
读一本好书后的读后感
最近,我读了海伦·凯勒的自传《假如给我三天光明》,令我深有感触。
《假如给我三天光明》主要讲述了又盲又聋的海伦·凯勒坎坷的一生,以及她的心路历程。
她一生只有十九个月光明与声音,在安妮·莎利及其他老师的帮助关爱下,在亲朋好友的成全中,海伦克服了常人无法想象的困难,完成了哈佛大学学业,以优异的成绩获得了学士学位。
她始终致力于残疾人事业,四处募捐用以改善残疾人的生活环境,并为他们创造受教育的机会。
她曾周游世界各地,为残疾人加油鼓劲。
最终成为一名杰出的慈善家、演讲家、教育家。
她的世界只有无光、无声、无语的孤独岁月。
但她却顽强地认为假如给我三天光明—— 第一天:我要透过“灵魂之窗“看到那些鼓励我生活下去的善良、温厚与心怀感动的人们。
第二天:我要在黎明起身,去看黑夜变成白昼的动人奇迹。
第三天:我将在当前的日常生活中度过,到为生活而奔忙的人们经常去的地方去体验他们的快乐、忧伤、感动与善良。
有位哲学家曾经说过:“勇敢寓于灵魂之中,而不是一副强壮的躯体。
”这正是对海伦的真实写照。
海伦凭着一颗坚强的心,最终在逆境中崛起,真是身残志不残。
作为新一代的大学生,有着良好的生活和学习条件,但自身缺乏毅力。
因此,这篇文章给我最大的启示是: 一、要正确地对待困难,每个人一生中都会遇到困难。
遇到困难时,不要害怕退缩,而要想方设法地将困难克服,战胜困难的过程也正是自己进步的过程。
二、尽力地完成每一件事。
有位名人曾说过:“什么是不容易
不容易是把每天应做的事每天都坚持做。
什么是不简单
不简单就是把每件事都做得最好。
”是啊,如果能按上面说的去做确实是十分难。
做一件事、坚持一天很容易,坚持二天也很容易,但天天做到却很难。
因为这不仅需要恒心,还需要坚韧不拨的毅力。
而要把每件事都做到最好,更是难上加难。
因为这不仅要上述的两点,还要有做事认真仔细的好习惯。
如果我们能办到这两点,就能在平时的点点滴滴中得到进步,得到提高。
三、要有乐观向上的良好心态。
海伦在巨大的打击以及困难面前,不是怨天尤人,而是以乐观向上的心态去面对,使自己得到信心。
乐观向上的良好心态,是成功的重要因素之一。
《假如给我三天光明》读后感 马克·吐温曾经说过:“十九世纪有两奇人,一个是拿破伦,一个就是海伦·凯勒。
”最近我读了一本关于海伦的书——《假如给我三天光明》,读完这本书之后我的心被海伦的精神深深的震撼了
在书中,海伦说:“知识给人以爱,给人以光明,给人以智慧,应该说知识就是幸福,因为有了知识,就是摸到了有史以来人类活动的脉搏,否则就不懂人类生命的音乐
”。
的确,知识的力量是无穷的,正是知识使海伦创造了这些人间奇迹
海伦是不幸的,但她又是幸运的,正是因为有了知识,她才如此幸运。
在她19个月失去视觉和听觉后,就与这个世界失去了沟通,失去了联系,这个的幼小生命不知道如何排谴与世隔绝的孤独感,她古怪、粗暴、无礼,直至她的莎莉文老师走进了她的生活,教会她认字,才使她张开了心灵的眼睛,得以与人沟通。
一接触到了知识,孤独的海伦意识到只有知识才能铺就一条通向光明之路。
当海伦感悟到“水”——这个她所认识的第一个字后,便开始了对知识、对世界强烈的渴求,开始了迫不及待地认字、阅读,像一块海绵不断地从生命本身汲取知识。
对知识的渴求,使她在常人难以想象的单调和枯燥中竟然学会了德语、拉丁语、法语等多国语言,阅读了多部文学和哲学名著,吸取着那些伟人和智者的思想精髓。
她把学习比做攀登奇山险峰,跌倒了再爬上去,每得到一点进步,就有一份鼓舞,逐渐看到更为广阔的世界,直到璀璨的云端、蓝天的深处、希望的顶峰
这些知识,像一道道彩虹,点亮了海伦心中的灯,照亮了她的内心世界,也架起了海伦和这个世界沟通的桥梁
书中,海伦用细腻的笔触,对大自然景色的描写,使人很难相信出自一位盲聋人之笔;她去骑马、划船、游泳、划雪橇,甚至独自一人月夜泛舟,用心去领略月下荷塘的美景;她去参观博物馆,“听”音乐会,甚至去“欣赏”歌剧....我相信她一定是用心来感受这个世界,用心来享受生命。
