关于枫树菊花重阳的诗句
九九重阳，天高气爽，亲朋好友，三五成群，身佩茱萸，携带佳酿，欣欣然联袂登山，一睹如画江山，饱览金秋美景。
中国历代诗人骚客以重阳为题，写下了无数名篇佳作，我们采撷几首，感受重阳节的独特魅力。
在重阳诗中，最脍炙人口的是唐代诗人王维的《九月九日忆山东兄弟》了。
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
这首抒情小诗是他17岁时所作。
当时，诗人在长安谋取功名，繁华的帝都对一个少年游子来说，是举目无亲的“异乡”。
而远在故乡的兄弟们今天登高时，身上都佩上了茱萸，却发现少了一位兄弟——自己不在内。
但是他遗憾的不是自己未能和故乡的兄弟共度佳节，反倒是兄弟们未完全团聚。
这正是此诗深厚、新颖处，因而具有强烈的艺术感染力，千百年来，为人们所传诵。
赏菊是重阳的节目之一。
秋高气爽，菊花盛开，窗前篱下，片片金黄，时逢佳节，共赏菊花，别有一番情趣。
孟浩然在《过故人庄》中写道：“待到重阳日，还来就菊花。
”诗人念念不忘的是重阳节到来时要回来赏菊。
王勃的“九日重阳节，开门见菊花”；范成大的“世情儿女无高韵，只看重阳一日花”等等，都道出了赏菊饮酒的情趣，语言隽永，诗意清新。
唐*孟浩然*过故人庄故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开筵面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
宋*范曾大 重阳后菊花寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙。
世情儿女无高韵，只看重阳一日花。
李清照的《醉花阴·重阳》词写道，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。
这是一首有名的重阳词。
作者在自然景物的描写中加进自己浓重的感情色彩，把客观环境和内在情绪交织在一起，赏菊时的孤独凄凉心情跃然纸上。
宋*李清照*醉花阴*重阳薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂。
帘卷西风，人比黄花瘦。
写的重阳诗，情调与古人截然不同。
毛主席在《采桑子·重阳》一词中，以雄视千古的革命乐观主义精神，克敌制胜的大无畏英雄气概，写下了“岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香”的不朽诗篇。
采桑子.重阳 1929.10人生易老天难老，岁岁重阳。
今又重阳，战地黄花分外香。
一年一度秋风劲，不似春光。
胜似春光，廖廓江天万里霜。
一九二九年六月二十二日在闽西龙岩召开了红四军第七次代表大会，会上被朱德、陈毅等批评搞“家长制”，未被选为前敌委员会书记。
随即离开部队，到上杭指导地方工作，差点死于疟疾。
直到十一月二十六日，大病初愈的才在上海中央（当时由周恩来主持）“九月来信”的支持下恢复职务。
这首诗反映了病中的心情。
千百年来，这些诗篇为重阳节增添了无限光彩，今天读来依然能让人感受重阳的独特魅力。
甫一搜索，发现还有更多的描写重阳和菊花的诗篇。
唐*李煜*谢新恩冉冉秋光留不住，满阶红叶暮。
又是过重阳，台榭登临处。
茱萸香堕，紫菊气，飘庭户，晚烟笼细雨。
雍雍新雁咽寒声，愁恨年年长相似。
唐*孟浩然*秋登兰山寄张五北山白山里，隐者自怡悦。
相望试登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发。
时见归村人，沙行渡头歇。
天边树若荠，江畔舟如月。
何当载酒来，共醉重阳节。
北宋*李清照*行香子天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。
薄衣初试，绿蚁新尝，渐一番风，一番雨，一番凉。
黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
那堪永夜，明月空床。
闻砧声捣，蛩声细，漏声长。
北宋*李之仪*千秋岁中秋才过，又是重阳到。
露乍冷，寒将报。
绿香催渚芰，黄密攒庭草。
人未老，蓝桥谩促霜砧捣。
照影兰缸晕，破户银蟾小。
樽在眼，从谁倒。
强铺同处被，愁卸欢时帽。
须信道，狂心未歇情难老。
北宋*柳永*斗百花飒飒霜飘鸳瓦，翠幕轻寒微透，长门深锁悄悄，满庭秋色将晚。
眼看菊蕊，重阳泪落如珠，长是淹残粉面。
鸾辂音尘远。
无限幽恨，寄情空殢纨扇。
应是帝王，当初怪妾辞辇，陡顿今来，宫中第一妖娆，却道昭阳飞燕。
北宋*晏几道*蝶恋花庭院碧苔红叶遍，金菊开时，已近重阳宴。
日日露荷凋绿扇，粉塘烟水澄职练。
试倚凉风醒酒面，雁字来时，恰向层楼见。
几点护霜云影转，谁家芦管吹秋怨。
北宋*晏几道*阮郎归天边金掌露成霜，云随雁字长。
绿杯红袖称重阳，人情似故乡。
兰佩紫，菊簪黄，殷勤理旧狂。
欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠。
南宋*辛弃疾*踏莎行夜月楼台，秋香院宇，笑吟吟地人来去。
是谁秋到便凄凉
当年宋玉悲如许
随分杯盘，等闲歌舞，问他有甚堪悲处
思量却也有悲时，重阳节近多风雨。
金*段克己*满江红雨后荒园，群卉尽，律残无射。
疏篱下，此花能保，英英鲜质。
盈把足娱陶令意，夕餐谁似三闾诘。
到而今，狼藉委苍苔，无人惜。
堂上客，头空白，都无语，怀畴昔恨因循过了，重阳佳节。
飒飒凉风吹汝急，汝身孤特应难立。
漫临风，三嗅绕芳丛，歌还泣。
元*元无名氏*水仙子青山隐隐水茫茫，时节登高却异乡。
孤城孤客孤舟上，铁石人也断肠，泪涟涟断送了秋光。
黄花梦，一夜香，过了重阳。
夕阳西下水东流，一事无成两鬓秋。
伤心人比黄花瘦，怯重阳九月九，强登临情思幽幽，望故国三千里，倚秋风十二楼。
没来由惹起闲愁。
常记得离筵饮泣饯行时，折尽青青杨柳枝。
欲拈斑管书心事，无那可乾坤天样般纸。
