《玉堂春》苏三起解
不是“胡同县”，是“洪洞县”（现山西临汾市洪洞县）。
下面是词：苏三离了洪洞县，将身来在大街前。
未曾开言我心好惨，过往的君子听我言。
哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。
就说苏三把命断，来生变犬马我当报还。
玉堂春读后感
读后感是议论性较强的读书笔记,要用切身体会,实践经验和生动的事例来阐明从“读”中悟出的道理.因此,读后感中既要写“读”,又要写“感”,既要叙述,又必须说理.叙述是议论的基础,议论又是叙述的深化,二者必须结合.读后感以“感”为主.要适当地引用原文,当然引用不能太多,应以自己的语言为主.在表现方法上,可用夹叙夹议的写法,议论时应重于分析说理,事例不宜多,引用原文要简洁.在结构上,一般在开头概括式提示“读”,从中引出“感”,在着重抒写感受后,结尾又回扣“读”.写读后感一般应做到三点：1、要读懂原文的内容.“读后感”,顾名思义,就是先读后感.因此,读是至关重要的.只有通过读,抓住了原文的重要内容,才会写出自己的真实体会.2、写自己体会最深刻的部分.一篇文章叙述的内容很多,要抓住文章中你自己体会最深的内容来写.体会不深,感想不丰富,读后感就写不成功.
黑荒丘读后感800
中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，是辛弃疾。
这也注定了他的词及他这个人在文人中的唯一性和在历史上的独特地位。
在我看到的资料里，辛弃疾至少是快刀利剑地杀过几次人的。
他天生孔武高大，从小苦修剑法。
他又生于金宋乱世，不满金人的侵略蹂躏，22岁时他就拉起了一支数千人的义军，后又与耿京为首的义军合并，并兼任书记长，掌管印信。
一次义军中出了叛徒，将印信偷走，准备投金。
辛弃疾手提利剑单人独马追贼两日，第三天提回一颗人头。
为了光复大业，他又说服耿京南归，南下临安亲自联络。
不想就这几天之内又变生肘腋，当他完成任务返回时，部将叛变，耿京被杀。
辛大怒，跃马横刀，只率数骑突入敌营生擒叛将，又奔突千里，将其押解至临安正法，并率万人南下归宋。
说来，他干这场壮举时还只是一个英雄少年，正血气方刚，欲为朝廷痛杀贼寇，收复失地。
但世上的事并不能心想事成。
南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一支羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒宣纸，为历史留下一声声悲壮的呼喊，遗憾的叹息和无奈的自嘲。
应该说，辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的。
他是以一个沙场英雄和爱国将军的形像留存在历史上和自己的诗词中。
时隔千年，当今天我们重读他的作品时，仍感到一种凛然杀气和磅礴之势。
比如这首著名的《破阵子》：醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。
沙场秋点兵。
马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊。
了却君王天下事，赢得身前身后名。
可怜白发生。
我敢大胆说一句，这首词除了武圣岳飞的《满江红》可与之媲美外，在中国上下五千年的文人堆里，再难找出第二首这样有金戈之声的力作。
虽然杜甫也写过：“射人先射马，擒贼先擒王”，军旅诗人王昌龄也写过：“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”。
但这些都是旁观式的想象、抒发和描述，哪一个诗人曾有他这样亲身在刀刃剑尖上滚过来的经历
“列舰层楼”、“投鞭飞渡”、“剑指三秦”、“西风塞马”，他的诗词简直是一部军事辞典。
他本来是以身许国，准备血洒大漠，马革裹尸的。
但是南渡后他被迫脱离战场，再无用武之地。
像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周，他临江水，望长安，登危楼，拍栏杆，只能热泪横流。
楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意（《水龙吟》谁能懂得他这个游子，实际上是亡国浪子的悲愤之心呢
这是他登临建康城赏心亭时所作。
此亭遥对古秦淮河，是历代文人墨客赏心雅兴之所，但辛弃疾在这里发出的却是一声悲怆的呼喊。
他痛拍栏杆时一定想起过当年的拍刀催马，驰骋沙场，但今天空有一身力，一腔志，又能向何处使呢
我曾专门到南京寻找过这个辛公拍栏杆处，但人去楼毁，早已了无痕迹，唯有江水悠悠，似词人的长叹，东流不息。
辛词比其它文人更深一层的不同，是他的词不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。
我们今天读其词，总是清清楚楚地听到一个爱国臣子，一遍一遍地哭诉，一次一次地表白；总忘不了他那在夕阳中扶栏远眺、望眼欲穿的形像。
辛弃疾南归后为什么这样不为朝廷喜欢呢
他在一首《戒酒》的戏作中说：“怨无大小，生于所爱；物无美恶，过则成灾”。
这首小品正好刻画出他的政治苦闷。
他因爱国而生怨，因尽职而招灾。
