
人生必看的十本书
春》是大家都爱看的电视剧,故事情常感人。
故事中的主人公是一位七岁的孩——小花。
她是一个突然失去了父母的孤儿。
在无人收留的情况下,一位好心的爷爷把她带回了家。
老爷爷家里很穷,连饭都吃不上,哪里有钱供她上学呀
小花是个懂事的孩子,看到别人家的孩子都上学去了,她多么想上学呀
可没有办法,她怕老爷爷伤心,就偷偷地跑到学校,趴在班级的窗外偷听老师讲课…… 我看到小花,想起了小时候的故事。
因为家里穷,上不起学,就给人家放牛,路过私塾时,就偷偷地在窗外听老师讲课…… 后来,成为非常有名的画家。
看到她们,我心里非常惭愧。
我们今天的孩子们,父母给我们非常优越的条件,像“小皇帝”、“小公主”一样,要星星都不给月亮,难道就不想点什么吗
我们有好的学习环境,一流的教学条件。
学校老师教我们,课后辅导班教我们,回家父母叫我们;课外书家里没,书店买,书店没有网上购…… 我们今天这些独生子女,还缺少什么呢
缺少的就是像小花和王冕这种对知识的渴望和对现有条件的珍惜。
我们是身在福中不知福呀
今后,我一定要时刻铭记他们的故事,把他们作为我的一面旗帜,指引着我,在将来的道路上不断前进,作为我心中学习的榜样,好好学习,不辜负老师和父母对我的期望。
我们不要再做温室里的花花草草,要做经得起考验的参天大树,将来能遮风挡雨,做个对社会有用的人。
电影观后感 浙江省绍兴绍兴县柯岩中心小学阮社分校四1班 影片讲述的是:在一个偏僻的穷山村里,一位失去双亲的小女孩小花,孤立无援,被饥饿折磨得晕倒在荒凉的草地上。
一位老爷爷含着眼泪把她救回了家。
可是,老爷爷家也太穷了。
小花被她的“婶娘”送走了多次,是老爷爷多次找到她,以宽厚而温暖的胸襟顶住了各种压力,坚持把这个孤儿培育成人。
影片中最让人感动的是老爷爷对小花无微不至的爱:一天,他上山采柳条,突然,天空中电闪雷鸣,,大雨倾盆而下,老爷爷全身都被雨淋透了,老人也终于累倒在泥泞的山路上,小花拿着一块塑料薄膜去接爷爷。
小花看见爷爷的时候摔了一大跤,爷爷也摔倒了…… “爷爷,请留下我吧
”“爷爷,爷爷……”听到小花撕心裂肺的的叫喊,我眼里的泪花在眼眶里打转,禁不住泪流满面,泪水一次又一次模糊了我的眼睛, 是呀,为一个跟自己毫无血缘关系的陌生的小女孩而操劳成疾的老人,怎能不感动呢
一个普通的中国农民身上流淌着我们民族特有的善良、真诚,面对孤儿,用暖春般的真诚关怀她,感染着周围的人。
我希望我们每个中国人都有老爷爷这样一份暖春般的美德
当我看完这部片子后,有许多的感触涌上了心头。
片子讲述了一个名叫小花的女孩,她的生命之路非常坎坷,她的父母在一次煤矿事故中身亡,大家都不愿意收养她,她就住在大队书记家里,大队书记给她找过很多户人家,可最终还是没能将她送出去。
有一位老人见小花这么可怜,就好心收养她,但是她的叔叔和婶娘不愿收养她,嫌她是个累赘,曾多次把她送走。
她的爷爷顶着很大的压力抚养她,为了让小花上学,她的爷爷每天天不亮就上山砍柳条编筐子给小花攒学费。
小花很乖,只要爷爷上山砍柳条她就跟着爷爷,帮他背柳条。
回到家,小华又是刷碗,又是收拾卫生,邻居见她可怜,都给她好吃的,她都舍不得吃,留一点和爷爷吃,剩下的全都给她婶娘送去,可她婶娘对她还是冷眼相待,婶娘叫小花做什么,她就做什么,从不叫苦。
她的行动终于感动了她的婶娘,他们同意收养小花,并继续供她上学。
长大后,小花考上了师范学校,回到家乡任教。
片中有一个情节让我深受感动,就是小花的爷爷背着柳条回家的路上,天突然下起了大雨,爷爷摔倒了,小花担心爷爷,就披着雨衣在大雨中寻找爷爷。
想到小花,我不禁惭愧起来,我拥有这么幸福的生活应该珍惜,应该孝敬父母。
小花在如此坎坷的命运中,依然能成为一个有出息的人,我要向她学习,开心的生活,并尽力帮助别人。
眼泪始终在我的眼里不停地转动,终于在影片收尾的时候,它情不自禁地夺眶而出。
看完这部电影后,我觉得很惊讶,没想到世界上还会有这么一个不幸的小女孩。
首先是父母双亡,孤苦伶仃的她被一个好心的老大爷收养。
但老大爷的儿子、儿媳(继父、继母)并不喜欢她。
后来,只为听到的继母说的一句话,她便在每天放学后拿着向别人讨来的玻璃瓶去捉蚱蜢。
她这么辛苦地去捉蚱蜢只为一个理由:她认为继母吃了蚱蜢,便会生出小弟弟,生下小弟弟后,继父继母会喜欢她,爱她。
看到这里,我觉得心好酸,她的继父母虽然对她不好,但是小女孩却一点也不怨恨他们。
故事中的小女孩只有7岁,但她有一颗善良的心,有一种宽广的胸怀,很值得我们学习。
我和她的生活环境不一样,甚至有天壤之别,我的父母爱我、宠我,有时候,只要我喜欢还可以在父母怀里撒撒娇,我不必为一个爱,一个喜欢,去捉“蚱蜢”。
故事一小女孩终于如愿以偿地得到了继父继母的爱为结局。
但我感到的却是悲哀,人与人之间的生活太不一样了。
我真的好希望大家都能生活在温暖的春天里,不要再有不幸的小女孩、小男孩。
让世界充满爱,让人间充满爱吧
电影《暖春》观后感 浙江省绍兴 绍兴县柯岩中心小学阮社分校四1班 影片讲述的是:在一个偏僻的穷山村里,一位失去双亲的小女孩小花,孤立无援,被饥饿折磨得晕倒在荒凉的草地上。
一位老爷爷含着眼泪把她救回了家。
可是,老爷爷家也太穷了。
小花被她的“婶娘”送走了多次,是老爷爷多次找到她,以宽厚而温暖的胸襟顶住了各种压力,坚持把这个孤儿培育成人。
影片中最让人感动的是老爷爷对小花无微不至的爱:一天,他上山采柳条,突然,天空中电闪雷鸣,,大雨倾盆而下,老爷爷全身都被雨淋透了,老人也终于累倒在泥泞的山路上,小花拿着一块塑料薄膜去接爷爷。
小花看见爷爷的时候摔了一大跤,爷爷也摔倒了……“爷爷,请留下我吧
”“爷爷,爷爷……”听到小花撕心裂肺的的叫喊,我眼里的泪花在眼眶里打转,禁不住泪流满面 ,泪水一次又一次模糊了我的眼睛,是呀,为一个跟自己毫无血缘关系的陌生的小女孩而操劳成疾的老人,怎能不感动呢
一个普通的中国农民身上流淌着我们民族特有的善良、真诚,面对孤儿,用暖春般的真诚关怀她,感染着周围的人。
我希望我们每个中国人都有老爷爷这样一份暖春般的美德
《暖春》观后感 今天下午,学校组织我们看电影《暖春》。
电影讲述了一位从小失去父母的女孩小花苦难的。
小花由于饥饿,晕倒在路边,被一位好心的爷爷收养。
她的养母因为家穷,自己又有三个儿子,所以不愿意养她。
一次小花穿着长长的破衣服,在河边洗衣服,一群背着书包上学路过的孩子讥笑她穷得没学上。
小花很羡慕他们,也渴望上学,但家里没钱,所以很难实现。
回到家,她看见小孩在玩识字的游戏,她就在一旁学,别人念一个字,她记一个字。
当她学会26个字后,非常高兴。
小花是个重感情的女孩,一次,下起了暴雨,小花想起了爷爷砍柴没带遮雨的东西,一把抓起塑料布顶在头上到山上去找爷爷。
她看见爷爷时他正背着柴艰难地行走,一不小心摔倒在泥坑里,小花赶忙跑上去,自己也摔倒了。
小花坚强地爬起来,扶起爷爷,为爷爷遮住雨,两人在雨中相拥而泣。
看到这里,我为小花的真情而泪流满面。
后来她上学了,非常刻苦,勤俭节约。
她给了老师一根铅笔,让老师用铅笔给自己批改作业,她说:“用铅笔批改了还可以擦掉,本子又可以利用了。
”他的话感动了老师,也感染着我们。
小花坚强的与命运抗争,通过自己的努力终于成为一名光荣的人民教师。
看完电影后,使我深受教育我们的生活是幸福的,一定要珍惜这美好的时光,做一个对社会有用的人。
如何传承中国优秀传统文化议论文