她远比我们这些正常人活得幸福、活得充实、活得有意义
是知识给了她生活的勇气,是知识给了她接受生命挑战的力量,使她能以惊人的毅力面对困境,终于在黑暗中找到了人生的光明。
是知识使她产生了一种的信仰:现实环境固然可怕,但人类应该抱持希望,不断奋斗。
生命的意义何在,人生的价值何在
人的一生是短暂的,我们似乎从未想过或不敢想象未来的世界,每日懒懒地生活,懒懒地工作,遇到困难就怨天尤人,抱怨上天不公。
就这样年复一年,日复一日,时间如流水飞逝,过去的日子不再重现,当我们回首往事,是否值得留恋
是否值得纪念
假如,我们每一个人,都用知识点亮自己心中的灯,我相信,这个世界将是一片光明
海伦,用她艰难却幸福快乐的一生,诠释了生命的意义。
她的一生是人类的奇迹,她的自传,使我汗颜,也使我警醒。
在这个世界上,为什么只有聋人才珍惜失而复得的听觉
只有盲人才珍惜重见天日的幸福
让我们珍惜生命中的每一天,去充实生命、去享受生活
海伦说:“我努力求取知识的目的在于为社会人类贡献一点力量。
” 知识的力量多么巨大,它能使一个残疾人,变成一个有益于人类、有益于社会的人。
假如,我们每一个人,都能像海伦.凯勒一样,在有生之年把对知识的渴求,看作对人生的追求,每天都抱着这种追求,怀着友善、朝气、渴望去生活,我们的人生将会增添多少欢乐、多少幸福啊
海伦的一生,是生活在黑暗中却给人类带来光明的一生,她用行动证明了人类战胜生命的勇气,给世人留下了一曲永难遗忘的生命之歌
《假如给我三天光明》读后感 20世纪,一个独特的生命个体以勇敢的方式震撼了世界,她就是海伦·凯勒——一个生活在黑暗中却又给人类带来光明的女性,一个度过了88个春秋,却熬过了87年无光,无声,无语的孤独岁月的弱女子。
然而,正是这么一个幽闭在盲聋哑世界里的人,竟然毕业于哈佛大学德吉利夫学院,并用生命的全部力量处处奔走,建起了一家家慈善机构,为残疾人造福,被美国《时代周刊》评选为20世纪美国十大英雄偶像。
创造这一奇迹,全靠一颗不屈不挠的心。
海伦接受了生命的挑战,用爱心去拥抱世界,以惊人的毅力面对困境,终于在黑暗中找到了光明,最后又把慈爱的双手伸向全世界。
要是人把活着的每一天都当成最后一天该有多好啊,那就更能显示出生命的价值,然而人利用时间和享受时间却是有限的如果每个人都可以充分利用每一天的话,那这将会是一件多么令人高兴的事情啊!三天光明,对于常人来说只是人生中的短暂的一刻。
对于双目失明的海伦来说,却是可想而不可及的。
现实生活中总是有部分人哀叹命运对于自己的不公,责怨上天没有赋予他们聪颖的天资、超人的智慧,让他们能一举成名天下知。
殊不知现实社会是靠知识才能生存的社会,没有知识的人是不可能在社会上有一席之地。
如果我们可以好好学习,让学问把大脑给占据的话,就可以为以后的道路铺上一层石头了
让我们给黑暗的世界带来光明,给无望的世界带来希望吧
让我们看看海伦.凯勒的三天安排吧
第一天,我要看人,他们 的善良、温厚与友谊使我的生活值得一过。
首先,我希望长久地凝视我亲爱的老师,安妮·莎莉文·梅西太太的面庞,当我还是个孩子的时候,她就来到了我面前,为我打开了外面的世界。
我将不仅要看到她面庞的轮廓,以便我能够将它珍藏在我的记忆中,而且还要研究她的容貌,发现她出自同情心的温柔和耐心的生动迹象,她正是以此来完成教育我的艰巨任务的。
我希望从她的眼睛里看到能使她在困难面前站得稳的坚强性格,并且看到她那经常向我流露的、对于全人类的同情。
” 有视觉的第二天,我要在黎明起身,去看黑夜变为白昼的动人奇迹。
我将怀着敬畏之心,仰望壮丽的曙光全景,与此同时,太阳唤醒了沉睡的大地。
这一天,我将向世界,向过去和现在的世界匆忙瞥一眼。
我想看看人类进步的奇观,那变化无穷的万古千年。
下一天清晨,我将再一次迎接黎明,急于寻找新的喜悦,因为我相信,对于那些真正看得见的人,每天的黎明一定是一个永远重复的新的美景。
依据我虚构的奇迹的期限,这将是我有视觉的第三天,也是最后一天。
