赏析 宝黛共读西厢
宝玉烟从外面弄来了《西厢记》牡丹亭》等在当时，由其是他看的书。
于是他只能偷偷躲起来看，不期被黛玉看见。
如是别人宝玉一定害怕，只有黛玉，是宝玉不怕的，而且还把书给黛玉看，指出书的妙处。
黛玉也被书中的内容深深吸引了。
这些都充份表现了宝玉和黛玉对爱情的渴望，也表现了他们对世俗礼教的不屑和抗争。
红楼梦里的宝黛共读西厢记
甲：西厢记读后感裘锦秋中学(屯门)陈家荣 中六甲班参号对人物之感想:读完西厢记,总有一种时代感很接近的感觉.曲中崔莺莺,张珙,红娘等角色一点儿都不像古代人.这些人物的开放程度甚至比现代人有过之而无不及!在传统中国社会的元代之所以出现如此开放的角色,应该是元代是外族统治,不太受旧礼教约束的结果吧!同时,这是因为中国在元代已进入传统礼教社会的中叶,年青的男女对封建婚姻制度的盲婚哑嫁已经唾弃,并对自由恋爱及婚姻响往不已吧!这份鼓动对身在现代自由社会的我都感到震奋!现今的社会当然比中古时代或近代更为开放和自由,但实际上现今社会并不是完全开放的!排斥姊弟恋,同性恋和「男主外,女主内」,「夫尊妻卑」等保守敏感性强的规条仍是社会的主流.现今社会亦不是完全自由的!婆媳翁婿纠纷,政治婚姻等封建产物亦是屡见不鲜!「愿天下有情人终成眷属」这鲜明的主张下,这些开明的主人翁变得勇敢,进取.当中红娘更是一个代表性人物,红娘缔造了中国文学史上最成功的奴婢形像.奴婢不再是俯首称臣,任人鱼肉,身不由己,懦弱自卑的悲剧人物,红娘一身伶俐,直爽,泼辣,见义勇为,助人为乐的少女形象完全推翻我心目中弱少无助,孤苦无依的奴婢形像!这种具开创性的人物形像确使人心悸!亦正因为这种划时代的人物风格,才能使西厢记历久而常新!内容感想:中国的元曲与欧洲的歌剧,非洲班图人的皮鼓舞以及波尼里西亚的巫舞祭不同,是糅合了中国和西域的文学作品,既是歌,更是一个从散文,传纪体过渡到小说的中转站.内容严谨详尽,远比欧洲的歌剧如《罗密欧与茱丽叶》,《戒指王》,《十二夜》,《歌剧魅影》来得精细.可知真正的元曲,可以长到数天才能演完,亦可以短至区区一个时辰就结束.元曲兼有细致工笔,亦有言简意深的特徵.而西厢记亦是如此!对於张生与崔莺莺的相知相惜相恋相爱并没有花太多笔墨,但又达到传神的效果.而在两人的感情以至其相恋艰难的情节以及对自由恋爱的诉求却用不少笔墨所述.这亦是元曲比上述三者更能吸引我的原因!音乐的引入,广义的「说唱」的引入,弥补了语言的局限性给戏剧造成的损失.《西厢记》中「说」与「唱」交叉出现,交相呼应,堪称「说唱」在戏剧中应用的典范:[寄生草]兰麝香仍在,佩环声渐远.东风摇曳垂杨线,游丝牵惹桃花片,珠帘掩映芙蓉面.你道是河中开府相公家,我道是南海水月观音现. 「十年不识君王面,始信婵娟解误人.」小生便不往京师去应举也罢.[觑聪云]敢烦和尚对长老说知,有僧房借半间,早晚温习经史,胜如旅邸内冗杂,房金依例拜纳,小生明日自来也. [赚煞]饿眼望将穿馋口涎空咽,空著我透骨髓相思病染,怎当他临去秋波那一转!休道是小生,便是铁石人也意惹情牵.近庭轩,花柳争妍,日午当庭塔影圆.春光在眼前,争奈玉人不见,将一座梵王宫疑是武陵源.[并下]这是第一本第一折结尾处的场景.见到崔莺莺第一面后便魂不守舍的张君瑞当即作出了放弃赴京赶考的决定,请求在寺中住下,从而有了以后的故事.这一幕中,「说」的部分承担了情节的发展,修辞朴实而精练;「唱」的部分渲染了人物的复杂情感,用词夸张,生动.[寄生草]中渐渐远去的香气和佩环声构造了一个粉红色的背景,观音之比从侧面烘托了莺莺的美貌,跟传达了张生的爱慕,[赚煞]中以铁石人作夸张,大好春光为反衬,更突显了张生心中的不安与期待.夸张的用词辅以音乐,将张生的心态勾勒得惟妙惟肖.总结:总括而言,西厢记作为元曲,可谓发挥得淋漓尽致!开明的人物性格,详略得宜的内容剧情,独特的半歌剧形式,澎拜的思想,使人们(包括我)都被其俘虏了
