艺术欣赏的读后感
呵呵 你可以这样写 罗姆（Erich Fromm）是人们所熟悉的现代心理学家。
最近看了他那本流传已久的经典之作，作为的代表人之一，其在心理学发展史上的地位举足轻重，而作为他集心理、人类、伦理、宗教、社会学等学术菁华和几十年于一身，被列为当今心理学的必读之作。
（《The art of love》）从人类最关注的爱情话题着手，探讨了爱的本质、爱的历史以及爱在现今时代所遇到的价值和精神危机。
爱，是人类社会最普遍而恒久的话题，千百年来无数智者和哲学家都希望拔开它罩在世人头上的谜雾，但至今仍无人能全面地阐述。
但人们仍孜孜不倦地探索，如果的那句名言“永恒的女性引导我们向上”，那么，在对爱的不懈探索中：“爱领导人类进步”则表明了爱在关乎人类自身发展与文明创造方面的不可动摇的作用。
爱所以被这样郑重其事的提出来是因为“爱”关乎人生的最主要命题，不仅涉及到每一个人，也维系着每一家庭，并最终决定着人类社会的演进和发展。
爱是每一个人的生命中不可或缺的基本元素，人类社会正是有了爱才能存在、进步和发展，爱与每个人的日常生活、与整个社会的日常活动密不可分，从这个意义上来说，爱就在我们心中。
而另一方面，人类文明五千年的历史，也就是一部爱的历史，如果说是种族和语言的不同和差异让世界充满纷争，那么正是爱让来自五湖四海的人们结成团结和友谊，所以说爱是联结国家、种族、民族和人人的桥梁和纽带。
现今的事实是，对爱的问题的解答不但从来没有获得过圆满的成果，在21世纪文明高度发展的今天，对爱的困惑却从来没有像今天这么强烈地困挠着每一个人。
而正是先知先觉的领会到现代人的这一迷惑，这篇发表于上世纪50年代的经典佳作，是作者洞悉现代人精神危局后凭借自己的专业成就而精心烹调的心灵鸡汤。
在书中，不仅考察了“爱情”这两个字通常所指的两性的爱，更多地考察了人类所有的其它意义上的爱，包括母爱、博爱、性爱、自爱和神爱。
这些对不同类别爱的意义和在人类日常社会生活中的现实作用的阐述，组成了本书的主要内容。
在具体论述时，弗罗姆则通过对比、分析、归纳和引用等多样化的写作手法，对爱的性质、表现、现实意义、生理学心理学价值等作了深入浅出的论述，清晰的思路、晓畅干练的文字、扎实的学术和理论功力、循循善诱的解说，整部书读来让人感觉轻松自如。
为了进一步帮助读者理解各类爱在人类精神世界中的作用，作者对一些与自爱相近或相关的概念进行了辨析，比如自爱和利己、自爱与忘我的关系，通过对自爱的辨证和说明，为在现代心理学中有积极意义的“自爱”正名，指明爱自己与爱他人并行不悖而不是此消彼长。
在性爱一节里，则重点地批判了情爱的性本能决定论，指出了爱情与性爱的地位和关系，这也是后时代，对弗洛伊德性学理论的最主要修正和扬弃。
从心理学上对爱的心理需求的分析，让我受益良多，这是弗罗姆作为的代表人物之一，想通过书本宣传精神分析学派主要学术思想的重要领域。
爱这个虚幻的神来之物，原来始终寄宿在人们生物需求的底层，不再是那么虚幻和不可捉摸，而是与人的整个生物特性密不可分。
将爱的生物学肇始与个体的人与生俱来的身份认同感联系起来，从而引证出爱的朴素来源，如果西方人说“上帝与我同在”，那么爱也是始终与我同在。
通过阅读，进而联系到平时切身的人生感悟和思考，这部分的阐述无疑让自己平时对爱的理解更深入和接近客观实际。
其实，爱就是世界的灵魂，爱让这个世界充满和谐和幸福。
爱其实就是埋藏在每一个人心中的种子，与我们与身俱来，可以说爱就是人类的基因和图腾。
现代人吝啬于爱的给予，其实是爱的缺位和衰弱。
一切莫不与爱的缺失和漠视有着直接的联系。
在没有爱的地方，战争、杀戮、仇恨和敌对就肆无忌惮的横行、恣意妄为，人类的痛苦的灾难也和文明一样一代一代地传承下来。
所以解释爱的问题，也就是来进一步思考人类文明所面临的现实问题，为进一步寻求解决之道开了一个必要的好头。
对爱情的要素分析，爱情中几个不可或缺的基础因素（或者说是感情）：关心、责任心、尊重、了解。
在每一份爱心中，回味一下都有四者的存在，正是这四种爱的元素，缔造了人类爱的基调，使社会生活呈现出多姿多彩；爱的这四个元素也是每个人在内心衡量自身爱的能力、感受爱的能力的无形标尺，人性的圆满、爱情的获得和维持都必须始终有各元素的参与和结合。
这四者其实是一个理想的人本主义学者在对的一次综合诉求。
在书中，作者不仅从自己专属的心理学来分析爱情，而进一步阐明了社会意识形态对个人爱情具有渗透、影响和调节的作用。
人类社会发端以来，人从本质意义上来讲都是社会中的一分子，所以爱情作为一种人与人的关系形态，就不再是简单的心理学范畴，故而作者在分析爱的时候需要引入当时的社会发展形态、社会意识形态。
这种思想就是人本主义心理学与弗洛伊德式的、纯粹的分析学派最大的区别。
在行文基调中，给人印象最深的是全书的字里行间充满了浓厚的元素。
对爱的原始渊源的考察让我置身于的神奇海洋，对我来说是一次很好的西方美学的洗礼和熏陶。
比如伦理学范畴中爱情与个人羞耻的那一段论述就把西方宗教学观念引入进来，从伊甸园寓言中的亚当和夏娃因初尝智慧之果而萌生的疏离感和羞辱感，讲到上帝对人类父权式的不容置疑和置否的爱，讲到上帝让约拿去尼尼微为其宣示神谕的故事……。
所以阅读本书收获的不仅是心理学知识，还能得到大量的古典文艺方面的滋养。
作者能综合诸人文学科的功力，特别是作者深厚的理论实力和人文素养更是让我从心底里钦佩这位心理学大师的风范和广博学识。
沉浸在字里行间，作者就仿佛是与一个智者作了一次精彩的美学对话，醉心于每一行甚至每一个文字的同时，给人持久的回味和灵魂的净化，阅读的愉悦莫过于此吧
最可贵之处，不在于书本能为每个读者切实解决生活中的现实问题，而是通过对爱的阐发矫正现代人心底对爱的误认，让人们重新拾起爱的关怀，重建对于爱的信心。
这一点是我读过本书后最大的收获。
当然，任何书都有局限性，本书的美中不足之处是作者对现代爱情困局的解说只是引出了一个头，在阐释问题的更深层次原因方面分析得不够透彻和详尽。
囿于社会主义的角度来理解当代爱的缺失，可能比较武断，弗罗姆只指出资本主义中人的异化以及爱与性的分离是当今资本主义世界中爱面临全面危机的主要原因，但我个人认为爱并不是一个意识形态差别或种族差别的而特有的问题，有人类社会不断发展的存在、有精神世界与物质世界的冲突存在，就会有爱的问题的发生。
爱是人类始终必须面对的核心问题，将始终伴随着人类文明的各个脚步。
同时，在提出问题的解决方法时，本书显得特别单薄，没有提出有创见性的、前瞻性的措施和手段。
当然这只是我个人的一点批判
艺术素养包括哪些方面
千手观音观后感1000字千手观音观后感1000字随着《千手观音》音乐慢慢的推进， 一群美丽的聋哑姑娘，在邰丽华的领舞下，变幻着“佛教里观音各种代表祥瑞千手的手势”。
那一只只金光闪闪、耀眼夺目的普照万物的佛手语，在21名聋哑演员无法“听”到音乐，只能靠舞台角落里的“手语老师”通过聋哑专用手语把音乐节奏的点点滴滴传递给她们，却让人们在春节的守岁夜里懂得了、明白了什么叫“此时无声胜有声”的境界和“心灵的震撼”。
《千手观音》，这组佛光普照、天地祥和的舞蹈让人看得如梦如幻，荡气回肠，谁能想像得到，由21个残疾姑娘用圣洁的双手和优美的舞姿把宇宙的一切万物和精神世界里的“观音”演绎的惟妙惟俏、空旷回谷，让人们在视频前如痴如醉,心情久久不能平静。
在佛光普照，天地祥和;在万法归心，天人合一的余音袅袅的心灵回谷中，舞台侧面的4个手语老师用无声的手语表达了无声世界里所有孩子们最真挚的心声——“爱是我们共同的语言”。
金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。
会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。
无知无觉中，衣袖浸湿……博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。
特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。
而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。
一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。
——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。
她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。
她以手为言，她以眼为语。
人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……——2005年春节晚会舞蹈《千手观音》观后感为生命喝彩很久很久了，我的生命没有这样被感动过，我的心灵也没有这样被震撼过。
春节晚会上，当聋哑艺术家邰丽华与20位同伴迈着轻盈的舞步，鱼贯而出，开始了舞蹈《千手观音》的演出时，我的心灵就被一种巨大的力量感染着、激动着、震撼着。
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她们生活在无声的世界，但她们用婀娜的舞姿、美丽的眼神和缤纷的手势，述说着自己的心语，追逐着梦中的天堂。
