英语本科函授毕业论文，有关教学方面的，有哪些话题。
谢谢
毕业论文选题参考 I. 中学英语教学: 1. 中学英语词汇教学初探 2. 中学英语教学中的文化因素 3. 浅议把英语释义引进中学课文教学 4. 浅谈听、说、读、写能力的培养 5. 中学英语教学中应注重学生能力的培养 6. 游戏在中学英语教学中的作用 7. 谈谈在英语教学中的情景教学 8. 身势语在英语教学中的应用 9. 在英语教学中开发学生的非智力因素 10.浅谈怎样用英语组织课堂教学 11.如何提高差生的阅读水平 12.角色表演在课堂教学中的应用 13.课外活动的设计与指导 14.英语教学中的德育渗透 15.电化教学在英语教学中的地位 16.英语课堂教学中怎样激发学生兴趣 17.中学英语句型教学 18.中学教学中如何提高听的能力 19.任务型教学模式探讨 20.音乐在英语教学中的应用 21.影响阅读理解的因素分析 22.浅谈中学生阅读理解能力的培养 23.如何培养和提高学生的英语交际能力 24.如何提高中学生的英语写作能力 25.母语对中学生学习英语的影响 26.英语教学中如何引导学生培养语感 27.论文化背景知识在阅读教学中的作用 28.文化差异对听力理解的影响 29.浅谈中学生英语口语能力的培养 30.浅谈中学英语教学中学生学习兴趣的培养 II. 语言学 1.英语中 将来时表达法初探 2.试谈 颜色词在英语中的使用 3.英语中的性别语言现象探索 4.英语委婉语的语言特点及文化内涵 5.跨文化交际中的语用差异 6.反意疑问句的特殊句型 7.运用构词法记忆英语单词 8.英语中死亡委婉语文化因素剖析 9.英语学习中的母语负迁移现象探索 10.语义模糊与交际 11.英汉语言形式与思维方式对比 12.中英文化差异在语言中的反映 13.英语中主动形式表被动意义 14.汉英数量词的文化差异 15.英语广告标题的修辞特点 16.浅谈英汉词语的文化内涵 17.论英汉词义的不对应性 III. 翻译 1. 谈英语谚语的翻译 2. 谈英语幽默的翻译 3. 英语汉译技巧初探 4. 地方名胜古迹汉译英 5. 翻译中常见错误分析 6. 中英思维方式的差异对翻译的影响 7. 会话含义的推导与翻译 8. 词汇的文化内涵与翻译 9. 语境在翻译中的作用 10.翻译技巧探索 11.商标词翻译 12.广告语言的翻译 13.论英汉互译中的语义等值问题 14.英汉文化差异对翻译的影响 15.英汉谚语的理解和翻译 16.浅谈颜色词在英语中的翻译 17.中西文化差异与翻译障碍 18.英语比喻性词语中文化内涵及翻译 19.英语意义否定表现法及其汉译 20.浅谈新闻标题的翻译 IV. 英美文学 1. 英美文学名著(原著200页以上)读后感 2. 有关文学作品的评论、欣赏等等。
(包括人物性格、主题思想、写作风格、人物观点、流派、修辞)
怎样写读后感，急，要原创
浅谈对互联网的看法——《世界是平的》和《理解媒体》读后感现在社会，互联网畅通到无所不能的地步，你可以通过手机，电脑与远方的朋友联系，你可以在家就轻松购物，再也不用在大街上累死累活的逛商店，你可以通过电脑完成许许多多工作，而不用再东奔西走。
网络让世界变小了，让我们也变小了。
世界是平的
咋听起来你一定会觉得奇怪，这是一个基本的常识—地球是圆的，但当你读完托马斯.费里德曼的《世界是平的》一书后，你就会相信这个观点，因为这本书不仅能带给你来一种不凡的震撼感受，而且其中的很多观点更值得我们深思。
之所以说是震撼，其一是因为笔者独特的观点，关于这世界是怎么开始抹平的，包括书中提及的抹平世界的十台挖土机与三大汇流，以及现在发生了什么
我从中看的了许多新的资讯和概念。
按作者的观点“世界本不是平的，可是因为所谓的十大推土机，世界已快被铲平了。
从柏林围墙倒下那一刻，任何人再也无法确定，抢你工作饭碗的是哪一国人。
” “十个推土机”推动的是世界的互补与合作，电脑,网络,科技,交通的不断进步,搭建了连接全球的网络平台，这使各种知识得到了分享与分配，也给世界变平带来了机会。
