我要写个征文题目是《大莫纳》读后感，可我没读这本书，你读过吗，可以告诉我怎么写吗
急急急。
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从学前班到小学一年级，孩子成长的道路中会碰到不少的问题，读了小男孩弗浪兹故事，不管大人和小孩都会有所收获。
学前班的弗朗兹一头金色卷发，樱桃般小嘴，像个小姑娘，男孩子们不和他玩，怎样证明自己不是女孩子呢
请看他的行动。
母亲节到了，六岁弗朗兹化了三天做了一顶帽子，妈妈明知戴上了会受人嘲笑，怎样办呢
弗朗兹的妈妈做得很好。
弗浪兹提出老师讲话的呆板，对不对呢
弗浪兹的奶奶做得很对。
弱小的弗浪兹经常被高大的莫斯特欺负，怎么办呢
莉莉阿姨的方法好。
老师布置的家庭作业本被水泡烂了，弗浪兹怎么办呢
问录音机吧
每一个孩子喜欢过假期，父母要上班，弗浪兹怎样度过假期呢
每个孩子都有他们共同关心的话题，共同的爱好，比如我们班里每个都喜欢玩塞尔号，同学们碰到一起就谈论塞尔号游戏，而爷爷不让我上网络，怎么办呢
弗浪兹做得很好。
每个孩子都有自己要好的朋友，但当你看到最好的朋友冷淡你时，跟另一个人要好时，你怎么办呢
向弗浪兹学习吧
晚上的时候父母如果让小孩独自在家的话，答案是什么，恐怖
我已经10岁了，睡前我总灯点着，和爷爷在身旁才行，何况是7岁的弗浪兹和碧佳呢。
我喜欢小男孩弗浪兹，他执着、天真、有个性，他孝顺、有爱心，他有想像力、会编会造，他也贪玩、胆小，有时会妒忌人，也有点虚荣心，有时还会伤心的苦。
我非常羡慕浪兹，他有个那么好的妈妈，他有一个那么温馨的家
《变形记》主要讲了什么
《变形记》是奥地利著名作家弗朗茨夫卡于1912作的，它给读者的第一个突象，就是荒诞不经。
小说主人公格里高尔·萨姆沙，是个旅行推销员。
一天早晨，他从噩梦中醒来，发现自己突然变成了一只巨大的甲虫。
公司秘书主任为他没上班找上门来，父母和妹妹也急来询问情由，都见状大吃一惊。
从此，他成了家庭的一个沉重包袱，甚至被认为是一家人“一切不幸的根源”，终于受尽亲人的冷遇和折磨而死。
作者用精细的写实手法，逼真地描绘了格里高尔变形后，在言行习惯、饮食起居和生理器官等各方面发生的具体变化，活画出一只巨大的甲虫——“老屎蜣螂”的丑恶形象。
人，突然变成了甲虫，这够荒唐的了，更荒唐的是，他还保留着人的一切思想感情。
这是一只地道的甲虫，却具有美好的人性。
外形丑恶，内心善良，如同《巴黎圣母院》中的怪人加西莫多。
虫形而人心，这是比加西莫多还要奇特的一个艺术形象，小说就是以格里高尔这样一个“怪物”为中心人物，写他变形后的不幸境遇和悲惨结局，基本情节神秘而离奇。
但是，作者并不是为荒诞而荒诞，其中存有深意。
这就是深刻地表现了资本主义社会里“人的异化”。
所谓“异化”，原是德国古典哲学的术语，其意指主体在一定的发展阶段，分裂出其对立面，变成外在的异己的力量。
在《变形记》里所表现的“人的异化”，可从两方面来看：一是从人本身来看，“人”变成了“物”，掌握不了自己的命运。
在资本主义社会中，由于私有制和现代化的大生产，“物”，也就是财富、机器、生产方式，在生产者眼中具有它自身的、不可理解的、神秘的内容，异化为统治人的、与之敌对的异己力量，把“人”变成“物”的奴隶，最终使人也变成了“物”，或者说“非人”。
这是资本主义社会通常可见的现象。
卓别林的《摩登时代》就生动地表现了这一点。