论文关键词国传统文化;发展;传承论文提要:对于几来维系中华精华之源泉,深蕴着丰富营养成分的中国传统文化,如何才能在经济全球化导致的文化全球化的今天得到更好地传承和发展,笔者认为只有历史辩证地正视中国传统文化,重视传统文化的理论研究、保护传统文化的物质载体、重构传统文化的价值体系、采用不同的媒介对传统文化进行传播,才能更好地传承和发展中国传统文化. 传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来,保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化.中国传统文化是指以华夏民族为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来,具有稳定形态的中国文化,包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容.近百年来,国人对待中国传统文化的态度是冰火两重天.上世纪两次大的文化运动——五四运动、文化大革命,使中国传统文化遭到灭顶之灾,而尤其可悲的是使中国人几千年形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操难以为继,使新一代的中国人出现了信仰危机、价值危机、道德危机,导致民族精神的衰落.改革开放以来,随着人们思想的解放,冷静的反思;随着中国国力的强盛,民族自尊心、自信心的恢复,研究和发展中国传统文化成为当下思想文化界一道众所瞩目的风景线.由政府到学界,由国内到国外,国学热不断升温.如,在《百家讲坛》阎崇年讲清帝、刘心武讲红楼、易中天讲三国、王立群讲史记、于丹讲论语;《光明日报》专门开设了国学版,中文搜索引擎百度开设了“国学频道”,新浪网高调推出乾元国学博客圈,政府举办了“俄罗斯‘中国年’”、“德国‘中国年’”,在各个国家开设学堂,等等.这一冷一热带给我们很多思索:我们应该如何看待中国传统文化?应该采取怎样的方式传承和发展中国传统文化?笔者简要地探讨如何对待中国传统文化,并对传统文化的现代传承方式作了思考. 一、理性看待中国传统文化 一个民族如果没有自己的科技,可能会亡国;一个民族如果丧失了自己的文化,就要亡种,而亡种比亡国更可怕.对中华民族来说,中国传统文化是中华民族的身份证和象征,是中华民族区别于其他民族的唯一标志.对于几千年来维系中华民族精华之源泉,深蕴着我们先民追之不舍、迄今十多亿中国人仍然哺之于中的丰富营养成分的中国传统文化,一棒子打死,妄自菲薄、数典忘祖,搞历史虚无主义是不行的;但抱残守缺、照抄照搬、全盘吸收,大搞复古主义也违背历史发展的规律.冯友兰曾说:“中国人最关切的是中国文化和文明的继续和统一.”我们的智慧或可超然于文化之外,而我们的最终命运又必然统摄于文化之中.因此,理性发展中国传统文化是中国人的不贰选择. 对于中国文化的发展,有识之士也在不断思索,1935年《中国本位的文化建设宣言》旗帜鲜明地提出中国应进行本位文化建设.指出对肇始于近代的民族文化危机,“我们不能任其自然推移,我们要求有中国本位的文化建设!”同时,“要使中国能在文化的领域中抬头,要使中国的政治、社会和思想都具有中国的特征,必须从事于中国本位的文化建设”.1958年《为中国文化敬告世界人士宣言》建议以儒家文化为主,融会西方“民主、科学”,以达“返本开新”后的世界价值和济世功用.2004年《甲申文化宣言》的策略落脚点:侧重强调全球化背景下文化平等、多元共生的见解及中华文化对世界未来的可能性贡献.“主张每个国家、民族都有权利和义务保存和发展自己的传统文化;都有权利自主选择接受、不完全接受或在某些具体领域完全不接受外来文化因素”,“不同族群的恒久信仰、行为方式和习俗,则理应受到尊重”,“主张文明对话,以减少偏见、减少敌意,消弭隔阂、消弭误解.我们反对排斥异质文明的狭隘民族主义,更反对以优劣论文明”.近代中国的三次文化宣言,通过以文化的名义直抒当下诉求,折射出近代以来中国文化策略指向演进的历史轨迹以及未来文化建设策略在价值取向和技术选择上的理性趋势. 二、加强对中国传统文化的保护和发展 虽然中国传统文化在中国后期的封建社会里一定程度上起着阻碍历史进步的作用.但仍然有与现代化融合从而促进现代化成功实现的诸多营养成分存在,以儒家思想为主的“东亚价值观”仍是亚洲各国发展的文化基础,而且还受着那些“文明过度”的西方学者的特别青睐——认为在中国这种以伦理主义为核心的传统文化中可以寻求到医治由“过度文明”带来的“文明病”的良方. (一)重视中国传统文化的理论研究.任何一个民族、一个国家,不管是对历史负责,还是对未来负责,都应保有自己的文化特色,保护自己的文化遗产.尽管这个“文化酱缸”在一定时期内束缚了历史的发展,但中国传统文化是中国的特色,是中国宝贵的物质和精神财富,是五千年文化的积累,是中国文化保持长久生命力的重要因素.因此,加强中国传统文化的研究、整理,从中吸取精髓,使之发扬光大;摒弃糟粕,以史为鉴. (二)保护中国传统文化的物质载体.文化的“神”是文化的核心和灵魂;文化的“形”是文化的“神”的载体,要发挥传统文化新的生命活力,就应实现其“神”与其“形”的现代统一.因此,一方面要致力于传统文化固有的“形”保存、保护——经典文本、文物古迹、传统节庆、优良的民间习俗、民间谚语等文化遗产,使之继续发挥作为传统文化其“神”的载体的作用;另一方面又要总结传统文化中的“神”,对其进行现代价值再创造,融入中国特色社会主义的理念和价值观念,及时反映和体现出改革开放进程中涌现出的一些新思维、新观念、新取向,使中国文化更具时代特征和时代引导能力,使有“形”的文化遗产具有现代生命力. (三)重构中国传统文化的价值体系.中国传统文化的许多腐朽、落后、愚昧成分已经难以适应中国特色社会主义现代化建设实践的需要,必然会被文化自身的新陈代谢所抛弃.中国传统文化的传承与改造要有面向现代化、面向世界、面向未来的时代意识,弘扬中华民族的主体意识,坚持取其精华、去其糟粕,古为今用、洋为中用的原则.传统文化中“仁义礼智信”、“以和为贵”、“兼爱”、“尚贤”、“自强不息”等普适性文化元素要大胆地发扬光大,应该成为中国先进文化的重要组成部分.西方文化中包含的科学精神、民主思想、法制观念、****理论等文明成果,要像学习马克思主义一样,吸收、消化、使之中国化,成为中国文化中浑然天成的一部分,使中国传统文化的价值体系更加完善. 三、大力传播中国传统文化 保护中国传统文化,重构中国传统文化,最终目的就是要使中国传统文化深入民心,并且走出国门,成为中国先进文化的一部分,成为世界文化的重要组成.最重要的两个途径是:学校教育和媒介传播. (一)学校教育活动.中国传统文化教育是个由来已久的话题,也是国家常抓不懈的一项工作.2006年9月国务院发布《国家“十一五”文化发展规划纲要》明确提出:“重视中华优秀传统文化教育和传统经典、技艺的传承.在有条件的小学开设书法、绘画、传统工艺等课程,在中学语文课程中适当增加传统经典范文、诗词的比重,中小学各学科课程都要结合学科特点融入中华优秀传统文化内容”、“高等学校要创造条件,面向全体大学生开设中国语文课”. 笔者认为,要系统地传播中国传统文化,还应该将其作为一门专门的课程独立于语文、历史等其他各科.这是向中国知识阶层传播传统文化的重要途径,而知识阶层是发展文化的生力军,是普及文化的传播者.这门课程应重在介绍中国传统思想、传统价值观和道德观、传统风俗习惯、传统文学艺术等,让学生在这门课程中认识到中国传统文化的博大精深而产生敬畏感;看到中国传统文化与现代中国千丝万缕的联系而产生历史认同感和归属感;看到中国传统文化与世界发展的联系而产生自信心;吸收中国传统思想而提高道德修养,学习中国传统文学艺术而获得美的教育. (二)利用现代传播媒介,向大众、向世界宣传中国传统文化.利用现代传播媒介宣传中国传统文化,是中国传统文化的普适性宣传,将传统文化融入文学艺术、影视戏剧中,渗透在网络、文化交流、旅游观光中,面向社会大众,重新唤起社会大众了解传统历史和文化的热情.通过这些媒介宣传,使中国传统文化民间化、大众化、全球化. 目前,世界对中国传统文化的研究已经成为一种潮流.斯宾格勒的“文化有机论”与季羡林的“21世纪是东方文化世纪论”,以及不少学者认同的“太平洋世纪论”都认为东方文化(尤其是中国文化)将成为世界主流或内核. 相信在不久的将来,中国传统文化在扬弃了落后和腐朽,在吸收了中国新文化、新思想,在融合了世界先进文化后,将在中国、在全世界显出勃勃生机.中国“礼义仁智信”的做人原则,教化为本、以德为先的政治策略,饱含中国深厚文化底蕴的风俗民情,孕育中国悠久历史的名山大川,将成为中国先进文化中不可分割的重要部分;蕴藏着丰富价值理念的中国传统文化将在人类新一轮道德价值规范的重构中找到自己的位置,成为中华民族伟大复兴和中国的和平崛起的强大精神动力.在我们向发达国家学习现代科学技术的同时,中国传统文化中的精华会以新的方式与世界文化、现代文明并存,并不断焕发新的生机和活力
学习中国近代史纲要有什么收获或意义
《达芬奇密码》是把一个本来就复杂的故事用一种非常复杂的方式讲述了一遍。
一部出色的惊悚悬疑电影是以严密的逻辑推理解开层层谜团,使每个貌似难以置信的情节背后存在一个统一的合理的解释。
但我在跟随影片解谜的过程中,却发现自己无法理解其中一些非常重要的疑团,特此写出来求教各位行家。
这是一片纯粹的“技术性”文章,不具备可观赏性,只适合有兴趣钻研影片内在逻辑的同仁阅读。
我没研究过原著,一切问题以电影为准,至于才疏学浅错漏之处自不待言,可一笑置之。
开始之前,先把重大谜团有关背景简单说一句。