通过阅读，我觉得世界变平是个趋势，随着全球化进程的进一步推进，在这种快速变化大环境中,如何让自己或企业具有竞争力,才不至于被抺平世界的推土机给推走，才是我们应该思考和解决的问题。
《理解媒介》中说到媒介是人类的延伸，这句话甚是精辟，从本质
《美术课程标准》读后感
[《美术课程标准》读后感]在学习《美术课程标准》后，我感到在美术新课程四类目标中，情感类目标是较难把握的，原因就是在以前的美术教学中，往往只重视美术的认知目标、技能目标、应用目标，而忽视了情感态度与价值观目标，《美术课程标准》读后感。
那么什么是情感教育?它对美术教学有什么影响?我们在教学中又如何去实施情感教育?下面结合初中美术教学，浅谈一下在这方面的认识。
美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。
通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进学生个性的形成和全面发展。
因此，学习美术对于每个学生来说都十分的重要。
那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出，情感教育不可忽视。
情感是人们对客观现实的一种特殊反映形式，是客观事物是否符合人的需要而产生的态度和体验。
美术教学是在情感参与下的体验活动，这一活动的开展，必定伴随着某种情感的产生，必然反映出学生在学习美术过程中的精神世界和特征，也反映教师在教学时情感投入的程度，若是师生情感达到了心理学上所说的共鸣，则会激发学生持久的学习热情，定能促进学生主动地建构更高层次的认知结构，以利于学生今后的发展。
一、教师方面因素在构成美术教育系统的诸多因素中，教师和学生是最活跃、最基本的因素。
在实施新课程改革的背景下，教师成了学生成长的引领者，学生潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探索者，学生知识构建的促进者。
曾说过：一个学校能不能为社会主义建设培养合格的人才，培养德、智、体全面发展的，有社会主义觉悟、有文化的劳动者，关键在教师。
这就要求我们教师不仅要有驾驭知识的能力，还要有驾驭学生的思维、引导学生思考、调动学生情感的能力。
要想调动学生的情感，我们就要学会分析学生的情感心理，指导学生情感实践，从这些方面看，现代教育对教师的情感提出了较高的要求：首先，教师自身要具备丰富的情感情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。
一些教育专家对人的素质结构进行了分析，认为情感也是人的素质，并且是最重要的素质，从现实来看，情感在人的事业及发展中往往起着决定性的作用，良好稳定的情感是认识活动的动力和调节器。
作为人类灵魂工程师的教师，要分析学生的心理特征，指导学生情感实践，自己必需要有丰富的情感。
有专家预测：随着网络时代的到来，教师传统的授业功能将逐渐减弱，而人格培养的功能将加强，这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。
但在实际教学中，许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养，而忽视了情感教育，原因就是许多美术教师并未理解什么是真正的情感教育，也就是所谓的真教育。
陶行之曾说过：真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出，才能打到心的深处。
由此可见，美术教师要想在教学中对学生进行情感教育，你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感，要有利用美术教学传递情感的能力。
乌申斯基说的好：教育别人应从规范自己做起。
因此，提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。