这也是卡夫卡在《变形记》中所要表现的。
小说主人公格里高尔，在生活的重担与职业的习惯势力的压迫下，从“人”变成了一只甲虫。
这似乎是荒谬绝伦，不可思议。
但是，如果他不是变成一只甲虫，而是患了重病，如精神分裂症，瘫痪，或出了事故，成了残废，或染上不良嗜好，不可救药，或有了什么过失，出了问题，等等，那我们就一点不感到奇怪了，作品的主旨也就一清二楚了。
因为在那样的社会条件下，一个人要负担一家四口的生活，还要给父亲还债，设法送妹妹上学，不得不“挑上这么一个累人的差使”，“长年累月到处奔波”，什么样的事情不会发生呢
在小说中，人变成了一只甲虫，不过是一种象征手法。
既然人可以变成一只甲虫，当然也可以变为别的什么。
这如同一种代数公式，可以代入不同的数字。
甲虫式的人，可以说是人的“异化”或“物化”的一种象形符号，是对这种现象的一种独特的典型概括，也是一切倒霉人孤独和悲哀的象征。
这样看，才更能见出其深刻的普遍意义。
人物变形，这在文艺作品中并不罕见。
奥维德的《变形记》，其中一些人物最后不是变成兽类，便是变成鸟形，或者花、草、木、石。
卡夫卡的《变形记》不能说没从此得到启示。
但奥维德的《变形记》的变幻，纯出于偶然，缺乏社会的必然性内容；而卡夫卡《变形记》的人物变形，则有其特定的忧愤深广的社会底蕴。
我国的《西游记》极写孙悟空等神怪之多变，他们可以自由地变来变去；而卡夫卡笔下的格里高尔则不然，他之变形乃身不由己，突兀莫名。
它反映了资本主义社会中人的“异化”的图景。
这是其独特处，也是其深刻处。
在资本主义社会里，一般人掌握不了自己的命运。
谁也料不到有什么无妄之灾哪天落到自己头上。
这种灾祸之来如同一场噩梦，等你清醒过来，人事已非，身同隔世。
格里高尔之变形就是如此。
这变化唯其如此突然，如此不可索解，如此无法改变，从而更加表明这种灾难之深重，和难以抗拒。
正如卡夫卡自己所说：“不断运动的生活纽带把我们拖向某个地方，至于拖向哪里，我们自己是不得而知的。
我们就象物品、物件而不像活人。
”作者只变格里高尔之形，而不改其受压抑的小职员的身份与性格，正是为了强调在资本主义社会里普通人掌握不了自己命运的悲惨。
再从与人的社会关系来看，人成了陌生人，和一个敌视他的陌生世界处于对立地位。
在资本主义社会里，人与人之间是赤裸裸的利害关系，冷酷无情的金钱关系，连家庭成员之间也是如此。
小说借主人公格里高尔的境遇深刻地揭示了这一点。
格里高尔变形前，维持着一家宁静温饱的小康生活，家庭同他的关系挺热火的；一旦变形，这种热度就急剧下降，以至冰结。
格里高尔还是那个格里高尔，心还是那颗心，只是因为一具甲虫的躯壳，就被一家人视作异类。
昨天他们还是那样相知的亲人，今天已是另一番眼光和面孔，彼此之间如此隔膜，言语不通，思想不通，感情不通，中间隔着一道无法打通的玻璃墙。
生活在亲人之中却举目无亲，孤苦无合，这该是一种多可怕的孤寂
小说从格里高尔的角度展开故事的叙述，一切从他的眼中见出，通过他的心理活动的折光来反映周围环境的变化，写出了资本主义社会里人的孤独感。
诚然格里高尔的亲人也曾为他着急，希望他能够好转，但这主要还是怕他丢了差使，影响一家人的生活；也怕他成了“家丑”，有损他们的名声地位。
及至好转无望，则视为祸祟，唯恐其不死。
由此可见资本主义社会的人情冷暖、世态炎凉。
格里高尔之所以被从家庭关系中孤立出来，备受冷淡、折磨以至摧残而死，与其说是因为他成了一只甲虫，倒不如说是因为他已失去了使用价值，损害了一家的私利。
