如何临帖
临帖，是很重要的学习方法，将字帖置于案前，观察字的形态、结构、笔划，领会其精神，再下笔仿写。
临帖，容易掌握字帖的笔意，但对把握字的结构位置不足。
（先看看什么是临帖）对临将范本置于眼前，开始时须看一笔写一笔。
背临不看范本，只凭印象将诸字临写下来。
意临临写范本时，追求行气及整体的神韵和意境。
开始学就要对临，不要急，可以自己买一本这样的教材和字帖，慢慢的练。
下面是怎样选帖。
碑帖是我国历代书迹保存和流传的重要形式。
碑是指碑版刻石。
或者说是经过加工而竖起来的石版，俗称立碑，从我国最古的石碑上看，都没有刻上文字，竖石仅是作为某种标记，或者说作为某种记号而已。
从秦始皇时开始就在石碑上刻上了文字，以纪其功绩。
到了汉代时，碑的应用就很普遍了，作为上层的官吏要刻石立碑纪其政绩，作为民间百姓为了纪念贤哲或亡故的先人而在庙堂、道旁或墓前竖碑，这时才称为碑。
藏碑最多的地方，称为碑“。
西安市的碑林就算是较大而闻名于世。
帖是把前人的手迹摹刻在石版或木板上，再拓印成帖，即叫做字帖。
帖起源于唐代，从李世民开始了广泛应用。
碑帖的用途，在于临习和欣赏。
我国的碑帖极其丰富，不可能遍临千帖，所以要有目的、有重点的选择范本作为学习楷模。
要求：应当选用古代优秀的碑帖和字体。
一般应先学楷书，它点画规范，笔法丰富，结构端正，法度规矩，集中体现了书法艺术用笔、结构的法则，最便于初学者打基础。
应该选择古代流传下来的、经得起历史考验的、高水平的第一流碑帖来学习。
这对学到正确的用笔法度和结体原则等书法的基本功及探索书法艺术的规律都有很大的帮助。
风格上，由于我国书法流派众多风格各异，要选取有代表性的、难易适度的、适合自己、自己也喜欢的。
下面介绍一些碑帖供选择：楷书类：1、《北魏郑文公碑》2、《北魏元怀墓志》3、《魏张猛龙碑》4、《魏崔敬邕墓志》5、褚遂良《大字阳符经》《雁塔圣教序》6、欧阳询《九成醴泉铭》7、虞世南《孔子庙堂碑》8、颜真卿《勤礼碑》、《告自帖》、《麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》、《李玄靖碑》9、柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》10、赵孟頫《三门记》《胆巴碑》隶书类：1、《乙瑛碑》2、《礼器碑》3、《张迁碑》4、《石门颂》5、《曹全碑》6、《史晨碑》行书类：1、王羲之《兰亭序》《圣教序》2、李邕《李思训碑》3、颜真卿《祭侄稿》4、苏轼《寒食诗帖》5、黄庭坚《松风阁诗》6、米芾《蜀素帖》《苕溪诗》草书类：1、 皇象《急就章》2、 王羲之《十七帖》3、 孙过庭《书谱》4、 张旭《古诗四帖》5、 怀素《自叙帖》《圣母帖》《大、小千字文》6、 黄庭坚《李白忆旧游诗》《诸上座帖》7、 王铎的草书篆书类：1、《散氏盘》2、《石鼓文》3、《峄山碑》4、李阳冰《三坟记》上面的帖，书店里是可以买到的，网上也有，不过还是书店里比较保险的。
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初学篆书应该临摹什么贴
1、可以先临李斯的峄山碑、王福庵的《说文部首》。
2、临摹碑、帖书目：《王福庵书说文部首》《邓石如篆书弟子职》、邓石如《篆书白氏草堂记六屏》吴让之篆书四条屏《粱吴均与朱元思书》杨沂孙篆书《道德经》、《金人铭》《赵之谦书汉铙歌真迹》赵铁山《和铭真迹》(见上海《书法》2001年第7期)