他太爱国家、爱百姓、爱朝廷了。
但是朝廷怕他，烦他，忌用他。
他作为南宋臣民共生活了40年，倒有近20年的时间被闲置一旁，而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。
但是，每当他得到一次效力的机会，就特别认真，特别执着地去工作。
本来有碗饭吃便不该再多事，可是那颗炽热的爱国心烧得他浑身发热。
40年间无论在何地何时任何职，甚至赋闲期间，他都不停地上书，不停地唠叨，一有机会还要真抓实干，练兵、筹款，整饬政务，时刻摆出一副要冲上前线的样子。
你想这能不让主和苟安的朝廷心烦
他任湖南安抚使，这本是一个地方行政长官，他却在任上创办了一支2500人的“飞虎军”，铁甲烈马，威风凛凛，雄镇江南。
建军之初，造营房，恰逢连日阴雨，无法烧制屋瓦。
他就令长沙市民，每户送瓦20片，立付现银，两日内便全部筹足。
其施政的干练作风可见一斑。
后来他到福建任地方官，又在那里招兵买马。
闽南与漠北相隔何远，但还是隔不断他的忧民情、复国志。
他这个书生，这个工作狂，实在太过了，“过则成灾”，终于惹来了许多的诽谤，甚至说他独裁、犯上。
皇帝对他也就时用时弃。
国有危难时招来用几天；朝有谤言，又弃而闲几年，这就是他的基本生活节奏，也是他一生最大的悲剧。
别看他饱读诗书，在词中到处用典，甚至被后人讥为“掉书袋”。
但他至死，也没有弄懂南宋小朝廷为什么只图苟安而不愿去收复失地。
辛弃疾名弃疾，但他那从小使枪舞剑、壮如铁塔的五尺身躯，何尝有什么疾病
他只有一块心病：金瓯缺，月未圆，山河碎，心不安。
郁孤台下清江水，中间多少行人泪。
西北望长安，可怜无数山。
青山遮不住，毕竟东流去。
江晚正愁予，山深闻鹧鸪。
这是我们在中学课本里就读过的那首著名的《菩萨蛮》。
他得的是心郁之病啊。
他甚至自嘲自己的姓氏：烈日秋霜，忠肝义胆，千载家谱。
得姓何年，细参辛字，一笑君听取。
艰辛做就，悲辛滋味，总是酸辛苦。
更十分，向人辛辣，椒桂捣残堪吐。
世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。
（《永遇乐》）你看“艰辛”、“酸辛”、“悲辛”、“辛辣”，真是五内俱焚。
世上许多甜美之事，顺达之志，怎么总轮不到他呢
他要不就是被闲置，要不就是走马灯似地被调动。
1179年，他从湖北调湖南，同僚为他送行时他心情难平，终于以极委婉的口气叹出了自己政治的失意。
这便是那首著名的《摸鱼儿》：更能消几番风雨，匆匆春又归去。
惜春长，怕花开早，何况落红无数。
春且住
见说道，天涯芳草无归路。
怨春不语。
算只有画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉
君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。
闲愁最苦。
休去依危楼，斜阳正在，烟柳断肠处。
据说宋孝宗看到这首词后很不高兴。
梁启超评曰：“回肠荡气，至于此极，前无古人，后无来者。
”“长门事”，是指汉武帝的陈皇后遭忌被打入长门宫里。
辛以此典相比，一片忠心、痴情和着那许多辛酸、辛苦、辛辣，真是打翻了五味坛子。
今天我们读时，每一个字都让人一惊，直让你觉得就是一滴血，或者是一行泪。
确实，古来文人的惜春之作，多得可以堆成一座纸山。
但有哪一首，能这样委婉而又悲愤地将春色化入政治，诠释政治呢
美人相思也是旧文人写滥了的题材，有哪一首能这样深刻贴切地寓意国事，评论正邪，抒发忧愤呢
但是南宋朝廷毕竟是将他闲置了20年。
20年的时间让他脱离政界，只许旁观，不得插手，也不得插嘴。
辛在他的词中自我解嘲道：“君恩重，且教种芙蓉
”这有点像宋仁宗说柳永：“且去浅斟低唱，何要浮名
”柳永倒是真的去浅斟低唱了，结果唱出一个纯粹的词人艺术家。
辛与柳不同，你想，他是一个大碗喝酒，大块吃肉，痛拍栏杆，大声议政的人。
报国无门，他便到赣南修了一座带湖别墅，咀嚼自己的寂寞。
带湖吾甚爱，千丈翠奁开。
先生杖屦无事，一日走千回。
凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。
白鹤在何处，尝试与谐来。
破青萍，排翠藻，立苍苔。
窥鱼笑汝痴计，不解举吾杯。
废沼荒丘畴昔，明月清风此夜，人世几欢哀。
东岸绿荫少，杨柳更须栽。
（《水调歌头》）这回可真的应了他的号：“稼轩”，要回乡种地了。
一个正当壮年又阅历丰富、胸怀大志的政治家，却每天在山坡和水边踱步，与百姓聊一聊农桑收成之类的闲话，再对着飞鸟游鱼自言自语一番，真是“闲愁最苦”，“脉脉此情谁诉”
说到辛弃疾的笔力多深，是刀刻也罢，血写也罢，其实他的追求从来不是要作一个词人。
郭沫若说陈毅：“将军本色是诗人”，辛弃疾这个人，词人本色是武人，武人本色是政人。
他的词是在政治的大磨盘间磨出来的豆浆汁液。
他由武而文，又由文而政，始终在出世与入世间矛盾，在被用或被弃中受煎熬。
作为封建知识分子，对待政治，他不像陶渊明那样浅尝辄止，便再不染政；也不像白居易那样长期在任，亦政亦文。
对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心；他有一身早炼就、憋不住、使不完的劲。