我无法一一叫出她们的名字，但她们的光彩与神韵却深深地吸引着我，震撼着我。
她们是真正的舞者，是灵魂的舞者，是生命的舞者。
作为一个四肢健全的人，我真的无法想象如果让我听不到世界的声音，无法表达内心的情感，我该怎样生活!可立在莲花台上的舞者，随着不断变换的绚丽灯光，用美轮美奂的舞姿诠释着她们对生活的感悟，表达着她们对生活的热爱。
《千手观音》的领舞邰丽华曾说过这样一句话，“生命总是有梦的，哪怕是残缺的花也要献出全部芬芳......”这是源于生命深处的表白，这是面对人生挑战的一份宣言。
崇拜和敬意让我急于走近她。
我开始查阅她的资料——在全国第三届中小学素质展演舞蹈专场里，有一个舞蹈作品《士兵与枪》，在老师汇报中把这个舞蹈单独拿出来给大家点评，我看后觉得给人以爽快、痛快、过瘾之感。
作品通过一群勃发英俊的战士，向观众展示了士兵与枪的关系，枪是无生命的，但是通过士兵的表演，给枪赋予了生命，通过士兵一招一式的演练，显现出人枪合一的更高境界，把枪使得出神入化，出枪寒光凛凛；使敌人胆战心惊，回枪英气逼人；使鬼神也退让三分，那真是台上一分钟，台下十年功，可见功夫了得。
这个作品据说是一位美术教师的作品， 以“枪是士兵的身体，士兵是枪的灵魂。
”为创作背景，看完之后，我只能用四个字来形容这个舞：非常精彩
动作不是一般的整齐，软度和技巧更是不用说，特别是到后面集体站成一竖排，统一变换流水线式的动作，给人以巨大的震撼力，精彩绝伦，跟军人一样，他们用自己有力度的肢体语言充分展现了现代中国军人飒爽的风姿 ，把士兵与枪紧紧地联系在了一起，我一直在思索一位美术教师怎样排练出这样一个精彩的舞蹈，这个舞蹈很值得一看。
——————今天，我观看了《键盘上的舞蹈》——朱玉霞学生双排键电子琴交响音乐会，音乐会上一首首美妙动听的乐曲，使我流连忘返，陶醉于其中。
双排键电子琴，又称电子管风琴，其音色逼真、功能齐全，具有丰富的音乐表现力，可以说一台双排键电子琴可以是一只管弦乐队。
演奏曲目有我们熟悉的民歌《北京喜讯到边寨》、《春江花月夜》、《小河淌水》，也有世界名曲《蓝色多瑙河》、《拉德斯基进行曲》，演奏者最大的15岁，最小的也只有8岁，他们都是著名音乐教育家朱玉霞老师的学生。
演奏者动作娴熟，曲目旋律优美。
其中有一首《碟中谍》我十分喜欢，它的旋律很激烈，再加上演奏者于文龙那别具一格的演奏方式，使整首曲子都显得与众不同；再有一首《荒野七侠》是我最为喜爱的，不仅是因为我曾经弹过这首曲子，还因为演奏者与众不同的穿着及演奏方式：他头戴牛仔帽，身穿牛仔衣，手里拿着枪，好一位“西部牛仔”
真酷
十分投入地演奏着跌宕起伏的曲目，演奏完后，还很潇洒地朝着天上放了几枪，台下传来一阵阵掌声，真是太棒了
演奏者中有个叫傅玥灵的姐姐，她以优异的成绩考上了上海音乐学院附中的双排键电子琴专业，全国只此一人
此前，朱玉霞老师的另外两名学生还考上了天津音乐学院附中。
音乐会不仅让我聆听了美妙的乐曲，还坚定了我的想法——我要学双排键电子琴
——————顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。
经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。
增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。
翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。
舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。
观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。
以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。
从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
看着舞者随着优美的音乐，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。
所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。
第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。
《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。
舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。
一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，是他对艺术事业的执着精神，是他不顾一切对梦想追求的精神，是他在激流中的勇往直前……《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学习中遇到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。
令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。
“孔雀舞”这支舞蹈使人观看了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。
女性的温柔、美丽，更使孔雀舞增加了独特的韵味和魅力。
舞蹈动作多保持在半蹲姿态上的颤动，身体的每个关节都有弯曲，形成了独特的三道弯舞姿造型。
孔雀舞还十分讲究手的动作，以手形象征孔雀头颈，变化多姿，生动传神，给人一种美的享受。
《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。
杨丽萍以优美的舞姿，高雅的体态，美丽的羽衣，将孔雀的美表现得淋漓尽致，欣赏这支舞蹈，给人以美的享受，赏心悦目。
上述两个作品我认为都是艺术的经典代表，虽然是不同时期的作品，但都是舞者经过很长时间训练而成的。
其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。
无论过程怎么样，结果都是一样的，都会有懂得欣赏艺术的人去评价它，赞美的继续保持，批评的积极改进。
热爱舞蹈的人会为了艺术事业奉献自己的一生，去追求理想，他们的一生将与舞为伴。
从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。
“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。
还学习了秧歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。
东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。
胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。
在鉴赏舞蹈的同时，认识到傣族人把孔雀作为自己民族精神的象征，孔雀舞是傣族代表性的舞蹈。
由于历代民间艺术人的精心创造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。
傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。
其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。
在学习古典舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快.最后我们还跟着老师的步伐，大概了解了拉丁舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。
拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
老师还给我们看了舞蹈的素质训练，学习舞蹈的学员要在指导老师的口令下，即兴发挥，将舞蹈融入生活中。
由此看来，学习舞蹈是一个漫长的过程，学好舞蹈更是一个漫长的过程。
该舞蹈以轻松、幽默、滑稽、逗乐为特点，不但用瓷人塑像与木偶戏中有特点的动作塑造人物，也有老年人打情骂俏、调侃逗乐的一些生活场景连接剧情。
同时加进一些生活细节，用类似生气、追打、哄闹、玩耍等较有情趣的点来贯穿作品，从中塑造质朴、单纯、甚至像小孩一样行为表达的老年人形象。
在情节上强调丰富，在动作上追求丰满，是以人为主、以戏为辅的理念。
为了刻画人物形象的特征，该作品使用了一把芭蕉扇，作为舞蹈的辅助表现手段。
因为芭蕉扇是有特定市民阶层属性的，在一个城市里，它所使用的阶层，不会是以折扇为代表的男性知识分子，也不同于以团扇为代表出生高贵的女性，它是那些生活在社会较低阶层，经济上不很富裕，但是生活上较为自足自乐的群体，类似北京胡同口中那些悠闲自得，极具民俗特征的老年人，所以该道具自身的市民属性与象征寓意，为作品中人物形象的刻画，起到了一定身份说明的作用，可以说是选材得当。
