戴望舒的偶成读后感500字
一、A 春天重到分析:诗的开头即点题,既是提出一个美好的希望,又是一个引出下文的绝佳引子。
看似是一种假设,其实饱含发生的必然性,表达了作者坚信生命的春天定会来临。
接着展开联想:凝冰解冻、迢遥的梦变成现实、美好的东西像花儿一样重新开放……用春天重到作题,春天有了更广的含义,整首诗便展现出了一种旧貌换新颜的勃勃生命力,表现作者的美好事物的愿望和信念。
二、C 迢遥的梦分析:无论是春天重到,还是凝冰解冻,都是作者心中那些美好事物(即:灿烂的微笑\\\\明朗的呼唤---这些好东西)到来的前提,而作者所指的这些永不消失、永远存在的“好东西”用文中的话就是“这些迢遥的梦”。
最后一句花儿重开所要表达的依然是作者对“这些迢遥的梦”的信念和希望。
所以,整首诗是围绕着这些迢遥的梦来写的,表达了对世间美好事物的赞颂。
我分析了A和C选项,因为“凝冰解冻”几个字缺乏意境美,我不太赞同。
花儿重开用做题目也缺乏依据不太合适。
个人观点仅供参考,见笑了。
希望对你有帮助。
,凭着一首,以“”之名进入我的视野,然而真正在我心底留下烙印的还是这首小诗。
这首诗作于抗战最后的岁月,那一段黎明前黑暗的岁月,被无数的人默默地承受,慢慢的想起,又淡淡的吐出。
然而,我不愿意象像已经被大家认可的评价那样去解释我心中的,对我而言,它不仅仅是那个时候的一首表达**乐观精神的诗,这样太束缚了的境界,它更是一首生命的赞歌,是诗人历经磨难之后得到的大悟。
不同于的创作明显受到中国古典诗歌与欧洲浪漫主义的影响,没有“丁香空结雨中愁”那般的低回徘徊和飘忽凄美,《偶成》的字里行间流露着欣喜、希望与坚定,诠释着平凡中一切美好的事物——凝冰消融,微笑重叠,万物回灵,梦里春醒——“这些好东西都决不会消失,因为一切好东西都永远存在,它们只是像冰一样凝结,而有一天会像花一样重开”——相对自由的格律反而吟诵出真挚的情韵,不是流光溢彩的华章,却用朴实的轻语诉说生命的真意,不动声色的力量就这样随之渗入听者的内心。
也因而,这朴实是不凡的,是绝对不落入俗套的。
那是一个笑看人生风云变迁的诗人,或许是在梦里吧
静立于崖边,回想已经过去的半辈子,那俯瞰山河的瞬间轻轻发出的感叹。
如同静流的大海,让人永远摸不透其深。
平静的一声轻叹,却掩盖了怎样不平静的过往
从到,从到,再到这首《偶成》,的一生都在执著的追求理想与爱情,也经历不停的失望。
从诗歌看,他是一个不染轻尘的人,如同他出于中“前望舒使先驱兮,后使奔属”的笔名一样优雅柔美。
这样的一个人,诞生在那样的时代里,经历过那么多的苦痛,却仍然能写出这样拨天见日的文字,着实让人起敬。
这首诗是这样独特,着眼身边,意境却不拘一格,小事物中孕育着人生大境界。
以至于而今细细吟来,仍然可以契合我们的心灵,引起共鸣,而不是随着那一段过去被无情的时间埋葬。
或许这就是诗歌的魅力,于堆积沉沉厚土的记忆中诞生,更能挣脱时间与空间的限制,获得永生的感染力。
这一首《偶成》,诗人不经意间凌空而来的灵感冲动下笔成文,却也从侧面让我们瞥到了诗人的人生态度。
纷繁落尽,正道沧桑,随着时光流转,这一个偶然转身,已经是另一番模样。
只有静水流深,汩汩中流淌着生命的真谛,至今不息。
戴望舒的偶成给你带来了什么感受
戴望舒的后尘给你。
什么感受
人还是踏实一点好。
戴望舒《偶成》 (诗歌阅读,做一下啦)
用比喻手法,表现诗人对美好生活的歌颂和追求。
阅读下文,完成题目。
偶成 1945 年5 月31 日戴望舒 如果生命的春天重到, 古旧的凝冰都哗
烦忧 烦忧 戴望舒 说是寂寞的秋的清愁 , 说是辽远的海的相思 。
假如有人问我的烦忧 , 我不敢说出你的名字 。
我不敢说出你的名字 , 假如有人问我的烦忧 。
说是辽远的海的相思 , 说是寂寞的秋的清愁 。
本诗共有两段,其实只有四个诗句,只不过在前后两段中,四个诗句排列顺序正好相反。
在这样一种颠倒的重复之中,既强化了诗歌的主旨,又形成回环往复的音乐效果。
这是这首诗第一个方面的突出特点。
四句诗回环往复要表达怎样的主旨呢
作者并没有直接说明。
第一段的前两句是打比方,只是两个比喻句都省略了本体“烦忧”。
