手风琴的魔力读后感200字咋写，急急急!
手风琴的魔力 林娜编译 一天，父亲带回来一个大盒子，他把我叫过来，当着我的面打开了盒子，并对我说，“它能给你今后的生活带来无限欢乐。
”盒子里是一把手风琴。
我只能勉强挤出一丝微笑，我一直想要一架钢琴或者一把吉他。
之后的两周，父亲一直没提手风琴的事，直到一天晚上，他突然宣布下周我要开始学琴。
手风琴并不便宜，每周学琴的费用也价格不菲，这对于一直秉承节省风格的父亲来说有点反常。
父亲是一名工程师，他喜欢研究各种东西，他经常在工作室里修修补补。
父亲话不多，但每句话掷地有声。
不过，音乐却能让父亲变成另一个人。
他喜欢古典乐曲，每次外出驾车，他都会打开收音机寻找音乐节目。
一次，我在家里找东西时居然发现了一把漂亮的小提琴。
“那是你父亲的”，妈妈说，“你爷爷送给他的。
但因为一些原因，他没有学，这一直是他的遗憾。
”我无法想象父亲那双粗糙的手拉起小提琴是一种什么情景。
不久后，我开始跟着老师学拉手风琴。
第一天，我就感到了“压力”，手风琴的重量压得我肩膀很不自在，还有就是父亲，上完课他对我说：“听说你学得还不错，继续努力。
”我看得出父亲很高兴，他的眼中闪着希望的光芒。
此后，我被要求每天练习一个小时，这对我来说是个噩梦。
我想出去打球，而不是背着这个沉重的东西练习枯燥的曲子。
但父亲的话我不敢违背。
在经过枯燥的练习后，我居然能把一个个音符连起来了，后来甚至还能拉出几首简单的曲子。
晚饭后，父亲常常会要我拉首曲子。
他靠在沙发上闭着眼睛听着，“不错，比上周又进步了，你的老师说得没错，拉手风琴的确适合你，你有这方面的天赋。
” 整个夏天，我都在练习一首又 一首的新曲子，因为有一个在当地剧院演奏的机会。
不过每次练琴时我总能听到小伙伴们在外面嬉戏的声音，这让我纠结不已。
终于有一天，这种情绪在父亲面前爆发了。
怎样用胸腔共鸣
歌唱的共鸣器官有胸腔，喉腔，咽腔，口腔，鼻腔等，而根据声音特色和声区划分，分别有头腔共鸣，口腔共鸣和胸腔共鸣，歌唱发声时，我们的声音通过我们体内的各个共鸣腔体，引起共振，这就是共鸣。
共鸣对声音起着修饰美化的作用，任何一个优秀的歌手，其发声和美妙的歌唱都是建立在这种基础上，所以，这是一个非常重要的环节
唱歌技巧 A 我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。
歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。
一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全*呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。
唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声*气传”。
⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。
吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。
吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。
找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气 呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。
想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。
各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。
也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。
⒊怎样训练横膈膜的力量 横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有； ⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。
数数要均匀要有节奏，不能偷气。
⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
唱歌技巧B 第一个要注意的是如何使声音更饱满.宏亮 无法打开声音的原因有两个: 1..没有充分利用共鸣器官 2..气息不稳 (方法): 一. 技巧 1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声..或低低的哼唱,,体会胸腔的震动. 2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松. 3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如a.感觉感觉自己声音的变化. 4.提颧肌;微笑着说话.,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了. 5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声. 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音.切记,一定要放松自己,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容. 二..气息问题 发音*震动,震动*气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾. 运用气息的时候,千万不要泄气,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡. 三..声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻.