《舞蹈课》 作者:三三 读后感
千手观音观后感1000字千手观音观后感1000字随着《千手观音》音乐慢慢的推进， 一群美丽的聋哑姑娘，在邰丽华的领舞下，变幻着“佛教里观音各种代表祥瑞千手的手势”。
那一只只金光闪闪、耀眼夺目的普照万物的佛手语，在21名聋哑演员无法“听”到音乐，只能靠舞台角落里的“手语老师”通过聋哑专用手语把音乐节奏的点点滴滴传递给她们，却让人们在春节的守岁夜里懂得了、明白了什么叫“此时无声胜有声”的境界和“心灵的震撼”。
《千手观音》，这组佛光普照、天地祥和的舞蹈让人看得如梦如幻，荡气回肠，谁能想像得到，由21个残疾姑娘用圣洁的双手和优美的舞姿把宇宙的一切万物和精神世界里的“观音”演绎的惟妙惟俏、空旷回谷，让人们在视频前如痴如醉,心情久久不能平静。
在佛光普照，天地祥和;在万法归心，天人合一的余音袅袅的心灵回谷中，舞台侧面的4个手语老师用无声的手语表达了无声世界里所有孩子们最真挚的心声——“爱是我们共同的语言”。
金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。
会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。
无知无觉中，衣袖浸湿……博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。
特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。
而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。
一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。
——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。
她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。
她以手为言，她以眼为语。
人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……——2005年春节晚会舞蹈《千手观音》观后感为生命喝彩很久很久了，我的生命没有这样被感动过，我的心灵也没有这样被震撼过。
春节晚会上，当聋哑艺术家邰丽华与20位同伴迈着轻盈的舞步，鱼贯而出，开始了舞蹈《千手观音》的演出时，我的心灵就被一种巨大的力量感染着、激动着、震撼着。
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她们生活在无声的世界，但她们用婀娜的舞姿、美丽的眼神和缤纷的手势，述说着自己的心语，追逐着梦中的天堂。
我无法一一叫出她们的名字，但她们的光彩与神韵却深深地吸引着我，震撼着我。
她们是真正的舞者，是灵魂的舞者，是生命的舞者。
作为一个四肢健全的人，我真的无法想象如果让我听不到世界的声音，无法表达内心的情感，我该怎样生活!可立在莲花台上的舞者，随着不断变换的绚丽灯光，用美轮美奂的舞姿诠释着她们对生活的感悟，表达着她们对生活的热爱。
《千手观音》的领舞邰丽华曾说过这样一句话，“生命总是有梦的，哪怕是残缺的花也要献出全部芬芳......”这是源于生命深处的表白，这是面对人生挑战的一份宣言。
崇拜和敬意让我急于走近她。
我开始查阅她的资料——在全国第三届中小学素质展演舞蹈专场里，有一个舞蹈作品《士兵与枪》，在老师汇报中把这个舞蹈单独拿出来给大家点评，我看后觉得给人以爽快、痛快、过瘾之感。
作品通过一群勃发英俊的战士，向观众展示了士兵与枪的关系，枪是无生命的，但是通过士兵的表演，给枪赋予了生命，通过士兵一招一式的演练，显现出人枪合一的更高境界，把枪使得出神入化，出枪寒光凛凛；使敌人胆战心惊，回枪英气逼人；使鬼神也退让三分，那真是台上一分钟，台下十年功，可见功夫了得。
这个作品据说是一位美术教师的作品， 以“枪是士兵的身体，士兵是枪的灵魂。
”为创作背景，看完之后，我只能用四个字来形容这个舞：非常精彩
动作不是一般的整齐，软度和技巧更是不用说，特别是到后面集体站成一竖排，统一变换流水线式的动作，给人以巨大的震撼力，精彩绝伦，跟军人一样，他们用自己有力度的肢体语言充分展现了现代中国军人飒爽的风姿 ，把士兵与枪紧紧地联系在了一起，我一直在思索一位美术教师怎样排练出这样一个精彩的舞蹈，这个舞蹈很值得一看。
——————今天，我观看了《键盘上的舞蹈》——朱玉霞学生双排键电子琴交响音乐会，音乐会上一首首美妙动听的乐曲，使我流连忘返，陶醉于其中。
双排键电子琴，又称电子管风琴，其音色逼真、功能齐全，具有丰富的音乐表现力，可以说一台双排键电子琴可以是一只管弦乐队。
演奏曲目有我们熟悉的民歌《北京喜讯到边寨》、《春江花月夜》、《小河淌水》，也有世界名曲《蓝色多瑙河》、《拉德斯基进行曲》，演奏者最大的15岁，最小的也只有8岁，他们都是著名音乐教育家朱玉霞老师的学生。
演奏者动作娴熟，曲目旋律优美。
其中有一首《碟中谍》我十分喜欢，它的旋律很激烈，再加上演奏者于文龙那别具一格的演奏方式，使整首曲子都显得与众不同；再有一首《荒野七侠》是我最为喜爱的，不仅是因为我曾经弹过这首曲子，还因为演奏者与众不同的穿着及演奏方式：他头戴牛仔帽，身穿牛仔衣，手里拿着枪，好一位“西部牛仔”
真酷
十分投入地演奏着跌宕起伏的曲目，演奏完后，还很潇洒地朝着天上放了几枪，台下传来一阵阵掌声，真是太棒了
演奏者中有个叫傅玥灵的姐姐，她以优异的成绩考上了上海音乐学院附中的双排键电子琴专业，全国只此一人
此前，朱玉霞老师的另外两名学生还考上了天津音乐学院附中。
音乐会不仅让我聆听了美妙的乐曲，还坚定了我的想法——我要学双排键电子琴
——————顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。
经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。
增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。
翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。
因此，它本质上是一种认识活动。
但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。
舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。
观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。
以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。
从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
看着舞者随着优美的音乐，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。
所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。
第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。