格里高尔不死于车祸，不死于疾病，不死于战争，亦非死于他人的迫害打击，而竟死于自己亲人之手，死于他所全心爱着的人们之手，这难道不是惨绝人寰的大悲剧吗
作者以犀利的笔力，透彻地解剖了资本主义的社会关系，撕开了笼罩在家庭之上的温情脉脉的纱幔，露出其血肉淋漓的现实本相。
骨肉至亲尚且冷酷如此，其他关系可想而知，作者愤世嫉俗之情不言而喻。
《变形记》所提出的问题，在卓别林的《摩登时代》，以及巴尔扎克的《高老头》和《欧也妮·葛朗台》等作品中也有所反映。
这些作品有的也极尽夸张之能事，但都采取了比较接近现实生活的形式，而卡夫卡为什么偏要用如此荒诞不经的方式，来表达这样严肃的问题呢
我想至少有这样的作用：其一，是便于充分有力地揭露矛盾，撕破一切假面，把问题暴露得淋漓尽致。
生活中种种社会弊病，由于被粉饰着，人们往往视为正常。
直至有大跌宕，把涂在生活表层的粉饰剥落，才现出其全部荒谬性来。
让人物变形，就是卡夫卡用以去粉饰、揭矛盾、表示自己对生活的理解与态度的一种特殊手法。
试想，如果不是因为格里高尔变成了甲虫，怎能暴露出资本主义社会家庭关系的极端虚伪性及其利己主义本质。
这种虚伪性是随着格里高尔的不幸的加重而逐层深入地揭露出来的。
其次也是为了强调，使问题显得特别尖锐突出，惊心动魄，发人深省。
人的异化尽管在生活中是普遍存在，但人们往往并不理解它，注意它。
在《变形记》中，由于这种不无怪诞的象征手法的运用，异化世界被置于使人们能够理解它的新奇光芒之下。
人变成了甲虫，这是对人的“异化”的最形象、最通俗的表述，再也没有比这更骇人听闻的了。
唯其如此荒诞，才特别引人注意，而不会漠然置之。
唯其荒诞之中有真实，涵深义，才能使读者如此震惊，久久沉思。
由于作者力图寓严肃于荒诞之中，《变形记》在艺术上相应地具有这样一些特点：（1）现实与虚幻的结合。
人变成了甲虫，这是虚妄而不可能的。
甲虫而具有人的思想感情，这更是不可思议。
然而就构成这样一个特殊甲虫的材料而言，又无一不是现实的，写得真实生动，活灵活现。
就格里高尔这个甲虫式的人而言，总的说来是超自然、超现实的人物，但就他所生活的环境而言，就他周围的社会关系而言，则又都是现实的，是一定社会生活的真实再现。
用写实的手法叙述反现实的事件，让非现实的人物生活在现实的环境之中，现实的因素与虚幻的因素如此紧密地粘合在一起，构成《变形记》新奇怪诞的风格。
（2）借虚妄写真实，于“正常”见反常。
格里高尔不幸变甲虫而死，这看似荒诞，却真实地反映了资本主义社会普通人的悲惨命运。
格里高尔死于自己亲人之手，这并不是因为他们特别坏。
这些人都是普普通通的人，善良的人，他们对格里高尔的态度各有不同，但随着格里高尔的病态发展和他们的社会生活条件的改变，逐渐变得一致起来。
这说明，不论什么人，在那样的情况下也会这样的，问题的严峻性就在这里。
作者把这种冷酷的利害关系写得这么平平淡淡，合情合理，正是为了揭露人们都已习惯了的“正常”关系的反常性，以引起人们的觉悟和思考。
（3）叙而不议，含而不露。
《变形记》是一个悲剧。
可是作者在叙述格里高尔的不幸时，却采用了四平八稳的笔调，不动声色，不带感情，不发议论，也不作任何评价，这种客观冷静，含而不露的表现手法，却使这篇小说收到了深刻地震撼读者心灵的效果。
由是我想起高尔基致契诃夫的一封信，高尔基说：“您可知道，在您的戏中，我觉得您处理人物比魔鬼还要冷酷，您对待他们像风雪一样的冷。
