莎士比亚《仲夏夜之梦》读后感
我懂了，怕老师上网查到是吧
没问题，其实最保险的方法就是从评论里自己选几段抄下来，绝对高分
《仲夏夜之梦》是莎剧中最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一，有不少人都还是透过《仲夏夜之梦》开始接触到莎翁作品。
近几十年来，此剧因为含有梦的成分，因此受到不少心理分析大师的青睐。
又因内容提及父亲意图掌握女儿，仙王意欲控制仙后，因此也有人引用女性主义来探讨此剧。
本剧叙述雅典城内的一对恋人荷米雅和莱桑德，荷米雅的父亲反对他们在一起，他要求公爵下令，若荷米雅不肯嫁给德米崔斯，就要判她死罪。
荷米雅深爱莱桑德，又因德米崔斯曾对挚友海莲娜示爱，所以不愿依从父命。
荷米雅和莱桑德决定逃出雅典，而热爱荷米雅的德米崔斯和迷恋德米崔斯的海莲娜，亦跟随这对恋人逃进森林。
林子里的仙王欧伯龙为帮助海莲娜赢取德米崔斯的爱，就命令帕克趁德米崔斯睡著时，把神奇的情水滴在他的眼脸上，待他醒来，就会爱上睁眼后第一个看到的人。
未料阴错阳差，帕克搞错对象，把情水滴在莱桑德的眼上，使莱桑德爱上海莲娜。
欧伯龙得知后，赶紧把情水滴在德米崔斯的眼里，让他也爱上海莲娜，然后再把解药倒进莱桑德的眼里解除魔法，而让德米崔斯继续迷恋海莲娜。
荷米雅的父亲发现荷米雅和德米崔斯各有意中人后，也就答应了荷米雅和莱桑德的婚事，最后这两对恋人就双双在同一天举行婚礼。
整场戏就情节推演而言，可分三个部分：首先是一条地位崇高却荒谬无比的律法；其次，他们逃往林子后，精灵的介入使彼此爱的对象混淆，因而产生误解与冲突；最后，一阵混乱之后，终於恢复理智和谐。
本故事发生在仲夏夜晚，故事的主人翁们一度失去自我，事实上在西方文化中，有所谓的仲夏疯（midsummer madness）和月晕（moonstruck），象徵黎明之时，混乱才能回复秩序，疑惑冲突才会得到解决。
此剧的架构如几何图形般对称，故事发生於城市与森林、清醒与睡眠、真实与梦幻之间，成为两两对比的元素。
底修斯掌管现实的雅典城，欧伯龙则是梦幻的森林之王，分别象徵理智和潜意识。
森林代表激情、焦虑、混乱、不受管束，隐藏许多不可预测的因素，甚至有身分错置的危机，彷佛是一场纷扰的梦境，时空与真实世界截然不同。
雅典城代表社会机制、社会运作的秩序，可以化解所有的冲突。
乡巴佬和帕克这两个角色，恰可以做为真实世界与梦幻世界的代表人物。
庸俗也好，质朴也罢，许多评论家特别中意乡巴佬这个角色，认为他脚踏实地，对仙后的地位和法力不为所动，只关心找到路回家、觅食、搔痒、睡觉。
帕克则是抱持游戏人间的态度，他捉弄村民，对自己找错对象、滴错情水不但不以为意，还觉得趣味十足，代表了对脱序状态的偏好。
另一个对称的安排是两两成双的恋人，莱桑德和德米崔斯，荷米雅和海莲娜，他们之间的角色互换，扑朔迷离。
本剧看似简单，实则具有不凡的文学与戏剧价值。
另外，在莎翁众多的剧本当中，《仲夏夜之梦》也是少数极具原创性的剧本，不像其大部分的剧本，取材其他作品而融合改编。
此剧约於1595-96年间完成，虽然可能只是为一般大众而写的通俗剧，但也有部分学者认为是因应某节庆或某贵族婚礼而写就演出，所以充满希望和欢娱气氛。
现代历法的仲夏指的是六月二十四日，但剧中提及五月节庆，所以故事发生的时间可能在五月。
在早期，只有夏秋冬三个季节，夏天包含春天，所以仲夏便落在五月初，但确切的时间背景，莎士比亚并没有明白点出。
莎士比亚在当时期似乎特别偏好「梦」，在同时期的作品《理查二世》和《罗密欧与茱丽叶》中，「梦」字的出现也特别频繁，其在这三个剧本中出现的次数，就占了他所有剧作的三分之一。
梦境光怪陆离，醒来之后，知其不可思议，却不会令人无法接受，这就是梦的特质。
潜意识藉由我们可感知的方式，在梦里呈现出来。
梦处理不同於理性的情绪，透露我们的真正想法、感觉、欲望或恐惧等等，揭露隐而不见的潜意识。
梦也带有预示作用，预示未来的可能变化。
据此，仲夏夜之「梦」属於预示的梦，梦醒后，恋情圆满成双，好友重修旧好，死罪撤销。
但仲夏夜之「梦」又不是真正的梦，梦醒后之所以圆满，乃是因为精灵从中介入。
所以剧终时，剧中人才会告诉观众读者，如果本剧显得似是而非、不合情理，那就当看戏是做梦，就把整出戏看作是一场梦吧。
提到精灵，伊莉莎白时期的人们大都相信精灵的存在，乡间尤其流传精灵传说。
他们认为精灵和祖先凯尔特人（Celtic）同源，会骑马打猎、跳舞欢宴，也能够变身或是飞天隐形。
精灵既对凡人慷慨赠与，也会惩戒凡人。
他们处罚人类的方式常常是捏拧一把，或是用丑小孩来和人类的小孩调包。
这些精灵一般都称为帕克（puck，意指淘气、喜欢恶作剧的小妖精）或者小妖魔（hobgoblin），他们多半喜欢在夜晚作怪，有些邪恶意味，有些大人会拿这些小妖怪来吓唬不听话的孩子。
此外，神话传说中的仙王一般就叫做欧伯龙（Oberon），仙后则称为戴安娜（Diana）、辛西亚（Cynthia）、妃比（Phoebe）或黑克悌（Hecate）等，而仙王的地位通常略逊於仙后。
渐渐地，人们不再信仰精灵，但精灵仍成为通俗的娱乐文化中受人欢迎的主题，尤其是台上歌舞表演的主要角色。
《仲夏夜之梦》中对仙王、仙后和帕克的描述，大致与传说吻合，这显示莎士比亚熟悉民间传说。
他直接沿用各种传说，唯独仙后泰坦妮的名字取自欧维德的《变形记》。
另外，帕克爱捉弄人，却无恶意，这似乎也是莎翁的创举。
本出戏中的有许多场景特别适於剧场表现，例如夏夜森林、森林精灵、精灵魔法、好事多磨的两对恋人，或是仙后和驴头乡巴佬的滑稽邂逅等等。
事实上，这部戏的演出史简直就是精灵的造型史。
十九世纪起，精灵的演出常由数十位歌者或舞者集体表现，他们或为儿童，或为少年，或为成人。
此时，甚至也出现了东方造型的精灵。
此剧历久不衰，深受喜爱。
其一般的制作和演出，倾向以芭蕾剧或歌剧呈现，其中最著名的舞台演出是英国导演彼得．布鲁克（Peter Brook）於1970年的作品，近年来则有罗伯．乐帕许（Robert Lepage）为英国国家剧院（National Theatre）执导的版本，有兴趣的读者可参考葛瑞飞兹（Trevor R. Griffiths）所编纂的《仲夏夜之梦》演出纪录，而喜好电影的读者，也可能看过多部电影版的《仲夏夜之梦》了。
《序言》 姜翠芬副教授 莎士比亚(William Shakespeare,1564-1616)的戏剧是西方文学的瑰宝。
同一时期的英国著名文人班‧强生(Ben Jonson)就曾赞美莎翁： 胜利，我的不列颠，你有一位 让全欧洲俯首敬拜的人。
他不属於一个世纪，而是永恒。
Triumph, my Britain , thou has one to show To whom all scenes of Europe homage owe. He was not of an age, but for all time! 虽然我们对莎翁生平能确实掌握的不多，但这四百年来却也证明莎翁名剧魅力锐不可当。
他的剧作不但拥有广大的读者，还不断地被搬上舞台及银幕。
综观莎士比亚戏剧伟大之处，可由四个层面来探讨：主题、剧情、人物及语言。
莎翁作品的主题都在探讨人性。
举凡悲剧及历史剧作品中的人性阴暗面，喜剧作品中的人性光明面或可笑处都剖析在我们眼前。
这些虽说是文学作品中常见的主题，莎翁却像阅尽人间冷暖似的，道尽人性的自私、阴险、野心、毅力、亲情、爱情等。
莎翁三十八部剧作中涉及层面涵盖政治、性别、宗教、社会阶层、性、身体、家庭、医学、法律、历史、军事、战争、神话、巫术等，真是上至天文，下至地理，无所不包。