意悬悬诉不尽相思，谩写下鸳鸯字，空吟就花月词，凭何人付与娇姿。
元*张可久*折桂令对青山强整乌纱。
归雁横秋，倦客思家。
翠袖殷勤，金杯错落，玉手琵琶。
人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。
回首天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。
清*曹雪芹*螃蟹咏桂霭桐阴坐举殇，长安涎口盼重阳。
眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄，酒未敌腥还用菊，性防积冷定须姜。
于今落釜成何益，月浦空余禾黍香。
唐*王昌龄*九日登高青山远近带皇州，霁景重阳上北楼。
雨歇亭皋仙菊润，霜飞天苑御梨秋。
茱萸插鬓花宜寿，翡翠横钗舞作愁。
漫说陶潜篱下醉，何曾得见此风流。
唐*白居易*九日登巴台黍香酒初熟，菊暖花未开。
闲听竹枝曲，浅酌茱萸杯。
去年重阳日，漂泊湓城隈。
今岁重阳日，萧条巴子台。
旅鬓寻已白，乡书久不来。
临觞一搔首，座客亦徘徊唐*白居易*陵园妾陵园妾，颜色如花命如叶。
命如叶薄将奈何
一奉寝宫年月多。
年月多，春愁秋思知何限
青丝发落丛鬓疏，红玉肤销系裙缦。
忆昔宫中被妒猜，因谗得罪配陵来。
老母啼呼趁车别，中宫监送锁门回。
山宫一闭无开日，未死此身不令出。
松门到晓月徘徊，柏城尽日风萧瑟。
松门柏城幽闭深，闻蝉听燕感光阴。
眼看菊蕊重阳泪，手把梨花寒食心。
把花掩泪无人见，绿芜墙绕青苔院。
四季徒支妆粉钱，三朝不识君王面。
遥想六宫奉至尊，宣徽雪夜浴堂春。
雨露之恩不及者，犹闻不啻三千人。
三千人，我尔军恩何厚薄
愿令轮转直陵园，三岁一来均苦乐。
唐*白居易*九日醉吟有恨头还白，无情菊自黄。
一为州司马，三见岁重阳。
剑匣尘埃满，笼禽日月长。
身从渔父笑，门任雀罗张。
问疾因留客，听吟偶置觞。
叹时论倚伏，怀旧数存亡。
奈老应无计，治愁或有方。
无过学王绩，唯以醉为乡。
重阳日寄韦舍人节过重阳菊委尘，江边病起杖扶身。
不知此日龙山会，谁是风流落帽人。
唐*杜牧*九日齐山登高江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。
尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。
但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。
古往今来只如此，牛山何必独沾衣。
奉和圣制重阳旦日百寮曲江宴示怀【唐】崔元翰偶圣睹昌期，受恩惭弱质。
幸逢良宴会，况是清秋日。
远岫对壶觞，澄澜映簪绂。
炮羔备丰膳，集凤调鸣律。
薄劣厕英豪，欢娱忘衰疾。
平皋行雁下，曲渚双凫出。
沙岸菊开花，霜枝果垂实。
天文见成象，帝念资勤恤。
探道得玄珠，斋心居特室。
岂如横汾唱，其事徒骄逸。
重阳席上赋白菊【唐】白居易满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。
还似今朝歌酒席，白头翁入少年场。
李都尉重阳日得苏属国书【唐】白行简降虏意何如，穷荒九月初。
三秋异乡节，一纸故人书。
对酒情无极，开缄思有余。
感时空寂寞，怀旧几踌躇。
雁尽平沙迥，烟销大漠虚。
登台南望处，掩泪对双鱼。
同徐侍郎五云溪新庭重阳宴集作【唐】独孤及万峰苍翠色，双溪清浅流。
已符东山趣，况值江南秋。
白露天地肃，黄花门馆幽。
山公惜美景，肯为芳樽留。
五马照池塘，繁弦催献酬。
临风孟嘉帽，乘兴李膺舟。
骋望傲千古，当歌遗四愁。
岂令永和人，独擅山阴游。
重阳日有作【唐】杜荀鹤一为重阳上古台，乱时谁见菊花开。
偷撏白发真堪笑，牢锁黄金实可哀。
是个少年皆老去，争知荒冢不荣来。
大家拍手高声唱，日未沈山且莫回。
重阳【唐】高适节物惊心两鬓华，东篱空绕未开花。
百年将半仕三已，五亩就荒天一涯。
岂有白衣来剥啄，一从乌帽自欹斜。
真成独坐空搔首，门柳萧萧噪暮鸦。
重阳日酬李观【唐】皇甫冉不见白衣来送酒，但令黄菊自开花。
愁看日晚良辰过，步步行寻陶令家。
答泉州薛播使君重阳日赠酒【唐】李嘉佑欲强登高无力去，篱边黄菊为谁开。
共知不是浔阳郡，那得王弘送酒来。
重阳日上渚宫杨尚书【唐】李群玉落帽台边菊半黄，行人惆怅对重阳。
荆州一见桓宣武，为趁悲秋入帝乡。
重阳日赐宴曲江亭，赋六韵诗用清字【唐】李适早衣对庭燎，躬化勤意诚。
时此万机暇，适与佳节并。
曲池洁寒流，芳菊舒金英。
乾坤爽气满，台殿秋光清。
朝野庆年丰，高会多欢声。
永怀无荒戒，良士同斯情。
重阳日即事【唐】李适令节晓澄霁，四郊烟霭空。
天清白露洁，菊散黄金丛。
寡德荷天贶，顺时休百工。
岂怀歌钟乐，思为君臣同。
至化在亭育，相成资始终。
未知康衢咏，所仰惟年丰。
重阳日中外同欢，以诗言志，因示群官【唐】李适炎节在重九，物华新雨余。
清秋黄叶下，菊散金潭初。
万实行就稔，百工欣所如。
欢心畅遐迩，殊俗同车书。
至化自敦睦，佳辰宜宴胥。
锵锵间丝生，济济罗簪裾。
此乐匪足耽，此诚期永孚。
重阳夜集兰陵居与宣上人联句【唐】李益蟋蟀催寒服，茱萸滴露房。
酒巡明烛刻，篱菊暗寻芳。
[李益]新月和秋露，繁星混夜霜。
登高今夕事，九九是天长。
[广宣]奉陪裴相公重阳日游安乐池亭【唐】李郢绛霄轻霭翊三台，稽阮襟怀管乐才。
莲沼昔为王俭府，菊篱今作孟嘉杯。
宁知北阙元勋在，却引东山旧客来。
自笑吐茵还酩酊，日斜空从绛衣回。
重阳日寄浙东诸从事【唐】李郢野人多病门长掩，荒圃重阳菊自开。
愁里又闻清笛怨，望中难见白衣来。
元瑜正及从军乐，甯戚谁怜叩角哀。
红旆纷纷碧江暮，知君醉下望乡台。
重阳感怀【唐】刘兼重阳不忍上高楼，寒菊年年照暮秋。
万叠故山云总隔，两行乡泪血和流。
黄茅莽莽连边郡，红叶纷纷落钓舟。
归计未成年渐老，茱萸羞戴雪霜头。
载花乘酒上高山，四望秋空八极宽。
蜀国江山存不得，刘家豚犬取何难。
张仪旧壁苍苔厚，葛亮荒祠古木寒。