”可就是《万尼亚舅舅》这个戏却使高尔基感动得哭了。
卡夫卡并不像有些作者那样重视作品的共鸣作用，他首先考虑的是要唤起读者的思考，但这并不等于说他在作品中不倾注自己的感情。
卡夫卡把自己的爱憎溶入人物自身的血液中，如水银泻地，不露痕迹。
他竭力隐蔽在自己所描绘的图画后面，用自己所创造的形象体系给读者造成一种悲惨压抑的总印象。
难怪我们读后就像心头压着一块石头似的。
（4）鲜明强烈的对比。
一是爱与憎的对比。
格里高尔变形后，总是为家庭着急、分忧，充满着对亲人关怀、体贴之情，直至死前还“怀着温柔和爱意想着自己的一家人”，并且愿意为自己的亲人而死。
这同他父母和妹妹对他的态度截然相反。
再是变与不变的对比。
格里高尔形变而心未变，他的亲人们未变形却变了心。
一是虫形而人心，一是人形而“虫”心，这也是一种对比。
通过这些对比，表达了作者对生活的理解和评析。
由于以上特点，使得《变形记》具有自己鲜明的艺术特色。
当然，《变形记》也有不足之处。
作者尖锐地反映了人的异化问题，然而他所注重的只是“结果”，却没有正面展示这种异化的过程和原因，更没能指出摆脱异化的出路。
这与卡夫卡在创作上强调写“瞬间”的直觉，以及他世界观中悲观厌世的思想分不开的。
他说：“我着重的只是进行写作的那些瞬间”，因此，“凡是落入我的眼帘的东西，都只是从半腰的某个地方而不是原原本本地落入我的视野的”。
他对冷酷无情的资本主义社会感到厌恶，看到了社会的荒谬和丑恶，但又认为无力加以改变。
他说：“目的虽有，却无路可循；我们称作路的东西，不过是彷徨而已。
”这些思想上的弱点，使他的作品蒙上阴沉灰暗的色调和神秘晦涩的迷雾。
但是，卡夫卡毕竟让我们如实地看到了那个奇形怪状的社会现实，为被损害的孤苦无告的受难者呼唤着同情、怜悯和援助，提醒人们重视这些问题。
卡夫卡的《梦》是什么意思
希望对你有所帮助。
胆战心惊并非来源与什么资本主义社会。
这种绝望孤立是来源于自身的纤弱的神经。
我们知道几米正是以一种灰暗的画风配上纤弱的文字表达那样一种绝望无奈。
我想勉强可以把对象叫做世界意志。
最早希腊的哲学家形容人是关在山洞中犯罪受惩罚的无知的群体。
除了像尼采那种意志主义者称自己为太阳，像叔本华等等大多数的哲学家在自己书中多渗透了这样一种绝望。
我像卡夫卡的小说表达的无非也就是一种人的绝望无奈的情结和纤弱的生命力。
他在《梦》中写主人公在梦中看到墓碑上刻的正是自己的名字欣喜若狂暗喻可他这样一种心情吧。
\ 卡夫卡有一篇小文《梦》大意说，黄昏时候，一人独自在林中路上散步，入夜，忽见路边有人挖坟，那人很是诧异，正在惶惑之时，挖坟者召唤散步者，他就走去，挖坟者对散步者说：“这是为您挖的坟，请您进去罢
”散步者惊慌中不肯顺从，但还是被人推进坟坑，埋掉死了。
散步者死后一阵挣扎，从死中醒来，随成一梦。
从这则故事中看，有人做散步者，喜欢自由的空气；有人做挖坟者，力图埋掉自由的空气，可是，空气埋不掉，只好去埋掉那呼吸空气的人。
于是，空气是自由的，而人却始终不是。
从前人们喜欢讲讲自由，而今人们喜欢讲讲现代。
\ 我个人觉得《梦》这个短篇很好地体现了卡夫卡跳跃式的写法，或者说只有这卡夫卡式的语言才能表达梦境特有的荒谬感。
同时，只能在清醒时阅读这个短篇的人所获得的身临其境的恍惚感，以及个人经验上对梦中元素的自我改造现象的猜疑与小说描写的印象的重合，这些都让我们对“《梦》”产生一种罕见的亲切感。