那么我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的学生观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。
这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。
其次教师在教学时要付出情感美术教学是师生双边互动的教学，师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样，教师对着学生心灵的高山呼唤：我尊重你，理解你，关怀你…学生便在心灵的深处回应：我尊重你，理解你，关怀你…由此可见情感具有很强的感染力。
因此教师在教学时为了调动学生情趣，自己要感情投入，教学时精力充沛，用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索，激发学生学习美术的兴趣。
教师只有付出真实的情感，才能收获真挚的感情，才能在师生之间架起情感的桥梁，以利于情感的沟通。
但在初中美术教学中，由于美术学科不是考试科目，许多美术教师常对学科歧视有情绪，上课时不够投入；又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化，压力也越来越大，如何调节自己的情感，把美术课上好，这也是我们美术教师应该思考的问题，读后感《《美术课程标准》读后感》。
有许多美术教师做得很好，他们在上课时能忘却自己的烦恼，关注自己的课堂，关注自己的学生；能以饱满的激情面对那一双双渴求知识的眼睛，使学生在教师的潜移默化中受到感染，产生情感激励。
二、学生方面因素在现代学习观中，学生是学习的主体，在学习过程中，必然要进行情感的交流。
学习方法上灵活性增大，学习兴趣更为强烈和广泛。
因此，我们在教学时，要根据学生的年龄特点和学生的具体情况，结合具体教学内容制定合理的情感目标，让学生能积极参与到美术教学活动中，让他们用审美的眼光去观察自然、观察生活、观察社会，并把感情融入到丰富多彩的美术教学中，让他们在学习美术知识的过程中提高审美能力，接受情感教育。
通过自我感悟提高美术素养、丰富情感美术教学应注重对学生审美能力的培养，在教学中应当遵循审美的规律，多让学生自我感悟艺术作品，引导学生展开想象，进行比较、分析。
自我感悟就是要让学生学会按自己的意愿形成适应的情感、情绪，因此教师在教学时不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判断来努力提高自己的审美情趣。
因此，教师在教学时要能放得开，给学生自由学习的空间，培养学生的自我意识，让学生学会学习。
如在学习四年级上册《妙笔生花》这一课时，学生对国画欣赏有一定的局限性，只从像与不像说说。
可先让学生谈自己对作品的理解，让学生自由发言，许多学生开始时抓不住作品的主旨，只是从画面上谈自己的理解和感受。
于是我加强引导，介绍《雨余秋更清》和《事事清白》的文化背景和创作背景，让学生理解艺术不仅是生命与自然的和谐交融，也是审美与道德和理性融合。
通过这种方式，学生在参与活动时发挥了自我，又通过比较、分析、思考、判断等方式加深了对作品的认识，不但学到了知识，同时也提高了美术素养，丰富了情感。
师生之间要加强情感交流，同绘美好图画、共奏和谐乐章情感教育不是靠理性的灌输，而是靠心灵的感受，我们在进行美术教学时，可以利用情感的感染功能、调节功能加强与学生的沟通。
现在提倡的民主教育就是在尊重学生各种精神权利，给学生心理自由，师生平等和谐共同发展的教育，师生之间应建立人道的、民主的、平等的关系，让学生在平等、信任、理解和宽容的氛围中受到鼓励，得到指导和建议。
然而，在与学生情感沟通过程中，我们要注意策略,应根据每个学生的情况，因人而异，让学生也能动情。
有位法国哲人说的好：人是有感情的芦苇，那种宁给好心，不给好脸的教师只会使学生陷入爱的误区。
在中央电视台媒体广场中曾报到过这样一件事：南京市有位父亲在鞭策儿子成才时，由于方法不当，缺乏沟通，儿子虽然考上大学，但却不愿再叫爸爸，可见情感交流的重要性。