求西厢记读后感
汤显祖在《牡丹亭》中的第一句是：“情不知所起，一往情深。
”这篇文章，我不写牡丹的恋，只写西厢的情。
岁月的手，把过去的爱恨一一折尽，折尽，也折进西厢轻掩的门扉。
一褶：此情可待成追忆，只是当时已惘然世上总有那么多的机缘巧合，所以张生就这样巧合地闲游普救寺，巧合地遇见了崔莺莺，巧合地结下了一段千古奇缘。
于千万人之中，遇见彼此所遇见的人，于千万年之间，时间无涯的旷野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了。
这样的初缘，便是巧合。
西厢门前鹅卵石光滑，园内花正浓。
张生仅是轻轻一瞥，就看到了比花还美的景象。
朱唇皓齿，粉状玉琢，张生就像见到了花仙，久久未能回神。
而莺莺也被眼前的潇洒书生吸引了所有的注意。
即使不知对方是谁，若无人阻拦，两人也早已走到一起了吧。
没有庄周梦蝶的迷幻，也没有宝黛相会的神化，但这西厢平淡的对视，便再也不可抑制相思的浪潮。
两褶：凭栏无语言，低昂漫三弄天心月圆。
便只隔着高墙假石，却像隔了画楼几万重一样，两人如此情投意合，却始终难以相见。
还是虚设了良辰好景，纵有千般风情，更与何人说
张生看不见莺莺诗词后深切的希望和淡淡的惆怅，莺莺也张生吟歌声中浓浓的相思和冗长的愁绪。
万水千山，穷途末路，就算再远都可以相爱，为什么，仅一墙之隔却看不见对方的容颜
谁也不能说，这样的相思是否多余。
琴声，诗声，情声，便像着魔一般，附骨化血，磨灭不了。
莺莺也学会了整日里坐着发呆，将相遇的那一幕一遍遍重走。
张生也更加频繁地在西厢园前徘徊，好象只要往里看，就能看到花间浅笑的女子。
相思总是折煞人，思念总是越想收起越泛滥成湖。
三褶：不是杨花，点点是离人泪省去了中间的一波三折，我不愿去看莺莺消瘦的容颜和张生眼里的绝望。
无穷官柳，无情画舸，无根行客。
张生像找到了仅有的希望般背起了行囊进京赶考。
曾经朝思暮想，曾经曲折离合，如今也都成云烟。
秋老去，苍凉渐显。
莺莺持酒为张生送别，一杯酒，盼君早归。
而二人，执手想看泪眼，也哽咽了所有的话语。
暖融融的玉醅，白泠泠似水，多半，是相思泪。
即便不愿放手，有的人，注定要走。
暮色中，秋陷在张生的背影里，落寞地飘成一路的叹息，碧云天，黄花地，秋风紧，北雁南飞。
四褶：愁尽弃，新曲切莫唱别离有去的，终是回了。
昔日书生如今衣锦还乡。
相顾无言，惟有泪千行。
尘缘如水，一番辛苦总不平。
如今，两人总算是走到了一起。
无论千山万水，怕也是再分不开了。
世间总有相思人，人间总有真情在。
月儿明，水清清，一曲清流翻飞弦外之音。
即便没有红娘的媒妁，他们彼此也能完成对宿命的奇迹。
可一不可再。
五褶：流年暗中偷换初读《崔莺莺待月西厢记》时，我还是一个孩子。
十岁，又怎能懂得那些缱绻缠绵
而今，再次阅读，或许早已成为悦读。
回想起来，总有一见如故的真挚，似乎前生有缘。
也许，不需要太多的传奇，一个平淡的开始，一缕浓浓的相思，一句真挚的诺言，就会成就一段惊世的传奇。
西厢是我的一个梦。
我们的确和祖先，和后人一脉相承着爱与恨，生与死，凄惶与清醒的灵魂。
梦里，我是红娘，见证了这一切。
西厢记读后感500字