莎翁对人性研究透澈也反映在他深谙观众喜好上。
投观众所好，他剧情安排上，常选择吸引观众的结构。
例如，在许多悲剧作品中，他沿用希腊悲剧英雄失败的命运模式，来博取观众的叹息、怜悯及尊敬；在诸多喜剧中，他则安排一个接著一个的惊奇(surprise)，虽然喜剧中充满不少不合理之处，但就是这些安排使我们大笑愉税。
本来莎翁名剧因其人性探讨及丰富题材，已使他的作品成为「人(性)的百科全书」，现在再加上引人入胜的剧情，更增加其超越时空的可看性。
在戏剧里多层面人性探讨的实际化身，即众多生动的人物。
忧郁多虑的哈姆雷特、野心勃勃的马克白、令人惋惜的罗密欧与茱丽叶、泼妇凯瑟琳(Katherine)、慧黠的鲍希雅(Portia)，信手拈来，不胜枚举。
他们个个性格鲜明，无论在纸上或舞台上都令我们印象深刻。
然而，让这些人永垂不朽的却是莎翁所赋予他们的语言。
莎翁文字的洗鍊无人能出其右。
例如，前所提及的忧郁王子哈姆雷特，之所以四百年来屡获批评家及读者青睐，除了他原有之性格，另外他犀利的对白及独白更使他永垂青史。
他的短语如To be, or not to be, that is the question及Frailty,thy name is woman已成为我们的日常用语。
莎翁的长篇独白更将人物活生生地刻画在我们眼前。
四百年前尚无心理分析理论，但藉由他的语言，莎士比亚带领读者直入那不测的心灵深处，透视他的人物。
除此之外，莎翁的双关语俏皮又似是而非，他的意象及譬
仲夏夜之梦读后感，200字以内
仲夏夜之梦》是莎剧中最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一，有不少人都还是透过《仲夏夜之梦》开始接触到莎翁作品。
近几十年来，此剧因为含有梦的成分，因此受到不少心理分析大师的青睐。
又因内容提及父亲意图掌握女儿，仙王意欲控制仙后，因此也有人引用女性主义来探讨此剧。
整场戏就情节推演而言，可分三个部分：首先是一条地位崇高却荒谬无比的律法；其次，他们逃往林子后，精灵的介入使彼此爱的对象混淆，因而产生误解与冲突；最后，一阵混乱之后，终於恢复理智和谐。
本故事发生在仲夏夜晚，故事的主人翁们一度失去自我，事实上在西方文化中，有所谓的仲夏疯（midsummer madness）和月晕（moonstruck），象徵黎明之时，混乱才能回复秩序，疑惑冲突才会得到解决。
此剧的架构如几何图形般对称，故事发生於城市与森林、清醒与睡眠、真实与梦幻之间，成为两两对比的元素。
底修斯掌管现雅典城，欧伯龙则是梦幻的森林之王，分别象徵理智和潜意识。
森林代表激情、焦虑、混乱、不受管束，隐藏许多不可预测的因素，甚至有身分错置的危机，彷佛是一场纷扰的梦境，时空与真实世界截然不同。
雅典城代表社会机制、社会运作的秩序，可以化解所有的冲突。
朱自清《匆匆》的赏析
《仲夏夜之梦》读后感对于莎士比亚来说，他的悲剧似乎比喜剧更加有名，但是对于我来说还是喜欢从高兴开始。
莎士比亚可以算是有史以来世界上出色的戏剧家。
就当我翻开《仲夏夜之梦》时。
印象是打开了一部悲剧。
但好像的所有的高兴似乎是在悲剧之后才能诞生，余秋雨说过真正伟大的不是悲剧，也不是喜剧，而是那些悲喜剧，让人留着眼泪血含着笑读完。
就这点而言欧亨利似乎更像，但是他那是短篇小说，比起莎士比亚的戏剧要逊色许多，一开始就看到了一对夫女的争执赫蜜雅，赫蜜雅（下简称赫）一心要跟莱珊德共同捍卫自己的爱情，可他封建的父亲伊（简称）执意要让他嫁给小贵族第米特律。
对于赫对自己爱情的诠释。
父亲找到了希修斯大公，来辩解。
留给这对情侣的只有无情的雅典法律。
古有陆游的“书到用时方恨少、事非经过不知难”，李若蝉的“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书;今有普希金的“人的影响短暂而微弱，书的影响则广泛而深远”，还有列夫托尔斯泰的“理想的书籍是智慧的钥匙”。
我这次要为大家推荐的是：《仲夏夜之梦》。
《仲夏夜之梦》是威廉·莎士比亚青春时代最后一部也是最为成熟的喜剧作品，同时也是威廉·莎士比亚最著名的喜剧之一。
夜之梦，花之惑。
它讲述了一个唯美的童话故事：仲夏葱郁的森林里，柔美浪漫的月光下，仙子在花丛中轻舞。
赫米娅和拉山德、海丽娜与狄米特律斯，因为不如意的婚恋双双来到这儿。
他们几经波折，最后在仙王的帮助下，有情人终成眷属。
这个故事讲述了两对恋人的悲欢离合。
当然，比起郝米娅，海丽娜对恋人的爱慕则表现得更为大胆、直露、热烈：当海丽娜向狄米特律斯告知拉山德和郝米娅私奔的消息，并跟随他来到森林时，她却还是没有得到她想要的，反而要为自己的愚蠢付出代价。
狄米特律斯更加的讨厌她，让她“滚开”，海丽娜却说：“是你吸引我来的，你这硬心肠的磁石
可是你所吸引的却不是铁，因为我的心像钢一样坚贞。
要是你去掉你的吸引力，那么我也就没有力量再跟着你了。
”足以见得海丽娜的坚贞。
当狄米特律斯厌恶地说：“不要过分惹起我的厌恨吧；我一看见你就头痛。
”海丽娜只是说：“可是我不看见你就心痛。
”一字一句，无不显示着海丽娜的痴情。
当狄米特律斯对海丽娜的默默温情依然熟视无睹，甚至产生了要海丽娜任凭处置时，她仍然倔强地回答道：“最凶恶的野兽也不像你那样残酷。
”糊涂与理智在作者对海丽娜的描写中得以凸现，使她的形象更为鲜明、可爱。
可书中一个小插曲却让我深思：一滴草汁真的能扭曲人的情感么
或许，这终究只是个故事
罗密欧与朱丽叶读后感
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚最为人熟知的代表作之一，是一部在全世界家喻户晓的爱情剧，《罗密欧与朱丽叶》读后感。
堪称戏剧史上的经典。
再次读罢《罗密欧与朱丽叶》，在此浅谈一下对其的读后感。
主要可以分为四个相对独立而又相互联系的方面来分析： 一．《罗密欧与朱丽叶》的感情基调与色彩定位。
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最享有盛誉的作家之一，他的创作从思想和艺术上主要可以划分为三个时期，第一个时期写下大约十部喜剧，一部悲剧。
其中《罗密欧与朱丽叶》是这时期内唯一不同于《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《皆大欢喜》等喜剧的一部“悲剧”。
但是莎士比亚的“喜剧”在特定的历史背景和环境下多不只是讽刺社会现实、批判门阀观念、封建道德和封建压迫，更多的是表现人文主义理想、歌颂爱情友谊、争取幸福权利、宣扬个性解放婚姻自、由等等。
《罗密欧与朱丽叶》的男女主角虽然最后双双殉情，但是他们的爱情无比美丽纯洁，结尾里的两仇家和好和共修坟墓表达出了人文主义的最终胜利，他们的爱情终于战胜了封建偏见和父母压迫。
所以从思想内涵上来说，《罗密欧与朱丽叶》与莎士比亚这一时期的喜剧思想史完全一致的，就此来说，《罗》可以看做是一部透漏着凄美悲壮感情色彩的纯洁唯美爱情喜剧。
二．《罗》的语言描写和感情描述，读后感《《罗密欧与朱丽叶》读后感》()。
不可否认的是莎士比亚在《罗密欧与朱丽叶》里给了我们一个关于爱情关于青春关于忠贞的理想型，而《罗》之所以会带给我们如此强烈的心理震撼，与莎士比亚对语言的巧妙精确运用，及对主人公感情的描述是密切相关联的。
莎士比亚通过男女主人公的对话贴切而又强烈的表现出了年轻人对于爱情的向往、热忱，包括罗密欧为给密友报仇杀害提伯尔特，也表现出了年轻人的一种单纯热烈与冲动。