我将没有时间花费在遗憾和热望中,因为有太多的东西要去看。
第一天,我奉献给了我有生命和无生命的朋友。
第二天,向我显示了人与自然的历史。
今天,我将在当前的日常世界中度过,到为生活奔忙的人们经常去的地方去,而哪儿能像纽约一样找得到人们那么多的活动和那么多的状况呢
所以城市成了我的目的地。
她祈望拥有三天的光明去感受这个世界,使她熟悉身边的一切,海伦.凯勒想看到的事物实在是太多太多了,然而这却只是一个很美很美的梦。
“苦难对于天才是一块垫脚石……”正是苦难铸就了海伦.凯勒坚强的性格。
她作为一个盲聋哑的残疾人却有着超过常人的健康心理。
她用自己的所能感受到的,所能想象到的情景,表达自己对求知的渴望和对人类的真挚热爱。
她以自己的亲身感受告诫他人,健康的心理是人类成功的最基本条件,有健康身体而没有健康心理的人,是不可能成就一番事业的。
具有健康心理的人,纵然是身体残疾也不会抱怨命运的安排,不接受和渴求他人的怜悯,他们会凭着自我坚强的毅力到达理想的彼岸。
有位哲学家曾经说过:“勇敢寓于灵魂之中,而不是一副强壮的躯体。
”这正是对海伦的真实写照。
看过《假如给我三天光明》的人应该都知道她的不幸.在一般人眼里,如此不幸的人生,还会有什么收获呢?然而海伦却创造了一个又一个奇迹:不但考上了哈佛大学,而且一生中写了14部著作.她还多方奔走,在全美建起了多家慈善机构,办成了一般健全人也不一定办得到的事.珍惜现实,才能拥有未来.这就是珍惜的价值所在,也是生活的辩证法.与海伦相比,我们许多人可能都会感到惭愧.因为我们虽然拥有比她健全的身体,却常常如她所说的那样,犯那种有视觉却看得少的错误.或为已失去的东西痛苦不堪,或为得不到的东西百般烦恼,却偏偏对实实在在拥有的东西不知珍惜,不懂得好好把握. 海伦凭着一颗坚强的心,最终在逆境中崛起,真是身残志不残。
而自我呢,有着良好的条件,却缺乏坚韧不拨的毅力。
因此,这篇文章给我最大的启示是: 一、尽力地完成每一件事。
有位名人曾说过:“什么是不容易
不容易是把每天应做的事每天都坚持做。
什么是不简单
不简单就是把每件事都做得最好。
”请你思考一下这个问题,假如你只有三天的光明,你将如何使用你 的眼睛
想到三天后,太阳再也不会在你的眼前升起,你又将如何度 过那宝贵的三天
你又会让你的眼睛停留在何处
二、要有乐观向上的良好心态。
海伦在巨大的打击以及困难面前,不是怨天尤人,而是以乐观向上的心态去面对,使自己得到信心。
下面有一则故事,也说明了这点。
两个成绩相当的秀才,赴京赶考,半夜赶路时,遇上丧队,与棺材擦肩而过,前者十分担心,觉得这不是一个好兆头。
而后者想:棺材棺材,有官又有财。
于是后者考中了状元。
而前者却榜上无名,这个故事更可以说明乐观向上的良好心态,是成功的重要因素之一。
教育是艺术还是技术
教育是艺术技术,讨论提必须弄清且争论的双方都必须统一——那我们所说“教育艺术“艺术”以及“教育技术”之“技术”,是在什么意义上用这两个概念的
“艺术”一词至少有两个含义:第一,具体的艺术形式门类,如文学、音乐、建筑、戏曲等等;第二,独具个性且富有创意的方式。
很显然,我们这里讨论的所谓“教育是艺术”是在第二个含义上展开的,因为教育其实并非属于任何一项艺术门类。
这样,我们便明晰了“教育艺术”的“艺术”在我们这个特定的语境中的含义,指教育过程中独具个性富有创造性的做法。
我们说“教育是技术”的“技术”又是什么意思呢
综合各种权威定义,我们至少可以从三个方面理解“教育技术”的内涵:第一,教育过程中所使用到的各种物质手段,从传统的黑板、粉笔,到现代的多媒体、视频教学网络系统;第二,经过精心选择和组织的学习教材和学习资源;第三,设计、实施和评价教育、教学过程的具体方法。
在“教育是艺术还是技术”这个话题中,“技术”显然更多的是第三个含义。