电影里涉及的主要派系有三,一是耶稣和玛丽亚后代以及其家族,他们20个世纪来谨言慎行小心过活;二是巡山隐修会这个秘密组织,他们是耶稣和玛丽亚有后代(从而证明耶稣是人而不是神)这个秘密的守护者,世世代代保护着玛丽亚的石棺(圣杯)和她的后代,达芬奇和牛顿都曾经是隐修会的大师,隐修会保护秘密却又不揭露,期望着耶稣的后代有一天自己跳出来;第三派就是基督教内的影子议会,他们渗透到教廷高层的各个方面,为了维持耶稣的神性,从14世纪开始不断追捕屠戮隐修会和玛丽亚的后代。
这三股势力纠缠了好多个世纪,始终没有了局。
从时间上讲,在电影开始之前三者之间最后一次交锋,是多年前影子议会制造了一起针对耶稣后代的车祸,幸存的小女孩叫索非亚,为了保护这唯一携带耶稣血统的人,隐修会伪造了现场操纵报道说全家都丧生了。
同时把索非亚秘密接出来,以外孙女的名义托付给隐修会大师卢浮博物馆馆长。
这解释了为什么馆长家中没有索非亚父母的照片,而且馆长要年幼的索非亚发誓不能寻找甚至提到去世的父母。
只有这三方的话电影是没法开场的,还需要三个新生势力:一个是糊里糊涂被卷进来符号学教授兰登,他虽然重要,但是是被动加入的;一个是警方的代表人物法希探长,他是个鲁莽而偏执的人,也是被动卷入的;最后一个则是一切的始作俑者,貌似帮助影子议会寻找圣杯铲除隐修会的神秘的“导师”。
导师就是影片中的瘸子爵士提彬,他其实一个激进的无神论者,是影子议会甚至整个基督教的真正敌人,他比隐修会反对基督教的立场要极端得多。
按照他的看法,基督教这个血腥野蛮的宗教,仅在成为罗马国教的头三个世纪里为了追杀所谓的“女巫”,就极端残忍的杀害了几百万女性,他在家中向兰登和索非亚明确表达了这一观点。
所以,基督教是必须加以打倒在地并踏上一只脚的,他选中的武器,就是隐修会手中的秘密,这就解释了为什么瘸子是一个久负盛名的隐修会专家,也解释了兰登教授这个倒霉蛋在拿到达芬奇密码桶后会想到去求教于他。
这不但是羊入虎口,而且从结果看殊为不智:密码桶最后是兰登自己解开的,而不是什么瘸子专家。
我们把眼花缭乱的电影结构放一边,按照逻辑顺序来看,这一切大概是这么发生的:瘸子“导师”提彬相信耶稣后代会在千禧年献身并摧毁基督教根基,但是2000年已经过去了,什么也没发生
他再也无法忍耐了,所以自己开始行动。
但是
他的方法真的是非常疯狂非常逆反,让人叹为观止。
从立场来看,基督教是他要推翻的,而隐修会则貌似他犬儒主义的盟友,可瘸子是怎么做的
他首先找到了敌人中最极端的影子议会,以图财为名和影子议会中胖乎乎长得像印度人的主教合作,指派“天使”塞拉斯(自虐狂兼白化病人)一口气杀了四个隐修会守护人以逼问圣杯的下落。
(瘸子长期研究隐修会,很了解守护人的身份。
)结果得到的是四个完全一致的答案——四个完全一致的假答案——嬷嬷所在圣叙皮尔斯教堂玫瑰线下面的马太福音39章11节:“你只可到此,不可逾越”,就在盛怒和绝望中自虐狂杀害了无辜的嬷嬷,当然从他看来嬷嬷其实也不是无辜,她是隐修会派来看护这个假线索的,这揭示了为什么她看到自虐狂在砸地板,就赶紧跑去给四个守护人打电话——她还不知道四个人都被杀了。
就这样,瘸子的关键步骤其实失败了。
(这一段是我理解的情节发展,可跳过)电影是从自虐狂受命追杀最后一个守护大师(馆长)开始的,不过这无关紧要,重要的是馆长知道了自己的危险处境,但是几次联系索非亚未果,转而联系剧中的主人公兰登倒霉蛋,希望能和他谈一下,结果未能赴约就死了。
在临死之前,他要把石棺的位置用不能泄露的方式留给兰登。
所以他把自己脱光,弄得跟达芬奇的威特鲁威人一样,在身边地板上写下了用斐波那契数列作移位索引的密码,并写下了“p.s find robort langdon”,其中p.s表面上看是“附言(post script)”,实际上是“公主索非亚(princess sophie)”。
因为索非亚在警察局负责情报密码工作,所以他知道自己被杀的事情和这线索都能被索非亚看到并理解,但别忘了,其他警察也能看到而且只能了解表面意义。
而负责本案的探长法希(让。
雷诺)又在上次忏悔时受到了胖主教的误导说兰登是一个凶残的杀手并会再次杀人,这就解释了为什么让雷诺会把兰登当成唯一的嫌疑人,在他衣服里放追踪器并把他带到现场,而索非亚发现馆长让她找兰登帮助,会在家里答录机留言并对让雷诺谎称局里派到现场,去给兰登解围。
(可跳过)下面的事情就好理解得多,兰登破译了馆长写在自己身体旁的密码,这密码导向一副达芬奇的画,而这画下面又有一段密码,同样破译后指向另一幅画,这画下面是馆长留下的苏黎世银行的保管箱钥匙(他曾承诺小索非亚会传给她的钥匙)。
在一段追车和公园里躲藏的情节后,他们到了银行并拿到了装有达芬奇密码桶的盒子。
然后是通过银行夜班经理的帮助躲过警察,再打昏经理开走运钞车去找瘸子请教密码问题。
警察通过GPS找到运钞车的时候,让雷诺也通知了胖主教,于是自虐狂也找到了瘸子家。
瘸子为了骗取兰登他们的信任,打昏了瘸子并带大家上了飞机,飞机上把装密码桶的盒子上的铭牌取下来,后面的反写字说明揭开密码桶的线索在伦敦一个骑士的幕的缺了的圆球上,这个骑士是一个教皇(a pope)主持的葬礼,这只能是圣殿骑士墓。
然后是飞奔伦敦,然后是在机场骗过伦敦警方的搜查,找到圣殿骑士墓,然后是瘸子的助手解开自虐狂,和瘸子三人合谋演出一场戏,把密码桶骗走。
然后是兰登和索非亚在巴士上手机上网发现a pope不是“一个教皇”,而是“阿。
泼普(亚历山大。
泼普)”。
这就意味着这个骑士墓根本不是什么圣殿骑士墓,而是牛顿的墓。
与此同时瘸子也没闲着,先让助手把自虐狂骗到教会大楼,然后毒杀了自己的助手,然后把警察引导教会大楼解决了自虐狂和胖主教(之前他已经让胖主教拿着两千万美金的无记名债券到教会大楼去当炮灰,真是机关算尽,同时也能看出根本不是为钱)。
这一切之后,又在牛顿墓等到了兰登他们,一番交锋、,密码桶被打开,纸卷落到兰登手里,瘸子被逮捕归案。
(可跳过)按照纸卷的指示来到罗斯林大教堂,石棺已经被搬走不知所踪,索非亚却遇到了自己的家族。
一切似乎都结束了,在最后一刻,兰登突然发现原来石棺已经被搬到罗浮宫下面以便由隐修会大师也就是馆长看守。
经历千辛万苦,原来一切谜底都在起点。
现在来说说我的问题。
主人公兰登作为揭秘者是影片中的核心人物,问题是兰登的出现本身就是站不住脚的。
兰登是完全被动被卷进事件的,他是被馆长拉下水的。
馆长是隐修会大师,三个守护人被杀,自己也有危险,他一定知道这是影子议会干的,尽管可能还不知道有瘸子。
这时候如果我是馆长,考虑的一定是要保护石棺和玛丽亚后代,石棺在脚下要妥善保管,同时联系索非亚也是合理的做法,但是这些都没有必要找兰登。
毕竟对于馆长而言,一切真相都在眼前,馆长根本没有找一个揭秘人的动机。
隐修会是极端秘密的组织,这种事情去找外人不合理。
我们可以看到,圣叙皮尔斯的嬷嬷、罗斯林大教堂的青年都是隐修会的人。
兰登7岁曾经掉井里,所以见到电梯、封闭货车都害怕,不过这跟主题有什么关系,我始终都没搞明白。
兰登的名字是馆长死前写在地上的,只有警察在案发当天才知道并怀疑他。
在此之前整个阴谋都与他完全无关。
就算胖主教能让探长言听计从,也不能在凶案之前就未卜先知给他误导。
这就解释不了探长在机场打了人后的辩解。
让我们站在阴谋策划者的立场来思考:在馆长把兰登牵扯进来之前,兰登是无关人士,现在警方怀疑他,ok去抓他好了,这会对真正的凶手有利。
重要的是自虐狂的工作。
这就解释不了为什么胖主教要探长随时汇报兰登的行踪,也解释不了胖主教要自虐狂去瘸子家里抓兰登,同时让探长拖住警察不得入内。
注意,探长的这些行为,还不只是从这个角度解释不通,按照影片最后的交代他是一个(受到胖主教误导的)好警察,他听到了胖主教“违反”忏悔保密原则的谎言,因此决心要抓到“凶手”兰登,但他是个好警察,不能把警方抓逃犯的机密情报告诉胖主教,至于说要配合自虐狂的行动把警察滞留在瘸子家门外,就更是难以接受了。
苏黎世银行的夜班经理是怎么回事
可以肯定他不是影子议会的人,影子议会不知道隐修会大师的行踪,不然就没必要花2千万欧元并且听瘸子指挥了。
那么是瘸子的人
这就说明瘸子在20年前已经掌握了馆长在苏黎世银行保管了圣杯线索,那干么为了那条假线索去苦苦追寻不惜杀人
这也不通。
实在搞不明白这人怎么出来的。
难道说这个人是个潜伏了20年的独行大盗,就为了赌一把级别最高的保管箱里有贵重财物(尽管他不知道是什么),并且取的人会正好在他值夜班的时候来,而且会正好受到通缉出不了大街被他顺利骗上运钞车拉到荒郊野外,这。