《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。
舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。
一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，是他对艺术事业的执着精神，是他不顾一切对梦想追求的精神，是他在激流中的勇往直前……《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学习中遇到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。
令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。
“孔雀舞”这支舞蹈使人观看了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。
女性的温柔、美丽，更使孔雀舞增加了独特的韵味和魅力。
舞蹈动作多保持在半蹲姿态上的颤动，身体的每个关节都有弯曲，形成了独特的三道弯舞姿造型。
孔雀舞还十分讲究手的动作，以手形象征孔雀头颈，变化多姿，生动传神，给人一种美的享受。
《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。
杨丽萍以优美的舞姿，高雅的体态，美丽的羽衣，将孔雀的美表现得淋漓尽致，欣赏这支舞蹈，给人以美的享受，赏心悦目。
上述两个作品我认为都是艺术的经典代表，虽然是不同时期的作品，但都是舞者经过很长时间训练而成的。
其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。
无论过程怎么样，结果都是一样的，都会有懂得欣赏艺术的人去评价它，赞美的继续保持，批评的积极改进。
热爱舞蹈的人会为了艺术事业奉献自己的一生，去追求理想，他们的一生将与舞为伴。
从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。
“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。
还学习了秧歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。
东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。
胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。
在鉴赏舞蹈的同时，认识到傣族人把孔雀作为自己民族精神的象征，孔雀舞是傣族代表性的舞蹈。
由于历代民间艺术人的精心创造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。
傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。
其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。
在学习古典舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快.最后我们还跟着老师的步伐，大概了解了拉丁舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。
拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
老师还给我们看了舞蹈的素质训练，学习舞蹈的学员要在指导老师的口令下，即兴发挥，将舞蹈融入生活中。
由此看来，学习舞蹈是一个漫长的过程，学好舞蹈更是一个漫长的过程。
该舞蹈以轻松、幽默、滑稽、逗乐为特点，不但用瓷人塑像与木偶戏中有特点的动作塑造人物，也有老年人打情骂俏、调侃逗乐的一些生活场景连接剧情。
同时加进一些生活细节，用类似生气、追打、哄闹、玩耍等较有情趣的点来贯穿作品，从中塑造质朴、单纯、甚至像小孩一样行为表达的老年人形象。
在情节上强调丰富，在动作上追求丰满，是以人为主、以戏为辅的理念。
为了刻画人物形象的特征，该作品使用了一把芭蕉扇，作为舞蹈的辅助表现手段。
因为芭蕉扇是有特定市民阶层属性的，在一个城市里，它所使用的阶层，不会是以折扇为代表的男性知识分子，也不同于以团扇为代表出生高贵的女性，它是那些生活在社会较低阶层，经济上不很富裕，但是生活上较为自足自乐的群体，类似北京胡同口中那些悠闲自得，极具民俗特征的老年人，所以该道具自身的市民属性与象征寓意，为作品中人物形象的刻画，起到了一定身份说明的作用，可以说是选材得当。
在这个作品中虽然体现了轻松、幽默、滑稽、逗人的一面，也抓住观众爱看的心理，但这样还远远不够。
只是开心一笑，不能给观众留下太多回味与反思的空间。
虽然轻松愉悦是较好的主题表达，但只表达幽默与逗乐，在创作中是站不住脚的，需要有一个点，使作品的品位得以提升。
什么叫《老伴》?就是老了有人做伴，什么叫《夕阳红》?因为最美不过夕阳红。
在这一点意义的基础上，作品的结尾有了不一样的变调，对比前一部分喜剧表达，作品结尾刻意将亢奋的情绪平静下来，着重刻画两个相依相扶、相濡以沫、携手同行的老年人，当青春不再、激情不再，在夕阳下互相依偎、互相搀扶，共同走向夕阳余晖的真实生活场景，从中影射“少年夫妻老来伴”的人生命题。
《天鹅之死》上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。
但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。
很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然.这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。
但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。
作曲的是盛桑。
其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。
她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。
当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。
舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。
仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。
天空在召唤,生命在呼喊,白鸟的旋转,仿佛出现了一丝希望,但是,换来的只是死神的拥抱.她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。
不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。
泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。
羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。