说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出. 这样才能使声音集中而响亮. 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋 二:呼吸...(呼吸方法有多种...我们应曲风而异) 1.锁骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法....通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习..顿音.连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带. 第二.要防止声带过于松垮,不积极*拢闭合去挡气 第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性. 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成.同时还要掌握好气息,声带.共鸣的协调配合速度. 闭合哼鸣的练习方法: 1.正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2.用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开.哼唱时,要有流鼻涕的感觉,要均匀.柔和地从鼻腔向外叹气,一定要有叹气感.通畅感.横膈膜有各显的支持点. 3.哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气. 4.哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的. 最后我们说下通俗唱法: 通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达. 演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚.,有时如口语说白似地低吟浅唱.有时又强劲有力地高声喊唱.带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力:同时也很注意歌唱的自然化和生活化.使用话筒演唱也是通俗唱法的特点之一,很讲究使用话筒的技巧,充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用..以减轻演唱的负担.在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.后者如法国小曲中的美声派. 通俗唱法在表演形式上灵活自由,有较多的形体动作(甚至配上半舞),充分发挥演唱者的特长.在服饰上,往往标新立异,鲜艳夺目,在伴奏上大量使用电声乐器,并配以多变的灯光效果,造成听觉,视觉上统一的强烈刺激的演唱效果. 补充下演唱的整体布局: 歌唱的艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解,用优美的歌声传达出来.要准确深刻地表现好歌曲的内涵,首先必须认真研究歌曲的音乐和歌词,认真分析研究乐谱,歌词和表情记号所要表达的感情内容,是歌唱者进行再创造的首要任务..只有讲歌曲读熟,背熟,弄清歌词的内容和音乐中各种表情记号的意义和内涵,分析理解歌曲的基本风格情调以及作者的创作意图之后,才可能在此基础上对作品做进一步的艺术处理. 在精确,熟练地学会歌曲乐谱的同时,应讲歌词多朗读几遍,歌词的文学语言形象也是歌唱艺术创造音乐形象的基础. 音乐是歌曲的灵魂,在熟读乐谱的过程中,要反复体悟音乐的感情特征,领略歌曲音乐的旋律美,理解歌曲音乐的意境. 当我们讲一首歌曲已经唱得很准确,熟练,而且对歌曲的思想内容与感情形象有了较深入的分析和理解后,就可进入更为深入的演唱的整体布局阶段. 写文章讲究结构,作画讲究构图,演唱艺术表现也同于此理,演唱者在深入细致地分析了作曲家的创作意图,作品的时代背景,歌词的语言规律,音乐的风格特点以及结构形式之后,就要讲个人对作品的感情体验溶金其内,运用自己的音乐思维展开内心的音乐想象,在头脑中逐渐形成一个较完整的声音形象..根据作品内容的需要,对演唱的声音特质,色彩变化,音乐的连接方式,旋律的起承转合,高潮,收尾以及感情发展的层次变化等等进行整体的设计构思.选择最佳的演唱手段加以表现.例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的轻重强弱,节奏的抑扬顿挫,音色的浓淡明暗,声音线条的连断圆润,语气及语调的变化等等声乐表现手段来体现。
同时对歌曲旋律的分句,吐字行腔,气口安排,声音的运用等方法作出统一的布局安排.调动一切的声乐技术手段为塑造完整动人的声乐艺术形象服务.需要注意的是,声乐技巧的使用也必须得当.有如作画,什么地方需要浓墨重彩的涂抹,什么地方需要轻描淡写的勾勒,都必须服从歌曲内容和整体布局的安排,切忌脱离歌曲内容无目的地炫耀卖弄声音技巧.. 另外应当注意掌握歌曲不同的风格..任何国家,.任何民族,.任何地区的音乐都有自己的风格特点.,应有意识地去熟悉各种风格的歌曲........ ]唱歌技巧 歌曲的演绎是需要很多方面表现的。
第一当然是声音。
这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。
以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。
第二是情感。
这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。
过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。
所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。
当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。