\ 对于梦这个日渐流行却仍然神秘的主题，弗洛伊德在那本再版了无数次的《梦的解析》中曾经引用兰克就“弗朗茨所指出的匈牙利报纸《纸媒》上刊登的关于梦境的一篇漫画与梦的理论关联”发表的论文，很有意思地阐明了梦境按照梦者的主观意愿去暧昧地伪装\\\/劝阻，梦思中从抽象无形到具体物形象的转变，间接表达梦者的欲望和观念这一事实。
\ 毕竟是小说，我猜《梦》中的内容多是卡夫卡的创造，梦者不可避免的做梦经验将会是希望被忽视的。
况且主题还是叫“梦”；但这绝不是说你可以随意狂想；并且你要学会谨慎地应用那些断断续续地跟着分号的句子。
\ 看过卡夫卡的小说的人会觉得几乎所有故事性较强的作品都像是一个在梦魇中睁不开眼，或是梦游在夜幕下某个偏僻农庄里的醒来的主人公的各种经历；一个过度敏感的作家能忍着，或者说，他有不把他所经历的一切残忍地剖析干净然后极其“细腻”，“写实”（包括那些具有抽象性质的主题）地表达出来的写作特点，应该是很少有的。
\ 作家似乎都很喜欢于用死亡来说明问题。
你可以从对这小说的阅读过程中时刻感受到作者那颗冒着冷汗的心:人物都在毫无征兆的情况下出场，彼此一定不能有语言交流，K(或者卡夫卡)对自己的死好奇期待却又不敢正视，宣布K的死所的画家邋遢的衣着，手中的铅笔，还有故作迟疑又局促不安的表现。
最后K同情了他甚至掩面哭泣，实是为自己而哭。
\ 当Joseph(约瑟夫) 第一个字母J被写下时，画家恼怒了，恨自己告诉了K这墓是为他而掘，也恨不能挽回K的死吧
画家应该是代表K心目中的支持者，但她不可能和他一起死，她得离开他
K会当着她的面安心地死去
心醉神迷……\ 捉摸不定的神秘性或许又是梦美的另一个原因吧
卡夫卡用它同样神秘的笔调描写过他神秘的梦。
奇怪的场景，奇怪的对白，奇怪的人物，这是初读《梦》的人们的印象。
但是，这看似荒谬与不合实际的“梦”却蕴含着深深的哲思，只有梦才能为卡夫卡提供发泄的空间，他将头脑中不安跳动的思想深深嵌入梦中。
所以说，梦是美的。
读大莫纳有感
乡村学校里的寄宿生大莫纳本是孩子们的“头儿”。
在一次意外的迷途中，他来到了一片神秘的领地，那里有奇怪的城堡，奇怪的人们，穿着奇怪的衣服，举行一个奇怪的游园会。
那个游园会是为了这片领地的年轻主人弗朗茨带着他的未婚妻回来举行婚礼而举办的。
在那个游园会上，孩子们说了算。
大莫纳遇见了他一见倾心的姑娘，正是弗朗茨的姐姐——冯伊娜。
可是，弗朗茨却未能带回他的未婚妻。
他的未婚妻半途由于害怕而逃跑了。
游园会散了，弗朗茨出走了，大莫纳搭了个便车终于回到他寄宿的地方。
此后的大莫纳变了一个人，他与其他的孩子越来越疏远，他沉迷于重新找回那条通往神秘领地的路。
可是无论他怎么研究地图，怎么亲身去寻找，也未能发现那片神秘的领地。
他遇见了出走的流浪的弗朗茨，他答应了弗朗茨要帮助他找回他逃走的新娘。
可是，随后弗朗茨自己也不见了。
莫纳离开了乡村学校，来到了巴黎。
他始终未能找到那片领地，和那美丽的冯伊娜。
他差不多放弃了这个梦想。
数年后，莫纳的朋友弗朗索瓦，也就是书中的叙述者“我”，发现了莫纳一直追寻的那个姑娘冯伊娜就在近在咫尺的地方。
“我”为莫纳带去了这样一个消息，并把莫纳带到了冯伊娜的身边。
美丽的少女依旧美丽，可是神秘的领地已不复存在。
弗朗茨出走以后，他们家负债累累，那神秘的城堡拆的拆，卖的卖，已不再是当年游园会的样子了。