高考书法艺考都考什么
该怎么复习
属于艺术类，一般是包括在美术里面，也独考有的学校招收，有的收，但招收的都包含在艺术学院里面，书法艺术生一般招收的是毛笔书法，似乎没有招收硬笔书法的，考试内容有书法、篆刻、古汉语三门。
对于书法，最主要的是楷书、篆书、行书。
隶书的可变性较大。
对楷书来说，最好是欧阳询、褚遂良一路的，比如：《九成宫碑》和《雁塔圣教序》《倪宽赞》等碑帖，篆书一般以清篆为主，如邓石如、吴襄之的艺术风格，作为基础性要求，对于秦篆如李斯的峄山刻石也会有所考察，根据考试者个人的情况选择；行书以“二王”一路风格为重，基本上是《兰亭序》、《圣教序》二帖，考生掌握好这两个帖子，一般没有问题书法考察的目标主要是用笔和结构，用笔要求笔画厚重、凝练，中锋行笔，还要注意书写的节奏，尽量避免书写习气的出现。
结构来说，结构匀称、章法工整，整体感强是基本的要求。
首先你需要练好一个自己的主贴，楷书为主，隶书为辅，如果你写得比较好，在写行书，尽量选米芾等宋代的，书法不要想别的，疯狂的临帖，做到每天写四尺长条二十张为底线。
多向老师询问笔法。
让他教你比较深的笔法，这样会让字有变化。
然后开始尝试创作，楷书与隶书的。
记住不要总变换字帖，实在不行了再换，只要写得有进步，就练，当艺术生就做好每天早六点到晚十点之前不停的写字吧
古代书法临帖为什么要讲求取法乎上
“取法乎上，仅得乎中；取法乎中，仅得乎下。
”在书法教学体系中，“取法乎上”也是一条金科玉律。
因为唐楷代表书法的最高法度，于是，古人学习书法由唐楷入手就成了颠扑不破的真理了。
可是，唐代的楷书所拥有的高度又来源于她本身的难度，不要说缺少书法经验的少年儿童，就是学书有年的成年人在她面前也难以短时间内奏效。
现在，已有不少人将从唐楷入门改为从汉隶、篆书甚至行楷入手，可对“取法乎上”还是不敢越雷池半步。
学篆书，必是“石鼓”、“峄山”；学隶书，定从“张迁”、“石门”；学行书，必追“右军”、“鲁公”…… 其实学习书法“取法乎上”本没有什么可以争议的，可由于学书对象的不同，有时也要做出某种灵活的转换。
一些名碑名帖或者变化多端，使人捉摸不定；或者字迹模糊，令人不知所措。
因此，针对少年儿童的书法教学不仅要“取法乎上”，还要“取法乎适”。
因为，只有合适的，才是最好的
对初学者来说，范本的艺术水平不是首要考虑的因素，字口清晰、用笔交代清楚、学习者本身感兴趣倒是十分重要的选择标准。
我在大量的教学实践中，我觉得从规范隶书如《乙瑛碑》、《曹全碑》及赵体楷书入手更具有合理性。
少年儿童书法学习在入手方面，有一个原则需要牢牢把握，就是兴趣培养与技巧学习。
只有选择易于掌握，同时具有一定技巧法则的范本，才得以使教学质量和水平有所提升。
汉代的规范隶书，如《乙瑛碑》，其用笔的起伏变化比唐楷要简单许多，结字规范，它非常适合少年儿童作为学书基础。
在选择版本时，还尽可能选择印刷精良、字口清晰的墨迹本。
为便于学生体会其用笔，还可以参阅近代甚至当代人的临本。
唐代以后，楷书方面卓有成就的，只有元代赵孟钜蝗恕K目榉绺裎冉。
掖雷髌范辔＃溆帽侍岚炊鹘淮宄，初学者很容易上手。
它行笔灵活不失楷书法度，极好地结合了艺术性和实用性。
因此，对于学过隶书的学生来说，再转学赵体行楷，自然事半功倍，赵体行楷用笔的灵活性、生动性，又能为行草书的学习作极好的铺垫。
综上所述，关于少年儿童的学书启蒙入手方面，“取法乎高”并不是高明之举。