那么怎样才能让学生学动情呢?对于美术教师，由于课时少，和学生接触时间有限，我们不能把情感交流仅局限在课堂上，要通过课堂或课余时间与他们多交流，多谈心，做知心朋友，爱他们像爱自己的孩子一样，用心维护他们的自尊、用爱滋润他们的心田，使他们得到爱的呵护。
著名教育学家巴特尔说过：教师的爱是滴滴甘露，即使枯萎的心灵也能苏醒，教师的爱是融融春风，即使是冰冻了的情感也会消融。
何况他们只是一些十几岁的孩子呢?特别是对那些对美术不感兴趣，或在美术堂上常违纪的学生，教师要时时关心他们，要让他们了解自己的长处，看到自己的不足，多表扬、鼓励，增加其信心。
由此可见：情感投入的核心就是关心人、体贴人，对学生满腔热忱是情感投入的前提。
有首歌唱的好：宽容让眼睛笑了，关心让心房暖了。
因此，教师在引导学生时，要晓之以理，动之以情，生活上体贴、学习上指导、思想上关怀，使学生对教师产生信任，这样才便于师生之间情感交流,同绘美好图画，共奏和谐乐章。
〔《美术课程标准》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
帮忙找下明朝状元八股文
这是光绪二年（1876），新科状元曹鸿勋殿试考卷。
明朝万历二十六年（1598）的状元赵秉忠殿试考卷，也是我国仅存的清朝以前的状元卷。
如今“状元卷”已经失去了以往的光泽，作为礼物它的复制品已随处可见。
子谓颜渊曰：“用之则行，舍之则藏，惟我与尔有是夫
”□韩菼（清）圣人行藏之宜，俟能者而始微示之也。
（破题）盖圣人之行藏，正不易规，自颜子几之，而始可与之言矣。
（承题）故特谓之曰：毕生阅历，祗一、二途以听人分取焉，而求可以不穷于其际者，往往而鲜也。
迨于有可以自信之矣，而或独得而无与共，独处而无与言。
此意其托之寤歌自适也耶，而吾今幸有以语尔也。
（起讲）回乎
人有积生平之得力，终不自明，而必俟其人发之者，情相待也。
故意气至广，得一人焉，可以不孤矣。
人有积一心之静观，初无所试，而不知他人已识之者，神相告也。
故学问诚深，有一候焉，不容终秘矣。
（提比）回乎
尝试与尔仰参天时，俯察人事，而中度吾身，用耶
舍耶
行耶
藏耶
（出题）汲于行者蹶，需于行者滞。
有如不必于行，而用之则行者乎，此其人非复功名中人也。
一于藏者缓，果于藏者殆。
有如不必于藏，而舍之则藏者乎，此其人非复泉石间人也。
则尝试拟而求之，意必诗书之内有其人焉，爰是流连以志之，然吾学之谓何
而此诣竟遥遥终古，则长自负矣。
窃念自穷理观化以来，屡以身涉用舍之交，而充然有余以自处者，此际亦差堪慰耳。
则又尝身为试之，今者辙环之际有微擅焉，乃日周旋而忽之，然与人同学之谓何
而此意竟寂寂人间，亦用自叹矣。
而独是晤对忘言之顷，曾不与我质行藏之疑，而渊然此中之相发者，此际亦足共慰耳。
（中比）而吾因念夫我也，念夫我之与尔也。
（过接）惟我与尔揽事物之归，而确有以自主，故一任乎人事之迁，而祇自行其性分之素。
此时我得其为我，尔亦得其为尔也，用舍何与焉，我两人长抱此至足者共千古已矣。
惟我与尔参神明之变；而顺应无方，故虽积乎道德之厚，而总不争乎气数之先。
此时我不执其为我，尔亦不执其为尔也，行藏又何事焉，我两人长留此不可知者予造物已矣。
（后比）有是夫，惟我与尔也夫，而斯时之回，亦怡然得、默然解也。
（束股）「原文介绍」本文为康熙十二年（1673）韩菼参加会试的考卷，并以此文名列第一。
乾隆称赞他“雅学绩文、湛深经（文）术。
所撰制义，清真雅正，开风气之先，为艺术楷则“。
「原文作者介绍」韩菼，字元少，江苏长洲（今江苏苏州市）人。
康熙十二年（1673），会试、殿试均名列第一，授修撰。
历任内阁学士，礼部侍郎、尚书等职，康熙四十三年（1704）卒。
「关键词：八股文」八股文是明清科举考试所采用的一种专门文体。
又叫制艺、制义、时艺、时文、八比文等。
它要求文章题目一律用《五经》、《四书》中的原文。
体裁结构有一套固定的格式。