在这个作品中虽然体现了轻松、幽默、滑稽、逗人的一面，也抓住观众爱看的心理，但这样还远远不够。
只是开心一笑，不能给观众留下太多回味与反思的空间。
虽然轻松愉悦是较好的主题表达，但只表达幽默与逗乐，在创作中是站不住脚的，需要有一个点，使作品的品位得以提升。
什么叫《老伴》?就是老了有人做伴，什么叫《夕阳红》?因为最美不过夕阳红。
在这一点意义的基础上，作品的结尾有了不一样的变调，对比前一部分喜剧表达，作品结尾刻意将亢奋的情绪平静下来，着重刻画两个相依相扶、相濡以沫、携手同行的老年人，当青春不再、激情不再，在夕阳下互相依偎、互相搀扶，共同走向夕阳余晖的真实生活场景，从中影射“少年夫妻老来伴”的人生命题。
《天鹅之死》上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。
但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。
很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然.这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。
但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。
作曲的是盛桑。
其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。
她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。
当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。
舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。
仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。
天空在召唤,生命在呼喊,白鸟的旋转,仿佛出现了一丝希望,但是,换来的只是死神的拥抱.她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。
不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。
泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。
羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。
天鹅之死。
注定的微笑着离开。
因为她是----天鹅。
所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。
哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。
大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。
特别包涵着人性和自然，舞者的舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线.让我的心慢慢沉寂.. 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。
古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。
可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。
唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。
人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。
这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。
只恨我不是其中之一，我不懂她,不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。
但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得,高晓松说的一句话,”你选的音乐让我感动,但是让我感动的不是你唱的,而是我自己的记忆.” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。
当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒.《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般,幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。
而她的母亲给别人洗衣服,父亲是一个民兵.即便是如此.当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。
在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏2000双足尖鞋的时候,也从未因荣誉而停止自己的脚步, 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于1931年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。
不知道有多少人曾看过.《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的电影,期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅,一直让我记忆犹新..在生命的最后时刻,爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽,那么的刺眼,即使像天鹅般失败了,亦不会有所遗憾.就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》,她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》.人生就如此.所以趁着年轻,尽情的拥抱生命,即便我们没有天鹅的飞翔经历,也没有其热爱的追求,但,总有一道风景让人沉醉,总有无数的身影陪伴我们。
舞蹈大赛观后感舞蹈大赛观后感柳被风动之舞，云被气动之舞，人被情动之舞，心被梦动之舞。
刚刚结束的CCTV舞蹈大赛，卷起了—波舞的浪潮，人们又—次带着有点仪式般的崇敬，幕落而神未回，曲终而人不散。
那舞影乐声触动着心弦，悄悄在六月小雨中，无声排练着一个初夏的韵律。
据说，舞蹈源自于人在情不自禁的状态下的肢体动作，是借以辅助语言完善内心活动的一种行为表达方式。
夸张形体来抒发情感，舞蹈成为艺术的一个有生命力的门类。
在舞台上，这是由我们看到舞者随着音乐消失，流露出的满足、酣畅之幸福感得以体现的。
而在生活中，是因了山连绵，水旖旎，四季更迭，路途弯曲，因了我们的爱恨情仇，喜怒哀乐，因了我们的青春暮年，我们的得失祸福，包裹我们一切精神内核的躯体，举手投足便是一场缘起缘灭。
舞蹈是一场美的盛宴。
它勾起无数人对美的眷顾。
当一群江南姑娘，手持一柄红伞，着一身绿衣裙，在清凉湿润中脚步轻盈，身影婀娜，莞尔一笑中实实在在说一句《红的红来绿的绿》的时候，只要稍稍转一下镜头，现场直播满大街的美女，她们正高挽牛仔裤，紧扎露脐装，妆容淡定，徜徉街头，实在不必去评判台上和台下的哪个更美丽，六月一场美的盛宴让青春不问来路，统统在阳光照射绿叶扶持下，出演掩饰不住的丽人大巡游。
舞蹈是—段真情倾诉。
它唤起人性美好的回归。
《牵手》是残疾人的舞蹈，给人的震撼是无法言语的，舞者表现的超然和高贵让肢体的残缺退到幕后，它告诉人们，爱，能改变一切，心不残缺才是最好的健康。
两个断臂和无腿的人像两只美丽的大雁，飞得又高又远，带走了每—个观众的眼泪和祝福——走进街心花园。
夜空下千姿百态的人体场景，走的，跑的，蹦的跳的，人对生命的珍爱不约而同，在生命的舞台上，每一个角色都无可替代，爱自己，爱家人，让爱像六月碧海青天。
青春舞动激-情，假如嫦娥再一次下凡，一定会舒广袖于寒宫缄夜夜心语。
两年一届的全国舞蹈大赛今年又一次开赛了,回顾历届舞蹈大赛,今年的比赛相对而言更加精彩无比.真可谓是百花齐放,舞乐升姿.从本次舞蹈大赛来看,中国的舞蹈艺术又有了一个突破性的进步,上了又一个新台阶.无论是从舞蹈编导还是创意选材,都很精彩,很特别.相比较而言,这次比赛中,军体舞蹈表现的比较突出,即08年奥运会直至今年的国庆大阅兵,军人形象在大家的心目已经衍生的十分鲜明,从艺术的角度就已经表现的十分明显了,是啊,一个若大的国家,如果没有了军队捍卫祖国和人民安危,我们又谈何发展,谈何安居乐业,和-谐稳定呢?真可谓是铁血军魂,万马当先,艺术表演中都闪现着他们的不诽英姿.其次,我们也发现本届舞蹈大赛中,男生的表现已经大大超出女生,一个不小的突破,值得欣赏.在舞蹈大赛表演中设有即兴表演一项,相对于民族民间舞蹈的选手来说,这一项是稍有难度的,而这一项恰恰对于现代舞专业的学生来讲,比较适合,因为现代舞专业的学生在学习的过程中,其中有一部分就是舞蹈编导,舞蹈编导主要要抓住两个部分,一个是,对舞蹈音乐的发觉要十分灵敏,另一个是对舞蹈情节的捕捉要十分到位,这两点是十分重要的.总的来讲,这次大赛很精彩,选手们都发挥出了自己所特有的闪光点.把我们的生活、思想、意境........都容进了舞蹈艺术的演绎中,给观赏的人带来了如诗如画般的境界.很美,无以伦比的美丽.舞者们,请尽心的展演你们的美丽,给所有热爱舞蹈艺术的人们增添信心,增添力量.祝贺本次舞蹈大赛举办成功,祝贺所有的舞者尽显妖娆,舞尽风姿!