那样的对白可能不会出现我们真实的生活中，但置放在《罗密欧与朱丽叶》中显得是那么的合理合情，因为莎士比亚用《罗密欧与朱丽叶》已经足够将你引领进一个至纯至爱的感性世界，让读者感受到其中的深刻动人，也渐渐不自觉融入其中。
三．莎翁的“霸道”。
《罗密欧与朱丽叶》是一部爱情戏剧，或许也只能是剧，莎士比亚在其中加入了太多的巧合、意外与轰轰烈烈。
所谓无巧不成书，但是这样的不寻常——甚至是带点荒诞的剧情似乎也太过巧合。
一个13岁少女在前一天见到一个少年，立刻全身心坠入爱河，第二天便能不惜一切与其成婚，而后就立刻在炙热的光环下开始了他们轰轰烈烈的爱情保卫战。
包括最后的殉情一场，似乎莎翁带点霸道的为我们安排了一出《罗密欧与朱丽叶》，不容我们分说便精神至上的加入这些桥段，但是也正是因了这样的“霸道”，这样的离奇，这样的轰轰烈烈才给了我们如此这般的震撼，赚去了我们无数真心的泪水。
可以说莎士比亚这样的情节安排加速成就了罗密欧朱丽叶，成就了莎翁，成就了读者对爱情的美好幻想，也成就了《罗密欧与朱丽叶》的经典地位。
四．《罗密欧与朱丽叶》的人文主义精神。
人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。
它强调以人为“主体”和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。
莎士比亚在文艺复兴时期的人文主义浪潮中稳坐佼佼者地位。
人文主义精神也是贯穿《罗密欧与朱丽叶》的灵魂，男主人公出生于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是成了一个坚定地人文主义者，有着博爱之心，真诚勇敢有文化，敢爱敢恨，女主人公也坚强，聪慧，勇于追求自己的幸福。
他们对爱情忠贞不渝，不惜一切，他们的形象充分展示着人文主义风采，他们捍卫爱情的过程强烈的诠释着人文主义精神，他们同封建思想传统和压迫封建的家长做着勇敢机智的斗争，尽管斗争以悲剧收场，但罗密欧与朱丽叶的爱情胜利了，爱情胜利了，和平胜利了，人文主义精神胜利了。
我们甚至能在悲剧中感受到莎士比亚那激昂的人文主义崇高理想和追求。
可以说《罗密欧与朱丽叶》用一个催人泪下的结局诠释了一场惊天动地的爱情胜利，诠释了一场悲壮而浪漫的人文主义精神胜利。
《罗密欧与朱丽叶》作为世界经典之作，相信每位读者都会被其中纯真而又轰轰烈烈的爱情打动，在每一次细细品读完后也将都会有更多更深层次的感慨与收获。
仲夏夜之梦英文简介
仲夏夜之梦英文简介为：Ⅰ.Introduction A Midsummer Night's Dream is a comedy play by William Shakespeare, believed to have been written between 1590 and 1596. It portrays the events surrounding the marriage of the Duke of Athens, Theseus, and Hippolyta. These include the adventures of four young Athenian lovers and a group of six amateur actors (mechanicals), who are controlled and manipulated by the fairies who inhabit the forest in which most of the play is set. The play is one of Shakespeare's most popular works for the stage and is widely performed across the world.Ⅱ.Performance history 17th and 18th centuries During the years of the Puritan Interregnum when the theatres were closed (1642–60), the comic subplot of Bottom and his compatriots was performed as a droll. Drolls were comical playlets, often adapted from the subplots of Shakespearean and other plays, that could be attached to the acts of acrobats and jugglers and other allowed performances, thus circumventing the ban against drama. When the theatres re-opened in 1660, A Midsummer Night's Dream was acted in adapted form, like many other Shakespearean plays. Samuel Pepys saw it on 29 September 1662 and thought it the most insipid, ridiculous play that ever I saw ... After the Jacobean\\\/Caroline era, A Midsummer Night's Dream was never performed in its entirety until the 1840s. Instead, it was heavily adapted in forms like Henry Purcell's musical masque\\\/play The Fairy Queen (1692), which had a successful run at the Dorset Garden Theatre, but was not revived. Richard Leveridge turned the Pyramus and Thisbe scenes into an Italian opera burlesque, acted at Lincoln's Inn Fields in 1716. John Frederick Lampe elaborated upon Leveridge's version in 1745. Charles Johnson had used the Pyramus and Thisbe material in the finale of Love in a Forest, his 1723 adaptation of As You Like It. In 1755, David Garrick did the opposite of what had been done a century earlier: he extracted Bottom and his companions and acted the rest, in an adaptation called The Fairies. Frederic Reynolds produced an operatic version in 1816.