
萧红作品的读后感麦场
萧红,在中国现代文学史上,虽然算不上是一位大作家,但却是一位独具风格的作家。
她原名张乃莹,另有笔名悄吟,黑龙江呼兰人。
年轻时接触五四以来的进步思想和中外文学,尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满,1930年离家出走,几经颠沛。
1932年与萧军同居,两人结识不少进步文人,参加过宣传反满抗日活动。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的帮助和支持下,1935年发表了成名作《生死场》(开始用笔名萧红),萤声文坛。
1936年,为摆脱精神上的苦恼东渡日本,在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港,不久发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。
1941年12月8日,太平洋战争爆发,日军占领了香港和九龙。
重病的萧红,陷落在九龙。
终于在最后这所临时医院里逝世。
这时,她只有三十一岁。
小说《生死场》是萧红的成名作。
它描写的是九•一八事变前后东北乡村的生活。
鲁迅和胡风分别为《生死场》的第一版写了序言和后记。
北方人民的对于生的坚强,对于死的挣扎,却往往已经力透纸背;女性作者的细致的观察和越轨的笔致,又增加了不少明丽和新鲜。
--鲁迅我们才能够真切地看见了被抢去的土地上的被讨伐的人民,用了心的激动更紧地和他们拥合。
--胡风 《生死场》是一部浸透着悲凉的小说,这种悲凉来自于二十世纪三四十年代的中国社会现实的灾难性和艰巨性,更来自于人们对现实的沉重的心里反应。
在黄土地里,贫苦无靠的农民身受地主阶级的残酷压榨,一年三百六十五天,每天都是背向蓝天,脸朝黄土,辛勤操劳,累弯了腰,累跛了腿,还是得不到温饱,受着饥饿和疾病的煎熬,在这种牛马不如的生活中,连生下来的孩子也是畸形的。
九一八事变后,宣称王道的日本军队的铁蹄,踏进了这个小小的村庄。
受着地主阶级残酷压榨的广大农民身上,又直接地压上了一座帝国主义的大山。
亲人被枪杀了,他们的邻人被掳走了,连鸡都抢得不剩一只了,村中的寡妇多起来了。
就是这些受苦受难的农民,他们白天看着宣称王道的破旗,夜里秘密地组织起来。
多灾多难的王婆倔强地站起来了,她在窗外给秘密团体站岗放哨。
赵三成了义勇军的秘密宣传员,白天黑夜地走门串户。
东村的一个寡妇把孩子送回娘家投奔义勇军去了。
就连那个胆小怕事、一辈子守着一只心爱的山羊过日子的跛足二里半,也告别了老山羊,跟着头领参加了义勇军。
人民宣誓的日子,用悲怆的气氛,烘托出人民要求抗战到底的决心。
正是在这一大背景下,萧红在心灵的一隅,用生命贴近现实,以先觉者的悲凉笔触抒写人生苦难命运,展示人生的荒凉感。
作为一名女性作家,萧红将悲剧的触角滞重地深入到女性世界。
《生死场》的女主人公王婆,是一个饱受磨难的老妇人,她的第一个丈夫虐待她,后来干脆抛弃了她和孩子,独自跑进关内去了。
她为了生存,不得不嫁给第二个丈夫,这个丈夫却病死了。
她又不得不嫁给第三个丈夫老赵三。
在她老年的时候,儿子因为反抗官府,被反动政权枪毙了,她觉得生活无望,愤而自杀,可是在将要埋葬的时候,又活转过来了。
另一个贫农家的少女金枝,她只有十七岁,像所有的年轻人一样,梦想着青春和幸福。
但生活给她带来的是什么呢
情人很是粗暴,她还没有过门就怀了孕,受到母亲和同村妇女们冷言冷语的嘲讽。
嫁过去之后,丈夫嫌她和刚出生的女儿拖累自己,竟把不满一个月的小金枝活活摔死了。
还有一个贫农家的少妇月英,本来是村里最美丽、性情最温和的妇女,因为患了瘫病,成了丈夫的累赘,不给她饭吃,不给她水喝,后来死了。
作者通过对她笔下三个人物的命运的描写,展现了北方贫苦妇女的悲惨的遭遇。
萧红思考关注着女性的生命形式及生存状态。
她将自己作为女性的痛苦的灵魂,融进她笔下苦难女性的身上,将她特有的人生荒凉感与女性的孤寂与悲剧融为一体,从而使她笔下的萧红式女性充满着悲剧美,这些是社会最底层的劳动妇女生存的悲剧,也是现实的社会的悲剧,更是历史的文化的悲剧。