天鹅之死。
注定的微笑着离开。
因为她是----天鹅。
所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。
哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。
大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。
特别包涵着人性和自然，舞者的舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线.让我的心慢慢沉寂.. 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。
古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。
可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。
唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。
人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。
这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。
只恨我不是其中之一，我不懂她,不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。
但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得,高晓松说的一句话,”你选的音乐让我感动,但是让我感动的不是你唱的,而是我自己的记忆.” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。
当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒.《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般,幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。
而她的母亲给别人洗衣服,父亲是一个民兵.即便是如此.当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。
在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏2000双足尖鞋的时候,也从未因荣誉而停止自己的脚步, 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于1931年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。
不知道有多少人曾看过.《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的电影,期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅,一直让我记忆犹新..在生命的最后时刻,爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽,那么的刺眼,即使像天鹅般失败了,亦不会有所遗憾.就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》,她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》.人生就如此.所以趁着年轻,尽情的拥抱生命,即便我们没有天鹅的飞翔经历,也没有其热爱的追求,但,总有一道风景让人沉醉,总有无数的身影陪伴我们。
舞蹈大赛观后感舞蹈大赛观后感柳被风动之舞，云被气动之舞，人被情动之舞，心被梦动之舞。
刚刚结束的CCTV舞蹈大赛，卷起了—波舞的浪潮，人们又—次带着有点仪式般的崇敬，幕落而神未回，曲终而人不散。
那舞影乐声触动着心弦，悄悄在六月小雨中，无声排练着一个初夏的韵律。
据说，舞蹈源自于人在情不自禁的状态下的肢体动作，是借以辅助语言完善内心活动的一种行为表达方式。
夸张形体来抒发情感，舞蹈成为艺术的一个有生命力的门类。
在舞台上，这是由我们看到舞者随着音乐消失，流露出的满足、酣畅之幸福感得以体现的。
而在生活中，是因了山连绵，水旖旎，四季更迭，路途弯曲，因了我们的爱恨情仇，喜怒哀乐，因了我们的青春暮年，我们的得失祸福，包裹我们一切精神内核的躯体，举手投足便是一场缘起缘灭。
舞蹈是一场美的盛宴。
它勾起无数人对美的眷顾。
当一群江南姑娘，手持一柄红伞，着一身绿衣裙，在清凉湿润中脚步轻盈，身影婀娜，莞尔一笑中实实在在说一句《红的红来绿的绿》的时候，只要稍稍转一下镜头，现场直播满大街的美女，她们正高挽牛仔裤，紧扎露脐装，妆容淡定，徜徉街头，实在不必去评判台上和台下的哪个更美丽，六月一场美的盛宴让青春不问来路，统统在阳光照射绿叶扶持下，出演掩饰不住的丽人大巡游。
舞蹈是—段真情倾诉。
它唤起人性美好的回归。
《牵手》是残疾人的舞蹈，给人的震撼是无法言语的，舞者表现的超然和高贵让肢体的残缺退到幕后，它告诉人们，爱，能改变一切，心不残缺才是最好的健康。
两个断臂和无腿的人像两只美丽的大雁，飞得又高又远，带走了每—个观众的眼泪和祝福——走进街心花园。
夜空下千姿百态的人体场景，走的，跑的，蹦的跳的，人对生命的珍爱不约而同，在生命的舞台上，每一个角色都无可替代，爱自己，爱家人，让爱像六月碧海青天。
青春舞动激-情，假如嫦娥再一次下凡，一定会舒广袖于寒宫缄夜夜心语。
两年一届的全国舞蹈大赛今年又一次开赛了,回顾历届舞蹈大赛,今年的比赛相对而言更加精彩无比.真可谓是百花齐放,舞乐升姿.从本次舞蹈大赛来看,中国的舞蹈艺术又有了一个突破性的进步,上了又一个新台阶.无论是从舞蹈编导还是创意选材,都很精彩,很特别.相比较而言,这次比赛中,军体舞蹈表现的比较突出,即08年奥运会直至今年的国庆大阅兵,军人形象在大家的心目已经衍生的十分鲜明,从艺术的角度就已经表现的十分明显了,是啊,一个若大的国家,如果没有了军队捍卫祖国和人民安危,我们又谈何发展,谈何安居乐业,和-谐稳定呢?真可谓是铁血军魂,万马当先,艺术表演中都闪现着他们的不诽英姿.其次,我们也发现本届舞蹈大赛中,男生的表现已经大大超出女生,一个不小的突破,值得欣赏.在舞蹈大赛表演中设有即兴表演一项,相对于民族民间舞蹈的选手来说,这一项是稍有难度的,而这一项恰恰对于现代舞专业的学生来讲,比较适合,因为现代舞专业的学生在学习的过程中,其中有一部分就是舞蹈编导,舞蹈编导主要要抓住两个部分,一个是,对舞蹈音乐的发觉要十分灵敏,另一个是对舞蹈情节的捕捉要十分到位,这两点是十分重要的.总的来讲,这次大赛很精彩,选手们都发挥出了自己所特有的闪光点.把我们的生活、思想、意境........都容进了舞蹈艺术的演绎中,给观赏的人带来了如诗如画般的境界.很美,无以伦比的美丽.舞者们,请尽心的展演你们的美丽,给所有热爱舞蹈艺术的人们增添信心,增添力量.祝贺本次舞蹈大赛举办成功,祝贺所有的舞者尽显妖娆,舞尽风姿!
舞蹈鉴赏观后感怎么写吖?