有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。
如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。
第三是感受。
这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。
流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人
歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。
这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。
第四是节奏感和音准。
你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗
你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗
你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗
这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。
第五是素质。
这就是业余歌手和专业歌手的区别。
其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。
差距就在素质。
你知道自己唱歌时的形体和表情吗
你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。
但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。
你知道大家看到是什么吗
你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗
其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。
这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。
理解歌词 在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的
又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境
一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方（词作者或曲作者）要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭着自己的感觉唱，我觉得不妥。
有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好（而且我也喜欢这样），但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。
再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如国歌。
在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个激情的长音会拖得很饱满…… 话和唱歌，除了旋律、节奏、气息，还有其它区别吗
有，那就是吐词的方式。
请你随意的用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入的把它唱出来……会发现唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。
如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。
所以唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感。
演唱国语歌，还是标准的好。
比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的区别是很容易搞混的。
港台歌星有时会把个别字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌头打不过来、要不就是他们觉得那样不好听，或者他们根本就不知道这个发音。
当我们翻唱他们的这些歌曲时，我没有明确的主张，为了模仿，不纠正也行。
但如果是要唱自己的风格或比赛，那就要改正了。
2 唱歌技巧 关于粤语歌，劝你们还是学好再唱，要不很容易搞笑的。
就像我以前唱粤语歌一样，自认为标准，现在才知道有差距。
粤语中也有类似与国语中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙区别，不认真学是学不好的。
气息 说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。
我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。
一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。
以下我就表述一下美声练声的方法。
声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。
请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。
接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。
经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。
先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。
美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。