汉代的规范隶书、赵体行楷既“高”又“适”，以此作为学书切入点，再加上正确的诱导，学书者在短时间内获得较大的进步才是有可能的
怎样写篆书
篆书是大篆、小篆的统称。
笔法瘦劲挺拔，直线较多。
起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多。
篆书是最早的一种书体，其笔法比其他书体相对简单。
篆书结字富有装饰性。
所以说“书法从篆书开始，学习者应当先学篆书。
篆书体划严肃，布白严谨，学习篆书可以避免弱、俗、荒、斜的毛病。
”种类大篆，大篆是籀文、古文、金文、石鼓的统称，其用笔与甲骨文味道迥异，风格浑厚朴茂，结体绚熳多姿。
小篆，小篆是指秦始皇时命李斯等人实行“书同文”，以秦篆为基础，统一六国文字而出现的一种简化的规范文字。
小篆笔法圆融平正，结体典雅和平，而且有规可循，是识篆与了解文字本义的唯一门径。
小篆发展到清代，线条变粗，而且突破笔画粗细、迟速、顿挫、轻重、方圆的变化。
小篆的另一个分支是汉篆，用笔上掺以方折的隶意，而入印的篆书更为方折，又称缪篆，即摹印篆。
以下列推荐碑帖为例，详细讲解小篆的学习过程和方法。
篆书推荐碑帖：大篆：《散氏盘》《毛公鼎》《虢季子白盘》《大盂鼎》《石鼓文》。
当代临习钟鼎文字卓有成就的书法名家有王友谊、刘兴、冯宝麟、王镛等人。
小篆：《泰山刻石》《峄山碑》、李阳冰《三坟记》、吴昌硕篆书、吴熙载篆书、陆维钊篆书、杨沂孙篆书、邓石如篆书、赵之谦篆书。
习篆宗法清钱泳《书学·小篆》曰:“学篆书者，当以秦相李斯为正宗，所谓小篆是也。
惜所传石刻惟有(泰山》二十九字，及《琅娜台》刻石十二行而已。
”按语：《泰山封山刻石》《琅琊刻石》为小篆极则。
临摹是学习书法艺术的必经阶段和入门途径，同时，更是书法家终生学习和掌握书法技法的唯一手段。
同时，临摹也是书法创作的必由之路。
因为临摹的过程是对经典法帖审美价值的积累和修正原有书写习惯并使之向更高层次发展的过程。
我们的书法创作灵感也往往是在临帖的过程中被激发的，可以说临摹碑帖，为我们的书法创作提供了不尽的营养。
因而掌握正确的书法临摹的方法，对于有效地提升书法家的艺术创作水准起着至关重要的作用。
对于不同的书体，在临摹的方法和难度方面是有所不同的，一般说来，篆书临摹难度要大于其他书体，这主要是由于篆书与我们相距太遥远，必然会对我们今天的理解与判断带来隔阂，古代对临习篆书技法的相关书论太少，当代又缺少系统而实用的篆书临习技法方面的读物，加之篆书的临摹与创作还需要有较高的学术含量，因而当代的篆书创作一直弱于其他书体。
（一）用笔唐代孙过庭在《书谱》中说：“篆尚婉而通”，这五个字可以说是篆书用笔的度世金针，警世名言。
“婉”和“通”虽仅二字，却准确揭示出对篆书用笔的基本笔势和篆书笔画质量的要求。
因此，临习篆书写应以中锋为主，中锋立骨，中锋才能使笔画圆实劲健，运笔应流畅，此乃正宗古法、风格神采所系。
否则，极易写得板滞，要打破其板滞，用笔的虚灵是其关键。
篆书的捉笔须掌虚而指实，运笔讲求中含内敛、流畅通达，笔力藏于笔画之中，使气息浩浩然、绵绵然而首尾贯通。
清人朱和羹认为：“笔不虚，则欠圆脱，妙在能合，神在能离，离合之间，神妙出焉。
此虚实兼到之谓也，”可谓得其三昧。
一般说来，实笔，指用笔较为重而迟缓且墨浓；虚笔，指用笔较轻而急速且墨干。
用笔要虚实互出、润燥相生，才可以使得篆书的笔画（线条）节奏鲜明，韵律生动，行气贯通。