一个学期的舞蹈鉴赏课，我们看了很多不关于舞蹈的电影，有励志的，生活的，爱情的等等。
其中给我印象最深的有几部。
《爱君如梦》阿金为了追求那个她一见钟情的舞蹈老师，从一个完全不懂舞蹈、连高跟鞋都不穿的人，学得了超棒的舞蹈。
而在她学舞蹈的过程中，完全充满了欢声笑语。
交际舞老师阿华和“舞之林”的伙伴们每天都很快乐，每一场练习，他们总想出各种可爱的点子，让枯燥的练习都变得非常生动。
初来的阿金很拘谨，慢慢笑容也多了。
那张亲切而真挚永远微笑的面孔，笑出更多源于心底的快乐。
虽然很多人都以为它演绎的是一出童话，可是，它是最现实的温情梦想。
就像吴君如说：我只想跟你跳一支舞。
当时她的眼神，语气，表情，声调，她的全副身心，都表达着她的梦，此生到那个时间为止最让她想要在现实生活中成就的梦。
《中央舞台》芭蕾，一个高尚的舞种，其中寄托了多少舞者的信念和追求。
从遴选美国芭蕾舞院那天起，朱迪就是一个略有争议的角色：身材不是很好，脚背不是很有力度，而且动作也不很干净利索，但是却有着漂亮的面容和极强的表现力。
在群英荟萃的美国芭蕾舞院，她几次因为自己的基础不好而被老师屡次数落，于是朱迪背负着自动离开的压力寻找出路。
幸运的是她遇见了欣赏她舞蹈表现力的舞蹈指导，因此她凭借着对芭蕾的爱恋，刻苦努力、消除内心隔阂，战胜自我，成功主演了学院一年一度的演出，获得极大反响。
就这样，朱迪由一只可怜的丑小鸭蜕变成一只聪慧美丽的天鹅。
一双小小的芭蕾舞鞋，支撑起多少芭蕾的希望和梦想。
《舞出我人生》这部电影讲述的是一个来自社会底层的叛逆青年泰勒，和一个就读于艺术学校的芭蕾舞演员诺拉之间的故事，前者杰出的街舞技艺引起了后者的注意，在合作过程中两人擦出了火花，泰勒也由此认识到，表演是改变自己人生、实现梦想的一个出路和通道。
这部影片有很多精彩的舞蹈表演，既有现代气息的街舞，也有高雅的芭蕾舞，具有很强的观赏性。
虽然有少部分情节稍嫌暴力，但仍是一部积极向上的青春励志剧，影片用细腻生动的手法，再现了一个舞者的成长历程，不仅仅是具有单纯商业价值的娱乐片。
它告诉我们，不论环境再恶劣、出身多卑微，都有拥有梦想的权利。
只要有顽强的毅力，不懈的努力，善于抓住机遇，梦想终会实现。
生命因舞动而精彩，因跳跃而绚烂，因坚持而成为丰碑……
看中国好舞蹈观后感100字
看中国好舞蹈观后感对于一个单纯喜欢舞蹈而言的屌丝而言，反复观看了3期中国好舞蹈各队的专场表演，不得不发表下自己的见解。
3场下来，反复回放最多的还是金星老师组，舞蹈形式感很强，能够瞬间抓住观众的眼球，不刻意炫技，好的舞蹈不一定是要有非常高难度的舞蹈技巧，如果想看技巧，体操和杂技绝对能直接把舞蹈演员甩几条街，舞蹈的本身就是展现给观众最美的呈现，舞蹈演员就应该用情感去呈现一个作品，直击观众的最柔软的内心。
金星老师组员在整体学员中不是最强的，但就是因为不是最强，所以才有更多变的可能性，这个也是中国舞蹈界需要和缺乏的创新和思考力。
关于郭富城老师队： 整场的设计和编排都偏向有利流行舞者，对于古典舞，现代舞，当代舞，民族民间舞等比较吃亏，无法在短时间内出彩，这个也是在预料之中的。
毕竟郭天王的团队更偏向演唱会这样的舞台形式，更在乎观众的感官和互动，整队唯一记住的就是朱晗和三羊跳的《兄弟》，朱晗从情感的收敛和舞蹈技巧的完成相比三羊更加成熟，三羊相比之下略显青涩和“生硬”。
关于海清老师队： 整场的学员从舞蹈功底和舞蹈技巧是3队中最强的，但是学院派的统一弊端就是过于自信，高傲，通俗的讲是不接地气，永远活在自己的世界里，不管受众是否被作品感染，在电视节目上，这样的舞蹈形式很难完整的呈现和表达，毕竟受时间及受众接受能力所限。
给观众的惊喜不足，过于略显仓促和平淡。
对于海清队为何让观众不买单的主要原因，也许是因为海清老师队的学员均出自国内知名舞团首席演员，所以观众对此格外的有所期望，学员的舞蹈过于保守和一成不变，没有凸显学员在个性上面的展现。
太过于平铺直叙的表现方式已经无法满足现在观众的需求，毕竟现在的电视观众主要还是集中在80-90年代的年轻观众，海清队未能找到受众的需求点不能说是一种遗憾。
关于节目组：不得不提下前2期节目剪辑混乱，舞美，服装等都太简陋。
虽然做不到像桃李杯及荷花杯专业舞蹈比赛来讲那么精致和专业，但是起码要考虑下观众的感官。
整场都成了比惨催泪的故事会，都已经把舞蹈给吃掉了。
最后呈现出来的反而不是中国好舞蹈，反而变成了中国梦想秀。
如果节目组的本意是打造一档娱乐观众的节目，那么就不要打着专业舞蹈殿堂的口号。
跳舞感受作文(100字左右)
第一篇；我爱跳舞，听妈妈说我小的时候家里一放音乐我就跟着音乐扭屁股，妈妈说跳舞是我的天性。
有一次，妈妈看见我扭屁股，他就给我报了个拉丁舞班，可是我跳的时候就是跟不上节奏，妈妈又让我学弹钢琴，我弹了钢琴节奏一下子就跟上了老师前面每天让我多出半个小时，这半个小时一直在跟节奏，那是跟上了，可是跳的时候就又跟不上了，自从学了钢琴我的节奏一下子就可以跟上了，跳完了舞，我们要练基本功了，老师让我们下大腰，我下不去老师就用手往下压，那时候我都哭了可是到最后我一下子就可以下去，别的同学都叫我软面条，我现在已经上高级班了，有一次我们要去外面表演比赛，我们排练的时候，我认为我很认真，比赛我们得了第一名，老师说我跳得最好了，通过这次老师的表扬，我对自己更有自信心了，以后跳舞我就更认真努力了。
我希望自己以后可以当一名舞蹈老师，教更多喜欢跳舞的学生，得更多的第一，我喜欢舞蹈，更爱跳舞。
第二篇：我爱跳舞 我爱跳舞我叫张子怡，今年11岁，别看我长得眉清目秀、扎着马尾巴，其实我可是一个好玩、好动，又好奇、好学的假小子哦
我喜欢跳舞、唱歌、画画。
但我最喜欢的还是跳舞，因为跳舞能让人展示自己优美的舞姿，美丽而迷人。
不管是春天，春雷“轰隆轰隆”地响着，豆大的雨点劈头盖脸地砸下来。
夏天，太阳像个大火球，凶狠地把大地烤得热辣辣的。
还是秋天，一阵阵大风吹过，一片一片树叶飘落下来。
冬天，寒风刺骨，鹅毛大雪纷纷扬扬漫天飞舞。
我都坚持去上舞蹈课,总是用坚持不懈的恒心去练.用跳舞来填满自己空余的时光,锻炼自己健康的身体,磨练自己坚强的意志,锻炼自己高雅的气质……跳舞也不简单.既要深刻理解音乐中的内容,又要准确运用身体语言将其表达出来,还要达到感染观众的目的.“台上一分钟,台下十年功”这需要时间、汗水和意志去磨练．有时腰扭了，有时脚抽筋了，有时手受伤了。
虽然身体很累,但我毫不在意.特别是一想到只有通过自己的努力才能达到观众的认可,心里总是有一种以苦为乐的感觉。
我还参加了两次国家级业余舞蹈比赛，都夺得了银奖。
我虽然没有坐上了冠军的宝座，但我毫不气馁，因为我已经向众人展现了自己最好的成果。
