《李尔王》的主要人物分析急啊
浅谈的人物形象2008-01-10 11:10以前看过，但那时是当作童话来看的，印象最深的就是考狄利娅这个角色，并且觉得结局应是喜剧。
直到现在重读，才发现此剧是个角色纷呈的大悲剧。
是著名的大悲剧之一，我们可以通过两条线索基本把握这个剧本的脉络。
在主线索中，的国王李尔决定放弃国事，摆脱世务，想要将国土分给三个女儿。
脾气暴躁的李尔听信了大女儿和二女儿的花言巧语，国土都分给了她们，而误解了小女儿忠诚表达父爱的话语，剥夺了她的继承权。
法兰西国王慧眼知人，娶了没有嫁妆的李尔没有嫁妆的小女儿为妻。
李尔在饱受长女和次女的虐待之后沦落荒野，最后还是小女儿把他救了出来，并为此付出了生命。
剧本的副线索讲述了李尔的大臣葛罗斯特听信了私生子的谗言，误认为自己的长子在窥视他的爵位和家产，从而迫使长子流落他乡。
葛罗斯特的私生子诡计多端，最终把他折磨得。
只是，长子暗中保护他，陪伴他度过了一生中。
《李尔王》中塑造了很多活生生的形象，李尔王、考狄利娅、肯特、爱德蒙等等，每个拿出来都可以分析很多出来。
这里只简单分析一下这几个人物的特点。
因为文章是有主副两条线索，所以我觉得里面的角色也是可以成双分析的，比如：李尔王和葛罗斯特、考狄利娅和葛罗斯特等等。
李尔王无疑是这个悲剧的主角。
他是一个专横暴虐、刚愎自用的统治者形象。
他的致命的错误是虚荣心。
作为一个长期处于最高统治地位的国王来说，总是被人赞赏常会导致虚荣心，他听惯了赞美的话，听惯了甜言蜜语，必然不习惯于小女儿的诚实和拙于言语。
可以说小女儿的诚实是对他虚荣心的极大讽刺，长期习惯于生活在虚荣中的人必然不习惯于这种诚实，也不喜欢这种诚实，所以他才会如此恼怒，才会把小女儿赶出家门。
我觉得李尔王这个形象的意义更多的是对于现代的意义和启发。
人们说为什么的戏剧是经典之作，就是因为它存在着多样的解释性，“一百个人眼中有一百个”，这也是莎剧的魅力所在。
从现代人的眼光看李尔王，我们可以发现，生活中有太多的李尔王，太多的虚荣心导致了太多不好的后果，从公司的老总，到我们一般人，其实都有虚荣心，适当的虚荣心可以促进我们向上，但是虚荣心太多太强，就会适得其反。
《李尔王》留给我们很多思考。
相同的，葛罗斯特也是这样一个角色，他听信私生子的谗言，而不相信言辞木讷的长子的为人。
他和李尔王一样身居高位，一样的只习惯于听信谗言。
其次的主角就是小女儿考狄利娅了。
她在剧中可以说是完美和正义的化身。
当被父王问及有多爱父亲时，她诚实地把心中地想法表达出来；当得知父亲被姐姐抛弃时，她又毅然为自己得父亲讨回公道。
正是她在父亲颠沛流离之时期兵讨伐两个不孝的姐姐，但是悲剧总是这样，把美好的事情毁灭给人看，小女儿最终失败自缢而死，老王也因此而悲痛去世。
她的诚实可以说是对于虚荣心的一个警醒，一个警钟，其实她是最爱父亲的女儿，只是由于拙于表达而是父亲误会了她的意思。
只是因为这样，导致了最后的悲剧结果。
但是考狄利娅又是幸福的，她嫁了个懂得她的善良所在的法兰西国王，避开了这些趋炎附势之徒，如果单从这方面来看，她是最幸福的。
这又提出一个问题供我们思考，人的幸福到底是什么
是金钱，是权力，还是内心的满足
考狄利娅和整个悲剧回答了这个问题。
剧本通过李尔王的小女儿考狄利娅等正面形象，宣扬了人和人应该和谐真诚、应该尊重人格、应该平等相待的人文主义思想。
而与之相对应的爱德伽，也富有这种性格。
善良敦厚，不忍心对自己得兄弟作坏的揣测，也重不放弃自己得的父亲，即使自己处境再艰难。
然后是考狄利娅的两个姐姐，自私、虚荣和残忍。
完全是养尊处优、只懂享受的资产阶级形象。
与她们相似的是爱德蒙，他是个十恶不赦的叛徒。
他设计让他的父亲和哥哥爱德伽遭受苦难，有勾引高那李尔和使她们互相嫉妒猜疑而互相残杀。
这确实是他的恶的本性所在。
但是我们有没有想过，是什么致使他这么做
看过一篇评价，认为爱德蒙的身份，使得他产生了这种报复心理。