萧红对男权社会的强烈抨击和对女性命运的深切同情,包含着她鲜明的女性意识,即女性应该获得人格的平等与人性的尊严。
在继承五四传统的道路上,萧红以自己创作呼唤着妇女解放与女性自觉。
《生死场》用了散文化的结构章法,书中写了季节的更换,年代的轮回,但时间的自然流转却没有提供为情节发展所需的因果关系,因而,那里的生活只是一个个各自相对独立的场景之间的空间组合。
第一章麦场主要写二里半找羊,第二章菜圃写金枝与成业的恋爱,第三章荒山写月英的死和镰刀会。
整个小说没有组织完整的故事情节,它采用的是一种散点空间单元,并通过时间转换的节奏把其连缀了起来。
这种看似无组织的组织,无结构的结构,正是中国散文美学形散而神聚的精髓之所在。
读了“黔之驴”以后,有何感触,联系实际写一篇读后感
黔之驴读后感 《黔之驴》出自柳宗元的作品《三戒》。
《三戒》想象丰富、大胆,在诙谐中带着智慧,幽默中不乏哲理。
今天有空闲的时间,我又翻开了《三戒》,去品读《黔之驴》蕴含的智慧与哲理。
《黔之驴》这则寓言,讲的是一只驴被一个好事者带入贵州又放到山下最后被老虎吃掉的故事。
在这个故事中,一切都起源于好事者的想法。
如果好事者没有这个奇怪的想法,驴的命运就不会有这么悲惨了。
说不定,驴仍然过着虽然平淡但属于自己的生活。
好事者突发奇想,把驴带入了贵州,却没有让驴去做它擅长的事情,这分明就是不识材、不会用材了
人家伯乐都可以发现驮车之马是可用之材,使驮车之马脱离大材小用的困境,而好事者却没有发现驴的长处,还觉得驴一无是处。
这个道理,和“千里马常有,而伯乐不常有”,道理上是一样的。
我想,柳宗元先生是要通过好事者告诫统治者们不要不识才,而是要用人之长。
所谓“尺有所短,寸有所长”,每一个人都有他擅长的事情。
只有让每一个人都去做他擅长的事情,才是人尽其才。
话又说回来,这好事者就是要将驴放到有老虎的山下,也应该事先将保护自己的技能传授给驴,使驴不会落入老虎的利爪,成为老虎的食物。
不然的话,驴也不会因为“技穷”成为千古笑谈了。
萧红作品的读后感麦场
萧红,在中国现代文学史上,虽然算不上是一位大作家,但却是一位独具风格的作家。
她原名张乃莹,另有笔名悄吟,黑龙江呼兰人。
年轻时接触五四以来的进步思想和中外文学,尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满,1930年离家出走,几经颠沛。
1932年与萧军同居,两人结识不少进步文人,参加过宣传反满抗日活动。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的帮助和支持下,1935年发表了成名作《生死场》(开始用笔名萧红),萤声文坛。
1936年,为摆脱精神上的苦恼东渡日本,在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港,不久发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。
1941年12月8日,太平洋战争爆发,日军占领了香港和九龙。
重病的萧红,陷落在九龙。
终于在最后这所临时医院里逝世。
这时,她只有三十一岁。
小说《生死场》是萧红的成名作。
它描写的是九•一八事变前后东北乡村的生活。
鲁迅和胡风分别为《生死场》的第一版写了序言和后记。
北方人民的对于生的坚强,对于死的挣扎,却往往已经力透纸背;女性作者的细致的观察和越轨的笔致,又增加了不少明丽和新鲜。
--鲁迅我们才能够真切地看见了被抢去的土地上的被讨伐的人民,用了心的激动更紧地和他们拥合。
--胡风 《生死场》是一部浸透着悲凉的小说,这种悲凉来自于二十世纪三四十年代的中国社会现实的灾难性和艰巨性,更来自于人们对现实的沉重的心里反应。
在黄土地里,贫苦无靠的农民身受地主阶级的残酷压榨,一年三百六十五天,每天都是背向蓝天,脸朝黄土,辛勤操劳,累弯了腰,累跛了腿,还是得不到温饱,受着饥饿和疾病的煎熬,在这种牛马不如的生活中,连生下来的孩子也是畸形的。
九一八事变后,宣称王道的日本军队的铁蹄,踏进了这个小小的村庄。