他不计较“五斗米折腰”，也不怕谗言倾盆。
所以随时局起伏，他就大忙大闲，大起大落，大进大退。
稍有政绩，便招谤而被弃；国有危难，便又被招而任用。
他亲自组练过军队，上书过《美芹十论》这样著名的治国方略。
他是贾谊、诸葛亮、范仲淹一类的时刻忧心如焚的政治家。
他像一块铁，时而被烧红锤打，时而又被扔到冷水中淬火。
有人说他是豪放派，继承了苏东坡，但苏的豪放仅止于“大江东去”，山水之阔。
苏正当北宋太平盛世，还没有民族仇、复国志来炼其词魂，也没有胡尘飞、金戈鸣来壮其词威。
真正的诗人只有被政治大事（包括社会、民族、军事等矛盾）所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、锤打时才可能得到合乎历史潮流的感悟，才可能成为正义的化身。
诗歌，也只有在政治之风的鼓荡下，才能飞翔，才能燃烧，才能炸响，才能振聋发聩。
学诗功夫在诗外，诗歌之效在诗外。
我们承认艺术本身的魅力，更承认艺术加上思想的爆发力。
有人说辛词其实也是婉约派，多情细腻处不亚柳永、李清照。
近来愁似天来大，谁解相怜
谁解相怜
又把愁来做个天。
都将今古无穷事，放在愁边。
放在愁边，却自移家向酒泉。
（《丑奴儿》少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
（《丑奴儿》）柳李的多情多愁仅止于“执手相看泪眼”、“梧桐更兼细雨”，而辛词中的婉约言愁之笔，于淡淡的艺术美感中，却含有深沉的政治与生活哲理。
真正的诗人，最善以常人之心言大情大理，能于无声处炸响惊雷。
我常想，要是为辛弃疾造像，最贴切的题目就是“把栏杆拍遍”。
他一生大都是在被抛弃的感叹与无奈中度过的。
当权者不使为官，却为他准备了锤炼思想和艺术的反面环境。
他被九蒸九晒，水煮油炸，千锤百炼。
历史的风云，民族的仇恨，正与邪的搏击，爱与恨的纠缠，知识的积累，感情的浇铸，艺术的升华，文字的锤打，这一切都在他的胸中、他的脑海，翻腾、激荡，如地壳内岩浆的滚动鼓胀，冲击积聚。
既然这股能量一不能化作刀枪之力，二不能化作施政之策，便只有一股脑地注入诗词，化作诗词。
他并不想当词人，但武途政路不通，历史歪打正着地把他逼向了词人之道。
终于他被修炼得连叹一口气，也是一首好词了。
说到底，才能和思想是一个人的立身之本。
像石缝里的一棵小树，虽然被扭曲、挤压，成不了旗杆，却也可成一条遒劲的龙头拐杖，别是一种价值。
但这前提，你必须是一棵树，而不是一棵草。
从“沙场秋点兵”到“天凉好个秋”；从决心为国弃疾去病，到最后掰开嚼碎，识得辛字含义，再到自号“稼轩”，同盟鸥鹭，辛弃疾走过了一个爱国志士、爱国诗人的成熟过程。
诗，是随便什么人就可以写的吗
诗人，能在历史上留下名的诗人，是随便什么人都可以当的吗
“一将成名万骨枯”，一员武将的故事，还要多少持刀舞剑者的鲜血才能写成。
那么，有思想光芒而又有艺术魅力的诗人呢
他的成名，要有时代的运动，像地球大板块的冲撞那样，他时而被夹其间感受折磨，时而又被甩在一旁被迫冷静思考。
所以积300年北宋南宋之动荡，才产生了一个辛弃疾。
-------------------------------------------------------------------------------辛弃疾一生坎坷波折，他与其他的诗人都不同，如果朝廷一直重用他，让他带兵打仗收复失地的话。
说不定我们现在就看不到这些描绘真是战场的诗词了。
辛弃疾的词风，不是豪放，也不是婉约，他有着自己独有的特色，使人读起来好像真的游离在宋代战场，看到了硝烟的沙场，看到了残酷的现实，也看到了诗人面对朝廷的不重用而油然而生的无奈和悲叹。
对现实的不满的他无处宣泄的自己的痛苦，只能挥挥衣袖，写下这些词来怀念、感叹。
回到现实，有多少人也像辛弃疾一样，有才而无法、无处施展。
当权者为了自己的利益，强制埋没人才，如果不想上演南宋的悲剧，那么。
。
。
京剧观后感
张火丁：我逃不剧了 在当今梨园，她被称派青衣第一人。
她独特的人格魅越来越多的青年观众吸引进京剧剧场，甚至有评论说，她对于京剧就像王菲对于歌坛。
新年伊始，人民大会堂第一次为一个京剧演员举办了个人交响京剧演唱会。
她，创造了京剧界的又一个奇迹—— 1月3日晚，银装素裹的人民大会堂灯火通明，来自全国各地的戏迷从四面八方早早赶来，他们中有拄着拐杖的老人、有系着红领巾的小学生，更多的是三四十岁的青年人。
人民大会堂这座有着40余年历史的恢弘舞台，第一次专属于一位京剧演员——张火丁新年京剧交响个人演唱会正在这里举行。
没有花哨舞台，没有嘉宾助阵，也没有主持人插科打诨，张火丁不说一句话从头唱到尾，冷艳的外表下，一曲曲程腔百转回肠，令人为之动容。
她那独特的程腔张韵洞箫之音，让全场观众掌声雷动。
张火丁，梨园程派青衣第一人，以传统艺术吸引了无数时尚青年的艺术家，以特立独行的个性行走在文化圈，在2007新年伊始，创造了京剧界的又一个奇迹。
艰难求学: 连考6年不中，自费求得出路 每一位成功者背后注定会有一段不平凡的奋斗史，张火丁也不例外。
自小受到学戏的哥哥影响，对京剧艺术充满迷恋，迷恋舞台上漂亮的服装，也迷恋一个水袖一个眼神无声的表达。
“哥哥比我大3岁，9岁那年我们一同去考吉林戏校，结果因为我年龄太小，生活自理能力差没考上。