故而，书篆宜虚实相生、润燥结合，宜圆转涩进，涩而通畅，才能使线条浑厚、通畅而又古拙、虚灵，从而表现出圆通劲健的力度来，形成毛、涩、松、畅的艺术效果。
此外，在临摹过程中还要注意线条粗细穿插和变化，切不可一味求均求匀。
当然，我们在临习篆书的初级阶段，首先要把篆书的字形和笔顺搞清，不要以为其简单而被忽视。
到熟练之后，就可把注意力转向用笔，关注用笔的骨力、虚实、疾涩、润燥等细节，从而使临习走向更高级阶段，最终完成从形质向神采的过度。
（二）结字秦始皇统一中国后，小篆成为官方统一的文字。
小篆体势修长，讲究对称，笔画停匀，用笔起收不露痕迹，体态端庄而妍美。
自秦以后，历代的书法家大都把秦篆奉为圭臬，取修长的纵势为体貌。
唐代李阳冰为篆书者楷模。
自唐而下，南唐有徐铉，宋代有张谦仲、喻湍石均为其时的篆书大家。
元代有赵孟頫、吾衍、周伯琦、吴叡，各以篆书擅名一时。
明代徐霖则饮誉当代。
降至清中叶后，王澍、丁敬、钱坫、洪亮吉、衍、莫友芝、杨沂孙，乃至近代罗振玉、章炳麟、王褆一脉，皆规模“二李”（李斯、李阳冰）——起笔藏锋敛毫，行笔中锋，收笔多垂露，笔画停匀，讲究对称，字型方整，结体疏松古拙。
这些篆书名家或师《石鼓》、或参钟鼎籀书，虽然评者誉称其篆书“远接前秦”、“情参钟鼎”，然而，大致工致多于神情——用笔、结字均未能突破前贤的藩篱。
萧退庵老人认为小篆“必须能写得方，写得扁，方是好手”[i]，可谓一语道破了篆书的结字特征。
因此，在习篆时，应以方楷一字半为为宜。
以我个人的体会，将篆书写扁写方也并非轻而易举就能做到的。
这首先要练就过硬的手上功夫，并且要多从汉碑篆额的篆书上去感悟。
同时，在临习书篆时，必须以“疏处可以走马，密处不能容针”的标准严格要求自己。
结字达到疏至不可再疏、密至不可再密，以疏为风神，以密为老气，这样就能想方就方，想圆就圆，要长就长，要扁就扁，随心所欲，无所不宜了。
另外，还要考虑字形的取势。
一般来说，取势是字形生动与否的重要一环。
就篆书字势而言，应该追求端庄雅正，字形的高度比例以及字形与垂脚长度的比例，一定要符合一定的适度。
如此于展纵间兼取横向之势，便能于一字之内、字字之间，得舒展跌宕而又顾盼之情。
再结合以中锋用笔为主，偏锋、侧锋并用，收笔多侧锋，悬针、垂露兼融，笔画间注意搭接的装饰意味诸方面，兼工带写，篆书“取势”、“具情”的新面就能表现出来。
什么是古贴
古贴就是古时候的书法名家的字帖 。
以下都是比较有名的古贴：、，褚遂良；魏碑中的以及，柳体，赵体 楷书临帖以及楷书创作 《集王羲之圣教序>以及，等书派书法家的尺牍；考隶书临帖，常见的有《曹全碑》《张迁碑》《乙瑛碑》,《石门颂》，汉隶，汉碑；小篆，常见的有《峄山碑》以及吴让之，邓石如等清代书家的小篆。
毛笔书法有基础后如何提高
写毛笔字粗细的时机和技巧：写毛笔字讲究节奏和轻重缓急，毛笔字的粗细，就是提笔和按笔的时候力度的问题，粗的时候，就是用力按下的时候，细的时候就是提笔的时候。
开始练毛笔字应注意的几点：（练一段还要学习字的结构等常识） 1 姿势要正确，两脚平放地上，两手据案，肩平、背直、头正，目注纸上。
2 握笔要指实掌虚，执笔在指，运笔在腕。
开始练字枕腕，逐步提腕、悬腕。
3 笔法要分清，一般分方笔和圆笔两种，还要明确中锋、侧锋、卧锋的应用部位。
4 楷书是学习毛笔字的基础。
楷书学完再学行书，最后是草书。
您先学魏碑也行。
5 临帖时不要看一眼写一笔，先要读帖，吃透要领，然后把一个字一气写成。
6 首先要把各种偏旁部首练好，以后再组成各种字就容易了。