街舞的基本功都有哪些
街舞（英文名字Hip Hop，breakin dance)日文名字ヒップホップ）最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到20世纪90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。
并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。
因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。
街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。
最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。
跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。
同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。
此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。
[编辑本段]分类 从风格上来分类，街舞可以分为很多个舞种，并且不断有新的舞种在产生和流行。
目前主流国际上的舞种有Breakin'，Hip-Hop，Jazz，Poppin'，Lockin'，House，Krumpin'。
而每个舞种内又有很多种流派，可以说每个舞种的风格都是很多样复杂的，同样也是非常有吸引力的。
不同舞种之间也可以借鉴各自的元素，使舞蹈动作更具有创意和张力，没有特别明确的分界。
技巧型街舞 要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。
跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy\\\/B-Girl。
20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。
每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（Battle of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。
比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。
Hip-Hop Hip-Hop这个词中文译作嘻哈，诞生于1974年美国纽约，发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基（Love Bug Starski）。
在20世纪60年代末70年代初，以纽约为首的美国东海岸城市，兴起了一系列黑人文化艺术形式，它们包括：涂鸦（Graffiti或Writing）、比波舞或霹雳舞（B-Boying）、打碟（DJing或Deejay，DJ是指Disk Jockey，意为唱片骑师，即驾驭唱片的人）、说唱（MCing或Emcee，MC是指Master of Ceremony，意为司仪）。
Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的， Hip的意思是屁股，Hop的意思是跳动，连起来可以解释为跳动的屁股。
20世纪80年代初，“嘻哈教父”阿弗里卡·班巴塔（Afrika Bambaataa）借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动，很快被广泛接纳，而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。
Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。
Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo?what’s up
”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
舞蹈型街舞，有Popping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。
它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。
好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。
由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。
Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。
因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱 POPPIN： 运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。
属于难度较高的街舞类型。
主要是利用肌肉的振动产生动作POP，来跟上音乐的鼓点节拍，同时由ROLL和WAVE以及WALKOUT等共同构成完善的动作。
FREESTYLE： 这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞 HOUSE： 随着house音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。
New JAZZ 其实New JAZZ翻译过来不是新的爵士。
它的全称是NEW YORK JAZZ。
NEW JAZZ并不是女生的专属。
其实在NEW JAZZ最开始是男的跳NEW JAZZ。
而女的只能跳一起丑爵。
而随着时间的推移，女生才渐渐的占据了NEW JAZZ。
RAGREA（雷鬼，女生专属): 这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。
是非常性感的一种舞蹈，演绎的舞者穿着也很暴露，以下半身的动作为主，主要用到臀部，腰部，腿部，还会有一些简单的倒立，同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。