。
。
兰登和索菲亚开着装有GPS定位的车(那可是运钞车
)去找瘸子,一个是警察,一个是高智商的教授,这也实在有点弱智了。
再来看瘸子。
他的线索已经断在马太福音39章11节,还不知道怎么跟胖主教和自虐狂等人交待。
真是无巧不成书啊,就在这时候发生了兰登送上门来这种不能再巧的巧合。
他们到的时候还没报到这两个人卷进了馆长案被通缉的消息,不过瘸子当然应该从胖主教那儿得知了(站在胖主教的角度,其实也不是那么当然,对他而言导师是一个唯利是图出卖情报赚钱的人,也就是线人的角色,没理由给他钱再给他提供情报。
)。
先假设瘸子知道了吧(不管是胖主教提供的还是自己有警方线索),那他一定能意识到这两个被警方通缉的人是目前唯一的线索,这种情况下,瘸子还能要求兰登先答对三个问题再进门,真是不用提有多沉着了。
从这开始不可解释的地方就多了,警察跟踪运钞车而至,瘸子怪兰登没告诉他实情,要轰出去,这是不能理解的。
密码桶现身后,为了骗取兰登的信任一起去寻找圣杯,把自虐狂打倒一起坐飞机逃走,也是个好主意。
(不过这和之前他连续杀人抢线索的思路相违背。
)但是有个问题,自虐狂事先不知道要做这么一出戏
(自虐狂是直到伦敦才误以为助手就是导师),他是个疯子,力大无穷(兰登没有反抗之力),手里有枪,已经杀了5个人。
瘸子可是连站着都够呛,这出戏,实在是太不靠谱了。
在飞机上瘸子成功的骗取了兰登两人的信任,当兰登抱歉说瘸子牵扯太深的时候,瘸子大意是这是创造历史你们给了我一生中最精彩的夜晚之类。
可是一下飞机到圣殿骑士墓咋就全变了涅
解开自虐狂、“绑”走瘸子、抢走密码桶、差点杀掉兰登两人这出戏,不是和在瘸子家(以及飞机上)演的戏相矛盾么
再说了,当时情景看是要杀人灭口,还有必要再演一出戏么。
如果说是演给自虐狂看,那目的是什么
来设想这种可能:瘸子的想法是在飞机上转变的,讨论“a pope”时瘸子已经想到了圣殿骑士墓是错误的,应该到牛顿墓,但兰登显然没有想到这一点,所以已经不再需要他们了,骗到圣殿骑士墓杀之则吉。
(这解释了为什么兰登在巴士上终于想明白匆匆赶到牛顿墓,还是落在处理完助手、自虐狂和胖主教的瘸子之后。
)但是瘸子在牛顿墓明显是在静候兰登等到来,应该说是等候索非亚,他还不知道索非亚没有完全接受馆长的训练。
这就出现了两个矛盾:一、之前为什么要杀他们;二、他怎么知道兰登会在巴士上想明白要到牛顿墓
他就不怕白等
总之这一大段瘸子的行为颠三倒四的让人不理解。
法希探长的不解之谜:他受了馆长和胖主教的双重误导,不惜违法打人誓要抓到兰登以及帮助兰登的瘸子爵士。
但没有什么线索说明瘸子是主谋,综观全片,除了已死掉的助手谁也不知道瘸子“导师”是主谋。
让我们来研究探长的思路:击毙自虐狂以后,他已经知道胖主教和自虐狂都不是好人,胖主教关于兰登的话是撒谎,但馆长的误导还是存在的,而且没理由把矛头指向瘸子,一到牛顿墓咋就一下变智慧了呢
密码桶里指示圣杯地点的纸卷是什么时候写的。
电影里没有明说。
纸卷里面描写的全都是卢浮宫的入口玻璃金字塔,我们知道,贝聿铭设计的玻璃金字塔是88年建成的。
马上要出现的是终极谜团:隐修会保护的是抹大拉的玛丽亚的石棺(所谓圣杯)和她的后代,就算他们成功了,也只能证明玛丽亚有后代,这和耶稣有什么关系
这一点不解决,全片就没有了根本立足点。
以上就是一些无法解决之处。
尤其是最后一个,对它的否定会使得整个电影完全没有意义。
中西方节日文化差异体现在哪些方面
中国和西方在地理上相隔很远,文化方面也是各有千秋。
西方人觉得中国文化古老而神秘,中国人觉得西方文化新颖前卫。
世界上每个国家都有自己的节日,中西方的节日在一些方面有共同点,比如一般都有特殊的历史事件为背景,或者是为了纪念某个人而设立。
但是两方的文化差异还是多于共同点。
下面是中国和西方节日文化的主要差异:一、中西方传统节日起源的差异中国是一个有着古老东方文明的国家。
其悠久的历史和优良传统为传统节日的成长提供了肥沃的土壤。
作为一个农业国,中华文化深深根植于农业,因此,农业活动使得节日更具有地方性色彩。
如春节就与一些农业活动,如种植、收获,有着密切的联系。
从另一方面来说,传统节日的形成过程,是一个民族或国家的历史文化长期积淀凝聚的过程。
中国的主要传统节日都是由岁时节令转换而来的,具有浓厚的农业色彩,而西方的传统节日的起源都带有浓厚的宗教色彩。
在西方国家,宗教是文化和社会的中心。
人们的思想可以通过宗教来反应。
与此同时,宗教通过人类对上帝或精神的信仰控制着他们。
自从欧洲大陆被基督教文明浸染后,西方几乎所有影响最大的传统节日都与基督教有关,可以毫不夸张地说,宗教存在于各行各业。
二、中西方传统节日庆祝方式的差异我们中国是礼仪之邦,再加上儒家思想的长期影响,我们的节日就特别注重仪式,比如清明祭祖,元宵节舞龙灯等活动成了我们不可缺少的庆祝形式。
节日里,年轻人必须礼拜老人,全家要吃团圆饭,要阖家共庆,阖家节日。
即使是春节的互相串门拜年,也基本是在亲属之间。
一群陌生人在一起狂欢,那是没有的、不可想象的。
即使是户外多人参加的扭秧歌活动,也只是一种表演性质的活动,没有全民狂欢的性质。
方的节日的庆祝却强调内容的丰富多彩,比如,巴西狂欢节最富魅力、最精彩绝伦。
每年的狂欢节一到,市民聚集到市区指定的主要街道或广场上,在鼓队和电子高音喇叭车播放的桑巴舞曲声中,或戴假面具,或画脸谱,或推着彩车,或不做任何化装,狂热地跳桑巴舞,自娱自乐。
男女老少都跳起来了,整个城市欢腾起来了。
三、中西方传统节日文化价值的差异在中国,人们尊重集体并把个人投入集体当中,他们重视集体而不是个人价值或个人的自由发展。
因为是继承了儒家的集体主义,因此这些节日表现出对整体情况的考虑。
而西方人却截然不同,他们尊敬人与自然,强调个人价值,并且追求自由主义和个人主义。
中国的节日体现着中国人的美德和风尚,尊老爱幼,互叙亲情,这些是我们民族的优良传统,应该继续发扬,所以国人一直坚守着这些中国节的好习俗、好风气。
即使喜欢过洋节的人,也没有谁想要摒弃中国节日。
西方的传统节日体现了社会发展的需要、社会前进的必然,体现了人类社会的群体性、众人共同参与性,适应了现代社会人们渴望互相交流、群体参与、共同发泄情绪的愿望。
它打破了封建的封闭形式,没有了上下级、老人与青年之间的等级束缚,体现了人人平等、自由表现自我的特点。
小结:中国有着很悠长的历史,所以传统节日的根源可以追溯到非常早的时期,那时候的社会文化跟现在完全不一样,不像现在这么先进,所以有些传统节日在我们现在看来就太落后古板了。
西方历史比较短,他们的节日形成时间离现在比较近,自然就显得更先进开放了。
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
《文化苦旅》分篇读书笔记 曹治国 1.《道士塔》 余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明,便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前,对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧,举轻若重、绘声绘色的泣涕道:“我好恨
” 他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样,都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。
他的“恨”实在恨得肤浅,竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣,目光呆滞,畏畏缩缩,是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上
余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感,坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘,像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家
那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。
