苏轼 水龙吟 全文赏析2000字
这是一首咏物词。
张炎《词源》云：诗难于咏物，词为尤难。
体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。
要须收纵联密，用事合题。
一段意思，全在结句，斯为绝妙。
清代沈祥龙《论词随笔》亦云：咏物之作，在借物以寓性情。
凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。
苏轼这首《水龙吟》，不仅在咏物方面压倒今古(张炎《词源》)，而且和韵而似原唱(王国维《人间词话》)，其词心词境不惟迥出时人，直使后人难能为继，因而值得我们特别注意。
此词约作于元丰四年（1081），苏轼45岁，正谪居黄州。
苏轼与章质夫信云：……柳花词妙绝，使来者何以措词!本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子闭门愁断，故写其意，次韵一首寄去，亦告不以示人也。
元丰四年(1081)四月章质夫出为荆湖北路提点刑狱。
时苏轼乌台诗案贬官黄州。
苏轼这首《水龙吟》是和韵之作，章质夫《水龙吟》云： 燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。
轻飞乱舞，点画青林，全无才思。
闲趁游丝，静临深院，日长门闭。
傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。
兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。
绣床旋满，香球无数，才圆却碎。
时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。
望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。
这首词咏杨花，以形写神，风姿秀逸。
上阕写杨花飘坠轻飞，极富动态神韵，特别是歇拍傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起几句，将杨花在静临深院，日长门闭后的轻飞之态，写得至为灵动;可谓曲尽杨花妙处，并直言东坡所和虽高，恐未能及(魏庆之《诗人玉屑》卷二十)。
下阕仍以摹写杨花物态为主，不惟拟人，且略微渗入人情。
苏轼的和韵之作在咏杨花方面既不模写差远，也不体认太真，而是在不即不离中，将自己的感情隐寓其中，亦杨花亦东坡，上阙侧重写芳华幽独之悲，下阙侧重写惜春伤逝之感。
深寓生命之孤独、漂泊、失落、不能自主、无可奈何之悲伤。
王国维称苏词和韵而似原唱，章词原唱而似和韵，并归之为才之不可强(《人间词话》)。
赏析六： 评论 1． 章质夫《水龙吟·咏杨花》其命意用事清丽可喜。
东坡和之，若豪放不入律吕，徐而视之，神韵谐婉，便觉质夫词有织绣工夫。
（宋朱弁《曲洧旧闻》卷五） 2． 章质夫咏杨花词，东坡和之。
晁叔用以为：“东坡如毛嫱、西施，净洗却面，与天下妇人斗好。
质夫岂可比哉
”余以为质夫词中所谓：“傍珠廉散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。
”亦可谓曲尽杨花妙处。
东坡所和虽高，恐未能及。
（宋魏庆之《诗人玉屑》卷二十） 3．东坡和章质夫杨花词云：“思量却是，无情有思。
”用老杜“落絮游丝亦有情”也。
“梦随风万里，寻郎去处，依前被莺呼起”。
即唐人诗云：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。
几回惊妾梦，不得到辽西。
”“细看来、不是杨花，点点是离人泪。
”即唐人诗云：“时人有酒送张八，惟我无酒送张八。
君看陌上梅花红，尽是离人眼中泪。
”皆夺胎换骨手。
（宋曾季狸《艇斋诗话》） 4．词中句法，要平妥精粹。
一曲之中，安能句句高妙
只要拍搭衬副得去，于好发挥笔力处，极要用工，不可轻易放过，读之使人击节可也。
如东坡杨花词云：“似花还似非花，也无人惜从教坠。
”又云：“春色三分，二分尘土，一分流水。
”……此皆平易中有句法。
东坡词如《水龙吟》咏杨花……等作，皆清丽舒徐，高出人表。
（宋张炎《词源》） 5． 词不宜强和人韵：若倡者之曲韵宽平，庶可赓歌；倘韵险又为人所先，则必牵强赓和，句意安能融贯