基于上述对“教育艺术”和“教育技术”概念的理解,我对二者的各自内涵作如下解说——教育艺术,特征是独创性,往往呈现为教育现场(自然要包括课堂教学)中各种因地制宜因人而异的机智;具有鲜明的个人风格,源于突闪的灵感;它与个性有关,与阅历有关,与天赋有关;大体归入“人文”,形象思维,混沌模糊;它是感性的,不可捉摸;它妙趣横生,忽略规则,忌讳雷同,推崇“教无定法”;所以,其经验智慧,不可复制,具体做法,难以推广,无法超过。
教育技术,特征是普遍性,常常体现在教育过程(当然也包含课堂教学)中各种按部就班中规中矩的操作;具有浓郁的大众色彩,来自熟练的技艺;它和共性相联,和传承相联,和借鉴相联;更多属于“科学”,逻辑推理,周密精确;它是理性的,有迹可循;它一丝不苟,严格规范,追求统一,提倡“课有定则”;因此,其模式步骤,均可拷贝,方法技巧,容易普及,可以逾越。
如果有充裕的时间允许再深入思考,也许我对“教育艺术”和“教育技术”各自的不同之处还可以列出更多。
如上表述,虽然简略,但我认为已经足以成为我们讨论“教育是艺术还是技术”这个话题的支撑了。
如果要我正面回答题“教育是艺术还是技术”,我真还不好回答。
假如一个老师只是机械地刻板地一丝不苟地讲究“教育技术”,那我们应该理直气壮地对他说:“教育是一门艺术
”假如一个老师连起码的教育常规都不懂,却夸夸其谈地说什么“教育是一门艺术”,那对不起,我可能就会对他说:“且收起你那套‘艺术’吧
教育是一门技术
”我想再说一遍——也许有些啰嗦了,抽象地说教育是“艺术”或“技术”是没有意义的,关键是我们这个话题的针对性是什么
现在的普遍情况是老师们只重技术呢,还是只重艺术
如果是前者,那我们强调“教育是一门艺术”则是应该的;如果是后者,那我们强调“教育是一门技术”则有必要。
杜威在《民主主义与教育》中谈教育目的的“社会本位”和“个人本位”时曾这样说过:“事实上,在不同的历史时期提出了大量的目的,这些目的在当时当地都具有巨大的价值。
因为目的的叙述乃是一个在一定时间所强调的重点不同的问题,我们并不去强调不需要强调的东西——这就是说,有些东西已经很受重视,就无需强调。
我们往往根据当时情境的缺陷和需要来制定我们的目的;凡是正确的东西或近乎正确的东西,我们都视为当然,就不必明确论述。
我们根据应该进行的某些改动来制定我们的明确的目的。
在一定的时期或一定的时代,在有意识的规划中,往往只强调实际上最缺乏的东西,这并不是一个需要加以解释的矛盾。
”杜威这段话非常精辟地说明,无论是“社会本位”还是“个人本位”,放在具体的社会背景中都有着相对的历史合理性,因为人们总是根据所处时代所面临的当务之急而对人或社会有所侧重,进而在教育目的上呈现出不同的偏重。
好,现在我试着把“教育艺术”与“教育技术”植入杜威这段话中,道理同样成立:“事实上,在不同的历史时期对教育的特点提出了大量的定义,这些定义在当时当地都具有巨大的价值。
因为定义的叙述乃是一个在一定时间所强调的重点不同的问题,我们并不去强调不需要强调的东西——这就是说,有些东西已经很受重视,就无需强调。
我们往往根据当时情境的缺陷和需要来表述我们对教育的定义;凡是正确的东西或近乎正确的东西,我们都视为当然,就不必明确论述。
我们根据应该进行的某些改动来制定我们的明确的教育定义。
在一定的时期或一定的时代,在有意识的规划中,往往只强调实际上最缺乏的东西,这并不是一个需要加以解释的矛盾。
”说得太好了
“我们并不去强调不需要强调的东西——这就是说,有些东西已经很受重视,就无需强调。
”“在一定的时期或一定的时代,在有意识的规划中,往往只强调实际上最缺乏的东西,这并不是一个需要加以解释的矛盾。
”那么,回到“教育是艺术还是技术”这个话题,在中国当下这个“一定的时期或一定的时代”,我们更应该强调的“最缺乏的东西”是什么呢
是“教育艺术”呢,还是“教育技术”
我认为,我们应该强调“教育是技术”
因为在我有限的视野里,我感到现在许多学校存在的普遍问题,不是“技术”过度,而是“艺术”泛滥。