看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的,崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情,有经历各种社会给予的磨难,有来自双方家长的阻扰,他们之间的爱情可谓是越演越切,在我们看来可谓是天作之合.这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代.而我却不太喜欢这样的结尾,我觉的过于通俗化,所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品,我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味,我觉的这样才让作品更有意义,才会促使人们去回味去发表自己的见解.就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾,所以我不怎么喜欢看韩剧结尾不是女主角得不治之症就是大团圆.看了结尾在看一下他的正文,你是否觉得崔莺莺与张生的爱情故事是否太过于完美了呀?好像他集聚了所有经典爱情的必要情节于一身,就一见钟情而言,现在科学家研究机率很低,况且在古代女子足不出户,所以崔莺莺与张生的爱情故事开始就有点梦幻般的感觉.后来又经历了社会的考验,为心爱的女子于权贵做斗争,可谓是要美人不要江山的壮举,验证了爱情史盲目的.在后来来自父母的阻扰,就想现在的父母一样有爱情还不行没面包我的女儿会受苦的,于是一介书生张生为爱情上京赶考,得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺,这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的,就会放弃爱情,但是张生做到了鲜花面包都要,即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易,现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻,我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢.这一段爱情流传至今,可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇,但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少,让我们在自己的心里回答吧!
求西厢记读后感
《红楼梦》作为一部伟大的现实主义杰作，它通过贾府这个封建贵族大家庭由盛到衰的客观描写，真实地再现了清代康乾时期广阔的社会画卷。
而作为绾毂全书的一根主线．作者对贾宝玉和林黛玉的爱情描写，却又使《红楼梦》在现实主义的基调上，涂抹上一种理想主义色彩，具有崇高的美学意蕴。
无疑，宝黛的爱情描写是《红楼梦》最富神韵的地方。
曹雪芹以饱含情感的笔墨，多侧面地展示了宝黛二人刻骨铭心、哀婉动人的爱情生活，给后世留下了一曲优美动人的爱情绝唱。
其中，廿三回所写的宝黛“共读西厢”就是最为精彩的片段。
小说此回写宝玉一日闲散无聊，便携着一本《西厢记》来到沁芳闸桥边坐着阅读，在这暮春时节，潇湘馆中的林黛玉忽感桃花飘零，恐为污泥所染，便提着花锄到沁芳闸“葬花”，于是，宝玉和黛玉在此相逢，黛玉忽见宝玉手中拿着一 本书，便问是什么书?宝玉见闻．慌得将书藏于身后，说道“不过是《》《大学》”。
后被黛玉索逼不过，只好将书递出．黛玉见是《西厢记》，内心喜不自禁，坐在石上翻阅，一会儿就沉浸在戏曲的艺术境界中。
当黛玉读完后．机敏的贾宝玉便借《西厢记》中张生所说的两句话“我就是个‘多愁多病身’，你就是那‘倾城倾国貌’，”向她挑情逗爱，倾吐内心的爱慕之情。
黛玉因顾及少女的矜持，不觉怒嗔宝玉，说要告诉舅舅，舅母去，后见宝玉向她告饶的窘态，遂又转嗔为喜，也借《西厢记》中红娘所说的话来嘲笑宝玉是“苗而不秀的银样蜡枪头”。