幼儿的艺术感受与欣赏，体现在哪些方面
一、课题的提出艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。
中明确指出了在艺术教育活动中，应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。
幼儿期是幼儿获得表现力的最佳时机。
我们反思目前幼儿艺术教育现状，发现仍然存在误区：在课程设置方面，艺术教育活动流于教授表面性的一些东西；在艺术创造方面，仍然偏重艺术知识和技法的教授，忽视幼儿对艺术的感受，评价重结果轻过程，等。
针对以上存在误区，结合我园幼儿艺术教育发展的实际状况，我们提出了“培养幼儿艺术表现力的研究”这一课题。
旨在通过研究，培养幼儿对艺术的兴趣，激发幼儿表现美、创造美的情趣，提高幼儿初步感受美和表现美的能力；促使教师通过参与研究自身获得发展，从而使我园的办园水平整体得到提高。
二、概念界定与研究目标（一）概念界定1、艺术：艺术是通过塑造具体形象，创造性地反映社会生活，表现一定的社会意识形态。
幼儿园的艺术教育主要是指对幼儿进行美术、音乐、文学的教育。
2、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。
3、幼儿艺术表现力：指幼儿通过认识和感受生活中的声音、色彩、符号、标记以及学习文学作品、音乐、舞蹈、美术等，运用多种方式，积极地、有个性地、创造性地表达自己所获得的情感和体验。
（二）研究目标1、通过本课题的研究，力求引导幼儿主动地参与艺术表现，对周围生活环境美和艺术作品能产生敏锐的感受力、欣赏力和表现力，能大胆乐意地用自己的方式来表达自己的情感、意愿和思想，使艺术教育真正为幼儿的发展服务。
2、通过本课题的研究，积极探索幼儿园艺术教育的规律和方法，寻找培养幼儿艺术表现力的有效途径。
三、理论依据1、马克思的美育观：艺术对于形成人的感性的丰富性，发展人的潜力，具有无可争辩的意义。
2、心理学家马斯洛的需要层次说认为：人的需要可以分为五个层次，其中最高层次的需要就是“自我实现的需要”。
而人对美的需要就是一种自我实现的需要之一。
生活中总是只有少数人能够通过艺术创作活动，获得自我实现的需要，而大多数人只能通过艺术欣赏、艺术的陶冶和感染，使自我得以实现。
3、加德纳的多元智能理论： 多元智能理论的发现使当今教育把注意的焦点指向艺术教育，引起了对艺术教育的重视。
四、研究原则1、生活化原则；2、情感陶冶原则；3、普遍性原则；4、主体性原则 5、游戏性原则。
五、研究的内容和措施（一） 研究的内容：本课题主要从音乐、美术、语言这三大学科领域作为研究的突破口，对不同年龄段的幼儿在研究的内容和要求上各有侧重点，小班：愿意参加艺术活动，会运用已有生活经验进行简单的表现和创造。
中班：体验在艺术活动中进行交流、合作的快乐，能用语言、动作、表情等表达自己的理解、想象和情感。
大班：学习使用多种艺术手段，提高体验和表达艺术情趣的能力，使表现更具个性化。
（二）研究的主要措施1、创设艺术教育环境。
（1）营造艺术氛围。
（2）搭建表现平台2、采取多样化的教学策略（1）教学内容的多元化策略。
（2）教学手段的整合性策略。
（3）教学方法的灵活性策略。
3、引发、释放、发挥艺术感受力和表现力（1）发掘幼儿表现力的基础（2）激起幼儿表现欲望（3）开发幼儿表现创意（4）指导幼儿表现技巧。
（5）张扬幼儿表现个性（6）评价幼儿表现效果六、研究的对象和方法（一）研究的对象：全园幼儿（二）研究的方法：1、文献法 2、行动研究法 3、个案研究法七、研究的步骤本课题研究的时间为三年，实施时结合幼儿特点，层层推进，不断深化。
具体分以下几个阶段：第一阶段（2006.3---2006.6）确立课题名称，撰写方案，进行申报立项阶段；第二阶段（2006.9---2008.6）组织实施，进行研究阶段；第三阶段（2008.9 ---2008.12）评鉴，结题论证阶段。
八、研究的主要过程 本课题从制定方案到组织实施，在区教科室领导的指导下，方案前后进行了三次修改，在实施过程中，我们主要从以下几方面进行。
1、优美的艺术教育环境，为幼儿艺术表现力的培养创造了条件（1）营造艺术氛围，让幼儿感受艺术。
幼儿所生活的环境作为一种“隐形语言”，是对幼儿进行艺术教育的重要途径。
因此，我们挖掘周围环境中潜在的艺术教育的价值，充分利用幼儿园的各种环境因素，为幼儿创设一个充满艺术美的生活和学习环境。
幼儿园无论从大环境的创设到班级环境的布置，到处都充满着艺术的气息。
走进幼儿园，主题背景墙上“艺术童年，诗意家园”八个字点明了我们的课题，我们将“一本书（文学）、一支笔（美术）、一串音符（音乐）”三个子课题，巧妙的设计在主题背景墙和园标上。
在幼儿园的三个楼层层面也分别创设了不同的艺术环境：一楼是文学的世界，二楼是美术的殿堂，三楼是音乐的舞台。
在每个班级中，我行我“绣”（刺绣）、千“编”万化（编织）、变废为宝等“一班一品”特色氛围也非常浓郁。
在这样的环境中生活、学习，幼儿时刻都在感受艺术的美。
（2）搭建艺术表现平台，让幼儿大胆展示。
我们大家都知道，幼儿园艺术环境的创设很关键的是让幼儿成为环境的设计者和创造者，追求环境与幼儿之间的“对话”，因此我们充分利用幼儿园现有的空间为幼儿创造表现自我的平台。
首先在三个楼层中，我们在底楼设计了大嘴巴童话剧场、阅读长廊、成语故事和古诗天地，让幼儿细细地“品”；二楼开放各种手工作坊，每学期我们根据课题需要，设立了不同的区，如创作区（刺绣编织区、创意制作区）、绘画区—美术室，以及软包版面上老师精心辅导的体现美术中各种表现手法的幼儿作品等，我们在这些区域中根据主题投放了各种材料，让幼儿大胆地“绣”； 三楼的“乐器坊”、“大舞台”，也充分发挥了其功效，幼儿在这里能尽情地施展自己的才艺，尽情地“舞”。
其次，每班在游戏区域中都设立了幼儿展示自我的动手区、表演区。
这些平台的搭建，为孩子提供了展示自我、表现自我的平台，更为幼儿的创造性表现开拓了无限的空间。
2、多样的教学措施，为幼儿艺术表现力的发展提供了保障 （1）教学内容的多元化策略。
艺术来源于生活又高于生活，是对生活的一种表现。
为了体现教育既回归幼儿生活，又走向幼儿生活世界的理念，我们在选择艺术教育的内容时，除了注意思想性、艺术性、科学性之外，还注意做到以下几点：第一、内容的适切性，即选择的内容贴近幼儿的生活，满足幼儿的兴趣，引起幼儿的共鸣；第二、内容的系列性，首先根据不同幼儿的年龄特点选择不同的艺术活动内容。
小班选择了一些内容简单、主题鲜明的内容，而大班则选择一些表演性、操作性强、寓意深远的内容。
其次再根据作品内容的难易、目标的深浅循序渐进地安排。
在课程的设置中，结合课题需要：语言主要增加文学的欣赏和穿插一些经典的童话故事（如桃树下的小白兔、卖火柴的小女孩，梨子提琴、金色的房子、萝卜回来了等），尤其增加我国著名作家金波的幼儿文学作品，因为他的作品很具有感染力和表现力；美术主要是把一些民间艺术（剪纸、印染、编织、刺绣）引进我们的课堂，同时适当增加世界名画，进行“我与大师对话”“我和大师比一比”，如中班毕加索的、大班、马蒂斯的、梵高的。
音乐主要增加一些经典的具有民族特色的优秀作品、、引入我们的教学。
多元化的教学内容的选择设计，让孩子充分感受到了祖国文化的历史悠久和博大精深，大大开阔了他们的艺术视野，唤起了他们对作品的美好情感，为他们的表现、创作奠定了基础。
（2）教学手段的整合性策略。
人们常说：诗中有画、画中有诗，幼儿艺术教育强调的是艺术的综合，随着研究的不断深入，我们运用整合的理念，挖掘音乐、美术、语言等艺术形式中存在的共同因素，巧妙的综合在一起，如我园教师执教的大班音乐欣赏、大班的散文欣赏等，教师就充分挖掘了教材蕴含的内在价值，采取了多种教学手段，让幼儿在融入文学、美术、音乐等艺术手段的活动中，享受到艺术活动所带来的无穷乐趣。
同时，我们还注意将艺术活动与日常生活相结合，让一日活动的每个环节都留下艺术的痕迹。
如每天早上，我们会循环播放一些幼儿节奏欢快、明朗，幼儿又比较熟悉的儿童歌曲，让幼儿一踏进幼儿园就心情愉悦；幼儿午餐、午睡前，老师都会安排优美的音乐、动听的故事来调节幼儿的情绪。
通过这一系列轻松愉快的活动，让幼儿感受艺术的熏陶；此外、我们还将艺术活动与游戏相融合。
把游戏活动作为教学活动的拓展延伸。
每到游戏时间，“大嘴巴童话剧场”、星光大道，创作天地等游戏区域都是幼儿张扬个性、表现才华的最佳舞台。
（3）教学方法的灵活性策略 随着课题的深入研究，从2008年起，我们有意识地将研究的中心向教学方法灵活性策略方面迁移。