徒费苦思，未见有全章妥溜者。
东坡《次章质夫韵杨花水龙吟》韵，机锋相摩，起句便合让东坡出一头地，后片愈出愈奇，真是压倒今古。
（同上） 6． 近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿。
诸贤之词，固豪放矣，不豪放处，未尝不叶律也。
如东坡之《哨遍》、杨花《水龙吟》，稼轩之《摸鱼儿》之类，则知诸贤非不能也。
（元沈义父《乐府指迷》） 7． 东坡词潇洒出尘，胜质夫千倍。
质夫词，工手；坡老词，仙手。
（明杨慎《草堂诗余》） 8． “随风万里”、“寻郎”。
悉杨花神魂。
读他文字，精灵尚在文字里面；坡老只见精灵，不见文字。
（明沈际飞《草堂诗余正集》卷五） 9． 宋初叶清臣，字道卿，有《贺圣朝》词云：“三分春色二分愁，更一分风雨。
”东坡《水龙吟》演为长句云：“春色三分，二分尘土，一分流水。
”神意更远。
（清李调元《雨村词话》卷一） 10．东坡“似花还似非花”一篇，幽怨缠绵，直是言情，非复赋物。
（清沈谦《填词杂说》） 11．首四句是写杨花形态，“萦损”以下六句，是写望杨花之人之情绪。
二阕用议论，情景交融，笔墨入化，有神无迹矣。
（清黄苏《蓼园词评》） 12．身世流离之感而出以温婉语，令读者喜悦悲歌，不能自已。
（清陈廷焯《词则·大雅集》卷二） 13．东坡《念奴娇》（大江东去阕）、《水龙吟》（似花还似非花阕）……等篇，其句法连属处，按之律谱，率多参差。
即谨严雅饬如白石，亦时有出入。
若《齐天乐》（咏蟋蟀阕）末句可见，细校之不止一二数也。
盖词人笔兴所至，不能不变化。
（清谢章铤《赌棋山庄词话》卷四） 14．邻人之笛，怀旧者感之；斜谷之铃，溺爱者悲之。
东坡《水龙吟·和章质夫杨花词》云：“细看来。
不是杨花，点点是离人泪。
”亦同此意。
东坡《水龙吟》，起云：“似花还似非花。
”此句可作全词评语，盖不离不即也。
（刘熙载《艺概》卷四） 15．东坡《水龙吟》咏杨花，和韵而似原唱；章质夫词，原唱而似和韵，才之不可强也如是
咏物之词，自以东坡《水龙吟》为最工。
（王国维《人间词话》卷上） 16．煞拍画龙点睛，此亦词中一格。
（《郑文焯评东坡乐府》） 17． 此首咏杨花，遗貌取神，压倒古今。
起处，“似花还似非花”两句，咏杨花确切，不得移咏他花。
人皆惜花，谁复惜杨花者
全篇皆从一“惜”字生发。
“抛家”三句，承“坠”字，写杨花之态，惜其飘落无归也。
“萦损”三句，摹写杨花之神，惜其忽飞 忽坠也。
“梦随风”三句，摄出杨花之魂，惜其忽往忽还也。
以上写杨花飞舞之正面已 毕。
下片，更申言杨花之归宿，“惜”意愈深。
“不恨”两句，从“飞尽”说起，惜春事 已了也。
“晓来”三句，惜杨花之经雨也。
“春色”三句，惜杨花之沾泥落水也。
“细看 来”两句，更点出杨花是泪来，将全篇提醒。
郑叔问所谓“画龙点睛”者是也。
又自“晓 来”以下，一气连贯，文笔空灵。
先迁甫称为“化工神品”，亦非虚誉。
（唐圭璋（唐宋 词简释》）
关于苏轼的＜水龙吟＞
huan
苏轼《水龙吟》翻译
落花总会令多愁善感的人们伤感怜惜，可是这同样负着“花”之名的杨花，任凭它怎样飘零坠落，也没有谁在意。
杨花随风飘飞，离开家园，落在路旁。
仔细思量，虽说无情，却也有它的情思。
如果说杨花有思，那么所思为何
应该是和游子一样，思念的是家。
对杨花来说，家便是它离开的那棵柳树。
游子远去，思妇怀人不归，常引起恼人春梦。
柳树大概也如此吧。
在梦中，她追寻千万里，好像寻到了夫婿——那游子一样的杨花，只是刚要相逢，却又被黄莺的啼叫惊醒。
待到杨花飞尽时，正是暮春时节，灿烂春光，不复重来。
清晨一场风雨过后，杨花已不见了踪影。
它在哪里呢
已化为一池浮萍，花残身碎。
此时的春色，假如可以三分的话，那么两分归于尘土，一分归于流水。
细细看来，那水中的浮萍，哪里是什么杨花；一点一滴，分明是离人伤心的眼泪。
不好意思……
读了苏轼和章质夫的《水龙吟》，你更喜欢哪一首
你认为好的咏物词应该具备哪些特点呢
苏轼和章质夫的《水龙吟》各有千秋，我更喜欢苏轼的。
好的咏物自然是能够把物写的生动形象，或耐人寻味，或引人入胜美不胜收。
但是古人的诗句之所以沉淀下来，大多借物抒情或与历史或与自己的遭遇相关联，不可等而评之。