现在似乎是一个热衷于谈“教育艺术”的时代:“谈心的艺术”,“班会的艺术”,“导入的艺术”,“板书的艺术”、“点拨的艺术”、“评价的艺术”,“批评的艺术”,“表扬的艺术”、“家访的艺术”……而很少有人研究“谈心的技术”,“班会的技术”,“导入的技术”,“板书的技术”、“点拨的技术”、“评价的技术”,“批评的技术”,“表扬的技术”、“家访的技术”……好像一谈“艺术”就显得深刻而儒雅,而谈“技术”就显得平庸而肤浅;仿佛“艺术”才是可以用于示人,提升自己和学校的档次与境界,而“技术”总有点那么“小儿科”,那么“初级阶段”,那么“登不得大雅之堂”。
由“教育艺术”又派生出许多“非教育”的——不,严格地说,是与教育本来格格不入甚至应该是势不两立的东西:浮躁、绚烂、包装、炒作、追捧、虚夸、神秘,拉大旗作虎皮、三寸不烂之舌……以课堂教学为例。
我们经常看到有“著名”什么什么的“课堂教学艺术展示”,也经常看到有“全国中青年教师课堂教学艺术大赛”,但很少或者说根本就没有——也许我孤陋寡闻不知道——那些特级教师的“课堂教学技术展示”和“全国中青年教师课堂教学技术大赛”。
难道是因为课堂教学没有技术可言吗
当然不是,而是因为独特的、个性的、机智的、审美的、表演的“教学艺术”才能色彩缤纷,眼花缭乱,跌宕起伏,令人目瞪口呆,因而总能激起满堂喝彩,一句话,这样的“艺术展示”更具观赏性——用不少老师的话来说:“听谁谁谁的课,真是一种艺术享受
”如果是“教学技术”展示,哪能有这般轰动效应
但是,“享受”是“享受”了,能学吗
当然,专家课堂上有些小技巧也许可以“拿来就用”,但未必有效。
因为这些小技巧是和专家的整个教育思想、教育情感、教育智慧以及更重要的现场针对性相联系的。
离开了这一些,孤零零地把某个细小的做法拎出来,然后搬到自己的课堂“依葫芦画瓢”,自然难以奏效。
所以,从总体上说,从著名特级教师们的类似“课堂艺术展示”中,我们是无法学到其精髓其核心其神韵的
因为我上面说了,艺术总是和个性和独创相联系。
如果人人都能学得到——而且是仅凭四十分钟的“展示”就能学到,人家那还叫什么“艺术”
换句更直接的话说——凡是人人都能够“拿来就用”的东西,绝不是艺术。
我当然不是否认这样的“艺术展示”,但听课的老师一定要明白,听这样的课,不是简单地模仿,机械地照搬,而是体会领悟特级教师在课堂上所自然而然呈现的人文素养、学科功底、专业技艺,以及教育情感、思想和智慧,同时琢磨如何在这些方面提升自己最终形成自己的风格。
正因为我们一些青年教师现在过多地推崇或者说太迷恋“教育艺术”,而忽略了教育技术,所以我觉得有必要强调:“教育是一门技术
” 有些老师不恰当地抬高“教育艺术”的地位而贬低甚至排斥“教育技术”,还有一个后果,就是以“教育艺术”作为盾,顽固地拒绝自身专业素养的提升,顽固地排斥对别人有效做法的学习。
现在我们许多年轻教师——其实,还远不止年轻教师,教育教学的基本功是非常堪忧的,比如,如何组织课堂教学
如何设计课堂流程
如何管理班级
如何开家长会
如何板书
如何朗诵
如何写教育随笔
如何设计教育问卷调查
……这都是“技术活儿”
而这些技术都是有操作模式和统一规范的,都是共性要求。
可有多少老师敢拍着胸脯说:“这些技术对我来说没问题
”因为对他们来说,他们追求的是不拘一格的“教育艺术”
这些框框套套妨碍了他们的“艺术”发挥
是的,教育过程也好,课堂教学也好,有很多现场生成的东西,需要教师随机应变,灵机一动,突发奇想,歪打正着……这些都属于“艺术”;但是,教育和教学都是有规律可循的,有章法可依的,特别是教育者的所有教育行为,都必须凭借扎实的专业基本功——我这里所说的遵循规律,依照章法,以及扎实的基本功,都属于“技术”
可是,现在有的老师带班随心所欲,上课天马行空,可是只要你提醒他“还是要讲起码的规范”,他会振振有词:“教育是一门艺术
”看,崇高神圣的教育艺术却成了有些老师敷衍塞责的遁词,甚至成了个别无良教师的华丽外衣
我想到了大多数(注意,是“大多数”而非“少数”更非“个别”)的明星们,写得一手惨不忍睹的臭字,却到处签名,字迹乱七八糟地让你不认识,嘿嘿,你不认识就对喽,人家那叫“艺术”签名
“艺术”啊,你懂不懂