受着地主阶级残酷压榨的广大农民身上,又直接地压上了一座帝国主义的大山。
亲人被枪杀了,他们的邻人被掳走了,连鸡都抢得不剩一只了,村中的寡妇多起来了。
就是这些受苦受难的农民,他们白天看着宣称王道的破旗,夜里秘密地组织起来。
多灾多难的王婆倔强地站起来了,她在窗外给秘密团体站岗放哨。
赵三成了义勇军的秘密宣传员,白天黑夜地走门串户。
东村的一个寡妇把孩子送回娘家投奔义勇军去了。
就连那个胆小怕事、一辈子守着一只心爱的山羊过日子的跛足二里半,也告别了老山羊,跟着头领参加了义勇军。
人民宣誓的日子,用悲怆的气氛,烘托出人民要求抗战到底的决心。
正是在这一大背景下,萧红在心灵的一隅,用生命贴近现实,以先觉者的悲凉笔触抒写人生苦难命运,展示人生的荒凉感。
作为一名女性作家,萧红将悲剧的触角滞重地深入到女性世界。
《生死场》的女主人公王婆,是一个饱受磨难的老妇人,她的第一个丈夫虐待她,后来干脆抛弃了她和孩子,独自跑进关内去了。
她为了生存,不得不嫁给第二个丈夫,这个丈夫却病死了。
她又不得不嫁给第三个丈夫老赵三。
在她老年的时候,儿子因为反抗官府,被反动政权枪毙了,她觉得生活无望,愤而自杀,可是在将要埋葬的时候,又活转过来了。
另一个贫农家的少女金枝,她只有十七岁,像所有的年轻人一样,梦想着青春和幸福。
但生活给她带来的是什么呢
情人很是粗暴,她还没有过门就怀了孕,受到母亲和同村妇女们冷言冷语的嘲讽。
嫁过去之后,丈夫嫌她和刚出生的女儿拖累自己,竟把不满一个月的小金枝活活摔死了。
还有一个贫农家的少妇月英,本来是村里最美丽、性情最温和的妇女,因为患了瘫病,成了丈夫的累赘,不给她饭吃,不给她水喝,后来死了。
作者通过对她笔下三个人物的命运的描写,展现了北方贫苦妇女的悲惨的遭遇。
萧红思考关注着女性的生命形式及生存状态。
她将自己作为女性的痛苦的灵魂,融进她笔下苦难女性的身上,将她特有的人生荒凉感与女性的孤寂与悲剧融为一体,从而使她笔下的萧红式女性充满着悲剧美,这些是社会最底层的劳动妇女生存的悲剧,也是现实的社会的悲剧,更是历史的文化的悲剧。
萧红对男权社会的强烈抨击和对女性命运的深切同情,包含着她鲜明的女性意识,即女性应该获得人格的平等与人性的尊严。
在继承五四传统的道路上,萧红以自己创作呼唤着妇女解放与女性自觉。
《生死场》用了散文化的结构章法,书中写了季节的更换,年代的轮回,但时间的自然流转却没有提供为情节发展所需的因果关系,因而,那里的生活只是一个个各自相对独立的场景之间的空间组合。
第一章麦场主要写二里半找羊,第二章菜圃写金枝与成业的恋爱,第三章荒山写月英的死和镰刀会。
整个小说没有组织完整的故事情节,它采用的是一种散点空间单元,并通过时间转换的节奏把其连缀了起来。
这种看似无组织的组织,无结构的结构,正是中国散文美学形散而神聚的精髓之所在。
俗世奇人背头杨读后感
从结构上看,一篇读至少要有三个部分的内成:一是要介绍原作的篇名内特点;二据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价,也就是概括地谈谈对作品的总体印象;三是读后的感想和体会.即一是说明的部分,二是要有根据评价作品的部分,三是有感而发,重点在“感”字上.首要的一点是“读”.“读”是感的基础,“感”是由“读”而生.只有认真的读书,弄懂难点疑点,理清文章的思路,透彻的掌握文章的内容和要点,深刻地领会原文精神所在,结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”.所以,要写读后感,首先要弄懂原作.其次要认真思考.读后感的主体是“感”.要写实感,还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价.分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程,有了这个 分析和评价,才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点,避免脱离原作,东拉西扯,离开中心太远.