独对斜阳更惆怅，锦江东注似波澜。
重阳日寄上饶李明府【唐】刘商重阳秋雁未衔芦，始觉他乡节候殊。
旅馆但知闻蟋蟀，邮童不解献茱萸。
陶潜何处登高醉，倦客停桡一事无。
来岁公田多种黍，莫教黄菊笑杨朱。
重阳东观席上赠侍郎张固【唐】卢顺之渡江旌旆动鱼龙，令节开筵上碧峰。
翡翠巢低岩桂小，茱萸房湿露香浓。
白云郊外无尘事，黄菊筵中尽醉容。
好是谢公高兴处，夕阳归骑出疏松。
奉和圣制重阳日即事【唐】武元衡玉烛降寒露，我皇歌古风。
重阳德泽展，万国欢娱同。
绮陌拥行骑，香尘凝晓空。
神都自蔼蔼，佳气助葱葱。
律吕阴阳畅，景光天地通。
徒然被鸿霈，无以报玄功。
奉和圣制重阳日即事六韵【唐】权德舆嘉节在阳数，至欢朝野同。
恩随千钟洽，庆属五稼丰。
时菊洗露华，秋池涵霁空。
金丝响仙乐，剑舄罗宗公。
天道光下济，睿词敷大中。
多惭击壤曲，何以答尧聪。
丁巳重阳【唐】司空图重阳未到已登临，探得黄花且独斟。
客舍喜逢连日雨，家山似响隔河砧。
乱来已失耕桑计，病后休论济活心。
自贺逢时能自弃，归鞭唯拍马鞯吟。
旅中重阳【唐】司空图乘时争路只危身，经乱登高有几人。
今岁节唯南至在，旧交坟向北邙新。
当歌共惜初筵乐，且健无辞后会频。
莫道中冬犹有闰，蟾声才尽即青春。
喜王驾小仪重阳相访【唐】司空图白菊初开卧内明，闻君相访病身轻。
樽前且拨伤心事，溪上还随觅句行。
幽鹤傍人疑旧识，残蝉向日噪新晴。
拟将寂寞同留住，且劝康时立大名。
浙上重阳【唐】司空图登高唯北望，菊助可□明。
离恨初逢节，贫居只喜晴。
好文时可见，学稼老无成。
莫叹关山阻，何当不阻兵。
重阳【唐】司空图菊开犹阻雨，蝶意切于人。
亦应知暮节，不比惜残春。
重阳山居【唐】司空图此身逃难入乡关，八度重阳在旧山。
篱菊乱来成烂熳，家僮常得解登攀。
年随历日三分尽，醉伴浮生一片闲。
满目秋光还似镜，殷勤为我照衰颜。
重阳山居【唐】司空图诗人自古恨难穷，暮节登临且喜同。
四望交亲兵乱后，一川风物笛声中。
菊残深处回幽蝶，陂动晴光下早鸿。
明日更期来此醉，不堪寂寞对衰翁。
重阳四首【唐】司空图檐前减燕菊添芳，燕尽庭前菊又荒。
老大比他年少少，每逢佳节更悲凉。
雨寒莫待菊花催，须怕晴空暖并开。
开却一枝开却尽，且随幽蝶更徘徊。
青娥懒唱无衣换，黄菊新开乞酒难。
长有长亭惆怅事，隔河更得对凭栏。
白发怕寒梳更懒，黄花晴日照初开。
篱头应是蝶相报，已被邻家携酒来。
重阳阻雨【唐】司空图重阳阻雨独衔杯，移得山家菊未开。
犹胜登高闲望断，孤烟残照马嘶回。
婺州水馆重阳日作【唐】韦庄异国逢佳节，凭高独若吟。
一杯今日醉，万里故园心。
水馆红兰合，山城紫菊深。
白衣虽不至，鸥鸟自相寻。
重阳日荆州作【唐】吴融万里投荒已自哀，高秋寓目更徘徊。
浊醪任冷难辞醉，黄菊因暄却未开。
上国莫归戎马乱，故人何在塞鸿来。
惊时感事俱无奈，不待残阳下楚台。
重阳阻雨【唐】鱼玄机满庭黄菊篱边拆，两朵芙蓉镜里开。
落帽台前风雨阻，不知何处醉金杯。
重阳宴集同用寒字【唐】张登锡宴逢佳节，穷荒亦共欢。
恩深百日泽，雨借九秋寒。
望气人谣洽，临风客以难。
座移山色在，杯尽菊香残。
欲识投醪遍，应从落帽看。
还宵须命烛，举首谢三官。
重阳日至峡道【唐】张籍无限青山行已尽，回看忽觉远离家。
逢高欲饮重阳酒，山菊今朝未有花。
重阳夜旅怀【唐】郑谷强插黄花三两枝，还图一醉浸愁眉。
半床斜月醉醒后，惆怅多于未醉时。
重阳【唐】赵嘏节逢重九海门外，家在五湖烟水东。
还向秋山觅诗句，伴僧吟对菊花风。
重阳日即事【唐】赵嘏病酒坚辞绮席春，菊花空伴水边身。
由来举止非闲雅，不是龙山落帽人。
重阳日寄韦舍人【唐】赵嘏节过重阳菊委尘，江边病起杖扶身。
不知此日龙山会，谁是风流落帽人。
重阳日示舍弟【唐】赵嘏多少乡心入酒杯，野塘今日菊花开。
新霜何处雁初下，故国穷秋首正回。
渐老向人空感激，一生驱马傍尘埃。
侯门无路提携尔，虚共扁舟万里来。
旅中过重阳【唐】朱庆馀一岁重阳至，羁游在异乡。
登高思旧友，满目是穷荒。
草际飞云片，天涯落雁行。
故山篱畔菊，今日为谁黄。
重阳日陪韦卿宴【唐】朱湾何必龙山好，南亭赏不暌。
清规陈侯事，雅兴谢公题。
入座青峰近，当轩远树齐。
仙家自有月，莫叹夕阳西。
奉和九月九日登慈恩寺浮图应制【唐】樊忱净境重阳节，仙游万乘来。
插萸登鹫岭，把菊坐蜂台。
十地祥云合，三天瑞景开。
秋风词更远，窃抃乐康哉。
九日登巴台【唐】白居易黍香酒初熟，菊暖花未开。
闲听竹枝曲，浅酌茱萸杯。
去年重阳日，漂泊湓城隈。
今岁重阳日，萧条巴子台。
旅鬓寻已白，乡书久不来。
临觞一搔首，座客亦徘徊。
九日题涂溪【唐】白居易蕃草席铺枫叶岸，《竹枝》歌送菊花杯。
明年尚作南宾守，或可重阳更一来。
九日醉吟【唐】白居易有恨头还白，无情菊自黄。
一为州司马，三见岁重阳。
剑匣尘埃满，笼禽日月长。
身从渔父笑，门任雀罗张。
问疾因留客，听吟偶置觞。
叹时论倚伏，怀旧数存亡。
奈老应无计，治愁或有方。
无过学王绩，唯以醉为乡。
闰九月九日独饮【唐】白居易黄花丛畔绿尊前，犹有些些旧管弦。
偶遇闰秋重九日，东篱独酌一陶然。
自从九月持斋戒，不醉重阳十五年。
九日与友人登高【唐】鲍溶云木疏黄秋满川，茱萸风里一尊前。
几回为客逢佳节，曾见何人再少年。
霜报征衣冷针指，雁惊幽梦泪婵娟。
古来醉乐皆难得，留取穷通付上天。
奉陪封大夫九日登高【唐】岑参九日黄花酒，登高会昔闻。
霜威逐亚相，杀气傍中军。
横笛惊征雁，娇歌落塞云。
边头幸无事，醉舞荷吾君。
九月九日【唐】崔国辅江边枫落菊花黄，少长登高一望乡。
九日陶家虽载酒，三年楚客已沾裳。
九月九日李苏州东楼宴【唐】独孤及是菊花开日，当君乘兴秋。
风前孟嘉帽，月下庾公楼。
酒解留征客，歌能破别愁。
醉归无以赠，只奉万年酬。
九日齐山登高【唐】杜牧江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。
尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。