《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来,而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上,并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能,都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了;于是,中国只要一有了坏事,便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故,而中国一旦有了好事,便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀,我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。
正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”,让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜,无论到什么时候,都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。
但我知道,他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上,何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。
余秋雨很好的为庸众们做成了此事,所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”,并不冤枉他,只不过他这回所卖的,乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2.《莫高窟》 《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的,辞藻富繁而无雕琢的赘感,将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来,既合人与背景的内容,又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义,人随画动,画从心转,幻境与当下交织,历史与色彩共升,细腻入微又磅礴挥洒,悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚:想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。
你可以取别的视角,但“美”这个视角是合适的,同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴,也就是“层次丰富的景深(depth of field)”,像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典,余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段,从这一层面来讲,应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远,这是其独到的地方。
但问题是,伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放,余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中,“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号,我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画,却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越,最终,又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪,于是说“我们的民族,总算拥有这么一个朝代,总算有过这么一个时刻”,个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了,于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”,这中间只有机械的堆叠,大失立体多维度的穿越审思,所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上,却无法扣问灵魂,力透出生命的本色来。
莫高窟的“美”,也因此减色不少,单薄不少。
3.《阳关雪》 阳关“终成废墟,终成荒原”。
那么这原因何在呢
作者极其隐晦的表达出这样一个观点,即:当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重,所以限制了艺术家们的创作,然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是,长安的宫殿,只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味,很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时,他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”,余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附,在此文中已有较深隐的体现。
他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平,甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来,其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望,这是典型的中国传统士人的情结,是没有或缺乏独立人格,始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位,余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致,荒原
千万别侮辱艾略特的经典大作,那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”,但他却不愿也不肯再继续追问:为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命
而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们,自然是想不明白的。
4.《沙原隐泉》 此文的文笔流畅,余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的,其叙事往往带有鲜明的戏剧性,这是他行文的优点。
有论者因此批评他在散文里“编故事”,走金庸小说的套路,已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等,我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值,文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情,在形式上我对余文没有多少批评,尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了,为人所诟病。
但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实(其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实,也只是心理认识的结果),但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的,失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”,旋即“哑然失笑”,竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价,康德讲了那么多精深的哲学,他偏要选用这个“滑稽”。