我常和爸爸妈妈去看他的汇报演出，慢慢就喜欢上了京剧，没有理由，就是喜欢。
本来想年龄小还有机会，谁知后来学校几年都没招生。
” 不知是不是命运有意捉弄，终于等来了招生的机会，张火丁却接连失利。
此后她连考6年，从吉林戏校到锦州戏校，再到朝阳戏校，学校等级不断下降，结果却无一被录取。
“我当时真是很受打击，怀疑自己根本不是学戏的料。
但是越想学越学不上，欲望变得特别强烈，我发誓一定要干上这一行。
”这段特殊的经历对日后张火丁性格的形成影响巨大。
转眼到了15岁，对于一个需要京剧启蒙的孩子来说已经很晚了，张火丁不甘心，她对父母说，如果还不能学上京剧，我这辈子就跟最喜欢的东西擦肩而过了。
善良的父母做出了一个大胆的决定，自费送火丁去上学。
“1986年，我成了天津戏校第一个自费生。
那时一学期的学费是650元，加上吃饭要1000元，是我父亲一年的工资。
”终于学上了喜欢的京剧，火丁快乐得像只小燕子，她不知道自己毕业后将去向何方，也不知道京剧将怎么改变她的命运，她只是如饥似渴地练功学戏，因为这一切得来的太不容易了
皈依程派: 真诚感动老师，终得大师亲点“我是插班生，入学的时候好多同学都能演折子戏了，可我什么都不会，感觉特别自卑。
在戏校3年，除了吃饭、睡觉，我基本上都是在练功房里度过的。
别人半年学一出戏，我3年学了30多出戏。
”回忆起过去的日子，张火丁总是淡淡的，仿佛是在说别人的故事。
张火丁的程派启蒙老师孟宪荣也是她自己找来的。
“我慕名找过孟老师，她说没有时间婉言谢绝了。
恰巧她的一个学生学了一半回老家了，我的机会来了。
她教了我一折《春秋亭》，彩排演出后反响很不错。
我与程派从此结下不解之缘。
” 毕业后的张火丁与哥哥一起考进了北京军区战友京剧团。
军队剧团多是慰问演出，而程派以塑造悲苦的中年妇女为主，在战友6年，张火丁几乎没有什么演出的机会。
但是，她与哥哥还是在排练厅里一身汗一身汗地练。
“如果说我取得了一点成绩，我只不过比别人多付出了10倍、20倍的努力。
” 功夫不负有心人。
一个偶然的机会，张火丁被程派艺术研究会发现并推荐给了一直在寻找接班人的赵荣琛先生。
“我很崇拜赵老师，却一直无缘见面，听说78岁的他不准备再收徒弟了，我也没敢多想。
赵老师考验了我3个月，给我说了一出《荒山泪》，他是尽心尽力地教，我也是尽心尽力地学，老师对我很满意，我也有幸成为他的关门弟子，得到很多真传。
” 程腔张韵: 坚实继承传统，大胆创新求变 从战友京剧团调进中国京剧院，是张火丁想都不敢想的事。
2004年，张火丁工作室正式成立，她步入艺术事业新的阶段。
从《锁麟囊》、《荒山泪》、《春闺梦》等程派经典到《江姐》、《白蛇传》、《梁祝》、《鸳鸯冢》等新创剧目，她在继承创新程派艺术的道路上孜孜以求。
在张火丁看来，含蓄深沉、性格忧郁、庄重典雅的程派艺术，不是晴空日出，而是淡云遮月；不是不遗余力，而是游刃有余；不是震耳欲聋，而是韵味无穷。
她说:“程派艺术的精髓在于细腻地传达人物的内心世界，在突出这一特点的同时，我也努力追求自己的个性，力争给大家一些新意。
程腔张韵应该算是我的目标吧
” 张火丁一再强调，自己喜欢一个人物才会去演，才能演好，她是用心在与人物的精神世界沟通。
无论是英雄江姐还是白素贞、祝英台，她们身上都承载着中国传统女性的端庄、善良以及脆弱的情感，而这多少也是火丁自己性格的写照。
她说:“角色不打动我，我怎么能打动观众
每一次的创作我都必须100％地投入，不用心就演不好。
程派演出的多是悲剧女性，我往往陷在里面很长时间都出不来。
一场戏演下来真是前心贴后心。
舞台上的我是最幸福的，也是最痛苦的。
” 许多喜欢火丁的戏迷说，青衣是女人中的女人，而火丁是青衣中的青衣。
冷艳孤傲: 不善言辞表达，一切都在戏中 舞台上光彩照人的张火丁，台下却是一个极其不善言辞的人。
她给人的感觉总是冷冷，有几分孤傲，有几分自闭，甚至还有几分对人本能的逃离。
即使面对狂热的戏迷，面对他们送来的鲜花、礼物甚至是激动的泪水，她也只是淡淡地说:“我知道，谢谢你们。
别给我送花了，太浪费了
” 除了哥哥，她几乎没有什么朋友，除了京剧，她几乎没有什么爱好。
研究京剧，学习程派成了她生活的全部。
作为她的同龄人，笔者就很不理解，“这世界色彩斑斓，生活五彩缤纷，京剧让你丧失了许多人生乐趣和体验，难道不觉得亏吗
”火丁几乎是不假思索地回答:“我是付出了很多，但是也得到了别人没有得到的东西，所以就算失去也没什么可抱怨的。
戏曲演员太难了，有些人付出的比我多，山后练鞭比我还苦，却不一定有我今天的成绩，我已经很知足了
”她一脸的平静，好像把一切看得极其自然，倒是我有些大惊小怪了。
在这个充满各种诱惑的世界面前，一个人还能坚守自己的理想，不为名利所动，实在令人肃然起敬
知道火丁的人都知道，她一向是低着头走路，从不说别人一个不字，不善表达的背后是她善良的内心。
对于别人对她孤傲、冷艳甚至是不合群的评价，火丁解释说:“我从小学戏，文化水平不高，生怕别人的问题回答不上来，其实我的一切都在戏里。
” 承受压力: 艺术完美难求，太累无法解脱 张火丁是典型的A型血性格，追求完美，坚韧不拔，有时近乎偏执。
为了保护嗓子，她总是轻声慢语。
为了塑造江姐的英雄形象，她始终保留着齐耳短发。
舞台上一个小小的闪失，会让她伤心流泪。