全文由破题、承题、起讲、入题、起股、中股、后股、束股、大结等部分组成。
■名家点评韩菼文章全文解析□王学泰韩菼的这篇文章是清代八股文中比较规范的一篇，其题目出自《四书》原文。
在科举历史上有许多题目属于怪题。
在当时也受到一些批评。
但八股文的特征之一就是因难见巧，怪题难，更可以显出作者的巧思。
例如考官出了个○作为题目，这只是书中的一个圈点，有的考生“破题”说“圣贤立言之先，得天象也”。
古人认为天圆地方，人道本乎天道。
把没有意义的一个圈说得有意义了，非常巧妙。
这也是八股的特征：“没话找话”。
韩菼的这篇文章题目不怪，是孔子与其弟子颜回讨论古代士人用舍行藏两种生活选择的。
在八股文中，题目就是对此文内容的界定。
全文只能就题目展开，不能扩大，也不能缩小。
仿佛挖井，从井口到井底要一样粗。
此题只能讨论“用舍行藏”、孔子颜回以及孔对颜说，这些问题。
八股文有一定的程式和字数。
关于程式的名称在文中一一注明。
“破题”是指开篇的两句（个别有三句的）解释或概括题意，但要换个说法，不能与题面重复。
破题是全篇最重要的。
本文的破题很好。
“圣人”指孔子，“能”指颜回。
“行藏之宜”，指恰到好处的“行藏”。
“微示”二字不仅体现孔颜的师生关系，也突出了颜回的悟性，响鼓不用重槌敲。
“承题”是用三四句话进一步阐明题意。
此段言孔子讲的关于行藏的道理，人们很难理解、效法，只有颜回对它稍有把握，所以孔子才与他谈论这个问题。
“起讲”从文章说是第三段，可是从八股文是“代圣贤立言”这个角度看。
它是文章的正式开始。
从这段起，文章都要模仿圣贤语气说话了。
所谓“圣贤”就是《四书》的孔子、孟子及其弟子。
本文是以孔子语气说话的。
起讲是散句，可以不对仗，全段不能超过十句。
本文的起讲可见孔子循循善诱的情态。
起讲表面上只分析“惟我与尔”，没有讲“用舍行藏”，但它包含在“独得”“独处”这些话语中。
“提比”起讲只是个过渡，提比则正式开始入题。
提比着重剖析“惟我与尔”，点明人需要益友与知己。
描写了获得知音和得到沟通的喜悦。
“出题”提比中把“用舍行藏”隐蔽在剖析“惟我与尔”之后，在“出题”中把它引出来，并为“中比”作准备。
在孔子看来“行藏”不单纯是做官与不做官的问题。
孔子有一种天赋的使命感。
因此谈它必然与“天时”“人事”和自身的经历遭遇联系起来。
有唤起下文的作用。
“二小股”提比之后本为虚比，这样“提、虚、中、后”各两股，凑为八股。
清代以后，虚比逐渐被忽略，八股实际成了六股。
这篇的两小股，实际上是“虚比”遗意。
“中比”是文章主体的主体。
从正面讲“用舍行藏”的“拟而求之”（寻求学习）“身为试之”（运用传播），这是从“知”到“行”的。
中比“主要讲”用舍行藏“，但最后仍归到”惟我与尔“。
“过接”是个过渡句。
意为：这样我想到了自己的体会，想到了与你互相启发。
承上启下。
“后比”进一步申说“惟我与尔”。
这组对句的上句说，我们都能总揽事物的变迁，能够独立自主，任凭形势之变，而能坚持自己的精神理想，用舍是外界的事，不能改变我们内在的品质，这是最大地实现了本来的自我（性分之素）；下句讲如果我们能够顺应和参与神明之变，那么连砥砺道德、加强修养、不注重气数命运的变化也都是小事一桩了。
这是进一步超越了自我。
从文章角度说，这是“宕开一笔”，留有余味。
“束股”是结语。
“有是夫，惟我与尔也夫”是照应题面：是这样吧
惟有我们两人对此有所理解。
这时颜回在喜悦中默默领会了老师的教诲。
八股文本来是一种很死板僵化的文体，但此文却写得感情充沛，文笔生动，对仗工稳。
文中孔子循循善诱，又能自我解剖，是位好老师。
“提比”“出题”中“回乎”“回乎”，“过接”中的“念夫”“念夫”都回荡着感情的涡流。
本文对仗在意义和声调上都很讲究。
没有上下句意义重复的“合掌”，其思想内容有递进。
八股的对仗不同于骈文的对仗，更有别于诗词的对仗。
它是散文的对仗，其中很少有骈文和诗歌对仗的跳跃性，读时不觉其为对。
这种对仗没有华丽的辞藻，但它同样是音调铿锵，富有音乐性。
（王学泰，曾任中国社会科学院文学研究所研究员）