我的感觉是,余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识,虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作,一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。
答案应该都在这里。
”一句轻轻作结带过,那这是怎样“神奇”的一脉泉啊,竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度
“老尼的孤守不无道理”,但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着,尊重不应只是一种浅薄的认同,更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5.《柳侯祠》 倘若读懂了作者“借古人的尸,还自己的魂”的深隐之意,便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”,与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念,倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白,整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识,甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。
”这样肉麻的话来直接会通今古,就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了,并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”,柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产,我不清楚,但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒,没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”,那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”,而且是级别更高的大文人,那么中国若想“从根子上”好起来,实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了
可以说透过此文,我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念,他或许知道一些理论,但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识,这样的结果,是做官的附庸风雅操控着文化,文化人附势权力卖弄着文化,可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”,在官本位的专制体制下,个体当然无法独立或倍受压制,余既然看到了这点,却不向制度问责,而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上,殊不知他岂是真在替古人鸣冤
“项庄舞剑,意在沛公”罢了
6.《白莲洞》 “桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在,“桃源”所乐者何
无战乱与征赋,平等而富足,如是而已矣,并无精神之超越,无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识,“桃源”人也是人,就算避世再远,也逃不开罪的钳制。
所以中国的传统文化要么向王权低头,要么就隐遁超脱,并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。
不是遮与盖,就是逃与避,在苦与乐之间徘徊不止,走向“桃源”的同时,也走向了精神价值的虚无,难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土
7.《都江堰》 这依然是一篇借着都江堰写李冰,借着李冰写“官本位”的文章,我在《柳侯祠》的评述中已有所论,只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术,都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里,作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽,于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章,颇为赞赏,并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情,但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前,他不过是做这么一个虚假的姿态而已,他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考,从而使读者认同他、跟着他的观点走。
此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样,都是“人治”思路的认识,要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的,但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下,被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说:“在这里,我突然产生了对中国历史的某种乐观”,我虽不知道这是否为其真心话,但通览整部《文化苦旅》,你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观,而书名竟贯之以一“苦”字,什么叫做惺惺作态
什么又是矫情
看罢。
8.《三峡》 李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余,而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足,读其作品如阅其人,羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子,在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢,这与杜甫的始终不弃不舍,执著当下,痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。
中国的多数人可能大抵都更爱读李白,因为从李白那儿能读出一种速度和快感来,但我却偏爱老杜,老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符,更是一种血泪沉淀的生命的精魂。
他不超脱,所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9.《洞庭一角》 “贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔,贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世,只是被贬外放了,才“只好与山水亲热”,有了悲戚哀愤的常情,文采竟也飞扬起来,“事过境迁,连朝廷也觉得此人不错,恢复名誉。
”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思
