量小说等作品。
曾任中华人民共和国文化部部长。
获意大利蒙德罗文学奖、日本创价学会和平与文化奖、俄罗斯科学院远东研究所与澳门大学荣誉博士学位、约旦作家协会名誉会员等荣衔。
作品翻译为二十多种语言在各国发行。
2010年11月15日，荣登“2010第五届中国作家富豪榜”，成为各界关注焦点。
王蒙《组织部来了个年轻人》作品概况及经典段落赏析，谢谢
王蒙《组织部来了个年轻人》： 介绍： 王蒙《组织部来了个年轻人》（小说最初发表于《人民文学》时标题为《组织部新来的青年人》，后改为现名）发表于1956年，它从组织部新来的年轻人林震的角度，以处理麻袋厂党支部的问题为中心情节展开叙述，塑造了林震、刘世吾等建设时期的知识分子形象，是较早反映社会主义制度下的人民内部矛盾、揭露官僚主义的文学作品。
作品在揭露体制内的官僚主义的同时，也从个人理想角度对体制性文化和体制化了的人进行了初步的揭示与批判。
这种批判，实际上成为王蒙后来的作品中一直探索表现的主题之一。
而描写知识分子出身的革命干部在和平建设时期工作热情的衰退和麻木不仁等，包括它的大胆暴露和平时期人民内部矛盾，实际上也提出了这样一个问题，就是曾经的青春、理想、激情，在日益体制化的工作环境和生活环境中还会面临时间与自我以及人性的挑战。
这大概也是这部作品能够超越时代、直到今天还呈现出一定的思想意义的原因所在。
段落： 星期六晚上，韩常新举行婚礼。
林震走进礼堂，他不喜欢那弥漫的呛人的烟气，还有地上杂乱的糖果皮与空中杂乱的哄笑；没等婚礼开始他就退了出来。
组织部的办公室黑着，他拉开灯，看见自己桌上的信，是小学的同事们写来，其中还夹着孩子们用小手签了名的信： 林老师：您身体好吗；我们特别特别想您，女同学都哭了，后来就不哭了，后来我们作算术，题目特别特别难，我们费了半天劲，中于算出来了…… 看着信，林震不禁独自笑起来了，他拿起笔把“中于”改成“终于”，准备在回信时告诉他们下次要避免别字。
他仿佛看见了系蝴蝶结的李琳琳、爱画水彩画的刘小毛和常常把铅笔头含在嘴里的孟飞，……他猛把头从信纸上抬起来，所看见的却是电话、吸墨纸和玻璃板。
他所熟悉的孩子的世界和他的单纯的工作已经离他而去了，新的工作要复杂得多……他想起前天党小组会上人们对他的批评。
难道自己真的错了
真的是莽撞和幼稚，再加几分年轻人的廉价的勇气
也许真的应该切实估量一下自己，把份内的事作好，过两年，等到自己“成熟”了以后再干预一切吧
礼堂里传来爆发的掌声和笑声。
一只手落在肩上，他吃惊地回过头来，灯光显得刺眼，赵慧文没有声响地站在他的身边，女同志走路都有这种不声不响的本事。
赵慧文问：“怎么不去玩
” “我懒得去。
你呢
” 赏析： 小说的力量在于塑造典型环境中的典型人物形象。
作者特别注意通过精心描写细节，刻画人物的内心。
这里作者通过细节描写林震的内心活动，刻画出人物的性格形象。
小说在情节构思上的艺术特色有哪些
A．单线型结构 构成小说情节的线索只有一条。
情节单纯，线索明晰，小说白始至终围绕中心人物展开有头有尾的情节，使主题在完整的情节描写和人物刻画中表现出众这是中国小说创作的传统的结构形式。
这种形式，其实也在目前的中外小说创作中广泛使用。
特别在我国，不仅在短篇、中篇中广泛使用，在长篇中也是主要结构形式之一. 这种结构有两个特点： 第一，多是围绕一两个主要人物展开情节描写。
《乔厂长上任记入《小镇上的将军》、《悠悠寸草心》、《如意》、《蝴蝶》、《大埔下的红玉兰》、《蒲柳人家》、《张铁匠的罗曼虫b1《人生》等中篇、短篇小说就是这样安排情节的。
长篇小说，围绕一两个人物单线型地组织情节也有不少，如《许茂和他的女儿们》、《磋蛇岁月》(人物略多，主要情节线索仍然是单线型的)、《英蓉短》等。
第二，作品只安排一条线索。
上面是从人物安排上说的，这里则是从情节线索安排上进行分析。
这条单线要贯穿始终，没有第二线索干扰，更没有两条以上线索穿插。
中国古典小说，如“三言”、“二掐”中记述的大量短篇小比大多使用这种结构方式。
小说的情节内发端——展开——结局直至尾声，次第展开，环环相扣，所以它的结构形式也可以说是“链条式”的。
B．复线型结构 小说安排的线索有两个，就构成复线式结构。
