藏戏的读后感，50字左右。
有人跟我说，一听到藏戏，尤其是身在他乡，就仿佛又回到在辽阔的草原上，感受着高原的蓝天白云。
这话并不夸张。
藏戏的声音悠远而铿锵，象冰川汩汩的流水，又如高原遒劲的疾风，它是唱者全身气力的投入，它的感情充沛而丰富，曲调跳动而激越，带点悲伤，带点忧郁，更包含沧桑；藏戏是高原的艺术，自然融入的高原的气魄与雄浑。
它那类似西洋咏叹调的唱腔能把人的心紧紧抓住，一顿一扬，忽高忽低之间，贯穿消融了人生的喜怒哀乐，因此听藏戏实际也是在感悟和体会，一曲一调，一章一节也许正应和了你心灵深处的真性情，所以有人在听时便边舞边合，这便是藏戏唱功的神奇了。
藏戏的形式也大有可说之处，仅面具就多样而且表意丰富，这有点象京剧，借助脸谱能够反映人物的性格形象，不过前者的色彩不是直接勾勒在人脸上，藏戏佩带的面具造型粗犷、抽象。
从形状上分，藏戏面具有直板式的，也有形象立体的，而质地则多为皮革、绒布，也可以泥塑而成。
至于颜色的表意：黑色代表阴险，红色代表权力，黄色代表智慧……传统悠久，博大精深，这便是藏戏的特点 尽管短暂的接触，使得我至今还没有完整的欣赏过一场藏戏。
但是以采访为机缘，在视听中感受震撼，在震撼中有所感悟，藏戏在我的西藏之行中已经注入了额外的意义，它也将我引入西藏的神奇之中。
有着千年悠久历史的藏戏艺术，在经历了一次又一次的风雨洗礼之后，时至今日，犹如一朵盛开在西藏高原上的雪莲花，深深地扎根在西藏人民的心灵深处。
藏族人民通过它歌颂生活的真、善、美，鞭笞现实中的假、恶、丑。
可以说，她是藏族群众衡量生活的一把尺度，是高原儿女创造的一个艺术奇珍。
关于藏戏的资料，不要太多字，50字就够了。
藏戏是藏族戏剧的泛称。
藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。
藏戏大约起源于距今600多年以前，比被誉为国粹的京剧还早400多年，被誉为藏文化的“活化石”。
西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海、甘肃、四川、云南四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。
印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。
藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。
藏戏种类繁多，但主流的是蓝面具藏戏。
藏戏的读后感怎么写
300字
急
[《藏戏》读后感 （梁一明）]《藏戏》读后感有人跟我说，一听到藏戏，尤其是身在他乡，就仿佛又回到在辽阔的草原上，感受着高原的蓝天白云，《藏戏》读后感 （梁一明）。
这话并不夸张。
藏戏的声音悠远而铿锵，象冰川汩汩的流水，它是唱者全身气力的投入，它的感情充沛而丰富，曲调跳动而激越，带点悲伤，带点忧郁，更包含沧桑；藏戏是高原的艺术，自然融入的高原的气魄与雄浑。
一顿一扬，忽高忽低之间，贯穿消融了人生的喜怒哀乐，因此听藏戏实际也是在感悟和体会，一曲一调，一章一节也许正应和了你心灵深处的真性情，所以有人在听时便边舞边合，这便是藏戏唱功的神奇了。
藏戏的形式也大有可说之处，仅面具就多样而且表意丰富，这有点象京剧，借助脸谱能够反映人物的性格形象，不过前者的色彩不是直接勾勒在人脸上，藏戏佩带的面具造型粗犷、抽象，读后感《《藏戏》读后感 （梁一明）》。
从形状上分，藏戏面具有直板式的，也有形象立体的，而质地则多为皮革、绒布，也可以泥塑而成。
至于颜色的表意：黑色代表阴险，红色代表权力，黄色代表智慧……传统悠久，博大精深，这就是藏戏得以传世的根本所在了。
有着千年悠久历史的藏戏艺术，在经历了一次又一次的风雨洗礼之后，时至今日，犹如一朵盛开在西藏高原上的雪莲花，深深地扎根在西藏人民的心灵深处。
藏族人民通过它歌颂生活的真、善、美，鞭笞现实中的假、恶、丑。
可以说，她是藏族群众衡量生活的一把尺度，是高原儿女创造的一个艺术奇珍。
〔《藏戏》读后感 （梁一明）〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
《听我说藏戏》作文300字
藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。
据传藏戏最早由七姐妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。
17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。
藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。
藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
藏戏的演出分为三个部分：开场仪式戏“阿若娃”、正戏“雄”和吉祥收尾仪式“扎西”。
介绍藏戏的作文