组织的幼儿艺术活动，以教师教，幼儿练为主的单一的、封闭的课堂教学组织形式和方法，转变成采用灵活多变的教学方法和教学策略进行。
A：自主学习：如大班舞蹈活动《花的联想》，活动目的是让幼儿能随音乐在不同情境下用肢体动作表现花的变化，教师就改变以往示范幼儿被动模仿的教学方法，而是通过让幼儿观察——感受——体验，建立动作的视觉形象与身体的关联，主动用肢体动作来表现。
B：合作学习：如大班文学活动《月亮》，教师在组织教学过程中最后增加了一个幼儿互相合作仿编诗歌的环节，整个活动因此特别亮眼，幼儿对诗歌的理解——感受——表现都在这环节中表现出来了。
3、开放的评价方式，为幼儿艺术表现力的提高起了推波助澜的作用。
加德纳的多元智能理论提出：每个人都蕴藏着不同艺术潜能，他的发展由于环境和遗传的影响都存在着差异。
那么如何让每个幼儿都获得成功感，并在原有的基础上有所提高，就需要教师运用多元的、开放的评价方法和策略，开发、释放幼儿的艺术潜能。
（1）制定幼儿艺术表现力评价指标，为课题研究的开展树立正确的导向。
在研究的过程中，我们注意将研究的落脚点放在幼儿的发展上，更多地在关注孩子在活动中是否得到发展，能力是否得到提高。
为此，我们按照三个子课题分别从音乐、美术、语言三方面，又根据大、中、小三个年龄段制定了9张幼儿发展评估表，摒弃了陈旧的“对不对，像不像”的评价标准，而把幼儿在艺术活动中是否始终处于自主、主动的位置，是否能充分享受到活动过程的乐趣，是否能对作品产生美的感受并进行表现与创造作为评价的主要依据。
在每一次的课题研究活动中，教师将幼儿在活动中的表现用艺术表现的标准有针对性地进行评估，挖掘出还有助于幼儿表现的点，如大班美术活动：“京剧脸谱”，教师在活动中让幼儿欣赏、感受了脸谱五官、图案的夸张，在评价的时候，有老师提出了还有色彩的夸张也是本次活动的一个重要内容，通过让幼儿感受脸谱色彩的夸张，让幼儿产生对色彩的敏感性，从而提高幼儿的审美能力。
评估表的制定为课题研究的开展树立了正确的导向。
（2）采用多元的评价策略，提高幼儿的艺术表现力A：互动型评价策略在传统的艺术教育中，教师过多地以评价者的身份出现，而忽略了幼儿作为评价者的作用。
因此，我们在评价的过程中重视师幼互动、幼幼互动的评价作用。
教师在引导幼儿进行反思与评价的过程中，能自己总结和发现一些符合幼儿兴趣特点，能够激发起幼儿主动参与热情的问题，并适时地抛出。
在幼幼互动的评价过程中，幼儿获得了更多的思考与表达自己的审美感受、与他人分享自己的创造的机会，能更多地对他人的艺术活动、艺术作品表达出自己的观点，发展了艺术欣赏和艺术批评能力。
B：引导型评价策略在研究中，我们发现，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的，因此，我们除了拓宽艺术教育的内容，给他们提供适宜的环境，还引导幼儿自由的充分地表现和创作，激发幼儿感受美、表现美的情趣，使之体验自己表达和创造的快乐。
如美术活动中，但教师观察到幼儿的画面欠缺丰富和新意时，能站在幼儿的角度思考问题，以幼儿的语气说出想法，像是自言自语，实际是对幼儿的一种暗示，问题的提出给幼儿留有很大的空间，帮助幼儿开阔了思路，丰富了作品的内容。
C：分享型评价策略艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，幼儿喜欢表现自己的作品，展示自己对周围世界的看法，他们希望得到同伴、老师的认可，并与他们分享这种快乐，因此教师的欣赏、好评是对他们最大的鼓舞，从老师积极的评价中，他们体验到了成功和快乐。
如：“我要上小学了”是大班末期的主题活动，幼儿用自己独特的方法（绘画、手工、唱歌）表达对幼儿园、对教师的留恋和真挚的感情。
这份感情是值得分享的，教师通过引导大家欣赏分享作品，进而让幼儿知道表达自己感情是有不同的方法的。
创作的完成并不是艺术活动的尾声，恰恰是幼儿之间分享各自的作品、相互欣赏、相互交流、共同提高的最佳时机。
这时的分享其实是教师在此基础上逐步引导幼儿从一般知觉向审美知觉过渡，这将使幼儿的欣赏与评价水平不断提高。
D：展示型评价策略在艺术活动中，我们注意将幼儿成功的作品、积极的行为表现直观、形象地再现给幼儿，使他们有身临其境的感觉，大班美术活动《跳舞的颜色》，教师将每一个幼儿的作品都展示出来，作品中他们不拘一格的新奇创意，大胆、无拘无束的表现出的童心、童趣，是成人无法想象的。
虽然稚气了一些，嫩拙了一些，但那才是幼儿自己的东西，我们都给予充分的肯定。
九、研究的主要成果和结论 通过三年来对该课题的研究，全面提升了教师从事教科研的理论水平和科研素质，幼儿在艺术活动中所表现的才华和能力都得到了很大的发展。
（一）理性成果：探索出了幼儿艺术表现力提升的心理过程。
表现创造 ↑ 激活欲望（表现欲） ↑ 内化建构 ↑ 兴趣激发 ↑ 感受体验 (幼儿艺术表现力提升的心理发展过程)在研究的过程中，我们发现幼儿艺术表现力提升是通过感受体验——内化建构——表现创造这样一个无限循环的过程不断提升的。
（1）感受体验：这是幼儿艺术表现的初级阶段，幼儿在充满艺术气息的环境里，在多元的艺术活动内容中，开阔了视野，陶冶了身心，感受到了艺术的魅力，萌发了参与艺术活动的兴趣和表现欲望。
教师又作为艺术教育活动实施者和引导者，与幼儿的心灵直接沟通，情绪上感染幼儿，让幼儿感受、体验、感动，悟出一个道理，这种模式的框架是：感知+体验+迁移。
(2) 内化建构：幼儿将感受到的外部信息通过消化吸收转化成内需的经验。
教师在这一过程中要善于观察幼儿的活动兴趣，激发儿童的艺术创造动机。
幼儿在建构经验的过程中，教师根据儿童的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。
当幼儿面对活动要求不知所措时，教师作为幼儿艺术活动的引导者，给予耐心的启发；当幼儿有能力有愿望独立表现和尝试时，教师成为幼儿艺术活动的支持者和合作者，在幼儿需要时随时给予适当的帮助；当幼儿完全可以独立活动时，教师作为幼儿艺术活动的欣赏者和分享者，适时地给予幼儿一些支持性的鼓励，使幼儿感受到教师的信任和自己的成长。
这种模式的框架是：探索+交流+表现。
（3）表现创造：每个幼儿都具有表现和创造的潜能和天赋，艺术活动为幼儿提供了自我表现的最佳形式。
在活动中，幼儿大胆进行艺术表现和创造，作为教师，鼓励幼儿以自己方式多元创造与表达，让幼儿大胆地表露个性，张扬自我。
这种模式的框架是：欣赏+联想+创作。
（二）实践成果1、教师的教育理念、科研素质发生了深刻的变化。
通过研究，教师的教育理念有了很大的转变，设计和组织课堂教学的能力得到了显著提高，展示的语言教学活动《金色的房子》、《胖国王》获区级评课选优一等奖，音乐教学活动《小树叶》获区评课选优二等奖，老师执教的《棒棒糖》、《袜子》、《老狼整容》分别向苏州市、吴中区进行了公开教学。
课题的研究与实施，提高了教师总结反思的能力，三年来，教师撰写了优秀的艺术教育活动案例27篇，总结的课题研究文章8篇发表，40余篇在省、市、区级获奖。
2.幼儿的艺术表现力有了明显的提高。
通过三年的课题研究实践，我们惊喜的发现，艺术帮助孩子拓展了视野，提高了艺术审美能力。
优美的艺术环境，丰富多彩的艺术教育活动和优秀的艺术作品深深地吸引了每个孩子，她们对作品的色彩美、语言美、音乐美等多种形式的美表现出了由衷的喜爱，拥有了一双会发现美的眼睛。
艺术又给孩子带来了快乐，满足了他们的表现愿望，进一步推动了幼儿艺术表现力的发展。
在研究中我们在“发掘幼儿表现力基础、激发幼儿表现欲望、开发幼儿表现创意、指导幼儿表现技巧、张扬幼儿表现个性”几个方面进行了多方位、多途径的尝试和实践，通过搭建“文学的世界、美术的殿堂、音乐的天地”等表现平台；举办“呱呱杯”讲故事、“大嘴巴”童话剧、 “多多杯”美术创意、“百灵鸟”唱歌比赛等活动；开设 “一班一品”的特色建设，为每个幼儿都创造了表现才华的舞台，既满足了幼儿的表现愿望，又提高了幼儿的艺术表现能力，取得了显著的成效：2008年6月1日 “让艺术放飞童年，让童年收获快乐”开放式文艺汇演，以节目表演、幼儿作品版面展示的形式，不仅向社会、家长展示了我园的艺术特色和课题研究成果，更重要的是全面展示了孩子们高超的表现能力和艺术才华，孩子们精彩的演出赢得了家长们的阵阵掌声，得到了全体家长的一致称赞，也得到了社会各界的高度评价。
2008年10月幼儿园创编排演的童话剧《小丑鱼》获苏州市第二届童话剧比赛铜奖；师生共同布置的中班主题墙《圆圆的世界》获吴中区环境评比“最佳艺术表现奖”，幼儿创作的2幅美术作品获吴中区中小学校园文化艺术节一等奖，100多幅幼儿美术作品获江苏省早期教育举办的“多多杯”绘画比赛一等奖。
3、幼儿园办园水平有了全面的提升。
培养幼儿艺术表现力的实验研究，推动了我园的内涵建设，促进了办园水平的整体提升。
2007年10月，我们以优异的成绩跻身于江苏省优质幼儿园的行列。
如今，幼儿园已成为区幼教界教科研的排头兵。
近几年来多次为吴中区幼教专题研究提供了研讨现场，先后接待了吴中区众多姐妹园的参观、交流。
课题研究，也提高了教师的自身素质，多才多艺的教学基本功也成为我园教师的一大亮点。
创作的舞蹈《沉醉山塘》获苏州市优秀表演奖，评弹《最忆是长桥》已成为我们长桥街道的特色经典节目，教师也多次应邀参加各级各类的文艺演出，幼儿园还被列为吴中区文艺宣传队。