它是私生子，这种不光明正大的地位，使得他受到了不一样的待遇，表面上可能和他的哥哥爱德伽是一样的，但是背后肯定会被人指指点点。
社会造就人的性格，在这样的环境下成长的爱德蒙，很有可能成长成为一个复仇者。
我很同意这种观点，环境造就人性。
有人认为《李尔王》是最出色的一部悲剧，我认同。
曾经说过：“悲剧就是把美好的东西毁灭了给人看。
”那么多被扭曲得正加强了此剧得悲剧性。
当然，我们宣扬的还是人性的闪光点，所以会有考狄利娅等。
正是这些鲜活的人物造就了这一部不朽的悲剧
简述莎士比亚的“四大悲剧”和“四大喜剧”。
莎士比亚的历史剧表人文主义政治思想：主张改革，贵族和教会势力，反对社会动乱和封建内战，主张重用有才能的新贵，反对资产阶级的个人野心和对权力的贪欲。
主张开明君主统治，对内能使国家富强，百姓安居乐业；对外则能战胜敌国，维护民族与国家的独立。
莎士比亚的系列历史剧为世界戏剧史上所罕见。
1、哈姆莱特是古代丹麦的一个王子，他是一个人文主义形象，这和他在“威登堡大学”里所受的教育有着很大的关系。
2、这是一个充满矛盾的形象。
一方面他接受了人文主义的影响，心中充满了美好的理想，希望生活中的一切如理想一样完美。
而现实生活的一系列意外打破了他的理想。
他像一个思想家那样地思考许多哲学问题，却找不到答案。
于是他要为父报仇，可是他内心又是矛盾，因为他想的不光只是为父报仇，而是扭转整个乾坤。
在这样艰巨的任务面前，他想要行动也行动不起来。
3、性格过于内向、审慎及单枪匹马的处境，使他感到犹豫，造成他行动上的延宕。
因此最后只能是与敌人同归于尽。
4、他的悲剧既有罪恶势力过于强大的客观原因，也有其内存性格弱点的主观原因。
所以，哈姆莱特的悲剧是时代的悲剧，是人文主义者的悲剧。
《哈姆莱特》的题材、故事情节、主题思想。
哈姆莱特和克劳狄斯的斗争反映了资产阶级人文主义者和反动的封建王权之间的斗争。
哈姆莱特是悲剧的中心人物，典型的新兴资产阶级人文主义思想家。
哈姆莱特的性格发展史。
“欢乐的王子”、“忧郁的王子”、“延宕的王子”、“行动的王子”是统一的。
哈姆莱特的忧郁和延宕的意义。
哈姆莱特的性格特征是富有感情和思想，勇于探索，善于分析，但思虑多于行动，剖析偏于哲理。
脱离群众的孤军作战是哈姆莱特悲剧的重要根由。
哈姆莱特的典型意义。
“血腥的国王”克劳狄斯的形象、奥菲丽亚的形象以及雷欧提斯的形象。
从正反两方面反映了莎士比亚的人文主义思想：他谴责封建贵族争权夺利给国家造成的内乱，认为通过道德改善可以产生开明君主，实行自上而下的改革，建立和谐的社会关系与理想的社会制度。
莎士比亚将这一单纯为父复仇的故事，改变唯一出反映特定社会矛盾的杰出悲剧。
股市讲述丹麦王子哈姆莱特在德国人文主义思想中心威登堡大学求学，父死回国送葬，回国后，他见到的是叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向新王谄媚，他深深感到抑郁和痛苦。
这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。
王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。
篡位者对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣的女儿——他的情人去试探他的隐秘，这都被哈姆莱特一一识破了。
为了证实谋杀者的罪行，哈姆莱特安排了一场“戏中戏”，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。
这是谋杀者惊惶失措，因而暴露了自己。
这时，王后受其夫指示，找王子谈话，谈话间，哈姆莱特发现帷幕后有人偷听，就把剑将他刺死，原来是御前大臣，他情人的父亲。
无辜的姑娘既失去了父亲，又失去了王子的爱情，应此疯癫，坠河而死。