所以,写读后感就必须要边读边思考,结合历史的经验,当前的形势和自己的实际展开联想,从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事,那些与书中相近、相似,那些与书中相反、相对,自己赞成书中的什么,反对些什么,从而把自己的感想激发出来,并把它条理化,系统化,理论化.总之,想的深入,才能写的深刻感人.第三,要抓住重点.读完一篇(部)作品,会有很多感想和体会,但不能把他们都写出来.读后感是写感受最深的一点,不是书评,不能全面地介绍和评价作品.因此,要认真地选择对现实生活有一定意义的、有针对性的感想,就可以避免泛泛而谈,文章散乱,漫无中心和不与事例挂钩等弊病 .怎样才能抓住重点呢?我们读完一部作品或一篇文章后,自然会受到感动,产生许多感想,但这许多感想是零碎的,有些是模糊的,一闪而失.要写读后感,就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想,反复想,反复作比较,找出两个比较突出的对现实有针对性的,再集中凝神的想下去,在深思的基础上加以整理.也只有这样,才能抓住具有现实意义的问题,写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来.第四,要真实自然.就是要写自己的真情实感.自己是怎样受到感动和怎样想的,就怎样写.把自己的想法写的越具体、越真实,文章就会情真意切,生动活泼,使人受到启发.从表现手法上看,读后感多用夹叙夹议,必要时借助抒情的方法.叙述是联系实际摆事实.议论是谈感想,讲道理.抒情是表达读后的激情.叙述的语言要概括简洁,议论要准确,抒情要集中.三者要交融一体,切忌空话、大话套话、口号.从表现形式上看,也有两种:一种是联系实际说明道理的.这是用自己的切身体会和具体生动的事例,从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性,把理论具体化、形象化,使之有血有肉,有事有理,以事明理,生动活泼.另一种是从研究理论的角度出发,阐发意义.根据自己的研究和理解,阐明一个较难理解的思想观点,或估价一部作品的思想意义.它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解.这一种读后感的重点仍在“感”字上,但它的理论性较强,一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点.
花的话(作者宗璞)读后感
《花的话》一文,赞扬了二月兰默默无闻的精神,批评了其他花儿的互相炫耀。
可你是否发现,如果不是小男孩发现了二月兰,它或许至今还躲在角落里不被人发现,也就更谈不上赞扬它了。
由此可见,好的东西不一定总被人们发现,金子不一定总会发光。
当然,默默奉献固然可贵,但如果一直保守自己,不与别人竞争,自己有才不露,那么你身上再有才华,也不会被人发现。
就如同一快灿灿的黄金,被深埋在地层底下,等待人来开掘。
而当别人在极力展示自己的才华时,你却依然坚持“默默无闻”,这样所得到的结果显然不同。
就像胡迪菁的自序中说的那样:“公平的权益不是坐着等来的,更不是跪着求来的,而是站着跳起来使劲争来的。
”默默无闻的二月兰就缺少这股“争”的劲儿,它只是在默默的等待着,等待着……终于有一天,它被一个小男孩发现了,身上的闪光点因而显露出来。
但是,“坐着等来”的机会真的有那么多吗
因而必须选择竞争。
榆叶梅、桃花、玫瑰等花儿都大加赞扬自己的特点。
它们是骄傲自大吗
是的。
因为他们有理由骄傲,他们有各自不同的特点,所以他们敢于站出来夸耀自己一番。
这说明它们一股强烈的竞争意识。
都努力散发耀眼的光芒,想引起别人的注意。
它们都是站着的英雄
人们总是用“是金子总会发光”来劝慰那些未“金榜题名”的人。
然而在信息化时代高速发展的今天,只有勇敢地站起来竞争,才可能为自己夺得一席之地。
否则就会成为被社会遗忘的深埋在地下的金矿。
古人云:“千里马常有而伯乐不常有。
”特别是在当今时代,人才辈出,但发现和挖掘人才的“伯乐”却微乎其微。