师生共同布置的主题环境墙《圆圆的世界》获吴中区教育局组织的环境评比“最佳艺术表现奖”称号。
两位教师书写的毛笔字、钢笔字获吴中区幼儿教师基本功比赛一等奖。
三字经里有句话叫“玉不琢，不成器”。
纵观三年来我们课题研究的整个过程，其实便是一个琢玉的过程。
虽然这块粗糙的玉石没有变成一件非常精美的玉器，但在这“琢”的过程中教师们取得的成果，幼儿得到的发展确是令我们无限欣慰的。
我园将至始至终以艺术教育为主旋律,积极营造“平等尊重的管理艺术，和谐民主的人文艺术，自由开放的环境艺术，积极互动的教研艺术，审美创新的课程艺术”氛围，利用艺术文化这股无形的力量来加强课程园本化的研究，不断反思，不断实践，茁壮成长。
余秋雨《文化苦旅》表达了什么情感
求一份400字的读后感范文例文。
一、自问独自式。
这是一种与单口相声类似的创新样式。
湖北宜昌市要求以“灯”为话题写作，当众多考生顺着提示语叙写发生在“灯”下的人和事时，有位考生却以《红绿灯的痛诉》为题，别出心裁地让“我”(即红绿灯)以自问独白的形式展示种种违规丑态及其后果，以警示世人，文章一开篇就进入了自问独白：“什么，我神气?红灯一亮‘车们’戛然而止；绿灯一闪，‘车们’鱼贯而行，多威风!甭说了，你可知我的酸甜苦辣，我一肚子苦水向谁说，难得今日清静，咱哥俩就好好聊聊。
”文中另一个虚拟的“哥”其实一直未出场，全由“有没有心烦的事?多着呢?”“有没有最头疼的事?有啊，那就是……””等一等，我得瞧瞧，你看那小子”等过渡语句引出独白，全文就由这些引号内的独白构成，写得生动幽默、流转自如。
这种全新的表达形式作者运用得游刃有余，足见作者的机灵。
二、电视直播式。
重庆市中考作文的话题是“面对‘批评’或‘表扬”’。
有位考生拟题《“交流”栏目的一次直播》，模拟电视直播形式展开叙写，新意迭出。
作者设计的出场人物有“主持人爱莎”、“著名教育心理学家畅快先生”、被采访的“著名企业家张先生”和“农民李先生”，全文采用“主持人导入——采访一——采访二——教授点评——主持人小结”这一纵式结构，完全符合电视节目直播的常规要求。
文章旨在客观真实地表现表扬和批评对学生心理的深远影响，上述面对面零距离电视直播的表达形式成为演绎文旨的理想载体．使人耳目一新。
三、双线日记式。
日记体中考作文已不鲜见，但双线日记却是创新，陕西山考要求以“感受生活”为话题写作，有位考生在每篇日记中巧设“小树”和“男孩”这两条线索，并通过小标题的反复运用让两条线索平行延伸直至相交融合，让“小树”感受“男孩”，“男孩”也感受“小树”，从而凸现“成功来自自信、互学和关爱”这一主题。
这篇中考佳作的题目《感受着感受》本身就暗示了日记的双线结构，折射出作者笔姿的灵活和构思的创意。
四、对话串连式。
江苏扬州市中考作文的话题是“我们这代人”。
有位考生拟题《两代人的对话》，设计了三个对话场面，全文就由三次对话(我和老师，我和妈妈，我和舅舅)构成。
作者虽然没有运用肖像、动作、心理等描写手段，但由于每次对话的设计中心突出，注重侧面烘托，所以这些串连式的对话描写把“我们这代人”的特点——心理素质优良、关注时代风云和充满夺标信念表现得层次清晰，耐人寻味，使人读后不禁赞叹：原来话题作文还能这样写!五、信发自己式。
信发他人较常见，给自己写信这一形式进入中考作文却多创意，能使读者耳目一新，江苏盐城市要求以“靠”为话题写作，有位考生化名”张艳”，以给自己写信的形式成功演绎靠“艰苦劳动，不懈追求和不说空活”这一文旨，由于“信发自己” 这一特殊形式便于敞开胸怀，幽默俏皮地展示真实可信的心灵碰撞，所以文章达到了内容深刻性与形式新颖性的统一。
六、多幕剧式。
陕西省一考生拟题《天使人间行》，以多幕剧形式叙写天使受天神宙斯之命飞临人间暗访的故事．剧本由序幕、中间、尾声等三幕构，形成完整的戏剧结构。
多幕剧这一文学体裁便于把发生在不同时间、地点的故事自然地连接起来，多侧面地表现人间胜于天界的动人亲情，形式新颖，想像奇特，富有感染力的内容寓于简约紧凑的结构中。
中考作文形式的创新虽然还不完善，只是“嫩花”和“浅草”，但它们已显示出引人一读的魅力，只要我们细加呵护，这些嫩花浅草就一定能扮靓充满个性和生气的苑圃!中考作文形式的创新近三年的中考作文都鼓励学生大胆创新，张扬个性，提倡“真实的体验、创新的表达”。
新观念、新形式、新情感、新想象、新语言成了衡量中考佳作的新标准。
那么如何创新?这是我们每一位初中语文老师和每一位初中学生关心的问题。
今天，我就从作文构思的角度来谈一谈中考作文形式上的创新。
说新，其实有的形式也不新，很多同学在平时的作文中也常常用到这些形式，只是在中考考场这样一个特殊的环境下，情急之中，我们不少同学很难想到这些形式，缺少运用这些形式或进行创新的自觉性。
一、中考作文创新形式1、日记式。
2、书信式。
3、小标题式。
4、童话语言式。
5、独白式。
6、谈心式。
7、剧本小品式。
8、说明书式。
9、答题式。
二、中考作文的几个注意点1、立意要高远，切忌低级庸俗。
2、选材要新颖，切忌老生常谈。
3、感情要真挚，切忌虚假造作。
4、角度要新颖，切忌平淡老套。
5、结构要精巧，切忌松散杂乱。
6、语言要鲜活，切忌枯燥乏味。
7、文面要整洁，切忌胡乱涂鸦。
三、作文训练 轻轻飘扬的柳枝是对春风的感恩，沉甸甸低垂的谷穗是对大地的感恩，向日葵的专注执着是对太阳的感恩，这些是植物的感恩。
乌鹊反哺，狐死首丘，这是动物的感恩。
生活中令我们感动的“感恩”的人、事、物很多，我们应该感恩的方面也很多。
请以“感恩”为话题，写一篇不少于600字的文章。
从“千篇一律”到“干变万化”——中考满分作文形式特色评说近三年的中考作文都鼓励学生大胆创新，张扬个性，提倡“真实的体验、创新的表达”。
新观念、新形式、新情感、新想象、新语言成了衡量中考佳作的新标准。
200l、2002两年全国大部分省市中考优秀作文打破了以前写记叙文、议论文的“千篇一律”的作文形式，但还不够成熟，形式还不够多样。
而2003年的中考满分作文形式上呈现出了“千变万化”的特点，令人拍案叫绝。
戏剧小品展示人生百态写戏剧小品要求有集中尖锐的矛盾冲突，人物活动的时间空间要求相对集中，场景变化少。
人物塑造不求多，但求鲜活。
200 3年中考满分作文中就有许多优秀的戏剧小品，小作者们把目光投向了社会生活。
如江西省以“和”为话题的中考满分作文《我爱我家》，就运用了小品的形式来反映全家是如何筹备过春节的，文章有集中尖锐的矛盾冲突，人物形象鲜明，整篇文章洋溢着家庭的和睦和温馨。
又如重庆市中考满分作文《责任》，某考生写了一则三幕剧，其中有道具、场景的交代、人物的语言刻画(包括人物的独白和旁白)，集中尖锐的矛盾冲突，多角度地反映了交通警察是如何对待事业和家庭的，塑造了一个责任心极强的人民警察形象。
同时也出现了以小品的形式反映****现象的佳作。
通讯报道记录人间真情人教版初中语文新教材第三册有两个单元的作文训练，要求学生学会写通讯报道。
利用通讯报道真实性的特点，使文章真实感人，更有说服力。
如2003年苏州市以“牵挂”为话题的中考满分作文《以牵挂抗击“非典”》，就以小通讯的形式报道了这样一则感人的故事：某新婚夫妇就在举行婚礼的当天，新娘接到了上级命令，前往北京支援“非典”的治疗和医务工作，下午就出发。
他们只有彼此怀着牵挂之情挥泪告别；，丈夫每天打三次电话问候，真挚的牵挂成了妻子工作的动力。
文章对丈夫的心理刻画细腻生动，故事真实感人。
又如浙江省丽水市以“感动”为话题的中考满分作文《七旬老翁遭儿嫌 十里乡亲来解难》，作者以消息的形式来写，抓住了社会上“关心帮助老人”这一新风尚，通过对比的手法来突出主题，也体现了作者强烈的人文关怀。
文章因而具有很强的社会效应，体现了新闻报道的独特魅力。
童话寓言寄寓深刻哲理文章可以直接地反映生活，也可曲折地表现生活，人们凭借想象和联想，把现实生活中反映到人们头脑里的东西构成虚幻的形象，借以寄寓一定的思想感情，这可避免一般记叙文的简单叙述和一般议论文的枯燥说理，给入耳目一新之感。
如2003年浙江省台州市以“勇气”为话题，某考生改写了寓言故事“狐假虎威”，对狐狸的勇气加以赞赏，寄寓了“只要有勇气，再大的困难都会低头”的哲理。
又如江苏省淮安市以“鼓励”为话题的中考优秀作文《单翅鸟可以高飞》，文章写了一则童话故事：小猫头鹰拉拉刚出生不久，就被猎人打断了一只翅膀，很久不能飞翔，她在***鼓励和帮助下，刻苦训练，使原本折断的翅膀最后不但长出了新翅膀，还长出了羽毛，拉拉大受鼓舞，不怕万难，终于可以翱翔蓝天了，蕴涵了“鼓励有时可以改变人的—生”的道理、故事通俗易懂，避免了空洞的说理，可谓匠心独运。
对话访谈触及灵魂深处对话访谈属于口语交际的范畴，但“言为心声”，通过人物语言可以表现出一个人的性格特点，同时对话显得自由灵活，谈话内容无所不有、常见的有采访问答、面对面交流、打电话交谈等形式、许多优秀的小小说也看好这一形式。
利用此形式来写中考大作文也是作文的一大创新。
如2003年广西玉林市以“解放”为话题的中考满分作文《使学习成为一种游戏》，就以对话的形式写自己和一位教育家谈心，采用自己提问，专家答疑的形式。
文章倡导一种新的教育观念，使我们的教学思想得以解放，使我们的教学真正还学生自由，充满创新的色彩。