但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖。
古往今来只如此，牛山何必独沾衣。
重九日宴江阴【唐】杜审言蟋蟀期归晚，茱萸节候新。
降霜青女月，送酒白衣人。
高兴要长寿，卑栖隔近臣。
龙沙即此地，旧俗坐为邻。
奉和九月九日登慈恩寺浮图应制【唐】李乂涌塔临玄地，高层瞰紫微。
鸣銮陪帝出，攀橑翊天飞。
庆洽重阳寿，文含列象辉。
小臣叨载笔，欣此倾巍巍。
九月九日【唐】李治端居临玉扆，初律启金商。
凤阙澄秋色，龙闱引夕凉。
野净山气敛，林疏风露长。
砌兰亏半影，岩桂发全香。
满盖荷凋翠，圆花菊散黄。
挥鞭争电烈，飞羽乱星光。
柳空穿石碎，弦虚侧月张。
怯猿啼落岫，惊雁断分行。
斜轮低夕景，归旆拥通庄。
九日登山【唐】李白渊明归去来，不与世相逐。
为无杯中物，遂偶本州牧。
因招白衣人，笑酌黄花菊。
我来不得意，虚过重阳时。
题舆何俊发，遂结城南期。
筑土按响山，俯临宛水湄。
胡人叫玉笛，越女弹霜丝。
自作英王胄，斯乐不可窥。
赤鲤涌琴高，白龟道冯夷。
灵仙如仿佛，奠酹遥相知。
古来登高人，今复几人在。
沧洲违宿诺，明日犹可待。
连山似惊波，合沓出溟海。
扬袂挥四座，酩酊安所知。
齐歌送清扬，起舞乱参差。
宾随落叶散，帽逐秋风吹。
别后登此台，愿言长相思。
九月九日刘十八东堂集【唐】李颀风俗尚九日，此情安可忘。
菊花辟恶酒，汤饼茱萸香。
云入授衣假，风吹闲宇凉。
主人尽欢意，林景昼微茫。
清切晚砧动，东西归鸟行。
淹留怅为别，日醉秋云光。
九日登高【唐】刘禹锡世路山河险，君门烟雾深。
年年上高处，未省不伤心。
九月九日登玄武山【唐】卢照邻九月九日眺山川，归心归望积风烟。
他乡共酌金花酒，万里同悲鸿雁天。
重九日广陵道中【唐】罗隐秋山抱病何处登，前时韦曲今广陵。
广陵大醉不解闷，韦曲旧游堪拊膺。
佳节纵饶随分过，流年无奈得人憎。
却驱羸马向前去，牢落路岐非所能。
九日落星山登高【唐】徐铉秋暮天高稻穟成，落星山上会诸宾。
黄花泛酒依流俗，白发满头思古人。
岩影晚看云出岫，湖光遥见客垂纶。
风烟不改年长度，终待林泉老此身。
九日雨中【唐】徐铉茱萸房重雨霏微，去国逢秋此恨稀。
目极暂登台上望，心遥长向梦中归。
荃蘪路远愁霜早，兄弟乡遥羡雁飞。
唯有多情一枝菊，满杯颜色自依依。
庚午岁九日作【唐】齐己门底秋苔嫩似蓝，此中消息兴何堪。
乱离偷过九月九，头尾算来三十三。
云影半晴开梦泽，菊花微暖傍江潭。
故人今日在不在，胡雁背风飞向南。
九日登玉山【唐】钱起霞景青山上，谁知此胜游。
龙沙传往事，菊酒对今秋。
步石随云起，题诗向水流。
忘归更有处，松下片云幽。
九日闲居寄登高数子【唐】钱起初服栖穷巷，重阳忆旧游。
门闲谢病日，心醉授衣秋。
酒尽寒花笑，庭空暝雀愁。
今朝落帽客，几处管弦留。
九日登玄武山旅眺【唐】邵大震九月九日望遥空，秋水秋天生夕风。
寒雁一向南去远，游人几度菊花丛。
奉和九月九日登慈恩寺浮屠应制【唐】宋之问凤刹侵云半，虹旌倚日边。
散花多宝塔，张乐布金田。
时菊芳仙酝，秋兰动睿篇。
香街稍欲晚，清跸扈归天。
九月九日望蜀台【唐】苏颋蜀王望蜀旧台前，九日分明见一川。
北料乡关方自此，南辞城郭复依然。
青松系马攒岩畔，黄菊留人籍道边。
自昔登临湮灭尽，独闻忠孝两能传。
九月九日赠崔使君善为【唐】王绩野人迷节候，端坐隔尘埃。
忽见黄花吐，方知素节回。
映岩千段发，临浦万株开。
香气徒盈把，无人送酒来。
九日登高【唐】王昌龄青山远近带皇州，霁景重阳上北楼。
雨歇亭皋仙菊润，霜飞天苑御梨秋。
茱萸插鬓花宜寿，翡翠横钗舞作愁。
漫说陶潜篱下醉，何曾得见此风流。
九日进茱萸山诗五首【唐】张说家居洛阳下，举目见嵩山。
刻作茱萸节，情生造化间。
黄花宜泛酒，青岳好登高。
稽首明廷内，心为天下劳。
菊酒携山客，萸囊系牧童。
路疑随大隗，心似问鸿蒙。
九日重阳数，三秋万实成。
时来谒轩后，罢去坐蓬瀛。
晚节欢重九，高山上五千。
醉中知遇圣，梦里见寻仙。
九日齐山登高（唐）杜牧江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。
尘世难逢开口笑，菊花须插满头归。
但将酩酊酬佳节，不作登临恨落晖。
古往今来只如此，牛山何必独沾衣。
九月十日即事（唐）李白昨日登高罢，今朝再举觞。
菊花何太苦，遭此两重阳。
九月九日玄武山旅眺（唐）卢照邻九月九日眺山川，归心望积风烟。
他乡共酌金花酒，万里同悲鸿雁天。
蜀中九日（唐）王勃九月九日望乡台，他席他乡送客杯。
人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来。
九日作（唐）王缙莫将边地比京都，八月严霜草已枯。
今日登高樽酒里，不知能有菊花无。
九日（唐）杨衡黄花紫菊傍篱落，摘菊泛酒爱芳新。
不堪今日望乡意，强插茱萸随众人。
奉和九日幸临渭亭登高得枝字韦安石重九开秋节，得一动宸仪。
金风飘菊蕊，玉露泣萸枝。
睿览八紘外，天文七曜披。
临深应在即，居高岂忘危。
于长安还扬州九月九日行薇山亭赋韵(南朝 陈)江总心逐南云逝，形随北雁来。
故乡篱下菊，今日几花开
沉醉东风 重九（元）关汉卿题红叶清流御沟，赏黄花人醉歌楼。
天长雁影稀，月落山容瘦。
冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁，谁肯教白衣送酒。
九日（明）文森三载重阳菊，开时不在家。
何期今日酒，忽对故园花。
野旷云连树，天寒雁聚沙。
登临无限意，何处望京华。
唐代诗人和令狐相公玩白菊刘禹锡家家菊尽黄，梁园独如霜。
莹静真琪树，分明对玉堂。
仙人披雪氅，素女不红装。
粉蝶来难见，麻衣拂更香。
向风摇羽扇，含露滴琼浆。
高艳遮银井，繁枝覆象床。
桂丛惭并发，梅蕊妒先芳。
一人瑶华咏，从此播乐章。
菊袁崧灵菊植幽崖，擢颖凌寒飙。
春露不染色，秋霜不改条。
重阳席上赋白菊白居易满园花菊郁金黄，中有孤丛色似霜。
还似今朝歌酒席，白头翁人少年场.