在我的老家，每年的五月份总要唱几天戏的，直到现在也是如此。
小时候，家乡的生活条件比较差，家家户户还点着煤油灯。
可想而知，文化生活是多么贫乏。
因此，唱戏对于村里的人来说，可真算是一件欢天喜地的大事了。
戏团还没来，人们就开始活跃起来了。
有的评论今年的戏班子和演员的水平，有的猜测这次剧团会有什么新剧目，有的则加紧锄地，提前做好了看戏的准备。
五月十二的那天，村里人一大早就在庙附近搭好了戏台的木架子。
我们一群小孩早已是迫不及待了，眼巴巴地在公路边等候着戏班子的到来。
黄昏时分，几辆载着戏子和戏箱的汽车缓缓驶过，我们就在汽车卷起的黄尘里欢呼雀跃起来了。
等到晚上，戏台已经被装扮好了。
戏台中央挂上了几层幕布，又吊上了几盏灯，戏台两侧的树枝上安上了两只大喇叭。
台底下早已坐满了人。
我们小孩坐在最前面，却不安分，不停地在人群里追逐打闹。
我们后面是坐的是正在讲戏的老人们，他们永远是忠实的戏迷。
最后站着的是大人们，只见一群妇女们嘻嘻哈哈地拉着家常，而男人们又围在了赌场上，开始掷骰子了。
这时，戏台后面的发电机突突地响了起来，戏台上的灯亮了。
台上被照得金壁辉煌，台下顿时安静了下来。
一阵锣鼓梆子响过之后，戏就正式开演了。
头天晚上通常唱的是《铡美案》。
我对其中《韩琦杀庙》一折记忆犹新。
那时我不知道韩琦为什么要追杀可怜的秦香莲和一双儿女。
只见韩琦挥刀杀了几个来回，秦香莲都顺利地从刀下躲了过去，看样子韩琦是不忍心下手的，当他听完秦香莲的一番咿咿呀呀地哭诉之后，先是两手直哆嗦，最后居然拔刀自尽了。
戏的结尾就是几名小兵将一具铡刀抬了上来，然后又押上来一个人，将其置于铡刀下，随着黑脸包拯一声令下，那个人的脑袋便掉落到了地上。
有一次，这一幕竟然把我吓得扑到母亲怀中哇哇大哭，后来，每当母亲批评我胆小懦弱的时候，经常会提起这件可笑的事，作为有力的证据。
第二天，算是正戏了。
演的最多就是《窦娥冤》和《金沙滩》。
我们一群小孩谁也没有耐心将一部戏完整地看下来，我最喜欢看《窦娥冤》里张驴儿父子滑稽逗人的表演了。
当这两个丑角互相指着对方，脑袋像公鸡似的有节奏地伸缩时，台下所有的观众都笑了。
我之所以喜欢看《金沙滩》，是因为里面有许多武打场面。
在两军打仗之前，几个小兵先要翻一会儿筋斗，耍一阵儿花枪。
我们小孩连眼睛都不愿眨一下，生怕错过每一个精彩的瞬间。
我很佩服耍花枪的武生，简直将花枪耍得出神入化了，他们即使将旋转的花枪抛到空中，也会稳稳地接住。
于是我央求父亲给我也削了根木棍，涂上一圈一圈的色彩，就变成了一根花枪了。
我便开始认真地练习耍花枪了，走哪练哪，连上学也带着，经常把校园当成舞台，边转花棍边大吼一声，还吸引了不少师生围观。
可惜，有一天母亲拿着那根花棍赶驴推磨时，被驴踩断了，害得我伤心了好几天。
中午，戏快演完的时候，我们一群小孩子就偷偷地跑到戏台后面，撩开幕布，想看看戏台后面的秘密。
只见戏子们有的卸妆，有的整理道具，有的嗑着瓜子，有的抱着小孩，我才知道，原来看似神秘的演员们也是普通的人啊。
突然，一个晴天霹雳把我们吓得心惊胆颤，原来是看场子的憨老头正站在我们后面破口大骂哩。
于是我们便落荒而逃了。
回家的路上，我们就在柴草上翻起了筋斗。
每个小伙伴的身上都沾满了柴草和灰土，可大家还是没命地翻着。
吃过晚饭，邻村的一帮孩子也赶来看戏了。
如果他们有人胆敢在我们面前无礼撒野，一场“恶仗”就避免不了了。
我们本村和邻村的孩子摆好了阵势，对峙一会儿，如果对方还不服气，就开始打仗了，当然姿势远远没有戏里的好看，也没有音乐伴奏。
一阵厮打过后，邻村的孩子就被我们打得落花流水，投降告饶了…… 后来，村里通上了电，安上了电视，也修建了漂亮的戏楼。
可我却不怎么爱看戏了。
大概是因为年年唱的就是那么几出戏，都看腻了，远不如在家看电视有意思。
要去，也是冲着加演的晚会去的。
其实，我很喜欢戏曲，尤其是时而高亢时而哀婉的秦腔。
父亲、五姑、妹妹都是戏迷，而且唱得很动听。
我每次拉起二胡的时候，总要拉几段秦腔曲子，拉着拉着，小时候看戏的情景便清晰地浮现在脑海中了。
??家乡又快唱戏了，我真想从百忙之中抽出身来，回家走走，再看一回久违了的戏呀
写一篇关于《长城》的读后感
读了《长城》一文,我感慨万千.我不仅领略了长城的高大坚固、气魄雄伟,同时也深深地被我国古代劳动人民的智慧所折服. 这段长城修筑在八达岭上,高大坚固.城墙顶上铺着方砖,十分平整,像很宽的马路.成排的垛子上有射口和嘹望口,以防御敌人的进攻…… 古人实在太聪明了,他们通过嘹望口来看敌情,用射口来打击进攻的敌人.长城上那一块块条石,每块都有两三千斤重,在那经济不发达的社会里,没有火车、汽车,没有起重机,就靠着无数的肩膀、无数的手,将石头一步一步地抬上那陡峭的山岭.付出多少的血汗和智慧,才凝结成这前不见头、后不见尾的万里长城. 再来看看某些现代人吧,有的游客到长城游玩随便扔垃圾,有的在城墙上乱写“到此一游”,甚至有一些人为了金钱破坏长城…… 长城已被列放《世界遗产名录》,是我们中华儿女的骄傲和自豪!我们应该呵护好长城,从我做起,做一个文明游客.