找不到喜欢的角色，宁可不登台演出。
如今，她找到了自己的爱情，希望尝试着去烫发，同时意味着今后一段时间她将与江姐告别。
她说:“我知道自己活得太累，但是没有办法，已经被架到这份上了，不坚持不行啊
” 你不拿观众当回事，观众也不会拿你当回事，火丁非常明白这一点。
她说:“好多戏迷太可爱了，我们走到哪儿他们就跟到哪儿。
坐着火车、飞机来，看完戏第二天一早就走，不管多贵的票，他们一准出现在现场，让你感受到他们的存在。
他们那么辛苦，坐着火车晃荡两天一宿跑到剧场来不是为看漂亮的脸蛋，而是为得到真正的艺术享受，所以我不能怠慢。
观众越多越紧张，名气越大越害怕，就担心出半点闪失差错，怕对不起观众，对不起自己。
一个演员对自己要求不高，永远成不了好演员。
” 放松身心: 暂别京剧舞台，向往家庭生活 张火丁深爱着京剧，得来不易的一切让她备感珍惜。
但是，说到如果有机会重新选择，她却说:“不知道，也许不会再选择京剧。
小时候是因为喜欢才学京剧，现在它是我的一份工作，我的事业，也是我的负担，我已经没有当初那么热爱了。
很多事情跟我想象得不一样，有很多演戏以外的事情会突然冒出来，让人不知如何是好。
这个行业太苦了
可是，我的命怕是逃不脱京剧了。
” 有消息说，此次演唱会之后，张火丁将暂时告别舞台，去结婚生子。
听到这样的问题，火丁笑了:“是准备好好放松一下，怎么放松还没想好，也许会暂时告别舞台。
我今年已经35岁了，也该考虑结婚生子的事了。
谁不想生孩子
戏再重要也不能脱离一个女人正常生活。
”此时的火丁显示出了一个小女人的可爱。
“我对生活没什么要求，没想挣多少钱，开什么车，住多大的房子，也没想争个可以炫耀的头衔，最大的心愿就是安安静静、平平淡淡地生活，高高兴兴、快快乐乐地唱戏。
” 采访手记 采访火丁非常困难，因为她实在太不爱说了。
你问三句，她能回答一句，更多的时候是以微笑或是羞怯的低头来作答。
惟一能让她兴奋的是戏，说起戏中的角色她会滔滔不绝，口若悬河。
认识火丁7年，评奖不争，晚会不上，社会活动更是很少参加，她好像是个不食人间烟火的神仙姐姐，在传统的梨园行她绝对是个另类。
有人说，火丁对于京剧就像王菲对于歌坛。
第一次见火丁是1999年，在人民剧场陈旧的贵宾室里，清瘦沉静的她被一袭黑衣包裹着，齐耳的短发已经是很多年前流行过的款式，她像个听话的乖学生坐在那里一言不发，骨子里的冷傲气质一目了然。
那是中国京剧院破例为28岁的张火丁举办个人演唱会，在名家云集的中国京剧院，张火丁是享此殊荣最年轻的一位。
时任副院长的著名京剧表演艺术家刘长瑜对这位学生钟爱有加，她说火丁的刻苦在今天的演员中已经不多见了。
再次遇见火丁是2000年在西安举行的第17届梅花奖颁奖活动上。
与那些衣着光鲜、春风得意的梅花奖得主相比，火丁显得特别朴素，她总是有意无意躲避着一路说笑的人群，有些孤僻有些自负。
只有在深入到基层慰问演出的那一刻，她才找着点感觉。
一段低回幽咽的程派唱腔，似洞箫之音令人难忘。
去年，在纪念程砚秋先生诞辰100周年的纪念演出中又见到火丁。
当晚的演出名角荟萃，程派的几代传人悉数登台献唱，包括火丁在内的“四小程旦”是当晚最耀眼的明星。
火丁最后出场，依旧是天然去雕饰的朴素，与同台珠光宝气的女演员相比，简直不值一提。
但是她一开口四座震惊，掌声雷动。
一曲完毕，二楼后排一位小伙子站起来高喊:“张火丁，我爱你
”跑了这么多年戏曲，看了那么多场演出，这阵势还是第一次见。
如今已记不清她唱的是什么了，但是那一幕却难以忘怀，京剧演员做到这份上真是绝无仅有。
因为要在人民大会堂办演唱会，火丁被哥哥“逼”着出来接受采访，为此她一宿一宿睡不着觉，能连说三句话已经算是超水平发挥了。
与那些追着记者跑、围着镜头转的明星相比，火丁的个性充满魅力。
出于好奇更出于敬重，我试图走近张火丁，通过她的亲人、朋友以及戏迷的眼睛去揭示一个神秘背后真实的火丁。
相关链接 火丁戏迷故事 我认为真正的好演员都是自恋的，不是小情小调的那种，而是一种高境界的自我关照，由自我投射而生发的爱恋、眷恋、痴恋。
他们表演真正的投射对象是理想中的那个自我，他们是表演给自己看的。
正因为他们感动了自己，也因此理所当然感动了我们。
一直以来，真正让我喜欢和欣赏的就是这样的演员，符合这种高层次审美需求的演员，而张火丁无疑就是其中之一。
并且我也敢说，真正懂火丁的，骨子里都有文人气质。
(剑囊泪梦) 我有时会不由自主地追问，为什么人们会对京剧、对火丁有了这样一种深沉的爱并几近狂热呢
这里面一定有某些不得而知或者“虽知而不能名之”的因素。
人的本质是孤独的，现实之苦闷无以排解，于是人们便自造空中楼阁，聊以潜心。
火丁的艺术美得不可言说，引人入胜自是不言而喻了，我写了一首《摸鱼儿?爱秋声》，形容自己和同道们喜爱火丁艺术的心情:“爱程派无限相思。
衷肠百转只为哀婉缠绵几许。
荡气回肠堪折，性情人，泣诉声，夜阑人散尚犹忆。
仙音缈缈，更袖里春风，美不胜收，算人间能几
一时节，风云际会旖旎。
梨园高谈兴议。
喜看灯影绘秋声，温馨千万痴迷。
长相期。
乐不胜，欣慰平生聆此曲。
又手舞足蹈，奉之和之，心神俱飘逸。
”(佚名) 京剧中程派的东西“文人学士们最喜欢”，有人说真正懂火丁的骨子里都有文人气质。