与范曾先生练对联
箜篌 十分古老的弹弦乐器，最初称“坎侯”或“空侯”，文献中有“卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌”三种形制。
箜篌历史悠久、源远流长，音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。
古代除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传。
现常用于独奏、重奏和为歌舞伴奏，并在大型民族管弦乐队中应用。
箜篌在古代有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制 从古代大量演奏图像中所绘的竖箜篌和日本奈良正庵院保存的我国唐代漆箜篌和螺箜篌残件看，它的音箱设在向上弯曲的曲木上。
凤首箜篌形制似与竖箜篌相近，又常以凤首为装饰而得名，其音箱设在下方横木的部位，向上的曲木则设有轸或起轸的作用，用以紧弦。
根据古代壁画和文献记载，竖箜篌的弦有23根、22根、16根、7根等数种。
箜篌是中国古老的弹拨乐器，历史悠久，源远流长。
据考证，流传至今已有两千多年的历史了。
箜篌在古代除宫廷乐队使用外，在民间也广泛流传。
在中国盛唐（618－907）时期，随着经济文化的飞速发展，箜篌演奏艺术也达到了相当高的水平，也就是在这个时期，中国古代的箜篌先后传入日本、朝鲜等邻国。
在日本东良大寺的寺院中，至今还保存着两架唐代箜篌残品。
但是，这件古老的乐器，从十四世纪后期便不再流行，以致慢慢消失了，人们只能在以前的壁画和浮雕上看到一些箜篌的图样。
中国古代流传的箜篌是卧式箜篌和立式竖箜篌。
新型雁柱箜篌，是根据古代立式竖箜篌的基本造型研制而成的。
新型雁柱箜篌的外形跟西洋竖琴比较接近，但不同的是它有两排琴弦，每排张有三十六根弦，每根弦都由人字形的弦柱支撑在共鸣箱上，这种弦柱的形状看起来很像天上飞的大雁的队形，所以这种箜篌就被称为雁柱箜篌。
雁柱箜篌的音色柔美清澈，音域宽广，表现力十分丰富，既可以演奏古今民族乐曲，又可以演奏竖琴曲。
由于左右两排弦为同音，等于是两架竖琴，在演奏快速旋律和泛音上，有许多方便之处，它还可以左右手同时在音色最美的中音区奏出旋律和伴奏，这也是其它乐器所不能比拟的。
另外，雁柱箜篌在演奏揉弦、滑弦、颤音等演奏手法上，都有独到之处。
编辑本段箜篌类型 1、雁柱箜篌 雁柱箜篌，新型弹拨弦鸣乐器。
因雁柱作导音体而得名。
是我国继双排弦压颤箜篌之后，取得的又一个箜篌研制新成果。
沈阳音乐学院高级实验师、钢琴调律维修专家、民族乐器改革家张琨，与音乐界、乐器界专家合作，采用立体式双面琵琶形共鸣箱和筝式雁柱，借鉴竖琴的形式和弦列设计，吸收韩其华的“双排弦压颤”结构原理，设计并制作成功雁柱箜篌，使千年古乐以崭新的面貌登上世界乐坛。
1978年春天，在中央民族乐团向全国科学大会献礼演出的音乐会上，韩其华研制的“双排弦压颤箜篌”第一次出现在首都的音乐舞台上，它与二胡二重奏《二泉映月》，引起了张琨的极大震动和兴趣。
这种双排弦箜篌，在弦的上端支以杠杆，两条弦的张力平衡，使之发出同度音响，在杠杆的作用下，可以演奏出具有民族风格的揉、滑、压、颤音等音响效果，这无疑是箜篌改革的方向和突破，也是它具有旺盛的生命力之所在。
但由于采用的是竖琴的共鸣箱，弦的拉力大，加之双排弦，发音就受到了限制，所以音量比较小。
又因为结构布局方面的局限，转调也就成了难题。
为了使这项乐器艺术尽快得到发展，张琨思索着、思索着……。
他确立了这样的信念：必须把现代科学和现代音乐密切结合起来，吸收古今中外弹弦乐器的优点和经验，才能创制出构造合理、性能优良的箜篌。
张琨是沈阳音乐学院的高级实验师，他长期从事音乐学院的钢琴调律和维修工作，已是远近闻名的钢琴专家，他还积极参与我国民族乐器的改革工作。
早在1958年，他曾根据笙的发音原理，设计了一架键盘笙，音域达四个半八度，和声效果较佳，受到音乐界的好评，并被载入《中国民族乐器改良文集》中。
1958年以后，他又与崔作新合作，共同对古筝转调问题进行研究，经过四代十三稿、二十年的不断改进，终于在1978年研制成功移柱式转调筝，1981年荣获辽宁省重大科技成果三等奖，文化部科技成果四等奖。
1979年，我国组织专家向箜篌攻关。
中央民族乐团在文化部艺术局、科技局和中国音乐家协会的领导和关怀下，组建了以副团长关立人为组长的箜篌设计研制小组。
张琨应邀参与设计，小组成员还有中央民族乐团箜篌独奏演员崔君芝、中国舞台科技研究所研究员王湘和苏州民族乐器一厂弦乐器制作家蒋柏松等。
强烈的责任感，促使张琨勤奋地思考和工作，他根据改革古筝转调的经验，认为必须使箜篌具有超越竖琴的演奏功能，才有其存在和发展的可能性。
他首先确定了吸收韩其华“双排弦压颤箜篌”的结构原理，使其能演奏出具有我国民族音乐特点的揉、滑、压、颤音效果。
其次是小提琴给了他重要的启示，一支小提琴，琴箱那么小，为什么能发出那样洪亮而优美的声音呢?如果将背板那面也装上马子和琴弦，不就解决了双排弦的共鸣了吗。
要使箜篌能够转调，担任双弦拉力平衡的杠杆必须装在弦的下端，弦的上端才能安置转调机械。
脑海中浮现出雁柱转调箜篌的蓝图：采用立式双面共鸣箱，雁柱为导音体，天平轴与平衡杠杆装在弦的下方，将竖琴的机械转调方法移植到弦的上端，使双排弦同度同时变音转调。
造型上要继承民族传统，装饰采用回首凤凰形象。
根据这个构思，经过群策群力，集思广益，并通过四十天的试验，证明纸上的设计可以变为现实。
嗣后，苏州民族乐器一厂蒋柏松等弦乐器制作家，经过五个月的辛勤劳动，完成了雁柱箜篌的试制任务。
1980年3月，我国第一架雁柱箜篌在苏州研制成功。
它张有双排弦72条，每排36弦，相对应的两弦同音。
音阶按C大调七声音阶排列，音域A1—a3，达五个八度。
音色明亮、与古筝相像，泛音效果犹如古琴，表现力十分丰富，可以演奏琶音、和弦及复调旋律，尤其演奏揉、滑、压、颤音效果更佳，从而形成雁柱箜篌特有的音响效果与民族风格。
达到专业演奏使用水平，可用于独奏、重奏或为歌舞和其它乐器伴奏，并可与民族或西洋管弦乐队协奏。
在同年9月举行的全国少数民族文艺会演开幕式上，中央民族乐团箜篌独奏演员崔君芝用这架箜篌，独奏了古曲《梅花三弄》并与高胡二重奏《渔舟唱晚》，箜篌通过压颤奏法模拟古筝音色，描绘出祖国壮美的河山和古代渔夫满载而归的欢乐情景。
崔君芝当时演奏这架箜篌的图像，被载入了《中国乐器图鉴》大型画册中。
十七年后的1997年，一种结构简练、造价低廉的普及型雁柱箜篌，由笔者和沈阳音乐学院张琨在北京合作研制成功。
这种普及型箜篌，采用立式双面梯形共鸣箱，音板选用梧桐木制作，表面呈拱形，厚度分布科学合理。