又如江苏省盐城市以“真”为话题的满分作文《触摸真实的灵魂》，就以此形式写自己采访一位少年犯，通过交流，记录他内心真实的体验和感受，展现他的心路历程，使读者清楚地认识到是与非。
故事新编演绎旧题新意许多小小说往往采用故事新编这种形式，以幽默诙谐的语言表现深刻的主题。
这种形式往往以人们熟知的某一人物或事件为依托，融入人们的现实生活情况，达到再现生活的目的。
多数文章都妙趣横生，具有辛辣的讽刺意味，让读者在笑声中受到教育和启迪。
如2003年江苏省苏州市中考满分作文《给高玉兰的一封信》，作者充分发挥想象和联想演绎出了一则新故事。
作者以八戒与高玉兰为主人公编写故事，生动幽默地反映出了八戒的内心世界，与其说是写八戒，还不如说是写现实社会的人。
文章巧妙化用名言诗句，结合当今社会的贪图名利、自私自利等种种现象加以评说，增强了文章的趣味性和可读性，是一篇极具个性的创新之作，值得细细玩味。
杂文随笔直击社会病态杂文，鲁迅喻之为“匕首”、“投枪”，其形式自由活泼，总给人一种创新的感受，其最主要的表现手法是讽刺。
杂文具有很强的针对性，往往直击社会病态，而随笔显得温和些。
2003年的中考满分作文就不乏杂文类的佳作。
如浙江省舟山市以“沟通”为话题的中考优秀作文《沟通只需半步》．就模仿报告的形式来写，直击我们中学教学的种种弊病，指出师生之间应该相互沟通，主张创设一种自主、平等、和谐的教学氛围，具有很强的时代感。
又如河南省以“友善”为话题的中考满分作文，某考生以随笔的形式谈了当今社会种种不友善的行为，结合历史典故加以评论，文章引古论今，纵横捭阉，呼唤真诚友善的人际关系，具有积极的现实意义。
日记书信袒露真实自我日记书信是我们常用的形式，其特点是自由灵活，受到的限制少，有利于作者抒写内心感受，袒露真实的情感。
如2003年苏州市中考满分作文《给一位伊拉克小朋友的信》，以书信的形式表达我们中国小朋友对饱受战争之苦的伊拉克小朋友的关爱、牵挂和帮助，希望他们要坚强，努力学习，表达了反对战争、渴望和平的主题。
又如2003年广东省湛江市中考满分作文《生命因读书更精彩》，作者用日记的形式写出了自己在寒假中阅读名著的体验和感悟，同时写出了自己在处理问题时的不同观点和态度，写出了一个真实立体的自我来。
当然，除了这两种应用文外，其他如演讲稿、广播稿、合同等也被同学们大胆采用，真可谓“干变万化”，令人不忍释卷。
电子公告尽显网络神奇电子公告板是网友交流信息的场所，可以同从未谋面的人自由交流畅谈。
这种方式缩短了人与人之间的距离，使人变得真实、坦诚。
2003年的中考作文，许多考生富于创新，充分利用网上的形式来写，再现了网络的神奇魅力，让人感到扑面而来的时代气息?如200 3年杭州市以“自信”为话题的中考满分作文，某考生就用电子公告板的形式来写，分别写了六位同学对新时代的中学生应树立怎样的自信心谈了自己的看法，以独特的视角把“自信”与“自卑”，“自信”与“自负”，“自信”与“谦虚”等问题谈得较为全面，有理有据，标新立异、别出心裁的形式令人刮目相看。
抒情诗歌唱响时代旋律中考作文不受诗歌的限制在许多省市的中考试题中得以落实。
出现了众多富有灵气、有个性的优秀诗篇。
小作者们关注社会，关注人生，关注自我，他们抒写真情，抒写感悟，歌唱真善美，应和时代脉搏。
如2003年山东省淄博市以“心中的太阳”为话题的中考满分作文《老师一一我心中的太阳》用饱含深情的语句赞美老师崇高的人格力量，诗歌选取了大海上的航标、夏日的凉风、冬天的火把、黑幕中的启明星等一系列的意象，使诗歌的意境凸现出来。
又如广东省湛江市中考满分作文《生活因爱更精彩》，用激情澎湃的诗句赞美战斗在抗击“非典”第一线的白衣天使们，歌颂他们的无私无畏，顽强拼搏的精神，具有很强的舆论导向性，弘扬时代精神，给人以鼓舞和振奋。
北京市、重庆市、上海市、吉林省、山东省、河北省、云南省、海南省等近二十个省市都出现了大量的好的诗篇，这是很可喜的。
中考满分作文打破了传统的写记叙文、议论文的单一模式，真可谓千变万化，匠心独运，体现了中学生张扬个性、勇于创新的时代特征。
但这些满分作文都是在好的内容的前提下讲究形式创新的；如果没有好的内容，再好的形式也是徒劳，不会取得高分、只有做到内容与形式的完美统一，才能写出文质兼美的佳作来。
日记体、书信体，这是抒发情感刻划内心的最好形式，可以将复杂的情节演化成具体的时间流程，也可以借助第二人称直接表达自己的感情。
章节体，便于表达自己的多重情感、多层论点，叙写自己复杂的内心世界，使许多复杂的故事和情感变得条理有序。
剧本体，能够在有限的时间和空间中，将故事情节压缩在几个人物、几个场景和几段对话中表现独特的主题。
童话、寓言和科学幻想有利于学生发挥自己的想象力，通过对大自然和未来世界的描摹，写出生动、新颖、神奇的故事。
其它如小小说、调查报告、实验报告、新闻、演说辞、个人计划总结、读后感和会议记录等实用性很强的文体都有自己固定的格式，都可以成为我们作文内容的外部形式，而我们又可以借助这些特色各异的形式的特点为我们的作文内容服务，使我们的文章更富于创造性。
“每一部具有独创性的艺术作品，如同它的内容是具体的独特的‘这一个’一样，它的形式也是具体的独特的‘这一个’。
”这是美学的基本原理。
我们的形式创新训练并不是片面的追求形式主义，它是对作文的外部包装，教师应引导学生根据自己的爱好和习惯，在长期的作文实践中形成自己较固定较擅长的作文形式，更好的展示自己的写作个性。
附形式创新实例：人生有无数次远行，然而最轻松最惬意抑或最沉重的是心灵的远行。
它可以让我们回到动人的故事中去，让我们的心灵切入一段段难忘的经历；它可以将我们带入将来的某一时刻，令我们憧憬着一首首精彩的歌；它甚至可以将我们带入丰富多采的文学艺术殿堂，令我们的心灵沐浴在文化的光辉之下－－的确，它可以诠释我们在某一时刻的内心世界。
这是一个可以让我们尽情发挥的话题，回忆过去、想象未来、欣赏艺术，每一个角度都可以让我们写出很多新颖之作。
但仅仅从选材和构思上下功夫好象已经不够，我们还应该从作文的外部形式上寻找的新意。
日记体：《黑色日记》，叙写压抑的高中生活，自由的想象高考，记述那些曾经或将要让自己铭记心中的生活片断。
《追寻一种精神》、《支那人日记》用日记体记叙近一年来日本首相祭拜靖国神社、日部省修改教科书、公映歪曲侵华事实的电影和网上日本青年轻视中国的言论等一系列军国主义膨胀的事件，介绍韩国朝野对日本的坚决和强硬，表现一个中学生对民族精神的思考。
《假如我的生命只剩下了一天》，仿照海伦－凯勒的《假如我有三天光明》，让一些年轻人去想象一些他们思想之外的东西，去总结自己的人生，也许会使他们多出一些稳重和深沉。
书信体：《给陈水扁（赵薇、克林顿、林黛玉）的一封信》可以与过去、未来和现实中的一切人交流，也可以和文学作品中的人物交谈，表达自己对政治、世界和人生的看法。
章节体：《在童话的世界中飞行》回忆幼时读过的童话：白雪公主、美人鱼、睡美人、小红帽、丑小鸭、卖火些的小女孩，让自己疲惫的思想在那美丽的童话世界中欢乐、憩息。
《甲午启示录》记录近几年人们对一件件历史耻辱的遗忘，引起人们对这种遗忘的深入思考。
剧本体：《汨罗江畔》、《月夜逢苏轼》、《五丈原祭诸葛孔明》、《乌江祭》、《二十一世纪的屈原》，用小剧本的样式穿越时空，想象跳江殉国前的屈原、赤壁泛舟的苏轼、一生忠诚命在旦夕的诸葛亮、英雄盖世却已穷途末路的项羽和来到二十一世纪却因为迂腐而与时代格格不入的屈原大夫，表达一个中学生的独特思考。
《新版＜哈姆雷特＞》，表现“一千个人眼中的一千个哈姆雷特”，学生的思想是自由的，就象新概念作文大赛中的那只苹果一样，他们笔下的哈姆雷特也会是独特的，充满新意的。
童话、寓言、科学幻想：《探访鲁滨逊》、《与李白对语》、《月下访鲁迅》、《火星探秘》，用自己的想象力穿越古今中外 ，叙写童话或科学幻想故事，以丰富的想象和曲折的故事情节取胜。
调查报告：《关于“心”的调查报告》用调查报告的形式介绍今天社会上良心、诚心、爱心、恒心、孝心等缺货的现状，感慨助人为乐、真心待人等美德的失落。
《漫游大西北纪实》、《对自己未来职业的调查报告》让自己的想象更具真实的色彩。
会议记录：《一次县委常委会的会议记录》，用一个学生的思维方式去想象一次成人世界里的会议，表现他们对官僚主义、人浮于事、****现象的天真思考。
计划与总结：《休学一年计划》表现自己对枯燥生活的厌倦，设想自己对未来一年的计划：拜访韩寒－漫游祖国－写作。
演说辞：《我的就职演说》想象自己未来有所成就时将要发表的讲话，表现 对美好未来的向往。
读后感：《坦然面对死亡微笑面对生活－－读陆幼青＜死亡日记＞有感》对另外一种人生另外一种经历的阅读和思考，即使肤浅，也应该预示着心灵的成长。
作文形式创新例说 近年来，在文体不限的作文影响下，许多人避开常见的三大文体，选择应用文，试图从作文形式上突破现有的作文教学模式。
他们让文体或与数理知识融合，或同影视艺术联姻，或跟现代科技接轨，通过移花接木，融会文体，其创新形式令人目不暇接。
现略举几例说明一、简章式即以招生简章的方式行诸文字。
有一学生在揭露应试教育束缚学生创造思维发展，禁锢学生个性、创造性等弊端时，从反面切入，详略分明地介绍了学校设置专业的特点，如介绍“限制思维系”时，是这样作说明的：“此乃我校热门专业。
它会使您的孩子思维僵化，毫无见解。
毕业后可做秘书一类工作。