在色情业发达的日本发展非常好。
而正常的演绎亦非常性感。
锁舞lockin 在约70年代时，位于洛杉矶的一家夜总会里Don Campbell发明了lockin（又称Campbellockin）这种即兴发挥的独特舞步。
这样的舞步与它的附属文化很快的 就向外延烧并掀起一阵狂热，还促成了当时一个人称Soul Train的新兴电视节目。
在这节目里，舞者飞快地展现锁（lockin）与指（pointing）这些动作，并且不时伴著手拍（hand slaps）与劈（splits）的技巧来诠释自己独特的风格。
Don创始了「Campbellocking」这样的即兴舞蹈并不断地让它更具风格。
他与他的伙伴Damita Jo Freeman同当时举办Soul Train的工作人员四处巡回，在这不久之後Don就组成了另外一个以locking即兴solo为主要风格的团体，它的名字是「Campbellocking Dancers」。
这个团体是由Don Campbell、Fred Mr. Penguin Berry、Charles Robot、Slim Robot与Sambo Lock所组成，当时他们表演方式是跳舞的人从大家排成的一直线站出来solo再退回去。
在那段时间Greg Campbellock Jr.、Scooby doo Foster、Leo Fluky Luke、Tony Go-Go、Buddy Go-Go与Skeeter Rabbit一直在发明新的舞步，那些动作後来都统一了，就像现在大家所学到的一样。
街舞的主要风格和种类 霹雳舞、战斗步、摇摆步、地板步、定招、疯克舞、布加洛舞、机器人舞、波浪舞、动画舞\\\/辛巴德风格、闪舞 锁舞、机械舞、踏手舞、 电子布吉、新派街舞、豪斯舞、爵士舞、自由式 以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。
Old School Old School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作,而后随着Hip-Hop音乐的演进，Hip-Hop的节奏变慢，Breaking动作便不适合了。
因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感。
此时Old School与New School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。
早期New School的舞步非常简单,如耳熟能详的 “滑步”(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到，这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。
然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。
New School的出现 1992年初,一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体(由Henry Link、 Loose Joint、Buddha Stretch组成),发展出一种新风格的Hip-Hop，一种“原地性的Hip-Hop”。
它不像MC Hammer及Babby Brown时期的大动作、大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在类似体操的动作。
它的独特风格在于注重身体的协调性(我们所谓的律动)，重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作，不再像那些旧风格的Hip-Hop重视大范围的移动以及脚步的动作。
随后，迈克尔?杰克逊的Remember The Time MTV中运用了Henry的这种新风格的舞蹈,马上就掀起了一股风潮。
后来马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV使用了更为丰富的New School舞蹈，这些舞蹈中夹杂着Locking(锁舞)、Poping(机器舞)、Wave(电流)这些东西。
当时人们很难去断定这是什么样的舞蹈，但是这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,它是全世界开始流行New School的起源。
[编辑本段]New School的成熟阶段 New School Hip-Hop混合了各种不一样类型的舞蹈,以一首轻快慢板的Hip-Hop或R&B歌曲表现出来。
这是New School初期的一种型态。
Henry等人简化了许多Locking的动作，并且以标准的Hip-Hop式律动去表现Poping和Locking,也不时的在舞蹈中加上Wave。
简单地说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。
后来,Henry在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及以后的Honey中担任了编舞的工作,在红及一时的女子Hip-Hop团体TLC的歌曲Creep及电影《MIB》的MTV中，Hip-Hop已经开始成熟。
现在的New School Hip-Hop Dance 当这种New School Hip-Hop在日本开始流行时,日本人发展出他们自己的另一套舞风,即是使用Old School的音乐跳New School的Hip-Hop。
New School最初是以新的音乐风格表现旧的舞蹈，现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈了。
在动作上,近期的New School Hip-Hop变化更多,身体的扭曲和变形更加厉害，越来越没有在舞蹈中所谓的规律性。
[编辑本段]街舞在中国 中国青少年最早接触街舞，始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。
随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。
除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。
北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。