要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。
仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。
另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。
肺活量要经常锻炼身体才能保持。
还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。
首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。
而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。
所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧
这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。
想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢
当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了
成长中的我一年级怎么写
成长的快乐和烦恼 我快乐，因为我学习认真成绩好，爸爸妈妈表扬我， 我烦恼，因为我每天都有做不完的作业，玩的时间很少很少； 我快乐，因为有些时候同学都拥护我， 我烦恼，因为有些时候同学会和我绝交，我孤单； 我快乐，因为我有一个幸福美满的家， 我烦恼，因为爸爸妈妈有时会吵架，会把气出在我头上，乘机说我的缺点； 我快乐，因为父母有空闲能带我出去游玩， 我烦恼，因为要写许多作文，有时去玩也是为写作文，作文不好写； 我快乐，因为我有许多的好朋友， 我烦恼，因为有些好友有时也会误解我，明明不是我做的，说是我做的； 我快乐，因为过年的压岁钱和漂亮的新衣服， 我烦恼，因为我学习不用心或做错事，父母责骂我，总说：以后不给你买了…… 我快乐很多…… 我烦恼也很多很多…… 我的快乐与烦恼 你一定有过快乐的时候吧
也一定有过烦恼吧
我就向你说说我的快乐与烦恼。
能使我快乐的地方在学校，你一定觉得奇怪吧
许多同学都爱在家里，爱在外面转商店，到公园玩，可我哪有那福份呀，我只要一回到家，就有一大堆妈妈安排的作业，做完这个，做那个，我根本没有时间下楼玩，更别说去公园了。
而在学校却不同了，那里有关怀我的教师，有支持我的同学。
上课，老师教我们有趣的知识，有时开展竞赛、游戏等。
学校还有课间十分钟，这时，我们会开展足球比赛、篮球比赛……每当我们赢了时，那种快乐真是无以言表，总之，学校是一个快乐的地方。
拉手风琴，对于我也是一件快乐的事。
每当我背上手风琴，用双手用心与琴键交谈时，我便有一种透心的愉悦感，算起来这40个黑白色的小东西，跟我打交道快7年了，我们曾经吵过架，但更多的是和睦相处快乐的日子。
我的手风琴是一位魔术师，它给了我无穷的快乐。
一天晚上，我做完和业，快10点了，只觉得眼前直冒金星，心烦意乱。
但是我不知不觉背上手风琴，拉起平时最爱拉的《威尼斯狂欢节》。
随着优美而欢快的旋律，我仿佛也在过狂欢节。
手风琴用它的魔力，赶走了疲劳与烦恼。
有时我一遍、二遍……地练总是练不好，但当我练好时，我的心情又是无比快乐。
当我比赛成功时，又会得到老师的祝贺，同学的羡慕。
一句话，手风琴能使我快乐。
有快乐就有烦恼，从星期一到星期五早上6点被妈妈叫醒后，就手握黑管，不停地吹呀吹，到7点又赶快到学校学习一天的功课，晚上6点到家，写作业，到7点多吃个饭，又拉琴、吹黑管。
我的双休日更是忙得不可开交，一件事接着一件事。
从三年级到现在，我一直是这样。
我真想回到幼儿，做一个无忧无虑的小孩。
这就是我的快乐与烦恼。
征求一篇范文 急啊
天气很温暖 。
这是书中的原话更多精彩尽在：一品句子其他海伦凯勒的语录名言，读后绝对佩服她的精神世界
1、 世间最美好的事物用眼看不见，用手摸 不着，只能用心感受。
——《海伦凯勒》2、 我相信谦卑是一种美德，但凡非绝对必要，我宁 可不必遵从。
——摘自《布鲁克林之鹰》3、 但愿我能被看做一个普通人，我的成就被看做一 个普通人的成就，以此向世人证明：如果他们能尽心 尽力地用好自己所有的感官，完全可以取得更大成就。
——摘自《致乔治斯·拉维拉特的信》4、 因为我眼睛看不见，耳朵听不见，有人就不假思 索地认为我的人生不过是一片空白。
他们不了解，万 物除了色彩和声音以外，还有其他可贵之处。
他们永 远不会想到去触摸一朵花，感觉那花叶、花茎和花苞 有多么奇妙，更不了解其中的快乐。
他们的眼睛或许 能看到光，但他们大概不会想到正是那光芒四射的太 阳给予足够的温暖孕育了生命。
的确，我的眼睛无法 看见璀璨的群星布满苍穹，但在我心中自有繁星闪烁。
一摘自《致弗雷德·埃尔德的信》5、 你不知道有些人让我多恼怒：他们妄自断定我有 一些特殊的感受和经历，而这些感受和经历让我和他 们迥然不同，并且他们只对此感兴趣。
……事实上， 失明或失聪只是人生的偶然事件——是一部伟大心灵 戏剧的舞台布景。
——摘自《致阿伯丁勋爵的信》6、 我曾经深陷黑暗笼罩一切的绝望深渊，后来爱来 了，释放了我的灵魂；我一度焦躁无比，把自己狠狠 撞向囚禁我的黑暗之墙。
那时，我认为我的人生没有 过去，更没有未来，只求一死了之。
突然，一双手在 我一向只能抓取虚空的手心写下一个个字符，我的心 为之雀跃，生的喜悦油然而生。
我不知道黑暗的含义， 但我学会了战胜黑暗。
一摘自《生命箴言》7、 无论自然的诱惑或爱的呼唤多么强烈，我都无法 自由地独来独往，然而我通过自己的想象获得了一笔 巨额遗产。
我是所有时代的继承人——继承了它们的 思想财富和高尚事业；我是崇高信仰的继承人，乘着 它的翅膀，让灵魂飞向天际；我是行动力量和忍耐品 质的继承人；我是太阳、色彩以及和谐的继承人。