无论教育还是教学,都存在不同教师、不同学校、不同地区的经验互学的问题,而能够供别人学习的经验,肯定和模式有关,因为如果没有统一的“普世”的做法,甚至没有某种意义或某种程度的“标准化”,互相之间就不可能交流与学习。
然而,有些老师抵制学习别人经验的理由正是:“教育是一门艺术,而艺术是不能照搬的
”“教育艺术就体现在教无定法,凭什么要我学什么‘模式’
”“艺术的魅力在于个性
我有我的个性,我为什么学别人的经验
”“艺术贵在创新,做最好的自己
”……“‘模式’围困万千重,我自岿然不动
”因为心中有“艺术”,所以面对任何外界的学习资源,均刀枪不入。
所谓“艺术”,在这里成了因循守旧者坚如磐石、固若金汤的堡垒。
我提出当前要多说“教育是技术”还有一个重要原因是,从总体上说,我国现在的中小学教师素质并不高,当然包括我在内。
我说包括我在内,可不是“世故”的说法。
我的参照是老一辈教师,特别是上世纪前半叶的知识分子。
民国时期,哪怕是一个乡村教师,在当地父老乡亲眼里,都是一方神圣,学富五车,才高八斗,是学问与人格的象征。
茅盾、朱自清、叶圣陶等大师,早期都担任过乡村教师,叶圣陶最早就是苏州附近甪直镇的小学教师。
许多年前我曾给一位年轻教师说叶圣陶曾经是小学教师,他惊叹:“真是不可思议
”是呀,现在想来的确不可思议。
我们现在的中小学,还有叶圣陶这样学养深厚的大师级教师吗
所谓“学养深厚”并非以学历文凭为标志,如果说“学历文凭”,现在的中小学学士硕士何其多矣
有的中小学连博士都有了;但是,真正的“博”学之“士”又有多少
钱梦龙论其文凭,不过初中毕业,但他却成了中学语文教育的泰斗
所以我说,整个民族的文化素养在普遍下降,这是不争的事实。
与之相应,当代中国的基础教育(其实又何止是“基础教育”)的教师们学科知识和专业能力也在普遍下降,这也是有目共睹的事实。
不客气地说,艺术需要深厚的学养,也需要过人的天赋。
因此要想人人都成为教育艺术的大家,是不可能的。
而在文化水平普遍下降的大背景下,要想相对地提高教育班级管理水平和教育教学质量,更多的还是要靠“教育技术”——基本功、模式、规范、程序、评价等等。
二十年前,我曾经激烈反对出版统一的《教学参考书》——现在叫“教师用书”,因为我说:“有了所谓‘教参’还有统一的练习册,实际上把老师变懒了,什么都统一了,一切都是现成的了,老师就不用认真备课认真设计试题了。
而且,什么都搞统一,也离个性、创新的教育艺术境界越来越远
”但是,有一位德高望重的专家对我说:“取消教参的前提,是几乎每一位教师都能够独立驾驭教材,并实施有效的课堂教学,可现在这样的教师有多少
如果现在真的取消了全国统一的教参,全国的教学质量绝对大滑坡。
所以,保持统一的教参和练习册,至少可以保证统一的质量标准,维持基本的教学水平。
”现在看来,这话是对的。
同样道理,现在大力提倡广大教师特别是青年教师注重“教育技术”,至少能够大面积地提升教师的专业水平,而如果一味地强调“教育是一门艺术”,并不能因此而使“艺术家”辈出。
附带还想说说与“教育是艺术还是技术”相类似的一个问题——“教师应该做教育家还是教书匠”。
近年来,听到不少领导对老师们公开号召:“不做教书匠,要做教育家
”说实话,我不想掩饰我对这句话的强烈反感。
凭什么这么鄙薄“教书匠”
具有娴熟的教学技能,而且这技能随着时间的推移与实践的积累而日臻完美,炉火纯青,有什么不好
如果一个教师能够在教育中匠心独运,最后成为一代教育巨匠,这将是他个人的自豪和我们民族的光荣
纵观现在我们的校园,教书匠不是多了而是少了。
相当一部分老师缺乏爱心与责任心,缺乏专业而扎实的基本功,连教书匠都做不好呢
你却给他说:“不做教书匠,要做教育家
”这是什么导向
教书匠不必是教育家,但教育家必须是教书匠
我心目中真正的教育家,比如过去的陶行知、苏霍姆林斯基、阿姆拉什维利,还有当代中国的于漪、钱梦龙、吴正宪等等,都同时是教书匠,他们的课堂教学技艺无不让人惊叹。