现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。
他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞\\\/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。
青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。
我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。
Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。
2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。
随着全民健身活动的兴起，街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。
许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各个艺术院校中广为传播。
在大学校园中，许多舞蹈社团也组织起来练习街舞；中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍，他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。
中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目（虽然教授的并不是纯正的街舞），3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。
作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动，街舞在全国各地已经广泛传播开来。
街舞既健身又健心 大多数健身者的体会，都是健身虽好，但难以坚持。
而街舞以它的丰富性和趣味性，让练习者始终带着笑容去训练。
专家们普遍认为街舞所具有的即兴、率真、轻松与激情活力的特征有助于身心的放松，这与街舞动感的节奏、尽兴的翻腾和宽松的着装有关。
它没有特别固定的风格和模式，每个人跳出来的感觉都不一样，容易释放自己。
首先在身体上，它所涉及的肢体动作夸张、爆发力强，在身体多部位动作的连贯组合的情境下，对小关节和小肌肉运动较多，可以增进平时一般的锻炼不容易活动的肌肉部位的弹性，起到减肥效果;街舞对身体协调性、灵活度的提高也有一定帮助，可以使人的身体比例更趋合理。
它对心理的调节和缓解作用，主要表现在舞者在对音乐内涵的诠释过程中，由于街舞不像体操那样有规定的动作，而是让舞者尽情发挥，在再创作中拓宽表现空间，充分展示自己的风格，让街舞的特质淋漓尽致地发挥。
街舞的趣味性、丰富性、随意性，在有氧运动中能提高心肺功能，使压抑的神经和身体同时放松。
街舞对健身和健心的作用与其他项目是不能横向比较成效的，但适度的街舞运动首先对于身体健康来说是安全的，其次去追求锻炼的效果。
这个项目比较青春，比较有活力，强度相对来说比较大，所以尤其适合年轻人，它的健身效果比强度低的健身项目的效果更好一些。
有经验的教练在街舞课中，往往更关注的是大家是否愉快和尽兴，动作是否奔放和洒脱，是否达到了彻底的心理放松，这也是都市上班族喜欢它的一个重要原因。
通过街舞的运动就是要把生活压力尽情宣泄出来。
学街舞年龄及适宜的类型 街舞分两大类，hiphop dancing 和breakin. 先说breakin,这个是技巧型街舞，属于old school,倒立，旋转等就是这个了。
breakin有分style, power move.style指的是定格freeze为主的套路，power move注重大风车，托马斯等的连接变换。
hiphop dance就多了，有hiphop,poppin,locking,jazz,new style,house等。
hiphop是基础舞种，注重律动舞感。
poppin,主要是pop和律动,注重音乐,包括Anymation,Wave,Tick等 locking是锁舞，转手腕是他的特色，还有point等动作。
jazz是爵士，和regge雷鬼都是比较性感的舞，适合女生跳。
new style是现在比较流行的舞，建立在hiphop之上，融合了其他舞种的动作，跳起来很自由，free style. house脚步动作很多，一直在踩点。
还有很多，像krumping什么的，不过都比较偏，或者归到一些大舞种里了，就不一一介绍了。
[编辑本段]街舞知识入门 街舞分类 Hip hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。
因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱． poppin运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。
属于难度较高的街舞类型． 霹雳舞，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。
当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作 Free style这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞 House随着House音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野 服饰提示 大的T恤、拖地的多兜裤、棒球帽、紧身背心、运动鞋等都可以是你的选择，不过要提醒你，在追求时尚，个性化的同时，不要忽视的美观，如果不适合你，看上去只是“怪”而不美。
HIP-HOP入门 可选择一些HIP--HOP音乐适应一下节奏特点，并随着HIP-HOP节奏随意舞动几下。
在跟教练学习时，按着教练分解动作的程序进行，比如先学好下肢动作，再逐渐加上上肢、头部等动作，先慢后快不要急于求成。
HIP-HOP的健身价值 动作爆发力强，多以绕环和小关节的运动为主，因此能较好地改善练习者的协调能力，并且使身体不常运动到的小关节和小肌肉群得以充分锻炼。
加之运动强度适中，具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。