既被“贬”了,就无奈的写写东西,这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”,既是别有深意和目的而写,则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。
那么,倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的,就不晓得到底是中国的贬官们太有才了,还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱,重要的是“地因人传,人因地传,两相帮衬,俱著声名”的“声名”效应,贬官们都化了灰,山水亭阁也仍是这样的山水亭阁,还理会他什么“文学”作甚
重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利,文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名,大约可以名垂青史,不朽于后人了。
读懂了余秋雨的“帮衬”,也就读懂了中国古典文学的一半。
10.《庐山》 文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤,从而失去了此山此水,于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗
“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散
其实,恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩,而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”,欲别寻苦境,这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处,皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐,而停留在感官层面;倘若不是这样,进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”,则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处,可以不必扬起文化优越感的架子,要独占这山那景观的,而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11.《贵池傩》 “迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪,也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。
尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢
谈尊重的大抵都是置身于其外的人,而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。
价值真的可以是多元的
诚如文中所言,今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意
或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。
而这种“诚意”的保留真的需要吗
传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题,我个人相信真理一元,“多元”只能是形而下的多元,无论如何,“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的,因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。
何况人类尚有太多的未知,尚需更广阔的胸襟,透过一个傩戏,可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16.《风雨天一阁》 “为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫,颇觉言之有过”,这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点,本文中提出了所谓“健全人格”,后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。
中国文人好讲“健全”“圆满”,也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。
“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规,“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。
这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”
连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈,何况中国的文人呼
17.《西湖梦》 一切宗教都要到西湖来展览,“展览”这个词妙极,中国人做惯了看客,无论什么,最要紧的便是“看”,始于看而终于看,过足了眼瘾和感官玩乐,就像灵魂已被抽干了一样。
18.《狼山脚下》 余秋雨完全不解鲁迅的深意,鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗
余文所谓“但一切都调理得那么文雅,苍劲的自然界也就被抽干了生命”,这纯粹是文人的臆想,其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样,都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫,用文字自欺视听,只不过方法不同罢了。
鲁迅先生所批判嘲讽的,恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理,而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19.《上海人》 这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章,也许因为作者本身是上海人,对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端,他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明,甚至受洗皈依基督宗教,他的影响决不同于以往任何一个文化交流者,他给古老的中国注入了完全异质的文化血液,也树立了一个“新人”的榜样。
光启,宿命般的人如其名。
但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓,而只是神似而已。
20.《五城记》 兰州牛肉拉面的醇香横亘千里,飘入了关外我的鼻舌中。
。
21.《牌坊》 牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了,它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性,而且是公开的被表彰的邪恶,而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人,正是文人。
父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生,把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。
“圣女”是男权意识在女性身上的体现,“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”,而是对女性形象的扭曲,女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。
封建中国的文化,充满了触目惊心的变态性。