张双排弦，每排36条，共72弦，相对应的两弦同音。
音列按C大调七声音阶排列，音域C—c4，共五个八度。
弦列中d—c3可通过杠杆装置奏出揉、滑、压、颤音效果，它像雁柱箜篌那样，可以运用古琴、古筝、琵琶和竖琴的演奏技法。
音质明亮、优美，富有浓郁的民族特色。
我国著名箜篌演奏家崔君芝对这种普及型箜篌给予了极高的评价，她在鉴定书上写道：“1997年12月3日，我试奏了乐声和张琨共同研制的普及型箜篌，我认为：他们的设计简练合理，琴头、琴座可以折装，这种创新给箜篌的普及和携带方便以最大的启示。
我希望能够在少量生产的过程中不断地提高及推广，以满足目前世界范围内的对箜篌乐器的需求。
这对中国箜篌事业的发展，无疑是一个有力的推动。
” 普及型箜篌的问世，将成为女士和少儿学习演奏的首选弹弦乐器之一，适宜一般工薪阶层家庭消费，适于音乐院校、文化馆、少年宫等单位或个人开办演奏培训班。
通过系统培训学习，既能满足音乐爱好者的迫切需要，也可为国家培养大批箜篌演奏人才。
2、转调箜篌 转调箜篌，新型弹拨弦鸣乐器。
在雁柱箜篌的基础上，设计制作转调机械结构，使其成为结构完善、造型优美、表现力强的乐器。
1981年4月，雁柱转调箜篌被正式列入沈阳音乐学院的科研项目，张琨在原雁柱箜篌的基础上，完成了转调机械结构的设计，由院办工厂承担试制任务，民乐系还派了三年级学生赵广运参加了琴体制作、油漆和装配工作。
1982年12月首先制出了八个调的雁柱转调箜篌，通过沈阳音乐学院学术委员会鉴定并移交教学使用。
在鉴定会上，沈阳音乐学院讲师张爱兰用这架箜篌演奏的《山里人》、《渔舟唱晚》、《二泉映月》和《秋思》等古今乐曲，颇富特色，尤其可以用来演奏复调性音乐作品。
1984年，张琨又与本院孙海涛、杨品清和杨兰芝等人合作，最终完成了雁柱转调箜篌的科研项目。
研制的这架大箜篌，通高200厘米、底长90厘米、宽20厘米。
琴柱呈凤凰静立形，琴头雕刻“ 凤回首”装饰。
底座设踏瓣和变音传动装置，上方曲木两侧镶嵌厚铜板、置金属弦轴。
下方的共鸣箱，呈立体式双面琵琶形，两侧蒙以鱼鳞松或桐木面板，上置筝式活动雁柱。
张两排88条尼龙弦或尼龙缠钢丝弦，每排44弦，按C大调七声音阶排列，相对应的两弦同音，共44 音。
音域bB2—#c4，达六个八度另两个音，在中间的三个八度音域范围内为压颤音区。
通过踏瓣的控制，可转十二个调，转调后各音阶、音程关系准确。
这种箜篌已被载入《中国乐器图鉴》大型画册中。
1988年，雁柱转调箜篌在北京第一届国际发明展览会上亮相，立即受到世界各国朋友们的广泛重视。
美国《中报》、泰国《星暹日报》分别做了报道。
1989年，此琴获文化部科技进步三等奖。
1991年4月，荷兰莱顿出版的音乐杂志《磬》，还对这架箜篌做了详细介绍。
沈阳音乐学院赵广运，在总结、继承前辈大量实践经验的基础上，集历代改革之大成，吸取雁柱箜篌之优点，也于1984年底制成一架转调箜篌，并邀请中央民族乐团箜篌独奏演员崔君芝前去试奏，鉴定。
崔君芝，是当代我国首位箜篌演奏家，北京人，自幼生长在书香门第。
1979年毕业于中国音乐学院器乐系，主修钢琴、二胡，兼习竖琴、马头琴、古琴、古筝和琵琶。
钢琴师从洪达林教授，二胡师从王国潼大师，竖琴师从魏晓曼、甘培雪、左荫等名家，并在维也纳国立音乐学院进修竖琴，师从德国著名演奏家米勒。
在长期的艺术实践中，她以多种民族弹弦乐器的演奏技巧为基础，借鉴竖琴的弹奏手法，创新了一整套箜篌演奏技法。
演奏时，采取坐姿，将共鸣箱置于胸前，左、右手分别弹奏两侧琴弦，也可左手弹弦、右手按弦。
可在双排弦上运用大幅度(小三度音程)揉、滑、压、颤技巧，具有独到之处，还可演奏泛音、摇指、轮指及各种音色变化的各种手法，并可在泛音旋律中使用揉、压技巧，由于乐器结构和性能优越，可以双手同时演奏旋律与和声。
转调箜篌音域宽广，和声色彩丰富，音色纤细柔美，既有竖琴的音响效果，又有古琴、古筝的韵味，可以完美地表现我国民族音乐的特点和风格。
转调箜篌的研制成功，使千年古乐箜篌得以复苏并高度升华，填补了我国民族管弦乐队的空白，它以崭新的面貌、独特的风姿，不仅屹立于中国舞台，还登上世界乐坛。
1981年以来，崔君芝带着雁柱箜篌先后在日本、香港、奥地利、新加坡、美国、德国、法国、英国和瑞士等国家和地区举办箜篌独奏音乐会。
十年里她三次应邀参加世界竖琴大会，并举行独奏音乐会，把我国的箜篌推上了世界乐坛。
她除了擅长弹奏反映我国悠久文化的民族乐曲外，还能自如地在箜篌上演奏肖邦、德彪西等钢琴大师的作品和世界竖琴名曲，博得国际同行和各国音乐家与听众的赞誉。
一位法国音乐家说：“我从未听过箜篌独奏，原来它是一种东方特有的美。
”在第三届世界竖琴大会上，与会者称颂雁柱箜篌是“竖琴乐器中最美的、富有中国民族特色的东方竖琴。
”我国著名书法家启功先生欣喜题诗：“箜篌古雅乐，失传多岁时，振兴复创造，喜有崔君芝。
”著名画家范曾先生在《赠箜篌妙手崔君芝》诗中道：“叩玉联珠意入魔，行云暂遏眇微波。
萧萧严子箜篌引，惆怅千秋忆渡河。
”崔君芝曾荣获文化部授予的箜篌表演优秀奖、联合国教科文总部表演纪念奖和美国首届世界竖琴比赛艺术家荣誉奖等。
1996年，崔君芝将自己多年的箜篌演奏艺术实践，编著成《箜篌天地》出版，这是我国第一部箜篌演奏法和乐曲集。
她还为国内的陕西、江苏、山东等地歌舞团培养了演奏人才，陕西省古典乐团的刘丽，如今已成为国内外知名的箜篌演奏家。
她的学生还遍及日本、新加坡、香港、澳大利亚、美国和瑞士等国家和地区。
近年来，我国作曲家为箜篌创作和改编了许多乐曲，其中独奏曲有：《高山流水》(李焕之)、《湘妃竹》(崔君芝)、《渔舟唱晚》(曹正、崔君芝)、《月儿高》(瞿春泉、崔君芝)、《阳关三叠》(杨通八、刘文金)、《思凡》(唐洪云)、《脸谱》(李海辉)、《绝句》(李海辉)、《洛神》(冯广映)、《文心雕龙》(崔君芝)和《民歌组曲》(张福全、崔君芝)等，重奏曲有：箜篌、箫二重奏《清明上河图》(刘为光)、箜篌洞箫二重奏《妆台秋思》(杜次文)、箜篌竖琴二重奏《鱼美人》(吴祖强、杜鸣心，改编杜咏)等，协奏曲有：箜篌与民族乐队《汨罗江幻想》(李焕之)、箜篌与合唱、民族乐队《箜篌引》(李焕之)、箜篌与民族乐队《古陵随想》(施万春、杨青)、箜篌与乐队《孔雀东南飞》(何占豪)、箜篌与弦乐队《彝族舞曲》(杨智华)和箜篌与弦乐队《二泉映月》(陈家驹、张定和)等。
《高山流水》表现了“巍巍乎志在高山，洋洋乎志在流水”的艺术构思。
《湘妃竹》是以汉代名曲《塞上》为素材创作而成，乐曲描绘了洞庭湖畔湘妃竹林秋晓晚晴的景色，用雅洁坦荡的音乐内涵，歌颂了竹子的高尚气节。
此曲获全国第一届民族器乐创作评比二等奖。
《渔舟唱晚》表现了夕阳西下，湖光山色无限美好，渔人荡桨归舟时的欢乐情景。