是的,一个教师,如果成为教书匠之后还有教育家的梦想,并为之努力,当然可敬可佩,也值得提倡——也仅仅是或者说只能是“提倡”而已;不过如果他不愿当教育家,而愿意一辈子都做教书匠,也一点都不可耻,这只能说明他一直坚守在一线课堂,教学技艺精益求精,越来越精湛——他有不做教育家的权利和自由;然而,如果一个“教育家”连课都上不好,连教书匠都不是,你有什么资格说自己是“教育家”
回到本文主题。
我还是认为,不要抽象地谈论教育是“艺术”还是“技术”,不要孤立地说教育艺术重要还是教育技术重要,“教育既是艺术也是技术”这样“正确”的废话最好也少说。
针对当前的教育现状和教师队伍的实际情况,我们应该对绝大多数老师说,教育首先是一门技术
镇西茶馆
什么是匠心精神
匠,指灵巧,巧妙。
匠心,指具有巧妙心思,能打破常规,发散思维,勤于动脑、技艺高超。
作为一名匠者,首先是持续地专注地做好一件事,这件事就是对手里作品的雕琢,心无旁骛,自动屏蔽一切外在干扰,追求出品的完美和极致,直到令自己满意为止。
其次是享受作品在手里升华的过程,痴迷沉浸于这种心性在宁静与欢愉中的起承转合,哪怕当中也夹杂着一种奇异的煎熬。
如今,匠心已被提升为更高境界,称谓匠心精神。
什么是匠心精神
是指在追求短期经济效益、“短、平、快”的粗制滥造的情形下,少一些浮躁,多一些纯粹;少一些投机取巧,多一些脚踏实地;少一些急功近利,多一些优品精品;它是一种专注、是一种严谨、是一种态度,是不以物喜,不以己悲的淡定自信,面对浮华,永远保持自己的节奏,永远相信自己的未来,永远对得起自己的良心,也永远对自己的产品自信。
匠心精神可以安适在当下社会每个人的存在状态:为工作注入匠心精神,就是爱岗敬业、精益求精,体现自身价值的职业态度;为生活注入匠心精神,就是把玩爱好、陶冶情操、修身养性的生活情趣。
身传百年技艺的老工匠,对天地自然和手中物是心怀敬畏的,因此养成了耐得住寂寞、坐得住冷板凳、下得了苦功夫的精神,以及那一份纯粹透彻的初心。
当今匠心精神的渲染,就是面对每一天、每一分、每一秒,让心灵获得解脱,让人格得到升华,用信仰累积起生命的质感。
匠心者从来就不需要外界给予光环,也不会发出耀眼光芒,他们就像蚌腹中那颗经年累月打磨出的珍珠,晶莹圆润,始终散发着温润的光泽。
不哗众取宠,不取悦他人,只是在万岁千年里浑然天成,自我滋养,润泽匠心。
厨师培训的内容有哪些
其实很多人都句话保有误解,实际句话不是递进关系的。
是先学治国,再去平天而是先立下【平天下】的志向,在【治国】中去摸索。
什么时候国治好了,天下自然平了。
就像我们是在学会爱别人的过程中学会的爱自己。
道理都是一样的。
求一篇关于AOI的论文十分感谢
宁夏诗人林一木奥运题材的长诗《让中国的手点亮太阳之光》和附文《2008北京奥运是对中国的教育》(08-6-27日博文),明显感觉到与时代气息并行的诗作色彩的变化,同时也感觉到一丝文化民族主义的味道。
我留了评论: “这一届奥运在北京举行,但它仍然是奥运, 不会是‘京运’. “相比之下,‘我们的金镶玉(玉饰)、水墨画、鱼纹(出土彩陶)、祥云、纸卷轴(书画)、凤凰、龙、敦煌壁画(飞天)、青砖(煅烧)、汉隶(书法)、青衣(戏剧)’,在精神上显出了空间的窄小和封闭.在我看来,北京奥运其实是华夏文化对另一种文化价值的被迫认同,而非融合. 所谓‘融合’也只是我们的一厢情愿,自我安慰而已.中国人心理上的文化民族主义是很盲目并有些狭隘的.” 奥运的体育精神为更高,更快,更强,追求卓越与超越,它应该辐射人类的整个精神面貌的卓越与超越,如果没有这一点,仅仅靠几个运动员的临场发挥,多几块金牌与少几块金牌差别是不大的,毕竟体育大国不等于经济大国,军事大国,更不等于世界强国。
奥运会的创始人顾拜旦的理想在于:通过体育比赛促进各民族之间的交流,了解和认识,从而避免因误解而导致的仇视,敌视和战争。
应该说,文明是没有冲突的,理性和善意可以让我们共同发展,共享和平。
对于民众而言,奥运的意义是重在参与,“三人行,必有我师”,通过参与,取长补短,最终实现精神层面的提升,心灵的陶冶和人格的净化。