该系教学特点上课老师拼命灌，学生拼命记，作业如山题如海，只能听取老师意见，若有个人见解，即被老师罚站、倒立等等共计三十六种刑罚。
开始虽苦，日久天长定能出人头地。
该系系主任：榆木头。
”语言幽默诙谐风趣，让读者在笑声中思考。
二、病历式有一篇题为《病历》的文章，全文由“处方头”和三则病例组成。
每则病例代表一个学习时期，均由症状、诊断、意见等部分组成。
其中，第三个学段的文字最简洁，只有四个内容。
病人：17岁，初中二年级。
症状：病人回家路上，路遇车匪，在众目睽睽之下，只身一人奋勇擒贼，身受多处刀伤。
诊断：心眼残缺症，病入膏肓。
意见：为了王家的香火延续，建议娶个聪明的媳妇。
正直勇敢的病号，反遭误诊，谁之过
家长
医生
社会
岂不令人深思。
三、庭审记录式有一中考题是以“比”为话题，一考生拟题为《我不是堕落的催化剂——“比”的申辨》，以“庭审”的形式展开，先交代“褒贬法官”、“原告”（堕落）、“原告证人”、“被告”（比）、“被告证人”，再惟妙惟肖地活画出各类形象，一个个“人物”呼之欲出。
如写原告的表现就令人咂舌：堕落得意地站起来，恭敬地鞠了一个躬，微咳一声，说：“今天我作为原告，代表‘权力’、‘腐化’进行申诉。
我本布衣，原本是出了名的清廉之人，但‘比’的出现打破了这一切，我开始变了，变得臭名远扬，只因我跟人比吃穿、比金钱、比权力，最后遭人唾弃。
其实，‘比’才是真正的凶手，我要求缉拿真正的凶手——‘比’，并要求‘比’为此赔偿精神损失费八百万元……”四、奇思妙想式展开丰富的想像，会产生意想不到的效果。
如一篇题为《校园几何》的文章，它以“点”、“线”、“面”、“体”连缀全篇，讲述了刚进校门的“我”以“点”的形式存在，是孤独无助的；结识朋友后，组成了欢快无比的“线”，运动会上，我班获胜，构成了成长中的“面”，我班代表全校出征，其它班为我班服务时，意味着已经合成了成熟的“体”，达到了最高境界，这样的构思可谓新颖。
还可直接采用空行间隔片断，“一”、“二”、“三”，“镜头一”、“镜头二”、“镜头三”等形式对美妙的瞬间进行细节扫描，组合成一幅幅真实感人的画面。
五、剧本章节式这也是创新的一种好形式。
如《我在家中学到了语文》一文，以“新三演义：爸、妈、我”为副标题，主体采用章回体小标题：其一曰“曹操大举进江南，刘备兵寡求孙权”，其二曰“孙刘联兵破曹操，曹操无奈回‘老巢’”。
前有引子后有尾声。
这样的形式当然有吸引力。
有些还可以运用多幕剧的形式，随着时间、地点、人物的转换，构筑成一幅幅鲜活流畅的画面，读来令人赏心悦目。
当然独幕剧也无不可。
、亲切可感的特点。
如以“读书”为话题作文，就可用访谈式来写，一问一答，定会写得精彩。
这里只有一半详见：
求英语短文，带读后感的。
初一水平。
要5篇
给你两篇看看行不行??已经失去的东西拿不回来的，也不必想它了，如果一定为这些无可挽回的事情怨天尤人，那就等于自己打倒自己。
??在单位图书资料室无意中发现了《飘》，这可是我很想看的一本书了，上大学那会觉得原本太长了，自己没去挑战读它，而今有本缩写的版本，终于可以一赌它的风采了，便爱不释手。
回家后吃完饭，就钻进被窝里，也不怕胖了，在被窝里，看着窗外的雪花，欣赏着《飘》，享受着生活。
??书中有两个女人的典范——郝思嘉和韩媚兰，告诉我们：不同的女人有不同的征服力，不同的女人有不同的味道，但都有自己别具一格的风味。
??故事一环扣一环、波澜起伏地向前发展。
人物的语言绘声绘色。
各具特点，显得真切感人。
思嘉所经受的，所拥有的家庭、爱情、战争的打击和挫折不是一个普通女人所能经受的。
在婚姻上她是失败的，但也许正式因为这种失败，更加突出了在她内心深处那盲目的爱情，从未动摇的爱情。
??现代社会对女人的要求越来越高，坚强、独立、积极，是现代女人的必备素质。
女人也有追求美好的权利，可以使自己变得风情万种。
像思嘉不能真正拥有瑞德那样，如果一个女人不能拥有自己深爱的男人，不要紧，她还可以爱自己。
主人公是那个时代的宠儿，美丽勇敢坚强独立，同时有着天生的贵族的傲慢。
??我们要学习她坚忍不拔，处事不惊，俏皮机智，这些都是需要生活的洗练，需要对社会环境和人文环境的深刻认识，需要对生活非常个人化和人性化的理解。
别人是不能代替你来思考的，倘若成为别人的衍生物。
??时代呼唤美貌和智慧并存的女性，让我们女性越来越美丽吧
这也许是自己喜欢读她的原因吧。
因为自己是一个太普通的女孩，虽然有着娇好的面孔，但是太自卑了，因为没有一技之长，因为自己太笨了，太懦弱了，太------缺点太多了，现在必须学会坚强，一切都得靠自己呀
??永不绝望,永远与残酷的现实抗争,做一个新乱世佳人!《 飘》的读后感她生命有几个灵魂，一个是她的母亲。
他的母亲是一位非常能干、温柔的典型贵夫人，是她最敬佩的人。
可是，母亲为了救人而被传染伤寒，去世了。
另一个，是她十几年来最爱的人——希礼。
她能在逆境中站起来，有很大一部分原因就是阿希礼。
她对希礼是异常执着的。
还有一个，就是梅来。
在一起奋斗的十几年里，梅来已经成为她生命中不可缺少的一部分了。
我觉得郝思嘉就像个小孩子一样，对自己想要的东西异常执着，而对自己所拥有的东西却不屑一顾。
一面在拼命让自己幸福，一面又不断地把幸福推离，把爱人推向深渊。
郝思嘉爱的是希礼，可是，希礼却不要她。
就像瑞特说的，希礼是个君子，只是生在了一个和他格格不入的时代。
他还是用旧世界的游戏规则生活，只会撞得一鼻子灰。
郝思嘉不了解希礼，所以她爱他，想尽一切办法得到他，而当她认清他时，她再也不爱他了。
郝思嘉是个矛盾体，可又有谁不是矛盾体呢
她在生命的道路上一路走来，当她面对困难时，她选择迎接，当她面对责任时，她选择担负，可当她面对爱的抉择是，起初，他选择蒙蔽自己，当她终于认清，要面对时，却已为时已晚。
而她，在无能为力时，就会告诉自己，明天是新的一天，明天一切都会好了，Tomorrow is another day。
她在整个故事中，都是个充满生气、充满斗志的人。
我最欣赏的，便是她的这句“Tomorrow is another day.”。
永远充满了希望，充满斗志，永远不会放弃，永远不会绝望。
这份精神，是最值得我学习的。
所以，每当我遇到困难、心情不佳时，我便会告诉自己：“Tomorrow is another day.”。
书中另一个使我十分佩服的女性，便是梅来。
她是个外柔内刚的女性，她几乎拥有了女性所能拥有的一切美德。
正如瑞特说的，她是他所见过的少数贵夫人中的一个。
她是坚强的，她是爱国的，她用她的心爱身边所有的人。
当她丈夫打仗时，她在后方默默守侯，做她力所能及的事，当北佬打进城而她又快要临盆时，她依然镇定，当她身体虚弱而没人下地干活快要没饭吃时，她和郝思嘉一样，放下过去所受的教育和优越感，拖着虚弱的身体下地干活，当她看到郝思嘉杀了一个北佬时，她没有惊慌失措，而是帮着掩埋尸体，搜查钱财，擦拭血迹，当战争终于结束，她痛恨的北佬士兵来到她门前要求照顾而她们自己也没有过多粮食时，她还是尽她所能地帮助他们，因为她希望在远方也有一个好心的北佬女人给她正在回家的丈夫一口饭吃。
如此一位坚强的女性，却又是如此的温柔善良和善解人意。
她执着地相信郝思嘉和希礼，即使有人亲眼看见他们搂在一起，也执着地相信他们，保护斯佳丽。
她明知自己的身体无法再承受生育的痛苦，却执着地要再为希礼生个孩子，最终离开了她爱了一辈子的亲人们。
真的是太伟大了，看着梅来，使我想到许许多多的中国古代女性，她们也是如此的善良，任劳任怨，相夫教子，然后默默无名地老去、死去。
整部书中，我最为喜欢的人物就是瑞特。
他勇敢、执着，他能那么深地爱着斯佳丽十几年不变。
他想保护郝思嘉，宠爱郝思嘉，照料郝思嘉，让她事事称心，而郝思嘉却拒绝了。
他说过，再永恒的爱也会有磨光的时候，而他的爱，是被郝思嘉，被希礼，被郝思嘉愚蠢的固执磨光的。
他的心，死了。
当他女儿离开他时，他的心，再也回不来了。
他说过，他从来没有那个耐心把剪碎的裤子缝好，再告诉自己这就和新的一样，自欺欺人罢了。
碎了就是碎了，再也回不去了，即使修好，上面仍然留有裂缝，再也不是原来那条了。
瑞特是个复杂的人，他有良好的家世，但却仍和旧时代格格不入，他有锐利的眼睛，可以在乱世找到自己的处身之道，他对国家有热情，即使他明知必败无疑，却仍在最后关头入了军。
他爱郝思嘉，但他更了解郝思嘉，所以他从不说，只是通过行动表达，而郝思嘉却从来不想去了解他。
最后，他绝望了，一次又一次的失望使他再也没有勇气再去尝试，他累了。
《飘》所记录的真实地再现了美国南北战争前后的真实面貌，百年后，千年后，人们想要了解这个时代，必定会翻阅到它。
因为它虚构的只是内容，真实的是整个时代的面貌。
历史中很多东西是转瞬即逝的，我想，许多年以后，人们一定不想看今天的《无极》和《十面埋伏》，因为它们一方面在虚构，另一方面从中根本看不到现在中国的特征。
有看电影的一个小时，后人宁愿看看《封神演义》、《隋唐演义》，或者《史记》。
新闻报道的东西，也大多是转瞬即逝的。
这样一来，它所关注的角度就低了，所写的东西虽然是历史，却是残破的历史。
它只求今天能有独家，对于明天发生什么完全不能准确预知，而文学展示的是全景，它的定位是一本书的容量，一个月的仔细阅读时间，还有永恒的价值，比如，如今普通人想要了解南北战争时期的美国，会想到看《飘》，很少去翻阅那个时代的报纸。
对于《飘》太多想说的，这不仅仅是一本普通的书，还是人生中一个很好的鼓励