《月儿高》以唐代名曲《霓裳羽衣舞》为基础创作而成，据传，原曲是唐代皇帝梦游月宫，醒后谱下之曲。
《思凡》据昆曲唱腔《尼姑思凡》改编，静中有动的引子和尾声，再现了仙桃庵晨钟暮鼓、香烟缭绕的意境。
《脸谱》用现代写意手法，再现了我国传统戏剧中的各种不同人物的性格面貌。
《清明上河图》以宋代音乐大师姜白石的音乐为素材，以宋代大画家张择端的名画《清明上河图》为题材创作而成，此曲曾获亚洲广播音乐作品一等奖和澳大利亚最佳音乐奖。
3、凤首箜篌 凤首箜篌，我国古代西南少数民族弹拨弦鸣乐器。
以琴头饰有凤首而得名。
清代称之为“总稿机”。
历史悠久，造型优美，装饰华丽，音色柔润。
隋唐两代曾用于天竺乐和骠国乐中，民间较少流传使用。
20世纪30年代以来，我国开始制作凤首箜篌，并将其用于民族乐队中。
早在公元4世纪的东晋之初，凤首箜篌就已由印度随天竺乐传入我国。
《隋书·音乐志》中有：“《天竺》者，起自张重华据有凉州(公元346年—354年)，重四译来贡男伎，《天竺》即其乐焉。
……乐器有凤首箜篌……等九种，为一部工十二人。
”晋人曹毗在《箜篌赋》中曾描绘道：“龙身凤形，连翻窈窕，缨以金彩，络以翠藻。
”《旧唐书·音乐志》说：“后其国王子为沙门来游，又传其方音。
”四百多年以后，到了中唐时期，又从骠国(今缅甸)传入凤首箜篌。
那是唐德宗李适在位(公元780年—804年)的唐贞元十七年(公元801年—802年)，骠国王太子舒难陀率领三十五名艺术家，途经南诏来到唐都长安进献骠国乐舞，他们带来了22件乐器，其中就有凤首箜篌两件。
唐代大诗人白居易有《骠国乐》纪其献乐盛况，他在诗中写道：“骠国乐，骠国乐，出自大海西南角。
雍羌之子舒难陀，来献南音奉正朔。
……玉螺一吹椎髻耸，铜鼓一击文身踊。
珠缨炫转星宿摇，花斗薮龙蛇动。
……。
”《新唐书》“骠国乐”条载：“有凤首箜篌二；其一长二尺，腹广七寸。
凤首及项长二尺五寸。
面饰皮，弦一十有四，项有轸，凤首外向；其一项有绦，轸有鼍首。
”唐代杜佑《通典》云：“凤首箜篌，颈有轸。
”宋代陈旸《乐书》，也载有凤首箜篌并附有其图。
明代以后失传。
清代史籍称“总稿机”，《大清会典图》(卷三十六)有：“总稿机，缅甸乐器，十三弦。
”并有附图(图)。
凤首箜篌缅语称Saung-Gauk(桑柯)，为弯曲的竖琴之意。
也称缅甸竖琴或弯琴。
是起源于古代缅甸的一种弹弦乐器，后流传东南亚一带。
在印度尼西亚爪哇的婆罗浮屠浮雕中，在我国敦煌和榆林石窟的佛教壁画中，都能见到这种古老的乐器图像。
它的琴身恰似一叶小舟，加之向上弯曲的琴颈，犹如一张多弦的猎弓。
船形共鸣箱用质地坚硬沉重的木料掏空制成，琴箱长60厘米～80厘米，以68厘米长的最为多见。
其上蒙有一块窄而长的鹿皮(染为红色)，皮面中央置有一个条形木板，它起着上系琴弦、并将琴弦振动下传到皮面的双重作用。
琴首雕成菩提树叶形，象征纯洁的白玉兰。
琴弦另一端用红丝绳拴于弯曲的琴颈上，并有红丝穗下垂，上下移动拴弦的丝绳，可以调节音高。
“项有轸”、“项有绦”、“颈有轸”即指此而言。
最早的桑柯，只张有五至七条藤丝弦，流行于南部山区；公元8世纪前后，桑柯增为十三或十四弦，用于宫廷音乐；当代常用的桑柯为十三弦或十六弦。
演奏时坐姿，将琴置于特制的琴架或木凳上，双手抱弹，左、右手拇指、食指均可弹拨琴弦发音。
十三弦桑柯的常用定弦为：c、e、f、g、b、c1、e1、f1、g1、b1、c2、d2、f2。
压紧琴弦一端可使弦音升高，以得到所需的音。
可演奏单音、双音、三音、颤音和波音等，止音则用手掌或中指。
桑柯是缅甸具有代表性的弦鸣乐器，常用于独奏、器乐合奏或为歌唱、舞蹈伴奏。
在北京中国艺术研究院音乐研究所的中国乐器博物馆里，珍藏着一架外表华丽的凤首箜篌，它与《新唐书》、《通典》、《乐书》和《大清会典图》所载及附图完全相同。
琴体用硬木制成，全长96厘米、高86厘米。
共鸣箱呈船形，长68厘米、宽16厘米、高17厘米，在腹腔上面盖有一块中间掏空的桐木面板，中空处蒙以蛇皮。
皮面中央置一条形木板，琴弦下端穿系于该板弦孔。
琴弦上端穿过琴颈弦孔，用黄丝绳拴在弯曲的琴颈上，下垂有黄色丝穗。
张有13弦，琴弦采用两种粗细的丝弦和肠衣弦。
通体髹浅棕色漆，其上描绘粉红色荷花、深绿色荷叶等花卉纹饰。
制作工艺精湛，外观堂皇富丽，堪称缅甸传世珍品。
但制作和传入年代不详。
原为我国著名京剧表演艺术家程砚秋先生藏品。
1958年程先生将自己珍藏多年的186件古今民族乐器，全部无偿捐献国家，其中就有这架凤首箜篌。
20世纪30年代初，我国著名的民族音乐社团大同乐会，是当时颇具名望的器乐演奏家和乐器制作师的集中地，他们为了弘扬悠久的中华传统音乐文化，曾制成一套古今民族乐器，共有143件，其中有一件是根据《大清会典图》的记载和图像制作并定名的总稿机。
乐会创办人郑觐文(1872年—1935年)和制作师缪金林、罗松泉等人，在制作这件凤首箜篌时做了一些改进，他们加粗了弯曲的琴颈，并将琴颈下端掏空、与琴箱相通，扩大了共鸣腔的有效容积，使音量得以增大。
大同乐会的民族乐队曾将这架凤首箜篌用于乐队合奏。
但因历年战火或其它原因，这些乐器都未能流传至今，只留有乐器照片传世。
1981年，上海民族乐器一厂试制成功单排弦转调凤首箜篌。
这个厂曾参考了他们保存的大同乐会乐器照片，这架转调凤首箜篌就是依照总稿机的样式设计制造的，已用于民族乐队中。
4、小箜篌 小箜篌，我国古代北方少数民族弹拨弦鸣乐器。
又称角形箜篌。
是竖箜篌之一种，属于竖箜篌中的较小者。
历史久远，结构简单，造型美观，使用方便。
长期流传于宫廷和民间，清代失传。
20世纪30年代得以复兴，80年代推陈出新，造型各异的小箜篌登上我国和世界音乐舞台，用于独奏、合奏或伴奏之中。
历史悠久的小箜篌，起源于古代猎弓，具有古代乐弓向古代乐器发展的最初型式。
自东汉由波斯经西域传入我国中原后，曾在历代宫廷中应用，隋唐用于西凉乐、龟兹乐、疏勒乐、高丽乐和天竺乐中。
在敦煌北魏至唐宋的壁画中，可以看到古代器乐演奏家们“竖抱于怀中”、用“双手齐奏”的角形箜篌，仍然保留有古代乐弓的痕迹，只是加粗了向上弯曲的共鸣槽。
不仅拴弦方法简便，琴弦的数目也多为八弦。
笔者认为：这就是角形箜篌中的小箜篌。
而唐代杜佑《通典》所载：“二十有二(一作三)弦”和宋代吴自牧《梦粱录》所载“张二十五弦”，显然是角形箜篌中的大箜篌。
按照事物的发展规律，一般多为先简后繁，角形箜篌也必然是先小后大、张弦由少及多。
小箜篌一直流传到明末，清代失传，但在史籍中仍有记载。
《清朝续文献通考》中说：“小箜篌，女子所弹，铜弦、缚其柄于腰间。
随弹随行，首垂流苏，状甚美观。