奥运第一人,东北的刘长春没有得到奖牌,没有零的突破,但是,他在我国体育运动史上的意义,远远超过那些得了几块金牌,只会技巧,不懂情操的“运动工匠”,以及训练这些工匠的所谓教练和体育官员。
说道 “运动工匠,就想起了我国体育界的种种令人齿寒的往事,诸如:内定冠军,黒球黒哨,兴奋剂丑闻等等,究其深层次原因在于我国传统文化中的功利意识和人文精神的缺失,以及对西方文化精髓的抵触。
想到晚请末年“洋务派”的名言:“中学为体,西学为用”到今天,仍有人宣传“只能学习西方的技术和管理经验”扬弃西方文化的内在精神。
其实,西方的技术产生于西方文化的深层理念,是人类的共同财富。
即便是戊戌变法110年后的今天,我们改革开放,学习引进,出国移民,普及英语,但让中国人承认自己文化的肤浅却是十分困难的。
网友“自然之恋”如是说: 在我看来,诗人常在哲学的山谷里栖息有益无害,如果有兴趣涉猎政治与社会,或许会看得更明白更深入。
奥运是体育大会,不应该是如权贵人家摆阔气赶时髦,办事情花重金,以显示繁荣昌盛现代化。
没有哲学底蕴的人群,更或者一个民族,在文明发展的前方是不会有太大空间的。
记得是苏格拉底说过,与其他学科相比,哲学不是最有用,但却是最高贵的。
这个“高贵”,就在于它形上无边的思维指向,超越世俗的理性智慧,以及敢于问鼎终极的精神自由,它最终会决定文化与文明的总体态势。
为了便于说明问题,我把道理缩小些,用自然科学的基础理论与应用科学来做比喻,对映着广义文化中的哲学与百科,它们的关系十分类似。
如果以自然科学类比,华夏文化基本上就是“应用技术”类型的,经世致用,但却没有深厚的根基底蕴,准确些说就是没有深远阔大的思维空间。
在我个人最早的观念中,对物理学众多专业中的“理论物理”一门是很不以为然的,印象是几乎没有什么实用价值,这种认识一直持续到中年以后。
而实际上,理论物理与实验物理学紧密相连,是物理学的领军学科,是物理学生命的源泉,其尖端近乎自然哲学了。
扩展到人文历史,某种灵魂性的“基础理论”正是华夏文化所缺少的,所以,中华民族最早发明了指南针,却与近代的电磁学理论毫不相干。
发明了造纸术,却与传媒报业根本无缘。
中国古人也关注星空,但那是星相占卜,为朝廷决策所用,它最终也没能发展成科学意义上的天文学。
浩繁的《资治通鉴》把帝王权术总结得那么精到,却始终没有萌生社会与政体的概念。
这便是中西文化的差异,或者说是“学”与“术”的差异,“家”与“匠”的差异。
所以,中国传统文化可谓源远流长,可谓精深,但谈不上博大。
就其领域而言,基本上是为人处世、立家治国的世俗伦理和官场智慧,实用、精细,却也诡吊。
其美学表现最具代表性,诗词歌赋戏剧乃至建筑园林美伦美奂,精致儒雅,以至流传千古者众多,然而精神空间却极其狭窄封闭,其范围不超过江山庙堂,怀古幽思,风花雪月,启迪智慧追问物我者极为罕见。
一种只讲求技艺精湛而没有哲思智慧的文化绝不会有对理性的向往,更不会导致对存在和生命的彻底追问。
奥运的终极目的是什么
人生幸福,成功的标志到底是什么
经济发展了,国家实力增强了,它的价值何在
每个人的自我超越,要去完成些什么
当西半球的科学民主已是光茫四射的时候,我们不能只抱着挑剔的眼光。
奥运圣火来自于地中海, 地中海人热爱太阳,崇尚光明,因而胸怀宽广。
奥林匹克就是兼容并蓄,海纳百川,要光明正大,不要搞阴谋诡计。
为“盗火”,普罗米修士每天忍受秃鹫和火刑,他是人类最早的火炬手,他的希望是: 1、 国家与国家之间,反对战争、保卫和平。
2、 民族与民族之间,反对隔离、全面交流。
3、 个人与个人之间,公平竞争、不走后门。
沈从文在《习作选集代序》中写道:“这世界上或有想在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人,那可不是我,我只想造希腊小庙。
选山地作基础,用坚硬石头堆砌它。
精致,坚实,匀称,这神庙里供奉的是‘人性’。
”在这精神空间里,充满人性、神性的爱。