Ⅲ.Plot The play consists of three interconnecting plots, connected by a celebration of the wedding of Duke Theseus of Athens and the Amazon queen, Hippolyta, which is set simultaneously in the woodland and in the realm of Fairyland, under the light of the moon. The play opens with Hermia, who is in love with Lysander, refusing to submit to her father Egeus' demand that she wed Demetrius, who he has arranged for her to marry. Helena meanwhile pines unrequitedly for Demetrius. Enraged, Egeus invokes an ancient Athenian law before Duke Theseus, whereby a daughter must marry the suitor chosen by her father, or else face death. Theseus offers her another choice: lifelong chastity while worshiping the goddess Diana as a nun. Peter Quince and his fellow players plan to put on a play for the wedding of the Duke and the Queen, the most lamentable comedy and most cruel death of Pyramus and Thisbe. Quince reads the names of characters and bestows them to the players. Nick Bottom, who is playing the main role of Pyramus, is over-enthusiastic and wants to dominate others by suggesting himself for the characters of Thisbe, the Lion, and Pyramus at the same time. He would also rather be a tyrant and recites some lines of Ercles. Quince ends the meeting with at the Duke's oak we meet. In a parallel plot line, Oberon, king of the fairies, and Titania, his queen, have come to the forest outside Athens. Titania tells Oberon that she plans to stay there until she has attended Theseus and Hippolyta's wedding. Oberon and Titania are estranged because Titania refuses to give her Indian changeling to Oberon for use as his knight or henchman, since the child's mother was one of Titania's worshipers. Oberon seeks to punish Titania's disobedience. He calls upon Robin Puck Goodfellow, his shrewd and knavish sprite,[3] to help him concoct a magical juice derived from a flower called love-in-idleness, which turns from white to purple when struck by Cupid's arrow. When the concoction is applied to the eyelids of a sleeping person, that person, upon waking, falls in love with the first living thing they perceive. He instructs Puck to retrieve the flower with the hope that he might make Titania fall in love with an animal of the forest and thereby shame her into giving up the little Indian boy. He says, And ere I take this charm from off her sight, \\\/ As I can take it with another herb, \\\/ I'll make her render up her page to me. Hermia and Lysander have escaped to the same forest in hopes of eloping. Helena, desperate to reclaim Demetrius's love, tells Demetrius about the plan and he follows them in hopes of killing Lysander. Helena continually makes advances towards Demetrius, promising to love him more than Hermia. However, he rebuffs her with cruel insults against her. Observing this, Oberon orders Puck to spread some of the magical juice from the flower on the eyelids of the young Athenian man. Instead, Puck mistakes Lysander for Demetrius, not having actually seen either before, and administers the juice to the sleeping Lysander. Helena, coming across him, wakes him while attempting to determine whether he is dead or asleep. Upon this happening, Lysander