……按弦乐器可行走弹奏者惟小箜篌一种而已。
”书中并附有小箜篌图像。
在北京中国艺术研究院音乐研究所的中国乐器博物馆里，珍藏着两架小箜篌。
其中一架是“形如半边木梳”的小箜篌，它的型式接近于日本奈良正仓院所藏我国唐代螺钿槽箜篌残品，又与宋代陈旸《乐书》中所绘竖箜篌之一种相像。
《清朝续文献通考》中所绘的小箜篌，也与这架小箜篌形制相同，是我国现存年代最早的小箜篌珍品。
这架传世小箜篌，榆木制，通高80厘米、底长23.5厘米、宽5.5厘米，形如半边木梳(图)。
琴的共鸣箱系在角形曲木内侧掏空，蒙以核桃木薄板而成，为一弯曲的共鸣槽，琴箱下端镶有蝴蝶形骨饰。
角形曲木上端为凸螺旋形琴首，琴弦一端拴于下方横木的弦钮上，另一端系于曲形共鸣槽的背部。
张有13弦，均为直径相同的丝弦，以弦长有别而音高不同。
外表装饰美观，在角形曲木两侧雕刻有对称的凤凰、云头和花卉纹饰，并刻有楷书。
通体无漆饰。
演奏时，左手托置，右手弹弦发音，多用于古代仪仗乐队中。
此琴约为明代制品。
原为著名琴家郑颖荪珍藏，1958年国家购自郑氏之处，现为音乐研究所藏品。
已被载入《中国乐器图鉴》大型画册中。
另一架小箜篌，红木制，通高83.5厘米、底长24.5厘米、宽3.5厘米。
形制与前者有所不同，角形下方的横木已扩展为窄匣形的共鸣箱，两侧面蒙以桐木薄板，右侧面置有红木条马，上嵌象牙马峰，下方置黄杨木弦轴，琴弦上端系于角形曲木右侧。
张有10弦，均为同样粗细的丝弦，依琴弦长短而音高有别。
琴首为凸螺旋形，通体施透明漆。
演奏时，左手托持小箜篌，右手弹奏，用于古代仪仗乐队中。
此琴为清代制品，原为我国著名京剧表演艺术家程砚秋先生所珍藏，1958年程先生将其捐献国家。
20世纪30年代初，我国著名的民族音乐社团上海大同乐会，以弘扬我国悠久的音乐文化为宗旨，曾发起和制作出143件古今民族乐器，并对20件乐器做了改革尝试，其中就有小箜篌。
这架小箜篌的形式较为独特，它既不同于《梦粱录》所载的“形如半边木梳”，也不设下边的系弦横木，而是将角形曲木向下做弧形伸延，成为半圆形，外观好像在凤首箜篌下端加了脚柱，又似一只带柄的多弦乐弓。
琴弦张于弓形曲木中间，依弦的长短调定音高。
最外边的为低音弦，并仿照《清朝续文献通考》所载：竖箜篌，靠柄一弦有十品，弹高音弦时左捺品、右弹弦，及其附图，在最里边的高音弦处，设置了一个带品的按弦指板，扩大了小箜篌高音区的音域。
遗憾的是，大同乐会所制的这架小箜篌，因历年战火或其它原因，也未能保存下来。
演奏时，采用坐姿，将小箜篌立于地面或置于特制琴架上。
共鸣箱抱于怀中，两手分别弹奏左、右两侧弦列，演奏技巧与雁柱箜篌相同。
小箜篌已用于独奏、重奏、器乐合奏或为歌舞伴奏，既可弹奏悠缓的古典曲调，又可演奏现代快节奏的乐曲。
创作和改编的小箜篌独奏曲有《唐宫夜曲》、《梅花三弄》、《渔舟唱晚》、《思凡》、《宫女怨》和《宫宴乐》等，重奏曲有管子、箜篌二重奏《阳关三叠》、《曲江随想》和箜篌、笙、管子三重奏《凉州散》等。
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古代箜篌可粗分为竖箜篌和卧箜篌，其中早期卧箜篌出现在春秋时的楚国，与古琴同一起源，但其长形共鸣箱面板上却有像琵琶一样的品位，这是它与琴瑟在形制上的主要差异；使用竹片拨奏或击奏。
竖箜篌却是由远古狩猎者的弓演变而来，是伴随着人类最早文明的诞生而诞生的最古老的弦鸣乐器，有着五千年以上的历史。
比这更古老的乐器
竖起指头来恐怕都多过那数：石哨、骨哨、骨笛、埙、陶笛。
至迟西元前1200年，竖箜篌已基本定型（此后两千几百年时间都没有大变化），后来经波斯传入中亚和印度，秦以前即已在我国新疆一带流行。
汉武帝开西域以后，竖箜篌慢慢传入中原——实际上是东传至中国叫做箜篌，西传至欧洲叫做 Harp，只是近代我们中国人又设定出一个“竖琴”的翻译名称罢了。
“箜篌”三层含义： 一，古代卧箜篌，由于现在已没有卧箜篌，这一含义通常只在少数古籍中出现； 二，古代竖箜篌，就是我们的祖先给Cank取的中文名字，相当于“竖琴”的第一层含义；实际上是东传至中国叫做箜篌，西传至欧洲叫做Harp，只是近代我们中国人又设定出一个“竖琴”的翻译名称罢了。
三，现代的箜篌，是结合竖琴古筝并加以发展的新型乐器，或者说就是竖琴的改革类型：双排弦竖琴。
随着现代箜篌的发展，现在“箜篌”二字越来越多的指现代的箜篌。
人的一生在哪个时期是成长的黄金时期
人一辈子，哪个时期对一个人的成长是最关键的
是0—6岁。
0—3岁是黄金期，3—6岁是白银期。
孩子是“生而神灵”的，有很多的智慧和功能是孩子与生俱来的，但如果没有在适当的时机进行适当的开发和环境刺激，就会出现“用进废退”的现象，就丧失了这种能力，甚至终生弥补不过来。
从人脑的发育来看，出生后的第一年末，婴儿脑重接近成人脑重的60%，到第二年末时，约为出生时的3倍，约占成人脑重的75%，到三岁时，婴儿脑重已接近成人的脑重的范围，以后发育速度变慢。
宝宝在出生后2-3年内，良好的育儿刺激对大脑的功能和结构，无论在生理和生化方面，都有重要的影响。
曾经有个国外的孩子，他的父亲母亲、爷爷奶奶、外公外婆分别是不同国家的人，孩子出生后，他们分别对他说自己的母语，结果孩子不但能听懂这6国的语言，他会说话后，能用6国的语言分别和亲人交流。
这就是在语言的最佳形成期给了足够的刺激。
而孩子长大以后再学外语，特别是超过13岁，就非常费劲了。
中国孩子学英语，一方面是错过了最佳期，另一方面是方法的问题，大量地背单词、抠语法、做题，用了大半生的时间，花费了巨大的人力物力，还是没有学好英语。
著名文化学者于丹之所以能出口成章、引经据典、妙语连珠、才思隽永，不是她上了大学之后才学的，而是她一岁多就开始看四书五经，她深厚的功底都是源于童子功。
她引导她的女儿更是注重早教，别的妈妈是唱摇篮曲哄孩子睡觉，而她是念着古诗词，短的还不成，只有《春江花月夜》、《孔雀东南飞》这样的长诗，才能把女儿哄睡着。
而她女儿也表现得不凡，姥姥已经是一个比较有功底的文化人了，她评价姥姥做的诗说：“勉强算是诗吧
”，大有“长江后浪推前浪”之势。
中国当代大画家范曾，之所以在绘画上有非凡的成就，也是因为他从小练就的坚实的童子功。
他是北宋大文学家、政治家范仲淹的后代。
在他们的家族中，出现了数以百计的诗人、文学家、画家。
他的父亲范子愚先生是博学的学着，善诗文。
范曾的诗、书、画无不受家庭熏陶，父亲传给他的是祖祖辈辈留下来的文人气质、博闻强记和高尚的人格。
无数大家的成长经历都验证了早期教育和开发的重要。
《易经》的蒙卦，讲到：“蒙以养正，圣功也。
”抓住教育的最佳时机，施以养正教育，是功德无量的事，甚至可以说“功在当代，利在千秋”。