无可否认，“共读西厢”所展示的宝黛爱情画面是极为优美的，然而，值得一提的是，它却又是宝黛爱情的一首序曲。
因为，在宝黛二人进人大观园之前，《红楼梦》对他们的生活场面虽有多处描写，有的甚至也写的极为精彩，诸如十七回的“林黛玉误剪香囊袋”，十八回的“意绵绵静日玉生香”，但即是表现他们二人天真无邪，斗嘴赌气的孩童生活，其中并没有夹杂着任何爱情成份。
而廿三回所写的“共读西厢”却不同，它预告了宝黛表梅竹马的生活已告结束，那充满着理想憧憬的爱情生活正式降临，很明显，紧接着廿三回以后所写的宝黛生活场面，如“情中情因情感妹妹”，“诉肺腑心迷活宝玉”等，无不是他们爱情自身发展中真情流露。
在宝黛二人进入大观园生活伊始，小说就描写了“共读西厢”这场戏，显然是作者的精妙构思。
小说在十七回“大观园试才题对额”已初步为我们展示了大观园这个古典园林建筑的面貌。
这里山水相依，曲径通幽，雕梁画栋，亭台栏干，有着一种非常优美 和谐、宁静的气氛。
正是大观园这种如诗似画的典型环境．才使宝黛在步入大观园生活之初，就迅速地孕育了那种追求精神愉悦，具有较高审美层次的男女爱情。
无疑，大观园这块“沙漠中的绿州”，对催化宝黛爱情起到了不可估量的作用，而且，它还使二人的爱情在以后的自身发展中．仿佛经过一层滤化．显得纯洁、美丽、动人．从而震撼了千千万万人的心灵，无庸置疑，“共读西厢”这首优美的爱情序曲，一开始就奏出了一种不同凡响的音调，它所呈现的宝黛爱情的审美意向是显而易见的。
在宝黛“共读西厢”这场戏中，最有趣味的就是他们以曲词挑情逗爱，以试真情，之句乎? 小姐听了微道：“这倒记不得，只记得‘既见君子，不我退弃，之子于归，宜其家人。
”二人亲亲挑逗，两个母亲那里知道，只道他们谈论书中的典故，一毫也不防缣，遂由他兄妹： 人说说笑笑。
曹雪芹借鉴了才子佳人小说这一细节描写，井加以艺术的创新，这首先在于，他改变了诗作为青年男女挑情逗爱的媒介，而大胆地运用了元代王实甫的《西厢记》，收到了摄人心魄的艺术效果。
《西厢记》自明至清，可以说一直被封建统治者视为“淫诲之书”，清乾隆十八年，最高统治者就直接谕文内阁“严行禁止”，可见此书在统治者眼中，就如“洪水猛兽”，然而，曹雪芹《红楼梦》中为我们展示的贾宝玉和林黛玉的初次爱情生活，就是“共读西厢”。
这种高妙的艺术构思．无论是对宝黛二人叛逆性格的形成，还是他们的爱情所表现出来的反封建礼教的深层思想意义．都起到了不可估量的作用。
其次，从《红楼梦》的描写来看，宝黛的爱情觉醒，显然也与《西厢记》具有直接关系。
《红楼梦》所描写的贾宝玉和林黛玉的爱情，与在前的才子佳人小说所表现的青年男女一见钟情式的爱情具有很大差异。
宝黛在爱情萌发之前，曾经历着一段青梅竹马、两小无猜的童年友情生活，，又接触到《西厢记》这种优美的戏曲，书中所描写的张生和莺莺对爱隋的执着追求，无疑直接启示了宝黛内心深层的朦胧的爱的意识，可以说，宝黛的爱情觉醒与《西厢记》强大的艺术感染力具有直接的关系。
宝黛《共读西厢》之所以在《红楼梦》中描写得如此优美动人，与作者在艺术上精心处理也有很大关系。
《红楼梦》是一部诗意小说，这不仅表现在小说的审美意义上，而另一方面，正在于把中国古典诗词的艺术表现手法移植到小说的创作中。
中国古典诗词大都追求一种“情景交融”的艺术境界，
西厢记读后感的题目可以取什么有意境点的
茗烟帮宝玉偷偷收集了很多的“禁书”，宝玉搬进大观园之后，也就经常偷偷去读。
一次宝玉在花园里读《西厢记》，被黛玉无意间发现，宝玉就邀黛玉共品《西厢》。
黛玉也喜欢上了这本书，也被书中的故事吸引和陶醉了。
而宝玉说了一句“你便是那倾国倾城的貌，我便是那多愁多病的身。
”，借此表露心事；黛玉又羞又怒，哭泣不已。
宝玉又不得不去哄黛玉一笑。
两人就此心照不宣，引为知己。