练习者还可以根据自身的身体状况和运动基础，选择不同节奏的音乐来调整运动的强度。
街 舞 种 类 第一、POP【机械舞蹈】。
第二、LOCKING【锁舞】。
第三、BREAKING【霹雳舞蹈】。
第四、WAVEING【电流舞蹈】。
以上四种为爸爸和妈妈的街舞，结合而生出来的新街舞小孩有两种： HIPHOP DANCE 和 HOUSE DANCE。
这些是异形及变态，我想这么解释大家应该能够更容易了解吸收。
事实上，街头舞蹈除了细分为六大种类之外，它还有两种形式分别是：NEW SCHOOL DANCE 以及 OLD SCHOOL DANCE。
好象很多很烦，有的没的一大堆，别慌乱!!我正在洗涤你的大脑! 下来要告诉各位的是 POP DANCE【机械舞】的精髓：它起源于机械人动作及形态。
记得在(1969年前后)流行天王麦克杰克逊，在全美电视台与机器人同步舞蹈之后就流行至今，了不起吧!! 重点是「顿点」。
将力量一次释放出来。
不是机器人，机械舞的顿点没这么重，而是滑过骤停就好。
机械舞要有相当的isolation（一边动其它的地方都不能动）。
但poping不用，最好全身都在震(视情况而定)。
利用popping将每个节拍点卡住，最好是能配合音乐卡得刚刚好，如何卡
.....简单说起来就是肌肉瞬间收紧，相对地，不卡拍的时候肌肉放到最松，但不是无力的乱接甩。
其二是LOCKUNG DANCE【锁舞】-据了解这是由古代山顶洞的黑人，看见山顶洞中国人耍双截棍的样子所发展出来的街头舞蹈，两只手甩来甩去真像双截棍! 在此佩服黑人独特的创意所谓天生舞蹈音乐民族。
大部份是手的动作。
有很多种style，并没有对错之分。
变形以后可以加一大堆东西进去。
分成 Twist & Lock 两部份。
(用讲的讲不清楚，想知道的话请洽各校热舞社) 总之，Lock 的部份和popping有点像，而twist有点难练，要做的好看不容易。
这真的蛮难用文字解释的，简单说起来 Locking 最注重 point 的感觉，虽然这是每一种舞蹈的先决条件，但是在Locker看来，point的姿势、方向、角度，甚至气势，都必须被严格要求否则不算 Locking常常看到有些人自以为 Locking做得好，还教别人四不像的 Locking 动作，这实在令人忧心忡忡
BREAKING DANCE【霹雳舞蹈】--它结合中国功夫—真是受不了的给它了不起啦! 在许多的 BREAKING舞蹈动作里面加入了中国功夫，动作翻、扑、滚、摔...什么怪花招都有，厉害吧!! 一般人没练过的话是不会的（天才例外）。
有--排腿、前后侧空\\\/手翻、跳转、蛙转、风车、直升机、霹雳摔、鞍马、头转…以及各式组合。
以旋转为主，翻身为辅。
但绝对不是耍猴戏…有相当的危险性在。
至于 WAVE DANCE【电流舞蹈】--它有许多像传电导电的舞蹈动作及观念， wave要可以传到身体的每一部份才算练成。
只要融会贯通便能驾轻就熟，有点难又不会太难! . S RAVE【锐舞】：现今代替hip hop的后起之秀。
一直扭就对了，因为他根本没有固定的节拍，通常是光鲜亮丽的，身材纤细的人在跳(没看过胖哥跳过)。
rave 的女性都是很有自信的辣妹，其实倒有些醉翁之意不在酒的playboy混在其中(Brain full of SEX all night
) 何谓 NEW SCHOOL 及 OLD SCHOOL 呢
话说美国东岸纽约----发源 NEW STYLE 的 NEW SCHOOL DANCE，因为他们把我以上所说四种街舞元素融合在一起，然后加以改装变形，那么就是美丽的NEW SCHOOL DANCE。
再说西岸洛城—比较风行 OLD SCHOOL DANCE，也就是说它们宗于原味，不把街舞变形变态，加强各有的风格，可以发现那边的舞者，都会把自己所专长的街舞项目跳的很神奇，可说是出神入化，但并不是指每个人。
3.街 舞 专 有 名 词 大 放 送 身为一个B-BOY,你不可不知道的一些B-BOY的专有名词大释疑.赶快放马过来膜拜圣经吧,收录B-BOY动作及其它相关名词独家中文解释.这个记号(*)将标示出动作的困难度。
五个(*)是最高难度的,一个(*)则是最简单的。
B-BOY Breaking boy,boogie boy,只要是跳break的都叫b-boy。
CREW B-boy的团体。
BATTLE 个人或b-boy团体间的挑战(俗称尬舞)。
BURNED 专门用来指称在尬舞时被打败的团体或个人。
ROUTINES 由几个舞者一起连结或执行舞蹈动作。
PERFECTIONS 指的是一个b-boy最好的动作。
WACKED or WACK 当一个人做错了动作。
SLIDES 拉着自己滑过地板。
Slide这个名字就告诉b-boy该做滑的动作。
BITE 从别人那里偷学动作。
1990(***) B-boy倒立且旋转,然后随着身体重量的移转由一只手换到另一只手做动作,做到脚着地为止。
(俗称手转) 2000(*****) 用一只手倒立,尽可能的旋转直到脚着地为止.(又称倒立手转) AIRPLANES(****) 风车加上双手向两旁尽量伸展高到你可以以抓住它们。
AIRSWIPES(*) 开始时,双手双脚都放在地上,脸朝上。
一只手支撑住身体的重量脚往上踢然后旋转,在脚着地前另一只手先 着地。
如果做的正确的话应该整个身体都能旋转到。
APPLEJACKS(**) 一个最基本的动作向其它b-boy挑战尬舞。
双脚蹲下,背向后仰双手支撑,然后一只脚向空中踢,踢的越高越 好。
然后双脚向后跳跃,重复。
BACKSPIN(***) 利用背部作旋转的表演。
所有的重量平衡在背的上半部,脚缩起来尽量靠近身体。
旋转的要诀就是双脚在空 ——广州何俊达
刚开始学街舞应该先学什么
先练好倒立。
女生不用练俯卧撑，那只是增加臂力而已。
可是为了自身的协调，别练出肌肉来喽。
还是听歌打节奏。
最基本的，就是要养成脚要跟着音乐动的习惯。
开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子。
这个时候一定要注意脚步要清晰，压拍要准确。
（跳什么舞这一点都是关键）等到了自己觉得很自如的时候就可以找一些有点难度的音乐，更快更多变的节奏。
要求是一样，不过在第二步的刚开始可能会觉得力不从心，总觉得这一拍的脚步还没收回来下一拍就来了。
多练，这就要靠练了。
而且动作的幅度尽可能的大。
（动作的幅度越大对速率的变化就越高，速率变化越夸张视觉效果就越劲爆） 像这样的练习就是在慢慢得除去自己本身脚步的固定节奏，练多了听到音乐想都不用想，舞步自然就出来了。