如果表达完整,前两句的意思大概是说:有的人认为烦忧像是寂寞的秋的清愁,而有的人认为烦忧像是相隔辽远的海的人们之间的相思。
这两句前句从时间上落笔,而后一句从空间上落笔,暗示了“愁”、“思”之深之广。
而这“愁”“思”的具体内涵又是什么呢
后两句做了具体的回答:作者的“愁”与“思”是心中有“烦忧”,而“烦忧”的原因则是“不敢说出你的名字”,而“不敢说出你的名字”的原因,任凭生活经验,读者自然能明白“不敢说”是因为心中有爱:心中充满对你的爱恋,却没有勇气说出口——这才是“烦忧”的原因所在
上段的抒情顺序是先描绘“愁”“思”之状,然后一层层地剖析清原因;而下段则先交代自己面对“你”的犹豫和胆怯,而接着点明这样的“不敢”使自己备觉“烦忧”,最后两句从时空的角度分别打比方,烘托自己“相思”和“清愁”像隔海相望般“辽远”,像身处肃杀的秋天一样“寂寞”。
意象的选取既典型,又暗合中国文化传统中以秋衬愁之广、以海喻思之远的经典审美,虽是现代诗,却充满古典诗的意境和韵致。
也正因此,前后两段虽然只是相同的诗句在排列顺序的不同,但在情感表达上却丝毫没有重复之嫌,这正是作者的高明之处。
这是一首爱情诗,但“爱”字在全诗中却始终未直接出现,而只是用“不敢说出你的名字”的委婉表达,含蓄地暗示出来。
含蓄之美,是这首小诗的另一个突出特点了。
戴望舒是写作爱情诗的高手,其抒情诗《雨巷》奠定了他在中国现代诗坛不朽的地位。
跟《雨巷》相比,这首描写爱情的小诗,在内容和主题上虽无不同,但在艺术手法方面却表现出极具风韵的独到之处。
名作赏析 在中国文学史上,诗人戴望舒无疑是一个独特的存在。
他创作的诗数量不多(不过百余首),却在诗坛中占有重要位置;他没有系统的诗论,但他的《论诗零札》和他友人杜衡整理的《望舒诗论》却备受重视,他在诗坛以现代派的面孔出现,可在他生命的终端却写出了《我用残损的手掌》这样浸透了血泪的现实篇章。
在新诗史上,戴望舒自有他一席地位,不过地位并不是很高。
“五四”前后,科学与民主的洪流震醒了一代又一代的知识分子。
美好的理想与黑暗的现实的激烈矛盾,笼罩了他们敏感的心灵。
“知其不可为而为之”的社会使命感笼罩了一个庞大的“烦忧”群。
戴望舒就是这样一位由现实世界转到诗的世界中最忠实的烦忧者之一。
他写了许多烦忧者的诗篇,这一杰出的诗篇《烦忧》为这一群体的心态与精神作了集中的观照与画像。
这首诗出自戴望舒的诗集《望舒草》。
作为20世纪30年代中国诗坛的重要派别——“现代”派——的重要诗人,戴望舒的诗歌集中描写了现代人的生命感悟与情感体验的心灵轨迹。
在人生的旅程中,有阳光灿烂般的欣悦激动,也有阴雨绵绵似的苦恼烦忧,那么,此刻郁结在诗人心中的烦忧是什么叫呢
诗人没有直接表露。
清秋是一个怀人的季节,大海寄寓着无尽的相思,读来已是使人伤怀,加上“寂寞”,加上“辽远”,便把诗人落寞无奈与欲罢不能的相思之情展示得更为深刻细致,一种“断肠人在天涯”的感觉便油然而生。
然而在这愁肠百结,落寞孤寂中,作者却突发奇想,身边有人来问你的烦恼,你的忧愁,这时你会如何回答
是和盘托出,把一腔愁绪全部告诉对方,还是讳莫如深,紧紧瞒住
自己虽有选择的自由,但面对关爱你的朋友的询问,你能装聋作哑吗
那么,这种欲言又止的心理又如何表达呢
“我不敢说出你的名字。
”这“不敢”二字实在是确切地表达了作者的矛盾心态,且把读者引向无穷的遐想之中。
上面四句,短短三十六个字,活画出了作者深刻的怀念,激烈的斗争,那种“欲说还休”的滋味,那种刻骨铭心的相思,既意味深长,又强烈迫切。
下面四句,将上面四句作逆向排列,粗粗看似回文诗,细想又不是简单的重复,更不是花拳绣腿般的故弄玄虚,而是作者那种络绎不绝、日益汹涌的思念之情在放纵宣泄。
首句既像反复,又似顶真,联络照应密不透风。
尽管是激烈而又矛盾的“不敢说出”。
但想要心情倾吐的希望又是那么迫切,在这里,作者为我们提供了一个广阔的想像空间,有心人不妨在那里作一次感性的神游。
全诗以“清愁”作结,却正好表达了成熟的思想者以“却道天凉好个秋”式的常语来表达自己复杂心态的不同寻常。
全诗八句两组,呈轴对称排列,形式整齐,音节和谐,这是作者深受中国传统文化格律诗影响的结果,前四句的压韵为后四句的复唱设置了先机,故读来十分上口,给人留下齿颊生香的愉悦之感