immediately falls in love with Helena. Oberon sees Demetrius still following Hermia and is enraged. When Demetrius decides to go to sleep, Oberon sends Puck to get Helena while he charms Demetrius' eyes. Upon waking up, he sees Helena. Now, both men are in pursuit of Helena. However, she is convinced that her two suitors are mocking her, as neither loved her originally. Hermia is at a loss to see why her lover has abandoned her, and accuses Helena of stealing Lysander away from her. The four quarrel with each other until Lysander and Demetrius become so enraged that they seek a place to duel each other to prove whose love for Helena is the greatest. Oberon orders Puck to keep Lysander and Demetrius from catching up with one another and to remove the charm from Lysander. Lysander returns to loving Hermia, while Demetrius continues to love Helena. The Quarrel of Oberon and Titania by Joseph Noel PatonMeanwhile, Quince and his band of six labourers (rude mechanicals, as they are described by Puck) have arranged to perform their play about Pyramus and Thisbe for Theseus' wedding and venture into the forest, near Titania's bower, for their rehearsal. Bottom is spotted by Puck, who (taking his name to be another word for a jackass) transforms his head into that of a donkey. When Bottom returns for his next lines, the other workmen run screaming in terror, much to Bottom's confusion, since he hasn't felt a thing during the transformation. Determined to wait for his friends, he begins to sing to himself. Titania is awakened by Bottom's singing and immediately falls in love with him. She lavishes him with attention and presumably makes love to him. While she is in this state of devotion, Oberon takes the changeling. Having achieved his goals, Oberon releases Titania, orders Puck to remove the donkey's head from Bottom, and arranges everything so that Hermia, Lysander, Demetrius, and Helena will believe that they have been dreaming when they awaken. The fairies then disappear, and Theseus and Hippolyta arrive on the scene, during an early morning hunt. They wake the lovers and, since Demetrius does not love Hermia any more, Theseus overrules Egeus's demands and arranges a group wedding. The lovers decide that the night's events must have been a dream. After they all exit, Bottom awakes, and he too decides that he must have experienced a dream past the wit of man. In Athens, Theseus, Hippolyta and the lovers watch the six workmen perform Pyramus and Thisbe. Given a lack of preparation, the performers are so terrible playing their roles to the point where the guests laugh as if it were meant to be a comedy, and everyone retires to bed. Afterwards, Oberon, Titania, Puck, and other fairies enter, and bless the house and its occupants with good fortune. After all other characters leave, Puck restores amends and suggests to the audience that what they just experienced might be nothing but a dream (hence the name of the play).
经典散文（300字摘抄及100字点评）
1.秋夜 在我的以看见墙外有两株树，一株树，还有一株也是枣树。
面的夜的天空，奇怪而高，我生平没有见过这样奇怪而高的天空。
他仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。
然而现在却非常之蓝，闪闪地〖目夹〗着几十个星星的眼，冷眼。
他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将繁霜洒在我的园里的野花草上。