新王决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便借刀杀人。
但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。
新王又生一计，让御前大臣之子与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。
比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了新王和御前大臣之子，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于尽。
哈姆莱图临死前嘱咐好友继续他未完成的事业。
哈姆莱特是一个性格非常复杂的人物，他对社会现实善于观察和思考，并曾经怀着美好的理想和善良的愿望。
但他对人类的信念突然被他母亲和叔父的伪善所粉碎，他感到它所生活的空间原来是一个“荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”
他不能忍受“人世的鞭挞和讥嘲，压迫者的凌辱，傲慢者的冷眼，被轻蔑的爱情的惨痛，法律的迁延，官吏的横暴和微贱者费尽辛勤换来的鄙视”。
他对丑恶现象的深恶痛绝和对现实生活的无能为力，和他无法解脱的内心深层的痛苦，这种矛盾和痛苦是他喊出“To be, or not to be”这一震撼了数代人灵魂的问题。
这一问题很难完全译成中文。
它包含着“活着还是死去”、“生存还是毁灭”、“忍受下去还是反抗”等种种含义。
正是由于无法对这一问题做出明确的回答，哈姆莱特才长期踌躇和拖延着他早应采取的复仇行动，关于这种说法曾经有过不同的看法和争论。
有人说,这是由于他“生性犹豫，缺乏行动，所以失败”;有人说他“天生患有忧郁症”，用歌德的话来说就是由于他“软弱性，缺乏魅力”；俄国民主主义者别林斯基则认为：“哈姆莱特天生纯粹是内在的、冥想的、主观的、生来富于感情和思想的；而可怕的事变要求它的，却不是感情和思想，而是行动；召唤他从空想的世界中走出来，到现实世界中去，到和他的精神气质完全不同的行动的世界中去。
”其实，以上这些都是复仇行动所以延宕的原因。
此外，恐怕还应加上他对母亲的下意识的眷恋，对杀死叔父后自己所承担的责任的恐惧等等。
另外，这种延宕同时也是出于戏曲情节和冲突的规定性和需要。
总之，《哈姆莱特》是一出悲剧，一出让人无法忘记的悲剧。
莎士比亚的戏剧，塑造了一系列概括性强、具有独特个性并且在矛盾中发展的典型人物形象。
他的许多著名悲剧人物，不论是思想深刻周密、忧郁沉思的哈姆莱特，刚正不阿、单纯轻信的奥塞罗，含冤负屈、悲苦无告的李尔王，权势熏心、傲慢残酷的麦克白，心胸坦荡、动机纯良的勃鲁特斯，或者是勇敢坚强、品质高尚的安东尼奥，都是埃斯库罗斯戏剧里的巨人式的人物，形象鲜明，个性突出，给人以难以磨灭之深刻印象。
莎士比亚生活在封建制度开始瓦解，新兴资产阶级开始上升的大转折时期。
当时中世纪以宗教神学为代表的蒙昧主义思想走向没落，资产阶级以个人主义为中心的世界观日益深入人心，人文主义在社会文化思潮中开始占据统治地位。
莎士比亚则以他的剧作，大胆地批判了封建制度的残酷黑暗及对人性的禁锢，强烈反映了新兴的资产阶级希望建立新型的社会关系和伦理思想的要求，为人文主义在英国和欧洲的传播起了巨大的推动作用。
莎士比亚的许多剧作都遗失了，流传下来的只有三十七个，研究者将他的创作按思想和艺术的发展分为三个时期。
人文主义(也叫人本主义)是文艺复兴的核心思想。
人文主义肯定人的崇高地位，主张一切以人为本，以此来反对罗马教会所代表的神权的绝对统治。
针对教会认为人生是苦难和罪恶的邪说，人文主义反对禁欲主义和来世思想，肯定现世生活，歌颂爱情和个性解放；针对蒙昧主义和神秘主义，人文主义提倡理性，认为人是有理性的动物，因而有权追求知识，探索未知，了解自然和研究科学；针对封建压迫和封建等级制度，人文主义鼓吹仁慈、博爱，歌颂纯真的友谊和崇高品德，提倡平等和冒险精神。