大莫纳与冯伊娜结了婚，可是莫纳却魂不守舍。
他仅做了几个小时的丈夫，就离家了，为了去兑现他对弗朗茨的诺言：要把弗朗茨和弗朗茨当年的未婚妻找回来。
冯伊娜注定了一个悲剧的结局，她为大莫纳留下一个女儿，自己死了。
莫纳终于带着弗朗茨两口子回来，面对的是他未曾见过的自己的女儿。
一直默默爱着冯伊娜，默默照顾他们家，他们的女儿的“我”最后只能仍旧默默地保存着大莫纳在留下的日记里藏着的那个秘密——那个他在巴黎的时候经历过的事，遇到的一个女孩，以及这一切对后来的事情的影响——一个天大的秘密。
大莫纳是个不愿长大的孩子。
大莫纳和弗朗茨一样，都是不愿长大的孩子。
满脑子稀奇古怪的幻想。
大莫纳爱上的不是冯伊娜，而是那所谓的“神秘的领地”。
那领地其实并非神秘，并非世外桃源，也并非无法找到。
只是大莫纳把它神秘化了。
他不愿向大人们询问。
而只有“我”成长以后，才发现这个领地原来近在咫尺。
大莫纳对冯伊娜的那种青春式的初恋情怀，正如弗朗茨对他的未婚妻的爱情一样，都是幻想式的，不成熟的。
弗朗茨的未婚妻之所以逃走，是因为她明白：弗朗茨只是一直按照他自己的想象来爱她，而事实上她身上满是各种缺点。
她坚信，两个人这样在一起会过得很惨的。
事实上，大莫纳没有给他自己认为他一直爱恋的少女冯伊娜带来幸福，相反，她拥有的只是悲剧的一生。
他们重逢时，莫纳关心的不是面前这个女子，而是那片消失的领地。
大莫纳，执拗于青春的幻想，他爱着幻想中的那片土地和那个女子。
这样的人，在生活中，或者带给别人不幸，或者带给自己不幸。
古今中外著名音乐家、
逆境不是坏事，相反，它是磨练、是考验。
面对逆境，甚至战胜逆境，就要有强者的心态，这是一种态度。
每个人都有权选择自己的生活态度，而态度则影响我们待人处事的方法，始终生活都是由我们的思想造成的。
选择积极进取、力求突破，还是消极退让、虎头蛇尾，对自我发展或战胜逆境都极为重要。
\ 逆境就是人在生活中或追求目标的过程中所付出的努力及遭遇的困难高于一般预期。
人以实现自我为目标会在百分之九十的时空内遭遇困境，而不以实现自我为目标则会在百分之百的时空内面临困境。
每个人所遭遇的逆境各不相同，但我们要勇敢地迎接逆境的到来，意志消沉是于事无补的。
很多时候是我们自己放大了逆境的可怕程度，当我们鼓起勇气去面对，冷静处理，逆境也就是一头纸老虎。
人生没有过不去的坎，当我们有了一定的年纪和阅历后，回首遭遇的坎坷，其实也没什么大不了的。
\ 在生活中，大多数人都会做到对帮助自己的人给予答谢，但不少人却不知道如何对待不愿帮自己忙的人。
通常的情况是再也不愿意和其交朋友，再也不愿意与其打交道，甚至怀恨在心。
其实，这是一种心胸狭隘的表现。
谁都可能有过这样的经历，遇到困难去求助别人，没有得到帮助，自己会感到非常尴尬，心里特别难受。
但难受过后应当反省，没有任何理由可以记恨不愿帮助自己的人，因为他们有他们的考虑与权利，没有义务一定得帮助自己。
相反，对有些不愿帮助自己的人，还要采取适当的方式表示感谢。
因为不愿帮助你的人，使你懂得了这样的道理：自己的困难只有自己解决，才能真正挺直腰板，才能真正走出一条属于自己的路。
\ 不管是在工作岗位上，还是在日常生活中，有人把你当成一个可有可无的人，甚至会对你挖苦讽刺，看不起你，你不必妄自菲薄，需要清醒地认识自己。
别人可以看不起你，但你不可以看不起自己。
别人看不起你，你就从他看不起你的地方发奋。