火丁古典端妍，眉目流盼，莲步蹁跹，唾珠吐玉哀而不伤，让人心弦欲断愁曲难拨，俏影姗姗，款款娉婷，堪为绝代青衣。
像我一样，许多人为听火丁而听程派，为看火丁而看青衣，由火丁而爱上京剧。
火丁让无数戏迷的郁闷和激情有的放矢，更让和我一样的人们产生了浓浓的挥之不去婉约无尽的缠绵情结。
(郝文体)火丁骨子里那种要强的性格，沉静而淡定的神态，不张扬低调的做人风格深深地影响着我。
在这个浮躁的、物欲横流的社会里是竟然还有一个叫张火丁的人安于戏曲演员的本分，扎扎实实的练功，认认真真的排戏，安安分分的唱戏，不被尘世所染孜孜以求地钻研着，从她的身上我看到了老一辈京剧表演大师的勤奋和刻苦，看到了老一辈京剧表演大师的影子。
我想这也是现在这么多人喜欢她的一个原因吧。
在我看来火丁是一个普通的人，她的不平凡在于她的坚持
这是多么的弥足珍贵啊
(肖然) 经常有人问为什么这么喜欢火丁
她有那么好吗
火之丁丁社区的每一位朋友对于这个问题都可以给出肯定的答案。
如果总结一下可以集中在两点上:一是她的艺术，二是她的气质。
而更重要的是她的气质与她所钟爱的程派艺术的完美结合而最终展现出来的京剧艺术魅力，使我们折服，这恰恰是我们最为欣赏的。
我觉得她在舞台上演绎的青衣，正是我们理想中的青衣形象，青衣应该具备的品质。
在我们心中，火丁是完美的青衣，火丁的青衣落在一个“正”字上，这不只是她在“唱念做舞”上的完美表现，也不只在她对人物的深入理解，而在于她最终不露痕迹地将自己的个性品质与人物浑然融为一体的功力。
(朱秀亮) Dear Huoding’s fans She is prettiest woman in the world. Aimost people who love her think it. She is the first one who has sang the Peking Opera in the People Opera House. Her name is Zhang Huoding. She is very good looking, so the people who have ever seen her think she is a myth. Though she is very weak, her power is stonger than a big man. I love her since I can speak. Her voice is very tactful and has more magic. Most people think she is the Cheng Qiang Zhang Yun. She is not only beautiful and sings yerl, but she is very nice. Some months ago, in a performance of herself, she couldn’t sing out. In return for this, she sang this song again and felt very sad. She said,‘I’m sorry,’and then had a deep bow. After this song for eight minutes, everybody stood up with a long clapping. Every one was moved. On Nov 24th evening, it was raining when the Opera finished. There was an old woman still stayed in the theater because she didn’t have the umbrella. About thirty minutes passed and Ms Zhang went out with a driver. She saw the woman and then gave herself umbrella to the woman. After she did it, she ran out of the rain. The old woman was so grateful that she crayed out. She must be a Chang E flying from the sky. In the world, she brings the warmth which is cold and brings the light which is dark. Many people love her, me too. Can you be my lover
红日 读后感400字
解放战争初期，国民党军队和解放军相比，既有装备和数量的优势又有美国的支持，且国民党军队指挥官的学历普遍高于解放军，为什么却遭到了如此迅速和彻底的失败
先看看张灵甫失败的原因。
我认为国民党将军张灵甫及其号称天下无敌七十四师的灭亡主要是四个原因：首先是冒天下之大不韪帮助蒋介石打内战，站在人民的对立面，这是必然的原因；第二，其军事上的冒进，使之成为共产党领导的人民解放军很重视的、下决心不惜一切代价要歼灭的重要目标，这是导火线；第三，国民党内部腐败，军队里派系林立，各自保存实力，打自己的小算盘，无法做到统一的调度和指挥，这是关键原因；第四，张灵甫及七十四师平时仗蒋介石御林军“王牌中的王牌”骄横跋扈，得罪了其他的友军领导，致使其关键时期被人落井下石，这是重要原因。