总之，人文主义反映了新的时代精神，它体现了意气风发、朝气蓬勃和乐观进取的精神，同时，也表现出了巨大的创造力。
资本主义生产方式出现最早的国家是意大利，同时，它也是人文主义文学的诞生地。
由于得天独厚的条件，意大利得开风气之先。
欧洲文艺复兴运动就是在十四世纪的意大利首先兴起，成为这个运动的中心。
这个时期在文学方面有诗人但丁、彼特拉克和薄伽丘；法国的拉伯雷和西班牙的塞万提斯，而英国当属我们这本书的主人公——戏剧之王莎士比亚。
艺术的复兴和文学的复兴是相辅相成的，文艺复兴也必然少不了艺术。
达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔当之无愧为这个时代的大师。
除此之外，各个国家在建筑、雕塑等方面也都有了重大的突破。
哲学与科学在这个世界大变革的时代也不甘寂寞，马丁·路德和加尔文的宗教改革，伊拉斯谟与马基雅维利的哲学思想不但是这个时代的产物，也是人类历史发展的产物。
而哥白尼、布鲁诺、第谷、开普勒、以及伽利略这些伟大科学家的出现又给我们带来了全新的认识，人们在享受着文学与思想的飞跃与升华的同时，感受到了地球并不是我们的惟一，太阳并不是我们的奴仆，这是一个怎样伟大的时代呀
一言以蔽之，文艺复兴宣告了中世纪的结束和现代社会的诞生。
李尔王的悲剧性格分析。
（从性格上面说）
李尔王无疑个悲剧的主角。
他是一横暴虐、刚用的统治者。
他的致命的错误是虚荣心。
作为一个长期处于最高统治地位的国王来说，总是被人赞赏常会导致虚荣心，他听惯了赞美的话，听惯了甜言蜜语，必然不习惯于小女儿的诚实和拙于言语。
可以说小女儿的诚实是对他虚荣心的极大讽刺，长期习惯于生活在虚荣中的人必然不习惯于这种诚实，也不喜欢这种诚实，所以他才会如此恼怒，才会把小女儿赶出家门。
我觉得李尔王这个形象的意义更多的是对于现代的意义和启发。
人们说为什么莎士比亚的戏剧是经典之作，就是因为它存在着多样的解释性，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，这也是莎剧的魅力所在。
从现代人的眼光看李尔王，我们可以发现，生活中有太多的李尔王，太多的虚荣心导致了太多不好的后果，从公司的老总，到我们一般人，其实都有虚荣心，适当的虚荣心可以促进我们向上，但是虚荣心太多太强，就会适得其反。
《李尔王》留给我们很多思考。
莎士比亚作品的特点主要有哪些
四大悲剧《哈姆雷特》、《 奥赛罗 》、《 李尔王 》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。
哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了，决定担起“重整乾坤”的责任，结果是空怀大志，无力回天。
奥赛罗正直淳朴，相信人而又嫉恶如仇，在奸人摆布下杀妻自戕，为追求至善至美反遭恶报。
李尔王在权势给他带来的尊荣 、自豪 、 自信中迷失本性 ，丧失理智，幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人，也能同样或更加伟大，因而经受了一番痛苦的磨难。
麦克白本是有功的英雄，性格中有善和美的一面，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。
这些人物的悲剧，深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。
由于这一时期剧作思想深度和现实主义深度的增强，使《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》等“喜剧”也显露出阴暗的一面，笼罩着背信弃义、尔虞我诈的罪恶阴影，因而被称为“问题剧”或“阴暗的喜剧”。