从某个意义说其实你也应该感谢看不起你的人，因为看不起你的人实际上激发了你的进取之心，也是能促使你成功的一种推动力。
\ 还有在日常生活中，你的所作所为，别人能够理解，能给予客观公正的评价，得到适当的褒奖是件好事。
但同时也要能经受别人对你的指责与受到委屈后的考验，坦然面对别人的不理解、不信任。
别人给了你委屈，你可以退一步想，或者替他人着想，感谢给你委屈的人，要保持一种正确对待委屈的心态，能屈能伸地对待委屈，用理解对待别人对你的误解。
应该清楚地看到，即使有人给了你真的委屈，也是有对你有利的一面啊，起码可以让你在受委屈中走向成熟，在宽容别人的时候同时孕育着成功。
\ 其实逆境以两种方式体现对人的成长的独特价值，一种是阻挡你，不要做不“是”自己的事情，一种是让你提升境界，不做低于现有境界的事情。
两种逆境都以让你失败的形式而将你逼入特有的自己“是什么”的道路，让每个向上的困境形成台阶，在四壁的框架内依次将你抬升到特有的“是什么”的道路上，只有按照精细的“是什么”的路线前行，才以成功的形式让你摆脱逆境。
往往逆境是将你逼向成功的最有效工具，所有(改为：很多)成功都是逆境逼迫的结果。
\ 被誉为古典主义音乐最后一位巨匠的弗朗茨·舒伯特。
童年的他就对音乐产生了浓厚的兴趣。
长大后，虽然生活困苦不堪，但丝毫没有减弱他对音乐的热爱。
有一天，他被饥饿折磨得焦躁不安，在大街上漫无目的地走着，他被酒店的酒菜香所吸引，不由自主地走了进去。
有钱的绅士们正饮着美酒，满桌的鸡鸭鱼肉味美色鲜。
饥肠辘辘的舒伯特多么想吃上一点什么东西充饥呀。
可是他口袋空空，没有一文钱，他随便翻着一张旧报纸，忽然，有几首儿歌一下子触动了他无限悲凉的心，灵感刹那间涌上心头，他立即掏出纸笔，飞快地记录下脑中盘旋的儿时的记忆和现实的凄凉，整个乐曲一挥而就。
这就是闻名后世的《摇篮曲》。
在饿得发昏的关头，他仍然想着音乐，这是舒伯特赖以支撑没有倒下去的一个顽强的支点。
凭着这信念，他以异于寻常的坚忍之心，在艰难困苦之中迈出坚实的步伐。
\ 台湾著名的口足画家杨恩典。
她先天没有双臂，且右脚严重畸形，出生三天后就被遗弃在菜市场里。
后来被六龟育幼院创办人杨煦牧师及林凤英夫妇收养。
杨恩典自立自强，学习用脚写字、折纸、做饭，还有为她的生命打开一片广阔的天空的绘画。
1994年，杨恩典第一次应日本之邀，在东京等地举办个展，一九九六年赴美国加州旧金山教会及学校举办巡回画展，一九九七年经引荐参加吴健雄基金会义卖大会，与张大千、张杰、黄光男等前辈的画作一起参与义卖。
所有这一切，都是对杨恩典艰苦付出的回报，同时也激励着她不断前行。
现在的杨恩典拥有一个幸福的家庭：有了爱她的丈夫和可爱的女儿。
她之所以有今天的幸福生活和成就，其根本在于坚强、乐观、永不放弃
作为一位身体重度残疾者，杨恩典所面对的逆境可谓与生俱来，并困扰她一生。
她尚能做出如此骄人的成绩，那么我们肢体健全的人还有什么逆境不能面对和战胜呢
所以你可以说你是最幸福的，但你永远没有资格说你是最不幸的!\ 四川眉山县的王学民，在1994年的时候投资100万从山东引进冬枣到眉山种植。
当时冬枣市场价格非常好，也不愁销。
王学民满以为可以带领乡亲致富。
可接下来发现，他种植的所有枣树，只开花，不结果，几年如此。
后来才知道，冬枣是北方品种，引进到南方后，不适应当地的气候条件，挂不上果。