因为以上四点主要原因和种种其他因素导致了张灵甫这位国民党军中颇有能力的干将和王牌军七十四师的全军覆没。
张灵甫和七十四师不但是被解放军围困在孟良崮的孤军，更像是被国民政府的腐败包围的孤军，正是这种绝望使张灵甫走到了穷途末路，不得不一死报答蒋介石的器重之恩，从这个角度来看可以把他归为悲剧英雄的行列了。
再说解放战争国民党军队遭到迅速和彻底的失败，以上因素也是起决定性作用的。
再者老蒋的部队没有政工干部，这一点他需要向学习，打仗是打仗，政治思想工作必须得抓上去。
国民党官兵的“效忠党国”只是口号，他们内心没有驱动力。
临上战场了，或许以大洋，或许以高官，这些对于可能生命不保的人意义可谓不大。
我认为国民党部队灭亡最重要的因素还是因其不得人心。
古人云“水能载舟，亦能覆舟”。
如果选择站到了人民的对立面，最终只会被人民所淹没。
国军的抗日英雄不乏其人，铁军、王牌军也不少，装备、数量更是占优，可就是没打过小米加步枪的人民解放军，为什么呢
主客观原因想找能找出一大堆来，但关键还是民心向背的问题。
别说是机械化部队，全套的美式装备，就是美国人亲自来也不行，看看朝鲜战争就知道了。
剧中表现的共产党人的信仰和国民党人的官僚作风，对现在也有积极意义。
国共战争，国民党有兵，有武器，有大将，但仍失掉政权。
就象以前台湾一样，国民党高高在上什么都有，但打不过草根的民进党。
当年国民党的失败，一是败在国民党的腐败，再是败在没有民众基础。
他们打的是没有国民支持的仗。
而共产党人看起来什么都没有，但他们内心有希望，他们希望翻身做主人，没有任何愿望比这更有意义，于是可以舍生，可以取义
得道多助，失道寡助，此言实不谬也。
总之，《红日》是一部现实主义的成功之作，堪称新中国军事文学创作历史上的一座重要的里程碑。
一生一代一双人，争教两处销魂
相思相望不相亲，天为谁春
桨向蓝桥易乞，药成 碧海难奔，若容相访饮牛津
词的始，他写道，一生一代一双人，争教两处。
的一生一代一双人说明了这首词所写的对象。
单看这一句，一生，同一生；一代，同一辈；一双，两个。
这里留给读者一个疑问，两个人是什么关系
再细细体会，想到这里用的是一双这词，会想到，这里的两个人，会用一双，自然是关系比较密切的恋人，而接下来的一句证实了这个想法，争教两处销魂。
如果不是恋人关系的话，这争教两处销魂是怎么也不会出来的。
可是，这里会有人问了，既然是恋人，那为什么不在一起而要两处销魂呢
所以接着，作者说明了：相思相望不相亲，天为谁春。
到了这里，相信读者的心了跟着沉了下去。
相思相望不相亲，何等的残酷，对恋人来说，彼此相思，彼此能够相望，却不能相亲，这是何等的残酷，也难怪作者会问天为谁春了。
到了这里，我们似乎看到了那个画面，一对恋人，被迫分开，彼此相思种种，这日两人再度相逢，却只能千言万语尽在那深深凝望中，不敢说，不敢讲，不敢透露那一丝一毫的感情，这是怎样的痛啊。
那么，这时候，有人要问了，既然彼此深爱，却又何又不在一起
接着，作者作了解释：浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。
这句用了两个典，一个是裴航乞药，一个是嫦娥奔月。
裴航于蓝桥乞药而得妻，嫦娥奔月而不得见。
这里借这两个典说明了为什么不在一起，是因为对方已经入宫。
如果未嫁，那裴航于蓝桥容易得妻，只是现在嫦娥已入月宫，与后羿相会无期了。
可是，即使已经相会无期，作者还是在苦苦守望。
若容相访饮牛津，相对忘贫。
这里的饮牛津，实际上也是用典，用的是牛郎织女的故事在其中。
这里的结句实际上就是作者的一个幻想，如果能与之结合，对着她，即便是贫困，也毫不在意。
李白一生经历的五个时期是那些
1、辞亲远游开元十三年元725年），李白出蜀仗剑去国，辞亲远游”乘舟沿江出峡，渐远，家乡的山峦逐渐隐没不可辨认了，只有从三峡流出的水仍跟随着他，推送着他的行舟，把他要送到一个陌生而又遥远的城市中去。
2、初进长安封建帝王常在冬天狩猎。
唐玄宗即位后，已有过多次狩猎，每次都带外国使臣同去，耀武扬威，以此震慑邻国。
开元二十三年（公元735年），玄宗又有一次狩猎，正好李白也在西游，因上《大猎赋》，希望能博得玄宗的赏识。
他的《大猎赋》希图以“大道匡君，示物周博”，而“圣朝园池遐荒，殚穷六合”，幅员辽阔，境况与前代大不相同，夸耀本朝远胜汉朝，并在结尾处宣讲道教的玄埋，以契合玄宗当时崇尚道教的心情。
李白西来的目的是献赋，另外，也趁此游览一下长安，领略这座“万国朝拜”的帝京风光。
他居住在终南山脚下，”常登临终南山远眺。
当他登上终南山的北峰时，眼前呈现出泱泱大国的风貌。
他深感生存在这样的国家是不平凡的，因此颇有自豪之感。
可一想到这兴旺发达的帝国内部己产生了腐朽的因素，他的轩昂情绪又受到打击。
李白进长安后结识了卫尉张卿，并通过他向玉真公主献了诗，最后两句说“何时人少室，王母应相逢”，是祝她入道成仙。
李白还在送卫尉张卿的诗中陈述自己景况很苦，希望引荐，愿为朝廷效劳。