我不知道那些花草真叫什么名字，人们叫他们什么名字。
我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春，胡蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。
她于是一笑，虽然颜色冻得红惨惨地，仍然瑟缩着。
枣树，他们简直落尽了叶子。
先前，还有一两个孩子来打他们别人打剩的枣子，现在是一个也不剩了，连叶子也落尽了。
他知道小粉红花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋。
他简直落尽叶子，单剩干子，然而脱了当初满树是果实和叶子时候的弧形，欠伸得很舒服。
但是，有几枝还低亚着，护定他从打枣的竿梢所得的皮伤，而最直最长的几枝，却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼〖目夹〗眼；直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白。
鬼〖目夹〗眼的天空越加非常之蓝，不安了，仿佛想离去人间，避开枣树，只将月亮剩下。
然而月亮也暗暗地躲到东边去了。
而一无所有的干子，却仍然默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，一意要制他的死命，不管他各式各样地〖目夹〗着许多蛊惑的眼睛。
哇的一声，夜游的恶鸟飞过了。
我忽而听到夜半的笑声，吃吃地，似乎不愿意惊动睡着的人，然而四围的空气都应和着笑。
夜半，没有别的人，我即刻听出这声音就在我嘴里，我也即刻被这笑声所驱逐，回进自己的房。
灯火的带子也即刻被我旋高了。
后窗的玻璃上丁丁地响，还有许多小飞虫乱撞。
不多久，几个进来了，许是从窗纸的破孔进来的。
他们一进来，又在玻璃的灯罩上撞得丁丁地响。
一个从上面撞进去了，他于是遇到火，而且我以为这火是真的。
两三个却休息在灯的纸罩上喘气。
那罩是昨晚新换的罩，雪白的纸，折出波浪纹的叠痕，一角还画出一枝猩红色的栀子。
猩红的栀子开花时，枣树又要做小粉红花的梦，青葱地弯成弧形了……我又听到夜半的笑声；我赶紧砍断我的心绪，看那老在白纸罩上的小青虫，头大尾小，向日葵子似的，只有半粒小麦那么大，遍身的颜色苍翠得可爱，可怜。
我打一个呵欠，点起一支纸烟，喷出烟来，对着灯默默地敬奠这些苍翠精致的英雄们。
一九二四年九月十五日。
鉴赏： 这是一篇寓意深刻、意境独特的散文。
它以象征的手法，借景抒情，以物言志，寄托了自己与黑暗势力抗争，在艰难中顽强求索的精神。
其思想性、艺术性结合得十分完美。
在这里，仅就它的艺术本身——那冷寂深邃的意境，那既蕴藉又强烈既仿徨又执着的心绪，以及那孤独的求索者的形象略作分析。
首先是它冷寂而深邃的独特意境。
“奇怪而高”的天空，映着冷眼的星星，洒在野花草上的繁霜，夜游的恶鸟……这一切，构成了一个清冷肃杀又似乎大有深意的秋夜。
作者不愧是创造意境、渲染氛围的高手，他为这个特点的秋夜所选定的景物，均是冷峻、清寂、肃穆的。
它们以静态居多，其间往往突然杂以鲜明的动态。
比如在一系列静态的描写之后，突然笔锋一转：“哇一起，夜游的恶鸟飞过了。
”于是收到了“鸟鸣山更幽”的效果。
而那肃穆、冷寂、深邃的意境也随着凸现了。
其次是贯串文章始末的既孤独又悲壮、既彷徨又执着、既虚纪又清醒的复杂心绪。
这心绪的成功表现，得力于象征手法的运用、得力于借景抒情、借物言志、借客体的氛围传 达主体的心绪。
文中那脱尽了叶子，“默默地铁似地直刺天空的刺树”，那知道“秋后要有春”的小粉红花，那做着“春后还有秋”的梦的落叶，那夜游的恶鸟，那夜半的笑声，还有那“遍身的颜色苍翠得可爱、可怜”的小青虫，无一不浸透了作家的情感，无一不在默默传达着作家的心声。
这浓烈的感情与心声，和那冷漠、高远、深邃的秋夜相揉合、相呼应，既协调又互为映衬，造成了一种具有复合之美的丰满、多棱、立体的美学效果。
再就是抒情主人公——一个孤独的求索者形象的确立，也是文章感 且富有力度的原因之一。
全篇处处在写景，其实处处可见抒情主人公的心态。
这是因为所有的景物都是通过“我”的视觉、听觉、感觉来表现的。
而且，“我”大都处于静止的思索，仿徨之中，动作很少，形象却清晰可见。
直接描述“我”的活动的，只有两处，一是“我”听到夜半的笑声，回进自己的房间，“灯火的带子即刻被我旋高了”。
二是结尾一段。
这两处简洁的文字，鲜明地勾勒了一个对着微弱的没灯沉思默想。
孤独悲愤的求索者形象，使原先一直默默地统帅全文灵魂，有一个清晰的显现。
文章也随之更活、更易于读者理解 2.林清玄的《生命的化妆》 我认识一位化妆师。
她是真正懂得化妆，而又以化妆闻名的。
对于这生活在与我完全不同领域的人，我增添了几分好奇，因为在我的印象里，化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的。
因此，我忍不住问她：“你研究化妆这么多年，到底什么样的人才算会化妆
化妆的最高境界到底是什么
”对于这样的问题，这位年华已逐渐老去的化妆师露出一个深深的微笑。
她说：“化妆的最高境界可以用两个字形容，就是‘自然’，最高明的化妆术，是经过非常考究的化妆，让人家看起来好像没有化过妆一样，并且这化出来的妆与主人的身份匹配，能自然表现那个人的个性与气质。
次级的化妆是把人突显出来，让她醒目，引起众人的注意。
拙劣的化妆是一站出来别人就发现她化了很浓的妆，而这层妆是为了掩盖自己的缺点或年龄的。
最坏的一种化妆，是化过妆以后扭曲了自己的个性，又失去了五官的协调，例如小眼睛的人竟化了浓眉，大脸蛋的人竟化了白脸，阔嘴的人竟化了红唇……”没想到，化妆的最高境界竟是无妆，竟是自然，这可使我刮目相看了。
化妆师看我听得出神，继续说：“这不就像你们写文章一样
拙劣的文章常常是词句的堆砌，扭曲了作者的个性。
好一点的文章是光芒四射，吸引人的视线，但别人知道你是在写文章。
最好的文章，是作家自然的流露，他不堆砌，读的时候不觉得是在读文章，而是在读一个生命。
” 多么有智慧的人呀
可是，“到底做化妆的人只是在表皮上做功夫
”我感叹地说。
“不对的，化妆师说，“化妆只是最末的一个枝节，它能改变的事实很少。
深一层的化妆是改变体质，让一个人改变生活方式。
睡眠充足、注意运动与营养，这样她的皮肤改善、精神充足、比化妆有效得多。
再深一层的化妆是改变气质，多读书、多欣赏艺术、多思考、对生活乐观、对生命有信心、心地善良、关怀别人、自爱而有尊严，这样的人就是不化妆也丑不到哪里去，脸上的化妆只是化妆最后的一件小事。
我用三句简单的话来说明，三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。
” 化妆师接着做了这样的结论：“你们写文章的人不也是化妆师吗
三流的文章是文字的化妆，二流的文章是精神的化妆，一流的文章是生命的化妆。
这样，你懂化妆了吗
”我为了这位女性化妆师的智慧而起立向她致敬，深为我最初对化妆师的观点感到惭愧。
告别了化妆师，回家的路上我走在夜黑的地方，有了这样深刻的体悟：在这个世界一切的表相都不是独立自存的，一定有它深刻的内在意义，那么，改变表相最好的方法，不是在表相下功夫，一定要从内在里改革。
可惜，在表相上用功的人往往不明白这个道理。
” 赏析： 生命的化妆 先从自己对化妆的错误认识谈起，认为“化妆再有学问，也只是在皮相上用功，实在不是有智慧的人所应追求的”，就引发了下文对化妆师的询问，问“到底什么样的人才算会化妆