《安娜•卡列尼娜》的主要线索就有两条：一条以涅伦斯基和安娜•卡列尼绷为主；一条以列文为主。
长篇中的线索往往在两条以上 (不全如此)；中篇、短篇中也可以有两条以上的线京，如《被爱情遗忘的角落》的线索就有两条——存妮一条、荒抹一条。
前者为主，后者为辅。
在长篇中，这种复线型结构，出于两条线索同时展开，使得小说反映的生活内容可以得到充分的展示，人物形象也会刻画得更丰满、更充分。
C．辐射型结构 这种结构方式的特点是作者的“透视点”很集中，整篇小说的情节线索都从这一点救射出去。
王蒙和湛容的一些作品格这种方式运用得很娴熟。
典型的文例是《人到中年》。
小说 的复杂内存是从陆文镕躺在床上的朦胧追忆中散射出去的。
意识流小说常用这种结构方式。
D．蛛网型结构 三条以上线素互相交又，盘根错食象一个蛛网。
《水浒传》的每个主要人物都有自己的故事线索，其中的很多线索是交织在一起的，使得结构有气魄，。
《红楼梦》情节线索繁多，互相交叉，把生活内容的深度和广度用蛛网形式组织起来。
蛛网型结构在推理小说中往往表现丸同时写几条表面上看不出来联系的线索——把情节的网撤出去，随后收网，使各条线索的必然联系浙沥显露出免把各条线索集中在案件的结局上。
柯南道尔的侦探小说，如《蓝宝石》、《英犬》就惯用此法。
当代日本推理小说家仁水悦子的《猫知道》（江户川乱步奖获奖作品)把这种结构形式用得很到家。
E．回环型结构 这种方式的作用在于使情节线索之间能“咬得很紧，前后融为一体。
张弦的《扯不断的红丝线》可作为典型文例。
杨玉洁参加了文工团，组织股长马秀花把她介绍给齐副师长，她不同意，她的女友汪婉芬取代了她；她则和苏骏结了婚。
苏被打成右派，思想、性格发生很大变化，他们离了婚。
而齐副师长的妻子汪腕芬也病故了。
二十六七年后，马秀花又来把博再介绍给齐；傅终于没有扯断这根红丝线。
博转了一大圈，终于转回来了。
在结构上，人物关系形成一种回文式的回环：博齐——苏博——齐傅。
情节的发展沿着倒转回环的方式展开。
F．情特型结构 有的小说，在结构上，看不出情节线象故事性不强，或根本无故事性可言，只写一些事，全篇侧重于作者情绪的抒写。
组成小说结构的主要部分就是馆结朗描写。
它用以吸引读者的并不是生动的信节，而是流动的意识，对细节的精彩描绘和对感情的细致生动的抒写。
意识流小说常用这种结构形式。
所谓无情节小说，采用的也是这种结构形式。
近年国内小说创作中，不少作者在作品中，或局部或整体地运用这种结构形式，不注重情节，不讲故事，如王蒙的《春之声》、《夜的眼》竿。
又如张洁的《爱，是不能忘记的》，使情绪贯彻全篇，成为组织小说材料的无形线索。
G．板块型结构 现代小说的结构越来越复杂，越来越多样，不少作者已不满足以上的结构形式，使小说结构有很大的“随意性”。
作者在小说中‘随意”地写出一个人物，并对他进行描写，然后放在一边；或“随意”描写某种心别、景物，又放在一边，这种胡写自成一统，有它自己特定的内容，形成一个稳定的板块。
我是如此爱着“他”--徐朝夫散文体自传小说《无梦的河流》之读后感(魏平)
[我是如此爱着“他”--徐朝夫散文体自传小说《无梦的河流》之读后感(魏平)]很早就拿到书了，读后感按理早就应该有了，有两个原因造成了珊珊来迟：一、因为去了世博，一直忙不过来，我是如此爱着“他”--徐朝夫散文体自传小说《无梦的河流》之读后感(魏平)。
二、面对它，迟迟不敢、也不肯轻易下手。
“蓄谋”了好久好久好久，才有了今日的：我是如此爱着“他”我不可抑制、忘乎所以、淡漠一切、几近疯狂的“爱”上了一个男人---徐招富，甚至有些飞蛾扑火的架势，我调动起我所有的脑细胞，力尽所能的去靠近“他”、走进“他”、摸索“他”、探密“他”的内心动态、他的性情脾气、他的情感世界、他的生活规律、他的为人处事、他所有的喜怒哀乐，包括他的一些魔鬼般的，但恐怕就是在人人内心都“潜伏”着，极有可能一触即发，蹦出来的“坏念想”。
一目十行的跳过了他和他那位“喜欢打蓝球”的新娘美不胜言的婚礼，一下子就到了“扬州艺校”，我在心中呐喊：我也愿当毒草，和苏州姑娘一样力挺这个背着大字报跳着“苏联**舞”的愣小子。
当然，我不会悄悄的偷看新娘子的来信，因为这不是我的风格，我喜欢明来。
新娘还没怀孕，愣小子只能算“闪婚”，“我”亦或还是有机会的。