所以,我们更应该竞争,在众人面前充分展露自己的才华,力争坐得更好。
现在手捧文凭到处求职的大学生多得是,难道当别人问到你的特长和曾获何奖励时,你依然在人们面前“默默无闻”吗
显然不行。
这时,你必须大大方方地说:“我在这方面有经验,在学校受到多次嘉奖,我的条件比别人好,这个工作我能胜任。
”否则,当你还在思索到底该不该竞争时,别人已经捷足先登了。
同学们,是金子不一定总会发光。
让我们从小培养积极的竞争意识,为自己开拓出一片美好的蓝天吧
读《司马相如和汉赋》的读后感,要写自己的看法
《麦家随笔》读后感]由于在4月7日举行的网络时代的文学处境研讨会上,知名作家麦家说,网络文学99.99%是垃圾,只有0.01%是好东西,《麦家随笔》读后感.如果我拥有了一项权力,我要消灭网络文学.结果惨遭网友围剿,让我饱尝被谩骂之苦.五月一日又看到麦家的随笔《好作品还要好运气》读后有些感想,用黑体字附在每段文章的后面.(静远)好作品还要好运气(2010-05-01 11:56:50麦家随笔最近我不知冒犯了哪颗星--可能是火星吧,惹得大伙火气十足,尤其是网络文学垃圾说,惨遭网友围剿,让我饱尝被谩骂之苦--也不乏有乐,在网络上被骂也许是当今每一个人都要享受的一份苦或乐.我觉得这导火线首先是某些报道对我之言说断章取义,其次是大家没有好好算一算帐.不需讳言,我确实说网络文学99.9%是垃圾,只有0.1%是优秀的.听0.1的比例也许是剌耳的,但它基数有多大呢?据盛大文学CEO侯小强告诉我,现在盛大中文网每天有7000万字的更新量.听着,是每天!就是说,光一个个盛大文学网站每天有7万字优秀作品,而中国我想至少有几十个中国文学网站吧.算一算,这个数量有多大?恐怕至少要用每年上千万来计吧.我们的优秀作品有这么多吗?让人无话可说.所以,在此按下不表.读后感:优秀作品以外的难道就可以称为垃圾吗?网友的意见不在0.1,而在99.9.的称谓.说说另一件事更有意义,是庄重的.我没有接到任何采访,但有一则消息不胫而走,煞为火爆,就是:我的新作《风语》有书商出五百万天价我不给.事情有令人蹊跷的一面,我凭什么见钱不眼红?媒体迅速作出种种精确又狂热的猜测,虚假说,作秀说,炒作说,五花八门,众说纷纭.我可以负责地说,事情是真的,确有北京某书商从去年中秋至今年元宵,曾三赴杭州要我书稿,报价从三百万起,来一次涨一次,涨到五百万.为什么涨,因为我不给.五百万我仍然没答应.是我耍大牌?不是--我实不是个摆谱的人.是我视金钱为粪土?也不是--我没那么高境界.那么我为何不给?很简单,我还没脱稿,对方只字没有看过,凭什么给我如此殊荣?这种天价,不给我荣幸感,只让我觉得不可理解,令我多虑.至少,我想他们不是对我的作品来的,而是对我的名声来的.我是个作家,又不是什么明星,我希望你重视我的作品,而不是我的名声.问题就在这里,冲着我名字来,不是作品.如果他看了稿子给我这价,哪怕是别有用心,我也会乐陶陶的.我不是什么圣人,也不傻,一般人有的虚荣心和聪明劲都有.读后感:真话总是那么直白而又富有感染力.我要发点小牢骚,我以为,文学的艰辛和孤独确实令人沮丧,而当中有一半缘故来自文坛本身.当今文坛之平庸、弱智昭然若揭,体现在出版上,就是一个在成长中的作家要出书太难了.出版不以质量而论,而是以名气论,七年前我磨蹭了十年的心血之作《解密》四处退稿,今天我还在想象中的文字已经有一拔拔人等着、抢着要出版.甚至--去年,有人从成都给我打来电话,指责我的新书《暗伤》装帧恶劣,封面恶俗.我可以幽默一下:《暗伤》非我所著,而是一个和我同名同姓人氏之作.我的名字没有注册,法律允许同名同姓.其实,在我看来,麦家的作品这些年是越写越差,之所以出版者给他如此高的待遇和荣誉,只因这些年他运气有点好,阴差阳差,浪得了一些虚名而已,读后感《《麦家随笔》读后感》.虚名比作品重要,虚名可以让一堆垃圾文字砍掉一片森林(名人之作当然要用上佳的纸张出版,据说好的纸都是用原木打成浆制造的),与此同时我们大量优秀作品只能锁在抽屉里,或者在网上晒晒.文学的艰辛和孤独令人沮丧,文坛和出版界之平庸、弱智其实更令人沮丧.读后感:只有名人才能这样,才敢这样讲话,不然不被封杀才怪.