几年下来，他自己为了研究冬枣，已经倾家荡产，还欠了十几万元的外债。
而当时投资的钱有一部分是村民的，而现在没有产生回报，都说他是骗子，还有人要告他。
他的妻子承受不了这些压力，服毒自杀了。
他悲痛欲绝，最终还是挺过来了。
他不断学习冬枣技术，通过七年的摸索实验，最终攻克了冬枣南下后不挂果的难题。
他研制了一种药剂，在冬枣开花期使用这种药剂，就能让冬枣挂果。
现在他这项技术为当地的冬枣合作社带来了巨大的效益，去年更是高达2.6亿元。
\ 真可谓山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
处在困境中的人正好可以在寂寞中增强自己的实力。
逆境是最锻炼人，只有在逆境中胜利走出来的人，才是值得我们学习的人，才是最有前途的人。
人如没有逆境的挤压，既不会最终找到自我，更无法完成自我。
此种心态是人面对逆境的最佳心态，也是生命的程序性安排。
\ 而作为企、事业单位的领导者，相比较普通人而言，遭遇逆境的可能性更大。
如果不能正确面对逆境，其后果非常严重，不仅自身会受到很大的影响，更会给社会带来恶性冲击，这是因为你的决策和态度将影响你的企业和员工及广大的客户与消费者。
面对逆境时要有责任感和承担精神，深刻领悟和善于使用逆境是面对逆境的最佳方式。
\ 2008年丰田全球销售额超过美国三大汽车厂商的总和，令业界惊呼：世界汽车业迎来丰田时代
可高速发展的丰田模式隐藏着巨大的缺陷——快速的扩张、对于市场份额过度追求使得丰田忽视了企业质量生命线的严谨把控，数以百万计的丰田车存在严重的质量隐患。
2009年突然爆发的丰田“踏板门”危机事件其实就是企业过往细微质量瑕疵的集中性显现后果。
幸好丰田认识到自身的错误，重新制定危机策略，在全球范围内进行召回，并积极与消费者沟通，总裁亲身现身致歉，上书政府承认错误，丰田危机方始平稳化解。
在危机产生后，要主动承担责任，并制定行之有效的措施，尽量减少经济损失的同时，还要确保企业的品牌声誉不受损。
因为品牌信誉可以说是企业生存和发展的根本，根本动摇了，企业有可能陷入万劫不复的境地。
\ 无论是个人面临的逆境还是企业面临的逆境，不光要有正确的态度，还要有及时的行动。
“态度是行为的表现。
”古人云：“有诸内，形于外。
”态度的积极性，不单在于思想方面，还在于行动之中，知而不行，是很难解决逆境中的困难的。
人生的失败之所以远远多于成功，在于人生只有一面是应有的前进方向，其他各面都不是你应努力的方向。
在你尚未认清之前，生命的程序总以逆境的方式使你领悟什么是正确的方向。
\ 成大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。
此志为直面逆境的勇敢之心，应对逆境的信心，战胜逆境的决心。
伟大的文学家巴尔扎克说过：“苦难，对于天才是一块垫脚石，对于能干的人是一笔财富，对于弱者是万丈深渊。
”所以遭遇逆境并不一定就是坏事，它是危机和挑战，但同时也是机遇和财富，关键取决于心态。
只有经历过底谷的人，才能宠辱不惊。
才能真正感悟到“吃一堑，长一智”，“失败乃成功之母”，“塞翁失马，焉知非福”，“逆境是达到真理的一条通路”的真谛。
我们要保持冷静、积极、乐观的心态去看待任何事物，做出正确的决策。
以必胜的信心去战胜逆境，让其成为我们前进的踏脚石，人生经历的里程碑
让我们坚持用微笑来面对所有的不幸、苦难、逆境，相信一切困难都会过去的。
加油