但是这愣小子---徐招富，看起来极有原则性，他没有因为“全部向他打开大门有才有貌的姑娘”而见异思迁。
估计我的明战暗抢最终结果未必有实效。
那跨越历史的“四明山”，也完全触动了我的“浪迹天涯”的情怀，他不再是单枪匹马，因为我已经身临其境跟着他，踏上了东北大森林，又走过了北京、蓬莱，甚至登上了四明山登陆舰。
我幻想我当定他的小尾巴，那么，就可以和这个不怕水、淹不死的“0031”小记者---徐招富，一起扛着抢沐海浴，联合演习、“赶发稿”了。
可是更让我动心的是那个一亩多自留地搞得不错的庄稼汉---徐招富，瓜果、蔬菜、粮食不用说，跟着这样的男人，日子会过得踏实、暖和，别人家缺食少粮的，我却可以鸡、鸭、兔、羊，样样尝尽，过上地主婆都奢望不及的生活。
最最让我怎么也放不下的是那双捕鱼捉虾钓黄鳝摸蛤蜊的超级魔手。
更何况这个庄稼汉晚上还是“打亮天灯照不出几个”的“把文学当回事的”性情汉子。
我想这个世界无论哪个姑娘生活再苦、再累、再烦，一旦牵住了那双手，都会变成全天下最最受男人宠爱宝贝，可以尝遍天下美味的幸福小女人。
我就这样如痴如醉跟着徐招富同志一路顺着“无梦的河流”开始了我和他“又文又武”“又农又兵”“又悲又喜”“又暖又凉”“有歌亦舞”“有哭有笑”“有说有唱”“有酒有肉”“有酸有甜”“有善有恶”真真切切的柴米油盐醋。
他就是他，我独一无二的“爱人”，他勤奋，10岁丧父、跟着改嫁的母亲做拖油瓶的他，从儿时只念了两年半小学，靠翻烂一本一元二角“**号码新辞典”，边种地、边放鸭、到吃上皇粮成“十三级、副部级”，最终成为一个极具个人风格的知名作家，读后感《我是如此爱着“他”--徐朝夫散文体自传小说《无梦的河流》之读后感(魏平)》。
《梦中的船》《腊八粥》《小虎看瓜》《战俘》《十二品正官》《仙鹤荡》等一大批作品。
俗语、妙句、俚语信手拈来、运用自如，诙谐风趣，人物形象鲜明。
他耿直率真，“从不把权势放在眼里”，人间百态、官场诡秘从不避讳。
他乐观豁达，抽过了“小爷爷的鞭子”，还是没忘记告诉爷爷：“孙儿会为你争气的”
文学奖能不能评上，暂且不顾，该说的话“必须说出来”，无论生活多么艰辛，病魔怎么折磨纠缠，嫉妒之人如何阻饶欺负，他的心态永远平和阳光。
他还重情重义，“他”的身上有着百折不饶的韧性和雄性。
我跟着我的“爱人”一路还碰上了大小老师“於得罗”“袁正农”“姚凡”“袁厚春”“张松林”“唐再兴”，著名作家王蒙、浩然、刘心武、刘绍棠、刘恒、赵丽宏、陆文夫等等，及那么多同经沙场、风雨并肩的战友和首长。
我知道我的“爱人”这一辈子在进“另一扇门”之前，怕是很难忘记他们了。
他把和他们相知相交的传奇故事记得一清二楚，我在“陷”在其中深切的感受到，是那么的真实、生动、具体。
当然，在这其间的“兰兰”“特别宠爱的长沙女子”“恋上本儿的鲁鲁”，我一概保持我小女人天生持有自带的风格，一一跳过，因为我这位“爱人”腻多情，到处留情引蝶，沾花惹草，这也是唯一叫我颇为“愤恨”之处，于是所“跟”之处，绝对“睁一只眼闭一只眼”一一跳过。
就这样我跟着我的“爱人”一直“浑”到：1985年12月，他以“改革开放后整个无锡地区唯一全国作协会员，省作协理事”的身份，就此告别三间“丈八六”的大瓦房，举家搬进宜兴县城。
当然，我觉得那条“无梦的河流”，流到县城“埠阶”旁真正的汹涌波澜其实刚刚开始。
而我一定会跟着此时已改名朝夫的“招富伢”，继续昂首阔步演绎着我们的“人生”。
2010年4月8日，我拿到了刚刚从印刷厂“出炉”，捧在手中满是墨香扑鼻的第一本《无梦的河流》，在这之前我也已经前后阅过数遍，我没有把它当谁的自传，我从看到文稿第一眼起，就深深的“爱”上了它的主人公，那个勤奋、耿直、乐观、天才、豁达、顶天立地的男子汉---徐招富，参与让它从文稿“诞生”至书本，对于我来说，具有了极其不平凡的意义，也许有很多人喜欢它，评论它，感悟它，但是，我，只想从一个小女人的视角来看它，因为，“他”这整个过程，其实就是在最朴实、最率真、最性情、最顽强，最努力，不屈不饶的活着
〔我是如此爱着“他”--徐朝夫散文体自传小说《无梦的河流》之读后感(魏平)〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