25.《信客》 仅靠一个“信”字谋生,为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃,服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊,乡民的不宽容成为理所当然的事,在对“信”字的极端功利化的索取中,信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了,落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力,最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件,而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。
信客仿佛是被“崇高化”了的,但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样,本质上是对人性的歪曲、异化、践踏,鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号,中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念,决不能照搬、移植进现当代社会来,封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中,其充满局限性的伪善不言自明。
中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果,本文也不例外,在文尾喜气洋洋的氛围中,我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26.《酒公墓》 在客上教英文We all love Chairman Mao ,这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句,love在这里早已失却了它本有的真义,“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love,love只属于领袖一个人,一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利,love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子,干瘪苍白,浸不得半点儿油腥,以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时,全班竟然会大笑,而女生则红脸低头。
一个羞于把爱同生命联系在一起的年代,我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗
27.《老屋窗口》 老屋只属于作者个人,何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢
作者太爱慕虚荣了,此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比,鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔,先生所写的乃是切切实实的人和人生,却不是名和声名。
余文实在相形见拙,品低一等。
28.《废墟》 并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”,也并非所有的悲剧都讲化为废墟。
废墟是一种常态,废墟中走出的人才值得关注。
29.《夜雨诗意》 夜雨未必与安逸水火不容,安逸在夜雨中顾影自怜,自哀自叹,于诗意中逍遥自适,甘愿被夜雨包围、吞噬,再无冲出的生命力和欲望,夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30.《笔墨祭》 一个“祭”字,保守的心态流露笔间,笔墨书法是文化艺术的载体,也有情感融入,但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容
拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31.《藏书忧》 藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上,文人相轻也相妒,慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵,那种文人式的自得与虚荣表露无遗,这本也是人之常情,文人并非格外的鄙弃钱财,出手大方,当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸,最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉,聊作麻醉而已。
所以文人的爱藏书,我认为无须上升到很“崇高”的境界位置,藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调,但也仅此而已。
文人仍需将自身回归到平常心态中去,这是我的观点。
32.《腊梅》 腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢,也只有人才可存有这认识,或者耳耳相传,便给了某自然界之植物以特定的性格或象征,所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来,却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。
腊梅固然可以御寒,但未知是否也能御热呢
33.《家住龙华》 禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软,凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中,家住龙华的人有很多,到头来,云在天空水在瓶,纵使老僧裁得布匹几十,喝破了柏树子的佛性有无,亦不过是家住龙华而已矣。
36.《华语情结》 语言是文化强有力的载体,人类文明正属于语言性的存在,但人言异于神言(Word),人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明,或者不证自明。
人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷,运用它并超越它,而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞,应不为其所累所操控,才是现在文化人的使命和人言发展的方向。
华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步,过去是表现为白话文同文言文的空间争夺,现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37.《这里真安静》 文章写到最后,也仅剩“安静”而已。
“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义,人全都成了符号,包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。
文人格外重要,仅仅因为是“文人”
历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静,草木的安静,一切重返自然的安静,当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时,他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说:安静罢,一切都回归清净了。
无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅,便如是安静的化为恒久的无味和无聊。
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