由此，他一步步地接近了统治阶级的上层。
李白这次在长安还结识了贺知章。
李白有次去紫极宫，不料竟在那里遇见了贺知章。
他早就拜读过贺老的诗，这次相遇，自然立刻上前拜见，并呈上袖中的诗本。
贺知章颇为欣赏《蜀道难》和《乌栖曲》，兴奋地解下衣带上的金龟叫人出去换酒与李白共饮。
李白瑰丽的诗歌和潇洒出尘的风采令贺知章惊异万分，竟说：“你是不是太白金星下凡到了人间
” 一年快过去了，李白仍然作客长安，没有机会出任，他的心情有些沮丧。
好友诚意相邀，希望他同去青山之阳的别业幽居，但李白无意前往。
这次去长安，抱着建功立业的理想，却毫无着落，这使李白感到失望并有点愤懑。
往王公大人门前干谒求告，也极不得意，只有发出“行路难，归去来”的感叹，离开了长安。
3、赐金放还42岁的李白得到唐玄宗的妹妹玉真公主的推荐（一说由道士吴筠引荐）到了长安，唐玄宗对李白的才华很赏识，礼遇隆重。
李阳冰《草堂集序》谓：“降辇步迎，如见绮皓（秦汉间“商山四皓”之一）”。
“以七宝床赐食，御手调羹以饭之。
”。
但唐玄宗只让他供奉翰林，做自己的文学侍从。
三年后被唐玄宗“赐金放还” 。
三年长安生活，使李白对朝中种种腐败、黑暗有了更多的认识。
被唐玄宗“赐金放还”，是李白政治生涯的分水岭。
天宝元年（公元742年），由于玉真公主和贺知章的交口称赞，玄宗看了李白的诗赋，对其十分仰慕，便召李白进宫。
李白进宫朝见那天，玄宗降辇步迎，“以七宝床赐食于前，亲手调羹”。
玄宗问到一些当世事务，李白凭半生饱学及长期对社会的观察，胸有成竹，对答如流。
玄宗大为赞赏，随即令李白供奉翰林，职务是草拟文告，陪侍皇帝左右。
玄宗每有宴请或郊游，必命李白侍从，利用他敏捷的诗才，赋诗纪实。
虽非记功，也将其文字流传后世，以盛况向后人夸示。
李白受到玄宗如此的宠信，同僚不胜艳羡，但也有人因此而产生了嫉恨之心。
在长安时，李白除了供奉翰林、陪侍君王之外，也经常在长安市上行走。
他发现国家在繁荣的景象中，正蕴藏着深重的危机，那便是最能够接近皇帝的专横的宦官和骄纵的外戚。
他们如乌云一般笼罩着长安，笼罩着中国，给李白以强烈的压抑感。
与此同时， 李白放浪形骸的行为又被翰林学士张坦所诽谤，两人之间产生了一些嫌隙。
朝政的腐败、同僚的诋毁， 使李白不胜感慨。
他写了一首《翰林读书言怀呈集贤诸学士》表示有意归山。
谁料就在此时，倒被赐金放还，这似乎令李白感到非常意外。
这次被赐金放还似乎是李白说了不合时宜的话。
4、再次远行天宝三年（公元744年）的夏天，李白到了东都洛阳。
在这里，他遇到蹭蹬的杜甫。
中国文学史上最伟大的两位诗人见面了。
此时，李白已名扬全国，而杜甫风华正茂，却困守洛城。
天宝十四年（755年），安史之乱爆发，李白避居庐山。
那时，他的胸中始终存在着退隐与济世两种矛盾的思想。
永王李璘恰在此时出师东巡，李白应邀入幕。
李白入幕后，力劝永王勤王灭贼，而对于政治上的无远见，他也作过自我检讨。
同在江南的萧颖士、孔巢文、刘晏也曾被永王所邀而拒不参加，以此免祸，李白在这点上显然不及他们。
永王不久即败北，李白也因之被系浔阳狱。
这时崔涣宣慰江南，收罗人才。
李白上诗求救，夫人宗氏也为他啼泣求援。
将吴兵三千军驻扎在浔阳的宋若思，把李白从监牢中解救出来，并让他参加了幕府。
李白成为宋若思的幕僚，为宋写过一些文表，并跟随他到了武昌。
李白在宋若思幕下很受重视，并以宋的名义再次向朝廷推荐，希望再度能得到朝廷的任用。
但不知什么原因，后来不但未见任用，反被长流夜郎（今贵州桐梓），完全出乎意料。
至德二年（公元757年）冬，李白由浔阳道前往流放之所——夜郎。
因为所判的罪是长流，即将一去不返，而李白此时已届暮年，“夜郎万里道，西上令人老”，不由更觉忧伤。
5、重病而逝乾元二年（公元759年），李白行至巫山，朝廷因关中遭遇大旱，宣布大赦，规定死者从流，流以下完全赦免。
这样，李白经过长期的辗转流离，终于获得了自由。
他随即顺着长江疾驶而下，而那首著名的《早发白帝城》最能反映他当时的心情。
到了江夏，由于老友良宰正在当地做太守，李白便逗留了一阵。
乾元二年，李白应友人之邀，再次与被谪贬的贾至泛舟赏月于洞庭之上，发思古之幽情，赋诗抒怀。
不久，又回到宣城、金陵旧游之地。
差不多有两年的时间，他往来于两地之间，仍然依人为生。
上元二年，已六十出头的李白因病返回金陵。
在金陵，他的生活相当窘迫，不得已只好投奔了在当涂做县令的族叔李阳冰。
上元三年（公元762年），李白病重，在病榻上把手稿交给了李阳冰，赋《临终歌》而与世长辞，终年六十一岁。
关于李白之死，历来众说纷纭，莫衷一是。
总体可以概括为三种死法：其一是醉死；其二是病死；其三是溺死。
第一种死法见诸《旧唐书》，说李白“以饮酒过度，醉死于宣城”；第二种死法亦见诸其他正史或专家学者的考证之说。
说当李光弼东镇临淮时，李白不顾61岁的高龄，闻讯前往请缨杀敌，希望在垂暮之年，为挽救国家危亡尽力，因病中途返回，次年病死于当涂县令、唐代最有名的篆书家李阳冰处；而第三种死法则多见诸民间传说，极富浪漫色彩，说李白在当涂的江上饮酒，因醉跳入水中捉月而溺死，与诗人性格非常吻合。
但是不管哪一种死法，都因参与永王李璘谋反作乱有着直接的关系。
因为李白流放夜郎，遇赦得还后不久，就结束了他传奇而坎坷的一生，这是一个不争的事实。