化妆的最高境界到底是什么
” 化妆师的回答让林先生感叹不已，并从内心里叹服，认为化妆师就是一个智慧的人。
在这里，化妆师谈到：化妆的最高境界可以用两个字形容，就是“自然”，并分了四类来谈，谈得很有条理，说得让人只有点头的份。
但这只是浅层次的化妆。
更深层次的化妆师是“改变体质”“改变气质”，接着引发了对“生命的化妆”的三种划分：三流的化妆是脸上的化妆，二流的化妆是精神的化妆，一流的化妆是生命的化妆。
读到这些文字，更让人惊叹化妆师看法的经典，化妆师用他一生的经验准确的总结了化妆的全部内涵。
接着又拿写文章来类比，也写到三种写作：三流的文章是文字的化妆，二流的文章是精神的化妆，一流的文章是生命的化妆。
至此， “生命的化妆”一语再次突现，让我们真正的体会到为生命化妆是多么的重要，正像林先生所说，我们要“多读书、多欣赏艺术、多思考、对生活乐观、对生命有信心、心地善良、关怀别人、自爱而尊严”，这样，我们的生命才会焕发出灿烂之光
3.朱自清《匆匆》 燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。
但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢
--是有人偷了他们罢：那是谁
又藏在何处呢
是他们自己逃走了罢：现在又到了哪里呢
我不知道他们给了我多少日子；但我的手确乎是渐渐空虚了。
在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去；像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。
我不禁头涔涔而泪潸潸了。
去的尽管去了，来的尽管来着；去来的中间，又怎样地匆匆呢
早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。
太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋转。
于是--洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。
我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去，天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。
等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。
我掩着面叹息。
但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。
在逃去如飞的日子里，在千门万户的世界里的我能做些什么呢
只有徘徊罢了，只有匆匆罢了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢
过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢
我何曾留着像游丝样的痕迹呢
我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢
但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊
你聪明的你，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢
赏析： 匆匆》是诗人的感兴之作。
由眼前的春景，引动自己情绪的俄然激发，诗人借助想象把它表现出来。
想象“使未知的事物成形而现，诗人的笔使它们形象完整，使空灵的乌有，得着它的居处，并有名儿可唤。
”（莎士比亚《仲夏夜之梦》）诗人把空灵的时间，抽象的观念，通过现象来表示，而随着诗人情绪的线索，去选择、捕捉那鲜明的形象。
诗人的情绪随着时间从无形到有形，从隐现到明晰的一组不断变化的画面而呈现出起伏的浪花。
“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青了的时候；桃花谢了，有再开的时候。
”诗人几笔勾勒一个淡淡的画面。
作者不在于描绘春景的实感，而在于把读者带入画面，接受种情绪的感染，同时又作形象的暗示：这画面里现出的大自然的荣枯，是时间飞逝的痕迹，由此诗人追寻自己日子的行踪。
可是“我”的日子却“一去不复返”，看不见，摸不着，是被人“偷了”还是“逃走”了呢
自然的新陈代谢的迹象和自己无形的日子相对照，在一连串疑问句中透出诗人怅然若失的情绪。
“象一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里。
”把自己八千多日子比成“一滴水”新奇的比喻，极度的夸张，和喻成大海的时间之流的浩瀚相比，而突出自己日子的“没有声音，没有影子”的特点。
实际上，这里有自己日子的踪迹，一滴水是它的具象，滴水在大海里，有它微微的声音。
诗人竭力从视觉和听觉上去感受它，搜寻过去的日子。
可是八千多日子却悄无声息的“溜去”了。
时间之无情，生命之短暂，使诗人不禁“头涔涔”而“泪潸潸”了。
时间是怎样的“匆匆”呢
诗人并没有作抽象的议论，他把自己的感觉，潜在的意识通过形象表现出来，“把触角穿透熟悉的表面，向未经人到的那里”，寻那“新鲜的东西”。
（朱自清《诗与感觉》）因此，空灵的时间被形象化了，习已为常的生活画面里透出诗人“独得的秘密” “早上，小屋里射进两三方斜斜的太阳。
太阳他有步啊，轻轻悄悄地挪移了。
”太阳被人格化了，他象一位青春年少的姑娘迈动脚步来了，悄悄地从诗人的身边走过，随着太阳的“挪移”也“茫茫然跟着旋转了”。
接着，诗人用一系列排比句展示了时间飞逝的流。
吃饭、洗手、默思，是人们日常生活的细节，诗人却敏锐地看到时间的流过。
当他企图挽留时，它又伶俐地“跨过”，轻盈地“飞去”，悄声地“溜走”，急速地“闪过”了，时间步伐的节奏越来越快。
诗人用活泼的文字，描写出时间的形象是在不断的变化之中，给人一个活生活的感觉，我们听到了时间轻俏、活泼的脚步声，也听到了诗人心灵的颤动。
在时间的匆匆里，诗人徘徊，深思而又执拗地追求着。
黑暗的现实和自己的热情相抵触，时间的匆匆和自己的无为相对照，使诗人更清楚地看到：“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了。
”如果说第三节还是以作者一天的具体感受来反映时间的流逝，以个别来反映一般的话，在这里，作者就把八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的各种影象凝聚在一个点上，使时间流逝的情况更加清晰可感：有色彩，是淡蓝色、乳白色的；有动感，是被“吹散去”，被“蒸融了”。
诗人看到了，触到了，清醒地用全部身心去感受时光的流逝，追寻自己生命的“游丝般的痕迹”。
诗人随着情绪的飞动，缘情造境，把空灵的时间形象化，又加之一连串抒情的疑问句，自然而然流露出他心灵的自我斗争，自我剖白的痛苦，也可看出他徘徊中的执着追求。
在朴素平淡中透出浓烈的抒情气氛。
注：从网上搜集，可能不源于《经典散文》
世界上著名的书籍有哪些
温馨的晚安心语 一、 不必要挑剔生活的不如意，所有的一切不外乎是自己的天真遇上了社会的现实罢了。
成见不如理解，抱怨不如放下。
二、 你是你人生的作者，何必把剧本写得苦不堪言。