我一直在想,中国作家成了名后,要写出好作品的机率大概只剩余零点几了.因为,他们要面对的挑战和考验太多了.我的名气只有一点点,但已经深受其害,如果打开手机几乎每天都有陌生人给你打电话,请你参加各种活动,对各种时兴发表见解.如果你拒绝,对方会振振有词地谴责你.记得成都有一位女记者是这样教导并指责我的:自古以来,穷则独善其身,富则兼济天下,一向是中国文人的美德,你成了名当然要为他人谋利益,要善对他人,要乐于牺牲.我以自己推想名气更大的作家,想必他们受到的类似的教育和谴责一定更多,牺牲也更全面--包括写出好作品的机率急剧下降.读后感:中国的文化背景,社会生态环境如此,这大概就是作者看不起网络文学的缘故吧.我想当年的司马相如一定也是这样看待汉乐府的.我现在十分怀念十年前的那种写作状态,每天固定时间写,写得顺就多写一点,写得不顺就停下来玩,读书;就像个农民种地,天气好多干一点,刮风下雨了回家数芝麻去.东西写好了,放在抽屉里,反正没人要.放几个月后,兴致来了又拿出来看看,孤芳自赏,发现问题改一改.问题太大,索性不要了,重新开头,写反正本来就没人要.《解密》我写了十年,原因就在于反复写,彻底推翻的是写了三遍,局部修修改改至少有二十遍.我一直认为《解密》是我迄今写得最好的作品,放在当代文学中也是有说头的,至少它开拓了小说创作的一个新的疆域,我也是靠它总算过了作品的出版关.但不要忘了,《解密》的发表和出版历尽坎坷,开始我很识相,投了几家省级刊物和出版社均被退稿,历时一年有余,最后我烦了,就不知天高地厚投给了中国青年出版社和《当代》杂志社.算我运气好,碰到了李师东、洪清波和周昌义这三位识货的人,隆重推出了.回想起来都觉得有点后怕,因为险象环生啊,当然最后是因祸得福,那要感谢运气.读后感:也许很大一部分网络文学的写作者也有这种遭遇,结果运气不好就堕落了这就是我们的出版界,认人不认作品,作品写好了还要运气好,像中彩票一样的,要碰到伯乐.这些年,出版社为了一部名家的稿子,恶性竞争的例子时有发生,其实何况呢?我经常看到一些无名作者的好稿子,觉得好,推荐给出版社,他们总是不要,而宁愿要一个有名作家的烂稿,甚至是想象中的稿子.这显然不是一个成熟的出版界.读后感:出版界要在赚钱与讲政治间走钢丝,他们的认知水平当然与众不同了,花钱培养新人可不是他们的职责,更何况眼光用不着看得那么远.七~ 〔《麦家随笔》读后感〕随文赠言:【这世上的一切都借希望而完成,农夫不会剥下一粒玉米,如果他不曾希望它长成种粒;单身汉不会娶妻,如果他不曾希望有孩子;商人也不会去工作,如果他不曾希望因此而有收益.】
怎样才能找到自己的伯乐
《奔马图》在此幅画中,徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位,并以干笔扫出鬃尾,使浓淡干湿的变化浑然天成。
马腿的直线细劲有力,犹如钢刀,力透纸背,而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性,富于动感。
整体上看,画面前大后小,透视感较强,前伸的双腿和马头有很强的冲击力,似乎要冲破画面。
该画作于1941年秋季第二次长沙会战期间。
体现了他的爱国主义和人道主义创作思想。
《群马》徐悲鸿的群马,是徐悲鸿马中的重要代表作之一。
群马取材于1940年克什米尔当地的骏马,徐悲鸿当时见到此马格外兴奋,《群马》灵感油然而生。
与其他作品不同的是,主要描绘了两匹背向观众的马,后面又配一匹侧向的马,为了使画面有变化,又在右边画了一匹低首觅食的马。
创作于抗战时期,是画家在思想上和艺术风格上高度成熟的时期。
“七·七”事变后,国难当头,徐悲鸿“遥看群息动,伫工待奔雷”,以画笔为武器,投入抗日救亡斗争,表达了画家对中华民族奋起觉醒的热切期望。
《九方皋》九方皋故事记载于《列子》:伯乐暮年之向秦穆推荐九方皋找千里马的故事。
作品是一件非常完整和精彩的以线为主要表现手段和描绘方式的优秀的中国画作品。
此画所作年代,正当日本帝国主义入侵东北,中华民族濒于危亡之际,曲折地表现了画家对人民的深切同情和真挚的爱国主义感情。