——摘自《致雷蒙先生的信》8、 我不是一个完美的人……我有一些连自己都难 以容忍的缺陷：我固执、脾气不好，对妨碍我的人和 事以及愚蠢的行为缺乏耐心；我不是一个真正意义上 的基督徒，本质上其实是一个斗士；我懒散，把本该 今天做的事情推到明天；我不认为自己因为缺乏听觉 和视觉而在其他方面得到了足够的补偿；我以我有限 的感觉器官不遗余力地工作，期望获得更多。
一摘自演讲稿《手中寄语或从黑暗走向光明》9、 举凡世界之大，我真正关心的唯有人生的自 由——让思想和心灵自由地成长，远离传统或任何固 有标准的藩篱。
——摘自《致卡波特博士的信》10、 现在你们知道了我的人生目标——热爱他人，为 他人服务。
我的眼睛曾经看不见，现在能看见；我的 耳朵曾经听不见，现在能听见；我的嘴巴曾经不会说 话，现在会说话。
正是藉他人之手，才会产生这种奇 迹。
藉他人之手，我找到我自己，找到我的母亲和父 亲，找到世界，找到我的灵魂、爱和上帝；藉他人之 手，我这个耳不聪、目不明之人懂得生命可以丰富多 彩，充实圆满。
正是藉他人之力，我才得以从事有价 值的工作。
一摘自演讲稿《手中寄语或从黑暗走向光明》11、 在老师来到我身边之前，我的灵魂被囚禁着。
是 她的爱与知识的力量给予我自由，我才得以快乐地活 着，即便原本属于我的一些东西被无情剥夺。
我很少 意识到自己眼睛看不见或耳朵听不见，我的世界并不 是真的一片黑暗。
——摘《自致杜丽斯和艾尔西的信》12、 我害怕坐在打字机旁，眼睁睁地看着不计其数的 “我”列队逐页走过这已成往事的二十五年，它们似乎 都在嘲笑我……啊，那些要命的时光
我坐在那儿， 过去的“我”幽灵般从纸上跃起，在我面前挥舞，不 是带来什么无上的光荣，而是留下一堆未尽的心愿、 感情和抱负，各自凋零如旧岁的鸟巢。
端坐如我，业 已难以辨认那曾经让我心潮澎湃、热血沸腾的一切。
——摘自致阿伯丁勋爵的信，谈写自传的感受 现在我感觉比二十五岁时的自己还年轻。
虽说内 心痛苦的犁沟愈加深厚，但与此同时，对同情的理解 也愈加深刻，内心的幸福感与日俱增。
无论年龄如何 作用于我的躯壳，我永远不会变得愤世嫉俗或者冷漠 无情——自信蕴含的力量是无法估量的。
一摘自《致克莱尔·海涅曼的信》13、 千真万确，为盲人服务是我的责任。
为了履行职 责，我必须让它成为我工作的核心。
然而，它从未在 我的心里或人类内部关系中占据中心位置。
那是因为 我认为慈善事业是对人类恶劣生存境况——看不见、 听不见或者沦落贫困——的悲剧性补偿。
我对自己的 尴尬立场毫不忌讳……我的生活中还有一种更高尚的 责任——捍卫我的基本自由，确保自己在一切可能之 时能尽力解放那些心灵遭受羁绊、身体不得自由的盲 人，也包括那些眼睛能看见的人。
——摘自《致娜拉·布莱迪的信》14、 我希望将来有一天能有足够多的盲文出版社、图 书馆、学校、培训机构和教师为广大盲人提供服务， 确保他们拥有同明眼人一样多的机会。
这是我人生最 大的目标。
——摘自美国盲人基金会贺卡，日期不详 我的人生充满奇遇——俨然一个灰姑娘的故 事——时而穿着水晶鞋流光溢彩，时而躬身在耗子堆 和煤渣里卖苦力
无论如何，这是美妙的人生。
——摘自《致加拿大菲利克斯（凯丽）．福 勒德夫人的信》15、 有时孤独如重重迷雾笼罩着我，但我并不觉得自 己子然而立……生活给予我太多，我实在无暇顾及它 曾从我这儿剥夺了什么。
——摘自与安·卡纳翰的访谈《八十岁的 海伦·凯勒》，载《每周杂志》16、 善用你的眼睛，仿佛你明天将要失明……用心聆 听美妙的声音、鸟儿的歌唱、管弦乐队的动人旋律， 仿佛你明天将要失聪；用心触摸每一个物件，仿佛你 明天将要丧失触觉；用心嗅闻百花之香，用心品尝每 一口佳肴，仿佛你明天将失去嗅觉、味觉。
把每一种 感官都发挥到淋漓尽致，真诚讴歌世界向你展示的每 一份愉悦和美丽吧。
——摘自《假如给我三天光明》，载《大西洋月刊》17、 有人好奇：我也会懂得快乐和满足，因为阳光、 色彩、歌声和笑声似乎都远离了我。
老实说，据我观 察，那些惊奇于我的人生也会充满欢乐的人恰恰是那 些没有好好利用自己感觉器官的人。
一摘自演讲稿《手中寄语或从黑暗走向光明》18、 光犹如思想——是一种慧心明鉴才得以相见之 物，明亮而令人着迷。
在我的脑海里，无数的图像， 不同程度、不同关系的明暗对比，空虚与盈满，空间， 高度，深度，以及意念中的和谐全都被转换成了声音 和色彩。
——摘自《致爱玛·安布罗斯·斯贝里的信》19、 我能通过振动节奏分辨音乐，虽然我无法描绘我 感受到的那天鹅绒般华丽而又柔软的歌声；我能分辨 出高昂和舒缓的声调、澎湃的和弦与舞蹈的节奏，因 为每一种乐器都有自身的振动旋律。
小提琴的旋律像 人的声音一样，歌唱着或者呜咽着淌过我的手心；管 风琴的旋律时而翻滚、咆哮，犹如跌落大海，时而跃 起，奔向天际，带着我的灵魂飞扬；军号的旋律大胆 热烈，与声声不息的鼓点或甜美的竖琴大不相同。
——摘自致萨格道夫先生的信，1935年4月26日 在我看来，很多时候人们完全没有意识到，我们 的触觉可以具有怎样强大的功能……每个皮下细胞都 是一个触角，任何触动都会让它产生反应，传达信息， 最终让我们的大脑得出适当的结论。
——摘自《我是盲人，我是聋人——但我看得见， 听得见》20、 在看不到光、也听不见声音的生命里，我在一掌 之间经历了奇妙的心灵之旅，是我的手将我同人类紧 密相连。
——摘自《指尖魔力》21、 嗅觉是与外界沟通的重要纽带。
它告诉我指尖触 及之外，更有芸芸众物。
每一种物体——树、花、土 壤、雨，或燃烧的木头——都有自己的气味，那气味 是它的灵魂。
——摘自《被忽视的珍宝》22、 如果我，一个听不见、看不见的人，都觉得人生 丰富多彩、生动有趣，拥有全部五种感觉器官的你将 可以更好地丰富你的人生啊
一摘自演讲稿《手中寄语或从黑暗走向光明》23、 你是否好奇，我多么热爱自己的手
是它的神奇 力量让我能去爱、去救赎，为这个世界尽一己之力。
但凡人类高尚的、慷慨的、富有创意的一切都是从手 进驻我的心灵。
——摘自《海伦·凯勒在纽约盲人协会的演讲》24、 唯想象将人领入最美丽的世界。
——摘自《我感知的神奇世界》25、 当想到嗅觉带给我的愉悦，我不免感叹这最亲密 的感官是如何普遍被人忽视的……我们的鼻子与眼睛 或者耳朵一样，都是非常复杂的感觉器官，都是人获 取知识的重要工具。
而要说教人如何使用鼻子，恐怕 只会招人轻笑。
——摘自《被忽视的珍宝》