三、 思念不因劳累而改变，祝福不因休息而变缓，问候不因疲惫而变懒，关怀随星星眨眼，牵挂在深夜依然，轻轻道声：祝你晚安! 四、 爱情是一味良药，用好了，可以让人怀念一生。
用不好，只能一次次的将自己伤害。
五、 劝烦恼打个小盹，让快乐冒个小泡;让痛苦小憩歇会儿，让幸福接连赛跑;哄晦气睡个长觉，等好运悄悄来到。
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温馨的晚安心语 一、 把酒言欢的时候，你是否还在拼搏，秋风送爽的时候，你是否还在加班，我的关心，才最珍贵，今夜我还在想着你入睡，朋友，晚安! 二、 谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖，但现实往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。
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七、 思念是一份温馨的心情;希望是一种甜蜜的等待;知己是一生修来的福份;爱情是一世难解的缘份;夜晚的宁静带来温馨的祝福;一句晚安带你进入美丽梦境。
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九、 天空月儿圆圆，星星静静闪烁。
又是一个宁静的夜晚，愿圆圆月儿为你带去甜甜美梦，愿闪闪星儿伴你一觉直睡到天亮!亲爱的朋友，晚安! 十、 每个人都有自己的难题要解，对待他人，可以以诚相待，但不必寄予厚望。
十一、 只有真正的贤者，才能不被物质所累，才能始终保持尽境的那份安宁。
十二、 瞌睡来了要睡呢，打扰瞌睡“遭罪孽”;瞌睡来了要睡好，头昏脑胀“伤不起”。
祝福你睡眠好好，身体棒棒，工作愉快，快乐逍遥! 十三、 人生，有多少计较，就有多少痛苦;有多少宽容，就有多少欢乐。
至达则至容：容人容物容事容天容地，一个人到无所不容时，则为万物所容。
宽恕是人类最能解脱外在障碍的方法。
温馨的晚安心语 十四、 远在天边心却紧紧相连的知己，是深锁心中最为笃真却相隔最远的爱恋。
十五、 如果酷夏是一个符号，那么朋友是一个记号，给你诸多快乐的信号，将闷热化作一串爽心的省略号，把烦恼抛给大大舒适的惊叹号，在美丽的夜晚，用漫天的星斗闪烁，点缀你健康安稳的集结号!晚安，好梦! 十六、 淡淡的星光淡淡的云，淡淡的祝福深情的吻。
轻轻的问候轻轻的音，轻轻的关上你的门。
甜甜的梦乡甜甜的心，甜甜的笑容好开心。
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真挚的友谊真挚的心，晚安代表我的心。
十七、 我对你的牵挂似皎洁的月光，把整个夜晚照耀的灿烂辉煌;我对你的思念像仲夏夜之梦乡，吹拂着你梦寐的想往;我对你的惦记犹如花开满园的芬芳，承载着你我无尽的畅想。
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无论发生什么，一切都是最好的安排--朋友，晚安。
十九、 简单的工作认真地做，平淡的生活精致地过，世间的百态静静地赏，人生的滋味细细地品。
宠辱不惊处，闲看花开花落;去留无意间，随天外云卷云舒。
忙碌了一天，让身心都回归自然--静静地回家。
朋友，晚安，好人好梦。
二十、 我们现在比赛，谁先梦到周公!如果我赢了，你让我抱一下!如果你赢了，我让你抱一下!加油~~~快睡吧!明天早上短信公布比赛结果，明晚见面“颁奖” 二十一、 男人的本性就是和一女人呆在一起久了，会越来越厌烦。
而女人则恰恰相反，习惯了和谁在一起会越呆越依赖。
所以，想要爱情长久坚挺，男人得自律，多想和女人在一起走过的坎坷和难关，而女人则需不断改变，克本性于新鲜。
—— 马丁 二十二、 我想牵你的手，从心动，到古稀。
二十三、 今日天色越来越晚，疲惫睡意更是充满，可脑海中你的身影依旧忽隐忽现，而内心中我的思念仍然牢牢深陷，忍不住想对你说：宝贝，晚安!愿你好梦甜甜! 二十四、 人与人之间有距离，但心里时刻挂念，生水与水之间有距离，但地心下一直相牵，发条短信道声晚安，梦里我们相见。
二十五、 对于大多数人而言，平凡就是幸福。
有时候，幸福无处可寻，但只有认为自己幸福的人才能享受到幸福。
二十六、 人生的跑道上，有人用心欣赏风景，有人努力让自己成为风景。
人人都希望追求到美好，其实美好就是无止境的追求。
二十七、 晴朗的天，你的脸，有我怎样怎样的幻想和拥抱，表情那么微妙，快乐多了一秒，不知不觉想要亲吻你的冲动就这样来到，亲爱的，么么，晚安。
温馨的晚安心语 二十八、 回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，甜而怅惘，像忘却了的忧愁。
于是，便学会忘记，忘记回忆。
偶然间，在人海种下因缘。
经年去此时候，遇见了你。
二十九、 有些事情，是冥冥中注定的，就算再不情愿，也只能承受。
一路上，不要害怕寂静与孤独，唯有它们会与我们长相厮守。
晚安。
三十、 总有一杯酒，未饮人先醉。
每个人都会有一段情，或深或浅;每个人都有一个梦，或幻或真。
汇集流年的点滴，无论冷暖，静静收藏;悠然岁月的丝缕，无论好坏，默默珍惜。
三十一、 我会枕着你的名字入眠，把最亮的你写在心间，寂寞的远方有多凄凉，让我安抚你的沧桑，你把你的梦交给了我，你就是我牵挂的远方。
风风火火奔奔波波忙忙碌碌了一天，累了吧，亲爱的，早点休息，祝一夜好梦。
三十二、 人生，不过一杯茶，满也好，少也好，争个什么!浓也好，淡也好，自有味道。
急也好，缓也好，那又如何?暖也好，冷也好，相视一笑。
因为看轻，所以快乐;因为看淡，所以幸福。
世间很多事情，我们都做不了主，一切随缘。
朋友，晚安。
三十三、 太阳公公已经下班，月亮婆婆来到身边。
不管外世界多么黑暗，家里的灯光是那么温暖;不管将来的前途是多么危险，我都将一心一意将你陪伴。
快快进入梦乡，去寻找心中的最爱。
愿你一切安好，美梦常在。
晚安! 三十四、 没啥事别熬夜，晚睡容易催人老;没啥事别乱想，小心噩梦来缠绕;没啥事泡个脚，血液通畅筋骨牢;没啥事喝杯奶，暖心暖胃睡眠好。
没啥事。
。
。
没啥事还不考虑考虑早点睡了。
O(∩_∩)O~晚安喽，记得做个好梦啊! 三十五、 你觉得孤独就对了，那是让你认识自己的机会。
你觉得不被理解就对了，那是让你认清朋友的机会。
你觉得黑暗就对了，那样你才分辨得出什么是你的光芒。
你觉得无助就对了，那样你才能明白谁是你的贵人。
你觉得迷茫就对了，谁的青春不迷茫，晚安! 三十六、 我无法在夜里入睡，因为思念一直来敲门，我起身为你祈祷，用最虔诚的心，用最真诚的爱。
亲爱的你，我若是天使，我只守护，你所有的幸福。
三十七、 走走停停，看看风景赏赏虹霓吹吹清风，然后在某个不经意间，你会发现，其实每个人都是幸福的，只是你的幸福常在别人眼里。
朋友晚安，入夜请放松心情。
三十八、 这样的深夜，你在做什么。
这样的深夜，我在思念你。
你看那天上的星星，颗颗代表我的祝福。
睡吧，睡吧，明天再告诉我你到底收到了多少祝福。
晚安。
三十九、 太阳已经回家睡觉，月光如水照在你的身上。
摇篮曲已经轻轻唱响，我的宝贝快快进入梦乡。
不管外面的世界多么宽广，不管外面是否有坎坷波浪，现在我就在你的身旁，伴着你走入快乐的梦乡。
晚安，愿你睡得香香! 四十、 收我祝福之人，睡前有好运，睡后有好梦，睡醒有好戏，幸福为你梦中伴，快乐同你梦中陪，吉祥与你梦里见，甜蜜和你梦中跑。
晚安!
